Разработка методических рекомендаций для проведения занятий с использованием активных технологий обучения по дисциплине "Орнамент"

Цвет в орнаменте. Цвет есть неотъемлемая, органичная часть повседневной жизни человека. В зависимости от уровня знаний люди дают ему самые разные характеристики: «мрачный», «праздничный», «кричащий», «теплый», «холодный» и т.д.

Это говорит о том, что ни один цвет не существует отдельно от человека и от других цветов. Сам по себе цвет лишен смысла. Цвет, цветовая гамма, цветовая гармония воспринимаются как нечто определенное, благодаря выработанным культурой представлениям.

Цвет как понятие физическое - это свойство света вызывать определенное зрительное ощущение в соответствии со спектральным составом отражаемого или испускаемого излучения.

Для дизайнера, художника, архитектора цвет - это средство, позволяющее выявлять существенное, главное в их произведениях, проектах, а также вызывать определенные эмоциональные ощущения от восприятия таковых.

Изучением цвета и его влияния на восприятие занимаются ученые различных направлений -- физики, художники, дизайнеры, архитекторы, психологи. Для представителей изобразительного искусства самым важным является умение сознательно подобрать те или иные красочные сочетания, оттенки цвета из бесконечного их разнообразия.

Такую возможность им дает наука о цвете -- цветоведение и исследования психологов в области восприятия. При создании орнаментов и орнаментальных композиций нужно обращать внимание на психологические и эстетические свойства разных цветов и их сочетаний. При этом следует учитывать традиционную цветовую гамму, присущую для различных эпох, народов, стилей, а также рекомендации, приводимые в специальной литературе.

Орнаментальная композиция. Дословный перевод с латинского слова «композиция» означает составление, связывание. В словарях, энциклопедиях, специальной литературе приводятся разъяснения этого понятия.

Так, «Советский энциклопедический словарь» указывает на то, что композиция это:

1) построение художественного произведения, обусловленное его содержанием, характером, назначением и во многом определяющее его восприятие. Композиция -- важнейший, организующий элемент художественной формы, придающий произведению единство и цельность, со подчиняющий его компоненты друг другу и целому.

2) музыкальные, живописные, скульптурные или графические произведения;

3) произведение, включающее различные виды искусств или составленное из различных произведений.

Орнаментальную композицию следует рассматривать как самостоятельное произведение изобразительного искусства, подчиняющееся законам композиции и композиционным приемам и средствам. Знание этих законов, приемов и средств обучающиеся получают при изучении учебной дисциплины «Композиция», поэтому в данном пособии они не приводятся. Не следует путать понятие «орнаментальная композиция» с понятием «орнаментация художественного произведения».

Во втором случае орнамент выступает как средство придания наилучшей выразительности художественному, живописному или графическому произведению, основой которого является определенный сюжет.

Орнаментальная композиция представляет собой художественное произведение, в котором за основу принимается орнамент или разные виды орнаментов. При создании орнаментальных композиций используются разнообразные мотивы: геометрические, растительные, зооморфные, антропоморфные, символические, геральдические. Орнаментальные композиции заключаются в геометрические фигуры: круг, квадрат, прямоугольник, или их обрамлением служат конкретные образы или элементы последних. Встречаются они в искусстве самых разных народов и в разные эпохи.

Законы орнаментальной композиции:

1. Закон пропорциональности в орнаментальной композиции заключается в установлении соразмерности частей в отношении целого и одна к другой. Пропорциональные отношения площадей рисунка и фона, размеров орнаментальных мотивов и их составных частей, линейных характеристик орнаментальных форм и т.п. определяют выразительность композиции.

2. Закон соподчинения - звучание выразительных средств орнаментальной композиции обеспечивается выделением из их числа главных и подчинения им второстепенных. Закон соподчинения в штучных композициях трансформируется в закон доминанты (господствующей идеи): когда в композиции отчетливо выделяется один или несколько орнаментальных мотивов по размерам, форме, фактуре и цвету.

3. Закон трехкомпонентности, смысл которого заключается в том, что для убедительного выражения сложного и разнообразного движения орнаментальных мотивов необходимо показать в композиции три фазы этого движения (три разных размера, три разных интервала, между мотивами) и периодически их повторять. Число »три» является тем минимальным числом, которое позволяет достаточно четко определить разнообразие какого-либо явления.

4. Закон контраста - взаимодействие контрастных элементов взаимно усиливает и обостряет их противоположные свойства, а взаимодействие родственных элементов смягчает и нивелирует их качества. Правило группирования следует из закона контраста. Оно формируется следующим образом: части, подобные размерам, форме, цвету и близкие по расстоянию, имеют тенденцию к зрительному объединению в одно целое.

5. Закон орнаментального контрапункта - построение орнаментальных мотивов возможно из ряда замкнутых элементов путем соединения их в целостный орнаментальный образ.

6. Закон простоты - максимальной убедительности и выразительности орнаментального образа следует добиваться минимальными средствами при максимальном определении подробностей.

Орнамент -- особый вид изобразительного искусства. В нем отражаются глубокое духовное начало, ритм времени, бытовые сюжеты, традиции, обряды разных эпох и народов, на которых основана содержательная сторона орнамента.

