Основы культурологии

Глобализация -- ускорение правительством стран "золотого миллиарда" (Европы, США и Канады) этнокультурной и политико-правовой интеграции народов в единую и ими возглавляемую мировую систему, с единым правительством и нормативно-правовой базой (конституцией), вызванное развитием современных транспортных средств, экономических связей, СМИ, Интернета, изменением климата и истощением природных ресурсов на планете.

Глобализация (в результате аккультурации и ассимиляции) несет в себе народам мира угрозу утраты своей этнокультурной самобытности в результате этнокультурной экспансии народов из стран, накопивших богатства за счёт эксплуатации своих многочисленных колоний.

Человеческая культура богата и самодостаточна для дальнейшего своего развития только благодаря огромному наличию множества разнообразных этнокультур, как носителей уникального и бесценного для человечества опыта жизнедеятельности, поэтому сохранение этнокультурного многообразия и своеобразия в современном человеческом сообществе есть высшее достижение цивилизации и задача культурной политики стран ООН и правительства всех государств.

Культурная политика -- система практических мероприятий, финансируемых и регулируемых органами власти всех уровней (государства, его государство образующего субъекта, муниципального образования) и их должностными лицами, направленная на сохранение и развитие этнокультурного наследия, как каждого своего народа, так и на формирование общих для всего многонационального сообщества своих сограждан этнокультурного потенциала.

Содержание, формы, механизмы, принципы и идеология (нравственная или безнравственная) этнокультурной политики власти, запросов и готовности общества определяют сущность и качество, место и роль институциональных мер по социализации культуры личности и социума, созданию предпосылок для будущего, постепенного и добровольного слияния отдельных этнокультур государства в этнокультуру единого и нового метаэтноса.

Именно таким образом ранее сложились все современные метанации с многочисленным антропологическим расовым разнообразием внутри себя - русские, французы, англичане, евреи, немцы, китайцы, датчане, норвежцы и др.

Процесс формирования новых метанаций продолжается в европейском, латиноамериканском, североамериканском, африканском, российском и иных этнокультурных сообществах.

В связи с этим, считаю деструктивным вопрос - Россия есть Запад или Восток? Это всё равно, что спросить: "Африка - Восток или Запад? А Латинская Америка?".

Россия -- уникальная и самодостаточная цивилизация с имеющимися как предпосылками формирования в будущем нового метаэтноса, так и сильными сепаратистско-центробежными тенденциями, в первую очередь, среди национальных элит титульных народов РФ.

6.2 Время как формообразующий фактор культуры

Время в культуре выражает определенные ритмы и последовательность действий, закрепляет ориентации на определенный модус времени, превалирующий в данной культуре.

Время -- то посредствующее звено, через которое передается информация о способах социальной жизни и ценностях определенной культуры. В этой информации в свернутом виде задана ритмика деятельности предыдущих поколений, которая может быть забыта, а может быть использована. И смена поколений выступает как эволюционный или революционный разрыв линии сохранения культуры и ее обновления. Поэтому при описании любой культуры время выступает важнейшей составляющей.

Так как категории "время" невозможно подобрать однозначный чувственный субстрат, следует вычленить те социальные образования которые, навязывая обществу определенную последовательность и ритм действий определенный строй мышления выражают этим время данной культуры.

Итак, время в культуре -- это:

последовательность действий, которая переписывается через традиции и задается через имя (в архаической формации) или через схемы технологий (в позднейших формациях);

смена поколений, через которую осуществляется разрыв непрерывной традиции, опыта, способа деятельности.

значение, которое приписывается определенным моментам времени. Эту роль время играло еще в мифе, который был наглядным временем и судьбой для его носителей, так как он воплощал в себе календарь, социальную память и осуществлял проекцию в будущее;

ключевое представление в категориальной сетке мышления и в модели мира, выстраиваемой каждой культурой.

В обществе время необратимо, как и в природе, но каждый социальный процесс существует не изолированно, а во взаимодействии с множеством других.

Объективное время "живет" в множестве субъективных времен в переживаниях и фантазиях людей, умножаясь в них. Поэтому нельзя говорить об одномерности социального времени. В связи с этим жизнь поколения может быть рассмотрена как плоскость, пересекающаяся с временными плоскостями других поколений.

В точках пересечения происходит "подлаживание" временных параметров жизни одного поколения к другим, темпы работы, распорядок дня, сезонные предпочтения и увлечения, скорости передвижения (от улицы до карьеры) -- все это "задается" тем поколением, которое в данный исторический момент является "собственником" времени общества. То есть временное понятие "поколение" может быть рассмотрено как поле, в котором разворачивается превращение социальных времен.

Такое понимание исходит из объективной затаенности социального времени (его ритм обусловлен технологическими особенностями материального производства). Но так как время всегда переживается, это добавляет к его измерениям еще одно. Благодаря сосуществованию поколений в один и тот же момент, индивид, живя "настоящим" своего поколения, заглядывает (усваивает, использует, прогнозирует) в "прошлое" и в "будущее" через "настоящее" последующего и предшествующего поколений.

Формообразующая роль времени в культуре проявляется в том, что каждая культура самоопределяет себя во времени, создавая свой календарь и обозначая дату своего рождения. Аналогичный процесс происходит на уровне каждого государства (оно обозначает и дату своего рождения, и основные вехи своего развития -- государственные праздники), и на уровне семьи (годовщина свадьбы, дни рождения и т. д. Это могут быть и любые события, осознающиеся как священные, значимые.

