Сборник школьных сочинений по литературе XIX - XXвв.

требовало знаний, достаточно было поверхностного образования,

важнее было знание французского языка и хороших манер. Евгений,

как все, "легко мазурку танцевал и кланялся непринужденно". Свои

лучшие годы он тратит, как большинство людей его круга, на балы,

театры и любовные увлечения. Такой же образ жизни ведет и Печорин.

Очень скоро оба начинают понимать, что эта жизнь пуста, что за

"внешней мишурой" не стоит ничего, в свете царит скука, клевета,

зависть, люди тратят внутренние силы души на сплетни и злобу.

Мелкая суета, пустопорожние разговоры "необходимых глупцов",

душевная пустота делают жизнь этих людей однообразной, внешне

ослепительной, но лишенной внутреннего 'содержания Праздность,

отсутствие высоких интересов опошляют их существование. День похож

на день, трудиться незачем, впечатлений мало, поэтому самые умные и

лучшие заболевают ностальгией. Своей Родины и народа они по

существу не знают. Онегин "хотел писать, но труд упорный ему был

тошен...", в книгах он тоже не нашел .ответа на свои вопросы. Онегин

умен и мог бы приносить пользу обществу, но отсутствие потребности в

труде является причиной того, что он не находит себе занятия по душе.

От этого он и страдает, понимая, что верхний слой общества живет за

счет рабского труда крепостных. Крепостное право было позором

царской России. Онегин в деревне попытался облегчить положение

своих крепостных крестьян ("...ярем он барщины старинной оброком

легким заменил..."), за что был осужден соседями, которые считали его

чудаком и опасным "вольнодумцем". Печорина также многие не

понимают. Для того, чтобы глубже раскрыть характер своего героя,

Лермонтов помещает его в самые различные социальные сферы,

сталкивает с самыми разнообразными людьми. Когда вышло в свет

отдельное издание "Героя нашего времени", то стало ясно, что до

Лермонтова русского реалистического романа не было. Белинский

указал, что "Княжна Мери" - одна из главных повестей в романе. В

этой повести Печорин рассказывает о самом себе, раскрывает свою

душу. Здесь сильнее всего проявились особенности "Героя нашего

времени" как психологического романа. В дневнике Печорина мы

находим его искреннюю исповедь, в которой он раскрывает свои мысли

и чувства, беспощадно бичуя присущие ему слабости и пороки: Здесь

дана разгадка его характера и объяснение его поступков. Печорин -

жертва своего тяжелого времени. Характер Печорина сложен и

противоречив. Он говорит о себе; "Во мне два человека: один живет, в

полном смысле этого слова,-другой мыслит и судит его". В образе

Печорина видны черты характера самого автора, но Лермонтов был

шире и глубже своего героя. Печорин тесно связан с передовой

общественной мыслью, но он причисляет себя к жалким потомкам,

которые скитаются по земле без убеждений и гордости. "Мы не

способны к более великим жертвам ни для блага человечества, ни для

собственного счастья", - говорит Печорин. Он потерял веру в людей,

его неверие в идеи, скептицизм и несомненный эгоизм - результат

эпохи, наступившей после 14 декабря, эпохи нравственного распада,

трусости и пошлости того светского общества, в котором вращался

Печорин. Основная задача, которую поставил перед собой Лермонтов, -

это зарисовка образа современного ему молодого человека. Лермонтов

ставит проблему сильной личности, столь непохожей на дворянское

общество 30-х годов.

Белинский писал, что "Печорин - Онегин нашего времени". Роман

"Герой нашего времени" - это горькое раздумье над "историей души

человеческой", души, погубленной "блеском обманчивой столицы",

ищущей и не находящей дружбы, любви, счастья. Печорин -

страдающий эгоист. Об Онегине Белинский писал: "Силы этой богатой

натуры остались без приложения: жизнь без смысла, а роман без

конца". То же самое можно сказать и о Печорине. Сравнивая двух

героев, он писал: "...В дорогах разница, а результат один". При всей

разнице внешнего облика и различии характеров и Онегин; и Печорин,

и Чацкий принадлежат к галерее "лишних людей, для которых в

окружающем обществе не находилось ни места, ни дела. Стремление

найти свое место в жизни, понять "назначение великое" составляет

основной смысл романа лермонтовской лирики. Не эти ли

размышления занимают Печорина, ведут его к мучительному ответу на

вопрос: "Зачем я жил?" На этот вопрос можно ответить словами

Лермонтова "Быть может, мыслию небесной и силой духа убежден, я

дал бы миру дар чудесный, а мне за то - бессмертье он..." В лирике

Лермонтова и раздумьях Печорина встречаем мы печальное признание

того, что люди - это тощие плоды, до времени созревшие. Как

перекликаются слова Печорина о том, что он презирает жизнь, и

лермонтовские слова, "но судьбу я и мир презираю", поэтому в "Герое

нашего времени" мы так явственно слышим голос поэта, дыхание его

времени. Изображал судьбы своих героев, типичные для их поколения?

Пушкин и Лермонтов протестуют против действительности, которая

вынуждает людей даром растрачивать силы.

133. ЖЕНСКИЕ ОБРАЗЫ В РОМАНЕ М.Ю. ЛЕРМОНТОВА "ГЕРОЙ НАШЕГО ВРЕМЕНИ"

Нет ничего на свете прекраснее женщины Тютчев

Окольно посвящено стихов, рассказов, романов, повестей русской

женщине! Ей посвящают музыку, во имя нее Совершают подвиги,

делают открытия, стреляются, сходят с ума. О ней поют. На ней

держится земля. В русской литературе женщины воспеты особенно

впечатляюще. Писатели, изображая в произведениях лучших своих

героинь, выражали через них свою жизненную философию. И, на мой

взгляд, роль женщины в обществе самая важная. О женских образах

девятнадцатого столетия принято говорить "пленительные". И это

правда. Женщина - источник радости, силы и вдохновения. Лермонтов

писал: "И ненавидим мы, и любим мы случайно, ничем не жертвуя ни

злобе, ни любви, и царствует в душе какой-то холод тайный, когда

огонь кипит в крови". Эти слова как нельзя лучше раскрывают характер

главного героя Печорина и его отношение к женщинам. Их в романе

три: Бэла, княжна Мери и Вера.

Бэла - юная черкешенка, о которой мы узнаем из рассказа Максима

Максимыча. Печорин, увидев ее на свадьбе, был пленен ее внешностью

и какой-то необычайностью. Она показалась ему воплощением

непосредственности, естественности, то есть всего того, чего Печорин

не встречал в знакомых ему светских дамах. Его очень увлекла борьба

за Бэлу, но когда все преграды были уничтожены и Бэла с радостью

приняла свою судьбу, Печорин понял, что он обманут: "...любовь

дикарки немногим лучше любви знатной барышни, невежество и

простодушие одной также надоедают, как и кокетство другой". Не

следует забывать, что это мнение не автора, а Печорина, который, как

известно из содержания романа, быстро во всем разочаровывался.

