Интегрированное содержание дисциплин "Академический рисунок" и "Академическая живопись" в педагогическом процессе

Размещено на http://www.allbest.ru

Размещено на http://www.allbest.ru

Концепция интегрированного содержания дисциплин «Академический рисунок» и «Академическая живопись», преподаваемых в высших учебных заведениях традиционного прикладного искусства, разработанная кафедрой живописи и рисунка ФГБОУ ВО Высшая школа народных искусств (институт), включает в себя:

* использование в учебном процессе специфических средств художественной выразительности таких видов изобразительного искусства, как графика (рисунок) и живопись в обучении студентов по каждому из видов традиционного прикладного искусства,

* применение выразительных средств декоративно-прикладного искусства таких видов, как художественная вышивка, художественное кружевоплетение, художественная роспись ткани, декоративная роспись по металлу, лаковая миниатюрная живопись, косторезное искусство, ювелирное искусство в учебно-творческих работах, включенных в программы дисциплин «Академический рисунок», «Академическая живопись», «Декоративный рисунок», «Декоративная живопись»,

* теоретически и практически выверенная взаимосвязь тематики параллельно выполняемых студентами заданий по дисциплинам «Академический рисунок», «Академическая живопись», «Декоративный рисунок», «Декоративная живопись», «Технический рисунок», «Проектирование», «Академическая скульптура и пластическое моделирование», «Моделирование изделий».

Исследование проводилось на базе уникального государственного вуза России в области традиционного прикладного искусства - Высшей школы народных искусств (института), и его результаты могут быть использованы при подготовке художников по различным направлениям: художников декоративно - прикладного искусства, учителей изобразительного искусства, а также художников-мастеров в средних профессиональных учебных заведениях народных художественных промыслов России.

В традиционном прикладном искусстве отражается культурно-историческая память и художественно-творческий потенциал нации. В связи с этим, очевидно, что традиционное прикладное искусство нуждается не только в изучении, но в возрождении и дальнейшем развитии. А сохранение и преумножение духовных ценностей в современной России связано, в том числе, с процессом совершенствования системы высшего образования в сфере традиционного прикладного искусства.

Данное исследование посвящено обучению будущих художников традиционного прикладного искусства и является актуальным, поскольку до настоящего времени не было достаточного количества научных исследований, раскрывающих значение интегрированного преподавания «Академического рисунка» и «Академической живописи», как базовых художественных учебных дисциплин общепрофессионального цикла высшего образования в этой области. Именно эти учебные предметы способствуют формированию и развитию изобразительной культуры, пониманию формы, восприятию и передаче цвета, и, что является крайне важным, учат основам формообразования. В учебных заведениях традиционного прикладного искусства рисунок и живопись являются обязательными общепрофессиональным предметами и требуют целенаправленной интеграции по содержанию между собой и с конкретными видами традиционного прикладного искусства.

Сегодня отчетливо проявляется противоречие между высокими требованиями, предъявляемыми к качеству преподавания рисунка, живописи в системе профессиональной подготовки будущих художников традиционного прикладного искусства, основанной на сущности и особенностях этого и недостаточной разработанностью путей и технологий, которые позволят уже с первых дней обучения использовать потенциал художественных дисциплин в подготовке будущих художников-творцов в области художественной вышивки, художественного кружевоплетения, лаковой миниатюрной живописи, художественной росписи ткани, художественной росписи по металлу, косторезного и ювелирного искусства.

Важной задачей профессионального художественного образования является формирование у студентов представлений о мировоззренческих основах рисунка и живописи, о художественно-творческом восприятии натуры, её образном переосмыслении с учетом специфики конкретного вида декоративно-прикладного искусства, что позволит будущим художникам вписать собственное творческое видение в общий контекст современного прикладного искусства.

