Рок-музыка как один из компонентов формирования молодежной субкультуры

Размещено на http://www.allbest.ru/

Содержание

Введение

Глава 1. Молодежные субкультуры как феномен современного общества

1.1 Понятие и генезис молодежной субкультуры

1.2 Рок-культура как молодежная субкультура

Глава 2. Рок-музыка как компонент молодежной субкультуры

2.1 Функционирование музыки в молодежной среде

2.2 Роль рок-музыки в жизни молодежи

2.3 Основные направления рок-музыки

Глава 3. Программа спецкурса «Молодежь и рок-культура»

Лекция на тему: «Западная рок-культура»

Заключение

Библиографический список

субкультура музыка молодежь

ВВЕДЕНИЕ

Актуальность темы. Появление субкультурных тенденций в молодежной среде вызывается разными механизмами, они появляются там, где господствующая культура уже не в полной мере способствует реалиям нового времени. Субкультура появляется как отрицание устаревших культурных форм и выступает одним из моторов формирования контркультурных тенденций потребности молодежи в самоутверждении.

Одним из наиболее устойчивых и заметных субкультурных течений 1980-90-х годов стала рок-культура, предложившая миру свой вызывающий стиль музыки, песен и одежды.

Межнациональный характер и всепроникающая способность рок-музыки обуславливает актуальность её изучения как социокультурного феномена, необходимость конкретного исследования.

В последние десятилетия музыка занимает важное место в системе ценностей молодежи, одновременно формируя и отражая различные мировоззренческие, этические и эстетические ориентации. Сказанное относится, прежде всего, к массовой музыкальной культуре, в особенности к такой ее жанровой разновидности, как рок-музыка, которая не без основания трактуется как социомузыкальный феномен. Именно рок-музыка выступала и продолжает выступать тем средством, при помощи которого формируются постулаты той или иной молодежной субкультуры.

Специальные исследования свидетельствуют о том, что «легкая» музыка обслуживает потребности в общении, движении, разрядке, в то время как классическая - в уединении, обдумывании, больших серьезных чувствах. Наблюдения многих позволяют ныне говорить о том, что большая часть современных подростков увлечена рок-музыкой. Рок является социальной реальностью нашего времени. Не трудно заметить, что потребности, обслуживаемые роком, преобладают у подростков и старшеклассников.

Музыка не только определяет направление и характер художественных потребностей молодежи, но и становится значимым символическим началом межличностного общения, способствуя становлению групповых отношений. В группе конкретизируются общие музыкальные представления, приобретая ценностное значение, закладываются устойчивые модели поведения, в отношении их складывается определенный культурный стиль. Таким образом, посредством изучения музыкальных интересов можно достаточно достоверно описать типические культурные черты члена конкретного молодежного сообщества.

Объект моего исследования - феномен молодежной субкультуры.

Предмет исследования - рок-музыка как один из компонентов формирования молодежной субкультуры.

Цель исследования - изучение роли рок-музыки в жизни современной молодежи.

Для достижения поставленной цели выдвинуты следующие задачи:

- исследовать понятие молодежной субкультуры;

- рассмотреть компоненты, входящие в понятие молодежной субкультуры;

- изучить место музыки в молодежной среде;

- рассмотреть влияние рок-музыки на молодежь и ее значение в рамках рок-культуры.

В качестве теоретических источников в рамках изучаемой темы использованы работы: Н.Д. Саркитова, И.П. Салтанович, С.И. Левиковой, Н.П. Мейнерта, А.В. Громова и О.С. Кузина, В. Сухомлинского, Г.В. Шостак, Т. Адорно, Э.А. Орловой.

Методологическая основа исследования состоит в применении аналитико-синтетического метода познания.

1. Молодежные субкультуры как феномен современного общества

1.1. Понятие и генезис молодежной субкультуры

Термин молодежная субкультура используется учеными и журналистами при обращении к явлениям и процессам, происходящим в молодежной среде. Разные исследователи неодинаково подходят к содержанию, пытаясь интерпретировать термин в зависимости от контекста. Но даже такое разнообразие в подходах позволяет увидеть некоторую общность взглядов применительно к отдельным элементам данного феномена.

В течение 80 - 90-х гг. неформальные молодежные движения привлекали внимание отечественных исследователей - социологов (Т.Л. Голубева, А.В. Громов, Ю.Н. Давыдов, А.А. Игнатьев, С.Л. Катаев, О.С. Кузин, В.Ф. Левичева, Н.П. Мейнерт, В.С. Овчинский, И.П. Салтанович, Н.Д. Саркитов и др.), культурологов (А.А. Васильева, П.С. Гуревич, Э.А. Орлова, К.М. Хоруженко и др.), искусствоведов (Л.Н. Березовчук, И.Л. Набок, В.Н. Сыров и др.), в меньшей степени - педагогов (А.Г. Болгарский, Б.А. Брылин, В.И. Дряпика, И.Я. Климук и др.). А.В. Громов и О.С. Кузин определили неформальные молодежные объединения как "добровольные самодеятельные общественные формирования, возникшие по инициативе "снизу", действующие в интересах своих членов независимо от цели и характера объединения". [4, с. 16]

К ним ученые относят и небольшие группы, и добровольные, значительные по числу членов организации, и широкие общественные движения. Возрастной ценз неформалов - от 15 до 25 лет. Их контингент весьма широк: старшеклассники, учащиеся ПТУ и вузов, дети из культурных семей с высокими интеллектуальными запросами. Применительно к неформальным молодежным объединениям принято употреблять термин "возрастная субкультура" или "молодежная субкультура". Историк В.Е. Носов, классифицируя различные культуры, определил субкультуру как систему ценностей и правил поведения, сложившихся в определенной социальной (демографической, национальной, профессиональной) группе. От доминирующей (общепринятой) культуры субкультура отличается языком, взглядами на жизнь, манерами поведения.

