Особенности визуальной организации современного культурно-образовательного медиапроекта

Размещено на http://www.allbest.ru/

САНКТ-ПЕТЕРБУРГСКИЙ ГОСУДАРСТВЕННЫЙ УНИВЕРСИТЕТ

Институт «Высшая школа журналистики и массовых коммуникаций»

Факультет журналистики

На правах рукописи

Выпускная квалификационная работа (научно-исследовательская работа)

По направлению «Журналистика»

«Особенности визуальной организации современного культурно-образовательного медиапроекта»

Захарова Наталья Николаевна

Научный руководитель -- кандидат филологических наук,

доцент А. В. Якунин

Кафедра медиадизайна и информационных технологий

Очная-заочная форма обучения

Санкт-Петербург 2016

Содержание

• Введение
• 1. Взаимодействие культурно-образовательных медиа и журналистики досуга: современные тренды и подходы к проектированию
• 1.1 Тенденции эдьютейнмента: консьюмеризация и медиатизация
• 1.2 Тенденции в визуальной организации качественного информационного и таблоидного издания
• 1.3 Современные методы вовлечения аудитории и новые стратегии дизайн-проектирования
• 2. Визуальная организация современного культурно-образовательного медиапроекта в контексте форматных изменений сетевых СМИ
• 2.1 Особенности композиционно-графического моделирования культурно-образовательных интернет-СМИ: обоснование методики исследования
• 2.2 Особенности композиционно-графического моделирования культурно-образовательных интернет-СМИ: опыт эмпирического исследования
• 2.3 Квалоидность как доминанта композиционно-графической модели культурно-образовательных интернет-СМИ
• Заключение
• Список использованных источников и литературы
• Приложения


Введение

Наше исследование посвящено особенностям визуальной организации современных культурно-образовательных медиапроектов. Проблема медиатизации социальной жизни уже вплотную приблизилась к реалиям существования человека в XXI веке. Именно в этот период времени появилась потребность в новых подходах, формах и методах получения знаний в образовательном процессе. Техника является неотъемлемой частью повседневной жизни молодого поколения, которое стремится максимально быстро и эффективно находить нужную информацию для учебы или работы. Тенденции медиатизации диктуют новые условия организации визуальной и вербальной информации на веб-странице. Наша работа рассматривает эту проблему именно с точки зрения веб-дизайна, который стремится облегчить и ускорить, а иногда и превратить в игру процесс получения информации пользователем. В научной среде этот процесс носит понятие «эдьютейнмент» (от англ. eduсation -- обучение и entertainment -- развлечение) или «игровое обучение», «обучение через развлечение».

Главный интерес нашего исследования составляют современные культурно-образовательные медиапроекты. В качестве основных анализируемых СМИ были выбраны самые актуальные на сегодняшний день проекты российского сегмента сети Интернет. Что представляют собой особенности, характеризующие издание в плане оформления, какие обнаруживаются формы взаимодействия визуального контента внутри него, какими способами дизайнеры добиваются поставленных целей -- на эти и на многие другие вопросы мы постарались найти ответы в нашей работе.

Актуальность и новизна данного исследования определяются тем, что сегодня мы можем наблюдать тенденцию к усложнению нашего досуга, развитие его образовательной составляющей. Журналистика сферы досуга и культурно-образовательная журналистика бок о бок соседствуют, особенно на просторах сети Интернет. Именно благодаря такому слиянию мы можем говорить о появлении нового типа СМИ -- квалоидной прессы. Мы стремимся получать новые знания легким и доступным способом. Получается, что наш досуг подвергается неким усложнениям. Виды такого усложнения -- «проектный досуг» и «серьезный досуг», об этом конкретно раскрывается в первой главе нашей научно-исследовательской работы. Мы не можем отвергать тот факт, что исследуемая нами тенденция усложнения досуга, эдьютейнмента, сегодня становится одним из главных принципов создания культурно-образовательных медиапроектов. Однако ее аспекты изучены слабо.

Цель нашей научно-исследовательской работы состоит в том, чтобы выявить принципы визуальной организации современных культурно-образовательных медиа, обусловленные воздействием тенденций эдьютейнмента на современный медиадизайн.

Поставленная цель предполагает решение ряда научно-практических задач:

1) охарактеризовать и систематизировать тенденции в дизайне современных культурно-образовательных медиапроектов;

2) рассмотреть методы вовлечения массовой аудитории в культурно-образовательную деятельность, актуальные с точки зрения цели исследования;

3) определить параметры композиционно-графической модели релевантные для анализа тенденций в дизайне сетевых культурно-образовательных медиапроектов;

4) выявить и охарактеризовать взаимосвязь тенденций эдьютейнмента и принципов дизайн-проектирования современных культурно-образовательных медиапроектов.

Мы можем выдвинуть гипотезу о том, что в визуальной организации современных культурно-образовательных медиапроектов значительное место будут занимать элементы развлекательной журналистики и эдьютейнмента.

Объектом нашего исследования является визуальная организация современных сетевых культурно-образовательных медиапроектов, предметом -- принципы их проектирования, рассматриваемые в контексте трансформации форматов современных интернет-медиа.

Теоретической базой исследования, подробно изложенной в списке используемой литературы, стали работы ведущих исследователей и практиков в сфере медиадизаи?на, как российских, так и зарубежных. В частности, таких авторов, как С. Уэйншенк «100 главных принципов в дизайне. Как удержать внимание», А. Уолтера «Эмоциональный веб-дизайн», С. Б. Головко «Дизайн деловых периодических изданий». Исследования Л. Л. Дускаевой и С. Л. Страшнова в значительной мере также способствовали изучению нашей темы.

В ходе написания работы были использованы общенаучные методы познания действительности. В частности, метод сравнительно-сопоставительного анализа, метод структурного анализа и систематизации материала.