Дальнейшее направление развития культуры соотносится с вехами-событиями, ориентированными на сферу ценностей. Организованной человеческой деятельности придается высший смысл через соотнесение ее ритма с ритмами наиболее значимых событий, носящих мифохудожественный или ритуально-прагматический характер. Благодаря этому время становится главным организующим началом для функционирования самоосознавшей себя культуры.

В каждый момент времени общество "опоясано" различными, в том числе встречными (из прошлого и из будущего), темпоральными потоками. Все они являются объективными для каждой отдельной личности (представляясь как ритмы, длительности, временные последовательности и другие отношения объективных социальных процессов или как временные представления, заложенные в общественном менталитете).

Выделение специфических периодов времени и временных шкал зависит от значений, им приписываемых, от смыслов, которые в них вкладываются; время является частью, этапом человеческой деятельности и меняет свои хронологические характеристики в зависимости от целей деятельности.

Таким образом, социальное время как последовательность и ритм объективных социальных процессов не дано нам непосредственно, а становится достоянием наших мироощущений и разума через культурные процессы и их результаты.

6.3 Школа как феномен культуры

Школа - второй, после мифа, социальный вид и институциональный механизм сохранения социокультурной памяти предков и передачи их знаний и опыта потомкам. Она составляет основу современной культуры и жизнедеятельности общества, и в то же время отражает в себе основные противоречия общества.

Чем лучше работают учителя, чем выше их знания и профессиональное мастерство, тем лучше подготовлены ученики к практической деятельности в избранной профессии. Но самый подготовленный и талантливый учитель не может дать больше того, что могут усвоить учащиеся.

Уровень учащихся зависит от уровня образованности семей. Если семья и информация в СМИ тенденциозна своей неграмотной ангажированностью, то в массе своей ученики получат в школе практическую грамотность и оставят школу, не видя смысла в дальнейшем образовании. Если же семья обладает практической грамотностью и целеустремлённостью, то ученики в основной своей массе тоже становятся целеустремлёнными и получают профессиональное образование.

Образование представляет собой последовательное повышение уровня образованности общества, коррелированное со сменой поколений; каждый этап такой смены занимает минимум 20 -- 25 лет.

Вцелом, темп развития просвещения и качество образованности общества зависят от школьной системы. Если школьная система предъявляет унитарные требования на всех ступенях образования, то учителя должны иметь достаточно однородную подготовку (что означает достаточно невысокий их уровень). Не унитарные требования разделяют уровни подготовленности и работы учителей и разные уровни образования в пределах одной и той же ступени обучения. Тип системы и стандарты образования порождают тип учителя, но и учительство принимает или отвергает системы и стандарты образования в зависимости от своей подготовленности. А это связано с методами управления системой образования и с уровнем образованности семей.

Решение вопроса о школьной системе и ее отношении к учительству -- дело педагогики (искусства поставить перед образованием посильные задачи и решить их), которая предлагает для общества ту или иную идеологию и тем самым модулирует будущее общество. Но само общество (масса людей и те, кто ими управляет) и власть выдвигают перед педагогикой свои требования, которые нередко входят в конфликт с тем, что предлагает и может педагогика, часто выступая культурной оппозицией безграмотной и пошлой информации отдельных журналистов и СМИ ("желтая пресса").

Споры между обществом и педагогикой обычно касаются содержания учебного предмета (чему и как следует учить?), так как содержание образования предполагает и тип воспитания граждан. От содержания учебного предмета зависят науки, искусство, трудовое мастерство, ступень гражданственности личности и социума.

Эти области деятельности реализуются в зависимости от учебного предмета, но все же самостоятельно, и нередко опережают содержание учебного предмета, но сам учебный предмет обладает абстрагирующей, обобщающей силой и требует для своего построения высокой эрудиции и наличия желаний у обучающегося и его окружения.

Способность заниматься и вмещать в себя в краткие сроки образования сумму знаний и умений зависит и от физической культуры, а развитие физкультурного образования зависит от уровня здоровья и активности народа, понимания им надобности физического развития.

Школа, выступая воспитывающим передатчиком молодёжи социальных знаний и опыта старших поколений, этим обеспечивает обществу развитие. Дети, воспитанные школой, являются творцами, распространителями, носителями того или иного стиля культуры, носителями активной или пассивной, нравственной или безнравственной гражданской позиции, что во многом зависит не только от учителей, преподавателей, но и от семьи, и от идеологии и практики действий должностных лиц системы образования.

Формируя социокультурные ценности, образование структурируется по ступеням обучения и разделению образования на общее и специальное. Общее образование создаёт важные предпосылки получения специального профессионального образования, развития профессионально-организационной культуры.

6.4 Профессионально-организационная культура

Профессионально-организационная культура -- важная составляющая культуры общества и связана с усвоением, формированием (в ходе совместной деятельности по реализации целей организации) и воспроизводством производственных отношений между членами организации.

Культура трудовых коллективов предприятий (корпоративная культура) -- это специфическая, характерная для конкретной организации (коллектива), система отношений -- связей, действий, взаимодействий, осуществляющихся в рамках производственной, управленческой, учебной, научно-исследовательской или предпринимательской деятельности, способа постановки и ведения дела (способ придает организации индивидуальную окраску, персонифицирует ее), форм и механизмов проявления корпоративных традиций.

Основная функция профессионально-организационной культуры -- сформировать управленческо-организационными мерами и механизмами ощущение идентичности всех членов организации, образ коллективного "мы" для продуктивного и эффективного решения профессиональных задач организаций, учреждений, предприятий, фирм.