У Бэлы сильный цельный характер, в котором есть и твердость, и

гордость, и постоянство, ведь воспитывалась она в традициях Кавказа.

Совсем другой выглядит княжна Мери. О ней мы узнаем из дневника

Печорина, в котором подробно описано "водяное общество

"Пятигорска, где пребывал герой. Уже в первом разговоре с

Грушницким о княжне Мери звучит ироничный, несколько

насмешливый тон повествования.

Мери Лиговская совсем молода, хороша собой, неопытна, кокетлива.

Она, естественно, не особенно хорошо разбирается в людях, не видит

фарсовости Грушницкого, недопонимает рассчитанности игры

Печорина. Ей хочется жить так, как принято в их знатном кругу, с

некоторым тщеславием, блеском. Мери становится предметом

соперничества между Грушницким и Печориным. Эта недостойная игра

одного губит, другого забавляет. У Печорина, впрочем, есть и своя

цель: бывая у Лиговских, он имеет возможность видеть там Веру.

Думаю, что в такой обстановке княжне Мери было очень трудно стать

самой собой и, возможно, проявить свои лучшие качества.

Почему Печорину так скучно и одиноко? Ответить на этот вопрос -

значит раскрыть причину его горестей. Печорин - неординарная

личность, следовательно, он по-своему искал это в женщинах, искал ту,

которая могла бы целиком захватить его душу. Но таковой не было. И,

на мой взгляд, Лермонтов ставил перед собой задачу шире, чем показ

молодых, неопытных, несчастных девушек, раздавленных эгоизмом

Печорина.

Любовь Печорина дана в набросках. Лермонтов не показал целиком

этого чувства. Печорин плакал, когда загнал коня, но не догнал Веру.

Однако это был всего лишь временный порыв души, но не более.

Утром он вновь стал самим собой. Вера - это всего лишь больное

прошлое Печорина. Он не был счастлив с ней, потому что она была

чужой женой, что, разумеется, было невыносимо для самолюбия

Григория. Нет! Это не для Печорина! Может быть, поэтому, чтобы

компенсировать потерянное равновесие, он так холоден с юными,

влюбленными в него женщинами.

Лермонтов отрицает свою причастность к Печорину, заявляя, что

портрет героя составлен из пороков всего общества. Однако я уверена,

что отношения Печорина и Веры - это отражение трагической

неразделенной любви Лермонтова к Вареньке Бахметьевой. Лермонтов

любил Вареньку всю свою короткую жизнь. Он писал о ней: "У ног

других не забывал я взор твоих очей, любя других, я лишь страдал

любовью прежних дней". Как похож любовный почерк самого

Лермонтова на почерк Печорина. Лермонтов был красив, его любили

многие женщины, но он постоянно возвращался к образу своей

любимой.

О жизни М.Ю. Лермонтова написана замечательная книга Новикова "О

душах живых и мертвых", о нем создано много критических статей и

заметок. Если Пушкин является создателем первого реалистического

романа о современности, то Лермонтов - автор первого реалистического

романа в прозе. Его роман отличается той глубиной психологического

анализа, которая,позволила Чернышевскому видеть именно в

Лермонтове непосредственного предшественника Толстого. М.Ю.

Лермонтов, по моему мнению, не случайно уделил огромное внимание

женским образам в своем романе. Ни одна серьезная проблема, тем

более проблема героя и времени, не может быть рассмотрена вне

прекрасной и лучшей половины человечества, вне ее интересов,

переживаний и чувств. Одно из открытий, сделанных писателем, было

использование принципа: расскажите, кто любит этого человека, и я

составлю о нем представление. Мне кажется, что изображение женских

характеров в романе придало главному герою и самому роману

неповторимость, свежесть и четкость его восприятия, а также тот

комплекс переживаний, который глубоко проникает в душу и остается

там навсегда.

134. ТЕМА "МАЛЕНЬКОГО" ЧЕЛОВЕКА В ТВОРЧЕСТВЕ ЛЕРМОНТОВА

Если говорить о таких писателях, как Гоголь и Достоевский, то тема

"маленького человека" постоянно присутствует в их творчестве.

Лермонтов ставил перед собой другую задачу: показать незаурядную

личность, которая страдает в бездействии, не видя смысла в жизни,

потому что для такой личности любая деятельность - это мелочный

вздор. И все же Лермонтов почти один из первых прозаиков в русской

литературе затронул эту тему.

Образ Максима Максимовича из романа "Герой нашего времени"

незабываем. Впервые мы с ним знакомимся в предисловии к повести

"Бэла". Автор встречает в пути сдержанного пожилого офицера,

который подает ему полезные советы. Это Максим Максимович.

Называя "азиатов бестиями", выманивающих деньги на водку, он

лишний раз убеждает нас в том, что слишком долго жил на Кавказе и

хорошо знает нравы и обычаи этой страны. Максим Максимович с

первого взгляда располагает к себе своей житейской мудростью,

спокойной непритязательностью, умением держаться с достоинством.

Он редко кому раскрывает душу, но если полюбит, то навсегда. Словно

отец родной, он опекает Белу, Печорина, подкармливает Казбича и

Азамата. Потому-то и приглашает его к себе в гости мирной князь. По

происхождению Максим Максимович дворянин, но, очевидно, он из

обедневшего дворянства, без влиятельных связей и денег. Несмотря на

свой возраст, он всего лишь в чине штабс-капитана. Максим

Максимович не привык заискивать перед "сильными мира сего", и хотя

генерал Ермолов давно в опале перед царем, Максим Максимович не

боится с уважением говорить о нем вслух. Он безобиден, простоват,

поэтому ему трудно разобраться в сложных чувствах Печорина. Одно он

знает твердо - людей обижать нельзя. Когда он отговаривает Печорина

от похищения Белы, понимая, что она быстро Печорину наскучит, он

как бы заранее предупреждает, что добром это не кончится. Но у него

не хватает силы воли настоять на своем или отдать строгий приказ, ведь

Печорин по положению в крепости является его подчиненным. Весь

его протест выразился в том, что он в присутствии Печорина стал

надевать мундир и не принимал его у себя, как раньше, по-домашнему.

