Дистанційна форма навчання рисунка та живопису студентів спеціальності 022 Дизайн

Размещено на http://www.allbest.ru/

Размещено на http://www.allbest.ru/

Запорізький національний університет

Дистанційна форма навчання рисунка та живопису студентів спеціальності 022 Дизайн

Потапенко Микола Васильович,

Кругляк Віталій Іванович,

Потапенко Ганна Михайлівна,

Анотація

Ключові слова: дистанційне навчання, рисунок, живопис, спеціальність 022 дизайн, мистецька освіта, педагогічні стратегії, онлайн-навчання, освітня технологія, творчі здібності

Abstract

Distance form of teaching drawing and painting to students of specialty 022 design

Potapenko Mykola

Senior Teacher of the «Design» Department, Member of the Union of Designers of Ukraine

Kruhliak Vitalii

Senior Teacher of the «Design» Department, Member of the Union of Artists of Ukraine National University «Zaporizka Polytechnics»

Potapenko Anna

Senior Teacher of the «Design» Department, Member of the Union of Designers of Ukraine

Introduction. In an age defined by technological advancements and global connectivity, the landscape of education has undergone a profound metamorphosis. Nowhere is this transformation more apparent than in the realm of art and design education. As traditional boundaries dissolve and digital platforms proliferate, the possibilities for remote learning have expanded exponentially.

This article explores the innovative frontier of distance education in the realm of drawing and painting, specifically tailored to students pursuing specialization in Design (Specialty 022). Departing from traditional classroom settings, distance education in art endeavors to bridge geographical divides and democratize access to artistic instruction.

Purpose. The transition to a distance form of teaching drawing and painting to students specializing in Design (Specialty 022) presents a multifaceted set of challenges and opportunities. At the heart of this endeavor lies the need to reconcile traditional pedagogical practices with the evolving landscape of digital education while ensuring the preservation of artistic integrity and fostering meaningful learning experiences. The absence offace-to - face interaction poses a significant challenge in distance art education, as the tactile nature of drawing and painting necessitates hands-on guidance and immediate feedback from instructors. Access to necessary art supplies and technology, as well as proficiency in using digital tools, may vary among students, leading to disparities in learning experiences and outcomes. Sustaining student engagement and motivation in a remote learning environment requires innovative approaches to curriculum design and instructional delivery to foster creativity and exploration.

Methods. Research methods consist in comparative analysis and identification of features of design education in Ukraine, creation ofpedagogical teaching conditions for the formation of graphic design specialists of a high professional level.

Results. Distance art education fosters a culture of creative exploration and self-expression, empowering students to pursue their artistic aspirations.

Recognition of instructors' adaptability and innovation in transitioning to distance teaching methods, including the development of interactive online assignments, virtual studio visits, and guest lectures by industry professionals. Instructors demonstrate a commitment to providing high-quality instruction and support in the digital realm. While challenges exist, the findings highlight the transformative power of digital technologies in expanding access to art education andfostering creativity in the digital age.

Originality. Introducing novel instructional methods and techniques tailored specifically to distance education in drawing and painting. This could include the development of interactive online assignments, virtual studio visits, or collaborative projects that leverage digital tools and platforms.

Exploring cutting-edge technologies such as virtual reality (VR), augmented reality (AR), or artificial intelligence (AI) to enhance the learning experience in distance art education. This could involve the development of immersive drawing experiences, digital painting simulations, or interactive tutorials.

Exploring interdisciplinary connections between drawing, painting, and other fields such as technology, psychology, or cultural studies. This could involve incorporating elements of design thinking, cognitive science, or visual culture theory into the curriculum to enrich students' understanding of the artistic process.

Conclusion. In conclusion, the distance form of teaching drawing and painting to students of specialty 022 Design has proven to be an effective and innovative way to impart knowledge and skills in the field of art and design.

Keywords: distance learning, drawing, painting, specialty 022 design, art education, pedagogical strategies, online learning, educational technology, creative skills.