Эмпирическую базу исследования составили веб-сайты культурно-образовательных медиапроектов «Arzamas», «Теории и практики», «ПостНаука» и «Дилетант». Для более тщательного изучения проблемы были выбраны средства массовой информации с наибольшей популярностью, широкой читательской аудиторией и необычностью, нестандартностью своего формата. Это и позволило исследовать формат современного культурно-образовательного медиапроекта.

Структура работы определена ее целью и задачами: введение, две главы, заключение, список используемых источников и литературы и приложение. В первой главе анализируются тенденции эдьютейнмента, а также тенденции, которые существуют в оформительских решениях качественных и массовых (таблоидных) СМИ. Кроме того, отдельный параграф первой главы посвящен определению понятия UX-дизайн, в котором нашли свое отражение принципы эдьютейнмента. Вторая глава посвящена вопросу изучения и анализу визуальных особенностей и дизайна культурно-образовательных медиапроектов. В заключении работы сформулированы главные выводы нашего исследования. Приложение содержит примеры оформительских решений в изданиях, которые легли в основу нашего комплексного анализа.

1. Взаимодействие культурно-образовательных медиа и журналистики досуга: современные тренды и подходы к проектированию

Развитие средств массовой коммуникации, глобализация и явление как технической, так и контентной конвергенции позволяют сегодня говорить о появлении новых источников информации, новых способах взаимодействия информации и человека и новых форматах изданий в медийной сфере. Здесь остро встает вопрос, а что мы понимаем под медийностью и каким должен быть формат издания, чтобы он в полной мере мог называться медийным.

В современной практике СМИ мы можем наблюдать тенденцию проникновения и слияния стилей. Именно это и подтверждает то, как современные СМИ осуществляют функцию социального воздействия, используя различные методы и средства для создания конвергентного медиа. Главную роль в предоставлении информации теперь играет не только журналист, но и дизайнер. Журналист привлекает внимание читателя к актуальной проблеме, предлагает ему свою точку зрения, а дизайнер, учитывая тематику предоставленной информации, визуализирует ее таким образом, чтобы оставить читателя на сайте как можно дольше.

Коммуникативная дистанция, непринужденность, эмоциональность речевой культуры, интернет-среда, формальность в общении -- все эти факторы влияют на контент портала, который видоизменяется благодаря этим тенденциям. Однако в данной работе мы остановим свое внимание именно на таком типе интернет-СМИ, как культурно-образовательные медиапроекты.

Сегодня мы можем утверждать, что культурно-образовательные медиа относятся к досуговой журналистике и в них присутствует определенная доля понятия эдьютейнмента.

Сфера досуга -- одна из наиболее активно развивающихся сфер социальной жизни человека в современном мире. Однако в обществе существует мнение о том, что журналистика в этой сфере предстает исключительно развлекательной, следовательно, малополезной, неинформативной. Если разобраться и посмотреть в толковый словарь русского языка Ожегова, досуг трактуется как свободное от работы время. Это время человек может проводить не только праздно, но и с пользой, для восстановления своих духовных и физических потребностей. Современные культурологи рассматривают предназначение досуга разнопланово и связывают его с тремя социокультурными функциями: просвещение и развитие, направленное на совершенствование личности в культурном отношении; развлечение, предполагающее снятие напряжения, получение эмоциональной подзарядки, повышение настроения, и релаксация, включающая в себя восстановление растраченных физических сил. Стрельцов Ю. А. Культурология досуга. Учебное пособие. М.: МГУКИ, 2003, с. 7

Журналистика сферы досуга в первую очередь должна быть направлена на самообразование читателя, приобщение его к культуре. Занимая свободное время читателя, СМИ сферы досуга открывают различные формы досугового времяпрепровождения: посещение выставок, концертов, музеев, путешествия, занятия спортом и хобби. Дускаева Л. Л. Журналистика сферы досуга. Учебное пособие. СПб.: ВШЖиМК, 2012, с.9

Досуг -- это важный социальный институт, выполняющий целый ряд функций для удовлетворения человеческих потребностей, необходимых для полноценной жизнедеятельности человека и общества. Просветительская функция отвечает стремлению человека к познанию. Творческая способствует самореализации личности, раскрытию ее внутреннего потенциала, невостребованного в рабочей и бытовой обстановке. Развлекательная, или гедонистическая (от гр. здпнЮ -- удовольствие), связана с желанием людей наслаждаться жизнью. Эта функция, кроме того, выступает и компенсаторной (от лат. сompensatio -- возмещение), поскольку дает возможность разнообразить жизненные впечатления, избавиться от рутины повседневности путем расширения круга деятельности человека за пределами его профессии. Рекреативная функция досуга (от лат. recreatio -- восстановление) направлена на снятие физических и психологических нагрузок, которому способствует и коммуникативная функция досуга, направленная на удовлетворение потребности в общении. Дускаева Л. Л. Журналистика сферы досуга. Учебное пособие. СПб.: ВШЖиМК, 2012, с.9

Здесь же мы можем говорить и о таком понятии, которое появляется в отдельных СМИ, как «эдьютейнмент». С 1990 года о нем упоминается в зарубежных источниках, однако четкого определения эдьютейнмента там нет, как и в отечественной литературе. Многие исследователи трактуют его по-разному. Профессор РГПУ им. А. И. Герцена О. Л. Гнатюк, определяет «эдьютейнмент» как «цифровой контент, соединяющий образовательные и развлекательные элементы» и обеспечивающий при этом информирование аудитории при «максимально облегченном анализе событий». Гнатюк О.Л. Основы теории коммуникации. М.: КНОРУС, 2010, с. 65 Стремительная медиатизация и компьютеризация общества создает условия, при которых персональные компьютерные устройства и гаджеты превращаются в основные технические средства обучения. А получаемую информацию можно трактовать как цифровой контент.

