Особенности ознакомления детей 6-7 лет с вятскими художниками-иллюстраторами

Размещено на http://www.allbest.ru/

Содержание

Введение

Глава 1. Теоретические основы проблемы ознакомления детей 6-7 лет с художниками иллюстраторами

1.1 Понятие и сущность ознакомления детей с художниками- иллюстраторами в дошкольном возрасте

1.2 Вятские художники-иллюстраторы и их творческое наследие

Глава 2. Экспериментальная работа по изучению особенностей ознакомления детей 6-7 лет с вятскими художниками иллюстраторами

2.1 Организация и методики исследования

2.2 Анализ результатов исследования

2.3 Методические рекомендации для педагогов по ознакомлению детей 6-7 лет с творчеством вятских художников иллюстраторов

Заключение

Список литературы

Приложения

Введение

На современном этапе развития нашего государства, на фоне экономических и политических изменений, целью воспитательно-образовательного процесса является всестороннее развитие ребенка. В последнее время возросло внимание к проблемам эстетического воспитания как важнейшему средству формирования отношения к действительности, средству нравственного и умственного воспитания, то есть как средству формирования всесторонне развитой, духовно богатой личности.

Дошкольный возраст - важнейший этап развития и воспитания личности. Это период приобщения ребенка к познанию окружающего мира, период его начальной социализации. Именно в этом возрасте активизируется самостоятельность мышления, развивается познавательный интерес и любознательность. В связи с этим особую актуальность приобретает воспитание у дошкольников эстетического вкуса, формирование у них творческих умений и навыков, осознание ими чувства прекрасного.

В дошкольных образовательных учреждениях детей знакомят с художественной литературой, но пока мало внимания обращается на художественные иллюстрации. Они используются в основном как дидактический материал, в то время как иллюстрации несут в себе высокие художественные образы, дающие ребенку ценностные ориентиры в понятиях добра и зла, правды и лжи и т.д.

Образы, созданные хорошим художником-иллюстратором, - это прекрасные образцы самобытного творчества. Вглядываясь в них, ребенок получает истинную радость и удовольствие от творческих открытий художника, от внутреннего созвучия литературных и художественных образов, дающих простор воображению и собственному творчеству.

Несколько поколений вятских художников посвятили иллюстрированию книг всю жизнь и создали книги, ставшие своеобразными эталонами. Чарушин Е.И., Васнецовы Юрий и Виктор, Горбачев С.Ю., Наумов М.В.,Коршунов, Молчанов, Дедова Т.П. и др. иллюстрировали книги, на которых воспитывалось не одно поколение.

Художник приходит к ребенку, когда тот еще не умеет говорить, и наряду с родителями, с автором детской книги, становится первым воспитателем и учителем. Он формирует в детях любовь к прекрасному, высокие эстетические чувства, художественный вкус, любовь к Родине.

Изобразительное искусство - составная часть этого опыта, играющая важную роль в становлении личности. Самым распространенным видом изобразительного искусства в детском саду является иллюстрация, которая принадлежит графике. Иллюстрации, по определению Н.А. Курочкиной - это рисунки, образно раскрывающие текст, подчиненные содержанию и стилю литературного произведения, одновременно украшающие книгу и обогащающие ее декоративный строй. С помощью графических средств они выявляют и передают социальную и художественную суть иллюстрируемого произведения (Н.М. Сокольникова).

Книжная графика помогает детям глубже и полнее понять текст, дает знания об окружающем мире (это доказано в исследованиях В.А. Езикеевой, Р.И. Жуковской, В.Я. Кионовой, Т.А. Кондратович, И.О. Котовой, Т.А. Репиной, Е.А. Флериной, А.Ф. Яковличевой и др.). Вместе с тем, иллюстрация обладает уникальными художественными достоинствами самостоятельного вида изобразительного искусства, из всех его видов является первым подлинным произведением, входящим в жизнь ребенка.

Среди множества научных исследований, направленных на исследование влияния знакомства детей с творчеством художников-иллюстраторов, нет специальных работ, посвященных рассмотрению особенностей ознакомления детей 6-7 лет с вятскими иллюстраторами, что говорит о недостаточной разработанности и актуальности этой проблемы.

Цель исследования: выявить особенности ознакомления детей 6-7 лет с вятскими художниками иллюстраторами.

Задачи исследования:

- рассмотреть теоретические аспекты ознакомления детей 6-7 лет с вятскими художниками иллюстраторами;

- экспериментальное исследование уровня ознакомления детей 6-7 лет с вятскими художниками иллюстраторами;

- анализ результатов исследования;

- разработать методические рекомендации для педагогов по ознакомлению детей 6-7 лет с творчеством вятских иллюстраторов.

Объект исследования: процесс ознакомления детей 6-7 лет с вятскими художниками иллюстраторами.

Предмет исследования: особенности ознакомления детей 6-7 лет с вятскими художниками иллюстраторами.