Основна частина

Постановка проблеми. Перехід на дистанційну форму навчання рисунку та живопису для студентів спеціальності «Дизайн» (спеціальність 022) представляє багатогранний набір викликів і можливостей. В основі цих зусиль лежить необхідність узгодити традиційну педагогічну практику з еволюцією цифрової освіти, забезпечуючи при цьому збереження художньої цілісності та сприяння значущому досвіду навчання. Відсутність взаємодії віч-на-віч створює значну проблему для дистанційної мистецької освіти, оскільки тактильна природа рисунку та живопису вимагає практичного керівництва та негайного зворотного зв'язку від викладачів. Доступ до необхідного приладдя для мистецтва та технологій, а також навички використання цифрових інструментів можуть відрізнятися серед студентів, що призводить до відмінностей у навчанні та результатах. Підтримка активності та мотивації студентів під час дистанційного навчання потребує інноваційних підходів до розробки навчального плану та викладання цих предметів.

Надання конструктивної критики та зворотного зв'язку щодо роботи студентів ускладнене у віртуальному середовищі, оскільки нюанси художнього вираження можуть бути втрачені без контексту фізичної присутності та спостереження в реальному часі. Дистанційна освіта пропонує учням гнучкість навчання у власному темпі та за власним розкладом, відкриваючи можливості для осіб, які можуть не мати доступу до традиційних художніх шкіл або студій. Використання цифрових інструментів і онлайн - платформ дозволяє викладачам розширити сферу художнього дослідження, від практичного досвіду рисунку у віртуальній реальності до цифрового програмного забезпечення для рисунку, збагачуючи навчальне середовище та сприяючи експерименту. Онлайн-форуми, віртуальні сесії та проєкти сприяють формуванню віртуальних спільнот серед студентів та викладачів, надаючи можливості для підтримки однолітків, співпраці та обміну знаннями. Перехід до дистанційної мистецької освіти вимагає розробки інноваційних педагогічних підходів, які поєднують традиційні методи навчання з цифровими технологіями для створення значущого навчального досвіду, адаптованого до унікальних потреб студентів у сфері дизайну. Вирішуючи ці виклики та використовуючи можливості, які надає дистанційна мистецька освіта, викладачі повинні прагнути знайти баланс між збереженням суті художнього вираження та використанням трансформаційного потенціалу цифрових технологій для розширення можливостей студентів у їхніх творчих здобутках. Завдяки продуманій адаптації та співпраці дистанційна форма навчання рисунку та живопису для студентів, які спеціалізуються на дизайні, може прокласти шлях до нових способів мистецького дослідження та відкриття в епоху цифрових технологій.

Аналіз останніх досліджень і публікацій. Проведення всебічного огляду літератури для вивчення існуючих досліджень, теорій та передового досвіду, пов'язаних з дистанційною освітою в галузі мистецтва та дизайну забезпечує основу для розуміння історичного контексту та теоретичної основи теми дослідження.

Дослідник І. Максутов розглядає освіту як три різні виміри, пов'язані між собою. Перший пов'язаний з набуттям навичок, сукупність яких можна назвати певним способом мислення. Адже випускники різних факультетів відрізняються: вони по-різному мислять, формулюють завдання, вирішують їх. Тобто, з часом, працюючи за фахом, відповідно до спеціальності, людина вже вміє ставити завдання і вирішувати їх. Другий вимір освіти - набуття знань. У цьому процесі людина дізнається те, чого не знала, і формує власну картину світу. Третій - соціалізація як інтеграція у певне середовище, вибудовування соціальних зв'язків. Студенти здобувають освіту в усіх трьох сенсах.

Проблеми української вищої освіти, які виявив карантин, розглядає Інна Совсун. Екстремальні умови актуалізували проблему академічної доброчесності. Згідно з дослідженням 2015 р. про академічну культуру українського студентства, понад 90% студентів використовують у навчанні плагіат. Списують на іспитах, купують і роздруковують готові письмові роботи з Internet, фальсифікують або вигадують дані тощо. Під час екзаменаційної сесії, яку студенти здають онлайн, можна тільки уявити масштаби фальсифікацій та копіювання, які продукують студенти, не привчені виконувати роботи самостійно й чесно (Совсун, 2020).

