Виды графических изображений

Размещено на http://www.allbest.ru/

Виды графических изображений

Все графические изображения делятся на две большие группы по принципу кодирования, хранения в файлах и отрисовки на устройствах вывода (экран, принтер и т. п.). Давайте их рассмотрим.

Растровые изображения представляют собой набор точек; каждая такая точка может иметь какой-либо цвет, от белого до черного. Цвета всех точек, составляющих подобное изображение, записываются в массив, который, в свою очередь, вместе с некоторой служебной информацией сохраняется в файле. Такой массив называется растром.

К растровым относятся хорошо вам известные изображения форматов GIF (Graphic Interchange Format -- формат обмена графикой) и JPEG (Joint Pictures Encoding Group -- группа кодирования неподвижных изображений), которые вы загружаете из Интернета, чтобы полюбоваться творениями Бориса Вальехо. К растровым относится также стандартный формат хранения изображений в Windows -- BMP (BitMaP -- битовая матрица). Еще стоит упомянуть весьма напористого новичка -- формат PNG (Portable Network Graphics -- перемещаемая сетевая графика). Этот пока еще малораспространенный формат может стать преемником формата GIF, если недавние попытки сделать последний платным все-таки увенчаются успехом.

На самом деле, растровых форматов огромное множество, но подавляющее большинство из них -- либо "фирменные", поддерживаемые одной программой, либо малораспространенные в силу каких-то причин, либо просто не используемые в Интернете.

Достоинствами растровых изображений являются исключительно простая обработка и вывод на устройство отображения. Действительно, что может быть проще, чем считать массив значений цветов точек и эти самые точки показать пользователю. Недостатки: большой размер (особенно, качественных изображений с большим количеством цветов) и резкая потеря качества при масштабировании.

Хотя большой размер -- не такой уж и непреодолимый недостаток. Форматы GIF, JPEG и PNG стандартно поддерживают сжатие массива данных с помощью специальных алгоритмов. Однако тут кроется другая опасность. Дело в том, что эти алгоритмы реализуют так называемое сжатие с потерями, при которых часть информации, не очень существенная для отображения, отбрасывается, в результате чего объем массива сильно уменьшается. ("Обычные" программы архиваторов, которыми вы пользуетесь, например Zip или Rar, реализуют сжатие без потерь.) При этом, если задать слишком сильное сжатие такого изображения, может пострадать его качество из-за того, что слишком большая часть информации будет отброшена. Впрочем, это уже проблема Web-художника, который будет готовить подобное изображение к публикации в Интернете.

Какие форматы растровых изображений используются в Web-дизайне? В основном, GIF и JPEG. Угадайте, почему? Конечно, потому, что они поддерживают сжатие. Причем, изображения GIF применяют для элементов оформления страниц (линии, маркеры списков и т. п.) и штриховых рисунков, a JPEG -- для полутоновых рисунков с большим количеством цветов. Это вызвано тем, что для сжатия изображений этих форматов применяются разные алгоритмы, имеющие свои сильные стороны и свои недостатки.

Формат GIF имеет особое свойство, за что его любят Web-художники. Дело в том, что из-за особенностей этого формата в один GIF-файл можно записать последовательность графических изображений, фактически настоящий фильм. Многочисленные "живые" (даже слишком) рекламные картинки -- баннеры - которые в последнее время просто залепили Web-страницы, сделаны в формате "анимированный GIF". Иногда такими картинками злоупотребляют, и ничего хорошего из этого не получается.

Другое достоинство формата GIF -- возможность задать "прозрачный" цвет. Впоследствии Web-обозреватель вместо точек, имеющих этот цвет, будет подставлять точки "фона" родительского элемента. Говоря просто, можно сделать рисунок с "дырками", сквозь которые "просвечивает" то, что находится под рисунком.

Формат PNG, как говорят его создатели, объединяет возможности GIF и JPEG, не "прихватывая" заодно с собой их недостатки. Но пока он что-то не очень популярен в Сети. Однако если GIF все-таки сделают платным...

Internet Explorer также поддерживает формат BMP. Непонятно, зачем это нужно, ведь другие Web-обозреватели его не поддерживают.

Осталось только привести расширения, под которыми сохраняются файлы того или иного формата. Файлы GIF, PNG и BMP имеют "говорящие" расширения gif, png и bmp, а файлы JPEG -- jpeg, jpg или jpe.

Вторая разновидность графических изображений -- векторные. В отличие от растровых, состоящих из точек, они состоят из линий, называемых примитивами. Каждый такой примитив описывается определенной формулой, имеющей конкретный набор параметров. Вот эти параметры и сохраняются в массиве данных. К векторным относится формат изображений, созданных в популярнейшей программе Macromedia Flash, а также второй стандартный формат хранения изображений в Windows -- WMF (Windows MetaFile -- метафайл Windows). Вообще, существует много форматов векторных изображений, здесь перечисляться они не будут.

Что предлагают нам векторные изображения? Во-первых, небольшой объем, т. к. параметры какой-нибудь загогулины занимают значительно меньше места, чем весь набор составляющих ее точек. Во-вторых, исключительно простое масштабирование: Web-обозревателю достаточно перевычислить формулы с новыми параметрами размеров и нарисовать новую картинку на основе результатов этих вычислений. Недостаток: очень сложные алгоритмы вывода, включающие вычисление сложных формул. К тому же, чем векторное изображение сложнее, тем оно больше и тем дольше выводится на экран.

В Web-дизайне широко используется только один формат векторной графики -- Flash. Но назвать это чудо программистского искусства графической программой не поворачивается язык -- это мощнейший мультимедийный комплект, позволяющий создавать целые фильмы со звуковым сопровождением, причем, фильмы интерактивные, реагирующие на действия пользователя. При этом файлы, имеющие расширение swf, отличаются небольшими размерами и быстро грузятся даже по относительно слабым каналам. Все Web-обозреватели имеют в своем составе дополнительные модули, позволяющие просматривать фильмы Flash, а те, кто их не имеет, могут без проблем загрузить с сайта Macromedia

Двухмерная графика

Corel PHOTO-PAINT, так же как и MS Paint и Adobe Photoshop, относится к редакторам растровой графики. Он практически ни в чем не уступает Photoshop, являясь его старшим (по числу версий) братом-близнецом и главным конкурентом. Программа входит в состав пакета программ CorelDRAW и применяется для обработки фотографий, плакатов, под-готовки элементов видеороликов и графики для Web.