Другие исследователи приводят несколько отличающиеся от этого трактовки эдьютейнмента. Так, преподаватель Московской школы бизнеса А. В. Попов вводит понятие «игразование», «обучение как развлечение». Профессор МГИУ М. М. Зиновкина говорит о «креативном образовании». В то время как профессор СПбГУ И. Ф. Феклистов называет эдьютейнмент «неформальным образованием». Портал Alma Mater [Электронный ресурс] URL: https://almavest.ru/ru/favorite/2013/05/14/387/ (03.05.16)

Эдьютейнмент окружает нас и в повседневной жизни. Ежедневные виды деятельности могут стать таким же неформальным образованием. К этому может относиться как изучение английского языка через просмотр фильмов, так и чтение книги для расширения кругозора. Игровое обучение, как и игра, обладает схожими чертами. Исследуя работы доктора педагогических наук СПбГУ В. Н. Кругликова Кругликов В. Н. Активное обучение в техническом вузе: теория, технология, практика. СПб.: ВИТУ, 1998, с. 47 и профессора МПСУ В. М. Букатова Букатов В. М. Педагогические таинства дидактических игр: учеб. пособие / В.М. Букатов. - Москва : ФЛИНТА, 1997, с 95, можно выделить основные признаки игры, которая отличает игровое обучение от других педагогических практик:

· Игра известна как взрослым, так и детям. Все мы с детства любим играть и знаем, как это делать.

· Игра, исходя из своей природы, является эффективным методом вовлечения аудитории в активность, поднятия настроения, а также помочь преодолеть трудности, связанные с психологическими особенностями личности.

· Игра мотивирует узнавать новое, проявлять инициативу при поиске новой информации, подключать воображение, креативное мышление, нестандартный подход к решению различных вопросов.

· Игра, увлекая, помогает легче передавать и получать знания, навыки, накопленный опыт. Она способна воспитать человека, заложить в него моральные и ценностные ориентиры.

· Зачастую игра является коллективным видом деятельности, подразумевая соревновательное начало. Соперниками могут выступать не только другие игроки, но и различные ситуации, выход из которых требуется найти человеку.

· Результатом игры могут служить сразу несколько типов поощрений, удовлетворяющих как личные интересы, так и коллективные интересы группы. Таким образом «призы» могут быть материальными, моральными и психологическими.

· Конкретная цель, поставленная в игре, помогает в процессе обучения добиться конечного результата.

1.1 Тенденции эдьютейнмента: консьюмеризация и медиатизация

Исследуя специфику досуговой деятельности человека, на первый план выходят проблемы утверждения культуры потребления, в следствии проблемы потребностей индивида и проблема консьюмеризации различных аспектов жизнедеятельности общества в целом. Зачастую именно досуг, а не оплачиваемая работа и статус, все чаще осмысляется как способ самореализации и самопрезентации индивида, как способ формирования и выражения его идентичности. Современные специалисты анализируют досуг с учетом целей и ожиданий индивидов, вовлеченных в различные виды деятельности. Так, по Р. А. Стеббинсу, досуг разделяется на «обычный», «серьезный» и «проектный». Стеббинс Р. А. Свободное время: к оптимальному стилю досуга (взгляд из Канады). Канада, 2000, с.65 Исследователь выделяет понятие «серьезный досуг», так как под этим он подразумевает деятельность любителя, человека, увлеченного хобби. Деятельность заключается в том, что она регулярна, требует специальных навыков и знаний, обеспечивает индивиду определенные вознаграждения. Стеббинс выделяет две группы таких вознаграждений: персональные (самоактуализация, обогащение знаниями, самовыражение, рекреация) и социальные (установление и поддержание социальных контактов, чувство причастности к общему делу). «Обычный досуг» не требует особых навыков и умений и приносит немедленное удовлетворение. Игра, отдых, релаксация от физической и интеллектуальной нагрузки, общение, просмотр медиа, посещение мероприятий, шоппинг -- все это виды «обычного досуга». «Проектный досуг» -- краткосрочная, однократная творческая деятельность, требующая планирования и задействования специализированных навыков. Так же, как и «серьезный досуг», приносит персональные и социальные награждения. По мысли Стеббинса, сегодня роль «серьезного» и «проектного» досуга возрастает. Нынешние формы и содержание досуговой деятельности оказываются подвержены тенденциям консьюмеризации и медиатизации.

Проблема консьюмеризации досуга, как правило, затрагивается при широком обсуждении современного общества, как общества потребления. Здесь немаловажно вспомнить теорию психолога А. Маслоу и его «пирамиду потребностей» Портал «Психология достижения целей» [Электронный ресурс] URL: http://www.iaim.ru/piramida-maslou/ (03.05.2016). Современная культура потребления направлена на вовлечение в процесс максимального количества потребителей. Масс-медиа, исходя из этой тенденции, создают продукты, предназначенные для представителей всех социокультурных групп, чтобы никто не остался вне процесса потребления. Консьюмеризация в досуговой журналистике представляет возможность непосредственной реализации потребления, особенно посредством сети Интернет. Медиа в сети вносят принципиальный вклад в формирование культуры потребления, преподнося ее в рекламном и просветительском контексте. Потребление масс-медиа -- одно из наиболее распространенных форм проведения досуга. Социологи приводят факты, подтверждающие то, что человек тратит высокую долю времени на просмотр медиа. СМИ обеспечивает информационное и социальное сопровождение досуга, следовательно, удовлетворение потребности в информации и социализации. Социально-коммуникативную функцию выполняют новые интернет-медиа, такие как социальные сети, видеохостинги и блогхостинги, способствующие установлению социальных связей между сторонниками того или иного вида досуговой деятельности. Специфика современных форм досуга заключается в том, что они испытывают на себе все большее влияние масс-медиа, развитие которых осмысляется современными исследователями в рамках концепции медиатизации. Дускаева Л. Л. Журналистика сферы досуга. Учебное пособие. СПб.: ВШЖиМК, 2012, с.15