Построение орнамента подчиняется строгой математической логике, которая лежит в основе композиции орнамента. Изучая и анализируя орнаменты, следует обращать внимание как на содержание, так и на построение орнамента.

Такой подход позволит не только познакомиться с этим видом искусства, но и научиться создавать новые орнаменты, соответствующие духу времени.

Процесс обучения предусматривает осмысленное решение многочисленных задач -- создание мотивов, применение композиционных схем, цветовые решения орнаментов и др. Для достижения успешного результата студентам необходимо знать закономерности, выработанные многовековым опытом деятельности человека в этой сфере, и умело применять их в своей работе.

2.2 Методические рекомендации для проведения занятий с использованием активных технологий обучения по дисциплине «Орнамент»

План-конспект урока по дисциплине «Орнамент»

Тема урока: «Характерные черты орнаментов народов России»

Цель урока: Выполнение эскиза народного костюма

Задачи урока:

-Образовательная: обобщить теоретические знания, ознакомить учащихся с символикой в орнаменте; дать представление о цветовом сочетании и научить учащихся применять цветовое сочетание в орнаменте; отработать навыки выполнения эскизов орнаментов для одежды, декоративных панно; углублять и расширять знания об истории и развитии народных художественных промыслов

-Развивающая: развивать образное мышление, внимание фантазию; развивать способности профессиональной адаптации к изменяющимся социально-экономическим условиям; сформировать у учащихся целостное восприятие народного искусства как часть культуры народа; развивать творческое воображение.

-Воспитательная: привитие интереса к культуре своей Родины, к истокам народного творчества; воспитание усидчивости, аккуратности, терпения довести начатое дело до конца; воспитать экономичное отношение к используемым материалам, привитие основ культуры труда.

Тип урока: комбинированный, с применением активных технологий обучения

Оборудование:

-Для учителя: Мультимедийный проектор, компьютер, презентация в формате PowerPoint, иллюстрации с изображением орнаментов, цветовой круг.

-Для учащихся: Гуашь, карандаши, формат А3, бумага

Литература:

1) Буткевич Л. М. "История орнамента" Москва, Владос, 2008г.

2) Валеев, Ф.Х. Татарский народный орнамент / Ф.Х. Валеев. Казань: Татар. кн. изд-во, 2002. - 295 с.

3) Орнаменты древних славян: учебно-методическое пособие/автор-сост. Бакиева О.А., Смирнов И.В. «Ялуторовская типография ОАО «ТИД». 2011. .- С. 27.

4) Фокина, Л.В. Орнамент: учеб. пособие / Л.В. Фокина. - Ростов-на Дону: Феникс, 2000. - 96 с

План урока

1. Организационная часть

2. Актуализация знаний

3. Изучение нового материала. Лекция-презентация «Характерные особенности орнаментов народов России»

4. Практическая часть. Составление интеллектуальной карты, разработка творческого проекта «Эскиз национального костюма»

5. Презентация проектов. Обсуждение

6. Подведение итогов. Домашнее задание

Ход урока

1. Организационная часть (2 мин)

- Здравствуйте, сегодня тема нашего урока- изучение орнамента народов России, его символики и применения в декоративно-прикладном искусстве.

2. Актуализация знаний (10 мин)

Давайте вспомним теоретические понятия, которые мы изучили ранее.

Вопросы к классу:

1)Что такое композиция? (Это такая организация картинной плоскости, при которой устанавливаются закономерные, согласованные отношения между картинной плоскостью и изображением)

2)Что такое симметрия? (Это греческое слово, означает «гармонию», «соразмерность». Симметрична фигура (или группа фигур), если части, ее составляющие, будут равными и однообразно расположенными)

3)Что такое ассиметрия? (Если в предмете (или фигуре) отсутствуют элементы симметрии, то их называют асимметричными. Асимметрия всегда придает пластической форме динамику и выявляет ее потенциальную способность к движению)

4)Дайте определение стилизации. (Стилизация - это использование в творческой деятельности уже встречавшихся в истории мирового искусства художественных форм и приемов, стилевых черт в новом содержательном контексте для достижения определенных идеологических и эстетических целей. Каждый материал диктует свой способ стилизации)

3. Изучение нового материала (30 мин)

Лекция сопровождается показом презентации.

Орнамент является важным духовно-материальным атрибутом традиционной культуры, концентрированной смыслосодержащей и смыслообразующей конкретной формой выражения, хранителем народной памяти. Орнамент - в переводе с латинского - это узор, состоящий из ритмически упорядоченных элементов, предназначенный для украшения каких-либо изделий или архитектурного объекта.

Основной признак орнамента - это его подчиненность художественному образу, форме и назначению объекта, в художественной обработке которого он применяется. Самостоятельного художественного образа орнамент не имеет, и всецело зависит от объекта, на который он накладывается.

Орнаменты имеют древний магический смысл. Например, почти у всех народов мира орнамент на одежде наносился на рукава, подол и горловину, а женщины носили фартук с орнаментом, который закрывал все детородные органы. Считалось, что таким образом можно было оградить себя от злых духов.

