К проблеме сценического волнения в вокальном исполнительстве

Размещено на http://www.allbest.ru/

Размещено на http://www.allbest.ru/

Размещено на http://www.allbest.ru/

Гуандунский океанический университет (Китай, провинция Гуандун г. Чжаньцзян)

К проблеме сценического волнения в вокальном исполнительстве

Цзян Чэн

Аннотация

В статье рассмотрена проблема сценического волнения в вокальном исполнительстве. Дан краткий обзор имеющейся на сегодняшний день литературы, посвященной проблеме сценического волнения. Показаны причины возникновения деструктивного волнения. Новизной данной статьи является поиск путей ее решения в русле концепции оптимального переживания М. Чиксенмихайи.

Ключевые слова и фразы: вокальное исполнительство; сценическое волнение; вдохновение; концепция оптимального переживания; состояние «потока»; конструктивное; деструктивное.

Annotation

The article considers the problem of scenic agitation in vocal performance. A brief overview of the currently available literature devoted to scenic agitation is given. The reasons for the emergence of a destructive emotion are shown. The novelty of this article is the search for the ways to solve it in line with the conception of optimal experience by M. Csikszentmihalyi.

Key words and phrases: vocal performance; scenic agitation; inspiration; conception of optimal experience; state of “flow”; constructive; destructive.

«…самый главный учитель артиста - это сцена».

А. Пола (преподаватель Л. Паваротти)

Проблема сценического волнения является чрезвычайно актуальной для всех областей музыкального исполнительства и, в частности, вокального, в том числе и для китайских исполнителей. Однако литературы, посвященной исследованию этого вопроса в Китае, недостаточно, поэтому для решения данной проблемы мы обратились к опыту западных и российских музыкантов.

Явление сценического волнения описывали в своих воспоминаниях такие музыканты прошлого и современности как Ф. Шопен, Р. Шуман, Ф. Лист, И. Я. Падеревский, А. Тосканини, Ф. И. Шаляпин, М. Калласс, Л. Паваротти, А. Г. Рубинштейн, М. А. Балакирев, Н. А. Римский-Корсаков, А. Н. Скрябин, К. Н. Игумнов, Г. М. Коган, В. С. Горовиц, Н. Е. Перельман, Д. Ф. Ойстрах, С. Т. Рихтер, Э. Г. Гилельс, Г. Гульд, Е. В. Образцова и многие другие.

Распространенность проблемы сценического волнения вызвала необходимость пристального изучения этого явления. Большой вклад в ее изучение внесли В. Ю. Григорьев, А. Готсдинер, Л. Л. Бочкарев. Особую роль в освещении проблемы сценического волнения внес российский ученый Леонид Львович Бочкарев, который рассмотрел сценическое волнение как один из важнейших аспектов музыкально-сценической деятельности. Также в последние десятилетия в России появился ряд диссертационных исследований, авторы которых изучали сценическое волнение как психологическую и педагогическую проблему [1; 8; 10; 14].

Исследователи, занимающиеся проблемой сценического волнения, разделяют его на деструктивное и конструктивное [3].

Деструктивное волнение является разрушительным процессом, ухудшающим протекание психофизических функций. Оно связано с состояниями неуверенности, страха. Деструктивное волнение оказывает влияние на работу мышц, либо, блокируя ее, вызывая ощущение «мышечного панциря», либо заставляя их совершать непроизвольные действия (дрожь, лишние движения и т.д.). С такими проявлениями волнения необходимо бороться.