Corel PHOTO-PAINT позволит сделать вашу "электронную" фотографию лучше, чем она была в "бумажном" варианте. Вы можете раскрасить черно-белую фотографию, подкорректировать экспозицию, удалить разрывы или сгибы, создать фотоколлаж. Его родной формат СРТ поддерживает объекты, альфаканалы и линзы. Вместе с программой поставляется библиотека из 25 000 профессиональных изображений и символов, 1000 шрифтов, 2500 фотографий высокого разрешения. В зависимости от вида установки и номера версии программы этот продукт занимает порядка 115 Мбайт памяти на жестком диске.

Особенности Corel Photo -Paint

Программа Corel PHOTOPAINT проста в использовании. После знакомства с работой MS Paint и Adobe Photoshop вам не составит труда освоить ее, тем более что многие свойства этой программы практически идентичны свойствам Adobe Photoshop. Отметим некоторые особенности этого редактора.

Инструментов рисования здесь даже больше, чем в Photoshop, причем среди них имеется такая "изюминка", как Image Sprayer (Распылитель картинок).Главное преимущество этого редактора перед программой Photoshop состоит в возможности создания анимированных изображений в формате GIF и видеоклипов в форматах AVI, MOV, MPEG.

Другое преимущество перед Photoshop - меньшая требовательность к ресурсам ПК и более низкая стоимость при покупке его в виде отдельного продукта. Corel PHOTO-PAINT поддерживает шесть цветовых моделей: RGB, CMY, CMYK, LAB, YIQ и HSB в отличие от двух цветовых моделей у MS Paint и четырех - Photoshop. В Corel PHOTOPAINT есть возможность редактирования изображения в режиме низкого разрешения. Corel PHOTOPAINT поддерживает прозрачный фон, упрощая интеграцию изображений с другими элементами web-страниц. Corel PHOTOPAINT поддерживает интерактивный режим настройки размеров кисти. Corel PHOTOPAINT позволяет создавать PDF-файл, идентичный оригинальному. Функция публикации в PDF расширяет возможности создания профессиональной печатной продукции.

В программе имеются подключаемые фильтры (plugins). Помимо собственных программа может использовать фильтры для Photoshop, то есть осуществляется полная поддержка подключаемых модулей фильтров стандарта Adobe, которые могут импортироваться, экспортироваться, подгружаться. Для углубленного изучения Corel PHOTOPAINT в программе имеется встроенное учебное пособие Corel Tutor. Редактор понимает и умеет экспортировать практически все существующие растровые, векторные, текстовые и анимационные форматы, среди них: BMP, DIB, GIF, JPG, JFIF, PCX, PPM, PGM, PBM, TGA, TIFF и т. д., так что вы можете свободно обмениваться файлами с другими приложениями. В частности, PSD-файлы. Adobe Photoshop со всеми неповрежденными слоями открываются для редактирования в Corel PHOTOPAINT 9 и последующего экспорта обратно в формат PSD. Наряду с перечисленными "двухмерными" форматами Corel PHOTO-PAINT может импортировать также трехмерные объекты в форматах WRM, 3DMF и B3D. Дополнительные преимущества данной программе обеспечивает ее тесная интеграция с другими программными продуктами корпорации Corel, входящими в интегрированный пакет CorelDRAW. Перечисленные свойства вкупе с интеграцией с популярным векторным редактором CorelDRAW делают эту программу очень привлекательной и конкурентоспособной. Именно поэтому она выбрана нами для рассмотрения в данной главе книги. Недостатки Corel PHOTOPAINT в целом те же, что и для других продуктов Corel:

- большой объем самой программы;

- высокие системные требования к "железу";

- недостаточно высокое быстродействие.

К сожалению, последние версии этой программы официально не русифицированы. Проиллюстрируем некоторые из перечисленных возможностей Corel PHOTOPAINT на конкретных примерах.

MS Paint. Программы, предназначенные для работы с изображениями, называются растровыми графическими редакторами. С помощью таких программ создают рисунки, выполняют их редактирование и ретуширование, делают коллажи. Простейшим из графических редакторов является MS Paint - стандартная программа, входящая в операционную систему Windows и поэтому доступная миллионам пользователей. Хотя многие "графические" гуру с пренебрежением относятся к этой программе, мы считаем, что она проста в освоении и содержит минимальный набор инструментов, необходимых для начального знакомства с растровой графикой. MS Paint хорош именно как учебная база для освоения растровой графики. Эта программа (первая из рассматриваемых в данной книге) будет использована для знакомства с основными терминами двухмерной компьютерной графики. Кроме того, на ее базе вы познакомитесь с набором инструментальных средств, представленных в большинстве современных графических пакетов.

О программе "Paint". Растровый графический редактор Microsoft Paint (в различных версиях Windows это Paint Brush, Pbrush) является стандартным приложением операционной системы Windows 95/ 98/МЕ и NT/2000. Это базовый редактор при изучении курса "Информатика" в средних школах и курса "Информационные технологии" в техникумах, колледжах и профессионально технических училищах. Несмотря на то что выходят все новые версии Windows и меняется состав стандартных программ Windows, MS Paint неизменно остается. Этот графический редактор вошел и в Windows 2000, и в Windows Millennium.

Одно из главных достоинств программы MS Paint - доступность и компактность (вся программа помещается на дискету 1,44 Мбайт). Несмотря на это, в ней размещено ядро инструментальных средств, входящее в состав практически всех современных графических пакетов. Поэтому знакомство с представленными в ней инструментальными средствами позволит эффективнее освоить более мощные средства работы с графикой.

Графический редактор MS Paint предназначен для создания, изменения и просмотра рисунков. С помощью технологии OLE созданное в нем изображение может быть вставлено в любой другой документ или использовано в качестве фона рабочего стола. При наличии определенных навыков рисования редактор MS Paint позволяет подготовить вполне приличные рисунки для мультимедиа-презентаций. Кроме того, его можно использовать для просмотра и правки фотографий, введенных с помощью цифровой камеры или сканера. Поскольку большинство учебных заведений России использует локализованную версию операционной системы Windows, то в данной книге рассматривается работа с русскоязычной версией редактора MS Paint. Часть используемых в примерах изображений создана авторами, другая - взята из коллекции COREL GALLERY MAGIC 200 000.