Основные организационные ценности предприятия -- это предметы, явления и процессы, направленные на удовлетворение потребностей членов организации и признающиеся большинством членов организации. Ими являются:

-- цели - как круг особых ценностей, т. к. организация создается для реализации конкретных целей;

-- стабильный заказчик, долговременные устойчивые отношения с ним, так как цели деятельности организации формируются заказчиками, спросом;

-- максимальная экономическая эффективность, получение прибыли;

-- количественный и качественный уровень социокультурной политики предприятий, ибо в организации взаимодействуют средства, организация производства и рабочая сила (качество которой связано с удовлетворением в рамках социальной политики потребностей работников предприятий), внутриорганизационные ценности (не общие), дисциплина (поддерживает в организации порядок), исполнительность, чувство ответственности за выполнение профессиональных и статусных обязанностей, нравственность поведения отдельного работника, руководителей всех уровней и всего коллектива.

В тесном взаимодействии с ценностным аспектом находится знаково-символическая система предприятия, функционирование которой осуществляется во взаимодействии мифологии и обрядов. Развитые корпоративные структуры, опираясь на традиции, сложившиеся ранее в обществе, дополняют их своими собственными, являясь, таким образом, созидательными субъектами культуры.

Определённую роль в профессиональной корпоративной культуре играет мифотворчество. Содержательно мифология предприятий существует в виде метафорических историй, анекдотов, которые циркулируют в коллективе. Через мифологию объясняются проблемы деятельности предприятий вознаграждение, контроль, дифференциация статусов и др.

В мифологии предприятий большое значение имеют два типа "героев" -- "врожденные герои" (оказывают влияние на деятельность компании в течение длительного времени) и "герои ситуации" (рабочие и служащие, добившиеся наибольших успехов на определенном отрезке времени), которые дают образцы поведения, определяют для других норму достижения.

Приведение в движение мифологии, ее воспроизводство осуществляется при помощи обрядов и ритуалов, которые направлены на то, чтобы придать важность событиям, связанным с основными ценностями предприятия. В ходе обрядов (торжественные собрания и др.) формируется ощущение сопричастности к коллективу, к компании. К знаково-символической системе мифологической культуры предприятий относят форму одежды или её отдельные элементы, как знаки принадлежности к конкретным профессиональным структурам.

Наиболее распространенная типология организационной культуры -- предложена голландским ученым Г. Хофштде и связывает тип организационной культуры с особенностями национальной культуры.

В основе его типологии -- важнейшие ценностные ориентации и верования (которые напрямую связываются с господством в данном обществе той или иной разновидности религии), характерные для разных национально-государственных образований. Так, культуру предприятий США он связывает с протестантской этикой, Японии -- с буддийской, России -- с православной.

Но предприятие не только использует ценности национальной культуры, но и выполняет культурно-творческую функцию -- создает ценности, символы, значения, традиции и нормы, которыми вдохновляется и руководствуется персонал.

Французские социологи Р. Блейк и Ж. Мутон предложили типологию культуры предприятий на основе ценностной ориентации.

В культурах предприятий возможно два основных вектора ценностных ориентации - ориентация на продукцию, эффективность и экономический результат, и ориентация на личность, удовлетворение ее потребностей, реализацию ее возможностей и способностей.

В соответствии с ними возможны четыре основных типа культуры предприятия:

1) самая жизнеспособная (сильная ориентация на личность и сильная -- на экономическую эффективность);

2) самая нежизнеспособная (слабая -- на личность и слабая -- на экономическую эффективность);

3) промежуточная (сильная -- личность и слабая -- на экономическую эффективность);

4) технократическая (сильная -- на экономическую эффективность и слабая - на личность).

Американский специалист по проблеме менеджмента и социологии организаций И. Оучи предложил вариант типологии культуры организаций, который базируется на различиях и регуляции взаимодействий и отношений, включающий три типа культуры предприятий: технократически-рыночная (господство стоимостных отношений, ориентация на рентабельность); бюрократическая (основа - система власти, источник власти - компетентность); клановая (формируется внутри обоих типов на основе разделяемой всеми его членами системы ценностей, распространяется в неформальных организациях).

Таким образом, профессионально-организационная культура есть важная часть всей социокультуры человечества. Она положительно влияет на повышение качества, продуктивности и эффективности производственных, общественных и гражданских процессов в обществе. Однако она, в силу, например, бюрократической заорганизованности и коррупции чиновников, иных управленцев, технократизма их мышления и т. д., способна деградировать производственные, общественные или гражданские процессы в социуме.

6.5 Искусство как вид культуры

Искусство - это сфера духовно-практической деятельности людей, которая направлена на постижение, освоение и преобразование мира человеческой культуры и природы средствами и продуктами художественного творчества.

Искусство - специфический вид человеческой культуры. Оно призвано удовлетворять универсальную потребность человека, воссоздавать и изменять окружающую действительность в области человеческой чувственности и логической абстрактности. И вполне закономерно, по данным современной науки, что успехи в области искусства, развития чувственности и абстрактного мышления сопровождаются у субъектов культуры развитием математической логики.

Существуют различные значения понятия "искусство", тесно связанные между собой.

В самом широком смысле категория "искусство" отождествляется с мастерством творческого процесса (речь идет об искусно исполненной профессиональной деятельности, будь то работа учёного, врача, управленца, актера или рабочего).

В процессе дальнейшего разделения и усовершенствования труда под искусством стали понимать творческую деятельность, направленную на преобразование окружающего мира и человека "по законам красоты" -- художественное конструирование и эргономику. Здесь решающее значение имеет мастерство, но направленное на реализацию внутренних закономерностей структуры создаваемых произведений.

