Развитие творческого воображения средствами театрализованной деятельности у детей старшего дошкольного возраста

Размещено на http://www.allbest.ru/

Развитие творческого воображения средствами театрализованной деятельности у детей старшего дошкольного возраста

Содержание

Введение

1. Педагогические основы и проблемы развития творческого воображения в дошкольном возрасте

1.1 Особенности развития воображения у детей старшего дошкольного возраста

1.2 Театрализованная деятельность как способ развития личности ребенка

1.3 Особенности организации театрализованной деятельности с детьми старшего дошкольного возраста

2. Эмпирическое исследование возможностей развития творческого воображения средствами театрализованной деятельности

2.1 Цели и задачи эмпирического исследования

2.2 Анализ результатов исследования

Заключение

Список литературы

Приложения

Введение

Проблема развития творческого воображения детей актуальна тем, что этот психический процесс является неотъемлемым компонентом любой формы творческой деятельности ребенка, его поведения в целом. В последние годы на страницах психологической и педагогической литературы все чаще ставится вопрос о роли воображения в умственном развитии ребенка, об определении сущности механизмов воображения.

В современном обществе резко повысился социальный престиж интеллекта и научного знания. С этим связано стремление дать детям знания, научить их читать, писать и считать, а не способствовать чувствовать, думать и творить. Современные дети знают больше, чем их сверстники 10-15 лет назад, они быстро решают логические задачи, но они значительно реже восхищаются и удивляются, возмущаются и сопереживают, все чаще они проявляют равнодушие и черствость, их интересы ограничены, а игры однообразны. Проблема развития игровой деятельности дошкольников -- одна из актуальных задач современной педагогической науки, теории и практики дошкольного образования. Актуальность данной проблемы на современном этапе обусловлена постепенным вытеснением игры - одного из ведущих видов детской деятельности - из педагогического процесса дошкольного образовательного учреждения, а значит, и из жизни ребенка.

Один из важных вопросов педагогики и психологии - это вопрос о творчестве детей, о развитии творческого воображения, о значимости творческой работы в развитии и созревании ребенка. В детской игре воображение не только ярко проявляется, но и развивается более эффективно, чем в других видах деятельности. Играя, дошкольник создает новые образы, а самое главное, причудливо комбинирует старые.

Известный детский психолог А.В. Запорожец утверждал, что театрализованные игры играют важную роль в формировании у ребенка мысленно действовать в воображаемых ситуациях, без чего невозможна никакая творческая деятельность.

Самый короткий путь эмоционального раскрепощения ребенка, снятия зажатости, обучение чувствованию и художественному воображению - это путь через игру, фантазирование, сочинительство. Все это может дать театрализованная деятельность. Театр - это волшебный мир, в котором ребенок радуется, играя, а играя, познает окружающее. Театрализованные игры способствуют развитию детской фантазии, воображения, игрового поведения, эстетического вкуса, способности творчески относится к любому делу. Являясь наиболее распространенным видом детского творчества, именно драматизация, «основанная на действии, совершаемом самим ребенком, наиболее близко, действенно и непосредственно связывает художественное творчество с личными переживаниями».

Известный отечественный психолог Л.С.Выготский рассматривал психолого-педагогические основы развития творческого воображения детей. Огромное значение для всей жизни человека имеет сохранение его прежнего опыта, насколько оно облегчает его приспособление к окружающему миру, создавая и вырабатывая постоянные привычки, повторяющиеся в одинаковых условиях.

С древних времен различные формы театрального действа служили самым наглядным и эмоциональным способом передачи знаний и опыта в человеческом обществе. Преодолевая пространство и время, сочетая возможности нескольких видов искусств, музыки, живописи, литературы и актерской игры, театр обладает огромной силой воздействия на эмоциональный мир ребенка. Занятия сценическим искусством не только вводят детей в мир прекрасного, но и развивают сферу чувств, будят соучастие, сострадание, развивают способность поставить себя на место другого, радоваться и тревожиться вместе с ним. Театр в детском саду научит ребенка видеть прекрасное в жизни и в людях, зародит стремление самому нести в жизнь прекрасное и доброе.

В теории существует много разработок, посвященных использованию разных средств для развития воображения, однако на практике педагоги недостаточно уделяют внимания использованию театрализованной деятельности в повседневной жизни детского сада, так как не хватает знаний, опыта, возможностей.

Цель исследования: изучить возможности театрализованной деятельности по развитию творческого воображения у детей старшего дошкольного возраста. Разработать педагогические рекомендации по развитию творческого воображения средствами театрализованных действий по программе «От рождения до школы» под редакцией Н.Е. Веракса, Т.С. Комаровой,. М.А. Васильевой.

Объект исследования: развитие творческого воображения у детей старшего дошкольного возраста.

Предмет исследования: театрализованная деятельность как средство развития творческого воображения.

Гипотеза исследования заключается в предположении о том, что используя в работе средства театрализованной деятельности с детьми старшего дошкольного возраста можно повысить средний уровень творческого воображения, развивать актерские умения у детей, занимающих позицию «зрителя», а так же гибкость воображения и степень его стереотипности или оригинальности.

Для реализации поставленной цели нами были сформулированы следующие задачи:

1. Проанализировать педагогическую литературу по проблеме развития творческого воображения средствами театрализованной деятельности у детей старшего дошкольного возраста.

2. Изучить особенности развития воображения у детей старшего дошкольного возраста .

3. Осуществить исследование творческого воображения, а также изучить преобладающие позиции детей в играх - драматизациях;

4.Разработать педагогические рекомендации по развитию творческого воображения средствами театрализованных действий по программе «От рождения до школы» под редакцией Н.Е. Веракса, Т.С.Комаровой, М.А. Васильевой.