Painter. Все познается в сравнении. Читателю, возможно, захотелось бы сравнить Painter 6 и Photoshop 6. Но это было бы некорректно, так как эти программы очень разные. Можно сравнивать лишь Painter 5 и Painter 6.

Как и любая другая программа; Painter совершенствуется от версии к версии. Ее очередная шестая версия вобрала в себя много новых возможностей и эффектов. Когда вы открываете главное окно и видите интерфейс программы, то выводится простая плавающая палитра инструментальных средств. Окно диалога с палитрой цветов также минимизировано и показывает только небольшое число заранее установленных цветов. Однако стандартная палитра содержит альтернативные страницы, каждую из которых вы можете перевернуть, щелкнув мышью на углу папки. Здесь существуют различные палитры, названия которых соответствуют типам носителей, но вы можете использовать любую палитру с любым инструментом. Можно также настраивать насыщенность цвета, так что каждый штрих кистью будет давать смесь соответствующих цветов, давая такой эффект, как будто вы пишете маслом. Вы можете рисовать на всей рабочей поверхности, формировать картину с помощью карандаша, чернильного пера, фломастеров, распылителя краски, пастельных мелков или кистей. В этой программе вы можете определить эффекты, присущие живописи импрессионистов, используя при этом широкий спектр кистей и эффектов. С помощью инструмента Brush Designer можно создать собственную кисть. В новой версии Painter 6 позволяет включать-выключать видимость слоев и группировать отдельные слои. Главные изменения произошли с основными инструментами художника - кистями. В Painter 6 реализован новый алгоритм расчета мазков. Он позволяет, во-первых, получать гораздо более гладкие мазки, что создает иллюзию применения реального инструмента. В то же время отказ от традиционного метода переноса краски позволил расширить набор стандартных мето-дов заполнения, таких как образцы (patterns) и цветовые растяжки (gradients). Теперь след от кисти меняется в зависимости от выбранного направления и от того, как вы ее держите. Так, если вести кисть прямо, а затем перпендикулярно, то сначала толщина мазка будет широкой, а потом - узкой (как будто вы рисуете боком кисти). Дополняют разнообразные традиционные способы рисования чис-то "компьютерные" возможности Painter 6. Появился новый режим Brush Loading. Он позволяет влиять на степень взаимодей-ствия наносимой краски с уже нанесенной. Если она отключена, то результирующий цвет рассчитывается как средний между наносимым и уже существующим на протяжении всего мазка кисти. Если же включить Brush Loading, то результат будет иным. Учитывается количество краски, которое вобрали ворсинки кисточки, - на холст будет наноситься все меньше краски и через определенное расстояние краска закончится и надо заново "макнуть кисть в банку". Новая версия программы позволяет использовать мышку для передачи информации о давлении на кисть, ее угла наклона и т. п. - то есть придавать ей те возможности, которые имеет чувствительное перо. В версии 5 след аэрографа оставался абсолютно круглым (независимо от того, под каким наклоном вы держали чувствительное перо), а плотность напыления краски имитировалась различными степенями ее прозрачности. Теперь в зависимости от угла распыления краски (он определяется на основании угла наклона пера) меняется размер следа аэрографа на холсте, что максимально приближает получаемый результат к естественному. В новой версии расширено количество примитивов (nozzle), которыми можно рисовать так же, как и обычной кистью. В частности, добавлены сотни новых насадок распылителя образов. Теперь в Painter можно пускать текст по траектории (dynamic text), что характерно для векторных редакторов. Чтобы направить текст вдоль траектории, достаточно выбрать команду Objects > Dynamic layers > Dynamic text и ввести сам текст. При желании можно отредактировать саму кривую траектории текста (путь): для этого можно добавлять, удалять узелки, изменять их контрольные точки (в этом Painter ничем не отличается от других векторных программ).

Реализована поддержка форматов импорта: RIF, CMYK TIFF, PICT, Adobe Photoshop 5.0 (а также версии 4, 3 и 2), BMP, PCX, Targa, GIF, JPEG, EPS, Adobe Illustrator. Поддерживаются следующие форматы экспорта: RIF, CMYK TIFF, PICT, Adobe Photoshop 3.0/2.0, BMP, PCX, Targa, GIF, JPEG, EPS, Adobe Illustrator. К недостаткам версии 6 можно отнести тот факт, что Help в Painter 6 реализован в формате PDF, в котором отдельные главы хранятся в собственных файлах. Следовательно, вы не сможете пользоваться ни контекстным поиском, ни индексным указателем. Другой недостаток - в программе нельзя предварительно увидеть цвета изображения такими, какими они получатся при печати.

3D редакторы.

3ds Max (3D Studio MAX) -- полнофункциональная профессиональная программная система для работы с трёхмерной графикой, разработанная компанией Autodesk. Работает в операционных системах Microsoft Windows и Windows NT (как в 32?битных, так и в 64?битных). Весной 2010 года выпущена тринадцатая версия этого продукта под названием «3ds Max 2011».

Моделирование

3ds Max располагает обширными средствами по созданию разнообразных по форме и сложности трёхмерных компьютерных моделей реальных или фантастических объектов окружающего мира с использованием разнообразных техник и механизмов, включающих следующие:

- полигональное моделирование в которое входят Editable mesh (редактируемая поверхность) и Editable poly (редактируемый полигон) -- это самый распространённый метод моделирования, используется для создания сложных моделей и моделей для игр;

- моделирование на основе неоднородных рациональных B-сплайнов (NURBS);

- моделирование на основе порций поверхностей Безье (Editable patch) -- подходит для моделирования тел вращения;

- моделирование с использованием встроенных библиотек стандартных параметрических объектов (примитивов) и модификаторов.

Методы моделирования могут сочетаться друг с другом. Моделирование на основе стандартных объектов, как правило, является основным методом моделирования и служит отправной точкой для создания объектов сложной структуры, что связано с использованием примитивов в сочетании друг с другом как элементарных частей составных объектов. Стандартный объект «Чайник» входит в этот набор в силу исторических причин: он используется для тестов материалов и освещения в сцене, и, кроме того, давно стал своеобразным символом трёхмерной графики.