Согласно выводам специалиста по молодежной культуре С.И. Левиковой, молодежная субкультура характеризуется следующими чертами:

- молодежная субкультура представляет собой социальную общность, каждый представитель которой сам причисляет себя к ней; члены такой общности могут формировать как группы непосредственного контакта (компании, объединения, тусовки), так и виртуального общения;

- вхождение молодого человека в ту или иную молодежную субкультуру означает принятие им и разделение ее норм, ценностей, мировосприятия, манер, стиля жизни, а также внешних атрибутов принадлежности к данной субкультуре (прическа, одежда, украшения, жаргон);

- как правило, молодежные субкультуры возникают вокруг какого-либо «центра», выразителя тех или иных пристрастий, к музыкальным стилям, образу жизни, отношения к определенным социальным явлениям;

- значимые для той или иной молодежной субкультуры идеи и ценности получают внешнее выражение в обязательной для ее членов символике и атрибутике группы.

Молодежная субкультура - это эзотерическая, эскапистская, урбанистическая культура, созданная молодыми людьми для себя; это культура, нацеленная на включение молодых людей в общество; это - частичная культурная подсистема внутри системы «официальной», базовой культуры общества, определяющая стиль жизни, ценностную иерархию и менталитет ее носителей [14, с. 32 - 35].

Молодежная субкультура отражает перемены, происшедшие во второй половине ХХ века. Ее появление и оформление как социального феномена было подготовлено развитием индустриальных обществ и произошло в начале перехода индустриально развитых обществ к постиндустриализму.

Стремительное, непрерывное ускорение и обновление стали ведущими характеристиками жизни современных индустриальных обществ. Разворачиванием научно-технической революции был положен конец естественно-природной сфере, началась эра искусственно-технологическая. Появилась возможность практически все фабриковать, то есть создавать по заранее заданным параметрам и свойствам. С появлением возможности фабрикации в прошлое ушли уникальность, индивидуальность: сначала в предметах, а затем и в людях. Их место заняли шаблонность, стереотипность, массовость, универсальность, нивелирование.

Наблюдались два взаимосвязанных процесса: люди, желая соответствовать индустриально развитому обществу, принимали его правила игры, вовлекались в создаваемые им индустрии труда, развлечений, потребления, то есть в массовое общество, а общество с той же целью использовало социальные технологии. К числу таких технологий можно отнести:

1) усиленное «промывание мозгов» различными средствами массовой информации,

2) навязывание посредством рекламы, моды, эталонов престижности жизненных стандартов, стереотипов, шаблонов, 3) внедрение посредством поточно-конвейерной индустрии досуга массовой культуры, для которой характерны примитивность, развлекательность, натуралистичность, общедоступность.

Формирование массового общества совпало с началом НТР и пришлось на 50-е годы XX века. В это же время началось и оформление молодежной субкультуры.

С самого начала молодежную субкультуру отличали невписываемость, невовлеченность в базовую культуру общества, которой является массовая культура. Невписываемость при одновременном стремлении привлечь к себе внимание оборачивается симбиозом эпатажных, эскапистских и протестных форм данной субкультуры. Эти формы предоставляют возможность молодежной субкультуре исполнять роль своеобразного компенсаторного механизма, решающего задачу противовеса мощному нивелирующему давлению массовой культуры.

Возникновение молодежной субкультуры практически совпадает по времени с началом эпохи постиндустриализма и с зарождением постмодернистических тенденций в социокультурном развитии общества. Основными чертами постмодернизма являются плюрализм, множественность, неопределенность, фрагментарность, изменчивость, эклектизм. Эти же черты характерны и для молодежной субкультуры. Она тоже:

1) плюралистична, поскольку вбирает в себя и панков, и хиппи, и готов, и многих других;

2) множественна, поскольку у молодежной субкультуры нет стержневого единства;

3) неопределенна, так как нельзя сказать с полной уверенностью, чем же на самом деле является молодежная субкультура;

4) фрагментарна, то есть каждая молодежная субкультура сохраняет свои особенности и своеобразие;

5) изменчива, так как периодически молодежная субкультура обновляется, перерождается;

6) эклектична так, как вбирает в себя абсолютно несовместимые элементы, которые мирно сосуществуют и даже взаимно дополняют друг друга.

Довольно часто появление феномена молодежной субкультуры исследователи связывают с конфликтом поколений. Однако, как показывают социологические исследования, это представление верно лишь отчасти. Определенное несоответствие во взглядах, вкусах, предпочтениях, ценностях поколений в той или иной форме существовало всегда, но оно необязательно оборачивается возникновением молодежной субкультуры. О проблеме конфликта поколений рассуждали еще Платон и Аристотель.

Конфликт между «отцами» и «детьми» является не причиной ухода молодого человека в молодежную субкультуру, а, скорее, его следствием. Причины того, что молодежная субкультура является структурным элементом индустриально развитых социальных систем, кроются в невиданном ранее удлинении периода обучения, вызванном тем, что новые технологии и техника требуют не просто образованных, но особенно хорошо образованных, специально подготовленных работников. В результате самостоятельность приходит к молодому человеку значительно позднее. Возникают «ножницы»: биологически он уже взрослый, а полного социального статуса у него еще долго не будет. Это положение «ножниц» усугубляется и современной биологической акселерацией, в силу которой в старшей школе обучаются с физиологической точки зрения вовсе не дети. Кроме того, длительный официально признанный период «невзрослости» сам по себе существенно ослабляет для многих молодых людей и стремление к успеху, и желание вхождения во взрослую жизнь и во взрослый мир. Идея нескончаемого детства витает в большинстве молодежных субкультур. Потребность в самовыражении и неопределенность социальной роли молодых людей, порождающая значительную неуверенность у них в занимаемых социальных статусах, приводят их к спонтанному созданию частичной культуры, каковой является молодежная субкультура.

