Электронное музыкальное творчество в воспитании педагога-музыканта

Размещено на http://www.allbest.ru/

ЭЛЕКТРОННОЕ МУЗЫКАЛЬНОЕ ТВОРЧЕСТВО В ВОСПИТАНИИ ПЕДАГОГА-МУЗЫКАНТА

Л. В. Золотавина

г. Маркс Саратовской области

С появлением в музыкальном образовании новых технологий - компьютера, электронных музыкальных инструментов изменилась и среда обучения. Содержание музыкального образования становится более высокотехнологичным и интенсивным. Теперь, для того, чтобы уметь работать с музыкальной информацией, необходимо разбираться в музыкальной информатике и понимать основные законы акустики, знать возможности искусственного интеллекта, компьютера и синтезатора, с помощью чего совершается программное моделирование стиля, гармонизации, мелодии, тембральности, аккомпанемента. Межпредметная взаимосвязь расширяет информационно-художественное поле музыканта, объединяя элементы традиционной музыкальной деятельности - исполнительской, композиторской, звукорежиссерской со знаниями информационных технологий.

Современная музыкально-педагогическая практика ставит перед каждым преподавателем задачи, решение которых неизбежно требует развития навыков практического музицирования учащихся. Сегодня это означает, что каждый обучающийся игре на музыкальных инструментах должен уметь подбирать по слуху, аккомпанировать, импровизировать, сочинять. Важность, необходимость развития музыкально-творческих умений отмечают многие исследователи-музыканты, но степень преподавательского воздействия на их развитие оставляет желать лучшего. Проблема развития музыкально-творческих умений учащихся в классе фортепиано не нова, но подход к этой проблеме с использованием синтезатора, его художественно-технических ресурсов - явление достаточно новое. Дисциплина «Клавишный синтезатор» является предметом компонента учебного плана во многих музыкальных образовательных заведениях среднего звена. Синтезатор представляет собой, в сущности, специализированный музыкальный компьютер. Его широкое распространение в профессиональной музыке и в музыкальном быту - проявление современной тенденции компьютеризации различных видов деятельности.

Игра на синтезаторе позволяет значительно обогатить творчество учащихся, наряду с традиционной исполнительской включаются элементы звукорежиссерской и композиторской деятельности. Если занятия по фортепиано помогают учащимся-исполнителям развивать гармонический слух, способность воспринимать многоэлементную полифонизированную музыкальную фактуру, то синтезатор, обладая помимо многоголосия массой других выразительных возможностей, способствует значительному расширению представлений учащихся о музыке в целом. Широкий фронт музыкально-творческой деятельности позволяет преодолеть одностороннюю исполнительскую направленность традиционного музыкального обучения, способствует активизации музыкального мышления учащегося и развитию в более полной мере его способностей. Работа по изучению синтезатора должна происходить в тесном контакте со специальными дисциплинами. Наряду с техническими должны решаться задачи воспитания художественного вкуса, формирования творческой индивидуальности, понимания стилистики исполняемых произведений, расширения музыкального кругозора. Большое значение приобретает быстрота ориентации в нотном тексте, беглое чтение с листа. Реализация этих задач совместно с другими профилирующими дисциплинами позволит осуществить комплексную подготовку специалистов, обладающих суммой качеств, необходимых для исполнительской и педагогической деятельности.

Планирование работы и глубоко продуманный выбор учебного материала являются важнейшими факторами для правильной организации учебного процесса. Однако все планирование должно исходить из индивидуальных способностей учащихся и возможностей их дальнейшего совершенствования. В репертуаре должны найти место произведения русских и зарубежных композиторов, современная музыка.

Первоочередными задачами обучения игре на клавишном синтезаторе являются:

Развитие творческой самостоятельности учащихся.

Формирование общего представления о работе синтезатора, его устройстве, художественных и акустических эффектах.

Освоение приемов практического применения основных функциональных аккордов.

