1. «Евангельская проповедь». Центральное место в духовном творчестве Свиридова занимает образ Спасителя, который представлен у композитора не чередой ярких портретных характеристик, а множеством проповеднических хоров, раскрывающих догматические учение Господа, а через них и образ самого Иисуса Христа. Таковы: «Кондак о мытаре и фарисее» (II, 2), раскрывающий Евангельскую притчу об образе истинной молитвы - молитвы со смирением и покаянием; «Покаяние блудного сына» (III, 4), показывающее образ истинного покаяния грешного человека и милосердия Божия к нему; «Предательство Иуды» (V, 4), навсегда заклейменного как предателя; «Молитва слепаго» (V, 6), посвященная воспоминанию исцеления Господом Иисусом Христом родившегося слепым человека.

В этом разделе были отобраны четыре хора из разных циклов, дающие наиболее глубокое представление о претворении литургических традиций свиридовской «Теодицеи». Богословский аспект сошествия Господа Иисуса Христа на землю связан с призывом о покаянии и очищении. Именно поэтому большинство хоров Спасителю написано на тексты Страстной Седмицы и подготовительных к Великому посту недель.

Композитор остается верен собственному стилю работы с каноническим первоисточником. В основном изменения касаются окончаний некоторых слов, повтора наиболее значимых для Свиридова фраз и отдельных слов. Лишь в хоре «Странное Рождество видевше» композитор из краткой молитвенной формулы создает форму хорового концерта с яркими контрастами и хоровыми приемами.

В большинстве случаев Свиридов использует смешанный хоровой состав. И только в «Молитве слепаго» применен нехарактерный для канонической традиции состав - соло тенора звучит на фоне пения остальных голосов закрытым ртом, что больше напоминает ариозо, нежели православное церковное песнопение.

Если в Богородичных хорах Свиридов избегает яркого всплеска эмоций, переводя развитие во внутренний план выражения, то Господские хоры напротив, отличаются смелостью в использовании хоровых красок. Здесь и восторженное, экстатичное семиголосие (хор «Неизреченное чудо»), и торжественное, колокольно-ликующее двоехорие («Странное Рождество видевше»), и необыкновенно проникновенное соло с хором («Молитва слепаго»). В ладовом отношении преобладают минорные хоры, как отражение молитвенной сосредоточенности, отрешенности от внешнего мира вещей, попытки увидеть все изъяны собственной души. Но минор Свиридова не трагичен, он окрашен глубоким чувством покаяния, веры в свет пресветлый.

2. «Дом Пресвятой Богородицы». В литургической музыке Свиридова Богородичные хоры являют собой самые проникновенные страницы, в которых композитор удивительным образом смог передать не только молитвенное величие образа Богоматери, но и собственное мироощущение, основанное на крепкой вере, истинной духовности.

В данном разделе проанализированы два Богородичных хора, входящих в разные циклы «Песнопений и молитв»: «Достойно есть» (I, 3) и «Величание Богородицы» (V, 1). Оба хора позволяют сделать вывод об особом почитании автором Пресвятой Богородицы и выделении этого образа среди других в литургической музыке композитора. Свиридов не подвергает Богородичные тексты какой-либо серьезной переделке, он лишь заменяет церковно-славянское написание некоторых слов светским.

Хоровая фактура этих хоров предельно насыщена, но лишена пафосности, грандиозности. Это скорее радость внутреннего бытия, бесконечная, выходящая за пределы человеческого мира. Поэтому композитор в обоих хорах вводит нежнейший тембр сопрано соло, парящий над всеми голосами фактуры и обладающий особенной пластичной мелодией: в хоре «Достойно есть» это словно с небес ниспадающий, трихордовый мотив; в хоре «Величание Богородицы» возвышенная молитвенная фраза с волнообразным мелодическим рисунком.

Для каждого хора Свиридов находит свой вариант взаимодействия голосов в хоровой фактуре: так, в хоре «Достойно есть» исполнительски выделены только крайние голоса фактуры - divisi сопрано (до трех голосов) и фрагментарное разделение партии басов (на словах Матерь Христа Бога нашего и без истления Бога Слова рождшую). В хоре «Величание Богородицы» в первых трех строках композитор сохраняет шестиголосие благодаря выключению партии тенора в первых двух строках и divisi альтов и сопрано и non divisi этих партий в третьей строке (на словах Радуйся невеста неневестная, т. 3).

Богородичные хоры тонально определенны, в гармонии преобладают натурально-ладовые обороты, тональный план достаточно прост: в хоре «Достойно есть» происходит модуляция из паралелльно-переменного C/a в F-dur; в то время как «Величание Богородицы» выдержано в единой тональности D-dur с характерной для Свиридова ладовой переменностью (D-dur-h-moll). Это немногие из песнопений композитора, которые завершаются классической трезвучной тоникой.