Как правило, крестьянских детей в возрасте до 6-8 лет обновками не баловали, одежду им перешивали из старых вещей. Рубашка, перешитая из старой, поношенной материнской мягче, оно хранит тепло материнского тела и своей оберегающей силой бережет ребенка от опасностей внешнего мира.

Выбрасывать старую одежду считалось грехом, как и покупать лишнее. Когда, по мнению, взрослых, ребенок входил «в разум», его одевали во взрослую одежду.

Это означало переход из возраста дитяти в отроческий, когда человек может отвечать за свои поступки и держать ответ перед Богом и людьми. Одетый как взрослый, ребенок и жить старается как взрослый.

В крестьянской семье девочек уже в возрасте 6-7 лет садили за прялочку и учили прясть. В 13-14 лет девочка должна была уметь шить и вышивать, а в 17 - должна уметь устанавливать ткацкий стан. И глядя на нарядно одетую молодицу, соседские парни понимали, такая красавица не просто модница, она труженица и мастерица, а значит будет в доме хорошей хозяйкой. Ведь сколько она напряжет пряжи, сколько соткет полотна, столько красивых сарафанов, рубах и полотенец она приготовит к себе к замужеству.

И вот нити готовы. С древнейших времен ткачество - акт соотносимый с актом творения мира, символизирующий жизненный путь и судьбу человека. Над широким полотном - «полем» - засевая его магическими знаками: крестами, квадратами, ромбами - ткачиха уподобляется творцу, превращая орнамент в пожелание добра и процветания.

Любуясь природой, человек давно заметил в ней множество интересных, причудливых форм и цветовых оттенков: узоры крыльев бабочек и птиц, узоры на змеиной коже или на спине гусеницы, рисунки листьев разных растений и коры деревьев. Природа для человека - источник всего, в том числе - и вдохновения.

По своему происхождению, назначению и содержанию все существующие орнаменты классифицировали.

1.Геометрический орнамент - состоит из геометрических элементов, характерно строгое чередование элементов и их цветовое сочетание.

2.Растительный орнамент - состоит из растительных элементов, которые могут отличаться от природных растительных форм, например: цветы или листья изображаются в продольном разрезе, развернутыми в фас.

3.Зооморфный орнамент - в основу положены как реалистические, так и условные, стилизованные изображения птиц, зверей, рыб.

4.Антропоморфный- изображение человеческих фигур.

Композиционное построение орнамента

Существует 3 вида построения орнамента: розетта, бордюр и раппорт.

Розетта. Это замкнутая композиция, построенная с применением плоскости или оси симметрии. 3 варианта построения розетты: зеркальная симметрия, осевая симметрия (поворотный вариант) и зеркально-осевая симметрия (зеркально-поворотная). На основе розетт строится орнамент в круге.

Бордюр. Это замкнутая композиция, имеющая ритмический повтор элементов в две противоположные стороны и образующая орнаментальную полосу.

Раппорт. Это ритмически повторяющийся элемент (мотив) или несколько элементов, из которых складывается орнамент.

Цветовые сочетания в орнаменте

Гамму колористических сочетаний составляют основные цвета: белый, желтый, красный, зеленый, синий, черный. При этом по возможности в любых изделиях обязательно присутствует белый - цвет божественный, обращенный к силам верхнего мира. Красный цвет символизирует жизнь земную, человеческую, и в то же время огонь, который может быть «диким, несущим повреждения и смерть, и «домашним», несущим тепло домашнего очага, достаток и комфорт. Черный цвет символизирует подземный мир, где скрывался мир предков с его символикой, сакральностью, которым управлял Куль - бог болезней и смерти. Синий, желтый и зеленый цвета отражают основную цветовую гамму наземного живого мира.

Орнамент и цвет предмета декоративной пластики во многом зависит от места его применения в костюме: область головы, нагрудная часть, пояс, рукава, подол платья или сака, обувь. В верхней части костюма преобладают светлые тона, в нижней - темные.

Ряд элементов орнамента имеет символическое значение. Это язык символов наших далеких предков, для которых каждая линия, каждая геометрическая фигура что-то означала.

Исследователь истории орнамента Буткевич Л.М. пишет о семантике знаков. Например, что круг в самом общем аспекте был в древнейшей культуре воплощением представлений о важнейших, основополагающих качествах: абсолютное равенство, прямота, единообразие, бесконечность, вечность, круговорот бытия.

Сюда входили и морально-эстетические аспекты -- добро и красота. Круг ассоциировался с понятием небесного совершенства -- Бог, Небо, Космос, Солнце, луна, звезда, планета и прочее. Крест - центр мирам; символ огня и света; символ распространяющегося света истины.

Вследствие этого наиболее органичной формулировкой следует считать формулу креста в круге. Видимо поэтому солнечное божество изображается так же в виде креста - свастики. Следует заметить, что свастика - древнейший и, наверное, самый популярный символ, так как присутствует она почти у всех народов мира.