Медиатизация как феномен характеризует все большее воздействие масс-медиа на современное общество и культуру. В медиапространство вытесняются досуговые практики, ранее осуществлявшиеся в реальном времени и пространстве. Сейчас мы можем общаться в социальных сетях, просматривать спортивные соревнования и развлекательные шоу по телевизору или через интернет-трансляции. Современные медиа делают возможным появление специфических смешанных форм медиадосуга, таких как, киберспорт, компьютерные игры, виртуальный туризм. Эти формы досуга реализуются только в пространстве медиа и не возможны вне их. Именно об этом мы поговорим в данной работе -- о новых формах досуговой журналистики, сочетающих в себе качественный контент, направленный на перспективу самообучения, саморазвития и творческой реализации. Развитие новых медиа обеспечивает социально-коммуникативную функцию досуга. Дускаева Л. Л. Журналистика сферы досуга. Учебное пособие. СПб.: ВШЖиМК, 2012, с.15

1.2 Тенденции в визуальной организации качественного информационного и таблоидного издания

Качественная пресса -- это издания, рассчитанные на высокообразованного читателя со средним и высоким доходом. Лозовский Б. Н. Журналистика: краткий словарь. Вектор Бук, 2004, с.116 Часто качественную прессу называют «Прессой мнений для интеллектуальной части общества». Грабельников А. А. Работа журналиста в прессе. М., РИП-холдинг, 2001, с.274

Первой качественной газетой принято считать The Times, основанной в 1785 году в Лондоне.

Для качественной прессы характерны такие отличительные признаки, как преобладание аналитических жанров (статьи, корреспонденции, рецензии, комментарии, обозрения), взвешенность оценок, контроль за достоверностью информации, спокойный тон публикаций. Читателей качественной прессы интересуют не столько публицистические рассуждения журналистов, сколько мнения компетентных экспертов. Грабельников А. А. Работа журналиста в прессе. М., РИП-холдинг, 2001, с.36

Главное условие для качественной прессы -- это надежность фактов и мнений, их достоверность. К примеру, материалы качественной французской газеты Le Monde студенты и преподаватели высших учебных заведений используют наравне с учебниками. Кроме того, качественные издания отличаются высоким полиграфическим уровнем, респектабельностью внешнего вида. Часто такие газеты или журналы фотоиллюстрациям предпочитают текстовые комментарии. Корконосенко С. Г. Основы журналистики. Учебник для вузов. М.: Аспект Пресс, 2001, с.83

Отличающим качественную прессу от массовой и бульварной является, в первую очередь, аудиторный признак. Качественная пресса востребована интеллектуалами, политиками, людьми деловых кругов, менеджерами и др. Чтение качественной прессы позволяет читателям надежно ориентироваться в обстановке и оперативно принимать точные решения. Страшнов С. Л. Квалоид как актуальное медиапонятие, ж-л «Журналист» 2011, № 1, с.82-85

В своей книге «Дизайн деловых периодических изданий» С. Б. Головко говорит об эстетике минимализма, которая лежит в основе композиционно-графической модели такого типа прессы. «В деловых изданиях текстовые материалы превалируют над иллюстративными (статистика по ведущим изданиям: 50-60% -- текст, 20-25% -- иллюстрации), т.е. приоритет отдается содержанию в буквальном смысле слова. Поэтому шрифтовое оформление должно способствовать максимальной легкости восприятия материала. Шрифтовой дизайн исповедует минималистские традиции: количество используемых гарнитур не превышает двух (реже -- трех), средства выделения стандартизованы, оформление предельно упрощено, убрано все лишнее, что может затемнить или исказить смысл сообщаемого. Этому помогают и особая стилистика рубрик и заголовков, подзаголовков и врезов. Заголовочный комплекс, ярко обозначая «точки ввода», выполняет функции первоклассного навигатора. Окраска текстового поля остается ровной, без резких перепадов. По истории вопроса или фирмы набираются рубленой гарнитурой. <…> Реже встречаются другие средства ориентировки читателя: выносы, врезаемые в колонки текста и набранные серым шрифтом, различные дополнения к тексту, выделенные в рамках: таблицы, инфографика, сообщения информагентств». Головко С. Б. Дизайн деловых периодических изданий. Учебное пособие. М.: Юнити-Дана, 2012, с. 32

Цветовая гамма веб-сайтов качественных изданий не отличается большим разнообразием. Зачастую палитра состоит из монохромных и пастельных тонов. Нейтральная черно-белая гамма (белый фон, черные буквы) строго смотрится на странице и не дает читателю потерять внимание или отвлечься от важной информации. «Исследования показывают, что цвет не только привлекает внимание, но и помогает читателю лучше запомнить прочитанное. Секрет хорошего цвета заключается в его ограниченном использовании. Цвет, который появляется от случая к случаю -- резко, живо и наглядно -- произведет большее впечатление на читателя, чем множество цветных страниц». Там же.

Также мы можем говорить о характерном для качественной прессы подходе к оформлению ссылок -- они не подчеркиваются как традиционное гиперссылки, а только выделяются цветом при наведении на них курсором мыши. Дизайнеры используют такой прием для сохранения строгого вида информационного сайта.

Пользователи веб-сайтов качественных изданий отмечают тот факт, что композиция достаточно целостна, гармонична, не вызывает диссонанса. Каждый элемент на странице имеет свою важность и вес, находится на своем месте. Гармония достигается благодаря пропорциональности всех элементов, их соизмеримости. Естественный и легкий дизайн создается при помощи модульной сетки. Наиболее наглядный пример использования пропорциональности и масштабирования в дизайне издания -- реализация принципа «золотого сечения». Особенность золотого сечения заключается в том, что «эта пропорция связывает между собою отношения частей и целого. Непрерывный ряд золотого сечения выражает идею деления целого на свои подобия таким образом, что возникшие величины при сложении могут воссоздать исходный размер». Водчиц С. С. Эстетика пропорций в дизайне. Система книжных пропорций: Учеб. Пособие для вузов. М., 2005, с.207

