История организации концертов симфонической и камерной музыки в России. Возрождение богослужебнопевческих традиций и хорового пения. Анализ деятельности Придворной Певческой капеллы в Санкт-Петербурге. Совершенствование исполнительского искусства.

Истоки вариантности ренгов, причины, обусловливающие ее существование. Рассмотрение причин изменения форм ренгов в процессе исполнения. Понимание многочасности ренга. Анализ процесса макровариантности, в результате которого появляется многочастность.

"Игроки" Д. Шостаковича как образец речитативной оперы. Интонационное движение, партии певца и интертекстуальные переклички в произведении. Взаимосвязь между оперой "Игроки" и музыкальной классикой, а также с другими произведениями Д. Шостаковича.

Качества, стили управления и способности дирижера: профессиональные, личностные, организаторские и коммуникационные. Индивидуальность композитора, использование интуиции для оценки возможностей оркестра и эмоционального состояния каждого музыканта.

Раскрытие содержания понятия концерта как социокультурного феномена, имеющего художественно-коммуникативную природу. Оптимизация исполнительской практики студентов консерватории. Психологические предпосылки успешности концертных выступлений музыкантов.

Розгляд зв’язку камерної музики українського композитора із сучасними йому зразками камерно-інструментальних творів Б. Галуппі, В. А. Моцарта і Й. Гайдна. Розкриття еволюції камерної музики у творчості Б. Галуппі, виявлення джерел впливу на музику митця.

Характеристика процесу розвитку хорового мистецтва в Києво-Могилянській та Духовній академіях впродовж XVII – початку XX ст. Аналіз музичних смаків окремих регентів та їх внеску у комплектуванні нотниці, еволюції репертуару хору, нотної бібліотеки.

Изучение важности игры штрихом non legato, который на арфе не всегда нужен. Привлечение внимания арфистов к возможности игры на арфе штриха legato, описание которого намечено в работе Н.Г. Парфенова "Техника игры на арфе. Метод проф. А.И. Слепушкина".

Розгляд сольних, ансамблевих і тутійних побудов за участю кларнета в усіх сценах опери Шостаковича. Значення тембру кларнета у відображенні художнього змісту опери. Окреслення явища лінеарності фактури як основної риси оркестрового мислення композитора.

Анализ динамики развития музыкального кругозора современных подростков и овладения основами классического музыкального образования. Анализ значения занятий духовной музыкой в воскресной школе. Попытка популяризации классической музыки среди подростков.

Аналіз доцільності колективного інструментального музикування на музично-педагогічних факультетах. Вплив ансамблево-оркестрової гри на формування творчого індивідуума студента-інструменталіста крізь призму сучасних методик та їх практичного застосування.

Международный конкурс вокалистов имени М.И. Глинки – один из старейших, наиболее представительных и престижных из числа проводимых в России музыкальных конкурсов. Результаты конкурса и их значение для последующей профессиональной карьеры молодых артистов.

Исследование вопросов истории развития контрабаса. Имена известных джазовых исполнителей, а также анализ технических приемов их игры. Разновидности контрабаса и основные периоды его эволюции, современный вид и оценка музыкальных возможностей инструмента.

Анализ роли концертмейстера при работе с детьми солистами, в частности, в классе духовых инструментов. Приобщение учащегося духовика к миру искусства через совместное творчество педагога специальных классов и руководителя группы исполнителей в оркестре.

В данной статье описаны качества, которыми должен обладать концертмейстер, влияющий на развитие музыкантов: исполнителей вокалистов и инструменталистов. Раскрыта специфика ансамблевого музицирования в союзе двух исполнителей - домриста и пианиста.

Педагогічні умови для формування та розвитку знань, умінь і навичок у студентів-хореографів. Роль концертмейстера-баяніста (акордеоніста) на занятті з народного танцю у створенні сприятливої психологічної атмосфери для професійного розвитку хореографів.

Рост конкурентной борьбы на рынке концертных услуг и увеличение требований к качеству представленных на них товаров и услуг. Креатив – определение, характеризующее продукт человека, созданный способом, отличающимся новизной подхода, творческим решением.

Роль лидера в йенской "романтической школе"; мангеймской школе, подготовившей возникновение классической формы существования симфонии. Сила авторитета школ в музыкантских кругах, принципиальная значимость для становления композиторского искусства.

Рассмотрение процессов модификации узбекских народных музыкальных инструментов в соответствии с современными требованиями исполнительского искусства. Анализ их роли в системе непрерывного образования, в частности, в повышении качества Кашгарского рубаба.

Проблематика та напрямки вивчення музичних комп'ютерних технологій, аналіз та систематизація їх основних видів, композиторські техніки у системі музичної композиції. Характеристика способів роботи з матеріалом та організація музичної драматургії.

Визначення сучасних комп'ютерних технологій у композиторському процесі як основи для нового типу креативного мислення. Специфіка поняття "музичні комп'ютерні технології", "композиторські техніки", їх порівняльний аналіз та їх основні сучасних види.

Дослідження взаємодії музичного та хореографічного у балетній виставі. Вивчення музично-хореографічної складової балетів "На Дніпрі" С. Прокоф’єва та "Ікар" А. Онеґґера. Критична оцінка новизни запропонованої C. Лифарем ідеї відмови танцю від музики.

Сравнительная характеристика стилевого и целостного видов анализа при осмыслении музыкального произведения. Диалектическое единство содержания в стилевом и целостном анализе. Описание различных уровней в раскрытии содержания музыкального произведения.

Содержание китайских фортепианных концертов, их типологические особенности. Обращение к модели европейского классического инструментального концерта в плане трактовки формы, исполнительского состава, солирующего инструмента, его соотношения с оркестром.

Значение музыки - искусства воспроизведения в звуках чувств и настроений с целью вызвать их в слушателе. Жанры музыкального искусства (песенный, инструментальный и танцевальный). Отличия вокально-хоровой, театральной, инструментальной, народной музыки.

Взаимодействие музыки и хореографии в балетном творчестве. Эволюция роли музыки в хореографическом творчестве. Анализ роли музыки на примере хореографического творчества начала XX в.: характер сотворчества балетмейстера и композитора в российских балетах.

Поширені міфи про скупість музичного життя 1941–1944 рр., які породила тривала заборона досліджувати культуру зазначеного періоду та відсутність доступу до документальних джерел. Процес детального відтворення концертного життя дистрикту Галичина.

Анализ деятельности музыкальных обществ, Giethus-концертов, творчества И. Шульца, Х. Цинка, Ф. Кунцена. Движение "Хольгер Фейде" как первого открытого датско-немецкого противостояния в конце XVIII века и комической оперы Ф. Кунцена "Хольгер Датчанин".

Использование фрактального методологического подхода при рассмотрении влияния музыкального образования на формирование региональных академических традиций на красноярской земле. Выстраивание социальных цепочек, обеспечивающих тиражирование самоподобие.

Дослідження діяльності педагогічних курсів та курсів церковного співу, що були організовані на Вінниччині за зразком київських літніх курсів. Особливості методу викладання та місце церковного хорового співу в навчанні у церковно-приходських школах.