У древних славян часто встречается орнамент в виде Свастики. Свастика присутствует на оберегах, одежде, люльках, культовых предметах и сооружениях, оружии, знамёнах, гербах и т.д. Она обретает свою форму из самой глобальной, наиболее впечатляющей человека субстанции - космической, копируя профиль галактик (наша галактика названа Свати), комет и траекторию движения полярного созвездия - Малой Медведицы. Одно из названий свастики -- «коловрат», «солнцеворот» («коло»- древнерусское название солнца, колеса, «врат» -- вращение, возвращение).

Коловрат символизировал победу света (солнца) над тьмой, жизни над смертью, яви над навью.

По одной из версий «коловрат» обозначал прирастание светлого времени суток или восходящее весеннее солнце, в то время как «посолонь» -- убыль дневного света и заходящее осеннее солнце.

Солнцеворот (свастика) символизирует цикличность жизни, повторяемость того, что уже было - ведь жизнь это не прямая линия, а круговорот, все что уже было повторится вновь, пусть и в несколько другом, обновленном виде. Так повторяются времена года, чередуется людская жизнь - родившийся человек взрослеет, стареет и умирает, но его потомки растут и крепчают. Свастика символизирует и это явление.

Свастика - это наглядное подтверждение единства символики креста, круга и квадрата и несет в себе изобразительное воплощение этого единства.

Квадрат -- в отличие от круга связывается с идеей земного начала как места обитания человека, воспринимаемого в системе координат, где выделены стороны света и присутствует четырехмерная цикличность природных явлений. Четырехугольник с крестом еще более усиливает это значение, образуя центр, ось координат, и в то же время делает саму данную формулу выражением чрезвычайно важных и сложных смыслов. Звезды, разбросанные по рукавам и собранные в геометрический орнамент, -- это представление о структуре Вселенной, которая уже не хаотична, а упорядочена и наполнена гармонией.

Вся славянская вышивка обозначена знаками Воды и Солнца. Солнце часто изображается восьмиугольной розеткой или цветком, а знак Воды напоминает свернувшегося ужа. Две стихии, которые создали земную жизнь, а потому их надо понимать как влажную материнскую и солнечную отцовскую энергии.

Материнский символ -- главный символ на рушнике, в основе которого 8-конечная звезда. Обрамляет этот символ стилизованная гирлянда из цветов, что символизирует величие матери, ее особую роль в жизни человека.

Ромбы по древним славянским поверьям, воплощали богиню Земли, служили добрым охранным символом, который приносит счастье и покровительствует плодородию. Именно наличие последнего значения объясняет широкое распространение этого оберегового орнамента в обрядовой одежде, прежде всего женской.

Вышивка с такими знаками в женской одежде располагалась на головных уборах, груди и наплечнике, в мужской -- на наплечнике, а также рукавах и подоле сорочки-вышиванки.

Этническим обереговым знаком для славян была вышивка, орнамент которой составляли вазон (большие ветки с цветами и птицами) и Берегиня (стилизованная женская фигура или загадочный могучий цветок). Они, как правило, вышивались нитками красного цвета, который символизировал очистительный огонь и солнце и был связан с охранной магией, оберегом, очищением и лечением.

Символика винограда отражает радость и красоту сотворения семьи. Сад-виноград -- это жизненная нива, на которой муж -- сеятель, а жена обязана растить и ухаживать за родословным деревом.

Дуб -- священное дерево, которое воплощало Перуна, бога солнечной мужской энергии, развития, жизни. Юноши и молодые мужчины, имевшие на своей одежде такую вышивку, всегда имели при себе волшебный оберег животворящей силы своего рода.

В древние времена калину связывали с рождением Вселенной, огненной троицы: Солнца, Луны и Звезд. Потому калина и получила такое имя -- от старославянского названия Солнца -- Коло. А поскольку ягоды калины красного цвета, то и стали они символом крови и бессмертного рода. Именно потому все свадебные рушники, девичьи и даже мужские сорочки украшены вышитыми гроздьями калины.

В народных легендах цветок лилии -- это символ девичьего очарования, чистоты и невинности. Если присмотреться к контуру геометрического узора, то вырисуется силуэт пары птиц -- знак любви. Кроме цветка, неотъемлемой частью орнамента были листик и бутон, которые составляют неразрывную композицию тройственности. Лилия символизирует рождение, развитие и бесконечность жизни.

Иногда над цветком вышивают капли росы, которые означают оплодотворение. Лилия -- женский символ, суть энергии влаги. Это подтверждает и древнее название цветка -- крин.

Сравним это название со словом «криница» -- колодец. С древних времен святили мак и им обсеивали людей и скот, потому что верили, что мак имеет волшебную силу, которая может защитить от любого зла. Также верили, что весной поле после битвы покрывается маками.

Нежный и трепетный цветок несет в себе незабвенную память рода. Девушки, в семье которых был погибший, с любовью и тоской вышивали узоры мака на сорочках, а на головы надевали веночки из семи маков, обещая этим ритуалом сберечь и продолжить свой род.

Старое название розы -- рожа -- созвучно древнему названию Солнца (Ра). Узоры с розами складывались по законам растительного орнамента, что обозначало бесконечное солнечное движение с вечным возрождением. Там, где розы размещены в системе геометрического узора, это не просто цветы -- это цветы-звезды, которые воплощали представление народа о Вселенной как о системе. Листья хмеля на вышивке -- это молодежная символика. Хмель близок к символике воды, а также винограда, потому что несет в себе знак развития, молодого буйства и любви.