Теоретическими основами работы выступили исследования Л.С.Выготского о воображении и творчестве в детском возрасте; исследования Д.Б.Эльконина о психологических основах развития игры в дошкольном возрасте; исследования О.М.Дьяченко об особенностях воображения детей разного возраста; исследования Р.И.Жуковской, Н.С.Карпинской, Л.С.Фурминой о приемах педагогического руководства театрализованными играми; исследования Д.В. Менджерицкой о значении творческой игры во всестороннем развитии и воспитании детей, по музыкально-театральному воспитанию дошкольников методическая программа Н.А. Ветлугиной.

В качестве методов исследования использовались:

теоретический анализ психолого-педагогической, педагогической литературы по проблеме развития творческого воображения средствами театрализованной деятельности у детей старшего дошкольного возраста;

методы диагностики: тестирование, стандартизированное наблюдение, беседа с дошкольниками.

методы количественного и качественного анализа эмпирических данных исследования.

Практическая значимость работы определяется предложенными педагогическими рекомендациями по программе «От рождения до школы» под редакцией Н.Е.Веракса, Т.С.Комаровой, М.А.Васильевой, по развитию творческого воображения детей старшего дошкольного возраста средствами театрализованной деятельности.

Надежность и достоверность данных, полученных в ходе работы, обеспечивается применением методик, адекватных цели и объекту исследования, методологического аппарата, количественным и качественным анализом эмпирического материала.

Структура выпускной квалификационной работы: настоящая работа состоит из введения, двух глав, заключения, списка литературы, включающего 60 наименований и приложения.

1. Педагогические основы и проблемы развития творческого воображения в дошкольном возрасте

1.1 Особенности развития воображения у детей старшего дошкольного возраста

В жизни дошкольника исключительно важную роль играет воображение, являясь основным творческим процессом и основной познавательной сферой ребенка. Воображение в дошкольном возрасте проявляется настолько ярко и интенсивно, что многие психологи рассматривали его как изначально заданную детскую способность, которая с годами теряет свою силу. Вместе с тем проблема развития воображения, хотя и привлекает к себе неослабевающий интерес психологов и педагогов до сих пор является одной из наименее разработанных и спорных проблем в психологии. Воображение дошкольника отличается от воображения взрослого, за кажущимся богатством скрывается бедность, смутность схематичность и стереотипность образов. Ведь в основе образов воображения лежит перекомбинирование материала, хранящегося в памяти. А у дошкольников знаний и представлений еще недостаточно. Видимое богатство воображения связано с низкой критичностью детского мышления, когда дети не знают, как бывает, а как не бывает. Отсутствие такого знания - недостаток и достоинство детского воображения. Дошкольник не создает ничего принципиально нового с точки зрения общественной культуры. Характеристика новизны образов имеет значение только для самого ребенка: было ли подобное в собственном опыте.

До достижения 5-6 лет, почти на протяжении всего дошкольного возраста, у них отсутствует замысел или он крайне неустойчив, легко разрушается. У взрослого мечта выступает как побудитель к действию. А у ребенка комбинации образов практически бесперспективны. Он фантазирует ради того, чтобы фантазировать. Его привлекает сам процесс комбинирования, создания новых ситуаций, персонажей, событий, имеющий яркую эмоциональную окрашенность. Особенно ярко проявляется роль наглядной опоры в воссоздании художественного текста. У старших дошкольников слова текста начинают вызывать образы и без наглядной опоры. Но они все-таки испытывают трудности в понимании внутреннего смысла произведения. Для детей этого возраста важна иллюстрация, наглядно изображающая те действия и взаимоотношения героев, в которых ярче всего обнаруживаются их внутренние особенности и черты характера. Постепенно необходимость во внешних опорах отпадает. Происходит интериоризация действий воображений в двух планах. Во-первых, переход к игровому действию с предметом, которого в действительности нет. Во-вторых, переход к игровому использованию предмета, придание ему нового смысла и представление действий с ними в уме, без реального действия. В этом случае игра происходит полностью в плане представления [5,с.41].

Воображение дошкольника остается в основном непроизвольным. Предметом фантазии становится то, что сильно взволновало, увлекло его, поразило: прочитанная сказка, увиденный мультфильм, новая игрушка. В 5-7 лет внешняя опора подсказывает замысел и ребенок произвольно планирует его реализацию и подбирает необходимые средства. Рост произвольности воображения проявляется у дошкольника в развитии умения создавать замысел и планировать его достижение. Старшие дошкольники способны фантазировать произвольно, заранее до начала деятельности планируя процесс воплощения замысла. Они намечают план достижения цели, предварительно отбирают и готовят необходимое оборудование. Целенаправленное развитие воображения у детей сначала происходит под влиянием взрослых, которые побуждают их произвольно создавать образы. А затем дети самостоятельно представляют замыслы и план их реализации. Причем в первую очередь этот процесс наблюдается в коллективных играх, продуктивных видах деятельности, то есть там, где деятельность протекает с использованием реальных объектов и ситуаций и требует согласованности действий ее участников [9,с.324].