Изучение теории и практики преподавания рисунка и живописи показало, что студенты недостаточно владеют всей полнотой средств художественной выразительности и приёмов, присущих данным видам изобразительного искусства, а преподавателями рисунка и живописи в высших учебных заведениях традиционного прикладного искусства являются в основном выпускники художественно-графических факультетов педагогических вузов. Это специалисты - учителя изобразительного искусства общеобразовательной школы. На наш взгляд, за редким исключением, выпускники педагогических вузов располагают достаточным уровнем знаний и практических навыков живописи и графики. Однако, они не владеют в полной мере приёмами графического и живописного мастерства в том объеме, который необходим для обучения будущих художников-профессионалов в области традиционного прикладного искусства. Другие преподаватели-живописцы - выпускники художественных вузов станкового направления, не являющиеся носителями традиционного прикладного искусства, не всегда понимают его специфику и особенности преподавания рисунка и живописи в этой области.

Коллектив кафедры живописи и рисунка ФГБОУ ВО Высшей школы народных искусств (института) является проводником не только идей изучения живописи, графики, но и самого традиционного прикладного искусства. Отрадно, что в последние годы состав кафедры пополняется из числа выпускников Высшей школы народных искусств. Очень важными для нас оказались научные исследования учёных в различных областях образования. Поскольку наша работа посвящена проблемам профессионального образования в области традиционного прикладного искусства, то научные исследования таких авторов как В.Ф. Максимович, И.Э. Агапова, М.Р. Белоусов, Ю.А. Бесшапошникова, Е.И. Васильева, Е.Б. Григоревская, П.В. Гусева, Д.С. Дронов, Ю.Н. Дунаева, Н.Р. Казанская, Л.П. Калинина, А.В. Красикова, Е.А. Лапшина, И.В. Поселенова (Костычева), Н.В. Севрюкова, П.Е. Серов, О.В. Федотова легли в ее основу.

Научная школа В.Ф. Максимович рассматривает концепцию развития непрерывного образования в учебных заведениях традиционного прикладного искусства России, акцентируя внимание на взаимозависимости общепрофессиональных и специальных дисциплин, на сущности ручного художественного труда и его связи с учебными занятиями по исполнительскому мастерству. Исследования О.В. Федотовой отражают необходимость взаимосвязи таких предметов как мастерство и композиция при обучении лаковой миниатюрной живописи и т.д. М.Р. Белоусов в своих исследованиях рассматривает влияние искусства Палеха на профессиональное образование. Весьма значителен научный вклад в изучение проблемы высшего образования в России в области традиционного прикладного искусства всех вышеперечисленных учёных.

До недавнего времени учебные заведения среднего профессионального образования будущих художников-мастеров традиционного прикладного искусства работали на местах возникновения, бытования и развития народных художественных промыслов. Это, как правило, небольшие селения, отдаленные от центральных городов, например, в Мстёре, где традиционно развивались художественная вышивка и лаковая миниатюрная живопись. Эти учебные заведения до недавнего времени были малочисленны по контингенту. Количество учебных часов, посвященных преподаванию рисунка и живописи, было минимальным. Эти предметы, как правило, велись одним преподавателем по единой программе для будущих живописцев-миниатюристов и для художников-мастеров по художественной вышивке. Данные сведения определили проблему исследования в этой области образования: поиск эффективных условий развития художественно-образного восприятия, освоения графических и живописных навыков в процессе учебной деятельности по «Академическому рисунку» и «Академической живописи», направленных на повышение профессиональной подготовки будущих художников традиционного прикладного искусства. На сегодняшний день большинство из этих учебных заведений включено в качестве филиалов в состав Высшей школы народных искусств. Это Мстерский филиал - мстерская лаковая миниатюрная живопись и художественная вышивка (Владимирская область); Федоскинский филиал - федоскинская лаковая миниатюрная живопись, жостовское письмо, ростовская финифть; Богородский филиал - художественная резьба по дереву; Сергиево-Посадский филиал - русская игрушка и художественная деревообработка (Московская область); Холуйский филиал - холуйская лаковая миниатюрная живопись (Ивановская область). А также Московский филиал, - московское письмо - искусство росписи по металлу, художественная вышивка, художественная роспись ткани, ювелирное искусство; Рязанский филиал - художественная вышивка и художественное кружевоплетение; Омский филиал - традиционное прикладное искусство Сибири. Зарубежный филиал в г. Порвоо, центре народных художественных промыслов (Финляндия).