Старый служака и порядочный человек, Максим Максимович понимает

только одно, что он виноват в смерти Белы не меньше, чем Печорин, и

постоянно внутренне казнит себя за это. Он давно простил Печорина,

зная, что молодые люди ветрены и недальновидны, но себя он простить

не может. Спустя несколько лет он вновь встречает Печорина и с

радостью готов кинуться ему на шею, потому что Григорий был ему как

родной сын, но в ответ получает всего лишь несколько вежливых фраз

и холодную улыбку. Максим Максимович поражен, он не ожидал того,

что они встретятся как чужие люди. По моему мнению, Печорину вряд

ли была приятна встреча: ведь Максим Максимович - это молчаливый

укор его далеко не благородному поступку. Не думаю, чтоб у Печорина

действительно было каменное сердце и он не мучился от сознания, что

даром загубил чистую душу. Я думаю, светский лоск, привычка глубоко

прятать истинные чувства, природный такт не позволили бы Печорину

расцеловаться со штабс-капитаном при встрече. Печорин, страдая от

жалости к Максиму Максимовичу, умышленно отнесся к нему холодно.

Но бедному старику далеко до этих тонкостей. Он привык жить среди

грубого народа, это наложило .и на него самого какой-то отпечаток.

Среда не всегда влияет положительно, даже если от природы у человека

много добрых задатков. Конечно, одинокий человек чаще

привязывается душою к людям, которые встречаются на его пути.

Своей добротой и мягкостью он покоряет, его ласковая приветливость

и всепрощение - редкие качества в жестоком мире. И если автора

Максим Максимыч поначалу встретил сухо, был замкнут,

немногословен, то в этом сказалась обида на Печорина. Он не

очерствел душой, а просто побоялся вновь к кому-нибудь прирасти

надолго. Штабс-капитан много отдал Печорину душевного тепла,

поэтому-то всех молодых людей он равняет по нему. Годы выработали в

Максиме Максимовиче осторожность и наблюдательность, поэтому

быть на дружеской ноге с попутчиком-автором ему не хочется, но

постепенно душа его вновь оттаивает, и он рассказывает незнакомому

человеку /автору/ историю Бэлы. Дикая природа Кавказа тоже

способствует сближению. Картины горя, любви, борьбы встают перед

автором. Трагическая развязка неминуема. По мнению многих, автор в

романе - это сам Лермонтов. Если Печорин не по своей воле попал на-

Кавказ, то, видимо, и автор тоже изгнанник? Автор и Максим

Максимыч попадают в метель, но опытный штабс-капитан не теряется.

Они останавливаются в первой попавшейся сакле, чтобы переждать

непогоду. О себе Максим Максимович рассказывает довольно скупо.

Единственно, что мы узнаем, что у него нет семейства и с двенадцати

лет он не. имеет известий от отца и матери.

Стихотворение Лермонтова "Завещание" написано от лица старого

солдата. 'Это можно отнести и к Максиму Максимычу:

Но если кто из них и жив, Скажи, что я писать ленив, Что полк в

поход послали И чтоб меня не ждали.

Бэла и Печорин заменили семью Максим Максимовичу. Прошло уже

пять лет, а он все помнит о Бэле, печалится о ней. Необузданные

страсти лишь на время заманили скуку для Печорина, но вскоре

Печорин с тоской говорит: "Я надеялся, что скука не живет под

черкесскими пулями, но напрасно." Из этой фразы можно сделать

вывод, что Максим Максимыч - храбрый человек, так как он не

временно, как Печорин, а постоянно живет под черкесскими пулями.

Душевная опустошенность - это не только беда Печорина, а веяние

века. Штабс-капитан спрашивает у автора: "Неужто тамошняя молодежь

вся такова?" И узнает, что разочарование стало модой, ему подражают,

его "донашивают", как старое платье. Сострадательная душа штабс-

капитана жалеет Печорина как ребенка, который тяжело болен и сам не

рад этому. Максим Максимыч понимает, что Печорин не играл в моду,

а был тоже одинок, поэтому-то он и показался ему очень близким

человеком.

Образ Максима Максимовича - один из лучших образов в русской

литературе. Заслуга Лермонтова в том, что он не показал его

униженным и оскорбленным Акакием Акакиевичем из гоголевской

"Шинели", хотя Гоголь написал этот образ позже, а показал человеком,

у которого своя трудная судьба, тяжелая жизнь старого солдата, но

очень доброе и чистое сердце.

135. НРАВСТВЕННЫЕ ПРОБЛЕМЫ В РОМАНЕ М.Ю.ЛЕРМОНТОВА "ГЕРОЙ НАШЕГО ВРЕМЕНИ".

Объясняя образ Печорина, В.Г.Белинский сказал: "Это Онегин нашего

времени, герой нашего времени. Несходство их между собой гораздо

меньше расстояния между Онегою и Печорою". Онегин - отражение

эпохи 20-х годов, эпохи декабристов; Печорин - герой третьего

десятилетия, "жестокого века". Оба они - мыслящие интеллигенты

своего времени. Но Печорин жил в тяжелую эпоху общественного гнета

и бездействия, а Онегин - в период общественного оживления и мог

быть декабристом. У Печорина этой возможности не было. Поэтому

Белинский говорит: "Онегин скучает, а Печорин страдает".

Печорин по происхождению аристократ, получил светское воспитание.

Выйдя из-под опеки родных, "пустился в большой свет" и "стал

наслаждаться бешено всеми удовольствиями". Легкомысленная жизнь

аристократа ему вскоре опротивела. Так же, как Онегину, наскучило и

чтение книг. После "нашумевшей истории в Петербурге" Печорина

ссылают на Кавказ. Рисуя внешность своего героя, автор несколькими

штрихами указывает на его аристократическое происхождение:

"бледный, благородный лоб", "маленькая аристократическая рука",

"ослепительно-чистое белье". Печорин физически сильный и

выносливый человек: "широкие плечи доказывали крепкое сложение,

способное переносить все трудности кочевой жизни... непобежденное

ни развратом столичной жизни, ни бурями душевными".

В портрете героя отражены и внутренние качества: противоречивость и

скрытность. Не удивительно ли, что, "несмотря на светлый цвет волос,

усы его и брови черные?" Глаза не смеялись, когда он смеялся".

Печорин наделен незаурядным умом, критически оценивающим

окружающий мир. Он размышляет над проблемами добра и зла, любви

и дружбы, над смыслом человеческой жизни. В оценке современников

самокритичен:" Мы не способны более к великим жертвам ни для блага

человечества, ни даже для собственного нашего счастья". Он прекрасно

разбирается в людях (например, в Грушницком, в княжне Мэри), не

удовлетворяется сонной жизнью "водяного общества" и дает

уничтожающие характеристики столичным аристократам. Память

Печорина насыщена сведениями из литературы и истории.

В его дневнике мы находим цитаты из Грибоедова и Пушкина,

название произведений, имена писателей и литературных героев.

Печорин безумно смел, как бы играет с жизнью. Стоя на краю

пропасти с незаряженным пистолетом, он подставляет грудь под

выстрел Грушницкого. И это делается для того, чтобы "изведать предел

подлости моего противника". Человек сильной воли и больших

возможностей, Печорин страстно стремится к активной жизни.