Пока в обществе за молодым человеком не будет признан и закреплен тот или иной социальный статус, ему самому необходимо его создавать, поскольку его потребность в статусе, ощущение принадлежности к некоторому обществу не могут удовлетворить ни семья, ни школа, ни любая формальная молодежная организация. Поэтому и возникают неформальные контактные группы, в которые подростки собираются инстинктивно. Прямой контакт со сверстниками ценен для молодежи как таковой.

Молодые люди, основным занятием которых была учеба, имели много свободного времени, которое можно было тратить на развлечения. А потому заработала индустрия производства культуры для молодых людей. Но создаваемая культура нивелировала их еще не сформировавшиеся личности. «Культура для молодых» - это всего лишь форма «массовой культуры» («поп-культуры», «коммерческой культуры», «индустрии развлечений»). Попыткой противостоять этому явилась молодежная субкультура. Правда, желание сохранить собственную индивидуальность обернулось лишь иной формой ее потери, поскольку в молодежных субкультурах одно из основных требований к ее членам - принятие определенных общих норм, ценностей, стандартов, языка, манер данной культуры. Но определенное количество молодых людей все же предпочитает субкультурную унифицированность унифицированности массовой культуры.

Молодежная субкультура и культура для молодых сосуществуют - порой параллельно, порой пересекаясь, но никогда не сливаясь. Основные их различия отражены в табл.1.

Таблица 1

Молодежная субкультура	Культура для молодых
создается самими молодыми людьми для молодых	создается «отцами» для «детей»
явление элитарное, через него проходят немногие молодые люди	явление массовое, для всех биологически молодых людей
отклоняясь от традиционной культуры, в действительности нацелена на включение молодых людей в общество	сегмент современной массовой культуры, а потому удерживает молодых людей в рамках общества
эзотерична, конкретные ее варианты понятны лишь знающим и посвященным	предельно доступна и апеллирует более к биологическим, нежели к интеллектуальным реакциям и способностям молодых людей
характеризуется эскапизмом, поскольку молодые люди бегут в нее из общества	характеризуется стремлением быть сопричастной той культуре, которую молодым навязывает общество
придерживается нонконформизма	придерживается конформизма
является урбанистическим феноменом, характерным для крупных городов	рассчитана на всех молодых людей вне зависимости от того, где они живут

С 60-х годов ХХ в. понятие «молодежная субкультура» начинают связывать с понятием «контркультура». Главная задача контркультуры - создание «нового человека», формирование новых отношений между людьми, выработка новых социальных, моральных норм, принципов, идеалов, этических и эстетических критериев. Молодежная субкультура начинает перерастать в контркультуру, когда у нее появляется некий общий враг, которым может стать либо общество в целом, либо определенные социальные несоответствия реалиям времени. Молодежная субкультура и контркультура могут:

1) не иметь ничего общего одна с другой;

2) взаимопересекаться;

3) сливаться в одно целое, создавая некий симбиоз. Различия между этими типами культур отражены в табл. 2.

Таблица 2

Молодежная субкультура	Контркультура
основная атмосфера - игра	основная стихия - митинг
наличие оппозиции «они» - «мы»	наличие общего значимого врага
конструктивная деятельность, направленная на создание своего мира	деструктивная деятельность, направленная на победу над «врагом»
борьба за выживание	борьба за победу
закрытость, эскапизм	открытость, противостояние и война
уход от встреч с врагом	постоянный поиск встреч с врагом
пассивно-оборонительная позиция	агрессивно-наступательная позиция
цель - изменение самого себя	цель - изменение общества

Указанные отличия выведены для «идеальных», «чистых» типов молодежной субкультуры и контркультуры. В действительности же существует масса переходных типов.

В постмодернистском обществе, как обществе, признающем равнозначность культурных моделей, стилей и образов жизни, сам термин «контркультура» теряет смысл. Мы можем говорить лишь о существовании различных субкультур. Более того, в современном постмодернистском обществе бывшая базовая культура сама приобретает субкультурный статус.

То же самое происходит и с молодежной субкультурой. Родившись как единая контркультура, ныне она весьма разнообразна. Сама же рок-культура видоизменилась, но не исчезла, хотя ей это усиленно предрекали, и не стала массовой, хотя и это прогнозировали. Дело в том, что, приняв постмодернистскую парадигму, общество лишило рок-культуру ее контркультурного статуса, но вместе с тем приняло и часть тех установок, которые она несла. Тем не менее, остался достаточно мощный культурный пласт, который уже не революционен сам по себе, но соответствует определенным потребностям.

Молодежная субкультура, как и любая культура, в процессе своего развития реагирует на меняющиеся внутренние и внешние условия своего существования.

Изменения молодежной субкультуры от внешнего политического фактора определяются колебанием политических режимов правления от жесткого к мягкому, и наоборот. Любые либеральные общественные изменения, граничащие со вседозволенностью, сопровождаются бурным расцветом и разрастанием феномена молодежной субкультуры. Любой режим жесткой политики приводит к резкому уменьшению количества неформальных молодежных объединений, частичному уходу молодежной субкультуры в андеграунд. Вместе с тем умелая молодежная политика и работа с молодежью могут направить выход «пара» в необходимом для правительства направлении.

Зависимость от внешних экономических факторов следующая: колебаниям экономических волн соответствуют и колебания молодежной субкультуры. Всплеск «гуманитарной» молодежной субкультуры (хиппи, ролевики, рейверы) - показатель экономического благополучия общества: как только жизнь без лишений превращается в норму, общество сталкивается с тоской будней, «сытые» молодые люди начинают искать себе применение посредством молодежной субкультуры. Волны экономического спада, напротив, приводят к стремительному росту «криминогенного» типа молодежной субкультуры (панки, гопники, скинхеды). В основе этого феномена лежат две причины. Во-первых, в периоды экономического спада происходит обнищание и понижение жизненного уровня населения, увеличение количества бедных семей. Во-вторых, в периоды экономического спада возрастает безработица. Это приводит к появлению большого количества физически здоровых и сильных, не знающих, как себя занять, молодых людей. Решить проблемы «криминогенных» субкультур мы сможем лишь после того, как страна войдет в период экономического благополучия.