Особый вид социальной практики -- собственно художественное творчество, в процессе функционирования которого создаются произведения искусства, имеющие общественно значимый смысл или значимый только для социальной группы (элиты), отличающиеся оригинальностью и новизной. Это -- третий и самый "узкий" смысл искусства.

Искусствознание (искусствоведение) -- совокупность гуманитарных дисциплин, изучающих искусство, -- художественную культуру общества, в целом отдельные виды искусства, их отношение к действительности, закономерности развития, взаимосвязи с социальной жизнью и с различными явлениями культуры, всю совокупность вопросов формы и содержания художественных произведений.

Искусствоведческие науки - литературоведение, музыковедение, театроведение, киноведение, а также искусствознание, которые в узком (наиболее употребительном) смысле, есть частно-отраслевые науки о пластических искусствах. В искусствознание входит также и теория искусств, их история и художественная критика.

Искусство -- сфера профессионального творчества, фольклор -- сфера народного творчества, художественная культура -- единство двух этих сфер.

Произведение искусства должно обладать познавательной ценностью, эстетической ценностью, нравственной ценностью и позитивным смысловым содержанием. Искусство стоит на "трёх китах" -- истине, красоте, добре.

Все виды художественного творчества, которые соответствуют данным критериям, называются изящными искусствами (или видами искусства).

Из четырёх составных элементов духовной сферы общества более подвержены прогрессу наука и образование, в которых хорошее "вчера" сменяется лучшим "сегодня". Два других элемента (искусство и религия) - относительно менее подвластны прогрессу. Первые всегда находятся во времени и только спешат к вечности, к идеалу. Вторые уже находятся в вечности и нам, зрителям, слушателям, верующим, сообщают о том, что есть достижимые вечная красота и вечное добро, но… в загробном мире - в раю.

Искусство -- явление социальное. Оно участвует в социальном преобразовании общества оказывая эстетическое воздействие на личность.

Эстетика -- это учение о красоте или об изящном. Эстетика понимается в двух значениях как теория прекрасного и как теория искусства.

Специфика искусства заключается в том, что оно осваивает и выражает действительность в художественно-образной форме, которая является результатом конкретной художественно-творческой деятельности и одновременно - реализацией исторического культурного опыта человечества.

Сам процесс творчества в искусстве аккумулирует в себе впечатления, события и факты, взятые из действительности. Автор перерабатывает весь этот жизненный материал, воспроизводя новую реальность -- художественный мир.

Художественный образ выступает не просто как внешнее сходство с действительностью, а проявляется в виде творческого отношения к этой действительности как способ домыслить, дополнить реальную жизнь.

Художественный образ -- это суть искусства, это чувственное воссоздание жизни, сделанное с субъективных, авторских позиций. Художественный образ концентрирует в себе чувственно-эмоциональную и интеллектуальную энергию создавшей его культуры и человека, проявляя себя в сюжете, композиции, цвете, звуке, образце и(или) его толковании. То есть художественный образ может быть воплощен, например, в глине, краске, камне, звуках, фотографии, слове и быть реализованным как музыкальное произведение, картина, роман, фильм или спектакль.

Искусство полифункционально. Оно познает, воспитывает, предсказывает будущее, оказывает смысловое, почти гипнотическое воздействие на людей, а также имеет и другие социокультурные функции.

Многогранна и практика искусства. Но главной его целью является социализация личности и утверждение ее самоценности. Искусство вовлекает человека в круг социальной жизни, влияя на самые личные стороны человеческого существа. Во всем вышесказанном и заключается общественная (социальная) значимость искусства, как вида человеческой культуры.

6.6 Возникновение искусства

Проблема происхождения искусства давно волнует философские умы, но о художественной деятельности человечества на ранних стадиях развития известно не очень много.

Многочисленные произведения изобразительного искусства (наскальные росписи, скульптурные изображения из камня и кости) появились раньше, чем сформировалось сознательное представление человека о понятии "художественное творчество".

Зарождение искусства восходит к первобытной эпохе, когда человек впервые попытался отразить свои представления об окружающем мире в художественном творчестве, что способствовало отражению в нём опыта и знаний о природе, орудийно-хозяйственной и магически-религиозной деятельности и представлений социума, закреплению и передаче знаний и навыков, возникновению еще одной формы общения между людьми.

Основные виды изобразительного искусства -- скульптура, живопись, графика, появились в эпоху палеолита (древнекаменного века) в разных регионах много десятков тысяч лет назад.

В первобытном обществе художественная деятельность человека была неразрывно связана со всеми существовавшими формами духовной и материальной культуры: мифологией, религией, бытовым укладом.

Художественная, духовная культура существует в тесном единстве с материальной, образуя первобытный синкретический (единый) культурный комплекс, который лишь спустя столетия распадется на самостоятельные сферы культуры. Изображения, воспроизведенные рукой первобытного человека, являются звеном единой цепи художественно-религиозно-театрального магического действа, отражающего синтез материальной и духовной культуры человека той далёкой эпохи.

Несмотря на примитивизм ранних рисунков, в наскальном изображении животного уже было заложено все необходимое для будущего художественного восприятия. Наскальные изображения, не являясь собственно искусством по присущим им функциям и задачам для своих создателей и их соплеменников, в исторически более позднее время, втягиваясь в систему эстетических отношений, оказались восприняты как художественные творения, обладающие красотой и способные доставлять людям эстетическое наслаждение.

Художественная функция "дремала" в наскальных изображениях. Лишь в XIX в. эти изображения постепенно начинают восприниматься в качестве искусства и входят в арсенал художественной культуры человечества. Понимание древнего наскального изображения, как художественного образа, является модернизацией. В момент своего возникновения это изображение носило дохудожественный, ритуально-магический характер.