"Рожденный для высокой цели", он вынужден жить в томительном

бездействии или растрачивать свои силы на поступки, недостойные

настоящего человека. Даже острые приключения не могут его

удовлетворить. Любовь приносит только разочарование и огорчение.

Окружающим он причиняет горе, и это углубляет его страдания.

Вспомните, какова судьба Бэлы, Грушницкого, княжны Мэри и Веры,

Максима Максимыча.

Однако с богатством душевных сил и одаренностью героя Лермонтов

раскрывает и такие качества Печорина, которые резко снижают его

образ. Печорин - холодный эгоист, он безучастен к страданиям других,

и это характеризует его как индивидуалиста.

Но самое тяжелое обвинение Печорину - отсутствие жизненной цели,

бесплодность существования. Задумавшись над вопросом о цели своей

жизни, он записал в "журнале": "А, верно, она существовала и, верно,

мне было назначение высокое, потому что я чувствую в душе моей

силы необъятные".

Нашел ли Печорин свое "высшее назначение"? С пользой ли растратил

свои "необъятные силы"? И не о подобных ли ему людях поколение 30-

х годов прошлого века сказал Михаил Юрьевич Лермонтов в

знаменитой "Думе":

... Над миром мы пройдем без шума и следа, Не бросивши векам ни

мысли плодовитой, Ни гениям начатого труда.

Можно ли назвать Печорина героем в положительном смысле этого

слова? Или, может быть, глубокая ирония скрыта в самом заглавии

романа? Ответ на этот вопрос нужно искать в предисловии. В нем

Лермонтов совершенно категорически заявляет, что Печорин - "это

портрет, составленный из пороков всего нашего поколения в полном их

развитии.

Печоринство было типичной болезнью времени. Однако уже и в те

годы, полные мрака и безнадежности, появились имена истинных

героев. Они шаг за шагом прошли "кремнистый путь" борцов и явили

миру образцы патриотизма и гражданского мужества.

136. ПЕЙЗАЖ В РОМАНЕ ЛЕРМОНТОВА "ГЕРОЙ НАШЕГО ВРЕМЕНИ"

Познакомившись с композицией романа "Героя нашего времени",

которая необычна и сложна, мне хотелось бы отметить художественные

достоинства романа. У лермонтовского пейзажа очень важная

особенность: он тесно связан с переживаниями героев, выражает их

чувства и настроения, весь роман проникнут глубоким лиризмом.

Отсюда и рождается страстная эмоциональность, взволнованность

описаний природы, создающая ощущение музыкальности его прозы.

Серебристая нить рек и скользящий по воде голубоватый туман,

убегающий в теснины гор от теплых лучей, и блеск снегов на гребнях

гор - точные и свежие краски лермонтовской прозы очень достоверны.

В "Бэле" нас восхищают правдиво нарисованные картины нравов

горцев, их суровый образ жизни, их бедность. Лермонтов пишет: "Сакля

была прилеплена одним боком к скале, три мокрые ступени вели к ее

двери. Ощупью вошел я и натолкнулся на корову, я не знал, куда

деваться: тут блеют овцы, там ворчит собака". Трудно и невесело жил

народ Кавказа, угнетаемый своими князьями, а также царским

правительством, которое,считало их "туземцами России". Показывая

теневые стороны жизни горцев, Лермонтов сочувствует народу.

Величавые картины горной природы нарисованы очень талантливо.

Очень важно в раскрытии образа Печорина художественное описание

природы в романе. В дневнике Печорина мы часто сталкиваемся с

описанием природы, связанной с определенными мыслями, чувствами,

настроениями, и это помогает нам проникнуть в его душу, понять

многие черты его характера. Печорин - поэтичный человек, страстно

любящий природу, умеющий образно передать то, что видит. Часто его

мысли о природе как бы переплетаются с его мыслями о людях, о себе.

Печорин мастерски описывает природу ночи /его дневник, 16 мая/ с ее

огоньками в окнах и "мрачными, снеговыми горами". Иногда картины-

природы служат у него поводом для мысли, рассуждения, сравнения.

Примером такого пейзажа является описание звездного неба в повести

"фаталист", вид которого приводит его к размышлениям о судьбе

поколения.

Высланный в крепость, Печорин скучает, природа кажется ему

скучной. Пейзаж и здесь помогает понять душевное состояние героя.

Этому служит описание взволнованного моря в рассказе "Тамань".

Картина, открывающаяся Григорию с площади, где должна была

происходить дуэль, вид солнца, лучи которого не согревают Печорина

после дуэли, - вся природа грустит. Таким образом, мы видим, что

описание природы занимает большое место а. раскрытии личности

Печорина. Только наедине с природой Печорин испытывает

глубочайшую радость. "Я не помню утра более глубокого и свежего!" -

восклицает Печорин, пораженный красотой солнечного восхода в

горах. К бескрайним просторам моря, шуму волн устремлены и

последние надежды Печорина. Сравнивая себя с матросом, рожденным

и выросшим на палубе разбойничьего брига, он говорит, что скучает по

прибрежному песку, вслушивается в рокот набегающих волн и

всматривается в даль, покрытую туманом. Лермонтов очень любил

море, его стихотворение "Парус" перекликается с романом "Герой

нашего времени". Желанный "парус" ищет в море Печорин. Ни для

Лермонтова, ни для героя его романа эта мечта не сбылась: не появился

"желанный парус" и не умчал их в другую жизнь, к другим берегам на

последних страницах романа. Пгчорин называет себя и свое поколение

"жалкими потомками, скитающимися по земле без убеждения и

гордости, без наслаждения и страха". Дивный образ паруса - это тоска

по несостоявшейся жизни.

Чудесным пейзажем открывается повесть "Княжна Мери". Печорин в

дневнике пишет: "Вид с трех сторон у меня чудесный". Высоко

Лермонтова оценил Чехов. Он писал; "Я не знаю языка лучшего, чем у

Лермонтова. У него я учился писать". Язык романа "Герой нашего

времени" восхищал крупнейших мастеров слова. "Никто еще не писал у

нас такою правильною, прекрасною и благоуханною прозою", - говорил

о Лермонтове Гоголь. Как и Пушкин, Лермонтов^ добивался точности

и ясности каждой фразы, ее отточенности. Язык романа - это плод

большой работы автора над рукописями. Язык Печорина очень

поэтичен, гибкий строй его речи свидетельствует о человеке большой

культуры, обладающем тонким и проницательным умом. Богатство

языка романа основывается на личном отношении Лермонтова к

природе. Он писал роман на Кавказе, природа вдохновляла его. В

романе Лермонтов протестует против бесцельной и бездумной жизни,

на которую обречено его поколение, и пейзаж помогает нам понять

внутренний мир героев.