Формулювання мети статті. Методи дослідження відіграють вирішальну роль у формулюванні висновків, проблем та можливостей, пов'язаних із дистанційною формою навчання рисунку та живопису для студентів спеціальності «Дизайн».

Проведення опитувань та анкет серед студентів, інструкторів та керівників навчальних закладів для збору кількісних даних про їхній досвід, сприйняття та переваги щодо дистанційного навчання рисунку та живопису допомагає визначити тенденції, проблеми та сфери, які потрібно удосконалити. Поглиблені інтерв'ю з ключовими зацікавленими сторонами, включаючи викладачів, дизайнерів та експертів з технологій, щоб отримати якісне представлення про їх перспективи, стратегію та досвід дистанційного художнього освіти дозволяють глибше зрозуміти нюанси та складності теми.

Аналіз прикладів навчальних закладів або програм, які успішно впровадили дистанційну освіту з рисунку та живопису дає багате контекстуальне розуміння ефективних практик, викликів, з якими стикаються, та здобуття корисних навичок. Нагляд за онлайн - класами, віртуальними критичними сесіями або спільними проектами в режимі реального часу для оцінки методів навчання, залучення студентів та динаміки взаємодії дозволяють дослідникам безпосередньо спостерігати за впровадженням стратегій дистанційного освіти та їх вплив на результати навчання.

Аналіз матеріалів курсу, навчальних ресурсів та робіт студентів, створених за програмами дистанційної мистецької освіти допомагає визначити тенденції у розробці навчальної програми, методи навчання та результати навчання студентів. Впровадження експериментальних досліджень для оцінки ефективності конкретних стратегій навчання, технологій або втручання у дистанційну освіту дозволяє проводити контрольовані порівняння та статистичний аналіз результатів.

Метод залучення до етнографічних досліджень, щоб зануритися в онлайн-навчальне середовище, поспілкуватися з учасниками та отримати внутрішній погляд на життєвий досвід студентів та викладачів у програмах дистанційного мистецького освіти дає також позитивні результати.

Застосовуючи комбінацію цих методів, дослідники можуть всебічно визначити дистанційну форму навчання рисунку та живопису для студентів спеціальності 022 «Дизайн», надати цінну інформацію про її ефективність, виклики та потенціал для інновацій в мистецтві та дизайні.

Виклад основного матеріалу. З появою цифрових інструментів і онлайн-платформ освіта виходить за межі фізичних обмежень. Завдяки дистанційній формі студенти отримують можливість займатися технікою рисунку та живопису, не виходячи з власного простору, долаючи обмеження традиційного студійного середовища. Хоча дистанційна освіта пропонує безліч можливостей для гнучкості та доступності, вона також створює унікальні виклики. Відсутність фізичної взаємодії та практичного керівництва вимагає інноваційних педагогічних підходів для сприяння значущому досвіду навчання.

Навчальна програма для дистанційного навчання рисунку та живопису має бути ретельно розроблена, щоб використовувати сильні сторони цифрових носіїв, зберігаючи при цьому суть художнього вираження. Акцент робиться на розвитку фундаментальних навичок, творчого пошуку та сприянні критичним механізмам зворотного зв'язку.

Технологічний прогрес є каталізатором інновацій у дистанційній мистецькій освіті. Платформи віртуальної реальності (VR) пропонують захопливий досвід, тоді як програмне забезпечення для цифрового рисунка надає універсальні можливості для експериментів і вираження. Ці інструменти доповнюють традиційні методи навчання, збагачуючи навчальну подорож для учнів. Студенти можуть досліджувати віртуальні художні галереї, музеї та виставки, отримуючи доступ до широкого спектру художніх стилів і рухів. Крім того, додатки ARі VRзабезпечують інтерактивний досвід, наприклад сеанси віртуального рисунку або майстер-класи з SD-скульптури, надаючи можливості для практичного навчання в цифровому середовищі.