Молодежная субкультура, будучи культурой в культуре, не существует внебазовой культуры индустриально развитого общества. Базовая культура и молодежная субкультура тесно взаимосвязаны и взаимодополняемы. Результатом взаимодействия этих двух культур могут быть:

1) усложнение культур, в результате чего культуры переходят на иную ступень развития,

2) эрозия молодежной субкультуры, могущей привести к ее гибели.

Молодежная субкультура не только зависит от базовой культуры, но и влияет на нее. Наша сегодняшняя культура представляет собой некую цельность, включающую в себя элементы и молодежной субкультуры, и криминальной, и богемной, и других субкультур. Каждое молодое поколение, вырастая, вносит в базовую культуру своего общества то, что было выработано им в период молодости.

Вот так и молодежная субкультура 60-х - 70-х гг. ХХ в. почти незаметно растворилась в сегодняшней реальности. 30 - 40 лет назад круг идей 60-х - 70-х годов воспринимался как социальный вывих, граничащий с духовной болезнью. Теперь, когда выдохся эпатирующий и деструктивный дух представителей молодежных субкультур того времени, они влились в общий идеологический поток.

1.2 Рок-культура как молодежная субкультура

П. В. Разин, рассматривая феномен рок-культуры, говорит о том, что научное понимание рок-культуры сегодня затруднено в связи со следующими причинами:

Отсутствие концептуальных моделей ее изучения;

Крайняя неопределенность в понимании внутренних законов жизни рок-музыки, ее взаимоотношений с другими культурными явлениями;

Неизученность необычных социальных образований, существующих в контексте рок-культуры;

Вытекающие отсюда трудности с предсказаниями будущих состояний и направлений рока.

Привычные методы объяснения "пробуксовывают" в связи с такими явлениями как рок-культура. Феномен рок-культуры действительно остается малоизученным, постоянно меняющимся и совершенно непредсказуемым феноменом.

Прежде всего, выясним, что понимается под рок-культурой. Разин представляет ее как некое многомерное пространство и помещает в него следующее:

Всю материальную и физическую реальность, связанную с рок-культурой. Сюда, прежде всего, можно отнести всех индивидов, имеющих какое-либо отношение к року. Кроме них в этом пространстве окажется, естественно, множество других физических предметов: электрогитары, динамики, телевизоры в домах и т. д., все так или иначе связанное с роком. Это так же реальные агенты рок-пространства или рок-культуры. Очевидно, что любой предмет, любая деталь может повлиять на изменение всей макроструктуры этого пространства.

Мир идеального, под которым здесь подразумеваются идеи, мнения, ценности и прочие единицы семантической информации, которая, естественно, так же способна влиять на состояние рок-культуры. Материальное и идеальное в данном случае - не два уровня или слоя пространства рока, а два его измерения, друг от друга отделяемые только в абстракции, подобно длине и ширине.

Движение, без которого трудно было бы описать процесс постоянных изменений в пространстве рока. В той или иной форме любой человеческий акт - это движение в физическом или идеальном пространстве, или же в обоих сразу (что чаще), по какой-то траектории. В результате взаимодействия траектории меняются. [21]

Мы в целях нашего исследования выделяем следующие области рок-культуры:

Сообщество людей, субкультурная общность, имеющая определенный стиль жизни.

Идеи, нормы и ценности субкультуры, то, что Разин назвал миром идеального.

Элементы материальной и духовной культуры как произведенные внутри ее (песни, символика), так и за ее пределами (музыкальные инструменты, философские, религиозные и эзотерические учения). Элементы материальной и духовной культуры можно разделить и на произведенные специально для этой культурной формы и адаптированные ею.

И.Ю. Сундиев говорит о том, что к концу 60-х годов рок становится популярным музыкальным течением среди нашей городской молодежи. В эти же годы появляются первые отечественные хип-группы, начинает формироваться так называемая "система". Чем больше увеличивался разрыв между мифами и реальностью, тем больше молодежи обращалось к самодеятельным объединениям как к средству самореализации, релаксации и сопереживания.

В этот период (конец 60-х - начало 70-х годов) большинство неформальных объединений приобретают такие черты, как аполитичность, квазиинтернациональность, ориентированность на внутренние проблемы. В эти же годы в молодежную среду активно проникают и постепенно становятся модными наркотики и другие возбуждающие вещества, позволяющие уходить от действительности, совершать путешествие в "истинную реальность". Одновременно приобретают популярность всевозможные мистические, трансцендентные учения, верования и т. п. В содержательном смысле эта волна создала, прежде всего, группы контркультурной и эпатажной направленности (хип-система, панки, рокеры всех оттенков и т.п.), основанные на заимствованных моделях.

Сундиев отмечает еще одну особенность этого этапа: чем больше развивались различные формы молодежной субкультуры, тем дальше они уходили из поля "официального" зрения периода застоя. В прессе, передачах радио и телевидения упоминания о том, что у нас существуют иные кроме комсомола формы молодежной самодеятельности, становились все реже и реже. Молодежная субкультура в ее существующей форме не вписывалась в картину мифологической "реальности", а потому даже упоминание о неформалах перестало допускаться. А между тем к середине 80-х годов социальная ситуация значительно обострилась. Утрата морально-нравственных установок большею частью общества привела к тому, что у значительной части молодежи противоправные действия перестали вызывать резкое неприятие, что привело к развитию таких явлений как проституция, наркомания, бродяжничество.