Позже произвольность воображения проявляется в индивидуальной деятельности, которая не обязательно предполагает опору на реальные предметы и внешние действия, например в речевой. Важным моментом в целеполагании и планировании выступает оформление замысла и плана в речи. Включение слова в процесс воображения делает его осознанным, произвольным. Теперь дошкольник в уме проигрывает предполагаемые действия, рассматривает их последствия, понимая логику развития ситуации, анализирует проблему с разных точек зрения. Словесное творчество открывает более богатые возможности, не ограниченные какими - либо техническими приемами. Дети совершенно искренне включаются в литературные произведения и живут в этом воображаемом мире. Наиболее распространенным приемом в словесном творчестве является создание ситуаций с помощью наделения персонажей реалистическими действиями. Дошкольник включает героев в специфически человеческие жизненные ситуации, приписывая им человеческие мысли, чувства, поступки. Он интерпретирует поведение животных на человеческий лад, отражая опыт социальных взаимоотношений. [5,с.60]

Растущая познавательная потребность ребенка во многом удовлетворяется с помощью воображения. Оно как бы снимает дистанцию между тем, что ребенок может воспринять, и тем, что недоступно его непосредственному восприятию. Следовательно, воображение расширяет границы познания. Кроме того, оно позволяет дошкольнику «участвовать» в событиях, которые не встречаются в обыденной жизни. Фантазируя, дети выделяют объективные закономерности окружающего. Создание новых образов - это не умозаключительный, а тесно связанный с действительностью процесс. Именно в реальном мире находится источник образов воображения.

Воображение помогает дошкольнику найти нестандартное творческое решение познавательной проблемы (опираясь на реальные характеристики объектов, черпая образы из окружающей действительности). Поэтому важнейшей характеристикой воображения ребенка является его реализм, понимание того, что может быть и чего быть не может.

Развитие воображения приводит к тому, что в возрасте 5-7 лет дети создают воображаемые миры, населяют их персонажами, имеющими определенные характеристики и действующими в соответствующих ситуациях. Воображение помогает ребенку решить эмоциональные и личностные проблемы, неосознанно избавиться от тревожащих воспоминаний, восстановить психологический комфорт, преодолеть чувство одиночества [18,с.25].

Развитию воображения посвящаются специальные занятия. Игры и этюды для развития воображения часто водятся как элемент занятий в разные виды детской деятельности. Благодаря развитому воображению ребенок творит, разумно планирует свою деятельность и управляет ею [20,с.52].

Фантазирование пронизывает всю жизнь ребенка. Творческий характер воображения зависит от того, в какой мере дети владеют способами преобразования впечатлений, используемыми в игре и художественной деятельности. Творческая деятельность человека делает его существом, обращенным к будущему, созидающим его и видоизменяющим свое настоящее. Эту творческую деятельность, основанную на комбинирующей способности нашего мозга, психология называет воображением или фантазией [58,с.103].

Средства и приемы воображения интенсивно осваиваются в дошкольном возрасте. Дети не создают новых фантастических образов, а просто преобразуют уже известные. Действенный способ преобразования действительности дополняется оперированием образами, которые не опираются на сиюминутно воспринимаемую ситуацию. Нередко дети, фантазируя, используют хорошо им известные события, внося лишь некоторые добавления, заменяя персонажей, соединяя несколько сюжетов разных сказок или придумывание для знакомой сказки новое продолжение. Для дошкольников характерна легкость соединения образов, полученных из разных источников, поэтому придумывание ими сказки не редко приобретают причудливый характер [9,с.26].

Приемом антропоморфизации - одушевления предметов дети часто пользуются при создании образов, поскольку постоянно встречаются с ними при прослушивании сказок. Более сложным приемом, который используют дошкольники, выступает агглютинация. Ребенок, создавая новый образ, соединяет в нем, казалось бы. Несоединимые стороны разных объектов. В сказках старших дошкольников значительное место занимает не только событийная сторона, но и внутренний мир героев, их переживания, мысли. Дети пытаются мотивировать поступки персонажей. Старшие дошкольники наделяют героев особо ценными, со своей точки зрения, нравственными качествами. Действия персонажей в их сказках пронизаны социальными эмоциями: сочувствием, сопереживанием. Поэтому эпизоды в придуманных детьми сказочных историях не просто нанизываются один на другой, а приобретают внутреннюю логику развития. Так в словесном творчестве ребят проявляется процесс становления личностных смыслов [46,с.152].

Воображение старшего дошкольника может приближаться к воображению взрослого. Основа активного воображения старшего дошкольника - сюжетно-ролевая и режиссерская игра. Рождаясь в игре, активное воображение переносится в другие виды деятельности: рисование, конструирование, сочинительство.

Возникновение и развитие воображения -- социально обусловленный процесс. Именно взрослый закладывает у ребенка механизмы воображения. И только в общении с ним ребенок осваивает общественно выработанные и фиксированные в культуре средства создания новых образов: сначала действия, а позднее - речь [5,с.72].

То есть, из вышесказанного можно сделать вывод, что в старшем дошкольном возрасте активное воображение ребенка приобретает самостоятельность, отделяется от практической деятельности, и начинает ее опережать. Вместе с тем, оно объединяется с мышлением, и действует вместе с ним при решении познавательных задач. Приобретая активный характер, воссоздающее воображение старшего дошкольника значительно полнее и точнее чем раньше воспроизводит действительность. Ребенок в старшем дошкольном возрасте уже не путает действительность и вымысел, реальность и фантастику.

Однако, для более полного понимания творческого воображения необходимо понять, каким именно образом оно происходит, как оно возможно. То есть, раскрыть механизмы творческого воображения.

Воображение является крайне сложным по своему составу процессом. Именно эта сложность составляет главную трудность в изучении процесса творчества и приводит часто к неверным представлениям относительно самой природы этого процесса и его характера как чего-то необычного и совершенно исключительного. Всякая деятельность воображения имеет очень длинную историю. То, что мы называем творчеством, есть обычно только катастрофический акт родов, явившийся в результате очень долгого внутреннего вынашивания и развития плода [5,с.154]

В самом начале этого процесса, стоят всегда восприятия внешние и внутренние, составляющие основу нашего опыта. То, что ребёнок видит и слышит, является, таким образом, первыми опорными точками для его будущего творчества. Он накапливает материал, из которого в последствии будет строить его фантазия. Далее следует очень сложный процесс переработки этого материала. Важнейшими составными частями этого процесса являются диссоциация и ассоциация воспринятых впечатлений. Всякое впечатление представляет из себя сложное целое, состоящее из множества отдельных частей. Диссоциация заключается в том, что это сложное целое как бы рассекается на части, отдельные части выделяются преимущественно по сравнению с другими, одни сохраняются, другие забываются. Диссоциация, таким образом, является необходимым условием для будущей деятельности фантазии.