Древо жизни -- райское древо -- излюбленный мотив восточнославянской вышивки, но он был известен и в искусстве Восточной Европы. Считается, что это дерево олицетворяет собой связь земли с небом.

Известен сказочный сюжет о дереве, по которому человек попадает на небо. Изображение «древа жизни», по народным представлениям, должно приносить счастье, а также оберегать от всякого зла. Поэтому данный символ вышивается на свадебных рушниках. Образ «древа жизни» присутствует на свадьбе и в виде наряженной цветами и лентами ветки.

Вместе с изображением «древа» в вышивке рушников обычно присутствуют и птицы. Образ птицы также не случаен. Птица -- символ души человека, парные птички обычно символизируют жениха и невесту. Птица -- это и обитатель мира небесного; следовательно, обладает способностью влиять на судьбы людей.

Орнаментальное искусство татар на первый взгляд особо не выделяется своеобразием стиля, однако имеет свой неповторимый образный строй, который складывается из цветочно-растительных мотивов и орнаментов-символов.

Одним из древнейших символов является извилистая линия. В орнаментальном искусстве татар S-образный символ «Сув» знак воды - символ первоначального женского начала, символ возрождения жизни и плодородия.

Для татарской вышивки характерен растительный орнамент в ленточной, букетной и сетчатой композициях, в розеточных и шахматных построениях с цветочными мотивами, традиционно изображались тюльпаны, колокольчики, незабудки, маки, гвоздики, васильки, цветы шиповника, ромашки, астры, хризантемы, георгины, пионы, розы, «турецкие» огурцы и гранаты.

В орнамент также включались стилизованные изображения птиц, мотыльков, бабочек, пчел, петухов, голубей, а также трилистники, пальметты, цветов с сердцеобразными лепестками, многолепестковые розетки, вьюнки, интегральные спирали, «древо жизни». Древо жизни-древо познания, бессмертия, место пребывания богов и предков, путь к небу и посредник между мирами, олицетворения прошлого. Настоящего и будущего.

Лунница- символ Великой матери, пассивный женский символ.

Баран, бараньи рога - символ добра, богатства и процветания. Олицетворяет мужское начало, творческую энергию. Спираль бараньих рогов считается символом неба и грома.

Символ треугольника с устремленной вверх вершиной символизировал стремление к духовному. Треугольник, дополненный растительным орнаментом часто использовался в головных уборах и украшениях.

Из линейных геометрических мотивов наиболее распространены и традиционны были следующие: мотив волны, мотив набегающей волны, который условно назван фестончатообразным, мотив жгута, спирали. В меньшей степени встречаются зигзагообразные мотивы: веревочки, плетенки.

Немаловажное место в искусстве вышивки играет колористика. Колористка - самый элементарный конкретно-чувственный признак повседневной, праздничной, траурной одежды. Свой язык цвета народ воплощал в образы.

В татарской вышивке наиболее популярными были голубой, синий, фисташковый, зеленый, золотисто-желтый, фиолетовый, малиновый, красный и белый цвета.

Символика этих цветов раскрывает широчайшую палитру эмоционального восприятия окружающего мира - цветущую степь, голубизну неба, природу. Кроме того, надо отметить, что комбинация цветовых сочетаний во многом отражала гармонию цвета.

Башкиры издавна многообразным, ярким и красочным орнаментом украшали упряжь коня, хозяйственную утварь, одежду, обувь, жилище. В приданое невесты входили наволочки для подушек, скатерти и др. предметы используемые в быту, вышитые пышными узорчатыми орнаментами. Если в семье жениха были пожилые члены семьи для них на темно-синем или темно-зеленом полотне вышивался невесткой коврик-намазлык. При этом рисунки орнаментов создавались, хранились и передавались из поколения в поколение в семье.

Башкирский орнамент симметричен, узоры располагаются либо бордюром, любо отдельными розетками, либо сплошной сеткой или используются все эти приемы одновременно. Композиционное построение его определяется назначением, формой и размерами украшаемых предметов, например, келямы (ковры) расчленены на поле и канву.

В цветовом отношении башкирский орнамент полихромный, т.е. яркий, многоцветный. Колористический образ (т.е. цветовое решение) строится на контрастах сильных и чистых цветов: преобладают красный, желтый, черный, зеленый реже синий, голубой, оранжевый, лиловый, алый. Фон изделий чаще всего красный, черный реже желтый и белый. Эти цвета башкиры отождествляли с плодородием земли, светилом, зарей и всем красивым в природе.

Самой простой и распространенной фигурой-оберегом в башкирском орнаменте был треугольник-символ глаза. Он наделялся магической силой и являлся мощным оберегом. Он часто встречается на женской одежде, обуви сарык, предметах быта.

Ромб- символ жизни и плодородия. Удачи и процветания.

Кускар- образ завитых бараньих рогов олицетворяет силу человеческого труда, тематика кочевого народа.

Часто встречается знак древа жизни, как символ вечного возрождения и связь с предками.