С началом перестройки ситуация резко меняется. Уже с 1986 года на страницы газет и журналов, экраны телевидения лавиной хлынули материалы о хиппи, панках, рокерах, других неформалах. "Надо признать", - отмечает Сундиев, - "что открытие "новой" реальности вызвало среди взрослого населения некоторый шок. Тем более, что и оценки молодежной субкультуры средствами массовой информации чередовались от неумеренного восторга до обвинения их во всех смертных грехах, в том числе и путем нашивания традиционных для прошлых лет ярлыков". [25, с. 66-78]

Но не успели журналисты, а чуть позже и социологи до конца разобраться, чем отличается "бешеный металлист" от "умеренного", панк от хиппи, как выяснилось, что все эти подробности мало что значат, так как участники неформальных объединений быстро и легко стали переходить из одной группы в другую, часто с противоположной ориентацией. Настала пора подойти к этой пестрой и калейдоскопической картине с системных позиций, чтобы увидеть ее как целостность, а не как груду разрозненных деталей. Сундиев называет это "третьей волной неформальности" (считая первой - "оттепель" 60-х), можно назвать это второй волной рок-культуры, более массовой и многообразной.

Отличительная черта этой волны - тенденция к интеграции контркультурных, эпатажных групп "классического неформалитета" в некую единую неформальную среду. Кроме того, в рок-культуре постоянно появляются новые направления и стили, она развивается. Старые же направления, несколько изменяясь с течением времени, остаются. Сегодня даже трудно сосчитать все существующие направления рок-культуры, даже сами участники субкультуры не знают их всех. Тем не менее, как сообщество и как культурный пласт она достаточно едина и внутренне интегрирована. Это связано с тем, что каждое новое поколение молодежи приносит в рок-культуру что-то свое, одновременно впитывая часть старых традиций и изменяя их. Вследствие этого внутренняя жизнь сообщества хотя и структурирована по этим направлениям, тем не менее, чрезвычайно смешана.

Говоря о рок-культуре, мы говорим, прежде всего, о культуре протеста. Именно она в свое время сыграла роль контркультуры в культурной жизни общества, и именно на ее основе возникли экстернальные молодежные сообщества. Перейдя в форму субкультуры, она, тем не менее, остается культурой социального протеста. Изменяется общество, изменяются и формы и элементы протеста. Но самое главное, что именно рок-культура "взорвала" массовое сознание, явившись первым социальным (не на уровне философии или искусства, а на уровне образа жизни) проявлением постмодерна. Она сделала общество более терпимым к иным культурным формам, фактом своего существования разрушив модернистический проект и обратив общество к иным ценностям на уровне массового сознания. Возникшим вслед за ней молодежным субкультурам (толкиенисты, рэйв-культура) уже не надо было "отстаивать" свою культурную независимость, общественное мнение было уже готово к появлению "иных" культурных форм.

Рок-культура включает, помимо собственно музыкальной компоненты, также вербальную (поэтические песенные тексты, где широко представлена молодежная сленговая лексика), поведенческую (комплекс используемых рок-музыкантами исполнительских приемов - от темброво-артикуляционной манеры пения до стиля сценического поведения), предметную (костюмы и атрибутика как часть исполнительского имиджа рок-музыкантов), социокультурную (традиционные социальные формы бытования рок-музыки - молодежная тусовка, рок-концерт).

Можно выделить ряд функций, присущих рок-культуре, как основе формирования молодежных субкультур:

1. Коммуникативная. Рок-культура служит одним из средств общения молодых людей. Даже проживая в разных городах, любители рока устанавливают контакты - ведут переписку, обмениваются записями, совместно посещают концерты любимых групп, находя единомышленников.

2. Аффилиативная (группообразующая). Молодые люди зачастую объединяются по интересам. Наглядным тому примером могут служить фан-клубы того или иного исполнителя (рок-группы) и всевозможные неформальные молодежные объединения.

3. Пронологическая. У потребителей рок-культуры нередко складывается определенный поведенческий стереотип. Создается противоречивый имидж «рок-н-ролльного человека»: с одной стороны, рок-фанаты стремятся к интеллектуальному совершенствованию - чтению философской и религиозной литературы, овладению навыками игры на музыкальных инструментах. С другой, - у них зачастую формируется гипертрофированная потребность в неограниченной свободе, что нередко приводит к проявлениям девиантного поведения, которое может выражаться в пьянстве, наркомании, моральной и половой распущенности, непризнании авторитетов, конфронтации с окружающими.

4. Компенсаторная. Углубляясь в мир иллюзий, молодые люди компенсируют эмоциональную невыразительность собственной повседневной жизни.

5. Рекреативно-гедонистическая. Эта функция связана с чувством наслаждения, испытываемым рок-фанатами при прослушивании любимой музыки.

6. Аксиологическая. В зависимости от содержания произведений рок-культура может давать установку на добро, высокие нравственные ценности либо, напротив, формировать такие качества, как нигилизм, цинизм, потребительство.

7. Функция идентификации с себе подобными. Неуверенно чувствующие себя в жизни подростки обладают повышенной склонностью к самоотождествлению с «сильными личностями», за коих выдают себя рок-кумиры, чей образ заполняет пустующее «сверх-Я» молодого человека. Такая поведенческая установка зачастую приводит к потере индивидуально-личностной определенности.

8. Функция самореализации и самоутверждения. Данная функция может выражаться, с одной стороны, в творческом высказывании, создании и исполнении рок-музыки, с другой, - в ее потреблении, обладании престижными музыкальными записями, свежей информацией о жизни и творчестве любимых исполнителей.

9. Функция эскапизма. Рок-культура служит для молодых людей своеобразным средством ухода от окружающей действительности. Она образует для них «культурную нишу», в которой можно «отсидеться до старости», укрывшись от трудностей быта и проблем повседневной жизни. [28]

2. Рок-музыка как компонент молодежной субкультуры

2.1 Функционирование музыки в молодежной среде

Воздействие музыки на глубочайшие слои эмоций, на душу несравненно сложнее и сильнее, чем других видов искусств. По словам известного психолога-музыковеда Б.М. Теплова, музыка является особым видом познания - эмоциональным познанием, она превращает все внешние воздействия в переживание и эмоциональный опыт, без которого личность не может состояться.