Для того, чтобы соединять впоследствии различные элементы, человек должен раньше всего нарушить ту естественную связь элементов, в которой они были восприняты. Выделение отдельных черт и оставление без внимания других и может быть по праву названо диссоциацией. Этот процесс крайне важен во всём умственном развитии человека, он лежит в основе абстрактного мышления, в основе образования понятий. Это умение выделить отдельные черты сложного целого имеет значение для всей решительно творческой работы человека над впечатлениями. За процессом диссоциации следует процесс изменения, которому подвергаются эти диссоциированные элементы. Этот процесс изменения или искажения основан на динамичности наших нервных внутренних возбуждений и соответствующих им образов. Следы от внешних впечатлений не складываются неподвижно в нашем мозгу, как вещи на дне корзины. Эти следы представляют собой процессы, они движутся, изменяются, живут, отмирают, и в этом движении лежит залог их изменения под влиянием внутренних факторов, искажающих и перерабатывающих их. В качестве примера такого внутреннего изменения можно привести имеющий огромное значение для воображения вообще и для воображения ребёнка в частности процесса преувеличения, преуменьшения отдельных элементов впечатлений [9,с.242].

Страсть детей «преувеличению, заключается большей частью в том влиянии, которое оказывает наше внутреннее чувство на внешние впечатления. Страсть детей к преувеличению прекрасно запечатлелось в сказочных образах [22,с.155].

Следующим моментом в составе процессов воображения является ассоциация, т.е. объединение диссоциированных измененных элементов. Как уже указывалось выше, эта ассоциация может происходить на различной основе и принимать различные формы - от чисто субъективного объединения образов до объективно научного, соответствующего, например, географическим представлениям. И, наконец, заключительным и последним моментом предварительной работы воображения является комбинация отдельных образов, приведение их в систему, построение сложной картины [29,с.153]. На этом деятельность творческого воображения не заканчивается.

Основная сущность творческого изобретения оказывается во всех случаях двигательной. Потребности и желания сами по себе ничего создать не могут. Они являются только стимулами и движущими пружинами. Для изобретения необходима, кроме того, наличность ещё и другого условия, а именно: самопроизвольного воскрешения образов. Самопроизвольным воскрешением мы подразумеваем такое, какое происходит внезапно, без явных вызывающих его причин. Причины эти фактически существуют, но их действие облекается в скрытую форму мышления по аналогии, аффективного настроения, бессознательной мозговой работы. Наличие потребностей или стремлений приводит, таким образом, в движение процесс воображения, оживание следов нервных возбуждений, даёт материал для его работы. Эти два условия необходимы и достаточны для того, чтобы понять деятельность воображения и всех входящих в его состав процессов [39,с.86].

Деятельность воображения зависит от опыта, от потребностей и интересов, в которых эти потребности выражаются. Всякий изобретатель, даже гений, является всегда растением своего времени и своей среды. Его творчество исходит из тех потребностей, которые созданы до него, и опирается на те возможности, которые опять-таки существуют вне его. Вот почему мы замечаем строгую последовательность в историческом развитии техники и науки. Никакое изобретение и научное открытие не появляются раньше, чем создаются материальные и психологические условия, необходимые для их возникновения. Творчество представляет собой исторически преемственный процесс, где всякая последовательная форма определена предшествующими [9,с.185].

Этим же объясняется и непропорциональное распределение новаторов и творческих деятелей по различным классам. Привилегированные классы дают неизмеримо больший процент научных, технических и художественных изобретателей, потому что именно в этих классах наличествуют все условия, которые необходимы для творчества.

Деятельность творческого воображения оказывается очень сложной и зависящей от целого ряда самых различных факторов. Совершенно понятно поэтому, что эта деятельность не может быть у ребёнка и у взрослого, потому что все факторы эти принимают различный вид в различные эпохи детства. Вот почему в каждый период детского развития творческое воображение работает особенным образом, свойственным именно данной ступени развития, на которой стоит ребёнок.

Мы видели, что воображение зависит от опыта, а опыт ребёнка складывается и растёт постепенно, он отличается глубоким своеобразием по сравнению с опытом взрослого. Отношение к среде, которая своей сложностью или простотой, своими традициями и влияниями стимулирует и направляет процесс творчества, у ребёнка отличается от взрослого. Интересы ребёнка и взрослого различны, и поэтому понятно, что воображение у ребёнка работает иначе, чем у взрослого.

Чем же отличается воображение ребёнка от воображения взрослого и какова основная линия его развития в детском возрасте? До сих пор существует ещё мнение, что у ребёнка воображение ещё богаче, чем у взрослого человека. Детство считается той порой, когда фантазия развита наиболее, и, согласно этому взгляду, по мере развития ребёнка его воображение и сила его фантазии идут на убыль. Это мнение сложилось потому, что целый ряд наблюдений над деятельностью фантазии даёт повод для такого вывода. Дети могут из всего сделать всё, говорил Гёте, и эта нетребовательность, неприхотливость детской фантазии, которая уже не свободна у взрослого человека, принималась часто за свободу или богатство детского воображения [51,с.158].

Продукты настоящего творческого воображения во всех областях творческой деятельности принадлежат только уже созревшей фантазии. Ребёнок может вообразить себе гораздо меньше, чем взрослый человек, но он больше доверяет продуктам своего воображения и меньше их контролирует, а потому воображения в житейском, вульгарном смысле этого слова, т.е. чего-то такого, что является ненастоящим, вымышленным, у ребёнка, конечно, больше, чем у взрослого человека. Однако не только материал, из которого строится воображение, у ребёнка беднее, чем у взрослого человека, но и характер комбинаций, которые присоединяются к этому материалу, их качество и разнообразие значительно уступают комбинациям взрослого [57,с.4].