Многие вокальные исполнители (оперные, камерные певцы) указывали на то, что сценическое волнение сопровождало их на протяжении всей артистической карьеры. С. Ю. Левик в книге «Записки оперного певца» пишет: «Несколько слов об ощущениях артистов на сцене. Первое из них - страх, волнение. У одного больше, у другого меньше, но в какой-то мере страх перед первым выходом на сцену владеет всеми» [7, с. 440]. Он также описывал такие симптомы сценического волнения как головокружение, холодный пот, появление тремоляции в голосе, ошибок в хорошо знакомом тексте. Подчеркивал всеобщность сценического волнения и великий русский певец Ф. И. Шаляпин. На вопрос о том, волнуется ли он на сцене, певец ответил: «На сцене не волнуются только покойники и болваны» [12, с. 14]. Свое волнение исполнители связывали с различными причинами, среди которых недостаточная уверенность в своих силах в начале артистической карьеры. Вспоминая свой дебют на сцене, они говорят об охватившем их волнении. Выдающаяся российская певица Елена Образцова, которая дебютировала в Большом театре 17 декабря 1963 года в партии Марины Мнишек, пишет: «У меня было совершенно обморочное состояние, и если бы не паны, которые под руки вывели меня на сцену, может быть в тот вечер сцены у фонтана не было бы. У меня нет никаких впечатлений о моем первом спектакле, одно волнение, огненный шар рампы, а остальное было в беспамятстве» [13, с. 84]. Великий итальянский тенор Лучано Паваротти вспоминает: «Накануне премьеры я пребывал в таком возбуждении, что мне казалось, будто все, что со мной происходит, это какой-то сон» [9, с. 65]; «Я боялся дирижера. И публики боялся» [Там же, с. 66].

Также в качестве одной из причин сценического волнения вокальные исполнители указывали высокий уровень требовательности к себе, несмотря на зачастую всемирное признание и успех. Ф. И. Шаляпин высказался по этому поводу следующим образом. Когда его друг зашел к нему перед выступлением и сообщил, что у такого великого певца нет оснований для волнения, поскольку он достиг уже больших высот, то Федор Иванович ответил: «То-то и боязнь упасть с этой высоты» [12]. Лучано Паваротти на вершине своей карьеры испытывал чувство сильного напряжения. Он описывает это состояние так: «Вдруг я внезапно очутился на высшей ступени славы, и никаких тебе препятствий, осталась только одна возможность - сорваться в пропасть» [9, с. 273]. Мария Калласс пишет по этому поводу: «Вначале вам нечего терять, однако, когда люди купают вас в славе, надо совсем выжить из ума, чтобы не испугаться этого…. Слава -- опасная вещь, я хорошо знаю, что не смогу вечно так высоко, как сейчас, держать планку. Я отношусь к своей работе с полной отдачей, но все же ничто человеческое мне не чуждо. Вместе со славой ко мне пришел страх: за себя, за других…» [7, с. 84]. сценический волнение вокальный исполнительство

Конструктивное сценическое волнение, напротив, вызывает совершенно иные чувства. Оно сродни такому чувству как вдохновение, когда человек ощущает необычайный прилив творческих сил, эмоциональный подъем, непреодолимое желание работать.

Совершенно новый подход к решению проблемы сценического волнения, можно предложить, используя концепцию американского психолога Михая Чиксентмихайи. Ученый вводит понятие «поток», понимая под ним наивысшее позитивное состояние, при котором человек полностью погружен в свою деятельность [11]. О состоянии, близком к потоку, пишет известная оперная певица и педагог Е. К. Катульская: «Тонус творческого состояния у певца всегда должен быть особенно высок: ведь сама потребность в пении может возникнуть лишь в результате особого эмоционального состояния» [6, с. 270].

Состояние «потока» представляется М. Чиксенмихайи как ощущение получения удовольствия от достижения целей, уверенность в своих силах, повышение коммуникативных способностей, ясность выражения своих мыслей. [11]. При «потоковом» состоянии происходит активизация памяти, повышается уровень усвоения информации, но также может наблюдаться легкая форма беспокойства, связанная с повышенной активностью.

Михай Чиксентмихайи выделяет факторы, помогающие человеку войти в состояние «потока». Среди них ученый называет концентрацию внимания и глубокое погружение в деятельность. Эти факторы можно обнаружить и у знаменитых исполнителей. Лучано Паваротти пишет в своей автобиографической книге: «Меня иногда спрашивают, волнуюсь ли я как-то особенно, когда выступаю за границей. Обычно я настолько поглощен работой, что мне бывает совершенно безразлично, где нахожусь, - в Амстердаме, Белфасте или у черта на куличиках» [9, с. 92].