Незважаючи на фізичне відокремлення, дистанційна освіта сприяє розвитку почуття спільності та співпраці між студентами та викладачами. Онлайн-форуми, віртуальні сесії критики та спільні проекти служать шляхами для взаємодії, зворотного зв'язку та підтримки однолітків, збагачуючи екосистему навчання.

Проблеми дистанційного навчання це унікальні проблеми, які можуть включати труднощі в забезпечення практичного керівництва, обмеження в передачі нюансів техніки, і які мають перешкоди для залучення та мотивації студентів. Незважаючи на труднощі, під час аналізу висвітлюються можливості та переваги дистанційного навчання. Це можуть бути дискусії, які використовують цифрові платформи, віртуальні арт-галереї, цифрові редактори та інтерактивні посібники. Інтеграція сучасних технологій і традиційних методів у викладанні рисунку та живопису представляє динамічний підхід до мистецької освіти, який використовує сильні сторони як цифрових інструментів, так і традиційних технік. Використання програмного забезпечення для цифрового рисунку та живопису дозволяє студентам досліджувати художні техніки в цифровому середовищі. Програмне забезпечення, таке як AdobePhotoshop, надає широкий спектр інструментів і ефектів, які імітують традиційні художні засоби: олійні фарби, акварель, олівець і вугілля. Студенти можуть експериментувати з різними пензлями, текстурами та кольоровими палітрами, отримуючи глибше розуміння художніх концепцій. Планшетні пристрої в поєднанні зі стилусами пропонують тактильний досвід, подібний до традиційних інструментів для рисунку та живопису. Ці пристрої дозволяють учням малювати прямо на екрані, забезпечуючи більш інтуїтивно зрозумілий і чутливий інтерфейс порівняно з використанням миші чи тачпада. Крім того, чутливість стилусів до тиску дозволяє точніше контролювати товщину та непрозорість ліній, імітуючи поведінку традиційних інструментів для рисунку, таких як олівці та пензлі.

Сучасні технології надають доступ до величезних цифрових бібліотек мистецьких довідок, включаючи зображення високої роздільної здатності творів мистецтва, фотографії та навчальні відео. Ці ресурси дозволяють студентам вивчати історію мистецтва, анатомію та композицію, отримуючи натхнення та ідеї з різноманітних джерел. Крім того, цифрові бібліотеки сприяють спільному навчанню та дослідженням, дозволяючи студентам ділитися та обговорювати свої висновки з однолітками та викладачами.

Інтеграція сучасних технологій із традиційними методами дозволяє використовувати гібридний підхід до навчання рисунка та живопису. Наприклад, інструктори можуть поєднувати особисті демонстрації з онлайн-уроками або завданнями, забезпечуючи студентам гнучкість і доступність. Гібридні підходи також сприяють творчості та експерименту, заохочуючи студентів адаптувати традиційні методи до цифрових носіїв і навпаки. Онлайн-платформи для співпраці та мережі соціальних медіа дозволяють студентам ділитися своїми роботами, отримувати відгуки та взаємодіяти з глобальною спільнотою художників та ентузіастів. Ці платформи надають можливості для рівного навчання та наставництва, 124 Випуск 54/ Issue54

Таким чином, інтеграція сучасних технологій і традиційних методів у викладанні рисунка та живопису пропонує різноманітні можливості для мистецького дослідження та розвитку навичок. Застосовуючи інноваційні підходи та ефективно використовуючи цифрові інструменти, викладачі можуть надати студентам можливість стати універсальними та адаптивними художниками в сучасному цифровому світі. Студенти цінують гнучкість та доступність платформ онлайн-навчання, які дозволяють їм займатися своїми художніми інтересами у зручному для них графіку. Дистанційне навчання має і свої недоліки такі як: різні рівні технічних навичок серед студентів, деякі з них зазнають труднощів з адаптацією до цифрових інструментів та онлайн-платформ, доступ до художніх матеріалів та ненадійне підключення до інтернету стають важливими факторами, що впливають на здатність студентів повною мірою брати участь у дистанційній художній освіті.