Динамика в 3ds Max реализована возможность создания нескольких основных источников частиц. Начиная с 8 версии имеется 6 основных источников частиц (не включая Particle Flow), демонстрирующих различное поведение.

Particle Flow -- это изощрённая нелинейная событийно-управляемая система частиц, разработанная Олегом Байбородиным, одна из семи систем частиц 3ds Max. Подобно большинству систем частиц, доступных в современных пакетах трёхмерной графики Particle Flow позволяет пользователю моделировать поведение частиц на основании серий предопределённых процедур (событий) средствами удобного наглядного интерфейса. 3ds Max также включает механизм расчёта физики reactor, изначально разработанный Havok. Reactor позволяет моделировать поведение твёрдых тел, мягких тел, ткани с учётом силы тяжести и других воздействий. Так же как и в других программах имитации динамики в reactor'е используются упрощённые выпуклые оболочки объектов, которые могут быть настроены на использование всех вершин объекта, ценою времени обработки. Однако, полноценного модуля динамики и симуляции в 3dsmax нет. Тем не менее, это компенсируется большим количеством сторонних разработок. Начиная с версии 8, в среду встроены модули Cloth и Hair&Fur.

Визуализация

Собственный рендер (ScanLine) постоянно критикуется за его «пластмассовые» изображения. Хотя при грамотной настройке можно получить достаточно качественные изображения. Для 3dsmax существует огромное множество сторонних визуализаторов в виде встраиваемых модулей или в виде трансляторов для Stand Alone визуализаторов.

Scanline (Сканирующая визуализация)

Исходным методом визуализации в 3DS Max является сканирующий построчный алгоритм. Некоторые расширенные возможности были добавлены в сканирующий визуализатор спустя годы, такие как расчёт всеобщего освещения, анализ излучательности и трассировка лучей, однако большинство функций перешло к нему от других визуализаторов (Например -- RadioRay).

Mental ray является пригодной для производственного применения высококачественной системой визуализации, разработанной компанией Mental Images. mental ray встроен в последние версии 3DS Max, это мощный инструмент визуализации, поддерживающий сегментную визуализацию (подобно механизму сопровождающей визуализации, реализованному в Maya), а также технологию распределённой визуализации, позволяющую рационально разделять вычислительную нагрузку между несколькими компьютерами. Включаемая в 3ds Max версия mental ray поставляется с набором инструментария, позволяющим относительно просто создавать множество различных эффектов.

V-Ray

Популярнейший в русскоязычном пространстве внешний визуализатор компании Chaos Group. Стороннее средство подключения к конвейеру RenderMan, также полезно в тех случаях, когда требуется интеграция 3DS Max с системой визуализации Renderman. Конект с 3DS Max происходит с помощью DoberMan. Внешний визуализатор компании Cebas. Является наиболее полным фотон-основанным визуализатором, уступая по своим возможностям только MentalRay. Преимущество заключается в плотной интеграции с другими решениями Cebas, обеспечивающими широкий спектр разнообразных атмосферных, линзовых эффектов и пр., чего нет у других визуализаторов.

История пакета

Первая версия пакета под названием 3D Studio DOS была выпущена в 1990 году. Разработками пакета занималась независимая студия Yost Group, созданная программистом Гари Йостом; Autodesk на первых порах занимался только изданием пакета. Существуют сведения, что Гари Йост покинул прежнее место работы после переговоров с Эриком Лайонсом (Eric Lyons), в то время директором по новым проектам Autodesk. Первые четыре релиза носили наименование 3D Studio DOS (1990--1994 годы). Затем пакет был переписан заново под Windows NT и переименован в 3D Studio MAX (1996--1999 годы). Нумерация версий началась заново.

В 2000--2004 годах пакет выпускается под маркой Discreet 3dsmax, а с 2005 года -- Autodesk 3ds MAX. Актуальная версия носит название Autodesk 3ds MAX 2011.

Блендер (Blender) - известный opensource-пакет для моделирования в трехмерной среде. Изначально программа была коммерческим проектом, но затем ее владельцы пришли к решению открыть исходный код, несмотря на очень хорошие результаты продаж. Свободный доступ к универсальным возможностям моделирования для сотен тысяч людей - вот что такое Блендер в настоящий момент. Почему я говорю об универсальных возможностях? Потому что Блендер сопоставим в своих свойствах с такими гигантами, как 3DS Max и Maya, и при этом остается самой доступной программой. Гейммейкеры постоянно сталкиваются с необходимостью моделирования или правки модельных и текстурных багов. Модостроение для TES, разумеется, не обходится без моделирования, и вот тут Блендер может стать незаменимым инструментом. Давайте рассмотрим программу с этой точки зрения - с точки зрения поддержки ТЕС-модостроения. Первое и самое важное - поддержка специфических форматов Bethesda. Блендер при помощи плагина поддерживает импорт и экспорт формата моделей .nif. Блендер "не видит" текстур в формате dds. (будет в следующих версиях скрипта) Но скрипт использует текстуру с поддерживаемым форматом и затем автоматически перелинкует на dds при экспорте. Так что, в общем, особых трудностей это не создает. Второе - это возможность моделирования всех вещей, которые вам могут понадобиться. Ведь статик - это одно, одежда - другое, ну а более сложные вещи, такие, как вода - это третье. Конечно, для начинающих это не так важно, но для опытных моделлеров нужно наличие всех возможностей:

- моделирование кричеров и персонажей;

- скелетная анимация

плагин MakeHuman, сделанный по аналогии с Poser, специально направлен на облегчение моделирования людей.

- моделирование статика, вещей, оружия

- моделирование брони, одежды

- моделирование волос, меха

- огонь, визуальные эффекты

- эмиттер частиц

- материалы, запись процедурных текстур в файл, работа с любыми кривыми (в том числе NURBS)

- встроенный физический движок

- эффекты освещения

- сложный рендеринг

- анимация и постпроцессинг

Блендер, помимо родного рендера, использует и сторонние, например, Mental Ray.

Третье. Поддерживаемые форматы.