Хорошо изображены картины природы не только в романе "Герой

нашего времени", но и в его стихах. Знаменито его стихотворение

"Когда волнуется желтеющая нива". Оно принадлежит к шедеврам

мирового искусства. Стихотворение навевает грусть:

Когда волнуется желтеющая нива, И свежий лес шумит при звуке

ветерка, И прячется в саду малиновая слива Под тенью сладостной

зеленого листка.

В стихотворении "Родина" те же грустные картины природы: Люблю

отчизну я, нo странною любовью..., Но я люблю - за что, не знаю сам -

Ее степей холодное молчанье, Ее лесов безбрежных колыханье, Разливы

рек, подобные морям.

Все творчество Лермонтова оказало значительное влияние на развитие

русской литературы. Знаменитые пейзажи Тургенева написаны под

влиянием лермонтовской прозы, некоторые рассказы Толстого

/"Набег"/ напоминают реалистически зарисованные образы

Лермонтова, из творческого опыта Лермонтова исходил и Достоевский,

влияние Лермонтова сказалось на поэтической деятельности Блока,

обожал Лермонтова и Есенин. И мне хотелось бы закончить свое

сочинение словами Маяковского: "К нам Лермонтов сходит, презрев

времена".

137. "ГЕРОЙ НАШЕГО ВРЕМЕНИ"

Многие писатели разных эпох и народов стремились запечатлеть своего

современника, через него донося до нас свое время, свои идеи, свои

идеалы. Каков он, молодой человек, разных эпох? Пушкин в романе

"Евгений Онегин" запечатлел молодого человека 20-х годов: умного,

неудовлетворенного существующей действительностью, жизнь которого

так и прошла без пользы. Не успели отгреметь страсти вокруг Онегина,

как вслед за ним появился другой герой - Григорий Печорин, молодой

человек, представляющий поколение 30-х годов XIX века из романа

М.Ю. Лермонтова "Герой нашего времени". И опять та же судьба,

трагическая, неординарная. Страстное стремление героев понять смысл

жизни, поиски истины, с одной стороны, и бесцельное, паразитическое

существование, с другой стороны, - это трагический разлад мечты и

действительности. Вслед за ними в литературе появляется целая галерея

героев своего времени: тургеневский Базаров, натура совершенно

противоположная Онегину и Печорину, Андрей Болконский и Пьер

Безухов - лучшие представители передового дворянства из романа Л.

Толстого "Война и мир". Почему же до сих пор споры об Онегине и

Печорине очень злободневны, хотя образ жизни в настоящее время

совершенно другой. Все другое: идеалы, цели, мысли, мечты. На мой

взгляд, ответ на этот вопрос очень прост: смысл человеческого

существования волнует всех, независимо от того, в какое время MJI

Живем, о чем думаем и мечтам.

Особенно углубленным психологическим анализом характеризуется

Центральная часть романа - "Дневник Печорина". Впервые в русской

литературе появляется такое беспощадное обнажение героем своей

личности. Переживания героя анализируются им же со "строгостью

судьи и гражданина". Печорин говорит: "Я до сих пор стараюсь

объяснить себе, какого рода чувства кипят в груди моей". Привычка к

самоанализу дополняется навыками беспрестанного наблюдения за

окружающими. В сущности все отношения Печорина с людьми

являются своеобразными психологическими экспериментами, которые

интересуют героя своей сложностью" на время развлекают удачей.

Такова история с Бэлой, история победы над Мэри. Похожей была

психологическая "игра" с Грушницким, которого Печорин дурачит,

заявляя, что Мэри он небезразличен, чтобы потом доказать его

плачевную ошибку. Печорин рассуждает о том, что "честолюбие есть не

что иное, как жажда власти, а счастье - всего лишь напыщенная

гордость". Если А.С. Пушкина принято считать создателем первого

реалистического стихотворного романа о современности, то, на мой

взгляд, Лермонтов является автором первого социально-

психологического романа в прозе, его роман отличается глубиной

анализа психологического восприятия мира, изображая свою эпоху,

Лермонтов подвергает ее глубокому критическому анализу, не

поддаваясь никаким иллюзиям и обольщениям. Лермонтов показывает

все самые слабые стороны своего поколения: холодность сердец,

эгоизм, бесплодность деятельности. Реализм "Героя нашего времени" во

многом отличен от реализма пушкинского романа. Отодвигая в сторону

бытовые элементы, историю жизни героев, Лермонтов сосредотачивает

внимание на их внутреннем мире, подробно раскрывая мотивы,

побудившие того или иного героя на какие-либо поступки. Автор

изображает всевозможные переливы чувств с такой глубиной,

проникновенностью и детализированностью, которой еще не знала

литература его времени.

Многие считали Лермонтова предшественником Льва Толстого, И с

этим я абсолютно согласна, именно у Лермонтова Толстой учился

приемам раскрытия внутреннего мира персонажей, портретному

мастерству и речевому стилю. Из творческого опыта Лермонтова

исходил и Достоевский, однако раздумья Лермонтова о роли страданий

в духовной жизни человека, о раздвоении сознания, о крахе

индивидуализма сильной личности превратились у Достоевского в

изображение болезненной напряженности и мучительных страданий

героев его произведений.

Мятежная натура Печорина отказывается от радостей и душевного

спокойствия. Этот герой вечно "просит бури". Его натура слишком

богата страстями и мыслями, слишком свободна, чтобы

довольствоваться малым и не требовать от мира больших чувств,

событий, ощущений. Самоанализ необходим современному человеку,

чтобы верно соотнести свою судьбу и предназначение с настоящей

жизнью, чтобы понять свое место в этом мире. Отсутствие убеждений -

настоящая трагедия для героя и его поколения.

В "Журнале Печорина" открывается живая, сложная, богатая,

аналитическая работа разума. Это доказывает нам не только то, что

главный герой - фигура типичная, но и то, что в России существует

молодежь, которая трагически одиноко, Печорин причисляет себя к

жалким потомкам, которые скитаются по земле без убеждений. Он

говорит: "Мы не способны более к великим жертвам ни для блага

человечества, ни даже для собственного нашего счастья". Эта же мысль

повторяется и у Лермонтова в стихотворении "Дума": Богаты мы, едва

из колыбели, Ошибками отцов и поздним их умом, И жизнь уж наc

томит, как ровный путь без цели, Как пир на празднике чужом.

Каждому истинно русскому человеку становится не по себе от мысли,

что М.Ю. Лермонтов рано ушел из жизни. Решая нравственную

проблему цели жизни, главный герой его произведения Григорий

Печорин не смог найти применения своим способностям. "Зачем я

жил? Для какой цели я родился..? А ведь, верно, было мне назначение

высокое, так как я чувствую в душе силы необъятные", - пишет он. В

этой неуверенности и лежат истоки отношения Печорина к

окружающим людям. Он равнодушен к их переживаниям, поэтому он,

не задумываясь, коверкает чужие судьбы. Пушкин писал о таких

молодых людях: "Двуногих тварей миллионы для них название одно".