На рубеже XX-XXI вв. появляется понятие «издание таблоидного формата» как тип сенсационной массовой прессы -- малоформатной газеты со сжатым текстом и броскими анонсами, фотографиями, заголовками. Портал «Словари и энциклопедии» [Электронный ресурс] URL: http://slovarslov.ru/slovar/soc/t/tabloid.html (03.05.16) Они ориентируются на массового читателя, следовательно содержание состоит по большей части из развлекательных статей и рекламных материалов. Зачастую в таблоидах присутствуют материалы в жанре интервью, заметки, «мягкой новости», не отличающиеся большой информативностью, они трансформируются и приобретают свою специфику. Для таблоидов характерны мини-истории как основной тип заметок. Как в случае с интервью и заметками, доминирующее положение занимают заголовки, лид и иллюстрации. Именно эти элементы можно считать в таблоиде ключевыми. Данная специфика определяется в первую очередь характеристиками читателя (массовая аудитория, которая не ставит своей целью последовательное вдумчивое чтение), а также уменьшенным форматом, который ведет, соответственно, к уменьшению объема статей и эмоциональному способу передачи материала. Таким образом, таблоиды имеют свое жанровое своеобразие, которое выражается в максимальном упрощении материала, практически полной его визуализации, а также возможности нечетко следовать жанровым границам. Шкайдерова Т. В., Тривер А. В. Специфика содержательно-графической модели российских таблоидных газет «Жизнь» и «Зажигай!». Вестн. Ом. ун-та. №1, 2015, с. 241-243

Исследователи А. Г. Беспалова и Е. А. Корнилов выделяют следующие наиболее характерные черты таблоидных изданий Беспалова А. Г. [и др.]. История мировой журналистики / А. Г. Беспалова [и др.]. М.; Ростов н/Д.: Март, 2003, с. 142:

· значительное число иллюстраций, большая часть из которых, около 60%, -- эротического характера;

· броские заголовки;

· малый объем статей аналитической тематики, основной текстовый материал -- статьи о личной жизни знаменитостей, спорте, чрезвычайных происшествиях; повышенный интерес к тематике смерти;

· значимый объем рекламных материалов;

· развлекательная форма подачи материала, «понятие “инфотейнмент” (от англ. information -- информация и entertainment -- развлечение) выступает характерной чертой и таблоидного стиля, и всего процесса таблоидизации.

Таблоид “облегчил” социально-политическую информацию и сделал ее более популярной, превратил новости в развлечение». Вартанова Е. Л. Медиаэкономика зарубежных стран: учеб. пособие. М.: Аспект Пресс, 2003, с. 107 Формат издания определяет, как материалы будут выглядеть на печатной полосе или веб-странице. Благодаря дизайну изменяется подача информации. «Дизайн издания -- это художественное конструирование материалов. Цель дизайна -- представить читателю публикуемые статьи таким образом, чтобы они воспринимались им логично и ясно». Уайт Я. В. Редактируем дизайном. М.: Университетская книга, 2009, с.15

Для зарубежных таблоидов характерен броский стиль оформления заголовочного комплекса (дата выпуска, номер, периодичность, функциональное назначение и тематика, политическая ориентация и т. п.) Волкова В. В., Газанджиев С. Г., Галкин С. И.,Ситников В. П. Дизайн газеты и журнала: учеб. пособие. М.: Аспект Пресс, 2003, с. 89 и логотипа (графическое начертание фирменного наименования издания). Там же. Значимым элементом дизайна является цвет. Чаще всего это красный в сочетании с белым или желтым (красный используется с целью вызвать раздражение, создать чрезмерную напряженность, желтый цвет также очень динамичен и бросок, он призван привлечь к себе внимание читателя). Важно отметить, что обилие красного, желтого и белого цветов характерно для изданий, в которых отсутствуют аналитические материалы. Для тех таблоидов, в которых все же печатают аналитические статьи, цветовая палитра скромнее. Как правило, это черный и белый цвет. Очень важная специфическая черта западного таблоида -- выделение заголовков и подзаголовков. Главный принцип дизайна таблоида -- «чем крупнее, тем важнее». При этом следует обратить внимание на прием инвертирования -- помещение белых заголовков на черном фоне или размещение заголовков на цветном фоне. Волкова В. В., Газанджиев С. Г., Галкин С. И.,Ситников В. П. Дизайн газеты и журнала: учеб. пособие. М.: Аспект Пресс, 2003, с. 91 Важную роль в таблоидах играют иллюстрации, которые могут занимать около 70% по отношению к тексту. Зачастую именно фотографии становятся главной информационной составляющей публикации, кроме того, они также могут выполнять функцию рамки или разделительной линейки. Однако с первого взгляда определить, сколько материалов на странице и какие иллюстрации с ними соотносятся крайне трудно, т. к. они могут быть расположены в хаотичном порядке. Все же деление на колонки присуще таблоидным изданиям, поэтому можно говорить либо о горизонтальной верстке с вертикальными пересечениями, где горизонтально расположенных публикаций больше, либо о вертикальной с горизонтальными пересечениями, где больше вертикальных. Обычная горизонтальная или вертикальная верстка в изданиях таблоидного формата применяется крайне редко. Это же касается и симметричной верстки. Она характерна для изданий более серьезного содержания. Там же.

Основываясь на критериях, которые мы описали в данном параграфе, мы составили систему, по которой можно проследить тенденции в визуальной организации культурно-образовательного проекта. Об этом подробнее рассказывается во второй главе нашего исследования.

1.3 Современные методы вовлечения аудитории и новые стратегии дизайн-проектирования

Эдьютейнмент, как было сказано выше, отличает такой фактор как активное вовлечение аудитории в интеракции, в процессе которых происходит знакомство с информацией.