Теоретическая значимость: состоит в том, что ознакомление детей 6-7 лет с вятскими художниками иллюстраторами рассматривается как самостоятельная исследовательская проблема.

Практическая значимость: разработанные нами методические рекомендации для воспитателей по организации ознакомления детей 6-7 лет с творчеством вятских художников-иллюстраторов могут быть использованы в работе педагогов дошкольного образовательного учреждения.

Методы исследования:

1. Изучение и теоретический анализ психолого-педагогической и методической литературы.

2. Наблюдение и анализ деятельности педагога.



Глава 1. Теоретические основы проблемы ознакомления детей 6-7 лет с художниками иллюстраторами

1.1 Понятие и сущность ознакомления детей с художниками иллюстраторами в дошкольном возрасте

Иллюстрация отражает действительность через образное, наглядное воспроизведение ее зримых форм, передает облик предметов и явлений окружающего мира, все многообразие воспринимаемых зрением событий. Изобразительное искусство выражает также мысли художника, его отношение к изображаемому. Это единство изображения и выражения, особенного и общего, объективного и субъективного, рационального и эмоционального определяет собой сущность художественного образа.

Иллюстрация - рисунок, образно раскрывающий литературный текст, подчиненный содержанию и стилю литературного произведения, одновременно украшающий книгу, обогащая ее декоративный строй.

Основным художественным средством искусства иллюстрации для детей является образное реалистическое раскрытие идей литературы и явлений жизни, смысла всего, что нас окружает.

У детей формируются радость общения с книгой, ожидание встречи с ней, эмоциональный отклик на ее содержание, настроение героев, сопереживание им, бережное отношение к книге. Дети подводятся к пониманию того, что рисунок связан с текстом, поясняет его, наглядно показывает происходящие события, героев и дает оценку их поступков. Взрослый помогает детям внимательно рассматривать иллюстрацию, видеть и узнавать изображенные образы, обращает внимание на средства выразительности, с помощью которых художник создает образ, передает свое отношение к нему[7, c.55].

В книжной графике основным средством выразительности является рисунок пространственная характеристика образа, переданная через изображение внешности: формы, строения, позы, движения, жеста, мимики, раскрывающих внутреннюю сущность, характер героя, его эмоциональное состояние с помощью разнообразных выразительных точек, линий, штрихов.

Дети знакомятся с цветом как средством передачи эмоционального состояния героев, настроения, сезонных и временных изменений в природе.

Внимание детей привлекается и к построению изображения на странице книги: где и как художник рисует главного героя, как рисунок сопровождает текст, поясняя его. Дети знакомятся с ролью иллюстраций к книге, с тем, кто создает их; узнают о труде художника-иллюстратора. Они высказывают свои суждения и оценки, используя эмоционально - нравственные и эстетические определения.

По мнению, В.С Мухиной графический образ - представление о том, как предмет должен быть изображен. Графический образ включает зрительные образы предмета, преставления о нем, а также двигательные представления о том, как должно быть построено изображение предмета.

Графика (от греческого grapho - пищу) более других видов изобразительного искусства приближена к письму, рисунку, условному знаку, так как важным ее графическим средством является сама плоскость белого листа бумаги с нанесенными на нее линиями, точками, штрихами и пятнами.

Шаблоны в рисовании - стереотипное изображение привычных графических образов.

Копирование в рисовании - воспроизведение структуры графических построений образца.

Графика близка живописи, но если там цвет является основным средством художественного выражения и выступает в неразрывной связи с линией, которая не всегда отчетлива, может быть приглушена, стушевана светотенью, порой еле угадывается, то в графике линия является основным выразительным средством. Графика больше, чем живопись, схематизирует, рационализирует и конструирует предмет. Она в большей мере условна, чем остальные виды изобразительного искусства. Это чувствуется хотя бы потому, что рисунок может быть выполнен почти на любой плоскости, любом фоне. Его можно представить себе даже в отрыве от фона, в мыслимой плоскости или пространстве [13, c.78].

Живопись требует, чтобы на нее смотрели издали, откуда мазки неразличимы, сливаясь в естественную гармонию, подобную гармонии натуры. Графический же лист мы смотрим вблизи и видим условные штрихи, зигзаги, линии, то есть всю «технику» рисунка.

Если в живописи пространство передается с помощью всех возможных средств, включая светотень и воздушную перспективу, то в графике пространство передается обычно линейной перспективой и построением планов, а также самим цветом белого листа.

К началу дошкольного детства ребенок, как правило, уже имеет некоторый (хотя и очень ограниченный) запас графических образов, позволяющих ему изображать отдельные предметы. Однако эти изображения имеют с предметами лишь самое отдаленное сходство.

Умение узнавать в рисунке предмет является одним из стимулов совершенствования изобразительной деятельности. В детский рисунок внедряются разные формы опыта, который ребенок получает в процессе действий с предметами, их зрительного восприятия, самой графической деятельности и обучения со стороны взрослых.