Можно выделить эстетическую, познавательную, воспитывающую и развивающую роли музыки в формировании личности. Эстетическая роль музыки заключается в воспитании эстетической и этической восприимчивости и отзывчивости. Чувства (эмоции) радости и горя, наслаждения и боли, возвышенно-героического и низменного, красивого и безобразного как бы вызываются и упражняются музыкой. Под влиянием музыки происходит формирование эстетического вкуса как ядра ценностных ориентаций в художественной картине мира, развивается способность эстетического созерцания и самоуглубления. Музыка несет в себе не только эмоции; в процессе музыкальной деятельности можно познакомиться с историческими эпохами, личностями, усвоить лучшие образцы поэзии, литературы, даже некоторые математические и физические понятия, связанные со звуком, при этом формируется направленность на познание мира и самого себя. В этом познавательная роль музыки.

Вообще роль музыки в познании действительности, постижении человеком целостной картины мира несомненна. По Канту, "искусство есть путь к науке". Воспитывающая роль музыки состоит в формировании гуманного отношения к миру, в присвоении личностью эмоционального начала извечных человеческих ценностей - любви, красоты, добра, человеческого достоинства, жизнелюбия. Музыка является предметом и источником духовного общения, совершенствования. Огромна роль ее в передаче народных, национальных ценностей и традиций. Развивающая роль занятий музыкой определяется художественно-творческим характером музыкальной деятельности, направленностью на самовыражение, самосозидание. Освоение музыки помогает развить мышление - образное и логическое, абстрактное и конкретное; музыка формирует чувство ритма и гармонии, наблюдательность, память, воображение, голосовой аппарат, мелкую моторику пальцев. Музыка способна волшебным образом помочь в развитии, разбудить чувства, обеспечить интеллектуальный рост.

И.С. Кон справедливо подчеркивал, что музыка является самым юношеским искусством. Благодаря экспрессивности и связи с движением и ритмом музыка лучше, чем чтобы то ни было другое, позволяет подростку и юноше оформить и выразить свои эмоции. Восприятие музыки может быть как индивидуальным, так и групповым. Создавая общее настроение, музыка служит важным средством межличностной коммуникации. В сочетании с танцем или пением музыка представляет не только фон, но и важный компонент юношеского общения. [12, с. 149- 167]

Досуг занимает особенное место в повседневной жизни молодежи, поскольку он привлекает своей нерегламентированностью, добровольностью выбора различных форм, а также демократичностью и эмоциональной окрашенностью. Учитывая все многообразие различных видов досуга, предлагаемых молодежи современной индустрией развлечений, можно с большой долей уверенности утверждать, что ныне он в значительной степени связан с музыкой (прослушиванием записей, посещением концертов, дискотек). Стремление раскрыть взаимосвязь музыки и человеческих нравов проявилось уже на самых ранних этапах теоретического осмысления искусства. Сегодня общий угол зрения на взаимодействие музыки и молодежи должен определяется пониманием искусства как специфического продукта и определенной формы социальной жизни, а вместе с тем ее формирующей и оформляющей силы. [16, с. 16]

Музыка обладает рядом специфических особенностей, является мощным фактором, воздействующим на духовную жизнь общества, и занимает особое место в структуре культурно-досуговых интересов молодежи в силу некоторых своих специфических особенностей: способности объединять людей, доступности, эмоциональности, интимности (глубоким влиянием на мысли и чувства). Именно посредством музыки молодежь очерчивает свое жизненное пространство. «Стены» из звуков используются как способ отгораживания от окружающих - семьи, учителей, сверстников. Тот факт, что музыкальное искусство приобретает все возрастающую популярность среди молодежи, отмечается многими исследователями. Так, согласно данным проведенных социологических исследований, большинство молодых людей (67,7%) среди своих любимых видов искусства выбрали именно музыку. Оказалось также, что большую часть свободного времени ее прослушиванию уделяют 34% респондентов. Абсолютное большинство из них (90%) «… не представляют своей жизни без музыки». Таким образом, очевидно, что этот вид искусства опережает все другие по «объему» потребления в молодежной среде. [7, с. 104]

Музыкальные предпочтения, если рассматривать их более широко как неотъемлемую часть эстетических, мировоззренческих, жизненно-стилевых предпочтений и установок, играют решающую роль в формировании духовного облика молодых людей, предопределяют социальные взаимодействия в обществе. Необходимо подчеркнуть, что дифференцирующие и интегрирующие функции музыкальных предпочтений в молодежной среде уже сейчас учитываются и находят свое применение во многих сферах жизнедеятельности, либо пребывают в состоянии потенциального применения. В частности, знание музыкальных предпочтений молодежи используется в целях ведения пропаганды, идеологических воздействий. Например, в ходе избирательных компаний в России широко используется именно этот прием коммуникативного влияния: концерты музыкантов собирают многотысячные аудитории, где песни обильно дополняются политическими лозунгами и пропагандой. Кроме того, не стоит забывать, что музыкальные предпочтения использовались в истории нашего государства как один из способов воспитания патриотизма населения, духовной мобилизации и т.д.

Музыка, выполняя коммуникативную и группообразующую функции, способствует осуществлению интеракции, объединению и сплочению молодых людей. Крайне важна социализирующая функция музыки. Музыка удовлетворяет основные потребности, присущие современному молодому человеку, даёт ему то, к чему он стремится - самоидентификацию с себе подобными; общение со сверстниками, разделяющими его интересы; поиск новых идеалов и ценностей; заполнение социальных лакун, часто свойственных молодёжи (таких как неопределённость социального положения, незавершённость и неустойчивость системы ценностей и круга общения).