Блендер поддерживает (через скрипты или сам):

- OBJ, 3Ds, DXF, LWO,VRML, NIF и многие другие

- Текстуры в: JPEG, TIFF, TGA, BMP, GIF, PNG, EXR, HDR

Самый большой плюс Блендера состоит в том, что при достаточном знании языка программирования Python можно писать экспортеры в свои форматы и вообще любые плагины. Как мы уже писали - не отображается dds и проблема решалась скриптом.

Четвертое: высокополигональные модели. Поддержка эта такая же, как и в других больших редакторах - до 1 000 000 полигонов.

Пятое: внешние преимущества.

Пока мне не хочется вдаваться в тему очень сложных функций, в которых я пока и сама не сильно разбираюсь. Но есть несколько вещей, которые мне хочется отметить особо:

Блендер весит... 9 мегабайт + столько же - его язык программирования Python (поддержка плагинов и скриптов). В инсталлированном виде, разумеется, побольше. Остальные редакторы, увы, похвастаться такой легкостью не могут. Некоторые сомневаются в Блендере именно из-за веса. Но он отсутствует вовсе не изза лишения программы нужных вещей. Вся документация выпущена отдельно, а туториалов и без того вагон. Нет громоздких систем защиты и регистрации, нет необходимости во всех этих старфорсах. В Блендере нет предустановленных сцен - большинство из них все равно никогда не будет использовано. Вот почему он весит немного. Из этого вытекает следующий плюсик:

- Программа доступна даже при медленном интернете и не съест ваш драгоценный траффик. Скачать 20 метров - это совсем не то, что 350 для четвертого макса.

- Блендер не требует инсталляции в систему - вы можете развернуть его на флешке (30 метров) и работать на любой машине прямо с нее, сохраняя результат туда же. Таким образом, при вас всегда находится ваша мобильная 3D-лаборатория: вы можете реализовать свои идеи, когда захотите. Ни один другой пакет моделирования не может похвастаться таким свойством Блендер совсем, абсолютно бесплатен. Он принадлежит к свободному ПО и доступен каждому, кто только пожелает. Никаких поисков криво поломанных программ. Никакого воровства. Всегда доступные новые версии. Всегда настоящий качественный лицензионный продукт для каждого! Именно для каждого, потому что Блендер работает под Windows, Linux, Mac. В Блендере есть абсолютно все, что вам может понадобиться при работе над моделированием для ТЕС и плюс его небольшой вес, доступность, мобильность. Вне сомнения, этот пакет займет свое достойное место среди ТЕС-программ.

AutoCAD Civil 3D 2009 -- новая версия программного продукта линейки Civil 3d, разработку которой осуществляет компания Autodesk. Этот продукт, предназначенный для инженеров, работающих в области промышленного и гражданского строительства, а также для архитекторов, предоставляет функциональные и инструментальные средства, необходимые на всех этапах выполнения проекта:

- изыскания для задач инженерной геологии;

- геодезические и инженерно-технические изыскания;

- исполнительная съемка и вынос проекта в натуру;

- черчение;

- моделирование ландшафта;

- проектирование объектов инфраструктуры и их элементов;

- мониторинг деформационных явлений;

- расчет объемов земляных работ;

- оформление проектной документации.

Области применения: проектирование генеральных плано; земельный кадастр; проектирование дорог; ландшафтное проектирование и благоустройство; геодезия; трубопроводные канализационные сети; охрана окружающей среды. AutoCAD Civil 3D 2009 отвечает требованиям разработчиков, обеспечивающих ведение широкого диапазона проектов в строительстве, включая развитие сайтов и комплексных дорожных проектов. Используя проверенную временем динамическую модель, AutoCAD Civil 3D позволяет в сжатые сроки разрабатывать проекты и формировать проектную документацию, оценивать множественные сценарии на этапах реализации проекта. Работа специалистов согласована по всем стадиям проектирования, что помогает выполнять проект на современном уровне и синхронизировать данные его элементов, в том числе готовить информацию для составления электронных карт и использования в ГИС. AutoCAD Civil 3D 2009 разработан на платформе AutoCAD 2009. Вы можете работать в привычной графической среде с использованием уже знакомых средств построения чертежей, аккуратно и точно выводить на печать проектную документацию и наборы планов.

Обмен передовыми идеями. Детально продуманный проект -- это еще не всё. Чтобы выгодно продать свою идею, необходимо произвести впечатление на все заинтересованные стороны, включая органы государственного контроля. Средства формирования трехмерных модельных представлений Civil 3D позволят вам создать высококачественную презентацию, способную точно отразить и донести до аудитории ваш проектный замысел.

Улучшенное управление данными. Организации, которым требуются более совершенные процедуры управления данными при проведении изысканий, проектировании генплана и сооружений, могут воспользоваться технологией Autodesk Vault, которая включена в поставку Civil 3d. Autodesk VauLT улучшает функционал использования ярлыков к данным, добавляя возможности управления изменениями, контроля версий, назначения прав доступа пользователям и архивации данных.

Геодезические изыскания. Для того чтобы среда проектирования была как можно более функциональной, возможности обработки геодезических данных полностью встроены в AutoCAD Civil 3d. Поддерживается широкий круг задач: импорт полевых журналов, обработка методом наименьших квадратов, редактирование результатов съемки, автоматическое создание геодезических фигур и поверхностей. Самое существенное здесь то, что геоточки, фигуры и поверхности используются далее на протяжении всего проектного процесса.

Координатная геометрия. Реализованы средства создания точек и управления ими, инструменты автоматизированного построения линий и кривых, а также прозрачные команды. Все это позволяет быстро и точно формировать координатную геометрию.

Точки. Для создания точек применяются разнообразные координатно-геометрические и графические методы. В AutoCAD Civil 3D точки являются частью модели, что позволяет использовать их в процессе разработки и анализа проекта.

Поверхности. Модели сложных поверхностей в AutoCAD Civil 3D поддерживают динамические связи с исходными данными -- горизонталями, характерными линиями, моделями коридоров и объектами профилирования. Сформированная поверхность используется для отображения горизонталей, областей водосбора, направлений стока, результатов анализа по уклонам и высотным отметкам. Она полностью готова к визуализации. Поверхность используется в качестве основы для получения продольных и поперечных профилей, планов профилирования и коридоров. При любых изменениях исходных данных автоматически обновляются поверхности и связанные с ними элементы проекта.