Графическая форма, в которой дети изображают предметы, обусловлена прежде всего тремя моментами: имеющимися в распоряжении ребенка графическими образами, зрительным впечатлением от предмета и двигательно-осязательным опытом, приобретаемым в процессе действия с ним. Кроме того, ребенок передает в рисунке не только впечатлении от предмета, но и свое понимание предмета, свое знание о нем.

Многими исследователями подтверждается положение о том, что ряд выразительных средств, используемых художником в графике, в определенной степени доступен дошкольнику. Ребенок осваивает карандаши, и с их помощью создает реальные образы. Линия, форма, цвет, композиция - эти средства выразительности доступны детям в рисовании. Изображение ребенок создает по частям, используя разнообразие форм. Выразительность достигается с помощью характерных деталей, черт. При этом иногда выразительность появляется случайно, неожиданно для ребенка.

Как отмечают исследователи, цвет особенно привлекает внимание ребенка. В рисунке он часто использует его декоративность, стараясь сделать рисунок наряднее, ярче, при этом стремится к конкретности цветов. Ребенок может нарушить пропорции частей, выделить отдельные детали, выразить движение, причем передача движения в рисунке наиболее сложна для дошкольника.

Композиция рисунка организуется ритмом, который уравновешивает все части, предметы, фигуры, цветовые контрасты. В процессе обучения дети начинают осваивать различные композиционные задачи, у некоторых детей появляется композиция по диагонали, по кругу, заслоняются предметы.

Степень выразительности рисунка зависит от того, развито ли у ребенка воображение, образное восприятие; она зависит также от особенностей обучения.

Ученые В.А.Езикеева, Р.Н.Чуднова, В.Я.Кионова и др. отмечают, что если с детьми не ведется специальная работа, то у них наблюдается слабый, односторонний интерес к иллюстрациям в книге. Педагогическое руководство, направленное на ознакомление детей не только с содержанием, но и с художественно-выразительным средствами книжной графики, значительно повышает уровень художественного восприятия детей, способствует появлению интереса и желания рассматривать иллюстрации, вызывает эмоциональный отклик на них [15, c.102].

Рассматривание книжных иллюстраций позволяет обогатить изобразительный опыт детей новыми графическими образами и способами изображения. В тех случаях, когда невозможно познакомить ребят с предметом или явлением в процесс е непосредственного восприятия, используют картины или иллюстрации.их можно использовать и после наблюдения с целью оживления, уточнения, обогащения представлений. Фиксированный способ изображения на картине дает возможность рассмотреть детали, которые трудно воспринимать в натуральном предмете.

Ребята с трудом осваивают способы передачи движения в рисунке. Есть картины, иллюстрации, на которых можно увидеть достаточно простые способы изображения движения, легко понимаемые и принимаемые детьми.

На картине можно показать и доступный способ изображения пространства, земли и неба, способ передачи трехмерного пространства на двухмерной плоскости листа; элементарное построение рисунка с выделением композиционного центра (главное изображается более крупно, то, что расположено ближе, изображается внизу листа, а дальше - наверху).

На иллюстрациях можно увидеть разные способы изображения домов, деревьев, пространства земли, животных в движении и т д. Однако использовать их рекомендуется после наблюдений как дополнительный прием, помогающий перевести наглядные образы, сложившиеся при непосредственном восприятии, в графические или как прием, обогащающий запас графических образов, разрушающий стереотипы, шаблоны. Иллюстрацию нельзя предлагать детям для прямо го подражания. Самые яркие представления, сложившиеся в наблюдении, вытесняются последним, более свежим восприятием готового образа. Поэтому применять этот прием нужно в предварительной работе.

Итак, книжная графика - один из видов изобразительного искусства, средства выразительности которого (линия, форма, цвет, композиция) доступны детям дошкольного возраста.

Знакомство детей с книжной иллюстрацией развивает эстетические чувства, формирует художественный вкус, дает простор воображению и собственному творчеству детей.

Рассматривание иллюстраций - косвенный метод обучения детей изобразительной деятельности, который позволяет обогатить изобразительный опыт детей новыми графическими образами и способами изображения, помогает преодолеть стереотипность в рисовании. Для формирования собственно изобразительной деятельности недостаточно лишь отработки «техники» нанесения линий и обогащения восприятия и представлений. Необходимо формирование графических образов, что возможно при систематическом влиянии взрослого.