Палеолитическое искусство выступает как индикатор возникновения нового мощного фактора человеческой эволюции. Именно в искусстве четко проявляется образность мышления человека.

Вопрос о возникновении искусства и его роли в общей системе поведения очень сложен и не нашел в науке однозначного исчерпывающего объяснения.

Общеизвестные гипотезы о роли и сущности искусства: искусство служит для привлечения полового партнера; искусство -- это игра (как репетиция, подражание взрослым), забава, отдых, удовлетворяя потребность в развлечении и эмоциональной разрядке. Цель искусства -- удовлетворение эстетического чувства. Искусство связано с повседневной производственной деятельностью,

Особняком стоит гипотеза антрополога Я. Я. Рогинского о том, что искусство связано с деятельностью организма, с аритмией мышления человека. Он объясняет возникновение и сущность искусства из специфики функционирования организма.

Большинство функций организма подчиняются строгому ритму - сокращение сердца, дыхательные движения, чередование сна и бодрствования. Только мышление аритмично. Оно отвечает на непредвиденные отклонения, изменения в среде и решает в короткий срок новые задачи, оперируя словами и мыслями в мозге человека. При этом каждая буква слова есть звук, который вибрацией влияет на многие наши внутренние органы, вплоть до разума. Равно это касается и произношения слов и словосочетаний. Однако последние, обладая ещё и смысловым значением, нейро-лингвистически воздействуют на разум человека, кодируя его: формируя на уровнях сознания и подсознания (разума) индивида, массового сознания социума целевые установки идеалов, желаний, ценностей, действий и т. д.

Таким образом, буквы, слова, словосочетания и речь субъектов культуры обладают как спецификой музыкальности произношения, так и лечебными эффектами, издавна массово применявшихся и применяющимся в современной народной медицине практически всех этносов Земли.

Из-за аритмичной деятельности мозга человек часто оказывается в экстремальной ситуации, когда в поисках трудного решения ломается ритм, нарушается автоматизм нашего организма. И тогда мы ищем средство восстановить ритм и гармонию в искусстве и через искусство, так как в искусстве человек стремится отдаться во власть ощущений и желаний (чувства, как отношения), не прекращая работы своего сознания: вернуться в общий ритм своей природы, из которой заставляет его выходить собственная мысль.

Рогинский различает "искуство-образ" (возникает из стремления усилить новизну, яркость своего восприятия и препятствует возникновению автоматизме в психике, уводит нас от привычного машинального обладания вещами, сохраняет новизну в знакомых предметах; проявляется в изобразительной сфере) и "искусство-ритм" (создается при движениях и звуках - это музыка, танец, поэзия; оно расслабляет, формирует ощущение гармонии и отдыха и "иллюзию найденного решения").

Искусство помогает нам преодолеть аритмию мышления, автоматизм интеллектуальной деятельности, максимально отдавшись "в объятья" неподконтрольных сознанию (мышлению) своих собственных ощущений, чувств и интуиции подсознания, т. е. достигнуть эстетического удовольствия.

6.7 Виды искусства

Произведения искусства обладают познавательной самодостаточностью, эстетической и нравственной ценностью.

Как развивающаяся система, искусство отличается гибкостью и подвижностью, что позволяет ему реализовывать себя в различных видах, жанрах, направлениях, стилях. Создание и функционирование произведений искусства происходит в рамках художественной культуры, которая объединяет в исторически изменяющееся целое художественное творчество, искусствознание, художественную критику и эстетику. Виды искусства - это исторически сложившиеся, устойчивые формы творческой деятельности, художественно реализующие жизненное содержание и различающиеся по способам его материального воплощения. Изобразительное искусство раскрывает многообразие мира с помощью пластических и колористических материалов -- красок, мрамора, глины и т. д. Литература включает в себя все оттенки творчества, реализуемые в слове. Музыка имеет дело не только со звучанием человеческого голоса, но и с разнообразными тембрами, созданными природными и техническими приспособлениями (музыкальными инструментами).

Архитектура и прикладное искусство реализуется через существующие в пространстве материальные конструкции и вещи, выражающие и удовлетворяющие практические и духовные нужды людей.

Каждый из видов искусства сложно и многообразно выражает свою видовую определенность, имеют свои особые роды и жанры, закономерности развития, свой язык и научный аппарат исследования.

Видовые свойства искусства проявляются в конкретную историческую эпоху и в различных художественных культурах по-разному, так как само деление искусства на виды связано с особенностями человеческого восприятия мира.

Язык красок, звуков, форм, образов возник из-за того, что краски, звуки, формы, образы получили выразительный информационно-символический смысл и определенное значение в жизни людей.

В ходе исторического функционирования мировой художественной культуры виды искусств постоянно изменялись, проявляя при этом различные, часто взаимоисключающие тенденции: дифференциация древнего синкретического искусства породила все его современные виды; в процессе исторического развития образовались синтетические виды искусства (театр, архитектура); результат и влияние научно-технического прогресса стимулировали появление новых видов искусства -- кинематографа, телевидения, видео, цифровые компьютерные технологии.

Таким образом, на протяжении веков постоянно нарастает сложность искусства, его жанровая и видовая дифференцированность, глубина эстетического постижения мира. При этом эстетические ценности минувших эпох не отбрасываются, а во многом сохраняют свою привлекательность.