Таким образом, творческие процессы обнаруживаются во всей своей силе еще в самом раннем детстве. Все игры детей есть творческая переработка пережитых впечатлений, комбинирование их и построение из них новой действительности. То есть, воображение, и творчество детей всегда строится из материалов данных действительностью. И если мы хотим создать достаточно прочные основы для детской творческой деятельности необходимо расширять опыт ребенка во всех направлениях.

1.2 Театрализованная деятельность как способ развития личности ребенка

Виссарион Белинский, глубоко убеждённый в том, что человек не может не любить театр. И эти чувства великого поэта и выдающегося критика разделяют и взрослые, и дети, соприкоснувшись с этим удивительным видом искусства. Ощущение праздничности, которое связано с посещением театра, способно доставить человеку ни с чем несравнимую радость, осветить тоскливую повседневность яркими впечатлениями и наполнить её новыми чувствами и мыслями. Потребность в театре связана с тем, что в нём, как ни в одном другом виде искусства, с наибольшей доступностью, полнотой и яркостью люди видят отражение своей жизни. Особая роль принадлежит театру в решении задач, связанных с воспитанием и развитием ребёнка-дошкольника.

Анализ литературы показывает, что первые театральные постановки специально для детей возникли в семье. В описании быта дворянства и русской интеллигенции первой трети XIX века можно найти множество таких примеров. В «Воспоминаниях» Марьи Фёдоровны Каменской (1817-1899) с красочностью и обилием деталей так описаны семейные спектакли: В зале давались вечеринки, маскарады и спектакли. В старину люди были сентиментальны, и потому эти спектакли давались всегда сюрпризом и непременно по случаю чьих-либо именин. Сцена и вся обстановка изготовлялись тайно и в той же зале, при закрытых дверях. Виновник торжества, «именинник», всегда был, глубоко тронут, сюрпризом, и благодарил родных-актёров со слезами на глазах. Актёры были счастливы тем, что игру их похвалили. Семейные театральные постановки для детей и с их участием играли важную роль в их развитии. Домашние театры первыми приобщали детей к театральному искусству. Они не только приносили радость понимания искусства театра, но и воспитывали художественный вкус, учили ребёнка лучше понимать окружающий мир [2,с.8].

Первый в мире постоянный театр для детей открылся в Москве 6 ноября 1918 года. Организатором и заведующей театром была Н.И. Сац. В первом детском театре шли спектакли театра петрушек, театра теней, марионеток, балета. Затем возникли детские театры в Харькове, Краснодаре, Санкт-Петербурге и других городах.

Появление детских театров явилось важнейшим событием не только в культурной жизни того времени, но и для всей педагогической общественности. В каждом театре педагогическая часть, но вопросы, связанные с репертуаром, музыкальным и художественным оформлением спектаклей, обсуждались коллегиально. Это позволяло, с одной стороны, учитывать интересы детей, особенности их восприятия, а с другой, - создавать высокохудожественные произведения. Благодаря этому союзу даже художники сцены должны были мыслить как педагоги, а педагоги - чувствовать силу искусства как художники. С развитием системы общественного дошкольного воспитания театр прочно вошёл в жизнь детей дошкольного возраста [2,с.10].

Вопросы, связанные с организацией и методикой театрализованной деятельности, широко представлены в работах отечественных педагогов, учёных, методистов - Н.Карпинской, А. Николаивичевой, Л. Фурминой, Л. Ворошниной, Р. Сигуткиной, М. Реуцкой, Л.Бочкарёвой, И.Медведевой и Т.Шишовой и др. Было установлено, что театрализованные игры отличаются от сюжетно-ролевых игр не только сюжетом, но и характером игровой деятельности [60,с.24].

Театрализованные игры являются играми-представлениями, которые имеют фиксированное содержание в виде литературного произведения, разыгрываемое детьми в лицах. В них, как и настоящем театральном искусстве, с помощью таких выразительных средств, как интонация, мимика, жест, поза и походка, создаются конкретные образы. В дальнейшем, благодаря специальным педагогическим исследованиям, проведённым Л. Вырошниной, Н. Карпинской, Е. Трусовой, Л. Фурминой и др., было установлено следующее. Самостоятельно в театрализованные игры даже дети старшего дошкольного возраста не играют. Наибольший интерес у них вызывают игры-драматизации по предложению воспитателя и под его руководством (Л. Фурмина). Но, если с первой младшей группы дети будут с помощью воспитателя разыгрывать народные песенки, потешки, небольшие сценки, а во второй младшей группе, используя игрушки и фигурки плоскостного театра. Будут продолжать заниматься этим, то уже в среднем возрасте театрализованная деятельность возможна как самостоятельная (Сигуткина) [16,с.15].

Было установлено, что дети пятого года жизни в процессе театрализованной деятельности активно стремятся вносить в исполнении ролей личное, индивидуальное, своеобразное (Н.Карпинская). А в старшем дошкольном возрасте становится возможным специальное обучение детей способам художественно-образной выразительности (Кофман) [15,с.84].

Было также установлено, что эффективность театрализованной деятельности во многом зависит от её интегрирования с занятиями по изобразительному творчеству детей. В процессе декоративно-оформительского творчества дети имеют возможность подумать, поразмыслить, вспомнить и пофантазировать, что также положительно влияет на выразительность создаваемых образов (Е.Трусова) [15,с.93].