Купальский узор- лунный символ женского начала.

Перерыв.

4. Практическая часть (45мин)

Составление интеллект-карт, разработка проектов (30 мин)

-Изученный сегодня нами материал актуален и сегодня. Многие начинают снова обращаться к прошлому, понимать и принимать то, что использовали наши предки.

Элементы орнамента, как оригинальную деталь в одежде, так и оберег, выполненный своими руками и наполненный нашей положительной энергией, можно использовать в современной одежде и интерьере. Сегодня мы попробуем создать эскизы национального костюма и оформить его орнаментом. профессиональный образование орнамент активный

Класс делится на три группы. Первая группа разрабатывает проект-эскиз русского народного костюма, вторая - башкирского, третья - татарского.

Для начала для систематизации новой информации предлагается составить интеллектуальные карты. Ученики совместно обсуждают и на формате А3 записывают основные черты русского, татарского и башкирского орнаментов, делают зарисовки фрагментов орнамента, основные элементы, символику, цветовые сочетания применение в национальном костюме.

Таким образом ученики создают наглядную схему для дальнейшей разработки проектов и запоминают изученный материал. Далее ученики в группах обсуждают и принимают решение каким будет их совместный проект, предлагают идеи, распределяют роли в проекте.

К примеру каждый ученик может нарисовать свой элемент костюма, кто-то может презентовать проект. Ученики делают зарисовки народных орнаментов и элементов костюма. Преподаватель проводит текущий инструктаж, дает рекомендации и помогает исправить ошибки.

После утверждения эскизов группы оформляют итоговые проекты на формате А3. Он может быть оформлен как аппликация или выполнен в цвете гуашью или акварелью.

5. Презентация проектов. Разбор ошибок, совместное обсуждение (10 мин). Далее каждая группа представляет свой проект, проходит обсуждение всем классом и совместная оценка работ.

6. Подведение итогов. Домашнее задание (3 мин)

Домашнее задание разработать три орнаментальных композиции - розетка. Бордюр, раппорт по мотивам народного орнамента на выбор.

Выводы по второй главе

Во второй главе были рассмотрены методические основы преподавания орнамента как художественной дисциплины. Современный образовательный процесс основывается на сочетании традиционных методов и инновационных образовательных технологий. Современные методы образования ориентированы на стимулирование творческой активности учеников, развитие интеллектуальных способностей, навыков коммуникации и работе в команде. В качестве примера применения активных технологий в преподавании дисциплины «Орнамент» разработан конспект урока. В разработке использованы метод разработки интеллект-карт и метод игрового проектирования.



ЗАКЛЮЧЕНИЕ

Орнамент - одна из важнейших дисциплин художественного образования на всех уровнях. Знание истории орнамента сегодня нужно тем, кто работает в сфере архитектуры, интерьера, искусства оформления мебели, ювелирного искусства, художественного текстиля, костюма, а также изучение его (орнамента) студентами творческих ВУЗов. Орнамент - необходимая дисциплина в системе подготовки художников декоративно-прикладного искусства, оформителей, дизайнеров. В ходе её изучения студенты овладевают комплексом теоретических знаний, практических навыков и умений применять их в дальнейшей педагогической и творческой деятельности.

Традиционная культура содержит многовековую мудрость народов, которая отражает духовно-нравственное развитие человека, умение жить в гармонии с природой, стимулирует его познавательную активность, способствует гармоничному развитию личности. По мнению педагогов, формированию познавательной активности, гармоничному развитию личности учащихся способствует изучение декоративно-прикладного искусства, как части художественной культуры

Орнамент также является важным духовно-материальным атрибутом традиционной культуры. Поэтому орнамент имеет важную педагогическую роль в воспитании подрастающего поколения, что способствует активному творческому познанию окружающего мира. Ознакомление учащихся с особенностями орнамента поможет им осознать единство и универсальность знаков у всех народов мира, гармоничность мировоззрения, проявляемое в этих символах.

Основная цель профессионального художественного образования (в любой из областей искусства) - воспитание мастера, способного к созданию уникального художественного произведения, обладающего вышеуказанными качествами. Изучение и анализ истории возникновения и развития профессионального художественного образования в России доказывает педагогический потенциал орнамента в подготовке художников и дизайнеров, и необходимость разработки методических пособий и материалов с использованием инновационных образовательных технологий. Опыт применения активных методов обучения доказывает их актуальность и эффективность в условиях современности. Применение активных образовательных технологий на уроках орнамента помогает привить интерес к мировой художественной культуре и народному прикладному искусству, развить практические навыки в освоении графики и орнаментальной композиции и образное мышление, стимулирует раскрытие творческой активности и интеллектуальных способностей, прививает умение работать в коллективе и решать поставленную проблему.



ЛИТЕРАТУРА

1.Амигразин К.Ж., Удалов С.Р. Инновационные процессы в художественном образовании. Методика преподавания/Омский научный вестник №2, 2012

2.Бакиева, О.А. Орнамент на уроках изобразительного искусства (на материале народов, проживающих в Тюменской области) -Т.: изд. ТОГИРРО, 2015

3. Балаев А. А. Активные методы обучения - М.: Профиздат, 1986.