В современном развитии взаимодействия видов искусства четко обозначились две тенденции: сохранение суверенности каждого отдельного вида искусства и тяготение к синтезу искусств. Обе тенденции сегодня актуальны и плодотворны, потому что существующее между ними противоречие ведет не к поглощению одних видов искусства другими, а к их взаимообусловленности и взаимообогащению, с сохранением их права на самостоятельное функционирование в системе художественной культуры.

Взаимоотношение различных видов искусства -- явление, полезное для самого развития искусства. Но оно имеет свои пределы, его грани исторически подвижны и изменчивы. Существование различных видов искусства вызвано тем, что ни одно из них своими собственными средствами не может дать всеобъемлющую художественную картину мира. Такую картину может создать только вся художественная культура человечества в целом.

6.8 Социальные функции искусства

Искусство выполняет множество социальных функций.

Эстетическая функция -- искусство как формирование творческого духа и ценностных художественных ориентаций: искусство строит ценностные нормы в сознании человека, учит его ощущать и осмысливать жизнь через художественную образность. Ничем не заменить специфическую способность искусства формировать художественные вкусы, способности и потребности человека, и этим ценностно ориентировать его в мире, пробуждать творческий дух, творческое начало личности, желание и умение творить по законам красоты.

Гедонистическая функция -- искусство, как художественное наслаждение и объяснение: помимо наслаждения, оно развивает органы ощущений личности, а сюжетом образов формирует в сознании осмысленность значимости предлагаемых зрителю, читателю, публике художественных образцов.

Таким образом эстетическая и гедонистическая функции искусства тесно взаимосвязаны, они сопровождают, окрашивают, придают смысл произведениям искусства.

Общественно-преобразующая функция -- искусство как деятельность проявляется в идейно-эстетическом художественном воздействии на людей через включение их в ценностно-ориентированную художественно-творческую и иную деятельность и, таким образом, искусство участвует в социальных преобразованиях всех субъектов культуры.

Сам процесс художественного творчества -- это преобразование с помощью воображения, впечатлений от действительности в художественных образах. Художник реализует жизненный материал художественного образа, используя мрамор, краски, слова, интонации, создавая скульптуру, картину, поэму или симфонию.

Таким образом, искусство -- творение художественной реальности и преображение реального мира в соответствии с идеалами художника.

Компенсаторная функция -- искусство как утешение имеет три основных аспекта -- отвлекающий (гедонистически-игровой и развлекательный), утешающий и собственно компенсаторный (способствующий духовной гармонии человека). Искусство своей гармонией влияет на внутреннюю гармонию личности, способствуя сохранению и восстановлению психического равновесия.

Познавательно-эвристическая функция -- искусство как знание и просвещение. Искусство способно к освоению и познанию тех сторон жизни, которые пока недоступны науке. Изображая явление, искусство открывает его, возвращая ему первозданную прелесть, оттачивает наши социокультурные ощущения и желания, учит по-человечески воспринимать и познавать мир. Это придает ему мощную силу воздействия на человека, т. к. служит средством просвещения (передачи опыта) и образования (формирования и передача навыков, мышления, системы взглядов). Оно -- "учебник жизни".

Художественно-концептуальная функция -- искусство как анализ состояния мира, заключается в его стремлении и к самопознанию личности, и к расширению его глобального мышления в решении общемировых проблем, например экологических. При этом художника интересует судьба и его героев, и всего человечества, он мыслит в масштабах истории и с нею соотносит содержание своего произведения, художественно выраженная реальность которого им концептуально нагружена информационно-смысловым значением.

Прогностическая функция -- искусство как предсказание, предвосхищение. Интеллект человека спсобен совершать прыжок через разрыв информации, обнажать сущность современных и грядущих явлений. Ученый способен делать умозаключения о будущем, а художник -- его образно представить. Прогнозирование, предвосхищение, предвидение -- всё это формы "прыжка", "прорыва" образной мысли в будущее.

Коммуникативная функция -- искусство как общение, состоит в том, что оно является средством художественного общения. Сегодня искусство рассматривается семиотически, как знаковая система со своими кодами, символами, условностями.

Восприятие произведения происходит по законам прямого и опосредственного художественного общения. Оно позволяет людям обмениваться мироощущением и мыслями сознания, дает возможность человеку исторически приобщаться к национальному и социальному опыту, далеко отстоящему от него во времени и пространстве.

Таким образом, искусство повышает духовный потенциал и общность человечества, прокладывает пути к взаимопониманию народов и культур.

Информационная функция -- искусство как сообщение, состоит в том, что искусство служит обобществлению индивидуального опыта отношений и личному присвоению и выражению общественного опыта.

Канал связи в искусстве специфичен: художественная информация всегда оригинальна, эмоционально насыщенна, парадоксальна, эстетически и символически богата, ее язык аллегоричен и часто в смысловом отношении более выразителен, чем естественный язык.

Воспитательная функция -- искусство как катарсис (очищение): искусство формирует строй мироощущений, отношений (чувств) и мировоззрение людей.

В отличие от других форм общественного сознания, которые воспитывают частично, искусство преобразует человека в социокультурную личность.

Катарсическая (очищающая) функция является важнейшим аспектом воспитательного воздействия искусства на личность. Особенность её в том, что она не является дидактическим нравоучительством, а идет через эстетический идеал, проявляющийся в положительных или в отрицательных образах. Воздействие искусства направлено на социализацию целостной личности и утверждение ее самоценного значения для самой себя и социума.

Внушающая функция -- искусство как суггестия заключается во внушении и структурировании определенного строя мыслей и чувств, в гипнотическом воздействии на подсознание разума и на всю человеческую психику.