Влиять на поведение пользователя и вовлекать в взаимодействие можно разными способами. Одним из самых эффективных методов на сегодняшний день можно считать UX-дизайн или «опыт взаимодействия» или чаще его могут называть «опыт пользователя». Он дает возможность влиять через дизайн на мотивацию пользователя, его мышление, эмоциональное отношение к контенту. Определение UX-дизайна трактуется разными разработчиками и исследователями по-разному. Авторы книги «UX-дизайн. Практическое руководство по проектированию опыта взаимодействия» Расс Унгер и Кэролайн Чендлер вводят такое определение: «UX-проектированием называется воздействие на ощущения и поведение пользователей путем создания и взаимного согласования тех элементов, которые оказывают влияние на опыт взаимодействия пользователей с конкретной компанией». Термин «user experience» в широком смысле означает ощущения, возникающие у человека при непосредственном взаимодействии с объектами окружающего мира. В настоящее время в сфере информационных технологий сложилась практика перевода данного термина как «опыт взаимодействия». Это понятие применяется для описания ощущений и реакции пользователей при посещении сайта, работы с приложением и т. п. Иногда в данном контексте говорят и о разработке дизайна интерфейса. User Experience Design может включать в себя большое количество составных компонентов: информационную архитектуру («information architecture»), проектирование взаимодействия, пользовательский интерфейс («user interface»), графический дизайн и контент.

Американский дизайнер, программист и технический писатель Алан Купер говорит о том, что «многие люди выступают за использование этого термина (прим. user experience) в качестве «зонтика», под которым объединяется множество различных дисциплин, связанных с проектированием и удобством использования продуктов, систем и услуг». Купер А., Рейман Р., Кронин Д. Алан Купер об интерфейсе. Основы проектирования взаимодействия. СПб.: Символ-Плюс, 2009, с. 24

Он приводит в пример схему, на которой четко показано, из чего состоит проектирование опыта взаимодействия.

Рис. 1

На рис.1 показано применение целого ряда дисциплин проектирования, чтобы дать пользователю позитивный опыт. Можно считать, что в проектировании опыта взаимодействия (UX) для цифровых продуктов сочетаются три пересекающиеся темы: форма, поведение, наполнение. Проектирование взаимодействия сосредоточено на проектировании поведения, но помимо этого ставит вопрос о том, как это поведение связано с формой и наполнением. В свою очередь, информационная архитектура занимается структурированием наполнения, но ставит вопрос о том, какие поведенческие модели обеспечивают доступ к этому наполнению и каким образом представлено наполнение. Промышленный дизайн и графический дизайн отвечают за форму продуктов и услуг, но помимо этого должны гарантировать, что форма поддерживает модель использования, а это требует внимания к поведению и наполнению. Купер А., Рейман Р., Кронин Д. Алан Купер об интерфейсе. Основы проектирования взаимодействия. СПб.: Символ-Плюс, 2009, с. 24

Такой поворот в сторону когнитивных факторов пользовательского опыта способствовал формированию новых подходов к дизайн-проектированию. Один из наиболее ярких примеров такого подхода -- концепция ведущего дизайнера в области пользовательского опыта компании MailChimp Аарона Уолтера. В своей книге «Эмоциональный веб-дизайн» Уолтер А. Эмоциональный веб-дизайн, 2012, с.6он пишет о том, что подобно пирамиде человеческих потребностей Абрахама Маслоу, о которой мы говорили выше, веб-дизайн должен удовлетворять все потребности человека. По принципу пирамиды Маслоу он выстраивает свою для создания хорошего веб-дизайна. Таким образом на первых ступенях веб-дизайн должен быть функциональным, надежным, удобным и, если он выполняет эти нужны пользователей, то наверху пирамиды появляется веб-дизайн, доставляющий удовольствие и вызывающий эмоциональный отклик.

Согласно концепции А. Уолтера, дизайн медиапроекта, отвечающего потребностям пользователя в полной мере, должен опираться на две группы принципов. Первая группа, концептуально близкая классическим принципам юзабилити, регламентирует дизайнерские решения с точки зрения эффективности решения пользовательских задач: Там же.

· функциональность -- интерфейс медиапроекта в первую очередь должен обеспечивать эффективное выполнение задачи, с которой пользователь к нему обращается. Если решения задачи не происходит, пользователь не станет тратить время на приложение;

· надежность -- для пользователя чрезвычайно актуальна возможность бесперебойной работы приложения. Если технологические сбои становятся регулярным явлением, посещаемость ресурса резко падает.

· удобство -- решение задачи должно быть максимально легким и нетрудозатратным, почти неощутимым. Интерфейс в данном случае позволяет оперировать ресурсом и информацией, расположенной на нем, достаточно быстро и без формирования специальных навыков.

Однако функциональностью и удобством принципы проектирования не исчерпываются. По мере совершенствования технологического инструментария качественный дизайн начинает учитывать и факторы вовлечения массовой аудитории, задействует эстетическое восприятие и эмоциональное отношение к процессу работы на ресурсе. «Простота и практичность -- это, конечно, здорово, но мы можем добиться и большего. Наш веб-дизайн должен дарить радость». Уолтер А. Эмоциональный веб-дизайн, 2012, с. 9 В своем понимании эффективного дизайна автор опирается, в частности, на исследования биолога Джона Медина, который утверждает, что эмоционально окрашенные события гораздо дольше хранятся в памяти и вспоминаются более детально, чем нейтральные. Там же, с. 11

Эмоциональный дизайн опирается на психологию и творческий подход, его цель -- подарить пользователям новые впечатления и создать ощущение, что к ним обращается человек, а не машина Там же, с. 3. Именно для создания такого эффекта Аарон Уолтер предлагает вторую группу принципов дизайн-проектирования:

· акцент на индивидуальности бренда, позволяющий построить эмоциональную связь с аудиторией;

· антропоморфность используемых на сайте персонажей, особенно -- схожесть их черт с лицом ребенка, присутствие человеческих лиц в оформлении сайта;

· контрастный минимализм в тональном и цветовом решении веб-страницы, позволяющий выделить дизайн в массе типовых решений.

Совместное применение данных принципов в дизайн-проектировании способно обеспечить главное условие формирования позитивного опыта взаимодействия -- создание контакта и связи со своей аудиторией, создающих предпосылки для ее вовлечения в процесс и стимулирующих ее активность на ресурсе.