Виды театрализованных игр многообразны. Они взаимно дополняют друг друга и могут занять достойное место в воспитательно-образовательной работе детского сада и сделать жизнь ребёнка ярче, богаче и разнообразнее. Реальные трудности при организации и проведении театрализованной деятельности. В первую очередь, это связано с недостатком учебного времени. Именно по этому работа с детьми в этом направлении осуществляется в тесной взаимосвязи с занятиями по развитию речи, ознакомлению с окружающим миром и изобразительной деятельности [26,с.27].

Анализ методической литературы и опыта работы показывает, что при разработке театрально-игровой деятельности учёные и практики обращали большое внимание на развитие детского творчества. В результате были найдены интересные методические приёмы. Рассмотрим некоторые из них:

- самостоятельно придумать сюжет к двум воображаемым игрушкам и обыграть его; чтение знакомой сказки и предложение детям придумать новую сказку, но с теми же персонажами (О.Лагуткина) [34,с.120];

- предложить детям нетрадиционный набор кукол для сочинения сценок и пьес для разноконтекстных ролей - Дед Мороз и Лягушка, Снегурочка и Петушок (Т.Неменова) [32,с.14];

- предоставить возможность для выполнения контрастных ролей - старого медведя и маленького медвежонка, злой собаки и беззащитного щенка и многое другое (Г.Прима) [55,с.163].

Учёные единодушны во мнении, что театр является одним из самых ярких, красочных и доступных восприятию ребёнка сфер искусства. Он доставляет детям радость, развивает воображение и фантазию, способствует творческому развитию ребёнка и формированию базиса его личностной культуры. По эстетической значимости и влиянию на общее развитие ребёнка театрализованной деятельности по праву принадлежит почётное место рядом с музыкой, рисованием и лепкой. В процессе театрализованной деятельности от ребёнка требуется умение управлять своим поведением, умение координировать свои действия с деятельностью товарищей. Театрализованная деятельность таит в себе огромные возможности для коррекции личностного развития.

В.Г. Моралов и Л.П. Фролова в рекомендациях педагогам по предупреждению агрессивности и формированию миролюбия у детей, пишут: «Широкие возможности имеют игры-драматизации, когда дети проигрывают какие-то ситуации, берут на себя роли положительных и отрицательных героев; агрессивного ребёнка чаще следует ставить в контрастные позиции: то в позицию агрессивного героя, то в позицию доброго, - это даёт возможность зафиксировать в сознании и подсознании разные позиции, принять ценность именно не агрессивного, ненасильственного поведения». Также велика роль театрализованной деятельности в работе с социально импульсивными и социально пассивными детьми, в предупреждении и преодолении у ребёнка неуверенности в себе и своих возможностях, тревожности и страхов. Особая роль принадлежит театральной деятельности в создании положительного эмоционального фона. Общеизвестно, что одним из серьёзнейших недостатков общественной системы дошкольного образования является монотонность жизни ребёнка, который в течение 10-12 часов находится в одном и том же помещении и с одним и тем же распорядком дня [57,с.35].

Обыденность засасывает жизнерадостных, активных, деятельных и мечтательных дошкольников, превращает их в равнодушных, сонных и пассивных маленьких «старичков». И их спасение во многом зависит от театрализованной деятельности, которая вносит разнообразие в жизнь ребёнка и дарит ему радость.

Значение театрализованной детской деятельности для общего психического и художественного развития ребёнка столь велико, что она должна занять достойное место в системе воспитательно-образовательной работы с детьми. Это значит, что работа педагога так же необходима, как музыкальные занятия или работа по изобразительной деятельности [19,с.23].

Но не только вопросы, связанные с организацией работы по театрализованной деятельности, вызывают тревогу. Многочисленные наблюдения за практикой работы дошкольных образовательных учреждений позволили установить, что методы работы с детьми требуют совершенствования, Было установлено, что подавляющее большинство нововведений, связанных с театрализованной деятельностью, ведёт к перегрузке детей информацией и психологической напряженности во время репетиций и выступлений. Продолжают господствовать репродуктивные методы, построенные на механическом воспроизведении интонаций, жестов, движений, мимики и копировании их за педагогам. Они ждут " рецепта" и в новой для себя ситуации. Ищут не путь решения творческой задачи, а выполняют известные схемы, стереотипы деятельности которые часто бывают формальными. Большинство детей равнодушны, к выполнению задания педагога, так как образ героя не затрагивает их чувств, не вызывает переживаний, а воспроизведение по образцу педагога жестов, мимики, интонаций становится для многих детей непреодолимым барьером для выражения собственного отношения к созданию образа [22,с.152].

Одним из таких печальных результатов является превращение художественных образов в застывшие шаблоны. Для восприятия и создания художественного образа требуется проявление таких способностей, как воображения, умение жить радостью и печалью героев театрализованных представлений. И дети, по мнению многих специалистов, готовы к этому. Восприятие художественных произведений дошкольниками характеризуется непосредственным эмоциональным сопереживанием и содействием. Так, например, известный детский психолог А.В.Запорожец утверждал, что театрализованные игры играют важную роль в формировании у ребёнка умение мысленно действовать в воображаемых ситуациях, без чего невозможна никакая творческая деятельность [29,с.310].

На основе анализа отечественной и зарубежной психолого-педагогической литературы, большой экспериментальной работы мы пришли к выводу, что для полноценного развития детей театрализованной деятельности необходим новый подход, как к организации, так и к содержанию и методом работы с детьми.

1.3 Особенности организации театрализованной деятельности с детьми старшего дошкольного возраста

Существуют различные виды детской игровой деятельности, одним из которых является театрализованная игра. Значение данного вида игр в воспитании и развитии детей дошкольного возраста велико. Они всесторонне обогащают опыт ребенка, активизируют его интерес к искусству, общению с ним, развивают способности. Эти игры, направлены на развитие творчества у ребенка, в них ребенок проявляет свою выдумку, инициативу, самостоятельность. Творческие проявления детей в играх разнообразны: от придумывания сюжета и содержания игры, поиска путей реализации замысла до перевоплощения в ролях, заданных литературным произведением [27,с.13].