Развитие умения жанровой музыкальной импровизации.

Умение сочинять жанровые пьесы (полька, вальс, мазурка и т.д.) на основе заданных эскизов.

Освоение аранжировки произведений, изученных в классе фортепиано.

В учебном процессе должны использоваться основные принципы развивающего обучения:

развитие творческой инициативы и самостоятельности учащихся;

увеличение меры теоретической емкости знаний;

увеличение объема используемого в учебно-педагогической работе материала;

ускорение темпов прохождения учебно-педагогического материала.

Уроки обучения игре на синтезаторе предполагают включение таких разделов как импровизация, аранжировка, сочинение, чтение с листа, краткий музыкально-теоретический анализ музыкального материала, в зависимости от этапов освоения содержания курса. Обязательными для каждого занятия являются проверка домашнего задания, освоение нового теоретического или практического материала, закрепление изученного на уроке. Используются следующие методы: показ педагога, вычленение простого из сложного, наводящие вопросы, творческие задания. В результате обучения учащийся должен:

Уметь определять гармоническую идею заданного музыкального фрагмента, форму.

Применять на практике основные приемы импровизации.

Использовать теоретические знания (различать стили, жанры музыкальных произведений), владеть навыками простой аранжировки

Выполнять задания по сочинению тем в характерных особенностях жанра.

Обучение на синтезаторе будет способствовать:

повышению интереса учащихся к творческому процессу и к занятиям в целом;

формированию обстановки сотрудничества, развитию творческой свободы в музыкально-исполнительской деятельности учащихся;

расширению слуховых представлений о звучании инструментов;

повышению образовательного уровня учащихся, их обогащению новыми знаниями и умениями - теоретическими сведениями в области гармонии, музыкальной формы, музыкальных инструментов, умений импровизации, аранжировки, сочинения, ансамблевой работы с инструментальной группой.

Одна из важнейших функций синтезатора - воспроизведение записанной ранее музыки и создание новой. Такого инструмента в истории человечества еще не было. В этом его принципиальное отличие от любого другого музыкального инструмента, следовательно, и методика обучения должна принципиально отличаться. Клавиатура синтезатора во многом совпадает с фортепианной клавиатурой. Это означает, что все исполнительские приемы: постановка рук, удары по клавишам, подкладывание пальцев и т.д. - должны быть точно такими же, как и на рояле. И здесь важен и должен быть сохранен весь фортепианный педагогический опыт. Но он будет лишь составной частью учебной методики для синтезатора, важной, но не самой главной. Для фортепиано в этом ничего обидного нет, поскольку синтезатор - совсем другой инструмент (объективно).

В современной музыкальной практике неизбежно возникает необходимость применения новых музыкально-технических средств, новых технологий. Дисциплина «Клавишный синтезатор» существенно расширяет профессиональные возможности студентов отделений инструментального исполнительства, позволяет им удовлетворить потребность в поиске новых творческих решений в области аранжировки, композиции, импровизации, подбора аккомпанемента. Овладение приемами всевозможных тембровых сочетаний, использование различных программ способствует также интеллектуальному и слуховому развитию студентов. Современный музыкант должен знать принципы работы на синтезаторе, основные функции и возможности инструмента. Изучение синтезатора поможет разобраться в цифровом процессе аранжировки, придаст уверенности при работе с новыми технологиями. педагог музицирование синтезатор клавишный

Репертуар, на основе которого решаются учебные задачи по освоению цифровых инструментов, включает классическую и народную музыку, концентрирующую в себе главные ценности данного вида искусства, а также лучшие образцы современной музыки академических и массовых жанров. Главными критериями подбора произведений, помимо охвата наиболее значимых для развития музыкальной культуры учащихся жанров и направлений, служат яркость музыкального материала, соответствие его уровню развития музыкального мышления учащихся и особенностям современной бытовой электронной аппаратуры. В целях стимулирования творческой активности учащихся решение учебных задач данных программ осуществляется и на основе создаваемых ими самими музыкальных композиций.