2.2 Роль рок-музыки в жизни молодежи

Н.Д. Саркитов посвятил диссертационное исследование рассмотрению проблемы роли и места рок-музыки в формировании молодежных субкультур. По определению ученого, молодежная субкультура характеризуется обязательными попытками формирования собственных мировоззрений, оппозиционных мировоззрениям старших поколений и своеобразными манерами поведения, стилями одежды и прически, формами проведения досуга и т.п. [23]

И.П. Салтанович предложила понятие "возрастной символизм" для обозначения подсистемы культуры. В структуру возрастного символизма автор включает молодежную субкультуру, а также специфический набор признаков и ценностей, по которым представители данного возрастного класса, слоя или группы осознают и утверждают себя в качестве "мы", отличного от всех остальных возрастных общностей. [22]

В ряду семантических средств неформальных молодежных объединений, таких, как манера поведения, одежда, прическа, сленг, значковая атрибутика, определяющая роль принадлежит музыке. Именно рок-музыка выступала (и продолжает выступать) тем средством, при помощи которого формируются постулаты той или иной молодежной субкультуры. Н.П. Мейнерт рассматривал рок не как музыкальное явление, а как форму поколенческой культуры, отражающую реальные условия повседневного бытия молодежи. Такой подход обусловлен системой общественных отношений, господствовавшей в нашей стране многие десятилетия. В этой связи социолог настаивает на трактовке рока как средства самосознания и самореализации молодежи, как символа настроений молодых людей, оппозиционных по отношению к старшему поколению или общественно-политическому устройству в целом, как цитадели альтернативных моделей бытия, вступающих в непримиримый конфликт с существующими идеологическими, нравственными и эстетическими установками. [17, С. 56-79]

В последние десятилетия отечественными и зарубежными учеными предлагается более широкое понятие относительно рока - "рок-культура". По определению А.А. Васильевой, рок-культура включает помимо собственно музыкальной компоненты также вербальную (поэтические песенные тексты, где широко представлена молодежная сленговая лексика), поведенческую (комплекс используемых рок-музыкантами исполнительских приемов - от темброво-артикуляционной манеры пения до стиля сценического поведения), предметную (костюмы и атрибутика как часть исполнительского имиджа рок-музыкантов), социокультурную (традиционные социальные формы бытования рок-музыки - молодежная тусовка, рок-концерт) и, таким образом, фокусирует в себе все основные грани названной культурной системы.

С.Л. Катаев выделил следующие функции отечественного рока:

1. Придание старым проблемам статуса нового открытия.

2. Манифестирование настроений и мировоззрений определенных социальных групп.

3. Самовыражение духовных проблем молодежи.

4. Помощь в поиске смысла жизни.

При всех различиях идейных платформ и отражающих их музыкальных пристрастий можно выделить общие черты, в равной степени присущие всем неформалам, безотносительно к их принадлежности.

Во-первых, важно отметить стихийный характер формирования и функционирования всех неформальных молодежных движений. Во-вторых, некоторые неформалы стремятся исключить себя из общества, что на практике проявляется, в частности, в демонстративном ниспровержении ценностей старшего поколения, в нежелании работать в государственных учреждениях, в уклонении от воинской службы. Вместе с тем неформалы легко идут на контакт с единомышленниками. Таким образом, деятельность неформалов носит противоречивый характер. Вместе с тем, как подчеркнула Э.А. Орлова, молодежные субкультуры являются своего рода динамическим потенциалом современного общества, они служат источником изменений отношений между поколениями, источником изменений в самой культуре. Исследователем отмечено, что "...образцы, откристаллизовавшиеся в рамках молодежного творческого объединения, становятся важной составляющей, а порой и ядром нового направления в искусстве, основой для решения социально значимых технических задач". [18, с. 48-60]

Ни один вид искусства, кроме музыки, не смог стать основой для создания хоть каких-нибудь, значительных молодёжных субкультур. И если, в отношении живописи, литературы или театра, можно сказать, что эти виды искусства никогда не были массовыми, что и объясняет очень узкое распространение всевозможных субкультур, появлявшихся в их рамках, то такой распространённый вид искусства, как кино, тоже не стал основой для образования заметных культурных объединений молодёжи.

Совсем по-иному обстоят дела с музыкой. На протяжении всего XX века (особенно его второй половины) музыкальные субкультуры будоражили западное общество. Можно выделить несколько характерных для этих субкультур особенностей. Во-первых, в большинстве субкультур музыка была основой для их появления, но в последующем играла второстепенную роль для большинства последователей. Во-вторых, крупнейшие субкультуры, которые порождали революции в молодёжном мышлении и поведении, со временем теряли свою значимость, уступая место новым. Ни одной из них во второй раз не удалось подняться на «олимп».

Кратко отмечу этапы развития музыкальных субкультур. Развитие музыки до XX века сложно назвать бурным. Собственно, кроме народной музыки, существовала только классическая (как её принято называть сегодня) и её более упрощённые вариации. Народная музыка, будучи прикреплённой к обычаям, традициям и укладу жизни большинства, уже только поэтому не могла стать основой для какой-то отдельной субкультуры, она не содержала требуемых для этого факторов выделения представителей субкультуры из общей массы. Классическая была, в первую очередь, доступна высшим сословиям и имела строго установленный характер. Эта музыка строго соответствовала канонам создания музыки, выработанным в течение столетий, и давала мало возможностей для эксперимента.

Следует отметить, что в 20-м веке такие эксперименты, всё же были сделаны - атональная музыка, неоклассика, минимализм. И это говорит о том, что помимо стилистических особенностей для возникновения музыкальных субкультур, в то время (до 20-го века) не хватало других необходимых факторов. Основным из них, по моему мнению, является возможность быстрого распространения информации (в том числе и музыкальной), что в 20-м веке с развитием необходимых для этого технических средств позволило создать массовую культуру как таковую. Главным механизмом массовой культуры является искусственно создаваемая мода на тот или иной «культурный продукт». В 19-м веке таких технологий ещё не существовало, что и обусловило наряду с неразвитостью стилистического разнообразия музыки невозможность образования музыкальных субкультур. Заметьте, что в области науки, которая тогда бурно развивалась, и в области политических течений, с нею связанных, определённые объединения молодёжи уже появлялись. Это были, конечно, люди, вовлечённые в эту науку (студенты, преподаватели), именно поэтому данные «предсубкультуры» не могли быть массовыми.