По мере развития когнитивных наук и их интенсивном проникновении в подходы к проектированию методы формирования позитивного опыта взаимодействия становились более специализированными и конкретными. Большинство из них стремятся не только к привлечению целевой аудитории с помощью перцептивных факторов композиционно-графической модели, но и увеличить длительность интерактивной сессии. В ходе решения этой задачи дизайнер медиапроекта закладывает в своих подходах возможность комплексного воздействия на аудиторию, учитывающего особенности не только перцептивных, но и когнитивных процессов. В целом существующие методы вовлечения аудитории средствами UX-дизайна можно разделить на следующие категории:

· методы управления перцепцией,

· методы управления мышлением и памятью,

· методы управления мотивацией;

· методы взаимодействия с эмоциональной сферой человека.

В число методов, задающих безусловный приоритет механизмам распознавания и зрительного восприятия, входят дизайнерские приемы, ориентированные на выделение целевого контента из общей типологии страницы. В частности, к ним относят такие, которые описаны в книге Сьюзан Уэйншенк «100 главных принципов дизайна. Как удержать внимание»: Уэйншенк C. 100 главных принципов дизайна. Как удержать внимание. СПб.: Питер, 2012, с. 27

· анимация и цветовая акцентуация контента, который находится за пределами средней части экрана. Расчет в данном случае делается на активизацию периферического зрения пользователя;

· использование топологической асимметрии поля зрения, согласно которой целевой контент целесообразно размещать в верхней трети экрана или в центре.

· принцип аффорданса -- элемент интерфейса должен выглядеть как побудительный сигнал, сообщающий своим визуальным обликом аудитории о том, что они могут сделать с данным объектом. Реализация данного принципа в дизайне резко повышает вероятность того, что это действие будет совершено;

· использование конгруэнтности зрительного восприятия, согласно которой наше внимание непроизвольно устанавливает функциональные связи между близко расположенными элементами. В эйдетическом восприятии страницы чем менее связаны между собой элементы, тем больше между ними свободного пространства.

На протяжении своего развития использование большинства данных принципов в равной мере характерно как для качественных, так и таблоидных СМИ. Возможность привлечь внимание к ключевому материалу публикации актуальна для любого издания в принципе, независимо от его формата, поэтому данная группа еще не позволяет особым образом охарактеризовать дизайнерские стратегии проекта в стиле эдьютейнмент. Однако ситуация несколько изменяется, если мы рассматриваем более глубокие уровни вовлечения аудитории, в частности, методы управления мышлением, памятью, мотивацией и эмоциями пользователя. Ключевым здесь становится стремление объединить все указанные факторы в едином процессе «взаимодействия», для чего иногда необходимо даже увеличить общий объем когнитивной нагрузки на странице -- через увеличение визуальной сложности. Как правило, одним из наиболее распространенных инструментов такого управления когнитивной сложностью проекта выступает ключевой элемент эдьютейнмента -- игровой контент.

Игра представляет собой сложно устроенный интерфейс, в котором одна или несколько нагрузок постоянно возрастают, каждый раз повышая уровень сложности и тем самым держа участников в напряжении. В некоторых играх присутствуют высокие когнитивные нагрузки, поскольку по ходу действия игры вы должны понять, как развивается сюжетная линия, и проанализировать ситуацию. Таким образом, внимание к композиционным модулям с игровым контентом является важным фактором в оценке значимости эдьютейнмента для дизайна веб-страницы.

Управление когнитивной нагрузкой медиапроекта возможно и с помощью системы навигации. Чем разнообразнее способы ориентации на ресурсе, тем меньше нагрузка на память и внимание.

Использование историй в качестве приема для установления причинных связей также является одним из хороших способов вовлечения аудитории. Рассказы служат не только для развлечения. Независимо от того, насколько сухой кажется вам информация, использование рассказов сделает ее более понятной, интересной и запоминающейся. Кроме всего, прямое влияние на когнитивную сложность проекта оказывает качество распределения контента по категориям, т. е. структура содержательной модели, отраженная в рубрикации.

Для управления мотивацией пользователя дизайнеры прибегают к другим не менее эффективным методам, которые способствуют активному вовлечению пользователя в процесс получения информации, приобретения товара или услуги на вашем веб-сайте. Многочисленные исследования подтверждают тот факт, что люди в процессе работы фокусируют свое внимание на том, что осталось, а не на том, что сделано. Следовательно, мотивация вовлечения в процесс увеличивается, если видна конечная цель. Получение награды стимулирует человека завершить начатый процесс. При этом существует так называемый эффект неожиданности при получении информации -- человек более охотно ищет информацию, если получает ее не полностью, а по частям. Это способствует тому, что он стремится продолжить искать то, что ему нужно. Мотивирующим фактором может служить продукт, который позволит людям взаимодействовать и узнавать друг друга, так как человек зависит от социума. Результата виртуальной совместной деятельности можно добиться благодаря использованию на сайте видеотрансляций, прямых видео- или аудиосоединений.

Для управления эмоциональной активностью на ресурсе дизайнеры и веб-проектировщики также могут использовать различные приемы:

· использование эмпатии -- информация лучше обрабатывается и дольше хранится в памяти, если она подкреплена эмоциями. Следует создавать послание, которое вызовет эмоции и сопереживание.

· доминирование мультимедийных форм представления информации -- представление информации с помощью аудио- или видеороликов, в которых люди могут слышать речь, -- особенно эффективный способ помочь им понять послание, в ней содержащееся.

· эмоциональное воздействие через мультимедийный контент -- поскольку людям свойственно копировать выражение лиц других людей, показ видео, в котором кто-то счастлив и улыбается, способствует появлению улыбки на лице зрителя, которая заставит его почувствовать себя счастливее, что также будет иметь последствия в виде его дальнейших действий.