Подготовительные работы. На этом этапе производится извлечение аэрофотоснимков, спутниковых фотографий и данных о рельефе из Google earth, а также импорт ГИС-данных об осевых линиях дорог, границах заболоченных территорий и т.п. Затем с помощью специализированных функций AutoCAD Civil 3D прокладываются предварительные трассы дорог и выполняется предварительная разбивка участков. Все это можно делать, не привлекая к работе геодезистов. На последующих этапах, когда проект будет прорабатываться более детально, первоначальную поверхность рельефа нужно будет заменить более точной, и тогда все связанные с ней данные в модели автоматически обновятся.

Профилирование. Благодаря инструментам для планирования вскрышных и земляных работ существует возможность моделировать поверхности для проектов любого типа. Графические и табличные функции управления профилированием удобны в использовании. В AutoCAD Civil 3D обеспечивается динамическая связь между профилированием, моделями коридоров, трассами и профилями, что позволяет гибко решать сложные проектные задачи.

Диаграммы перемещения земляных масс. Диаграммы перемещения земляных масс являются важным средством коммуникации между проектировщиками и строителями, ведь без взаимопонимания при выполнении земляных работ успешных проектов не бывает. В Civil 3D диаграммы дают ясное представление о расстояниях, объемах и направлениях перемещения грунта, расположении карьеров и местах выгрузки.

Формирование участков. Участки можно создавать путем преобразования полилиний AutoCAD или с помощью гибких топологических инструментов, автоматизирующих работу. При управлении участками AutoCAD Civil 3D опирается на топологию, поэтому при изменении какого-либо участка автоматически перестраиваются соседние.

Трассы. Трассы содержат прямые участки, повороты и спиральные переходные кривые. В окончательных чертежах к трассам добавляются метки. При редактировании трассы с помощью графического интерфейса или табличного редактора метки обновляются автоматически. Поддерживается совместное использование трасс и профилей в нескольких чертежах.

Продольные профили. Профили извлекаются из множества поверхностей на основе геометрии трассы. Внешний вид профилей и надписи на них определяются установленным стилем. Метки профилей динамически обновляются в проекте.

Поперечные профили. Реализована функция формирования поперечных профилей поверхностей и коридоров. Их можно создавать на отдельных станциях, с интервалом вдоль трассы или в отдельных точках. Программа позволяет компоновать целые чертежные листы из групп профилей.

Вертикальная планировка. При решении вопросов комплексной вертикальной планировки несколько элементов рельефа можно объединять в группы. Планировка затрагивает поверхности, уклоны, расстояния и взаимодействует со смежными объектами. Объемы выемки/насыпи грунта динамически усредняются для всего участка или для отдельного объекта. По группам планировки можно строить статические и динамические поверхности.

Моделирование коридоров. Горизонтальные и вертикальные геометрические зависимости сочетаются в моделируемых коридорах с настраиваемыми компонентами сечений -- конструкциями. С их помощью создаются динамические модели дорог и других линейных объектов. В поставку AutoCAD Civil 3D входят сотни типовых конструкций -- от простых дорожек, тротуаров и кюветов до компонентов составных полос движения. Чтобы обеспечить выполнение требований, предъявляемых к проекту, пользователи могут создавать собственные конструкции. При описании переходов в коридорах допускается непосредственное использование трасс, геодезических фигур, характерных линий и полилиний AutoCAD. Готовая модель коридора служит основой для получения проектных горизонталей, расчета объемов земляных масс, построения сечений и т.п.

Проектирование дорог на основе критериев. В AutoCAD Civil 3D реализована возможность быстрого планирования геометрии трасс на основании локальных проектных критериев. Назначенные в них зависимости продолжают действовать и при оптимизации трасс -- например, поэлементной и по вершинам углов. Кроме того, программа автоматически анализирует горизонтальные и вертикальные кривые, проверяя их на соответствие заданным значениям тормозного пути, расстояния видимости и прочим критериям.

Ярлыки к данным и ссылки. Используя внешние ссылки и ярлыки к данным, проектировщики могут совместно работать с данными модели (поверхностями, трассами, трубами и т.п.). Один и тот же объект применяется для самых разных проектных задач. Рассмотрим в качестве примера ситуацию, когда геодезист проводит съемку и получает поверхность естественного рельефа. Проектировщики используют эту поверхность при прокладке дорог и формировании участков, подключаясь к введенным ранее данным топосъемки. Существует возможность нанесения пояснительных элементов по ярлыкам к данным или непосредственно по содержимому внешних ссылок, благодаря чему обеспечивается постоянная актуальность чертежей.

Стили и стандарты оформления. Библиотека стилей Civil 3d, в которой учитываются стандарты, принятые в различных странах, позволяет контролировать практически все элементы внешнего вида чертежей. С помощью стилей осуществляется управление цветами, типами линий, высотой сечения рельефа, маркированием и т.п. Существует возможность создания собственных стилей, чтобы обеспечить оформление чертежей по государственным стандартам и стандартам предприятий.

Трубы. Канализационные и дренажные системы строятся на основании правил. Трубы и колодцы редактируют с использованием как графического, так и ручного ввода, существует функция проверки пересечений. Программа позволяет строить окончательные чертежи сетей трубопроводов в плане, профили и разрезы. Пользователям обеспечен совместный доступ к информации о трубопроводных сетях (материал, размер и т.д.) из внешних расчетных приложений.

Построение планов. AutoCAD Civil 3D позволяет с высокой эффективностью компоновать листы с планами и профилями. Полностью интегрированный с Диспетчером подшивок AutoCAD, Мастер выпуска планов автоматизирует процедуру размещения данных на листах и нанесения проекционных линий. Результатом работы Мастера является набор чертежных листов, которые после нанесения пояснений выводятся на печать.

Модули

Осадки и гидрология. В AutoCAD Civil 3D включены три новых расширения, с помощью которых решаются гидрологические задачи -- такие как проектирование ливневой канализации, расчет водостоков и моделирование отстойников, а также выполняется расчет размеров дренажных труб и канав.