Позитивними сторонами щодо ефективності методів навчання, які використовуються у дистанційній художній освіті, є такі як: заздалегідь записані відеолекції, живі демонстрації та віртуальні критичні сесії. Студенти цінують персоналізований зворотний зв'язок та рекомендації викладачів, незважаючи на відсутність фізичної взаємодії. Також не виключаються проблеми з наданням та отриманням критики та відгуків у віртуальному середовищі, при цьому деякі учні віддають перевагу особистому спілкуванню та практичному керівництву. Визначено стратегії підвищення якості та ефективності сесій критики, такі як опанування технології спільного використання екрану та впровадження форматів структурованого зворотного зв'язку.

Успішна інтеграція технологій, таких як цифрові планшети для малювання, інструменти віртуальної реальності та програмне забезпечення для цифрового живопису, у навчальну програму приносить свої позитивні результати. Студенти повідомляють про розширення творчого пошуку та технічні навички завдяки використанню цих цифрових інструментів, хоча доступ до спеціалізованого обладнання для деяких студентів може бути обмежений.

Загалом отримані у статті результати підкреслюють потенціал дистанційної освіти з рисунку та живопису для ефективного задоволення потреб студентів спеціальності «Дизайн» (спеціальність 022). Незважаючи на існування проблем, отримані результати наголошують на перетворюючій силі цифрових технологій у розширенні доступу до художньої освіти та стимулюванні творчості в епоху цифрових технологій.

Висновки. Підсумовуючи, дистанційна форма навчання рисунка та живопису для студентів спеціальності 022 «Дизайн» становить як виклики, так і можливості. У той час як традиційне очне навчання пропонує пряму взаємодію та миттєвий зворотний зв'язок, дистанційні навчальні платформи забезпечують гнучкість і доступність, обслуговуючи різноманітні стилі та розклади навчання. Незважаючи на відстань, виховання почуття спільності та співпраці між студентами та викладачами залишається першорядним. Застосовуючи інноваційні підходи та ефективно використовуючи цифрові інструменти, викладачі можуть надати студентам можливість розвивати свої художні навички та творчі здібності, що зрештою готує їх до успіху в динамічній сфері дизайну.

Навчальна програма дистанційного навчання рисунку та живопису має бути ретельно розроблена, щоб використовувати переваги цифрових технологій, зберігаючи при цьому суть художнього вираження. Особлива увага приділяється розвитку фундаментальних навичок, творчих досліджень та сприяння механізмам критичного зворотного зв'язку.

Технологічні досягнення є каталізатором інновацій у дистанційній художній освіті. Платформи віртуальної реальності (VR) пропонують захоплюючий досвід рисунка, а програмне забезпечення для цифрового живопису надає універсальне полотно для експериментів та самовираження. Ці інструменти доповнюють традиційні методи навчання, збагачуючи навчання студентів. Незважаючи на фізичний поділ, дистанційна освіта сприяє розвитку почуття спільності та співпраці між студентами та викладачами. Інтернет-форуми, віртуальні критичні сесії та спільні проєкти є майданчиками для взаємодії, зворотного зв'язку та підтримки колег, збагачуючи екосистему навчання.

У наше цифрове століття дистанційна освіта виходить далеко за межі фізичних кордонів, запрошуючи студентів-дизайнерів вирушити в подорож до художніх відкриттів та самовираження, де б вони не знаходилися. Через дистанційну освіту ми відкриваємо безмежні можливості цифрової сфери, переосмислюючи мистецтво рисунку та живопису для нової ери творчості та взаємодії.

Незважаючи на труднощі, дистанційне навчання має певні можливості та переваги. Студенти разом з викладачем можуть обговорювати етапи навчання за допомогою цифрових платформ, що забезпечує гнучкість для студентів із різними графіками та географічним розташуванням. Крім того, можливо дослідити, як онлайн-інструменти та ресурси можуть покращити навчальний досвід, наприклад віртуальні художні галереї, цифрові програми для створення ескізів та інтерактивні навчальні посібники.