По мнению Л.В. Артемовой, театрализованные игры различаются в зависимости от ведущих способов эмоциональной выразительности. В театрализованных играх выделяют режиссерские игры и игры-драматизации. К режиссерским играм относятся драматизации, кукольный театр, теневой театр, театр на фланелеграфе и т.д. В играх ребенок не является действующим лицом, но он придумывает персонажи и сюжет. Здесь больший удар делается на вербальных средствах выразительности, пантомимика ребенка ограничена, так как он манипулирует с неподвижной или малоподвижной игрушкой. В играх-драматизациях ребенок более активен. Он играет сам, вкладывая в образ своего героя те черты, которые, на его взгляд, являются главными. При этом ребенок использует все возможные средства выразительности - как вербальные, так и невербальные [48,с.34].

Своеобразие игр-драматизаций, по мнению исследователей Л.В. Артемовой, Д.В. Менджерицкой, Н.А. Реуцкой, определяется сюжетом, заранее придуманным автором литературного произведения.

От содержания драматизируемого произведения зависит состав участников игры, слова, которые они произносят, последовательность происходящих событий, создание определенных декораций, атрибутов, подбор музыкального сопровождения. Действия, воспроизводимые детьми в игре-драматизации более сложны, чем в сюжетно-ролевой игре при подражании, увиденному в жизни. Здесь ребенку необходимо не только воссоздать какой-либо из встречающихся жизни объектов, но и поставить его в условия, предложенные автором литературного текста. Литературное произведение подсказывает, какие действия следует выполнять, но в нем нет указаний о способах воплощения их - движениях, мимике, интонациях. Это, в свою очередь, инициирует проявление детского творчества при подборе изобразительных и выразительных средств создаваемых образов.

Сохраняя замысел автора и основную идею художественного произведения, дети привносят в сюжет свои впечатления об окружающей действительности, реализуют свой жизненный опыт. Таким образом, процесс игры-драматизации возможен, если ребенок:

- имеет опыт восприятия литературных произведений, их переживания и осмысливания;

- имеет опыт взаимодействия с театральным искусством (знает, что такое театр, что такое спектакль, имеет опыт восприятия и переживания театрализованного действия);

- включается в театрализованную деятельность соответственно своим возможностям и способностям (ребенок - «режиссер», ребенок - «актер», ребенок- «зритель», ребенок - «оформитель» - «декоратор» спектакля) [30,с.173].

Исследователями А.Г. Гогоберидзе и С.Г. Машевской была предпринята попытка классификации игровых позиций, исходя из индивидуальных способностей и возможностей дошкольников. С опорой на данную классификацию разработаны следующие характеристики данных позиций в игре-драматизации.

Ребенок-«режиссер» - имеет хорошо развитую память и воображение, это ребенок-эрудит, обладающий способностями быстро воспринимать литературный текст, переводить в игровой постановочный контекст. Он целеустремлен, обладает гностическими, комбинаторными (включение в ход театрализованного действия стихов, песен, танцев, импровизированных миниатюр, комбинирование нескольких литературных сюжетов) и организаторскими способностями (распределяет роли, определяет «сцену», руководит игрой-драматизацией, доводит игру до конца).

Ребенок-«актер» - наделен коммуникативными способностями, легко включается в коллективную игру, процессы игрового взаимодействия, свободно владеет вербальными и невербальными средствами выразительности и передачи образа литературного героя, готов к импровизации, умеет быстро найти необходимые игровые атрибуты, эмоционален, чувствителен.

Ребенок-«зритель» - обладает хорошо развитыми рефлексивными способностями, ему легче «участвовать в игре» со стороны. Он наблюдателен, обладает устойчивым вниманием, творчески сопереживает игру-драматизацию, любит анализировать спектакль, процесс исполнения ролей детьми и развертывание сюжетной линии, обсуждать его и свои впечатления, передает их через доступные ему средства выразительности (рисунок, слово, игру).

Ребенок-«декоратор» - наделен способностями образной интерпретации литературной основы игры, которые проявляются в стремлении изобразить впечатления на бумаге. Он владеет художественно-изобразительными умениями, чувствует цвет, форму в передаче образа литературных героев, замысла произведения в целом, готов к художественному оформлению спектакля через создание соответствующих декораций, костюмов, игровых атрибутов [26,с.17].

Готовность ребенка к игре-драматизации осуществляется в семье, при поддержки родителей и в педагогическом процессе дошкольного образовательного учреждения. Большую роль играет личная заинтересованность и «включенность» педагога в процесс развития театрализованной деятельности дошкольников, он учитывает и развивает индивидуальные возможности ребенка в игре-драматизации, а также создает внешние условия, активизирующие потребность детей в игре, условия, содействующие ее развитию [42,с.52].

Психолого-педагогические исследования свидетельствуют о том, что старшие дошкольники сохраняют положительное отношение к игре-драматизации, она остается интересной для них. Это связано с тем, что в этих играх расширяются возможности ребенка.

В старшем дошкольном возрасте значительно вырастают возможности детей: движения становятся более координированными и пластичными, длительное время они могут переживать определенное эмоциональное состояние, готовы анализировать его, выражать. Дети 7-го года жизни отличаются способностью устанавливать причинно-следственные связи между событиями и явлениями, понимать причины поведения и поступков литературных героев.