Hydraflow Storm Sewers Extension для AutoCAD Civil 3D -- простое в использовании полнофункциональное средство для проектирования и расчета ливневой канализации; Hydraflow hydrographs Extension для AutoCAD Civil 3D -- решение для расчета водостоков, а также для проектирования отстойников и сложных систем водосбора; Hydraflow Express Extension для AutoCAD Civil 3D -- комплект расчетных модулей для решения гидрологических задач, позволяющий определять характеристики дренажных труб, канав, впусков, выпусков и дамб.

Картограмма. Картограмма земляных масс -- это графическое представление земляных работ, используемое при расчете объемов этих работ методом квадратов. Метод квадратов, широко использовавшийся до появления программируемых вычислительных средств, сегодня представляет собой умышленную дискретизацию, благодаря которой расчет можно выполнить вручную.

Визуализация. Возможность 3D-визуализации модели -- необходимое условие подготовки презентаций для контролирующих органов и инвесторов. Функции визуализации, реализованные в AutoCAD Civil 3d, экономят время проектировщиков, гарантируют актуальность и реалистичность получаемых изображений. Проекты можно публиковать даже в Google earth: это позволяет получить наглядное представление о том, как возводимые сооружения впишутся в окружающую среду.

Понятие дизайна композиций и форм

web дизайн векторная графика сorel

Основы композиции. Создание художественного произведения в любой области искусства невозможно без композиционного построения, без приведения к цельности и гармонии всех его частей, всех его компонентов. Композиция -- важнейшее средство построения целого. Под композицией мы понимаем целенаправленное построение целого, где расположение и взаимосвязь частей обуславливаются смыслом, содержанием, назначением и гармонией целого. Законченное произведение также называют композицией, например, произведение живописи -- картину, музыкальное произведение, балетный спектакль из связанных между собой единой идеей номеров; состав металлических сплавов, духов и прочее.

Композицией также называют предмет, который обучает законам построения художественного произведения. Слово «композиция» происходит от латинского «Compositio» что означает сочинение, составление, связь, сопоставление. Все эти значения определенным образом присутствуют в современном понимании композиции, поскольку, если речь идет о композиции, то всегда имеется в виду некая целостность, наличие сложного строения, содержащего противоречия, приведенные к гармоническому единству благодаря системе связей между элементами. Композиция отсутствует в хаотическом нагромождении предметов. Отсутствует и там, где содержание однородно, однозначно, элементарно. И наоборот, композиция необходима любой целостной структуре, достаточно сложной, будь то произведение искусства, научный труд, информационное сообщение или организм, созданный природой. Композиция необходима при создании форм предметного мира, бытовых предметов, машин, зданий и других объектов дизайна и архитектуры; это также средство организации информации и средство построения художественной формы. Композиция обеспечивает логичное и красивое расположение частей, из которых состоит целое, придавая ясность и стройность форме и делая доходчивым содержание. Логика построения и красота, гармония в соотношениях частей целого присуща, как уже было замечено выше, не только творениям человека. Признаки композиции мы обнаруживаем и в природных формах, в строении растений, животных организмов, в строении вселенной. Поэтому слово «композиция» равно применимо к описанию цветка, к построению книги или ораторской речи. По определению Н. Гончаровой «композиция является выразителем структурно-гармонической целостности объектов художественной формы, предметов и явлений окружающего мира и одновременно средством организации, построения этой целостности». В художественных ВУЗах композицию изучают как предмет, с помощью которого овладевают законами взаимосвязи между элементами художественной формы, между содержанием и формой, законами, обуславливающими создание художественного целого. Композиция -- способ организации «материала» искусства. Под материалом в данном случае подразумевается не только физическая масса -- глина, краски, слово и т. д., но и сюжет, идея, натура, все, что будучи преобразовано актом творчества, создает художественное произведение в его конечной художественной форме. Известный советский ученый Л. Выготский писал, имея в виду литературное произведение, что "под материалом разумеется все готовое -- житейские отношения, случаи, быт, характеры... Расположение этого материала по законам художественного построения следует назвать в точном смысле этого слова -- формой этого произведения. В этом понимании форма меньше всего напоминает внешнюю оболочку, кожуру, в которую облачен плод. Форма раскрывается как активное начало переработки и преодоления материала... Расположение событий рассказа, тот способ, каким знакомит поэт читателя со своей фабулой, композиция его произведений, представляет чрезвычайно важную задачу для словесного искусства". Из приведенной цитаты ясно видно, как тесно связаны между собой композиция и форма произведения искусства. Если рассматривать форму как конечный результат творческого процесса "переработки и преодоления материала", в котором этот материал "располагается" по законам художественного построения», то композиция как раз и является тем способом, тем законом художественного построения, без которого невозможно создание формы, то есть, законченного художественного произведения. (Все сказанное относится равным образом ко всем видам искуства). Без осмысления композиционного построения как средства организации материала невозможно ни выносить суждение о произведениях искусства, ни тем более, создавать их. Задачей композиционного построения произведения является распределение материала будущего произведения таким образом и в такой последовательности, в такой взаимосвязи частей произведения и всех элементов художественной формы, чтоб наилучшим образом выявить смысл и назначение произведения и создать выразительную и гармоничную художественную форму. Гармонизируя форму, композиционное построение тем самым обогащает содержание и повышает ценность произведения в целом. Композиция является одновременно категорией содержания (так как выявляет смысл) и категорией формы (так как гармонизирует форму).

Таким образом, через композицию осуществляется неразрывное единство содержания и формы. Следует заметить, что понятие «содержание» всегда шире, чем понятие темы, сюжета, идеи, ибо оно включает в себя переосмысленный в процессе творчества «преодоленный» материал и художественную ценность, которую произведение приобретает благодаря разработке формы. Форма и содержание в произведении представляют собой диалектическое единство, рожденное в борьбе, в преодолении материала. В художественной форме материализуется содержание, поэтому -- как пишет М. Каган -- «содержание произведения есть смысл его формы», и что «в произведении искусства все является содержанием». Форма и содержание органически слиты в конечном результате, т. е. в художественном произведении. Но разделяя эти понятия, противопоставляя их друг другу, мы имеем возможность вычленить формальные признаки художественной формы и выявить средства, с помощью которых строится форма. Сюда входит материал и композиционные средства. Вычленение композиционных средств и изучение их необходимо для освоения основ композиции. Наша задача -- взглянуть на композицию с точки зрения формальной структурной организации материала, проанализировать связи и отношения, которые возникают между элементами формы в процессе композиционного построения. Но прежде всего следует определить, в чем выражается композиционное построение, каковы его отличительные признаки.