Также и в отношении литературных субкультурных течений можно сказать, что в начале 20-го века появились те же дадаисты и футуристы, и многие другие, но по тем же причинам они также не стали массовыми. Это были объединения людей, вовлечённых в данный вид искусства, люди посторонние, не интересовавшиеся новыми веяниями искусства, о них могли никогда и не узнать. В отличие от этого в наше время о различных субкультурах подросток может узнать из телевизора. Никогда специально их не искавши и даже не предполагавши об их существовании, он случайно натыкается на телепередачу (или рекламу, в которой в последние годы повсеместно используется имидж различных субкультур) и в нём пробуждается интерес.

Первая музыкальная субкультура появляется с первым независимым (от сословных или традиционных факторов) музыкальным стилем - джазом. Эта субкультура ещё очень неясно выражена, она практически не имела присущих всем последующим культурам атрибутов в одежде. Одеждой для тогдашних любителей джаза, так же как и для людей, исполнявших эту музыку, служили классические костюмы с галстуками. Но эта культура имела явную (даже если она не высказывалась) политическую и социальную позицию - антирасизм. Джаз играли в основном чёрные и те, кто его слушали, показывали свой протест против расовой дискриминации, существовавшей тогда в США. Во времена джаза понятие массовой культуры ещё только зарождалось, и основные технологии ещё проработаны не были. Следующей субкультурой стали битники. Это уже субкультура во всех смыслах, со своим имиджем, мировоззрением и, конечно же, музыкой. Именно субкультура битников стала предтечей и основой хиппи. Уже в это время в среде студентов-битников начинают распространяться левые идеи. Информации об этой субкультуре немного, но её заслуги в формировании культуры хиппи огромны. Можно сказать, что битники стали авангардом хипповской революции 60-х годов.

1960-е годы - эпоха взрыва молодёжи, взрыва вполне объяснимого. Послевоенное американское и европейское общество, в котором развивается капитализм, и ценности культуры потребления, в котором существует масса запретов и норм, должно было взорваться. И этот взрыв случился. Взрыв длительностью в десятилетие (хотя точные рамки, конечно, определить сложно). Сейчас много можно услышать об этой культуре. Много негативного, иногда позитивного, а чаще шутливого, как о рудименте давно ушедшей эпохи. А ведь культуру хиппи нельзя сводить к наркотикам и сексу. Культура хиппи пыталась создать альтернативу капиталистическому потребительскому миру, состоящему из работы и дома, в которых всё разложено в согласии с определённой иерархией. Именно из среды хиппи новые левые получили массовую подпитку. Среди хиппи были популярны многие философские и политические идеи левого толка. Достаточно вспомнить о коммунах, которые повсеместно организовывали хиппи на основах самоуправления. Я не буду расписывать всех нюансов и достижений данной субкультуры, это уже сделали многочисленные авторы, занимавшиеся изучением субкультур. Хочу только отметить значение музыки в данной субкультуре. Движение хиппи создало рок-музыку как таковую, выделив её из блюза. Именно благодаря им начинается движение и развитие рока.

В начале 70-х годов движение хиппи пошло на спад, что было вызвано в первую очередь тем, что представители движения повзрослели, а мир, в котором они жили, изменился. Хиппи превратились в яппи, успешных представителей среднего класса. А рок-музыка стала вполне приемлемым, то есть включённым в мейнстрим, стилем музыки. Рок-музыканты ездили на лимузинах, жили в дорогих особняках, а свои песни записывали в профессиональных студиях.

На этом фоне произошла вторая молодёжная революция - панк-революция. Движение панков, в отличие от хиппи, изначально вообще не имело в своей основе никаких политических и социальных идей. Оно представляло собой бунт молодёжи против стереотипов общества, против зажравшихся музыкантов, в общем, против того, что их не пускали ни на экраны телевизоров, ни в прессу, никуда. Везде нужны были образцово показательные представители молодёжи, которые стремятся стать достойными членами общества (в чётко установленном смысле этого слова). И хиппи, и панки стремились отличаться от серых однообразных представителей массы. Но отличались они по-разному. Если имидж хиппи исходил из их увлечённости всевозможными восточными философско-религиозными течениями и стремлением быть естественнее, то отличия панков - это желание выглядеть ярче любым способом. Ещё одним важным отличием является то, что панк-субкультура всегда была несравнимо агрессивнее субкультуры хиппи. Этому можно искать разные причины. Во-первых, панк-культура начиналась не со студентов, а с выходцев из бедных районов. Во-вторых, опять же, первоначальная безыдейность панков. В-третьих, панк ведь был революцией против продукта хипповской революции - рок-музыки.

Но, как и первая молодёжная революция, панк-революция закончилась включением данного стиля в мейнстрим. Коллективы, основатели данного стиля, подписали выгодные контракты со звукозаписывающими лейблами, одежда «в стиле панк» стала выпускаться и продаваться в магазинах. Идея о том, что нужно быть непохожим на других, превратилась в лицемерие, потому что панк-культура, как и остальные субкультуры до и после неё, окостенела, установив строгие рамки в одежде и музыке. Панк-революция была куда менее длительной, всего несколько лет (если считать некоторые волны независимого панка после того, как Sex Pistols и прочие вошли в индустрию коммерческой музыки).

Политические идеи в панк пришли уже на исходе революции, сформировав направление анархо-панка, которое живо до сих пор.

Панк-революция стала вторым и последним на сегодняшний день бунтом молодёжи, организованной вокруг музыки. В 90-е годы было повальное увлечение гранджем, чуть позже поп-панком, но это не носило того характера революции и сопротивления, которые были у хиппи и панков. Резонно задаться вопросом: почему? Ведь многие проблемы общества так и остались нерешёнными. Или может, главной движущей силой было желание детей вырваться из-под влияния родителей? Так и сейчас, проблема «отцов и детей» никуда не делась. Почему же она не выливается в очередную революцию молодёжи?