Педагогическая концепция Баухауза

На втором этапе экспериментальной работы с учетом данных анализа проходила разработка и апробация авторского курса по истории искусства международного авангарда первой трети ХХ века. Акцент делался на формировании нового изобразительного языка этого искусства, принципов нового визуального мышления, через углубленный анализ конкретных произведений его главных представителей подробно рассматривались теория искусства, особенности творческого метода, сложение принципов формообразования каждого из них в отдельности. В частности, опираясь на материал книги Кандинского «Точка и линия на плоскости» разбирались теория первоэлементов как основа закономерности построения любого изображения на плоскости, метод абстрактного обобщения как результат аналитического и синтетического мышления. На материале книги Клее «Педагогические эскизы» анализировалось появление нового отношения к натуре, основанное на постижении общих закономерностей формообразования в природе и искусстве, понимание художника-творца как части мироздания в целом, его социальной роли в осмыслении и преобразовании окружающего мира.

Третий этап экспериментальной работы был связан с анализом и раскрытием эффективности подобных подходов при обучении искусству на основных учебных курсах по формообразованию - курсам рисунка, живописи, композиции, которая проявилась: в более осознанном использовании средств художественной выразительности; в понимании закономерностей формообразования; в способности переносить знания, полученные в процессе теоретической работы, в практику собственного творчества; в более свободном овладении навыками профессионального мастерства.

Работа проводилась совместно с преподавателями этих дисциплин. В результате чего были значительно расширены и углублены разделы, касающиеся теории перспективы, действия первоэлементов изображения, пластической анатомии, цветоведения, изучения свойств и качеств различных материалов (материаловедение), конструктивных построений на изобразительной плоскости, соответствия конструкции предмета его функциональному назначению. Анализ учебных работ студентов показал, что знания и умения учащихся на 50 % зависели от осведомленности педагогов. Это послужило основанием для разработки ряда методических рекомендаций, направленных прежде всего в адрес преподавателя, центральными из которых явились: необходимость использовать в процессе обучения в равной мере как опыт зарубежного, так и опыт отечественного искусства, чтобы в сравнении лучше понять особенности и характер разных национальных художественных школ, оценить их самобытность, почувствовать причастность своей собственной национальной культурной традиции; параллельность и одновременность теоретического и практического обучения, которые ведут к цельности восприятия, позволяют избежать отрывочности знаний, приводят их к единой системе, что так важно в постижении законов формообразования.

Выводы исследования

1. Педагогика Баухауза, опираясь на новый художественный язык современного искусства авангарда, способствовала его распространению и вхождению в широкий обиход, расширяя тем самым сферу его применения. Она несла в себе новую философию предметного мира, новое отношение к натуре, обучала принципам образования, инвариантным и одновременно адекватным времени, методам и приемам формирования окружающего пространства, создания предметного мира. На смену репродуктивно-пассивным штудиям пришли задания поисково-исследовательского характера, рассчитанные на инициативу и творческую интуицию.

2. За годы функционирования Баухауза преимущественно в период его местонахождения в Дессау благодаря деятельности выдающегося архитектора, теоретика искусства и идейного руководителя школы Гропиуса сформировалась новая система художественного образования. Именно ему удалось привлечь в Баухауз признанных художников международного авангарда, которые разработали основные принципы педагогики Баухауза. Создание подобной системы определялось самим ходом социально-исторического развития общества и стало следствием преобразований, осуществляемых в Германии в первой трети ХХ века в области реформирования художественной школы.

3. В центре воспитания и обучения Баухауза находился человек. Значение гармоничной и художественно воспитанной личности определило индивидуально-личностный подход в обучении, чего не так сложно было добиться, поскольку сами преподаватели в большинстве своем являлись незаурядными творческими личностями со своими собственными взглядами и позициями в искусстве.

4. В ходе конкретного учебного процесса были выработаны педагогические положения, определившие задачи, цели, основное содержание, теорию и методику обучения (дидактику) и имеющие в своей основе две главных составляющих: социально-историческую востребованность, с одной стороны, и привлечение в педагогику искусства новых принципов формообразования - с другой.