Дизайн форм. В философии дизайна понятие «форма» имеет практически самое важное значение. Любая дизайнерская задумка не может считаться реализованной, считаться вещью, если она не обрела материальность. Придавая вещи материальность, мы говорим, «вещь обрела форму», и нисколько не задумываемся над тем, каким образом вещь обретает ту или иную форму и какой глубокий смысл кроется в той или иной форме. Обыденное значение слова «форма» понимается как внешняя оболочка вещи, то есть, то, что мы видим, когда смотрим на вещь. С одой стороны это правильная трактовка понятия, но то, что мы видим, не есть форма вещи - это ее «внешнее проявление». Это лишь видимая простота, на самом деле «форма» - это одно из самых сложных и трудноопределимых философских понятий, особенно когда речь заходит о материально-вещественных образованиях. Форма есть для каждой вещи неповторимая и определенная вещь за счет формы, которую она имеет, есть именно та вещь, которой она является. Интересно разобраться в том, что же такое «форма» и в разделении формы на внутреннюю и внешнюю. И как могут отличаться представления о форме одной и той же вещи у разных людей, за счет разнообразного мировосприятия каждого человека. Ведь внешнюю форму мы воспринимаем тактильно, а внутреннюю за счет собственного мироощущения, которое не подвластно какому-либо второму человеку.

Понятие формы

«Форма как понятие, разумеется, абстрактна, поскольку является результатом мышления. Но форма, производящая чувственное воздействие, - конкретна».

Как уже было сказано выше, форма есть то, благодаря чему данная вещь именно та, которой она является. Отсутствие формы - это отсутствие вещи. Дизайнер, проектируя вещь, задумывается, прежде всего, о форме вещи. Почему? Именно по форме вещи мы понимаем, зачем эта вещь создана, понимаем ее назначение и выполняемые ей (либо с ее помощью) функции. Смотря на стул, мы видим, что на нем сидят, смотря на блюдце, мы видим, что из него едят. Не было бы у этих вещей их формы, как бы мы догадывались об этом? Вместе с тем форма диктует нам то, как мы должны вести себя с данной вещью. Она не является второстепенным придатком ни ее, ни материала. Форма не существует без функции, она определяется ею. Форма сама по себе активна. Но таковой она становится лишь в том случае, если требования технически рационального производства сочетаются с правильным пониманием дизайна. Постоянное совершенствование материалов, появление новых технологий, технический прогресс - все это задает, в конечном счете, форму именно такой, какая она есть. Бытие вещей как сущностей задает определенность мира, поскольку сущность сказывается на единстве всех многообразных и противоречивых проявлений вещи. Ведь блюдце может использоваться не только по своему прямому назначению, но и как подставка под цветок, например. Но вместе с тем мы всегда используем вещь по ее прямому назначению до того момента, пока она не утратит своей формы. Потому что без формы мы уже не воспринимаем вещь, без формы она становится неопределенной. Перестает быть вещью и становится веществом, которого ранее была создана. Форма вещи материальна и существует вне материального мира, она скрывает в себе чистую форму в ее существе. Мы можем видеть форму, можем осязать ее, но можем и постигать форму разумом, интуицией. Любая форма несет в себе уже заложенный проектировщиком смысл, этот смысл и вещь есть единое целое, без которого вещь не обладала бы формой. Без этого поврежденная вещь может считаться вещью, пока она не окончательно не утратила своей формы. Порванный ботинок будет считаться ботинком до тех пор, пока его форму можно будет вернуть в ее исходное состояние. Дизайнер, проектируя вещь, всегда рассчитывает возможное повреждение формы ее, пытаясь сделать его как можно меньше существенно влияющим на изменение формы. «Форма, однако, нуждается в материале...воплощенная в материале форма должна так же выполнять практическую функцию, строго определенное назначение», - говорит Г. Рид («Искусство и промышленность»). То есть форма должна существовать в ее физическом проявлении, чтобы ее можно было считать формой вещи. Помимо этого форма должна непременно выполнять те функции, которые в нее заложил дизайнер. Не в вещь, а именно в форму, ибо не было бы формы - не было бы вещи. «Форма, которая предстает нашим органам чувств как некоторая целостность, есть результат активности наших органов чувств, которая связывает субъект с объектом...» То есть форма является связью между человеком и природой. «Все живое в природе стремится к благополучию, то есть к тому, чтобы, чтобы гармонически приспособить природу к себе и себя к природе; но один лишь человек может это делать разумно и обдуманно»(J.G. Herder, Kalligone, Weimar, 1965). Форма и содержание. Форма и материал «Форму нельзя понять без заключенного в ней содержания. Форма содержательна». В теории и практике ХХ века преклонение перед активностью и всесилием формы порой достигало таких масштабов, что она абсолютизировалась в качестве единственного начала творческого процесса. Неслучайно в 20-е годы парной категорией к форме становится «материал». Но, так же как и функцию, материал нельзя считать тем, что задает форму. Нельзя сказать, что форма это «второстепенный придаток» ни функции, ни материала, хотя она определяется ими. «Форма сама по себе активна». Материал помогает понять внутреннюю форму при ее восприятии. Материал дает нам первое впечатление о форме внешней. Будь то фарфоровая ваза, либо ваза из стекла, это уже две разные формы, наполненные разным смыслом разным «содержанием».Для дизайна как реального эстетического формообразования первостепенное значение приобретает понятие «материал». Форма учитывает и проявляет свойства материала. Материал соответствует при этом не только форме как таковой, но идее, замыслу создателя. Категории «форма» и «содержание» соотносительны, четкой границы между содержанием и формой в реальности не существует. Форма сама может выступать в роли содержания. Однако это не дает основания становиться «релятивистами». В отличие от искусства, применительно к дизайну, на наш взгляд, можно отождествить содержание и материал в самом широком и конкретном смысле слова.