Состояние «потока» близко к состоянию вдохновения. Прославленная российская певица и педагог Е. К. Катульская задается вопросом: «…как же сохранить в себе это ощущение праздничности, душевной приподнятости, короче говоря, - вдохновение? …единственно верный путь к этому один: работа!» [6, с. 270].

Также в качестве признака состояния «потока» Чиксенмихайи называет ощущение полного контроля над конкретной ситуацией и над деятельностью в целом. В книге, посвященной певице Марии Каллас, представлен случай, произошедший с певицей во время спектакля «Норма». В последней сцене Каллас неудачно пыталась взять «до» третьей октавы. В зале сразу же раздались крики и свист. И тогда Каллас повернулась лицом к дирижеру оркестра и подала ему знак повторить музыкальный фрагмент, на котором сорвался ее голос. До этого ни один оперный исполнитель не делал ничего подобного. На этот раз она легко и чисто взяла эту ноту, продемонстрировав свою исполнительскую технику. Публика оценила поступок певицы и разразилась оглушительными аплодисментами, одновременно выкрикивая имя исполнительницы [5].

Находясь в состоянии «потока», к человеку приходит полное осознание своих действий. Необходимость этого важнейшего профессионального качества подчеркивала и Е. В. Катульская: «Терпеть не могу шаманства, когда ученик слепо следует требованиям педагога; считаю нужным с первых же шагов обучения все объяснить, чтобы студент работал осознанно» [6, с. 222].

Состояние «потока» также отмечено особым восприятием времени и пространства, которое отмечают выдающиеся певцы во время исполнения. Л. Паваротти пишет: «…когда пою на новом месте, и с трудом припоминаю, где нахожусь только после спектакля» [9, с. 92].

Находясь в состоянии «потока», исполнитель воспринимает успех как награду за проделанную работу, отмечая особое приподнятое настроение.

Таким образом, в русле психологии оптимального переживания и созданной М. Чиксенмихайи концепции потока можно найти эффективные способы борьбы с деструктивным сценическим волнением и методы, позволяющие преобразовать деструктивное волнение в конструктивное.

Список литературы

1. Белан Е. А. Феномен сценического волнения и совладание с ним в ситуации музыкального исполнительства: автореф. дисс. … к. психолог. н. Краснодар., 2006. 26 с.

2. Бочкарев Л. Л. Психология музыкальной деятельности. М., 1997. 345 с.

3. Готсдинер А. Л. Музыкальная психология. М.: Малое изд. предприятие NB Магистр", 1993. 190 с.

4. Григорьев В. Ю. Исполнитель и эстрада. М.: Классика-XXI, 2006. 151 с.

5. Дюфрен К. Мария Каллас. М.: Молодая гвардия, 2011. 259 с.

6. Грошева Е. А. Елена Климентьевна Катульская. М.: Советский композитор, 1973. 324 с.

7. Левик С. Ю. Записки оперного певца. М.: Искусство, 1962. 711 с.

8. Литвиненко Ю. А. Педагогические аспекты подготовки учащегося-музыканта к публичному выступлению: автореф. дисс. … к. пед. н. М., 2010. 22 с.

9. Паваротти Л. Я, Лучано Паваротти, или восхождение к славе. М.: Алгоритм, 2014. 286 с.

10. Соснина Д. Н. Стрессоустойчивость в художественно-творческой деятельности в интегральном исследовании индивидуальности: автореф. дисс. … к. псих. н. Ярославль, 2013. 23 с.

11. Чиксентмихайи М. Поток: психология оптимального переживания. М.: АНФ: Смысл. 2013. 460 с.

12. Шаляпин Ф. И. Маска и душа: мои сорок лет на театрах. СПб.: Азбука-Классика. 2010. 349 с.

13. Шейко Р. Елена Образцова: Записки в пути. Диалоги. М.: Искусство, 1984. 352 с.

14. Юрченко О. В. Способы психологической саморегуляции функциональных состояний профессионала в процессе подготовки и реализации публичного выступления: автореф. дисс. … к. психол. н. М., 2007. 26 с.

Размещено на Allbest.ru