Авторы статьи на протяжении двенадцати лет исследовали, научно обосновывали и разрабатывали теоретическую педагогическую концепцию обновления содержания и методов интегрированного обучения рисунку и живописи будущих художников традиционного прикладного искусства.

К числу поставленных задач относились:

* Изучение исторического опыта обучения рисунку и живописи в системе профессионального художественного образования;

* Анализ теоретических и практических основ содержания преподавания рисунка и живописи в учебных заведениях высшего образования декоративно-прикладного искусства;

* Разработка и теоретическое обоснование педагогической концепции, определяющей специфику интегрированного преподавания рисунка и живописи в профессиональном обучении будущих художников традиционного прикладного искусства в соответствии с требованиями и условиями конкретных специализаций;

В данном исследовании мы установили, что обучение студентов в сфере декоративно-прикладного искусства стало более эффективным в связи с тем, что:

* Художественно - педагогический процесс осуществляется на основе исторического и теоретического опыта профессионального художественного образования в декоративно-прикладном искусстве;

* Разработана и апробирована педагогическая концепция взаимодействия традиционных и инновационных подходов интегрированного преподавания рисунка и живописи, учитывающая конкретную профессиональную направленность различных видов прикладного искусства: художественной вышивки, художественной росписи тканей, художественной росписи по металлу, лаковой миниатюрной живописи, косторезному и ювелирному искусству;

* Содержание интегрированного курса рисунка и живописи структурировано в соответствии с четкой последовательностью и логикой учебных заданий, их углубленным содержанием, направленным на формирование общей изобразительной культуры будущего художника традиционного прикладного искусства.

Единой целью высшего образования в области традиционного прикладного искусства является подготовка будущего художника по конкретному виду. Обновленное содержание интегрированного курса рисунка и живописи соответствует поставленной цели. Перестроена вся система обучения студентов по данным дисциплинам на основе методических установок, которые были сформулированы М.Д. Бернштейном в книге «Проблемы учебного рисунка» в 1940 году.

Методологической основой исследования явилась концепция развития народного искусства, в контексте сохранения общенациональной культурной традиции (А.В. Бакушинский, И.Я. Богуславская, Д.С. Лихачев, М.А. Некрасова, И.Н. Уханова); культурно-исторические истолкования художественной формы, положения эстетических теорий нового визуального мышления (Р. Арнхейм, А.Г. Габричевский, А.Гильдебранд, И. Иттен, В.В. Кандинский, П. Клее); исследования по теории и истории изобразительного искусства и методам его преподавания (Б.Р. Виппер, Н.Н. Волков, С.М. Даниэль, А.С. Зайцев, Н.М. Молева, Э.М. Белютин, И.А. Пронина, Б.А. Раушенбах, Н.Н. Ростовцев, П.А. Флоренский, Е.В. Шорохов); традиции отечественной школы художественного образования (М.Д. Бернштейн, А.А. Дейнека, Н.П. Кардовский, К.А. Коровин, К.А Петров-Водкин, И.Е. Репин, А.П. Сапожников, В.А. Фаворский, П.П. Чистяков); исследования по теории и методике преподавания декоративно-прикладного искусства и специфики обучения будущих художников традиционного прикладного искусства (В.Ф. Максимович, И.Э. Агапова, М.Р. Белоусов, Ю.А. Бесшапошникова, Е.И. Васильева, Е.Б. Григоревская, П.В. Гусева, Д.С. Дронов, Ю.Н. Дунаева, Н.Р. Казанская, Л.П. Калинина, А.В. Красикова, Е.А. Лапшина, И.В. Поселенова (Костычева), Н.В. Севрюкова, П.Е. Серов, О.В. Федотова); положения современной педагогической науки, ориентирующие преподавателя на воспитание студента в духе идей гуманизма и толерантности, раскрытия индивидуальных творческих задатков через активный деятельный подход в обучении искусству (В.В. Давыдов, В.П. Зинченко, Н.Д. Никандров, В.Ф. Максимович, Н.Н. Фомина, Л.В. Школяр и др.).

