Женщины в американской театральной педагогике

Размещено на http://www.allbest.ru//

Размещено на http://www.allbest.ru//

Ярославский государственный театральный институт

Женщины в американской театральной педагогике

Азеева Ирина Викторовна, к. культурологии, доцент

Женщины-педагоги в актерских и тем более режиссерских мастерских российских театральных школ занимают отнюдь не ключевые позиции. Правило, как это часто бывает, подтверждается исключением, имя которому Мария Осиповна Кнебель ? выдающийся театральный педагог, более пятидесяти лет занимавшийся воспитанием режиссеров и актеров в ведущих российских театральных школах.

Если в ретроспективе взглянуть на эту же проблему в американской театральной педагогике, имеющей, как известно, теснейшие связи с русской театральной школой и, прежде всего, с методом К. С. Станиславского, то картина окажется несколько иной. Однако об однозначной женской фигуре лидера актерской мастерской и в этом случае говорить нужно осторожно.

Обратимся к связанной с русской театральной школьнойтрадицией женской линии в театральной педагогике США ХХ века с целью определения ее роли и значимости. Исследование роли женщины в искусстве театра вцелом и в театральной педагогике в частности - одно из, безусловно, актуальных направлений в культурологии, отмеченное новизной в силу недостаточной степени изученности данного феномена.

Начнем не с собственно театральной школы и педагога-женщины в ней, а с некого «предчувствия» необходимости русской театральной школы, а значит и такого театра, испытанного американской театральной культурой в самом начале ХХ века. Человек, вызвавший это предчувствие, - женщина, актриса, не нуждающаясяв особом представлении, поскольку имя ее достаточно звездное - Алла Назимова (1879-1945),известнаяамериканская кино- и театральная актриса первой половины ХХ века. Широко известен факт глубокого воздействия ее творчества на молодого Юджина O'Нила, которому «посчастливилось увидеть то, что отвечало его представлениям о театре», а именно ? игру на американской сцене актрисы, получившей театральную школу у Вл. И. Немировича-Данченко и развившей ее в активной провинциальной российской актерской практике, в том числе и в творческом содружестве с известным российским актером Павлом Николаевичем Орленевым [3, с. 91-92]. Предчувствие нового театра, испытанное не только будущим великим американским драматургом O'Нилом, но и в целом американским драматическим театром под воздействием творчества Назимовой, на его сцене чрезвычайно значимо для эволюционирования этого театра. К сожалению, в данном случае нет возможности говорить о педагогической практике актрисы. Этот путь не оказался для нее открытым, не вызвал интереса. То есть в данном случае мы говорим о косвенном влиянии творчества Аллы Назимовой на формирование американской актерской театральной школы. Это не тот случай, когда школа передается непосредственно от учителя к ученику, а тот случай, когда школу театр пытается осознать и присвоить через непосредственное столкновение с творчеством ее носителя. В качестве еще одного свидетельствасильного влияния Назимовой на американский театр и в поздний период ее творчества можно привести слова другого крупного американского драматурга ? Теннесси Уильямса, который в сезон 1929/30 года,будучи еще студентом, видел Назимову в роли фру Альвинг в «Привидениях» Г. Ибсена: «Я долго не мог опомниться от игры актрисы. Это было одно из тех незабываемых впечатлений, которые заставили меня писать для театра. После игры Назимовой хотелось для театра существовать» [4, с. 259].

Нетрудно предположить, что непосредственно появление женщины, связанной с русской театральной педагогической традицией, в качестве педагога в американской актерской мастерской спровоцировано гастролями Московского художественного академического театра в Соединенных Штатах в 1923-24 гг. Это вызвано и нескрываемым желанием американского театра учиться у Станиславского. Как известно, заполучить в качестве педагога самого Константина Сергеевича американцам не удалось (см. об этом подробно уавтора данной статьи в публикации «Влияние “русского метода” на формирование американской школы мастерства артиста драматического театра» [1]), однако в качестве учителей удалось заполучить актеров, связанных в той или иной степени с методом Станиславского.

Среди них выделим Марию Успенскую(1876-1949) ? актрису МХАТ, оставшуюся в США после гастролей труппы Станиславского. Вместе с актером Ричардом Болеславским, также имевшим непосредственное соприкосновение с методом, она основала Американский Лабораторный театр (1925-1930) и школу драматического искусствапри нем (1929), в которой активно использовался «русский метод», тоесть система Станиславского. Ктеатральной педагогической деятельности ими была привлечена и Мария Германова (1884-1940) ? одна изпервых учениц школы Художественного театра, работавшая на сцене МХТ с 1902 года.

И в первом, и во втором случае мы имеем дело с непосредственными носителями школы МХТ. Роль Успенской в актерской мастерской была отнюдь не второплановой. Впрочем, и Германова в театральной педагогике США занимает достаточно серьезное место. Это традиционная для США модельиспользования воблаго своих, в данном случае - творческо-педагогических интересов готового высококлассного специалиста. Необходимо отметить и то, что трудоустроиться русской актрисе в Америке в качестве педагога,дающего частные уроки или работающего в театральной школе, было значительно проще, чем занять место на сценетеатра или на экране. Америка в большей степени хотела заполучить русскую школу, а не готовых русских актеров, многие из которых недостаточно свободно владели английским. Впрочем, о вышеупомянутых русских женщинах ? театральных педагогах стоит сказать и как о в некоторой степени реализовавшихся актрисах. Однако их творческая биография значительно бледнее, чем биография Аллы Назимовой, не нашедшей всвоей жизни места для активной педагогической деятельности.