Пользуясь пушкинскими словами, о Печорине можно сказать, что в его

взглядах на жизнь "отразился век, и современный человек изображен

довольно верно, с его безнравственной душой, себялюбивой и сухой".

Таким увидел свое поколение Лермонтов.

138. ТЕМА РОДИНЫ В ТВОРЧЕСТВЕ ЛЕРМОНТОВА

Москва, Москва! Люблю тебя как сын! Как русский, - сильно,

пламенно ц нежно. И.Ю. Лермонтов

С именем Лермонтова открывается новая страница русской литературы.

Жизнь и творчество этого замечательного поэта протекали в самое

тяжелое и мрачное для России время, время засилия "голубых

мундиров" и жесточайшей реакции. Поэтому его стремление к

прекрасному оправдывается огромным желанием воспеть Родину, какой

бы жалкой она ни была. Именно из-за этого тема Родины является

одной из ведущих тем в творчестве Лермонтова. Еще в 16 лет поэт

записал в своем дневнике: "Я Родину люблю. И больше многих". Но

еще более важную мысль Лермонтов высказывает уже в позднем

возрасте: "Люблю Отчизну я, но странною любовью" В чем же

заключалась эта странность? Почему любовь к своей родной стране

носила у поэта столь противоречивый характер? Прежде всего, с одной

стороны, для него Россия - его Родина, где он родился и вырос. Такую

Россию Лермонтов любил и прославлял. С другой стороны, он видел

Россию как страну, в которой правит грубая, жестокая власть,

подавляющая все человеческие стремления, а главное, народную волю.

Это двоякое понимание России и отразилось в стихотворениях

Лермонтова.

Тема Родины прозвучала в стихотворениях "Родина", "Дума", "Прощай,

немытая Россия", "Бородино", "Русская мелодия" и многих других.

Стихи этого цикла лишний раз доказывают, что Лермонтов был глубоко

национальным поэтом, потому что такие произведения мог написать

только человек большого и глубокого ума, патриот своей Родины.

"Люблю Отчизну я, но странною любовью. Не победит ее рассудок мой,

ни слава, купленная кровью, ни полный гордого доверия покой", -

писал Лермонтов в стихотворении "Родина". "Поэт понимает любовь к

отечеству истинно, свято, разумно", - писал Добролюбов. А Белинский

восклицал: "Что за вещь! Пушкинская, то есть одна из лучших

пушкинских!"

Литература всегда стремилась исправить жизнь, в которой многое

выглядит уродливо, кажется пошлым и жалким. А для этого

необходимо писать искренне и достоверно, так, как это делал

Лермонтов. Его всегда волновала судьба России, поэтому поэту было

больно осознавать, что его Родина погрязла в бесчеловечности,

жестокости и непонимании. "Иди в огонь за честь Отчизны, за

убежденья, за любовь!" - призывает поэт. Счастье и слава Отчизны, вера

в ее освобождение - вот о чем мечтал М.Ю. Лермонтов. И

осуществлению своих мечтаний поэт отдал всю свою жизнь. Его

знаменитое "Бородино" воспело силу русского духа, оно известно всем.

По-моему, главная мысль этого произведения заключена в том, что

русский народ достоин луч шей участи, лучшей Родины, которая

должна быть не мачехой, а матерью. Чем питаются лучшие русские

характеры, откуда столько силы, откуда этот поразительный дух

русского народа? Я думаю, страдание дает силы и закаляет дух. "Да,

были люди в наше время, могучее, лихое племя: богатыри.- не вы", -

бросает Лермонтов упрек современному поколению. Куда же делось это

"могучее, лихое племя", почему мельчает герой и его время, на что

тратятся его силы? На все эти вопросы, поставленные в "Бородине",

Лермонтов дает ответ в "Думе", "Поэте", в "Герое нашего времени".

Поэт не просто любил и уважал русский народ, он понимал, что

именно простые русские мужики спасли Россию во время войны 1812

года. Они всегда были готовы умереть за Родину: Ребята! Не Москва ль

за нами" Умремте ж под Москвой, Как наши братья умирали!

Поэт явно разделяет патриотическое чувство героя своего

стихотворения. "Бородино" было написано через четверть века после

великой битвы. Но, к сожалению, поэта окружают люди, не способные

отстоять даже собственное "я". И все же Лермонтов умеет разглядеть

здоровые силы нации, увидеть в народном характере такие элементы,

которые свидетельствуют о жизнеспособности России.

Стихотворение "Родина" (1841 год) стало одним из шедевров не только

лирики Лермонтова, но и всей русской поэзии. Ощущение тупика, в

который зашла жизнь, породило трагическое мироощущение. Родина

оказывается целительницей этой тяжелой болезни духа. Ничто,

кажется, не дает такого умиротворения, такого ощущения покоя, даже

радости, как это общение с деревенской Россией. Именно здесь

отступает чувство одиночества. Если стихотворение "Бородино"

наполнено чувством патриотизма, разбуженным эпизодами военной

истории России, то в "Родине" появляется иной, до той поры, может

быть, не встречавшийся в русской поэзии оттенок. Лирическое

переживание вызвано простым пейзажем, неброским, но по-своему

живописным, способным затронуть самые тонкие струны души. Поэт с

первых же строк говорит о "странной" любви к отчизне. У Лермонтова

несколько иное патриотическое сознание. Он сразу же отличает чуждые

ему формы патриотизма. Поэт равнодушен к славе, купленной кровью,

к заветным преданиям. Лермонтов выдвигает нечто настолько по тем

временам необычное, что приходится несколько раз подчеркнуть эту

необычность: "Люблю Отчизну я, но странною любовью", "но я люблю

- за что, не знаю сам", "с отрадой, многим незнакомой". Это какая-то

исключительная любовь к России, до конца как будто не понятая и

самим поэтом. Ясно, однако, что любовь эта к России народной,

крестьянской, к ее просторам и природе. Патриотическая тема в этом

стихотворении приобрела уже лирический характер. Поэт все больше

переходит от обобщенной мысли к конкретной. На мой взгляд, это

стихотворение - предвестник тютчевской и блоковской России. Можно,

наверное, говорить и о России некрасовской, впервые здесь заявившей

о себе: соломенные крыши, печальные деревни, проселок, говор

пьяных мужиков. Любовь поэта к России настоящая, взыскательная,

глубокая. Он далек от умиления, он не прощает ей недостатков. Его

позиция сродни позиции Чаадаева, которую он высказал в "Апологии"

сумасшедшего": "Я не научился любить свою родину с закрытыми

глазами, с преклоненной головой, с запертыми устами. Я нахожу, что

человек может быть полезен своей стране только в том случае, если

ясно видит ее... Я люблю мое отечество, как Петр Великий научил меня

любить его. Мне чужд... этот блаженный патриотизм, этот патриотизм

лени, который приспосабливается, все видит в розовом свете и носится

со своими иллюзиями..."