Существует учебный курс подготовки преподавателей по классу клавишного синтезатора, который строится на лекционных и практических занятиях. Первые включают следующие темы: исторический обзор электронной музыки и инструментария; технологии электронного звукообразования и характеристика современного музыкального оборудования: акустические параметры музыкального звука, типы звукового синтеза, художественные возможности современных синтезаторов, музыкально-аппаратные средства, MIDI-интерфейс; методика обучения игре на клавишных синтезаторах: обзор зарубежной учебно-методической литературы по преподаванию ЭМИ, особенности музыкально-творческой деятельности на основе клавишного синтезатора, содержание и методы обучения по классу данного фортепиано, постановка рук и развитие техники игры на клавишном синтезаторе, приобщение учащихся к аранжировке музыки для синтезатора и другим видам электронного музыкального творчества на основе изучения гармонии, фактуры, электронного инструментоведения и инструментовки, звукорежиссерских средств и средств звукового синтеза.

Практические занятия будущих преподавателей посвящены освоению аранжировки музыкальных произведений и игры на синтезаторе, других видов электронного музицирования.

Современному преподавателю музыкальных заведений невозможно претендовать на серьезную позицию, если он не владеет современными технологиями. Каждый преподаватель музыкальной школы, лицея, колледжа, училища искусств обязан владеть компьютерными технологиями. Пианисты весь репертуар, написанный для органа, клавесина, смешанных ансамблей могут играть на электронном пианино (на привычной для них механической клавиатуре), что поможет расширить слуховой диапазон учащихся и привнесет новые краски в исполнительство. Концертмейстер, исполняющий на электронном музыкальном инструменте аранжировку для оркестра, ансамбля, действительно будет творчески работать с учащимся, аккомпанируя ему звуками целого оркестра.

Для полноценного освоения музыкально-компьютерного курса необходимо открытие электронных отделений в музыкальных заведениях, где должны быть введены такие дисциплины, как аранжировка, основы звукорежиссуры, композиция, музыкальная информатика. Электронное направление имеет право на самостоятельное существование в музыкальном воспитании, оно не претендует на замену или подмену никаких других музыкальных инструментов. Это направление позволяет как учащимся, так и педагогам раскрыть свой творческий потенциал и огромные возможности в художественной деятельности, а главное, помогает преодолеть одностороннюю исполнительскую направленность традиционного музыкального обучения, в тоже время, активизируя художественное воображение, эмоционально-образное мышление, творческую мотивацию, выраженную в потребности музицировать и созидать. Современный цифровой инструментарий не заменяет художника, а расширяет все аспекты творческой деятельности. Новые музыкальные инструменты требуют от педагогов постоянного совершенствования, легкой адаптации к новым реалиям цифровой эпохи.

Литература

1. Важов, С. Школа игры на синтезаторе [Текст]. - СПб.: 1998.

2. Володин, А. Электромузыкальные инструменты [Текст]. - М.: 1979.

3. Живайкин, П. Как играть современную популярную музыку [Текст]. - М.: Хобби-Центр, 2001.

4. Красильников, И. М. Основные этапы освоения музицирования на клавишных синтезаторах [Текст]. - М.: 2003.

5. Красильников, И. М. Электронное музицирование - новый вид досуговой деятельности [Текст]. - Омск: 2003.

6. Петелин, Р. и др. Персональный оркестр в персональном компьютере [Текст] / Р. Петелин, Ю. Петелин. - СПб.: Полигон, 1997.

7. Пешняк, В. Курс игры на синтезаторе [Текст]. - М.: Композитор, 2000.

8. Шавкунов, И. Игра на синтезаторе. Методика и программа обучения [Текст]. - СПб: Композитор, 2001.

Размещено на Allbest.ru