Каждый их хоров необыкновенным образом передает молитвенный опыт созерцания величия Пречистой Девы. Перед слушателем предстает благая Царица, «приятилище сирых и странных предстательнице, скорбящих радосте, обидимых покровительнице» (слова молитвы ко Пресвятой Богородице). Поэтому композитору столь важны тихие, «неземные» кульминации хоров, спокойная динамика - от пианиссимо до пиано, мягкие выразительные интонации, особая хоровая «оркестровка» с выделением солирующих голосов.

3. «Два образа ученичества». В этом разделе рассмотрены образы двух апостолов Христовых: любимого ученика Господа и названного сына Божией Матери - Иоанна Богослова и Иуды Искариота, предавшего Господа. Поэтому в музыкальной характеристике Иоанна Богослова подчеркивается задушевность, теплота обращения, в то время как в образе Иуды нет и намека на человечность. Возвышенному хоровому полнозвучию «Моления» противостоит мертвенность и окамененность низких голосов хора «Предательство Иуды». Напевной широко льющейся мелодии противопоставлено замкнутое ограниченное движение в рамках м.3. Натурально-ладовым оборотам - красочное соединение трезвучий I, III, II низкой и VII минорной ступеней. Даже в названии хоров композитор четко проводит грань между апостолами: первый хор назван «Моление святому Апостолу Иоанну Богослову», где обозначены: имя, статус (апостол), мера угодности Богу (святой) и, самое главное, - личное отношение композитора - молитвенное трепетное обращение. В названии другого хора «Предательство Иуды» обозначены только два момента: имя ученика и то злодеяние, которое он совершил.

Заключение. Анализ духовных хоров Г. Свиридова позволяет сделать выводы об уникальном претворении литургических традиций в последнем цикле композитора «Песнопения и молитвы». Исходя из существующих типологических систем, духовные опусы композитора следует отнести к духовно-концертному (Паисов) хоровому искусству a caрpella (Парфентьев), предназначенному для исполнения вне церкви, но сохраняющему близкое родство с традициями богослужебного пения. Проведенный анализ позволяет сделать вывод о сложном содержании сочинений Свиридова, опирающемся на многочисленные стилевые взаимодействия, внутреннюю конфликтность, сложнейшие фактурные миксты.

В Свиридовском творчестве многогранно воплощены устоявшиеся традиции, обычаи певческого истолкования Литургии: в первую очередь канонический текст, способы его вокального интонирования, строение Богослужения, отбор литургических жанров и конкретных песнопений, определенные певческие стили (например, столповой знаменный распев, партесный стиль, обиход синодальной традиции, стиль «Нового направления» и проч.), православная символика.

Принадлежность сочинений Свиридова православной конфессии определяется прежде всего следующими обстоятельствами:

· жизненный уклад самого композитора, вероисповедание, многократно формулированная жизненная позиция;

· наличие канонического богослужебного текста (с небольшими изменениями);

· исполнительский состав - смешанный хор a capрella;

· ориентация на типизированные стили православных песнопений различных эпох: знаменный распев, «обиход», Новое музыкальное направление и т.д.;

· эпизодическое использование гласовых напевов в современной московской традиции.

Вместе с тем, духовное творчество Свиридова не укладывается в рамки строго литургического искусства. Во-первых, исчезает приоритет догматического аспекта над эстетическим; во-вторых, на первый план выходит самовыражение художника, а отражение теологической идеи становится вторичным; в-третьих, литургическое искусство вневременно по характеру, назидательный символизм в нем явно преобладает над реалистичностью, а музыка Свиридова удивительно созвучна культуре ХХ столетия.

Можно сделать вывод о том, что духовные сочинения Георгия Свиридова в основном имеют не богослужебное, а концертное предназначение. Об этом свидетельствуют следующие факторы:

1. Использованы изменения канонического текста, недопустимые в богослужебной практике: замена слов, сокращение текста и т.д.

2. Преобладает эмоционально-чувственная неканоническая трактовка текста, трактовка аудитории как слушателей, а не молящихся прихожан.

3. Достаточно часто задействованы средства музыкальной выразительности, свойственные для концертных жанров, хор трактуется как оркестр, с соответствующими приемами концертирования - виртуозной хоровой техникой, контрастами solo-tutti и проч.

4. Присутствует ориентация на высокопрофессиональный хоровой коллектив, невозможность исполнения клиросными хорами-ансамблями.

5. Свиридовские циклы не могли бы звучать во время Богослужения целиком, т.к. имеют в основе индивидуальную циклическую идею, не совпадающую ни с одним из существующих чинов.

Сама современная художественная практика также подтверждает данный вывод, т.к. единичные случаи звучания духовных хоров Свиридова в литургическом обиходе всегда сопровождались множеством оговорок и пояснений, что лишь подтверждает бульшую уместность звучания «Песнопений и молитв» на концертной эстраде.