В стихотворении "Прощай, немытая Россия" слышится горький упрек в

адрес терпеливого народа, покорившегося "мундирам голубым".

Лермонтов называет Россию "страной рабов, страной господ". Однако

таким образом он не хотел выразить свое презрение к Родине,

наоборот, автор стремился показать свою горечь и обиду за такое

глупое бездействие народа. Позже, такое же ощущение появится и у

Некрасова: "Ты проснешься ль, исполненный сил?" Чернышевский

скажет еще более резко: "Нация рабов. Сверху до низу все рабы".

Такую же безрадостную картину рисует поэт и в стихотворении

"Монолог", созданном в 1929 году. Здесь автор воспроизводит гнетущую

атмосферу, царящую в России в конце 20-х годов XIX века, где

одаренный человек не может развивать свои дарования, поскольку в

атмосфере страха, подозрения, доносительства хорошо живут лишь

ничтожества, а умный, сильный человек чувствует пустоту и

бесцельность своего существования: И душно кажется на Родине, И

сердцу тяжко, и душа. тоскует..., Не зная ни любви, ни дружбы

сладкой...

Лермонтов по праву стал преемником А.С. Пушкина, великого

национального поэта. К великому сожалению, жизни таких

выдающихся людей были слишком короткими. Как мало времени было

отпущено М.Ю. Лермонтову, но сколько он успел сделать! Гордится,

поистине гордится Родина такими сынами. Дни идут, месяцы сменяют

годы, годы превращаются в столетия, а имя Лермонтова помнят все. И

как бы ни развивалась наша культура, в каком бы духовном вакууме ни

находилось наше общество сейчас, имя Лермонтова никогда нс будет

забыто. Целая плеяда талантливых поэтов и писателей подхватила

прогрессивные мысли этого поэта и приняла эстафету борца.

Маяковский навек запечатлел Лермонтова в своей звонкой, четкой,

бронзовой поэзии ритма: "К нам Лермонтов входит, презрев времена".

Он писал для нас, открывая глубины иной жизни, где дух личности

выше обстоятельств, потому что впереди вечность. Лермонтов это знал.

139. ОБРАЗ ПЕЧОРИНА

Роман "Герой нашего времени", выйдя в свет, вызвал противоречивые

суждения среди читателей. Образ Печорина был для них непривычен.

В предисловии Лермонтов дает свое объяснение этому: "Отчего же этот

характер... не находит у вас пощады? Уж не оттого ли, что в нем

больше правды, нежели бы вы того желали?"

Таким предисловием Лермонтов сам указал на реалистический подход к

Главной проблеме своего творчеств - проблеме личности и общества. В

романе содержатся тенденции к осуждению как общества, так и героя.

Признавая вину общества в том, что оно породило Печорина, автор тем

не менее не считает, что герой прав.

Центральная задача романа - раскрыть глубину образа Печорина. Уже

из самой композиции романа нам становится видна бесцельность его

жизни, мелочность и непоследовательность его действий. Повести в

романе расположены не в хронологическом порядке, между ними нет

видимой сюжетной связи. Это как бы отрывки жизни. Но в то же

время, они призваны показать разные черты печоринского характера. В

"Беле"...

В повести "Тамань" Лермонтов применил метод реалистической

романтики - красота и свобода вольной жизни контрастируют с

обыденностью положения проезжего офицеpa. "Максим Максимыч" -

это как бы конец круга: Печорин оказался в исходной точке, все им

исчерпано и испробовано. Глубина внутреннего мира, и в то же время

отрицательные черты Печорина, мотивы его действии наиболее ярко

раскрываются в "Княжне Мери".

У этих повестей' есть и еще одна немаловажная функция: показать

отчужденность Печорина от людей. Помещая героя в разные условия, в

разное окружение, Лермонтов хочет показать, что Печорину они

чужды, что ему нет места в жизни, в какой бы обстановке он ни

оказался. Порождение общества, Печорин в то же время отщепенец,

искатель, лишенный почвы, поэтому он не подчинен ни традициям, ни

моральным нормам той среды, откуда он вышел, так и той, в которую

попадает. Того, что ни ищет, там нет. Его, подобно лермонтовскому

"Парусу", влечет к необычным тревогам и опасностям, так как он полон

действенной энергии. Но он направляет свою активную волю на

заурядные обстоятельства, для которых она становится разрушительной.

Превознесение своей воли и своих желаний, жажда власти над людьми

- это проявление разрыва между его стремлением и жизнью, он ищет

выход своей невостребованной энергии. Но "чудный мир тревог и

битв", который он ищет, не лежит в будничной жизни, его там нет.

Есть ли у Печорина цель? Да, он ищет счастье, подразумевая под ним

"насыщенную гордость". Наверное, он имеет в виду славу, то есть

признание обществом его ценности и ценности его действий. Но, как я

уже говорила, его дела мелки, а цели случайны и незначительны.

Характерной чертой Печорина является рефлектирующее сознание,

которое является следствием разрыва между желаемым и

действительным. Наиболее глубоко эта рефлексия проявляется в

"Княжне Мери", в дневнике Печорина. Его характер раскрывается в

разных настроениях и в разных ситуациях. Печорин осмысляет и

осуждает свои действия. Он борется не только с другими, но прежде

всего с самим собой. Но в этой внутренней борьбе также заключено

единство личности Печорина, без нее он не был бы таким

неординарным характером, борьба - потребность его могучей натуры.

Среди многих проблем романа есть и такая, как отношения между

человеком "естественным" и "цивилизованным". Контраст Печорина и

горцев помогает нам понять некоторые черты его характера. Горцы

(Бела, Казбич) - натуры цельные, как бы монолитные и этим они

привлекают Печорина. В отличие от

них, он раздираем страстями и противоречиями, хотя неукротимостью

своей энергии похож на "детей природы".

В повести "Фаталист" также проявляется двойственность и

противоречивость Печорина, но в другом аспекте - аспекте

соотношения в нем западного и восточного человека. В споре с

Вуличем относительно предопределения, он выступает как носитель

критического мышления Запада.

Печорин сразу задает Вуличу такой вопрос "Если точно есть

предопределение, то зачем же нам дана воля и рассудок?" Слепой вере

Вулича он противопоставляет волевой акт, бросившись на казака -

убийцу. Но Печорин - человек русский, хотя и европеизированный.