4. Буткевич Л.М. История орнамента: учеб. пособие для студ. высш. пед. учеб. заведений, обучающихся по спец. «Изобразительное искусство» - М.: изд. центр ВЛАДОС, 2008- 267 с.

5. Валеев, Ф.Х. Татарский народный орнамент / Ф.Х. Валеев. К.,: Татар. кн. изд-во, 2002. - 295 с.

6. Городецкая С.В. Развитие художественно-творческой активности студентов 1-3 курсов художественно-графических факультетов педвузов в процессе изучения орнаментального искусства автореф. дис. на соиск. учен. степ. канд. пед .наук, - М., РГБ, 2005

7. Горшкова О. В. Активные методы обучения: формы и цели применения / Научно-методический электронный журнал «Концепт». - 2017. - № S3. - 0,4 п. л. - URL: http://e-koncept.ru/2017/470039.htm

8. Государственные образовательные стандарты высшего профессионального образования/Российское образование : федеральный портал. URL: http://www.ed.ru.

9. Дронова Е. Н. Ментальные карты в учебном процессе: роль и основы разработки/Проблемы современного образования № 2 2017 , http://www.pmedu.ru

10. Ерцкина Е. Б. Опыт реализации игрового проектирования в формировании графической компетенции студентов/Педагогическое образование в России № 5- СПБ., 2014

11. Каталог «Стили и орнаменты в искусстве» -М.: изд. АСТ, Харвест, Астрель, 2008- 368с.

12. Крылов В.П. Методика обучения орнаментальной композиции на факультете изобразительного искусства и народных ремесел педагогического университета автореф дис. на соиск. уч. степ. канд. пед. наук - М., 1998

13. Лазарев Т. В. Образовательные технологии новых стандартов: настольная книга современного педагога. Ч. 1: Технология АМО. П., Verso, 2012.

14. Маслова, Г. С. Орнамент русской народной вышивки как историко-этнографический источник. М.: Наука, 1978. - 216 с.

15. Основы создания орнаментальной композиции. Методические указания по выполнению графической работы./ Сост.: Р.Н. Саляхутдинов. К., КГАСУ, 2015 - 21 с.

16.Орнаменты древних славян: учебно-методическое пособие/автор-сост. Бакиева О.А., Смирнов И.В.- Т.: «Ялуторовская типография ОАО «ТИД». 2011. .- С. 27.

17. Орнамент: Методические рекомендации для преподавателей. - Н.Новгород: ННГАСУ, 2009

18. Панфилова А.А Метод проектов и технология игрового проектирования в образовательном процессе: сравнительный анализ../ Технология и практика обучения/ Образовательные технологии № 3/ 2014

19. Педагогические традиции и инновации в образовании, культуре и искусстве: сб. материалов III Международной научно-практической конференции, 18 апреля 2019 г. БГПУ им. М. Акмуллы / под ред. Т.И. Политаевой, А.С. Кобыскана: БГПУ им. М. Акмуллы. - У., 2019. - 310 с.

20. Сайт о культуре народов Башкортостана. Башкирский орнамент. Web: http://lib.a-grande.ru/ornament.php

21. Смолкин А. М. - Методы активного обучения. М., 1991.

22.Современные образовательные технологии: учеб. пособие / Н. В. Бордовская (и др.); Под ред. Н. В. Бордовской. - 2 - е изд., стер. - М.: КноРус, 2011. - 112 с.

23. Степанова А.П. Теория орнамента: учеб. пособие. - Ростов н/Д: Феникс, 2011. - 149 с.

24. Учебно-методический комплекс по дисциплине «История орнамента», - Благовещенск, 2012

25. Фокина, Л.В. Орнамент: учеб. пособие / Л.В. Фокина. - Ростов-на Дону: Феникс, 2000. - 96 с.



ПРИЛОЖЕНИЕ 1

План-конспект урока по дисциплине «Орнамент»

Тема урока: «Характерные черты орнаментов народов России»