1.2 Вятские художники-иллюстраторы и их творческое наследие

Книга - одно из первых произведений искусства, с которым встречается ребёнок. Яркая, богатая подробностями иллюстрация сразу привлекает к себе внимание ребёнка. На лучших образцах книжной графики выросло не одно поколение. Сейчас, когда многие детские журналы заполнены низкокачественными, в художественном отношении, комиксами, а иллюстрации в детских книгах стилизованны под « мультфильм», как никогда важно, чтобы ребёнок познакомился с замечательной книжной графикой Ю. Васнецова, Е. Чарушина, Е. Рачёва. Оценил тонкий юмор иллюстраций В. Сутеева, В. Чижикова, карнавал красок Т. Мавриной и Л. Токмакова, тонкую певучую линию Т. Юфы. Художник - иллюстратор не просто рисует образ - он, так же, как и автор, формирует в детях любовь к прекрасному, высокие эстетические чувства, художественный вкус и любовь к Родине. Вглядываясь в иллюстрацию, ребёнок получает истинную радость и удовольствие от творческих открытий. Знакомство детей с некоторыми приёмами изображения, используемыми художниками, обогащает их творчество, настраивает на собственный поиск, развивает их изобразительные возможности.В результате, рисунки детей становятся более содержательными, интересными в композиционном и колористическом отношении, а дети открывают для себя чудесный мир книжной графики [10, c.94].В плеяду великих художников-иллюстраторов, сказочников входит и наш земляк: Юрий Алексеевич Васнецов.

Я очень люблю вспоминать детство. Когда пишу, рисую, все живу тем, что запомнил и видел в детстве», - говорил Ю.А. Васнецов.

А детство художника прошло в старинном русском городе «Вятка» (сейчас г. Киров), о котором художник часто рассказывал своим друзьям: «В этом городе жили добрые и веселые люди. Они умели делать забавные детские игрушки, петь удивительные песни. Сказочный был город Вятка! Зимы в Вятке снежные, морозные, снег лежит на улицах, на крышах домов, на деревьях. В праздничные дни жители города катаются на лошадях. Всюду смех, песни, веселье. Весной-ярмарка игрушек. Игрушки вятские мастера делали из глины : красочные звери, петухи, кони, женские фигурки в красивых платьях. Игрушки были яркие и украшались цветным орнаментом»

Любовь к народному творчеству сохранилась у Васнецова на всю жизнь. Сказки, которые он слышал в детстве, впечатления детских лет, всегда жили в его сердце и воплощались в фантастических сказочных образах, в его рисунках.

Рисунки Васнецова декоративны: яркие краски, сложные узоры, цветной - фон-розовый, синий, желтый, красный. Цвет в его иллюстрациях становится той средой, где развертывается действие. Цвет в иллюстрациях Васнецова играет не только декоративную роль, он создает настроение, чаще всего радостное, оптимистичное.

Для Васнецова мир сказки - это мир счастливого детства, мир, где нет жестокости, где добро всегда побеждает зло. В сказках, которые иллюстрировал художник, живут и действуют, «его васнецовские», герои, растут «его» деревья, травы и цветы, в теплом «васнецовском» воздухе летают «его» птицы и бабочки.

Они на первый взгляд, как будто бы ненастоящие, игрушечные. Юрий Алексеевич рисует их так, как их видит маленький зритель. Он не стремится изобразить реалистичные подробности, детали, для него важно, чтобы тот, кто рассматривает рисунки почувствовал их сказочную природу.

Например, прочитав маленькую сказку В.В. Бианки (1894-1959) «Лис и мышонок», Васнецов изобразил целый спектакль, участником которого становится читатель (Приложение 1).

Большое внимание Васнецов уделял оформлению книжки в целом. Так же, как Лебедев и Конашевич, он много работал над обложкой книги, над шрифтом. Его иллюстрации обычно занимают всю страницу, а иногда и разворот книги, текст сказки часто дан внутри рисунка. Под кистью художника оживал пейзаж, типичный для русского севера.

У каждого художника свое отношение к сказкам, и это можно увидеть в их рисунках: к одной и той же сказке разные художники создают разные иллюстрации. Краски в руках иллюстратора тоже становятся волшебными. Красное солнышко улыбается, когда его рисуют красной краской. Красной краской изображают и «красну девицу», потому что раньше слово «красный» означало «красивый». Зеленой краской можно нарисовать не только листья и траву, но и злого человека, про которого говорят «позеленел от злости». Все краски в палитре художника-сказочника живут в мире и согласии. Они дружат и помогают друг другу, дополняют, подчеркивают красоту друг друга и никогда не ссорятся, потому что знают, что от ссор можно побледнеть.