Несмотря на свой критицизм, он говорит Вуличу, что тот скоро умрет,

что на его лице есть "странный отпечаток неизбежной судьбы". Но

"Фаталист" все же отражает действенное мировосприятие Печорина,

который хочет восставать против судьбы, играть с жизнью и смертью. В

этой повести звучит горечь тоски по великому действию, которая

завершает решение все той же задачи раскрытия образа героя.

Печорин являет собой продолжение традиции, изображения "лишних

людей". Понятие "лишних" людей предполагает невозможность их

включения в реальную общественную практику, их "социальную

ненужность". Тип лишнего человека отражает особенности

взаимоотношений передовой дворянской интеллигенции с обществом.

Но Печорин отличается от других "лишних" людей совмещением

психологических переживаний. В "Думе" Лермонтов написал точные

строки: "И жизнь уж нас томит, как ровный путь без цели, как пир на

празднике чужом". Эти слова в полной мере раскрывают нам

внутренний мир Печорина. Он герой своего времени, но нам не просто

любопытно заглянуть в душу героя: проблема личности, поиски смысла

жизни, своего места на земле - это вопросы Вечности. Поэтому роман

"Герой нашего времени" актуален и сейчас.

140. ИЗОБРАЖЕНИЕ РУССКОГО НАЦИОНАЛЬНОГО ХАРАКТЕРА В ПРОИЗВЕДЕНИЯХ Н.С.ЛЕСКОВА

Если все русские классики прошлого века уже при жизни или вскоре

после смерти были осознаны литературно-общественной мыслью в

этом качестве, то Лесков был "причислен" к классикам лишь во второй

половине нашего столетия, хотя особое мастерство языка Лескова было

бесспорно, о нем говорили не только поклонники его таланта, но

отмечали даже его недоброжелатели. Лескова отличало умение всегда и

во всем идти "против течений", как назвал позднейшую книгу о нем

биограф. Если его современники (Тургенев, Толстой, Салтыков-

Щедрин, Достоевский) заботились преимущественно об идейной и

психологической стороне своих произведений, искали ответов на

общественные запросы времени, то Лескова это занимало в меньшей

степени, или же он давал такие ответы, которые, обидев и возмутив

всех, обрушивали на его голову критические громы и молнии, надолго

повергая писателя в опалу у критиков всех лагерей и у "передовых"

читателей.

Проблема нашего национального характера стала одной из главных для

литературы 60-80-х годов, тесно связанной с деятельностью

разночинных революционеров, а позднее народников. Уделял ей

внимание (и весьма широко) и Лесков. Раскрытие сущности характера

русского человека находим во многих его произведениях: в повести

"Очарованный странник", в романе "Соборяне", в рассказах "Левша",

"Железная воля", "Запечатленный ангел", "Грабеж", "Воительница" и

других. Лесков вносил в решение проблемы неожиданные и для многих

критиков и читателей нежелательные акценты. Таков рассказ "Леди

Макбет Мценского уезда", ярко демонстрирующий умение писателя

быть идейно и творчески независимым от требований и ожиданий

самых передовых сил времени.

Написанный в 1864 году рассказ имеет подзаголовок "Очepк". Но ему

не следует доверять буквально. Конечно, рассказ Лескова опирается на

определенные жизненные факты, но такое обозначение жанра

выражало скорее эстетическую позицию писателя: Лесков

противопоставлял поэтическому вымыслу современных писателей,

вымыслу, часто тенденциозно искажавшему правку жизни, очерковую,

газетно-публицистическую точность своих жизненных наблюдений.

Название рассказа, кстати, весьма емкое по смыслу, выводит

непосредственно на проблему русского национального характера,

мценская купчиха Катерина Измайлова - один из вечных типов

мировой литературы - кровавая и честолюбивая злодейка, которую

властолюбие привело по ступеням из трупов к сиянию короны, а затем

безжалостно сбросило в бездну безумия.

Есть в рассказе и полемический аспект. Образ Катерины Измайловой

спорит с образом Катерины Кабановой из "Грозы" Островского. В

начале рассказа сообщается незаметная, но существенная деталь: если

Катерина Островского до замужества была такой же богатой купеческой

дочерью, как и ее муж, то лесковская "леди" взята в Измайловскую

семью из бедности, возможно, и не из купечества, а из мещанства или

крестьянства. То есть героиня Лескова - еще большая простолюдинка и

демократка, чем у Островского. А дальше идет то же, что и у

Островского: брак не по любви, скука и безделье, попреки свекра и

мужа, что "неродица" (детей нет), и, наконец, первая и роковая любовь.

С сердечным избранником лесковской Катерине повезло гораздо

меньше, чем Катерине Кабановой с Борисом: мужний приказчик

Сергей - пошлый и корыстный человек, хам и подлец. А дальше

разворачивается кровавая драма. Ради соединения с любимым и

возведения его в купеческое достоинство леденящие душу своими

подробностями убийства (свекра, мужа, малолетнего племянника -

законного наследника измайловского богатства), суд, путешествие по

этапу в Сибирь, измена Сергея, убийство соперницы и самоубийство в

волжских волнах.

Почему же сходная с драмой Островского общественно-бытовая

ситуация разрешилась у Лескова столь диким образом? В натуре

Катерины Измайловой отсутствует, прежде всего, поэзия калиновской

Катерины, и в глаза бьет пошлость. Впрочем, натура тоже весьма

цельная и решительная, но в ней нет любви, и, самое главное, не верит

мценская "леди" в бога. Характернейшая деталь: перед самоубийством

"хочет припомнить молитву и шевелит губами, а губы ее шепчут"

пошлую и страшную песню. Поэзия религиозной веры и твердость

христианской морали вознесли Катерину Островского на высоту

национальной трагедии, и поэтому ее необразованность, неразвитость

интеллектуальная (можно сказать, темнота), возможно, даже

неграмотность не ощущается нами как недостаток. Катерина Кабанова

оказывается носителем пусть патриархальной, но тоже культуры.

Лесков в своем рассказе все время подчеркивает богооставленность

изображенного им мира. Он цитирует слова жены библейского Иова:

"Прокляни день своего рождения и умри", а затем возглашает

безнадежный то ли приговор, то ли диагноз русскому человеку: "Кто не

хочет вслушаться в эти слова, кого мысль о смерти и в этом печальном

положении не льстит, а пугает, тому надо стараться заглушить эти

воющие голоса чем-нибудь еще более их безобразным. Это прекрасно

понимает простой человек: он спускает иногда на волю свою звериную

простоту, начинает глупить, издеваться над собой, над людьми, над

чувством. Не особенно нежный и без того, он становится зол сугубо".

Причем, этот отрывок - единственный в рассказе, где автор открыто

вмешивается в текст, отличающийся в остальном объективной манерой