Догматический аспект канонического литургического искусства словно разъясняется композитором через эстетическое созерцание красоты Божиего мира и величия Господа и Богородицы. В этом случае духовное творчество Свиридова можно условно отнести к паралитургическому творчеству, в котором конкретный канонический текст перестает быть принадлежностью определенного жанра, условий исполнения, состава исполнителей, типа образности и подчиняется сверхидее композитора создать произведение светское по форме, но глубоко национально-религиозное по духу.

При этом воплощаемые литургические традиции рассмотрены как модель, отвечающая всем основным свойствам моделирования. Такая модель воспроизводит в свёрнутом виде целостность: за ней стоит целая эпоха со своим мировоззрением, стилем, системой языковых норм. Но при этом, как это видно в произведениях Г. Свиридова, такая модель вовсе не означает тождественности первоисточнику, а, напротив, предполагает его переинтонирование. Композитор специальными средствами подчёркивает моменты несовпадений образа и его композиторского претворения.

Ещё одной важной характеристикой такой модели является её самостоятельность, трактовка в ином стилевом контексте. Модель при этом начинает формировать новые смыслы, которые оказываются вовсе не запланированными изначально. Весьма важным является и тот факт, что модель есть отражение авторского личностного начала, так как говорит о симпатиях композитора, его мировоззренческих установках. Воссоздавая различные модели в «Песнопениях и молитвах», композитор ведёт своеобразный диалог как с культурной традицией первоисточника, так и диалог с современным культурным контекстом.

Однако традиционные литургические нормы не просто искусно извлечены из контекста и переосмыслены - изменены их предназначение и условия бытования. Избранные средства (исполнительский состав, те или иные признаки богослужебного жанра и певческого стиля) перенесены в иной жанровый контекст. Духовные сочинения Георгия Свиридова можно рассматривать как своего рода проповедь духовного содержания, произнесенную с концертной эстрады, как нравственный призыв к слушателям.

В результате те отступления от канона, которые в условиях Богослужения звучали бы чужеродно, «не церковно», в данном контексте становятся в высшей степени логичными и закономерными. Сложнейшие взаимодействия солистов и групп хора, гармонические новации, интонационно обостренные ходы способствуют большей эмоциональной силе воздействия, глубоко индивидуализированной трактовке и текста, и его крайне суггестивной интерпретации.

«Песнопения и молитвы» Свиридова стали уникальными сочинениями, в которых различные древние литургические традиции сплетаются с самым современным музыкальным языком. Произведения, словно находящиеся на грани двух различных художественных «миров», не только связывают прочной нитью весьма несходные философские, эстетические, культурно-языковые традиции, но и открывают множество новых путей для их взаимного обогащения.

Научные публикации

Статьи в научных изданиях, включенных в реестр ВАК

1. Жанр проповеди и его претворение в духовной музыке Г. Свиридова // Проблемы музыкальной науки. Российский научный специализированный журнал. - Уфа, 2010. - №1(6). - С. 37-40.

2. «Мелодика духовных сочинений Георгия Свиридова»// Музыковедение. - 2010.- 10 с.- В печати.

Статьи в сборниках научных трудов и материалов научно-практических конференций

3. О некоторых особенностях воплощения канонических жанров в духовной музыке Г. Свиридова // Наука об искусстве: XXI век: Материалы науч.-практ. конф., Екатеринбург (22 - 23 марта 2004 г.) / Урал. гос. консерватория им. М. П. Мусоргского. - Екатеринбург, 2004. - С.198-202.

4. И в звуках оживет строка // Актуальные проблемы развития гуманитарных наук. Девятый конкурс научных работ студентов высших учебных заведений Свердловской области. Сб. тезисов. - Екатеринбург, 2005. - С. 39-40.

5. Воплощение канонических текстов в духовном творчестве Г. Свиридова // Свиридовские чтения: «Место творчества Г.В. Свиридова в русском и мировом музыкально-историческом процессе»: Материалы Всероссийской научно-практической конференции. - Курск: Изд-во ООО «Мечта», 2005. - С.70-76.

6. Претворение жанра проповеди в духовном творчестве Г. Свиридова // Свиридовские чтения: «Г.В. Свиридов и современная отечественная и мировая культура»: Материалы III Всероссийской научно-практической конференции. - Курск: Изд-во ФГУ «Курский ЦНТИ». - 2007. - С. 82-87.

7. Жанровая система духовных сочинений Г. Свиридова в контексте традиций древнерусского нравственного воспитания // Музыка в духовной культуре XX века: Материалы науч.-практ. конф. - Екатеринбург, 2008. - С. 109-116.

8. Интерпретация канонических текстов в духовных сочинениях Г. Свиридова // Человек в мире культуры: VI Колосницынские чтения: Материалы Всероссийской научной конференции молодых ученых. - Екатеринбург, 2009. - С. 181-186.

Размещено на Allbest.ru