Список використаної літератури

1. Лопухова С. Рисунок і живопис для майбутніх графічних дизайнерів в умовах дистанційного навчання. Деміург: ідеї, технології, перспективи дизайну: зб. наук. пр. Київ, 2021. Том 4, №2. С. 265-275.

2. Колісник О.В. Дизайн в контексті самоідентифікаційних соціокультурних практик: монографія. Київ: КНУТД, 2020. 224 с.

3. Назаренко Ю., Поліщук О. Освіта в умовах пандемії у 2020/2021 році: аналіз проблем і наслідків. Cedos. URL: https://cedos.org.ua/researches/osvita-v-umovah-pandemiyi-analiz-problem-i-naslidkiv/(дата звернення: 12.03.24).

4. Полісученко А. Проблеми дистанційної освіти: від молодшої школи до університетів УНІАН. URL: https://www.unian.ua/society/distanciyna-osvita-ekspert-anna-polisuchenko-viznachila-problemi-osviti-novini-ukrajini - 11392588.html (дата звернення: 12.03.24).

5. Смірнова О. «Несправжня освіта». Як пандемія викрила проблеми онлайн-навчання. ВВС. URL: https://www.bbc.com/ukrainian/features-54039740 (дата звернення: 12.03.24).

6. Совсун І. Шість проблем української вищої освіти, які виявив карантин. Освіта.ш. [Six problems of Ukrainian higher education revealed by the quarantine. Osvita.ua] URL: https://osvita.ua/vnz/74767/(дата звернення: 12.03.24).

7. Active Minds. The Impact of COVID-19 on Student Mental Health. Survey Data. URL: https://www.activeminds.org/studentsurvey/(дата звернення: 12.03.24).

1. Lopukhova, S. (2021). Rysunok i zhyvopys dlia maibutnikh hrafichnykh dyzaineriv v umovakh dystantsiinoho navchannia [Drawing and painting for future graphic designers in the conditions of distance learning]. Demiurh: idei, tekhnolohii, perspektyvy dyzainu. Kyiv, 265-275. [in Ukrainian].

2. Kolisnyk O.V. (2020). Dyzain v konteksti samoidentyfikatsiinykh sotsiokulturnykh praktyk: monohrafiia [Design in the context of self-identification sociocultural practices: monograph]. KNUTD. [in Ukrainian].

3. Nazarenko, Yu., & Polishchuk, O. Osvita v umovakh pandemii u 2020/2021 rotsi: analiz problem i naslidkiv. [Education in pandemic conditions in 2020/2021: analysis of problems and consequences]. URL: https://cedos.org.ua/researches/osvita-v-umovah-pandemiyi-analiz-problem-i-naslidkiv. [in Ukrainian].

4. Polisuchenko, A. Problemy dystantsiinoi osvity: vid molodshoi shkoly do universytetiv [Problems of distance education: from junior high school to universities]. URL: https://www.unian.ua/society/distanciyna-osvita-ekspert-anna - polisuchenko-viznachila-problemi-o sviti-novini-ukrajini-11392588. html. [in Ukrainian].

5. Smirnova, O. «Nespravzhnia osvita». Yak pandemiia vykryla problemy onlain-navchannia [«False education.» How the pandemic exposed the problems of online learning]. URL: https://www.bbc.com/ukrainian/features-54039740 [in Ukrainian].

6. Sovsun, I. Shist problem ukrainskoi vyshchoi osvity, yaki vyiavyv karantyn [Six problems of Ukrainian higher education revealed by the quarantine]. URL: https://osvita.ua/vnz/74767/ [in Ukrainian].

7. Active Minds. The Impact of COVID-19 on Student Mental Health. URL: https://www.activeminds.org/ studentsurvey/ [in English].

Размещено на Allbest.ru