Подлинное произведение искусства представляет собой "сгусток энергии", магическая сила которого формирует в нас нравственно-гуманные, позитивные, активно-гражданские, социокультурные отношения (чувства) - желания, интерес, любовь к позитивному, презрение, брезгливость - к негативному и этим влияет на убеждения и мировоззрение, на поступки и деятельность субъектов культуры.

6.9 Наука и искусство

В научно-теоретическом и в художественном познании диалектически связаны все системы мироощущения, их отражение и самовыражение у субъектов культуры:

в науке -- от реальной действительности к гипотезе и через эксперимент или домысел (логические рассуждения, предполагания, возможности, домысливания) к истине;

в искусстве -- от реальной действительности к замыслу и через вымысел предметно-условной, символической образности к художественной реальности.

В гносеологическом плане есть определенная близость науки и искусства, но все же художественное познание отличается от теоретического, и наука никогда не сможет заменить искусство в области абстрактного, эмпирического (на уровне интуиции подсознания) познания и восприятия, что связано со спецификой искусства и субъектов культуры.

Баумгартен (основатель эстетики: от гр. - чувство, чувственное) считал, что объект логического познания -- истина, а объект эстетического познания - красота; высшая красота осуществляется в природе и поэтому подражание природной красоте -- высшая задача искусства.

Ограниченность его точки зрения в том, что им красота сводится лишь к "чувственно воспринимаемому" -- к ощущению. В искусстве же находит отражение не только красота природы, но и мироощущение, и отношение (например желание) художника. Природа не является объектом теоретического (научного) исследования со стороны искусства.

Специфика искусства, в отличие от науки в том, что оно отражает действительность в форме художественных образов, а наука -- в форме теоретических закономерностей, проверяемых экспериментом, и конкретных понятий. В основе специфики искусства -- его специфический объект отражения, обусловливающий социальную необходимость, незаменимость искусства, и все особенности способа, формы отражения жизни.

Искусство -- не только специфичное отражение действительности, но и отражение специфического в действительности.

Научно-теоретическое и художественное познание и отражение выражается в обращении к конкретным проявлениям действительности, к реальным фактам, но непосредственное бытие, живые факты являются для науки лишь исходным условием постижения сущности как специфического объекта теоретического познания. Научное проникновение в действительность рассекает непосредственное бытие, отчленяя случайное, индивидуально-единичное, внешнюю видимость.

Сама задача науки -- выделять, выкристаллизовывать объективные закономерности сущности, абстрагируясь от частностей, -- предполагает определенное "выхолащивание" многих и важных для художника частных элементов картины мира. Вследствие вторжения научной мысли, ограниченной устаревшими догмами известных науке закономерностей, скудеет богатство познания, восприятия и отражения бесконечно богатой и многообразной жизни природы и социума.

Цель науки -- отражать действительность в ее всеобщих связях -- приводит к тому, что она не останавливается на открытии сущности одного факта или явления, а углубляется в сферу существенных отношений, выражаемых в законах, но понимаемых каждым учёным по-разному: для одних существенное в культурологии - структура культуры; для других - её ценности; для третьих - художественный результат искусства; для четвёртых - технологическая функциональность, для пятых - культура как система, в основе объективного познания которой, как и её структурных элементов, должна быть онтологическая системно-структурная гносеология культуры.

Открываемые наукой законы (например, законы формирования, усвоения, развития и выражения человеческой культуры), подчас еще "дальше" стоят от непосредственного бытия (в смысле отвлеченности, т. е. абстрагированного восприятия, понимания и отражения) от живой, подвижной реальности.

Законы науки не могут содержать непосредственного соотношения прошлого, настоящего и будущего, ибо законы отражают качество, сущность. Законы могут быть поняты как моменты относительного покоя, выделенные из массы движущихся явлений и случайностей действительности.

Искусство же способно воспроизводить конкретную динамику жизни, связь времен, фактов, явлений и процессов. Эта его способность обусловлена специфическим объектом - художественным творчеством, что является особой частью духовно-прагматического исследования в составе культурологических научных знаний.

Именно поэтому в учебном курсе "Культурология" теоретическое, философско-культурологическое содержание научного анализа и синтеза исследования более целесообразно и менее опасно выявленными объективными и субъективными закономерностями, прогнозированием последствий и тенденций, чем эмпирическая, узко прикладная упрощенность прикладных учебных курсов художественно-гуманитарного профиля - "искусствознания" или "истории мировой и отечественной художественной культуры", в которых часто смысл культурных явлений в "высоком" и "чистом искусстве для искусства" понимается и трактуется на основе магических аргументов и заклинаний о наличии или отсутствии у объектов культурного воздействия "божьего дара видеть прекрасное" даже там, где присутствует кич.

6.10 Особенности современной культуры

Современная культура -- это великое множество самобытных культур, которые находятся в диалоге и взаимодействии друг с другом, причем диалог и взаимодействие идут не только по оси настоящего времени, но и по оси "прошлое-будущее".

Современная культура -- это не только множество культур, это - мировая культура, единый культурный поток (течение) от древности до наших дней: от Востока на Запад и с Запада на Восток, с Севера на Юг и наоборот. Сегодня относительно судьбы культуры выкристаллизовались два разных понимания, два взгляда - "оптимистический" и "пессимистический".

Оптимисты уверены, что мировая культура на правильном пути, что будущее принадлежит за наукой и техникой, за информацией и рационально организованной экономикой, что ценности западной культуры (успех, власть, личная свобода, сила и т.д.) являются архетипными, истинными, а западный образ социокультурной жизни -- единственно правильным.