Методы нашего исследования включают комплексный анализ философской, искусствоведческой, психолого-педагогической, научно-методической литературы по исследуемой проблеме в области профессионального художественного и высшего образования; исторический анализ преподавания рисунка и живописи в системе профессионального образования; сравнительный анализ педагогической деятельности художников - педагогов в области отечественного и зарубежного профессионального образования; анализ содержания курсов рисунка и живописи в профессиональных учебных заведениях традиционного прикладного искусства; сравнительно-исторический метод исследования; метод теоретического моделирования; метод педагогического наблюдения за творческим развитием студентов, беседы, сопоставление полученных в результате исследования данных, обработка результатов художественно-творческой и выставочной деятельности студентов разных специализаций.

Систематизирован и обобщен опыт преподавания рисунка и живописи в профессиональном художественном образовании в области традиционного прикладного искусства. Теоретически обоснована необходимость соединения традиционного, академического, свойственного учебным заведениям станкового изобразительного искусства и инновационного подходов в обучении рисунку и живописи как комплексным учебным предметам в образовательных заведениях данного профиля, разработана педагогическая концепция интегрированного обучения рисунку и живописи, направленная на формирование изобразительного мастерства и учитывающая специфику средств художественной выразительности и способов формообразования в различных видах декоративно-прикладного искусства.

Также определены и теоретически обоснованы педагогические условия формирования профессиональной компетентности будущих художников декоративно-прикладного искусства, способствующие развитию традиций народных художественных промыслов и созданию произведений декоративно-прикладного искусства, отвечающих эстетическим запросам и современным социально-экономическим условиям.

В результате исследовательской работы представлен обширный научно-понятийный аппарат, применимый к сфере художественной педагогики, в котором даются формулировки первоэлементов изображения (точки, линии, силуэта, основной плоскости), конструкции и композиции произведений; рассматриваются организация пространства средствами линии, тона, света, цвета, фактуры путём передачи взаимосвязи объектов изображения с учётом соотношения плоскости и объёма, светлого и тёмного, ритма и движения, симметрии и асимметрии, статики и динамики, масштаба, пропорций, пластики, равновесия масс, фактуры, текстуры и свойств различных материалов.

В процессе исследования определен комплекс интегрированных учебных заданий по рисунку и живописи, включающий многие существующие технологии графических и живописных материалов, учитывающий особенности конкретных видов традиционного прикладного искусства и рассчитанный на различные художественно-образные решения, соответствующие стилевой направленности различных специализаций.

Разработаны авторские интегрированные программы учебных дисциплин «Академический рисунок», «Декоративный рисунок», «Академическая живопись», «Декоративная живопись», «Практика по ознакомлению студентов с памятниками изобразительного искусства и архитектуры в других городах России и за рубежом», «Практика на открытом воздухе (пленэр)» для обучения будущих художников по направлению «Декоративно-прикладное искусство и народные промыслы». Эти программы применимы в системе высшего образования, непрерывного профессионального образования, средней общеобразовательной школе с углубленным изучением декоративно-прикладного искусства, средних учебных профессиональных заведениях, институтах повышения квалификации работников образования и культуры, в дополнительном образовании. Обоснованы междисиплинарные связи «Академического рисунка» и «Академической живописи» с предметами профессионального цикла, в том числе с такими, как «Пропедевтика», «Основы композиции», «Специальная композиция», «Проектирование», «Основы производственного мастерства», «Технический рисунок», «Моделирование», «Пластическая анатомия», «Цветоведение и колористика», скорректированы программы «Академического рисунка» и «Академической живописи» с содержанием дисциплин «История и современные проблемы традиционного прикладного искусства» и «История искусств»,определено их место в творческо-проектной и художественно-выставочной деятельности студентов. О необходимости внедрения междисциплинарного подхода к преподаванию в области традиционного прикладного искусства говорит Е.Б. Григоревская.