В иллюстрациях Васнецова живет простодушное восприятие мира, яркость и непосредственность. Гуляют кошечки в розовых юбочках и зайцы в валенках. Эти иллюстрации воспринимаются детьми как свое, знакомое, само собой разумеющееся, а для взрослого его рисунки - давно забытое счастье погрузиться в радостный. Наивный, благожелательный мир, где самозабвенно пляшет круглоглазый заинька, уютно горят огоньки в избах, где мыши не боятся кота, где такое нарядное солнце и облака, похожие на пушистые блины. Особенности художественного почерка - подчеркнутая декоративность рисунка. Излюбленные элементы - волнистая линия, точка, мелкий штрих. Украшается все: деревья (листья - бублики), трава (завитки, точки - капли росы), одежда, страница с текстом и название (штрихами -пушистые буквы, точками). Рисунки художника полны бытовых подробностей (убранство избы) и описательности (иллюстр.«Сорока -- сорока», где подробно рисуется все действие потешки). Бытовые сказки, где действуют медведи и лисы, зайцы и волки - сказки крестьянские, мужицкие, развертывается такая сказка на земле, она заполнена земными потребностями и интересами.

Не менее примечательными являются образы иллюстраций Виктора Васнецова (Приложение 2).

Еще один замечательный знаток звериной повадки и природы вообще

Евгений Иванович Чарушин (1901 - 1965 гг.). Родился в г. Вятке, первые уроки рисования дал ему отец -- известный архитектор, мать научила понимать музыку, природу, животных. Любовь к животным и рисованию неразрывно сплелись в богато одаренной натуре. Еще во время учебы в гимназии он познакомился с Ю. А. Васнецовым, и эта дружба была дружбой на всю жизнь. Окончил он Петроградскую Академию художеств с дипломом живописца. С 1928 г. он иллюстрирует детские книги (Приложение 3). Замечательный художник и писатель Е. Чарушин все свое творчество посвятил природе. С первых книг Чарушин определился как мастер со своей живописной манерой. Животных он изображал так, как никто до него: он рисовал не контурно - а пушисто, искусно передавал фактуру меха или перьев. Особая любовь -детеныши, их неловкие движения, большие головы, неуклюжесть, легкий пушок. Любимые рисунки - черно-белые тушью. Предпочитал работать в технике литографии и его лучшие книжки - с литографских камней. В то же время (ок. 1930 г.) Евгений Иванович начинает писать рассказы. Так в одном человеке счастливо сочетались два умения: рассказчика и художника. И оба эти таланта были отданы детям.

Творчество отца продолжил Никита Евгеньевич Чарушин.

Родился в 1934 г., учился у отца, Е. И. Чарушина, окончил институт живописи, скульптуры и архитектуры. Работает в станковой графике. Он продолжает добрую традицию русской анималистики. Герои художника - животные: и домашние, и дикие, и экзотические. Всякий зверь или птица для него не животное вообще, а конкретный зверь со своей пластикой, строением, повадками. Отдает предпочтение хорошо знакомым и близким обитателям русских лесов и болот. Никита Чарушин не раз иллюстрировал произведения Виталия Бианки, но никогда не повторяется. Всего художником проиллюстрировано более 70 книг. Р. Киплинг «Слоненок» Гаршин «Лягушка - путешественница» С. Образцов «Ничего особенного».

«Глядишь на его рисунки и представляешь художника, сидящим у костра, что-то рисующим. А рисовать-то трудно - вокруг звон от мошки и комарья. Или видишь его на низкорослой лошадке с ружьем и котомкой в долгих переходах через болота и тайгу» [8, c.94].

Вятский художник Татьяна Павловна Дедова совершила труд, который можно сравнить с подвигом фотографа Сергея Лобовикова, сохранившего для нас красоту древнего русского православного города Вятки. Многие работы Татьяны Павловны выполнены по мотивам этих фотографий, которые она смогла оживить своим мастерством и любовью. Большую роль в творчестве Т.П.Дедовой играет, что можно увидеть на следующем примере (Приложение 4).

Сергей Юрьевич Горбачёв, заслуженный художник Российской Федерации, член Союза художников России, председатель Вятского регионального отделения Союза художников России, член Центральной ревизионной комиссии Союза художников России, преподаватель Вятского государственного университета. Награждён золотой медалью Союза художников России, дважды дипломант Союза художников России, лауреат Премии Кировской области в сфере литературы и искусства.

Родился 8.06 1964 в г. Кирове. В1987 году с отличием окончил Кировское областное художественное училище. В 1990 был принят в молодёжное объединение Союза художников СССР. В 1994 г. окончил Московскую государственную Академию печати по специальности художник-график.

На сегодняшний момент за плечами художника свыше шестидесяти выставок самого разного уровня: областных, региональных, всероссийских и международных, персональных.

Произведения С.Ю. Горбачёва находятся в собрании Вятского художественного музея им. В.М. и А.М. Васнецовых, Музея-усадьбы Васнецовых (с. Рябово, Кировской области), Курганского областного художественного музея, Оренбургского музея изобразительных искусств, Государственного историко-архитектурного музея-заповедника г. Елабуга (Татарстан), Художественно-мемориального музея И. Е. Репина (г. Чугуев, Украина, Дома-музея А.С. Грина (г. Киров), Музея К.Э. Циолковского, авиации и космонавтики (г. Киров), Бузулукского историко-краеведческого музея (Оренбургская область) в других государственных собраниях, а также в частных коллекциях Польши, Венгрии, Сербии, Германии, Греции, Швеции.

Сергея Юрьевича Горбачева на Вятке знают как замечательного художника, иллюстратора книг. Он постоянно ищет новые формы творческого самовыражения и замечает, что писать рассказы также увлекательно, как рисовать (приложение 5). Истории читаются на одном дыхании, а больше всего хотелось бы, чтобы их прочитали мальчики, подростки и молодые отцы.



Глава 2. Экспериментальная работа по изучению особенностей ознакомления детей 6-7 лет с вятскими художниками иллюстраторами

2.1 Организация и методики исследования

Исследование ознакомления детей 6-7 лет с вятскими художниками иллюстраторами проводилосьна базе МКДОУ детский сад № 227 «Сказка».

В исследовании приняли участие 15 детей в возрасте 6-7 лет.

Цель эксперимента: исследовать уровень знаний детей о вятских художниках- иллюстраторах.

B исследовании реализовались следующие задачи:

1. Исследоватьуровень знаний детей о вятских художниках- иллюстраторах

2. Исследоватьуровень знаний о произведениях вятских художников- иллюстраторов.

3. Выявить уровень сформированности представлений о произведениях вятских художников- иллюстраторов.

Для определения уровня ознакомления детей 6-7 лет с вятскими художниками иллюстраторами применялись следующие методики.

Методика №1

Цель: исследоватьуровень знаний детей о вятских художниках- иллюстраторах.

Ход: Педагог задает детям вопрос: «Слышали ли вы о таких художниках, как Чарушин Е.И., Васнецовы Юрий и Виктор, Горбачев С.Ю., Наумов М.В., Коршунов, Молчанов, Дедова Т.П.?».

Дети отвечают

Критерии оценок:

3 балла - ответ «да»

2 балла - ответ «слышал о некоторых или об одном из них»

.1 балл - ответ «нет»

Методика №2.

Цель: исследоватьуровень знаний о произведениях вятских художников- иллюстраторов.

Ход: перед ребенком раскладываются репродукции картин, представленных в Приложениях 1-5. Педагог задает вопрос: «Видел ли ты когда- нибудь эти картины?»

Дети отвечают

Критерии оценок:

3 балла - ответ «да»

2 балла - ответ «видел некоторые из них»

1 балл - ответ «нет»

Методика №3

Цель: исследоватьуровень знаний о произведениях вятских художников- иллюстраторов.

Ход: Педагог задает вопрос: «Что ты знаешь о вятских художниках, которые делают иллюстрации к детским книгам?»

Дети отвечают

3 балла - ребенок кратко рассказывает, что он знает

2 балла - ребенок может сказать только несколько слов о художниках.

1 балл -ответ «ничего»

2.2 Анализ результатов исследования

Результаты исследования по методике №1 представлены в таблице 1



Таблица 1 - Результаты исследования по методике №1

№ п. /п.	Имя ребенка	Возраст ребенка	Количество баллов	Уровень знаний детей о вятских художниках- иллюстраторах.
1	Женя С.	6 лет	2	Средний
2	Дима В.	6 лет	1	Низкий
3	Алеша Б.	6,5 лет	2	Низкий
4	Олег Ю.	6 лет	3	Средний
5	Гоша Г.	6,5 лет	1	Низкий
6	Ярослав Д.	6 лет	2	Средний
7	Инга Ж.	6 лет	1	Низкий
8	Наташа И.	6,5 лет	1	Низкий
9	Вероника К.	6 лет	1	Низкий
10	Сережа В.	7 лет	2	Средний
11	Егор М.	6 лет	1	Низкий
12	Кирилл М.	7 лет	2	Средний
13	Аня П.	6,5 лет	2	Средний
14	Вася И.	7 лет	1	Низкий
15	Сережа Р.	6 лет	2	Средний

Таким образом, можно сделать вывод, что 7 детей кое-что слышали о вятских художниках-иллюстраторах, 7 ничего не слышали.

Результаты исследования по методике №2 представлены в таблице 2.

Таблица 2 - Результаты исследования по методике №2

№ п. /п.	Имя ребенка	Возраст ребенка	Количество баллов	Уровень знаний о произведениях вятских художников- иллюстраторов
1	Женя С.	6 лет	2	Средний
2	Дима В.	6 лет	1	Низкий
3	Алеша Б.	6,5 лет	1	Средний
4	Олег Ю.	6 лет	2	средний
5	Гоша Г.	6,5 лет	1	Низкий
6	Ярослав Д.	6 лет	2	Средний
7	Инга Ж.	6 лет	1	Низкий
8	Наташа И.	6,5 лет	1	Низкий
9	Вероника К.	6 лет	1	Низкий
10	Сережа В.	7 лет	2	Средний
11	Егор М.	6 лет	1	Низкий
12	Кирилл М.	7 лет	2	Средний
13	Аня П.	6,5 лет	2	Средний
14	Вася И.	7 лет	1	Низкий
15	Сережа Р.	6 лет	2	Средний

Таким образом, можно сделать вывод, что 7 детей видели некоторые из картин вятских художников-иллюстраторов, 8 детей не видели эти картины.

Результаты исследования по методике №3 представлены в таблице 3.

Таблица 3 - Результаты исследования по методике №3

№ п. /п.	Имя ребенка	Возраст ребенка	Количество баллов	Уровень знаний о произведениях вятских художников- иллюстраторов
1	Женя С.	6 лет	1	Низкий
2	Дима В.	6 лет	1	Низкий
3	Алеша Б.	6,5 лет	1	Средний
4	Олег Ю.	6 лет	2	Средний
5	Гоша Г.	6,5 лет	1	Низкий
6	Ярослав Д.	6 лет	2	Средний
7	Инга Ж.	6 лет	1	Низкий
8	Наташа И.	6,5 лет	1	Низкий
9	Вероника К.	6 лет	1	Низкий
10	Сережа В.	7 лет	2	Средний
11	Егор М.	6 лет	1	Низкий
12	Кирилл М.	7 лет	2	Средний
13	Аня П.	6,5 лет	2	Средний
14	Вася И.	7 лет	1	Низкий
15	Сережа Р.	6 лет	2	Средний

Только 6 детей смогли сказать несколько слов о произведениях вятских художников-иллюстраторов.

Относительные результаты исследования представлены в таблице 4.

Таблица 4 - Относительные результаты исследования

Количество баллов за задание	Результаты ответов детей, %
	Методика №1	Методика №2	Методика №3
3 балла	6%	-	-
2 балла	47%	47%	40%
1 балл	47%	53%	60%

Таким образом, можно сделать вывод, что уровень знаний о вятских художниках-иллюстраторах и их произведениях достаточно низкий. Поэтому необходимо проведение соответствующих занятий, которые позволят повысить уровень ознакомления детей 6-7 лет с вятскими художниками иллюстраторами.

2.3 Методические рекомендации для педагогов по ознакомлению детей 6-7 лет с творчеством вятских художников иллюстраторов

Для ознакомления детей 6-7 лет с творчеством вятских художников иллюстраторов целесообразно применять 4 серии занятий, направленных на ознакомления детей с разнообразием сказочных образов, разнообразием их форм и деталей. Занятия включают в себя следующие виды деятельности: чтение художественной литературы, рассматривание иллюстраций, беседы, игры, рисование.

Для этого были подобраны произведения художественной литературы народные и авторские сказки, в которых описываются сказочные дома, характерные особенности животных их места обитания, иллюстрации к этим произведениям.

Цель:

- вызвать у детей эмоциональный отклик на иллюстрации в книгах, на художественные образы, желание их рассматривать, радоваться творческим удачам художников; развивать художественное видение, зрительную память;

- развивать у детей интерес к творчеству художников - иллюстраторов; видение особенностей книжной графики, выразительности ее языка.

При проведении игр и занятий по ознакомлению с иллюстрацией необходимо использовать следующие методы и приемы:

- обеспечить эмоционально-положительную обстановку в группе, позволяющую детям раскрепоститься;

- создать систему занятий с использованием книжной графики;

- использовать методы, позволяющие формировать графические навыки.

Для ознакомления детей 6-7 лет с творчеством вятских художников иллюстраторов целесообразно проводить следующие занятия:

1. “Кто и как создает рисунки в книгах” (Приложение 6)

Цель занятия. Закрепить у детей представление о графике и таком ее виде, как книжная графика, ее особенностях и средствах выразительности, о сложности труда художника-иллюстратора, процессе и последовательности его работы над иллюстрацией. Подвести детей к пониманию того, что книга это произведение искусства, в создании которого принимают участие писатель, художник, редактор, печатники. В нее вложен труд многих людей, поэтому относиться к ней следует бережно и аккуратно. Вызвать у детей эмоциональный отклик на иллюстрации в книгах, на художественные образы, желание их рассматривать, радоваться творческим удачам художников; развивать художественное видение, зрительную память детей.

2. «Сказочные избушки» (Приложение 7)

Цель. Продолжать развивать у детей интерес к творчеству Ю. А. Васнецова, видение особенностей его творческой манеры в изображении домов: сказочность, декоративность, необычность. Формировать творческое воображение детей, их изобразительные умения в рисовании зданий.

3. «Пушистые зверята» (Приложение 8)

Цель. Знакомить детей с творчеством художника-иллюстратора Е.И. Чарушина на примере книг «Тюпа, Томка и сорока», «Друзья». Продолжать учить рисовать животных в движении, передавать в рисунке пушистую шерстку котенка, создавать его выразительный образ, используя приемы рисования сухой кистью или “веником”. Совершенствовать навыки работы с гуашью. Воспитывать бережное отношение к животным.