Пессимисты, начиная от Шпенглера, уверены в обратном, что современная мировая культура клонится к закату.

В поисках разрешения этой дилеммы культурология выявила два противоположных пути.

Первый -- это надежда разрешить кризисные явления человеческой культуры на путях разума, науки, образования, сознательного подхода ко всему, на основе изменения ценностных ориентиров развития науки и технологии, деятелей культуры и образования, всех звеньев субъектов культуры.

Второй путь можно назвать "альтернативным" или "эзотерическим". Его сторонники предсказывают возвращение рода человеческого или к различным модификациям религиозной культуры (Н. Бердяев), или к формам жизни более "естественным" для человека и социума: к жизни -- с ограниченными здоровыми потребностями, с ощущением единства с природой и космосом, со свободой от власти техники и общественных институтов гражданского общества.

Оба подхода достаточно органичны для человеческой культуры вцелом и для РФ в том числе.

Еще одна особенность современной культуры состоит в том, что наряду с её традиционным, ранее сложившимся образцом, интенсивно идёт формирование нового образа культуры.

Традиционный образ мировой культуры связан с идеями исторической и философско-политологической, объективно-субъективной, органической целостности, эгоистическими, этническими или иными представлениями о традициях и культурологических учениях.

Новый образ культуры ассоциируется с космическими и экологическими идеями, с эстетическими идеями единства человечества и его судьбы. Планетарные категории выдвигаются на первый план, как и эстетические.

При этом новый образ культуры рождается вместе с новым образом человека, но оформляется и пропагандируется как шоу-масскультура. Вследствие этого доверие к ним у населения подрывается. Сегодня все больше людей приходят к осознанию неблагополучия своей жизни, но выход из сложившегося положения ищут не там, где значимей и эффективней для социума (а значит и для данной личности), а там, где ярче, проще, граждански безопасней и больше обещают -- в движениях "зеленых", "эзотериков", "гробовых" и иных, т. е. в экспериментальных поисках новой нравственности для себя, а в итоге -- в ущерб себе.

Эти и иные движения, например, за новую телесность (натуропатическое питание, музыкальные эксперименты неомодернистов, йоги, разные формы сектантской и иной медитации, зомбирования и т. п.) -- всё это очередные ростки и очаги вечно "новой" и "альтернативной" мировой культуры, культивируемой и навязываемой народам РФ извне.

Мы живем в переходное время, когда завершает существование и развитие один культурный тип человека, складываются условия для образования иного культурного типа.

В этих условиях особенно нужно изучать существующий культурный тип человека, чтобы обеспечить сохранение преемственности памяти, опыта и знаний человеческой этнокультуры по имени "земляне" в человеке грядущей нового этапа человеческой культуры и цивилизации.

Такая работа предполагает, во-первых, максимальное исследование сложившейся культуры человечества и сохранение её лучших этнокультурных образцов, явлений и элементов. Во-вторых, -- усиление общественного контроля за реализацией новых форм культуры -- жизни, новых опытов общения и общежития. В-третьих, -- научно-интеллектуальное обеспечение процессу внедрения новых культурных явлений и условий и прогнозирования многовариантности положительных, отрицательных и опасных своей трагичностью последствий для всех субъектов человеческой культуры.

Последнее предполагает научный анализ причин кризиса сложившегося типа человека, формирование требований, предъявляемых к человеку со стороны складывающейся новой культуры, разработку новых идей и форм, способов выражения новых знаковых и символических средств, новых принципов и представлений, выражающих данную культуру, разработку новых принципов образования, норм и условий общежития.

Если практическая реализация новых форм жизни и научно-интеллектуальное обеспечение окажутся эффективными, жизненными, достаточно активными, то это приведет к появлению другого "постновоевропейского" человека: по Н. Бердяеву -- "новосредневекового" или "мета исторического".

Это будет человек с иной социокультурой и телесностью (новыми "органами", технически усовершенствованным телом), с иными духовностью, идеалами, проблемами и социокультурными угрозами восстановления рабства для него и социума.

Реальность формирования новорабовладельческого общественного строя исходит из уже начавшегося в США процесса вживления микрочипов в нейродинамическую структуру тела человека. Это, в настоящее время, позволяет ему управлять радиочастотной техникой, орудиями труда. "Завтра" -- это позволит людям общаться друг с другом мысленно (радиочастотно). "Послезавтра" -- породит желание, а значит и технические устройства для сканирования персональных кодов радиочастот, а затем - для считывания мыслей людей, управления их мыслительной и поведенческой деятельность, превращения их в своих наёмных убийц, сексрабынь, рабов, о чём данные люди и догадываться не будут, якобы считая себя, например, "благотворителями".

В качестве еще одной особенности современной культуры можно назвать формирование нового типа культурного взаимодействия, включающего понимание этнической и социальной многополярности и многоформности всей мировой культуры и постепенный отказ от упрощенных рациональных схем решения культурных проблем на основе узкогрупповой этнокультурной агрессии в навязывании "своей" этнокультуры всем иным народам под лозунгом приобщения последних к вечным и, якобы, "общемировым ценностям" стран "золотого миллиарда".

Исходя из программного положения партии "Единая Россия" и Президента РФ В. В. Путина (ноябрь, декабрь 2007 г.) о развитии России как государства-цивилизации, в РФ актуальное значение приобретают следующие позиции:

способность власти, их должностных лиц и граждан к сохранению и развитию этнокультуры русского национального большинства, как государствообразующего, интернационально сплачивающего и защищающего народы России культурного ядра центростремительных процессов единения государства и этнокультур его народов;