Исходя из существующих подходов к дизайну веб-проектов и тенденций в досуговой и качественной журналистике мы предлагаем опираться в анализе современных культурно-образовательных медиапроектов на определенные критерии композиционно-графической модели, которые опишем чуть ниже. Согласно нашей гипотезе, культурно-образовательные медиапроекты в аспекте визуальной организации сочетают в себе черты и качественной и досуговой журналистки. Фактором, ответственным за данный синкретизм дизайнерских решений, выступает влияние тенденций эдьютейнмента в современных медиа, так как именно образовательный досуг или игровое обучение является одним из главных способов вовлечения пользователя в процесс получения информации. При этом мы предполагаем, что среди тенденций эдьютейнмента наиболее значимыми для принципов дизайн-проектирования современных культурно-образовательных медиапроектов являются консьюмеризация и медиатизация. Для эффективного анализа результатов действия данных тенденций мы предлагаем ввести в методологию исследования понятие «стратегии дизайн-проектирования», характеризующее функциональные приоритеты медиапроекта, отраженные в структуре его композиционно-графической модели. Каждая стратегия отражает стремление дизайнера обеспечить выполнение медиапроектом определенных функций, проистекающих из формата и содержательной концепции интернет-СМИ.

В своем традиционном понимании культурно-образовательный медиапроект ориентирован на две основные функции -- информировать (информационная функция) и обучать (дидактическая функция). В соответствии с данными функциональными приоритетами мы можем говорить о двух стратегиях дизайн-проектирования.

Согласно первой из них -- информационной стратегии -- в визуальной организации медиа доминируют средства обеспечения скорости доступа к ключевой информации (наглядность представления контента, эффективная навигация). Эти методы UX-дизайна можно связать с такими параметрами композиционно-графической модели, как навигация поиска, основных рубрик и меню.

В свою очередь, вторая стратегия -- дидактическая -- диктует наличие на сайте интерактивных средств обучения (инфографика, онлайн-тестирование и др.), которые должны играть существенную роль в структуре композиционно-графической модели.

Однако в культурно-образовательных проектах нового поколения визуальная структура веб-страницы испытывает влияние тенденций эдьютейнмента, реализация которых в композиционно-графической модели веб-страницы предусматривает помимо базовых стратегий дополнительные.

Консъюмеризация досуга -- стремление к продвижению продуктов, знаний, определенной культуры потребления -- создает такие стратегии, как:

· имиджевая -- формирует и продвигает образ издания (например, навязчиво акцентируемый брендовый комплекс на странице). Мы не стали рассматривать брендовый комплекс отдельно, а объединили все объекты, отвечающие за имидж на сайте в параметр презентационного блока.

· маркетинговая -- на странице видны средства исследования предпочтений постоянных и потенциальных посетителей сайта, есть разнообразные инструменты доставки контента. Таким образом мы выделили такие параметры, как мультимедиа, фотографический контент и еще сюда же мы отнесли такой параметр как фоновое изображение.

· презентационная -- рекламно-справочная: присутствуют элементы консультирования, реклама (продвижение продуктов) и анонсы (продвижение материалов, знаний) -- в UX-дизайне это может сочетаться в рекламном баннере, который расположен в определенной части страницы сайта.

Тенденция медиатизации -- подразумевает переселение активности аудитории в онлайн-среду. С ней связаны две стратегии дизайн-проектирования:

· социально-коммуникативная -- вовлечение аудитории в сообщества: обсуждение тематической информации на форуме, возможность задать вопрос специалисту. За это отвечает параметр, который мы условно назвали интеграция с комьюнити.

· рекреативная -- дизайнерские решения, обеспечивающие дружественность и экологичность восприятия, эстетические достоинства дизайна. К этому относится верстка, цветовая гамма, типография.

Таким образом, мы можем заметить, что стратегии, присущие традиционному культурно-образовательному проекту, ориентированы на стандарты визуального оформления качественной прессы, в то время как стратегии современного культурно-образовательного медиапроекта привносят в его дизайн элементы визуальной организации таблоидной, массовой прессы. Подтвердить или опровергнуть данное утверждение позволит эмпирическое исследование, изложенное во второй главе.

2. Визуальная организация современного культурно-образовательного медиапроекта в контексте форматных изменений сетевых СМИ

Основываясь на типологии, приведенной в книге Paccа Унгера и Кэролайна Чендлера «UX-дизайн. Практическое руководство по проектированию опыта взаимодействия» Унгер Р., Чендлер К. UX-дизайн. Практическое руководство по проектированию опыта взаимодействия. СПб.: Символ-Плюс, 2011, с. 42, мы можем сделать вывод, что культурно-образовательные сайты относятся к типу контентных сайтов и образовательных.

Сайт, относящийся к категории контентных, включает в себя хранилище разнотипной информации (статьи, документы, видеоматериалы, фотографии, учебники и т. п.) и предназначен для информирования, вовлечения и/или развлечения пользователей. Конечно, контент есть на любом сайте и в любом программном приложении, но некоторые сайты уделяют структуре и представлению контента особое внимание. Главной целью контентного сайта является повышение информированности и самостоятельности пользователей за счет предоставления необходимого контента (например, в интрасетях). Помимо этого, такие сайты часто стимулируют пользователя к выполнению некоторых действий, таких как обмен информацией или приобретение продукта после изучения его описания. При проектировании контентных сайтов часто возникают следующие задачи:

* Создать классификационную систему, которая соответствовала бы ментальным моделям пользователей.

* Определить механизм естественного обогащения контента (например, с помощью теговой разметки и системы фильтрации).

* Спроектировать эффективные средства поиска.

Образовательные электронные приложения сочетают особенности контентных сайтов и задачно-ориентированных приложений. К задачно-ориентированным приложениям такой продукт относится потому, что пользователь обычно проходит урок в определенной последовательности; кроме того, перед ним могут стоять задачи отслеживания успешности обучения, а также задачи изучения смежных тем. Помимо этого, некоторые практические уроки требуют выполнения упражнений. Типичные цели проектирования: