Развитие вокально-певческих навыков детей старшего дошкольного возраста (5-6 лет) посредством музыкально-дидактических игр и упражнений

Размещено на http://www.allbest.ru/

МУНИЦИПАЛЬНОЕ БЮДЖЕТНОЕ ДОШКОЛЬНОЕ ОБРАЗОВАТЕЛЬНОЕ УЧРЕЖДЕНИЕ №- ДЕТСКИЙ САД КОМБИНИРОВАННОГО ВИДА

Базовая модель педагогического опыта

"Развитие вокально-певческих навыков детей старшего дошкольного возраста(5-6 лет) посредством музыкально-дидактических игр и упражнений" музыкального руководителя

ИДЕЯ:

Использование музыкально-дидактических игр и упражнений на музыкальных занятиях повысит уровень развития вокально-певческих навыков детей старшего дошкольного возраста (5-6 лет).

ТЕМА:

Развитие вокально-певческих навыков детей старшего дошкольного возраста (5-6 лет) посредством музыкально-дидактических игр и упражнений



Содержание

1. Сведения об авторе

2. Условия формирования опыта

3. Теоретическая интерпретация опыта

3.1 Актуальность

3.2 Противоречия

3.3 Новизна опыта

3.4 Теоретическая база опыта

3.5 Область применения

3.6 Адресная направленность

3.7 Трудоёмкость опыта

4. Диагностический блок

5. Содержание опыта

5.1 Этапы обучения дошкольников пению

5.2 Использование вокально-певческих навыков в работе с песенным репертуаром

6. Взаимосвязь с участниками

Используемая литература

Приложение



1. Сведения об авторе

1	Фамилия, имя, отчество:	Сапронова Ольга Анатольевна
2	Год рождения:	17 октября 1984 года
3	Образование	среднее профессиональное - Тульский колледж искусств им. А.С.Даргомыжского, 2006; высшее педагогическое - Тульский государственный педагогический университет им. Л.Н.Толстого, 2010 г.
4	Специальность	"Инструментальное исполнительство" квалификация: "Преподаватель игры на инструменте, артист ансамбля, концертмейстер"; "Музыкальное образование" квалификация: "Учитель музыки"
5	Стаж педагогической деятельности	1г. 6 мес.
6	Место работы	Муниципальное бюджетное дошкольное образовательное учреждение № ------- - детский сад комбинированного вида города Тулы.
7	Категория, разряд	-
8	Курсы	1. ГОУ ДПО ТО "ИПК и ППРО ТО" "Повышение квалификации музыкальных работников дошкольных образовательных учреждений". 2012 г. 2. ТГПУ им. Л.Н.Толстого Центр дополнительного и профессионального образования "Инновационная деятельность учителя музыки в условиях реализации федеральных государственных образовательных стандартов". 2011 г. 3. ТГПУ им. Л.Н.Толстого Центр дополнительного и профессионального образования "Проектные и здоровьесберегающие технологии в музыкальном образовании". 2012 г.



2. Условия формирования опыта

В соответствии с действующим ФГОС ДО, примерной основной общеобразовательной программы дошкольного образования "От рождения до школы" под ред. Н.Е. Веракса, Т.С. Комаровой, М.А. Васильевой, на первый план выдвигается развивающая функция образования, обеспечивающая становление личности ребёнка и ориентирующая педагога на его индивидуальные особенности. В Программе комплексно представлены все основные содержательные линии воспитания и образования ребёнка от рождения до школы, в том числе и образовательная область "Музыка", главная цель которой - ввести ребёнка в мир высоких и разнообразных духовных ценностей, заключённых в музыкальном искусстве, научить обогащать свою жизнь тем глубоким смыслом, теми добрыми чувствами, той особенной красотой, какие присущи музыке.

Пение - ведущие способ музыкальной деятельности, так как певческая деятельность - единственный в настоящее время общедоступный способ музицирования. Исследования ведущих педагогов-музыкантов показали, что формирование певческих навыков - один из наиболее сложных разделов музыкального воспитания детей дошкольного возраста.

Проведенный мониторинг развития певческих навыков детей старшего дошкольного возраста (5-6 лет) показал недостаточное развитие певческих навыков. Формирование происходит стихийно и оказывается поверхностным и неполноценным. Поэтому было решено более подробно заняться этой проблемой, используя музыкально-дидактические игры и упражнения как на НООД, так и в досуговой теятельности в детском саду и дома.



3. Теоретическая интерпретация опыта

3.1 Актуальность

Новейшие научные исследования в области музыкальной педагогики и опыт работы многих дошкольных учреждений, а также исторический опыт свидетельствуют, что вокальное воспитание оказывает влияние на всестороннее развитие личности ребёнка. Ведь воспитание слуха и голоса сказывается на формировании речи, а речь, как известно, является материальной основой мышления. Кроме того, планомерное вокальное воспитание оказывает благоприятное влияние и на физическое здоровье детей, пение не только доставляет поющему удовольствие, но также упражняет и развивает его слух, дыхательную систему, а она тесно связана с сердечно-сосудистой системой, следовательно, он, невольно занимаясь дыхательной гимнастикой, укрепляет своё здоровье.

А какие замечательные возможности для эстетического развития детей таятся в разнообразных коллективных формах работы по музыкальному воспитанию - пение в хоре; участие в утренниках, развлечениях, концертах. Но самое важное, пожалуй, это то, что пение является наиболее доступной и демократичной формой национального русского исполнительства и активно вовлекает поющих в творческий процесс. Поэтому, в дошкольном учреждении оно рассматривается как самое действенное средство, способствующее воспитанию вкусов детей, формированию основ их музыкальной культуры.

Педагоги-музыканты накопили большой опыт работы по формированию личности ребенка в процессе обучения пению. Весомый вклад а него внесли такие педагоги, как В.Н.Шацкая, Н.А.Метлов, Л.И.Михайлова, Е.А.Аймазов, А.Д.Войнова, Б.Л.Яровский, Д.Т.Зинич, Н.Д.Орлова, Т.В.Волчанская, С.И.Бекина. В их работах дано теоретическое обоснование системы усвоения певческих навыков, продолжена методика практической работы с детьми разных возрастов, показано влияние певческой, исполнительской деятельности на всестороннее развитие личности ребенка.

Проведённый мною мониторинг уровня развития вокально-певческих навыков детей старшего дошкольного возраста, показал острую необходимость поиска путей решения этой проблемы. Принимая во внимание психофизиологические особенности детей данной возрастной категории (детей 5-6 лет), главным образом ведущий вид деятельности дошкольников - игровой, сделала предположение, что использование музыкально-дидактических игр и упражнений в процессе музыкальной деятельности с детьми поможет заинтересовать их, приобщить к пению, в конечном счёте, повысить уровень вокально-певческой культуры.

Исследования ведущих педагогов-музыкантов (Д. Е. Огороднова, Г.А.Струве, В.Емельянова, К.В.Тарасовой) показали, что формирование певческих навыков - один из наиболее сложных разделов музыкального воспитания детей дошкольного возраста. Обучая малышей вокалу, музыкальному руководителю необходимо учитывать, что голосовой аппарат ребёнка хрупкий, нежный, непрерывно растёт в соответствии с развитием всего организма ребёнка. Поэтому педагог должен не только владеть методикой обучения пению, но и беречь голос ребёнка, находить такие приёмы вокальной техники, которые бы наиболее эффективно способствовали развитию детского голоса, что и прослеживается в описании опыта.

Исходя, из актуальности темы целью работы стало - развитие вокально-певческих навыков детей старшего дошкольного возраста (5-6 лет) посредством музыкально-дидактических игр и упражнений.

Достижение цели предполагалось за счет решения следующих задач:

• проанализаровать методическую и психолого-педагогическую литературу по проблеме исследования;

• выявить особенности развития голосового аппарата детей старшего дошкольного возраста;

• подборать наиболее эффективные музыкально-дидактические игры и упражнения для развития вокально-певческих навыков воспитанников;

• проверить эффективность работы, направленной на развитие вокально-певческих навыков детей посредством музыкально-дидактических игр и упражнений.

3.2 Противоречия

Данный опыт работы позволяет разрешить следующие противоречие: в литературе на сегодняшний день освещено достаточно много разнообразных методик развития вокально-певческих данных детей 5-6 лет, но уровень сложности не всегда отвечает возрастным особенностям и реальным возможностям певческого аппарата ребёнка, а также его эмоциональной восприимчивости. Я попыталась сделать процесс развития певческих навыков детей более интересным, наглядным и менее трудоёмким за счет опоры на ведущий вид деятельности дошкольников - игру, то есть посредством музыкально-дидактических игр и упражнений.

3.3 Новизна опыта

Данный опыт относится к усовершенствованию. Он не содержит принципиально новых открытий, но позволяет развивать помимо вокально-певческих навыков и умений фантазию, воображение, артистичность, интеллект, т.е. формировать универсальные способности, важные для любых сфер деятельности ребёнка, используя такие условия:

создание предметно-развивающей среды для детей 5-6 лет жизни, нацеленной на выявление свободной инициативы и самостоятельности, потребности к самовыражению, на доверие к ребенку, уважение к процессу и результату его деятельности;

создание ситуации успеха;

применение музыкально-дидактических игр и упражнений;

взаимодействие со всеми участниками образовательного процесса: педагогами, воспитателями, детьми и их родителями (сотворчество в подготовке к утренникам и праздникам, изготовлении наглядного материала, костюмов, атрибутов);

внедрение элементов музыкально-дидактических игр и упражнений в другие области образовательной деятельности дошкольников в детском саду и в семье.

3.4 Теоретическая база опыта

Пение - основное средство музыкального воспитания, оно наиболее близко и доступно детям. Воспитание вокальных навыков с детского возраста было одной из самых ценных традиций русской народной хоровой культуры. В её основе лежала передаваемая из поколения в поколение, от взрослых к детям, народная манера пения. Простонародное хоровое пение не было фальшивым, благодаря удобной тональности, которую певцы выбирали сами и естественному "открытому" пению.

Стиль церковного профессионального пения с детского возраста приучал певцов к длительному спокойному дыханию, умению долго выдерживать звук в определённом тембре, владеть динамикой звука, не допуская крика - это вырабатывало опору голоса на дыхании, без чего пение было невозможно.

Основным путём всеобщего музыкального просвещения народа в дореволюционной России было признано хоровое пение. "Методика хорового пения" Д.Н. Зарина пользовалась большой популярностью в первом десятилетии XX века. Высоко оценивая значение хорового пения, Зарин считал, что оно воздействует на "умственные силы детей, каковы сознание, память и воображение; волю; эстетическое чувство и физическую сторону человека". Эти принципы, положенные автором в основу его "Методики", во многом сохранили свою актуальность и в наши дни.

О необходимости раннего обучения правильной вокализации говорил А. Е. Варламов, композитор и педагог, один из основоположников русской вокальной школы. Он считал, что "если ребёнка учить петь с детства, при соблюдении определённой осторожности, его голос приобретает гибкость и силу, которая взрослым достаются с трудом". Это неоднократно подчёркивалось и в работах И. И. Левидова, В. А. Багадурова, Е. А. Аркина, Е. И. Алмазова, В.П. Морозова. Они отмечали, что начинать развитие слуха и голоса следует уже в дошкольном возрасте, чтобы постепенно воспитывать любовь к музыке, уберечь от крика, от напряжения голосовых органов, которые могут привести к их заболеванию.

Изучая природу и развитие детского слуха и голоса, видный советский педагог-музыкант, кандидат педагогических наук Н.А. Метлов в своей методике определяет особенности голосового аппарата, физиологические возможности дошкольников, их певческие умения и навыки, диапазон голосов детей разных возрастных групп, требования к песенному репертуару детского сада. При этом музыкант-практик большую роль отводил вокальной технике самого педагога, занимающегося с дошкольниками: "Песня должна звучать не только на музыкальных занятиях, но и во время игр, на прогулках, входить в детскую жизнь. Это возможно, если воспитатель любит песни и умеет петь". Николай Афанасьевич достигал на практике прекрасных результатов в пении детей, и его методика не потеряла актуальности и сегодня.

В последние годы использование комплексности и системности для более глубокого эмоционально - эстетического воздействия нашли яркое отражение в программе, разработанной под руководством Д. Б.Кабалевского. В ней он подчёркивает, что активное восприятие музыки - это "основа музыкально - эстетического воспитания в целом и всех его звеньев в частности. Без активного восприятия музыки не может быть качественного пения". Это положение было взято за основу и в программе по музыкальному воспитанию, разработанной под руководством Н. А.Ветлугиной, в которой Наталья Алексеевна предлагает цикл песен-упражнений, способствующих развитию музыкальности ребёнка (ладового и ритмического чувства, звуковысотного и динамического слуха).

В современной практике широко используются вокальные упражнения педагога-музыканта и детского композитора Е.Н. Тиличеевой, которые помогают детям овладеть элементарными певческими навыками, достигать в пении непринуждённости и лёгкости звучания, правильного дыхания. Представляет интерес её система работы с детьми, имеющими низкий, гудящий на одном звуке голос. Она раскрывает их причины и предлагает методику выравнивания детских голосов.

Методика Г.А.Струве, художественного руководителя детской хоровой студии рассказывает о путях становления детского хора. Хор - это сложный организм, создание которого требует колоссальной энергии, знаний и умений музыкального педагога, который ставит перед детьми задачи усвоения дирижёрских жестов и выработки хорошей реакции на них. И начинать эту тонкую и очень деликатную работу замечательный педагог-практик, предлагает как можно раньше: "Как скрипач трепетно относится к своему инструменту, так и мы, взрослые, должны бережно относиться к первейшему и самому доступному инструменту, которым обладает ребёнок - его голосу".

Технология В.Емельянова, руководителя экспериментальной детской хоровой музыкальной школы г. Екатеринбурга, раскрывает направления детского академического пения. Наиболее важным он считает развитие системы голосообразующего комплекса, сгруппированный по следующим критериям: генераторный (гортань), резонаторный (рупор) и дыхательный. "Любой не предубеждённый человек может ясно представить себе, что ухом, с помощью слуха мы ничего не чувствуем, а чувствуем сердцем и ещё более "горлом", где расположены тончайшие и богато иннервированные мышцы". Музыкальные эмоции рождаются в основном с помощью нервно - мышечной системы голосового аппарата. Поэты давно это подметили, о чём говорят такие строки: "в горле - горе комом", "её душили слёзы", "радость клекочет в горле" и т. п. Вот почему в методике В.Емельянова первостепенное значение уделяется развитию голосового аппарата. Представляет интерес и разработанная им система мер по охране и защите детского голоса.

И, наконец, "Методика комплексного музыкально - певческого воспитания" Д. Е. Огороднова - научный труд, как нельзя лучше отвечающий духу нашего времени.

Эту книгу можно назвать кодексом музыканта. Исходные позиции его методики предполагают использование всех внутренних ресурсов разных сторон способностей детей в их взаимодействии, чему в значительной мере способствует система записи вокально-ладовых упражнений. Запись позволяет наглядно и чётко выразить действия ребёнка при выполнении им вокального упражнения и, таким образом, "алгоритмировать" процесс выработки основных вокальных навыков.

В результате, все стороны музыкального воспитания удаётся объединить в единый педагогический процесс, осуществляя этим один из самых важных принципов педагогики - принцип комплексного воспитания. Песня и выучивается гораздо скорее и помнится лучше, когда "при работе над вокальной стороной включаются в действие многие и разнообразные "рычаги": эмоциональность, воображение, сознательность, не говоря уже о главном - правильной и полноценной работе голосового аппарата" (Д. Огороднов). учитель музыка инновационный

1. Пение - основной вид музыкальной деятельности детей

Пение - ведущие способ музыкальной деятельности, так как певческая деятельность - единственный способ общедоступный в настоящее время способ музицирования.

Пение следует так же рассматривать как средство укрепления организма дошкольников. Оно формирует правильное дыхание, укрепляет легкие и голосовой аппарат. По мнению врачей, пение является лучшей формой дыхательной гимнастики.

Поэтому очень важно петь в чистом проветриваемом помещении, а летом - на открытом воздухе. Певческая деятельность способствует формированию правильной осанки. Занятия пением помогают организовать, объединить детский коллектив.

В процессе пения воспитываются такие важные черты личности как воля, организованность и выдержка. В процессе обучения пению активно развиваются музыкальные способности ребенка: музыкально-слуховые представления, ладовое и музыкально-ритмическое чувство.

Певческую деятельность можно определить как одну из важнейших форм проявления активного отношения детей к песням и пению в процессе различных жизненных ситуаций (А.Катинене).

Основная цель певческой деятельности - воспитание у детей певческой культуры, приобщение их к музыке.

Задачи певческой деятельности вытекают из общих задач музыкального воспитания и неразрывно с ними связаны.

Они заключаются в следующем:

1. Развивать музыкальные способности:

- эмоциональную отзывчивость на музыку;

- ладовое чувство;

- музыкально-слуховые представления;

- чувство ритма.

2. Формировать основы певческой и общественной культуры:

- эстетические эмоции;

- интересы, оценки;

- вокально-певческие умения и навыки.

3. Способствовать всестороннему духовному и физическому развитию детей.

Эти задачи решаются на основе определенного песенного репертуара, применения соответствующих методов и приемов обучения, различных форм организации музыкальной деятельности. Поэтому мы учим детей петь именно для того, чтобы достичь главной цели - развитие личности через развитие эмоциональной и интеллектуальной сфер ребенка средствами музыкального искусства.

Для того, чтобы дети захотели петь, надо показать им красоту звучания певческого голоса, сделать процесс обучения интересным, убедить ребят в успешности обучения при определенной заинтересованности и настойчивости с их стороны. Голос - инструмент общедоступный, и именно он позволяет привлечь ребенка к активной музыкальной деятельности, к познанию красоты и законов музыкального искусства.

Огромную роль в обучении пению играют навыки восприятия музыки. Поэтому в первую очередь на музыкальных занятиях у детей необходимо развивать эмоциональную отзывчивость на музыку. Через активное пение у детей закрепляется интерес к музыке, развиваются музыкальные способности.

В процессе пения дети обучаются музыкальному языку, что повышает восприимчивость к музыке. Постепенно они познают жанровую основу песни. У них формируется способность чувствовать тембровые высотные и ритмические изменения в музыке. Ребенок-дошкольник не просто познает язык музыкальной речи, он начинает сознательно активно им пользоваться в своей исполнительской деятельности.

Общее развитие детей старшего дошкольного возраста, совершенствование процессов высшей нервной деятельности оказывают положительное влияние на формирование его голосового аппарата и на развитие слуховой активности. Однако голосовой аппарат по-прежнему отличается хрупкостью, ранимостью. Гортань с голосовыми связками еще недостаточно развиты. Связки короткие. Звук очень слабый. Он усиливается резонаторами. Грудной (низкий резонатор развит слабее, чем головной (верхний), поэтому голос у детей несильный, хотя порой и звонкий. Следует избегать форсирования звука, во время которого у детей развивается низкое, несвойственное им звучание.

Дети старшего дошкольного возраста могут петь уже в более широком диапазоне. Низкие звуки звучат более напряженно, поэтому в работе с детьми надо использовать песни с удобной тесситурой, т. е. такие песни, в которых встречается больше высоких звуков, а низкие должны быть проходящими. Удобными (примарными) звуками для старшего дошкольного возраста чаще всего являются фа-до2. Именно в этом диапазоне звучание наиболее легкое, естественное.

К старшему дошкольному возрасту дети уже могут достаточно чисто интонировать контрастные звуки по высоте, различать громкую и тихую музыку, передавать несложный ритмический рисунок хлопками, в движении, игрой на металлофоне, узнавать по тембру музыкальные инструменты. Старшие дошкольники должны иметь определенный фундамент музыкального развития, быть активными на музыкальных занятиях, проявлять инициативу в самостоятельной музыкальной деятельности.

Однако уровень музыкального развития, в частности уровень развития мелодического слуха, музыкальной памяти, певческих навыков, у детей еще очень разнороден. Некоторые из них могут правильно интонировать мелодию в пределах 3-4 звуков, но есть еще и те, кто поет монотонно, низко или высоко, но фальшиво. Это усложняет работу педагога, который должен научить каждого ребенка петь достаточно чисто, чтобы все дети имели определенный объем устойчивых певческих умений.

Дети к 6-ти годам должны самостоятельно различать звуки по длительности и по высоте в пределах квинты. Отличать на слух правильное и неправильное пение.

В работе с детьми в обучении пению важно использовать упражнения на развитие музыкального слуха и голоса. Песни-упражнения способствуют выработке отдельных автоматизированных действий голосового, так как построены на коротких, повторяющихся мелодиях и попевках.

Учитывая особенности восприятия детей, нужно ориентироваться на упражнения в форме коротких песен с игровым содержанием. Такими упражнениями являются маленькие песенки.

Упражнения отличаются разнообразием ладо-гармонической окраски, мелодических оборотов, яркими музыкальными образами.

Используются упражнения-игры в комплексном воздействии разнообразных видов музыкальной деятельности (слушание, пение, музыкально-ритмическое игровое действие, игра на детских музыкальных шумовых инструментах). Все это помогает более прочному закреплению в слуховой памяти детей соответствующих песенных интонаций.

Систематическое использование песен-упражнений помогает сформировать устойчивые певческие навыки, которые будут закрепляться, совершенствоваться при разучивании песенного материала.

Игра на детских музыкальных инструментах способствует формированию у детей умения петь в ансамбле, слитно, с одинаковой силой звучания, в единой манере исполнения. Этот вид деятельности развивает память, чувство ритма, помогает активизировать застенчивых детей.

2. Значение музыкально-дидактических игр в развитии вокальных навыков детей.

Основное название музыкально-дидактических игр - формировать у детей музыкальные способности в доступной игровой форме помочь им разобраться в соотношении звуков по высоте, развить у них чувство ритма, тембровый и динамический слух, побуждать к самостоятельным действиям.

Музыкально-дидактические игры обогащают детей новыми впечатлениями, развивает у них самостоятельность, способность к восприятию, различению основных свойств музыкального звука. Педагогическая ценность музыкально-дидактических игр в том, что они открывают перед ребенком путь применения полученных знаний в жизненной практике.

Музыкально-дидактические игры должны быть просты и доступны, интересны и привлекательны. Только в этом случае они становятся своеобразным возбудителем желания у детей петь, слушать, танцевать и играть.

В процессе игр дети не только приобретаются специальные музыкальные знания, у них формируются необходимые черты личности.

Развитие певческих навыков является одной из задач музыкального воспитания в детском саду. Музыкально-дидактические игры, используемые в процессе пения, помогают научить детей петь выразительно, непринужденно, учат брать дыхание между музыкальными фразами, удерживать его до конца фразы.

В детском саду дошкольники поют песни различного характера. Постепенно дети начинают понимать: чтобы передать то или иное настроение в песне, надо исполнять их по-разному: одни песни отрывисто или протяжно, другие - легко или напевно. Использование приема исполнения песни подгруппами или с солистом окажет действенную помощь.

Для закрепления знакомых песен можно использовать игру "Волшебный волчок", которую можно проводить в нескольких вариантах: дети определяют песню по вступлению, запеву, припеву, которые исполняются на фортепиано; 2-3 детей должны узнать песню по музыкальной фразе, спетой всеми или индивидуально; узнать песню, сыгранную на металлофоне.

Дети часто обращаются к песне с целью выразить через нее свое настроение. При исполнении песен ребят учат правильно передавать динамические оттенки, которые помогают почувствовать красоту звучания мелодии, особенно, когда песня звучит тихо. В свободное время от занятий с детьми целесообразно организовывать различные музыкально-дидактические игры, связанные с пением. В таких играх у детей развивается чувство товарищества, ответственность. В качестве примера можно привести музыкально-дидактическую игру "Музыкальный магазин". Таких музыкально-дидактических игр много, и дети с удовольствием в них играют, развивая своеобразное творческое отношение к музыкальным произведениям.

Немаловажную роль в развитии у детей слуха, ритма играют распевки. Попевку "Бубенчики" можно использовать по-разному: для закрепления знаний о звуках разной высоты и в качестве музыкально-дидактической игры. Раздают карточки, на которых изображены три колокольчика, разные по цвету, соответствующие звучанию того или иного колокольчика.

В старшем дошкольном возрасте проводится более разнообразная работа по различению звуков по высоте и длительности. Попевки помогают детям определить направление мелодии, они учатся находить в мелодии два коротких и один длинный звук.

Для развития ритмического чувства используются различные музыкальные инструменты. Начинать надо с простейших мелодий на одном звуке. Например, можно взять народную прибаутку.

Музыкально-дидактические игры направлены на развитие разных музыкальных способностей детей. Существуют игры для развития звуковысотного слуха, для развития чувства ритма, тембрового слуха, диатонического слуха, для развития детского творчества.

3. Использование музыкально-дидактических игр и упражнений на музыкальных занятиях.

Для детей старшего дошкольного возраста программа предлагает разнообразный репертуар песен и упражнений разнообразных как по содержанию, так и по форме. На музыкальных занятиях большое внимание уделяется распеванию, т. е. разучиванию упражнений, способствующих развитию звуковысотного слуха, формированию чистоты интонации и расширению диапазона голоса. Тембр голоса у детей очень неровен, особенно это проявляется в пении различных гласных. Систематическое использование маленьких песенок помогает выравнивать звучание голоса, добиваться естественного легкого пения. Очень важно, чтобы каждое такое упражнение имело интересное содержание или игровой момент, могло заинтересовать.

При работе над правильностью звукообразования применяю такие игры-распевки, как "Качели", "Ракета", которые способствуют расширению диапазона голоса и умению управлять звуком.

В работе используются как хорошо знакомые детям упражнения, так и незнакомые, в зависимости от той задачи, которую поставил педагог перед разучиванием той или иной песни. Например, в работе над дыханием, напевностью, протяжностью звука помогут русские народные песни "Поет соловушка", "У кота Воркота" и "Вальс" Е. Тиличеевой; в распевке двух звуков на один слог- "Дождик, лей на крылечко", русская народная закличка, "Как под наши ворота", русская народная песня. А перед разучиванием песен в быстром темпе хорошо использовать песенки "Лошадки" Ф. Лещинской, "Ехали" А. Филиппенко и др., где требуется отчетливое произношение слов при легком подвижном звучании. На развитие дыхания также использую музыкально-дидактические игры "Весёлый паровозик", "Воздушные шарики", "Сердитая муха"

Таким образом, при исполнении подобных упражнений создается эмоциональная творческая атмосфера, способствующая тому, что голоса детей постепенно приобретают естественное звучание, в них появляется певучесть, звонкость, высокое светлое звучание.

Достижению чистоты интонирования, развитию музыкального слуха помогает пение по музыкальным фразам (цепочкой). Этот прием дает возможность в короткое время проверить уровень музыкального и певческого развития большинства детей и хорошо активизирует детей. Пение цепочкой закрепляет навык правильного дыхания детей.

Одна из сложных задач - "петь индивидуально и коллективно с сопровождением и без него". Первоначальные навыки пения а капелла маленьких несложных песенок должны быть сформированы в старшем дошкольном возрасте. Удобны для этой цели народные песни, такие, как "Пошла млада за водой", "Ходила молодешенька", "В сыром бору тропина", "Во кузнице", а также такие авторские песни, как "Будет горка во дворе" Т.Папатенко, "Летние цветы" Е. Тиличеевой и др. Исполнение их а капелла способствует формированию у детей более устойчивого ладотонального слуха. Характерным в этой работе является следующий прием: педагог играет музыкальное вступление, дети начинают петь без музыкального сопровождения, если ошибаются, нечисто интонируют, педагог поддерживает их голосом, а с концом песни играет заключение или последнюю фразу.

На музыкальных занятиях педагогу надо стремиться раскрыть художественный образ песни, добиться того, чтобы он дошел до каждого ребенка, увлек его.

Перед разучиванием песни необходимо провести краткую беседу. Это поможет ребенку осознать содержание, вызвать определенное эмоциональное отношение к песне. Можно подобрать пословицы, потешки, поговорки, которые более глубоко раскроют содержание и смысл песни.

Большое значение на музыкальных занятиях занимают музыкально-дидактические игры и упражнения. Они заставляют детей думать, решать, ставят их в поисковую ситуацию, развивают музыкальные способности, помогают более успешно усваивать певческие навыки и умения, делая их устойчивыми. Музыкально-дидактические игры чаще всего используются перед разучиванием новой песни.

Для развития звуковысотного слуха у детей старшего дошкольного возраста применяются дидактические игры из "Музыкального букваря" Н.А. Ветлугиной: "Бубенчики" - для сопоставления трех звуков, различных по высоте, "Сколько нас поет?" - для развития гармонического слуха, "Музыкальное эхо" - для развития музыкального слуха и чистоты интонации, "Ученый кузнечик" - для формирования ладотонального слуха, ощущения и нахождения тоники. Для развития ладового чувства предлагается такое упражнение: исполняется небольшое, уже знакомое детям музыкальное произведение, в котором есть вводный тон- седьмая ступень. Последний звук (тоника) не доигрывается. Детям предлагается спеть его. Игровое действие помогает ребенку выполнить задание и способствует развитию музыкального слуха.

Дети с большим интересом относятся к таким приемам, как нахождение тоники и пропевание последнего звука (или звуков) мелодии. Например, музыкально-дидактическая игра "Ученый кузнечик" (Приложение .).

Используя образное сравнение, можно предложить детям игру "Птички на проводе", которая развивает активное слуховое внимание и музыкальную память.

Таким образом, познавательный материал, сочетаясь с занимательностью, способствует лучшему усвоению поставленных задач в игре.

Для успешного решения задачи по развитию вокально-певческих навыков у детей старшего дошкольного возраста (5-6 лет) необходимо тщательно продумывать содержание, методы и приемы каждого занятия, планировать не только разучивание новой песни, закрепление ранее пройденной, но и определять музыкально-дидактические игры и певческие упражнения на развитие музыкального слуха и голоса.

3.5 Область применения

Опыт работы можно использовать на музыкальных занятиях, а также в группе в качестве развлечения и в семье.



3.6 Адресная направленность

Данный опыт могут использовать музыкальные руководители, воспитатели детских садов, родители.

3.7 Трудоёмкость опыта

Трудоемкость опыта заключается:

в необходимости подбора музыкально-дидактических игр и упражнений для конкретных случаев той или иной группы детей;

в создании предметно-развивающей среды для проведения НООД с использованием музыкально-дидактических игр и упражнений;

в постоянном исследовании и анализе методической, дидактической, педагогической и специальной литературы.



4. Диагностический блок

В практике моей работы проблема развития певческого навыков детей проявилась, прежде всего, в том, что дошкольники незначительно использовали певческий потенциал. Как девочки, так и мальчики затруднялись петь в высоком или низком регистрах, "боялись выходить" за рамки диапазона, зачастую заменяли громкое пение на крик, а тихое - на шёпот. В силу несформированного до конца артикуляционного аппарата, часть звуков ребята пели искажённо, заменяя гласные и согласные близкими по звучанию, не вовлекая в двигательный процесс ротоглоточный аппарат и мышцы лица. Излишняя трудность замечена была при умении детей правильно использовать бесшумный вдох и протяжный долгий выдох.

Поэтому для выявления уровня сформированности показателей певческого голоса была разработана диагностика, позволяющая отслеживать динамику развития вокально-певческих навыков у дошкольников.

Были определены три уровня развития певческого голоса:

Высокий: ребёнок понимает и выполняет задание правильно, самостоятельно, используя известную технологию звукоизвлечения, голос имеет ярко выраженную тембровую окраску, активный артикуляционный аппарат, чисто интонирует, дыхание правильное, без шума.

Средний: ребёнок правильно понимает задание, действует по словесному указанию, голос имеет не ярко выраженную тембровую окраску (сип), речь внятная, артикуляционный аппарат средней активности, интонирует нечисто, дыхание правильное с помощью педагога.

Низкий: ребёнок затрудняется в выполнении задания с помощью педагога, речь невнятна, вялый артикуляционный аппарат, затрудняется в чистом интонировании мелодии, навык правильного дыхания отсутствует.

Выше описанные результаты, доказали, что необходимо выбрать эффективные педагогические подходы, при которых детский певческий голос формировался бы более успешно. Широкую возможность для этого представляет использование музыкально-дидактических игр и упражнений.

Показатели певческого голоса:

· широта диапазона;

· чистое интонирование;

· сила звука;

· напевность звука;

· дыхание;

· дикция.



5. Содержание опыта

5.1 Этапы обучения дошкольников пению

Чтобы успешно решить задачи, необходимо обучить детей навыкам и умениям, которые включают в себя певческую установку, вокальные навыки. На первых занятиях я рассказала детям, что такое певческая установка: во время пения нужно сидеть прямо, не поднимая плеч, не горбясь, слегка опершись на спинку стула, руки положить на колени; во время пения стоя руки свободно расположены вдоль туловища.

Для развития вокально-певческих навыков я использовала певческие упражнения в определенной системе.

Каждое упражнение имеет какую-то узкую основную задачу: развитие дыхания, дикции, диапазона и т.д., но решается она на фоне всего комплекса навыков.

В детском саду обучают простейшим певческим навыкам:

- правильному звукообразованию;

- правильному дыханию;

- хорошей дикции;

- чистоте интонаций;

- ансамблю - стройному согласованному пению.

Остановлюсь на каждом из этих навыков поподробнее:

В начале учебного года я использовала упражнения на развитие дикции и артикуляции. Хорошая дикция способствует чистоте интонирования, красоте звучания голоса. При недостаточной ясности и четкости произношения слов пение становится вялым, бесцветным, в нем отсутствует напевность, выразительность звука. Но чрезмерное подчеркивание текста вызывает излишнее напряжение и крикливость. Я стараюсь научить детей певческой дикции, объясняю им, что надо петь песню так, чтобы слушатели могли понять, о чем в ней поется, показываю, как произносятся отдельные фразы и слова.

Условием хорошей дикции и выразительного пения являются понимание детьми смысла слов, музыкального образа песни. Фразировка в песне определяется содержанием в его словесном и мелодическом выражении.

Поэтому мы сначала определяем содержание песни, расшифровываем непонятные слова, находим кульминацию.

В своей работе я использую приемы:

- Выразительное чтение текста песни в процессе разучивания;

- Коллективное проговаривание текста нараспев, негромко на высоком звучании, в умеренном темпе, так, чтобы все слова звучали ясно и выразительно;

- Коллективное произношение текста шепотом, на высоком звучании. Этот прием полезен при разучивании песен, исполняемых в быстром темпе.

- Для отчетливого произношения слов важно правильно передавать гласные. Здесь я использовала "Вальс" Е. Теличеевой, предлагая детям пропевать его на разные слоги (ля, ле, ли, лю и т.д.)

- Для отчетливого произношения согласных звуков в конце слов я акцентировала внимание детей (в разучиваемой песне) на правильном замыкании звуков по руке (дирижерский жест - снятие).

Далее я беру упражнения для развития певческого дыхания. От правильного вдоха (спокойного, но активного) зависит качество звука, выпевание фраз, чистота интонации. Вдох рекомендуют делать детям одновременно через нос и рот. Вдох должен быть спокойным и медленным, чтобы дыхания хватило до конца фразы. Для развития правильного дыхания я использую двухтактовые попевки, песенки в среднем темпе в двухдольном размере, затем постепенно фразы удлиняю. Также использую упражнения с паузами для взятия правильного дыхания.

В выборе упражнений на правильное звукообразование (естественное пение, ненапряженное, напевно, легкое) я учитываю важность развития у детей "мягкой атаки" звука. Учу детей петь спокойно, без толчков. Хотя дошкольникам свойственно отрывистое звукообразование, поэтому я учу детей "тянуть звуки", "протягивать концы музыкальных фраз". В репертуар ввожу песни, написанные в умеренном и среднем темпах. Для развития певческого диапазона я использую те же упражнения, но транспонирую их в другую тональность.

Чистота интонации - самый сложный певческий навык, он связан с развитием слуха (ладового чувства и музыкально-слуховых представлений), ощущением тяготения мелодии к устойчивым звукам, представлением мелодического звуковысотного рисунка.

Нечистая интонация в пении имеет ряд причин:

- различные заболевания голосового аппарата;

- застенчивость ребенка;

- отсутствие устойчивого внимания;

- нарушения артикуляционного аппарата;

- неумение извлечь звук;

- небольшой диапазон голоса ребенка.

Чистота интонации так же зависит от музыкального окружения ребенка. Для достижения чистоты интонации у детей я использую некоторые приемы:

- Выбираю песни, удобные для данной группы детей, с короткими фразами, между которыми можно брать дыхание;

- Использую пение a cappella как прием для развития чистоты интонации; систематически повторяю с детьми ранее разученные песни;

- Использую собственное исполнение, как пример для правильного интонирования;

- Предлагаю детям исполнять песню не только всей группой, но и подгруппами, и по одному, так же "цепочкой", это приучает детей слушать не только себя, но и друг друга;

- Вырабатываю у детей умение слушать себя и анализировать качество своего исполнения;

- Фальшиво поющих детей я размещаю так, чтобы они ближе сидели ко мне и между поющими детьми, следили за моим исполнением, артикуляцией. Учитывая индивидуальные особенности каждого ребенка, стараюсь показать, как надо растянуть звук "потоньше", какое положение придать губам и т.д.

Чувство ансамбля так же требует слухового внимания, умения слушать друг друга. Стройное, чистое пение в унисон закладывает основы ансамбля - целостности, слитности звучания. В пении хором я стараюсь приучить детей слушать себя и других, сливаться с общим пением, следить, чтобы ни один голос не выделялся.

Этого можно достичь, акцентируя внимание детей на одновременном вступлении, выдерживании общего темпа, одновременном начал и окончании пения фраз. Следует стремиться не только к одновременности пения, но и его выразительности, мягкие окончания фраз, динамические оттенки, смысловые акценты, качество звуковедения соответствующего характеру музыки. Поэтому я стараюсь чаще использовать яркое исполнение песни и образное слово на всех этапах разучивания песни. Все певческие навыки (дикция, дыхание и т.д.) тесно связаны между собой. Работа над ними ведется одновременно с выделением какого-либо одного навыка.

5.2 Использование вокально-певческих навыков в работе с песенным репертуаром

В процессе развития вокально-певческих навыков важна предварительная подготовка педагога. Поэтому, перед началом разучивания любого произведения я всегда определяю для себя требования исполнению: дыхание, динамику, фразировку. Я считаю, что перед показом песни детям, необходима тщательная переработка партитуры, подробный анализ песни, необходимо определить ее художественные качества, обдумать приемы разучивания и последовательность учебных занятий.

В старшем дошкольном возрасте певческий диапазон детей : "ре I - до I" (иногда ре I - ре I). Дети лучше владеют певческим дыханием, могут петь фразы до двух тактов в медленном темпе. Используется разнообразный песенный репертуар, темп от медленного до подвижного, динамика от тихой до умеренно громкой. Сила звучания детских голосов умеренная, так как голосовые связки еще не сформированы.

Самый подходящий материал по развитию вокально-певческих навыков всех возрастов - музыкально-дидактические игры и упражнения на основе народных попевок, песен, хороводов. Их мелодии просты и доступны дошкольникам. Эти песни чаще исполняются без сопровождения, способствуют развитию слуха, формируют вкус. Поэтому я включаю в репертуар в том числе и народную музыку.



6. Взаимосвязь с участниками

Работа с воспитателями предусматривает: беседы, консультации и советы по изготовлению той или иной поделки, семинары-практикумы

Работа с родителями предполагает: папки раскладушки, информационные стенды, индивидуальные консультации, мастер - классы, анкетирование, родительские встречи, семинары - практикумы.

Подобраны наиболее оптимальные формы работы с семьёй и методические рекомендации для родителей.



Используемая литература

1. Алиев Ю. Б. Настольная книга школьного учителя-музыканта. - Владос, 2000 г.

2. Алмазов Е. И. Развитие детского голоса. - М.: Музыка, 1963.

3. Багадуров В. И. Охрана детского голоса. М.: Просвещение, 1972.

4. Бандина А., Попов В. Школа хорового пения. - Музыка, 1981 г.

5. Баранова Г. А., Цветус Л.Б. Реализация игровых технологий в образовательном процессе дошкольного образовательного учреждения: учебно-методическое пособие. - Тула: Изд-во ТулГУ, 2011. - 72 с.

6. Башарина, Н.М. Работаем по программе "Путешествие в прекрасное" /Н.М. Башарина //Начальная школа плюс До и После. - 2004. - №4.

7. Булатова Е. А. Музыкально-эстетическое образование в социокультурном развитии личности. - Екатеринбург, 2001г. - 145 с.

8. Ветлугина Н. А. Музыкальный букварь. - М.: Музыка,1986.

9. Ветлугина Н.А. Методика музыкального воспитания в детском саду. - М.: Просвещение, 1989г.

10. Добровольская Н., Орлова Н. Что надо знать учителю о детском голосе. - М.: Музыка, 1972.

11. Емельянов В.В. Критерии детского академического пения. - Екатеринбург, 1991.

12. Емельянов В.В. Фонопедический метод развития голоса. - Екатеринбург, 1999 г.

13. Зацепина М.Б. Музыкальное воспитание в детском саду. Программа и методические рекомендации. - М.: Мозаика-Синтез, 2006.

14. Иванченко Г.В. Психология восприятия музыки. - М.: Смысл, 2001.

15. Кабалевский Д. Б. Музыкальное воспитание в современном мире. - М.: Музыка, 1973.

16. Картушина М.Ю. Проблемы современного музыкального воспитания дошкольников /М.Ю. Картушина //Управление ДОУ. - 2005. - №5. - С. 42-46.

17. Кононова Н. Г. Музыкально-дидактические игры для дошкольников. - М.: Просвещение, 1982г.

18. Коренева Т. Ф. Музыкально-ритмические движения для детей дошкольного и младшего школьного возраста: В 2 ч. - Учеб.-метод. пособие. - М.: ВЛАДОС, 2001.

19. Костина Э.П. Программа музыкального образования детей раннего и дошкольного возраста "Камертон". - М., 2004.

20. Кущаев Н. А. Основы эстетического воспитания. - М.: Просвещение, 1986.

21. Левидов И. И. Детское пение и охрана голоса детей. - М.: Просвещение, 1976.

22. Менабени А. Методика обучения сольному пению. - М. Просвещение, 1987 г.

23. Метлов Н.А. Музыка - детям. М.: Просвещение, 1985.

24. Морозова С. Н., Яворский Б. Из истории массового музыкального воспитания. // Музыкальное воспитание в школе, вып. 12. - М.: Музыка, 1977.

25. Морозов В. П. Об экспериментально-теоретических исследованиях

голоса певца, их значение для вокальной педагогики // Вопросы вокальной педагогики, вып.6. - Ленинград, 1982.

26. Нестеренко, Т.В., Тарасова, К.В. Гармония: программа развития музыкальности у детей 7-го года жизни. - М.: Центр Гармония, 2004.

27. Овчинникова Т. Н. Воспитание детского певческого голоса в хоре. - М.: Просвещение, 1970.

28. Огороднов Д. Е. Музыкально - певческое воспитание детей. - Киев: Музыкальная Украина, 1989.

29. Олифирова Л.А. Песня для "Соловушек" // Музыкальный руководитель, №2, 2004.