5. Баухауз мыслился Гропиусом не только как специализированное учебное заведение, готовящее художников для промышленности, но и как научный центр, занимающийся проблемами современного искусства. Именно эта широта в постановке проблем и обеспечила успешную деятельность школы, последующее использование педагогических принципов и традиций Баухауза художественными институтами разного профиля.

6. В результате сравнительного анализа социально-исторических условий возникновения, теории и методики преподавания Баухауза и ВХУТЕМАСа оказывается очевидным, что ВХУТЕМАС - это явление художественной жизни не менее значительное, чем Баухауз. Вместе с тем, если традиции Баухауза получили широкое развитие в Германии, а затем и по всему миру, то педагогические принципы и традиции ВХУТЕМАСа до сих пор носят скорее локальный характер, несмотря на огромный педагогический и духовный потенциал ставшим уже классическим искусства русского авангарда.

7. Проведенная научно-экспериментальной работа показала, что теоретические и методические установки Баухауза не утратили своей эффективности по настоящее время, а основные положения его педагогической концепции в полной мере могут быть использованы в сфере реформирования современной отечественной художественной школы, их содержание позволяет по-новому понять и оценить собственное культурно-историческое и педагогическое наследие.

Публикации

Монографии, книги

1. Дружкова Н.И. Педагогика Баухауза. Монография. - М.: ИХО РАО, 2007. - 10 п.л.

2. Дружкова Н.И. Кандинский в Баухаузе. Теоретические основы художественно-педагогической деятельности. Монография. - М.: МГУП, 2006. - 14,7 п.л.

3. Дружкова Н.И. Перевод и научные комментарии книги В.Кандинского «Точка и линия на плоскости» и статей периода Баухауза. // В. Кандинский. Избранные труды по теории искусства. В 2-х тт. - М.: Гилея, 2001. - 10 п.л.

4. Дружкова Н.И. Перевод книги П.Клее «Педагогические эскизы». - М.: Аронов, 2005. - 4 п.л.

Научно-методические журналы

5. «Изобразительное искусство в школе». - М.: 2001, №№ 1-6. Научный редактор-составитель. - 21 п.л.

6. «Изобразительное искусство в школе». - М.: 2002, №№ 1-6. Научный редактор-составитель. - 22 п.л.

Публикации в журналах перечня ВАК

7. Дружкова Н.И. В. Кандинский - художник и педагог. Переводы статей В. Кандинского «Значение теоретического обучения в живописи», «Аналитический рисунок» // Искусство и образование, 1998, № 4. - 0,5 п.л.

8. Дружкова Н.И. В. Кандинский как теоретик искусства и педагог // Искусство в школе, 2001, № 4. - 0,5 п.л.

9. Дружкова Н.И. Книга «Точка и линия на плоскости» как основа художественной педагогики В. Кандинского // Искусство и образование, 2006, № 4(42). - 1 п.л.

10. Дружкова Н.И. Теория первоэлементов В. Кандинского // Искусство и образование, 2006, № 5(43). - 1 п.л.

11. Дружкова Н.И. Программа элективного курса «Введение в изучение искусства ХХ века» // Искусство и образование, 2006, № 3. - 1 п.л.

12. Дружкова Н.И. П. Клее - художник и педагог // Искусство в школе, 2006, № 5. - 0,5 п.л.

13. Дружкова Н.И. И.Иттен - художник и педагог // Искусство в школе, 2006, № 6. - 0,5 п.л.

14. Дружкова Н.И. Учебный курс «Человек» О.Шлеммера // Искусство и образование, 2007, № 2. - 0,5 п.л.

15. Дружкова Н.И. «Педагогические эскизы» П.Клее // Искусство и образование, 2007, № 4. - 0,5 п.л.

16. Дружкова Н.И. Педагогика искусства Ласло Мохоль-Надя // Искусство и образование, 2007, № 5. - 0,5 п.л.