Деятельность детей по подготовке и проведению театрализованных представлений в старшем дошкольном возрасте приобретает более самостоятельный и коллективный характер. Они готовы самостоятельно выбирать литературную основу спектакля, иногда сами сочиняют коллективный сценарий, комбинируя различные сюжеты, распределяют между собой обязанности, самостоятельно обсуждают и подготавливают необходимые атрибуты и декорации к будущему спектаклю. Уже к пяти годам дети способны к полному перевоплощению, сознательному поиску сценических средств выразительности для передачи настроения, характера, состояния персонажа, умеют находить связи между словом и действием, жестами, интонацией, самостоятельно додумывают и входят в роль, придают ей индивидуальные черты [19, с.119].

Все это наводит на мысль о том, что полноценное участие детей в игре требует особой подготовленности, которая проявляется в способности к эстетическому восприятию искусства художественного слова, умении вслушиваться в текст, улавливать интонации, особенности речевых оборотов [19,с.120].

Чтобы понять, какой герой, надо научиться элементарно, анализировать его поступки, оценивать их, понимать мораль произведения. Умение представлять героя произведения, его переживания, конкретную обстановку, в которой развиваются события, во многом зависит от личного опыта ребенка: чем разнообразнее его впечатления об окружающей жизни, тем богаче воображение, чувства, способность мыслить.

Для исполнения роли ребенок должен владеть разнообразными изобразительными средствами (мимикой, телодвижениями, жестами, выразительной по лексике и интонации речью и т.п.) [38,с.36].

Следовательно, подготовленность к театрализованной игре можно определить как такой уровень общекультурного развития, на основе которого облегчается понимание художественного произведения, возникает эмоциональный отклик на него, происходит овладение художественными средствами передачи образа.

Все эти показатели не складываются стихийно, а формируются в ходе воспитательно-образовательной работы. Таким образом, становится очевидным, что развитие театрализованной деятельности детей старшего дошкольного возраста зависит от определенных условий. К ним относятся внутренние условия - индивидуальные возможности и способности детей в театрализованной деятельности - и внешние условия, к которым относится семья ребенка, его родители, педагог, использующий потенциал педагогического процесса в развитии игровой деятельности детей [47,с.231].

Есть много разновидностей театрализованных игр, отличающихся художественным оформлением, а главное - спецификой детской театрализованной деятельности. В одних дети представляют спектакль сами, как артисты; каждый ребенок выполняет свою роль. В других дети действуют, как в режиссерской игре: разыгрывают литературное произведение, героев которого изображают с помощью игрушек, озвучивая их роли.

Аналогичны спектакли с использованием настольного театра с объемными и плоскостными фигурками или так называемые стендовые театрализованные игры, в которых дети на фланелеграфе, экране с помощью картинок (часто вырезанных по контуру) показывают сказку, рассказ и др. Наиболее распространенным видом стендовых театрализованных игр является теневой театр [30,с.162].

Иногда дети выступают как настоящие артисты-кукловоды, в такой игре обычно используются два рода театральной игрушки. Первый - типа петрушки -театр петрушки (в практике часто называется театр бибабо), где используются куклы перчаточного типа: кукла, полая внутри, надевается на руку, при этом в голову куклы помещается указательный палец, в рукава костюма - большой и средний, остальные пальцы прижимаются к ладони. Показывается спектакль из-за ширмы: кукловоды держат кукол над головой. Работа с куклой позволяет совершенствовать мелкую моторику руки и координацию движений, нести ответственность за управление куклой, проявлять через куклу те эмоции, чувства, состояния, движения, которые в обычной жизни по каким-либо причинам ребенок не может или не позволяет себе проявлять; позволяет осознавать причинно-следственные связи между своими действиями и изменением состояния куклы, научиться находить адекватное телесное выражение различным эмоциям, чувствам, состояниям. Эта работа развивает произвольное внимание, а также позволяет совершенствовать коммуникативные навыки и культуру [39,с.128].

Все это стимулирует развитие мышления, фантазии, воображения, умение анализировать увиденное и прочитанное, умение переживать и сопереживать, обогащает детей художественными средствами передачи образа [25,с.194].

Таким образом, обобщая опыт психологов, занимавшихся этим вопросом, мы можем сделать вывод о том, что театрализованная деятельность наполняет и развивает эмоциональную сферу ребенка-дошкольника. Участвуя в театрализованных действах, ребенок учится дифференцировать эмоции и чувства, учится рефлексии; происходит эмоциональное раскрепощение, снятие зажатости. Все это в дальнейшем позволяет ребенку адекватно выражать свои эмоции и чувства, легко находить эмоциональный контакт с окружающими.

Анализируя психолого-педагогическую, педагогическую и методическую литературу по проблеме развития творческого воображения путем театрализованной деятельности детей старшего дошкольного возраста, мы пришли к следующим обобщениям:

растущая познавательная потребность ребенка во многом удовлетворяется с помощью воображения. Оно как бы снимает дистанцию между тем, что ребенок может воспринять, и тем, что недоступно его непосредственному восприятию. Следовательно, воображение расширяет границы познания;

воображение помогает ребенку решить эмоциональные и личностные проблемы, неосознанно избавиться от тревожащих воспоминаний, восстановить психологический комфорт, преодолеть чувство одиночества;

в старшем дошкольном возрасте активное воображение ребенка приобретает самостоятельность, отделяется от практической деятельности, и начинает ее опережать;

воображение старшего дошкольника может приближаться к воображению взрослого. Основа активного воображения старшего дошкольника - сюжетно-ролевая и режиссерская игра. Рождаясь в игре, активное воображение переносится в другие виды деятельности;

театр является одним из самых ярких, красочных и доступных восприятию ребёнка сфер искусства. Он доставляет детям радость, развивает воображение и фантазию, способствует творческому развитию ребёнка и формированию базиса его личностной культуры. Театрализованная деятельность таит в себе огромные возможности для коррекции личностного развития;