30. Орлова Т.М., Бекина С.М. Учите детей петь. Песни и упражнения для развития голоса у детей 5 - 6 лет, - М., Просвещение, 1987 г.

31. Орлова Т.М., Бекина С.М. Учите детей петь. Песни и упражнения для развития голоса у детей 6 - 7 лет. - М., 1988 г.

32. Попов В. С. Русская народная песня в детском хоре. - М.: Музыка, 1979.

33. Радынова О.П. и др. Музыкальное воспитание дошкольников. - М.:Академия, 2000.

34. Ражников В. Г. Практика эстетической антропологии. Новая профессия: детский арт-психолог. Начало метода. - М.: 2006. - ------- с.

35. Самсонова Г. О. Звукотерапия. Музыкальные оздоровительные технологии. - Тула, 2009. - 248 с.

36. Стрельникова А.Н. Дыхательная гимнастика. - М.:Рипол, 2007.

37. Струве Г. А. Школьный хор. - М.: Просвещение, 1981.

38. Стулова Г.П. Развитие детского голоса в процессе обучения пению. - М.: Издательство "Прометей", МГПУ им. В.И.Ленина, 1992 г.

39. Тарасова К. В. Новые программы и методики// Музыкальный руководитель, №1. - М.: Воспитание дошкольника, 2004.

40. Тевлина В. К. Вокально-хоровая работа // Музыкальное воспитание в школе, вып. 15. -М.: Музыка, 1982.

41. Тиличеева Е.Н Маленькие песенки. Вокальные упражнения для детей дошкольного возраста. - М.: Музыка, 1978.

42. Тютюнникова Т. Э. Чтобы научиться петь, надо петь // Музыкальная палитра, №5 С. -Петербург: Музыкальная палитра, 2004.

43. Утовкина С. М. Новый песенный материал //Музыкальный руководитель № 1. - М.: Воспитание дошкольника, 2004.

44. Школяр Л.В. Музыкальное образование в школе. - М.: Академия, 2001.

45. Юдина Е. Первые уроки музыки и творчества. - М.: Аквариум, 1999 г.

46. Периодические издания (журналы):

1. "Музыка в школе";

2. "Искусство в школе";

3. "Музыкальная палитра" 1986-2012 гг.;

4. "Музыкальный руководитель" 2004-2012 гг.

47. Сайты: http://nsportal.ru/detskii-sad;

http://festival.1september.ru;

http://www.solnet.ee/index.html;

http://www.uchmet.ru;

http://www.maaam.ru.



Приложение

Мониторинг развития вокально-певческих навыков детей старшего дошкольного возраста (5-6 лет).

Группа "Б" №11

Первоначальный диагностический срез

Дата проведения: сентябрь 2011г.

Уровень сформирован-ности	Показатели певческого голоса (%)
	Широта диапазона	Чистое интонирование	Сила звука	Напевность звука	Дыхание	Дикция
Низкий	73,7	63,2	52,6	57,9	68,4	57,9
Средний	26,3	36,8	42,1	42,1	31,6	36,8
Высокий	-	-	5,3	-	-	5,3

Промежуточный срез, первое полугодие 2011-2012 гг.

Дата проведения: 5-15 ноября 2011 г.

Уровень сформирован-ности	Показатели певческого голоса (%)
	Широта диапазона	Чистое интонирование	Сила звука	Напевность звука	Дыхание	Дикция
Низкий	52,6	47,4	47,4	42,1	52,6	52,6
Средний	42,1	47.4	42,1	52,6	47,4	42,1
Высокий	5,3	5,2	10,5	5,3	-	5,3

Промежуточный срез, второе полугодие 2011-2012 гг.

Дата проведения: 22-31 марта 2012 г.

Уровень сформирован-ности	Показатели певческого голоса (%)
	Широта диапазона	Чистое интонирование	Сила звука	Напевность звука	Дыхание	Дикция
Низкий	21	26,3	15,8	15,8	15,8	15,8
Средний	58	57,9	52,6	63,2	52,6	57,9
Высокий	21	15,8	31,6	21	31,6	26,3



Контрольный срез, первое полугодие 2012-2013 гг.

Дата проведения: 5-15 ноября 2012 г.

Уровень сформирован-ности	Показатели певческого голоса (%)
	Широта диапазона	Чистое интонирование	Сила звука	Напевность звука	Дыхание	Дикция
Низкий	-	-	-	10,6	-	10,5
Средний	42,1	52,6	36,8	36,8	36,8	26,3
Высокий	57,9	47,4	63,2	52,6	63,2	63,2

Группа "А" №5

Первоначальный диагностический срез

Дата проведения: сентябрь 2011г.

Уровень сформирован-ности	Показатели певческого голоса (%)
	Широта диапазона	Чистое интонирование	Сила звука	Напевность звука	Дыхание	Дикция
Низкий	66,7	46,7	53,3	46,7	73,3	73,3
Средний	33,3	53,3	40	53,3	26,7	26,7
Высокий	-	-	6,7	-	-	-

Промежуточный срез, первое полугодие 2011-2012 гг.

Дата проведения: 5-15 ноября 2011 г.

Уровень сформирован-ности	Показатели певческого голоса (%)
	Широта диапазона	Чистое интонирование	Сила звука	Напевность звука	Дыхание	Дикция
Низкий	53,3	40	53,3	33,3	66,7	60
Средний	33,3	60	33,3	60	13,3	40
Высокий	13,4	-	13,4	6,7	-	-

Промежуточный срез, второе полугодие 2011-2012 гг.

Дата проведения: 22-31 марта 2012 г.



Уровень сформирован-ности	Показатели певческого голоса (%)
	Широта диапазона	Чистое интонирование	Сила звука	Напевность звука	Дыхание	Дикция
Низкий	26,7	20	6,7	6,7	-	6,7
Средний	46,6	53,3	66,7	60	60	66,7
Высокий	26,7	26,7	26,6	33,3	40	26,6

Контрольный срез, первое полугодие 2012-2013 гг.

Дата проведения: 5-15 ноября 2012 г.

Уровень сформирован-ности	Показатели певческого голоса (%)
	Широта диапазона	Чистое интонирование	Сила звука	Напевность звука	Дыхание	Дикция
Низкий	-	-	-	-	-	-
Средний	40	33.3	40	33,3	46,7	33,3
Высокий	60	66,7	60	66,7	53,3	66,7

Сводная таблица результатов уровня сформированности вокально-певческих навыков.