Созданы педагогические условия реализации концепции обучения рисунку и живописи по инновационной программе, разработанной для профессионального образования в области традиционного прикладного искусства. студент художественный живопись

Педагогическими основаниями концепции выступают: социальная активность творческой личности, её способность воспринимать и остро чувствовать перемены, происходящие в общественной и духовной жизни, возможность изобразительными средствами преобразовывать свои впечатления и таким образом решать художественные задачи творческого освоения окружающего мира, что находит свое отражение в графических и живописных средствах и формах народного декоративно-прикладного искусства, являющихся носителями традиционных эстетических и нравственных ценностей.

Специфика обучения рисунку и живописи в сфере традиционного прикладного искусства заключается в том, что художественная школа должна научить осознанному использованию средств художественной выразительности, находящихся в распоряжении изобразительной грамотности, а также свободному применению этих средств в условиях конкретного вида традиционного прикладного искусства, для чего следует:

* развивать умение пользоваться первоэлементами изображения, учитывая закономерности их взаимодействия,

* использовать знания в области пропедевтики, анатомии, цветоведения и колористики, перспективы;

* способствовать формированию композиционного мышления студентов как способа их творческой самореализации;

* сохранять сложившиеся принципы формообразования благодаря определенной системе обучения в произведениях традиционного прикладного искусства.

Экспериментальной базой исследования явилась кафедра живописи и рисунка Высшей школы народных искусств (институт) - единственного вуза России в области традиционного прикладного искусства. Результатом внедрения интегрированного преподавания рисунка и живописи, учитывающего конкретную профессиональную направленность различных видов традиционного прикладного искусства стало значительное повышение качества дипломных работ выпускников Высшей школы народных искусств.

Литература

1. Бернштейн М.Д., Проблемы учебного рисунка. - М.: 1940.

2. Васильева Е.И. Особенности обучения живописи будущих художников традиционного прикладного искусства.: монография - СПб.: ГОУ ВПО Высшая школа народных искусств (институт), 2009. Дронов Д.С., Профессиональное образование в ювелирном искусстве.: монография - СПб.: 2013.

3. Григоревская Е.Б. Междисциплинарный подход к преподаванию общехудожественных дисциплин в профессиональных учебных заведениях традиционного прикладного искусства // Традиционное прикладное искусство и образование. Материалы 11 науч. практ.конф.- Спб: ВШНИ, 2005.

4. Кравцов Д.В.,. Методические рекомендации по выполнению учебного задания «Рисунок тематического натюрморта» для дисциплин «Академический рисунок» и «Декоративный рисунок» / Д.В. Кравцов. - СПб.: ВШНИ, 2014.

5. Максимович В.Ф. Традиционное декоративно-прикладное искусство и образование: Исторический аспект, современное состояние и пути обновления. - М.: Флинта, 2000.

6. Строгановская школа композиции. МГХПУ им. С.Г. Строганова. - М.: 2005. - 352 с.:

7. Традиции школы рисования Санкт-Петербургской государственной художественно-промышленной академии имени А.Л. Штиглица: Альбом/Отв. ред. В.В. Пугин. - СПб.: «Проект 2003», «Лики России», 2007. - 256 с.

8. Шамрай Н.Н., Концепция развития науки в системе непрерывного профессионального образования традиционного прикладного искусства / Высшая школа народных искусств: инновационная модель непрерывного профессионального образования: коллективная монография / под общ. ред. В.Ф. Максимович. - СПб: ВШНИ, 2014. - 112 с. С.8.

9. Большой Энциклопедический словарь. - М.: 2002.

10. Толковый словарь Ожегова. С.И. Ожегов, Н.Ю. Шведова. 1949-1992.

11. Толковый словарь Ушакова. Д.Н. Ушаков. 1935-1940.

Размещено на Allbest.ru