Ход урока

Этап, время	Ход урока	Действия учащихся
1.Организационный этап (2 мин)	Подготовка учащихся к работе (приветствие, проверка отсутствующих, проверка внешнего состояния класса и готовность учеников к уроку). Организация внимания и внимания учеников, психологический настрой учащихся на проведение урока. Постановка цели урока и мотивация учебной	Подготавливают рабочие места к уроку
2. Актуализация знаний (10 мин)	Вопросы к классу: 1)Что такое композиция? (Это такая организация картинной плоскости, при которой устанавливаются закономерные, согласованные отношения между картинной плоскостью и изображением) 2)Что такое симметрия? (Это греческое слово, означает «гармонию», «соразмерность». Симметрична фигура (или группа фигур), если части, ее составляющие, будут равными и однообразно расположенными) 3)Что такое ассиметрия? (Если в предмете (или фигуре) отсутствуют элементы симметрии, то их называют асимметричными. Асимметрия всегда придает пластической форме динамику и выявляет ее потенциальную способность к движению) 4)Дайте определение стилизации. (Стилизация - это использование в творческой деятельности уже встречавшихся в истории мирового искусства художественных форм и приемов, стилевых черт в новом содержательном контексте для достижения определенных идеологических и эстетических целей. Каждый материал диктует свой способ стилизации)	Вспоминают пройденный материал, отвечают на вопросы, взаимодействуют с преподавателем
3.Изучение нового материала (30 мин)	Лекция сопровождается просмотром презентации Орнамент - это узор, состоящий из ритмически повторяющихся элементов, которые могут образовывать орнаментальный ряд, или раппорт. Виды орнамента: - геометрический орнамент -использует простейшие геометрические формы - линии, точки, круги, зигзаги, спирали, круги, ромбы, прямоугольники и др., - растительный орнамент - орнамент, стилизующий элементы растительного мира и состоящий из листьев, плодов, ягод, цветов в различных сочетаниях, -.зооморфный орнамент - орнамент, построенный на изображении реальных или фантастических животных и птиц, а также их отдельных частей, с различной степенью стилизации. - антропоморфный орнамент в качестве мотивов использует мужские и женские стилизованные фигуры или отдельные части тела человека. - природный орнамент - главным мотивом орнамента является природа: морские волны, ореол пламени, небесные светила, в том числе солнце, луна, часто в виде серпа, звезды, молнии, элементы пейзажа. - геральдический орнамент - украшение, в которое входят изображения оружия, знаков, различных символических предметов, эмблем и т. д. Типы орнамента: 1)Орнамент в полосе с линейным вертикальным или горизонтальным чередованием мотива (ленточный). Сюда относятся фризы, каймы, обрамления, бордюры 2)Замкнутый орнамент компонуется в прямоугольнике, квадрате или круге (розеты). Мотив в нем либо не имеет повтора, либо повторяется с поворотом на плоскости (так называемая поворотная симметрия). 3)Сетчатый, или раппортный, орнамент. Мотив в нем повторяются и по вертикали, и по горизонтали, этот орнамент бесконечен во всех направлениях. Орнамент и цвет предмета декоративной пластики во многом зависит от места его применения в костюме: область головы, нагрудная часть, пояс, рукава, подол платья или сака, обувь. В верхней части костюма преобладают светлые тона, в нижней - темные. Символика славянского орнамента орнамента: Солнце, свастика, круг - источник жизни, обладающий живительной силой. Земля, ромб, квадрат - изображение женской фигуры, матери-Земли. Птицы - спутники солнца, символ добра, любви, мира, согласия в доме. Конь, баран - оберег домашнего очага, символ добра. Древо - символ жизни, единства рода. Огонь - очистительная сила. Вода - живительная сила Для татарского орнамента характерен растительный орнамент в ленточной, букетной и сетчатой композициях, в розеточных и шахматных построениях с цветочными мотивами. Сув (вода)- женское начало. Плодородие. Баран, бараньи рога - символ богатства и процветания, мужская энергия. Треугольник- стремление к духовному. Лунница- символ Великой матери Башкирский орнамент симметричен, узоры располагаются либо бордюром, любо отдельными розетками, либо сплошной сеткой или используются все эти приемы одновременно. Композиционное построение его определяется назначением, формой и размерами украшаемых предметов. Ромб- символ жизни и плодородия. Удачи и процветания. Кускар- образ завитых бараньих рогов олицетворяет силу человеческого труда, тематика кочевого народа. Древо жизни- бессмертие. Треугольник- оберег от сглаза.	Обучающиеся внимательно выслушивают теоретическую часть нового материала, фиксируют основные моменты.
4.Практическая часть (45 мин)	Ставится цель игрового проекта: разработать эскиз народного костюма с использованием орнамента. Класс делится на три группы. Первая группа разрабатывает проект-эскиз русского народного костюма, вторая- башкирского, третья-татарского. Для начала для систематизации новой информации предлагается составить интеллект - карты. Далее ученики в группах разрабатывают проект- эскиз национального костюма. Делаются зарисовки орнаментов и элементов костюма. Преподаватель проводит текущий инструктаж, проверяет правильность построения орнамента и композиции, дает рекомендации. После утверждения, окончательный вариант проекта оформляется на формате А3. Работа может быть выполнена в виде аппликации или различными графическими материалами.	Ученики работают в группах, совместно создают для себя наглядное пособие, обсуждают и принимают решение о составе и оформлении своего проекта Делают зарисовки орнаментов и по мотивам народного создают свой
5.Презентация проектов. Совместная оценка результатов (10 мин)	Каждая группа представляет свой проект. Далее проходит совместное обсуждение работ, выявление и исправление ошибок. Работы оцениваются всем классом.	Учащиеся учатся красиво презентовать свою работу, грамотно выражать свои мысли, анализировать свои и чужие ошибки
6.Подведение итогов. Домашнее задание (3 мин)	Преподаватель подводит итоги занятия. Обсуждает с учениками, что понравилось и запомнилось. Дает домашнее задание. Домашнее задание разработать три орнаментальных композиции- розетка. Бордюр, раппорт по мотивам народного орнамента на выбор	Ученики проводят рефлексию, делятся впечатлениями, записывают домашнее задение



ПРИЛОЖЕНИЕ 2

Презентация к уроку



Размещено на Allbest.ru