Статьи, программы в научных сборниках и журналах

17. Дружкова Н.И. В. Кандинский и русско-немецкие художественные связи // Художественно-педагогическое образование 94. Ижевск, 1995. - 0,3 п.л.

18. Дружкова Н.И. Реальные правила абстрактного искусства. Перевод статьи В. Кандинского «Художественная педагогика» // Мир образования, 1996, № 3. - 0,5 п.л.

19. Дружкова Н.И. Научная каталогизация детских работ к международной выставке детских рисунков из фондов РАО «Москва в рисунках детей ХХ века». - М.: ГМИИ им. А.С. Пушкина, 1997. В соавт. (доля участия 0,4 п.л.)

20. Дружкова Н.И. В. Кандинский в Баухаузе // Современные подходы к теории эстетического воспитания. - М.: ИХО РАО, 1999. - 0,3 п.л.

21. Дружкова Н.И. Каталог выставки детских рисунков их фондов РАО. Рисуют дети Германии. - М.: Посольство Германии, 1999. Редактор-составитель. 1 п.л.

22. Дружкова Н.И. Научная каталогизация детских работ к выставке детских рисунков из фондов РАО «Детства милые видения» 2000-летию А.С. Пушкина посвящается. - М.: ГТГ, 2000. В соавт. (доля участия 0,3 п.л.)

23. Дружкова Н.И. Теория цвета В. Кандинского // Изобразительное искусство в школе, 2001, № 1. - 0,3 п.л.

24. Дружкова Н.И. В. Кандинский в Баухаузе // История художественного образования в России ХХ в. - М.: Педагогика, 2002. - 1,5 п.л.

25. Дружкова Н.И. Хронологическая таблица художественной жизни Европы конца Х1Х - начала ХХ вв. // Изобразительное искусство в школе, 2001, № 3. В соавт. (доля участия - 0,6 п.л.)

26. Дружкова Н.И. Педагогическая система В. Кандинского // Изобразительное искусство в школе, 2002, № 1. - 1 п.л.

27. Дружкова Н.И. Теория искусства и художественная педагогика В. Кандинского // Эстетическое воспитание. Ежегодник ИХО РАО. - М.: ИХО РАО, 2003. - 1 п.л.

28. Дружкова Н.И. Художественная педагогика И. Иттена (Баухауз 1919-1923) // Сборник научных трудов аспирантов и соискателей НТГСПА. Вып. 9. - Нижний Тагил: 2006. - 0,5 п.л.

29. Дружкова Н.И. Пропедевтический курс И. Иттена. К преемственности в истории художественного образования // Художественное образование в парадигме современной культуры. - М.: ИХО РАО, 2006. - 0,5 п.л.

30. Дружкова Н.И. Программа элективного курса «От Кл. Моне к В. Кандинскому» // Изобразительное искусство в школе, 2006, № 4. - 0,5 п.л.

31. Дружкова Н.И. Формирование основных принципов пропедевтического курса И. Иттена) // Профильное образование. Методика преподавания элективных курсов художественно-эстетического цикла. Ежегодник № 5. - М.: 2006. - 0,5 п.л.

32. Дружкова Н.И. Педагогика искусства И. Иттена // Сборник научных трудов аспирантов и соискателей НТГСПА. Выпуск 9. Нижний Тагил, 2006. - 1 п.л.

33. Дружкова Н.И. Содержание курса В.Кандинского по цветоведению // Актуальные проблемы художественного образования. Выпуск 11. - М.: ИХО РАО, 2006. - 0,5 п.л.

34. Дружкова Н.И. Пропедевтический курс Л. Мохоль-Надя // Педагогика искусства как новое направление гуманитарных знаний. ИХО РАО, 2007. - 0,5 п.л.

35. Дружкова Н.И. Теоретические основы педагогики искусства В. Кандинского // Электронный научный журнал «Педагогика искусства» ИХО РАО, 2007, № 7. - 1 п.л.