Америка не только активно использует в своей театральной школе русских актрис, но и формирует своего лидера, имя которого ? Стелла Адлер(1901-1992). Адлер получила театральную школу из рук вышеупомянутого Болеславского. Одно это позволяет тесно связывать ее с русской театральной школой. Но корни обнаруживаются и более глубокие, имеющие ответвления в иную школьную традицию. Ее отец, Яков Адлер, родившийся в 1855 году в Одессе, был выдающимся деятелем еврейской театральной школы, сформировавшейся в Румынии в 70-е годы XIX века и получившей в дальнейшем распространение в Европе и Америке. На курсе актерской подготовки в Р. Болеславского и М. Успенской в Американской театральной лаборатории происходит очень важное для Адлер знакомство с Гарольдом Клерманом, в содружестве с которым и с Ли Страсбергом ей предстоит работать в театре Group, провозгласившем отчетливую ориентированность на русский метод. Необходимо отметить, что именно Адлер и Клерману принадлежала идея обязательного знакомства со Станиславским, поскольку только в этом случае можно было говорить о получении метода «из рук в руки», что для Адлер было чрезвычайно важно. В 1934 году такая встреча состоялась в Париже.

Испытывавшая острейший творческий кризис актриса и педагог возлагала на нее большие надежды. женщина театральный педагогика

В течение пяти недель Адлер имела возможность получать что-то вроде мастер-классов отсамого Станиславского, пытавшегося разъяснить американке не только суть своей системы, но и сделанные им кэтому времени ее переосмысления. Исследователь творчества Стеллы Адлер и ее внук Том Оппенгейм пишет, что Стелла Адлер вернулась в Америку после занятий со Станиславским другим человеком. «И хотя она вела занятия и до поездки в Париж и работы со Станиславским, мне кажется, что именно по возвращении в Стелле проснулся педагог», - пишет исследователь. Методика Стеллы Адлер, сформированная ею под непосредственным влиянием Станиславского, подробно описана Оппенгеймом в одной из глав книги «Актерскоемастерство: Американская школа» [2, с. 85-113].

Среди крупных американских театральных педагогов-женщин, связанных в традиции с русской театральной школой, необходимо выделить относительно недавно ушедшую из жизни Уту Хаген(1919-2004). Ее часто называют одним из самых влиятельных американских преподавателей актерского мастерства ХХ века.Немка по крови, она и как актриса, и педагог находилась под сильнейшим влиянием немецкой традиции, выраженной такими именами как Александр Моисси и Макс Рейнхардт. Однако знакомствос описанием метода Уты Хаген [Там же, с. 211-261], с упражнениями, используемыми ею в актерской мастерской, позволяет достаточно уверенно говорить о том, что очень много она заимствует у Станиславского, но адаптирует и развивает и по-своему.

Обратившись вретроспективе к педагогическим актерским практикам женщин в американском театре ХХ века, достаточно уверенно можно сделать вывод, что женщина в театральной педагогике США играет значительно более активную роль, чем в русской театральной педагогике. Перечисленные выше актрисыпедагоги, за исключением Аллы Назимовой, ? фигуры отнюдь не второго плана. А Ута Хаген и Стелла Адлер вообще занимают лидирующие позиции в американской театральной педагогике. О чем это свидетельствует? Почему Мария Осиповна Кнебель продолжает оставаться одинокой женской фигурой на первом плане отечественной театральной педагогики? Неужели все «спишем» на особенности ментальности, на иную социокультурную традицию? Ведь и в Америке «наши» Успенская и Германова существуют в некоторойстепени в тени Болеславского... В отечественной актерской и режиссерской театральной педагогике женщинам отведены роли второго плана (можно наблюдать очевидный гендерный стереотип «женщина в театральной педагогике - второй педагог»). В связи с этим об их заслугах мало кто знает, часто они (заслуги) ассоциируются с именем педагога-мужчины, являющегося лидером творческой мастерской.

В американском национальном театральном сознании, сложившемся в ХХ веке, отсутствует гендерный стереотип «женщина в театре - актриса». В американской театральной педагогике, несмотря на ее теснейшуюсвязь с методом Станиславского, отсутствует и вышеупомянутыйгендерный стереотип «женщина втеатральнойпедагогике - второй педагог». Во многом поэтому женщины, реализующие себя в театральной педагогике, не сталкиваются с очевидным сопротивлением коллег-мужчин, что и позволяет ряду из них занимать в театральной педагогике место на первом плане.

Список литературы

Азеева И. В. Влияние «русского метода» на формирование американской школы мастерства артиста драматического театра // Исторические, философские, политические и юридические науки, культурология и искусствоведение. Вопросытеории и практики. Тамбов: Грамота, 2013. № 4 (30). Ч. I. С. 13-17.

Актерское мастерство: американская школа/ под ред. А. Бартоу. М.: Альпина нон-фикшн, 2013. 406 с.

Коренева М. М.Творчество Юджина О'Нила и пути американской драмы. М.: Наука, 1990. 336 с.4.Мацкин А. П.Орленев. М.: Искусство, 1977. 383с.

Размещено на Allbest.ru