4. «Угадай кто что делает?» (Приложение 9)

Цель. Подвести детей к пониманию того, как художник изображает движение, позу, жест животного и что они означают. Формировать художественное восприятие, умение в речи, рисовании, пластикой движений передавать воспринятые графические образы животных.

Также для ознакомления детей 6-7 лет с творчеством вятских художников иллюстраторов целесообразно проводить игры:

1. «Угадай какой художник меня нарисовал?» (Приложение 10)

Цель. Закрепить у детей представление об особенностях средств выразительности, используемых художниками Ю. А. Васнецовым Е. и. Чарушиным.

2. «Угадай какие звери в этом домике живут?» (Приложение 11)

Цель. Поупражнять детей в видении своеобразия художественного языка двух иллюстраторов - Ю. Васнецова и Е Чарушина.

3. «Угадай-ка» (Приложение 12)

Цель. Соотносить содержание потешки с иллюстрацией. Закрепить у детей представление о связи рисунка в книге с текстом. Развивать зрительное восприятие, учить видеть творческую манеру изображения художника, его умение по-своему раскрывать текст, обогащая его изобразительно.

4. «Угадай, какой характер у героя». (Приложение 13)

Цель. Развивать у детей наблюдательность, умение узнавать по позе, жесту характер героя и рассказывать, какой он.

О жизни и творчестве вятских художников Ю.А. Васнецова, Е.И. Чарушина, Т.П.Дедовой и др.

Необходимо проводить индивидуальную работу с детьми, которым необходима поддержка и стимуляция деятельности со стороны воспитателя, требовалась незначительная помощь. Она выражалась в: частичный показ приемов рисования; одобрение, похвала, словесные поощрения; при необходимости использовался прием рисования рукой ребенка на черновике.

Практические навыки необходимо формировались по средствам: автоматизация технических навыков каждого ребенка; умение правильно держать кисть, карандаш регулировать силу нажима; рисовать концом ворса и всей поверхностью кисти; передавать перспективу в рисунке.



Заключение

В данной курсовой работе были выявлены особенности ознакомления детей 6-7 лет с вятскими художниками иллюстраторами. В ходе проведенного исследования были решены следующие задачи: рассмотреть теоретические аспекты ознакомления детей 6-7 лет с вятскими художниками иллюстраторами; экспериментальное исследование уровня ознакомления детей 6-7 лет с вятскими художниками иллюстраторами; анализ результатов исследования; разработать методические рекомендации для педагогов по ознакомлению детей 6-7 лет с творчеством вятских иллюстраторов.

Книга - одно из первых произведений искусства, с которым встречается ребёнок. Яркая, богатая подробностями иллюстрация сразу привлекает к себе внимание ребёнка. На лучших образцах книжной графики выросло не одно поколение. Сейчас, когда многие детские журналы заполнены низкокачественными, в художественном отношении, комиксами, а иллюстрации в детских книгах стилизованны под « мультфильм», как никогда важно, чтобы ребёнок познакомился с замечательной книжной графикой Ю. Васнецова, Е. Чарушина, Е. Рачёва. Оценил тонкий юмор иллюстраций В. Сутеева, В. Чижикова, карнавал красок Т. Мавриной и Л. Токмакова, тонкую певучую линию Т. Юфы. Художник - иллюстратор не просто рисует образ - он, так же, как и автор, формирует в детях любовь к прекрасному, высокие эстетические чувства, художественный вкус и любовь к Родине. Вглядываясь в иллюстрацию, ребёнок получает истинную радость и удовольствие от творческих открытий. Знакомство детей с некоторыми приёмами изображения, используемыми художниками, обогащает их творчество, настраивает на собственный поиск, развивает их изобразительные возможности.

В работе были использованы иллюстрации вятских художников-иллюстраторов Ю.А.Васнецова, В.М.Васнецова, Е.И.Чарушина, Т.П.Дедовой, С.Ю.Горбачева.

Исследование ознакомления детей 6-7 лет с вятскими художниками иллюстраторами проводилось на базе МКДОУ детский сад № 227 «Сказка».

В исследовании приняли участие 15 детей в возрасте 6-7 лет.

Анализ результатов исследования показал, что уровень знаний у детей 6-7 лет о вятских художниках-иллюстраторах и их произведениях достаточно низкий. Поэтому необходимо проведение соответствующих занятий, которые позволят повысить уровень ознакомления детей 6-7 лет с вятскими художниками иллюстраторами.

В работе были предложены методические рекомендации для педагогов по ознакомлению детей 6-7 лет с творчеством вятских художников иллюстраторов. художник иллюстратор вятский дошкольный

Иллюстрации к литературным произведениям вятских художников иллюстраторов дают представление о вариативности образов, расширяют круг представлений, в какой то мере стимулируют собственное творчество детей.

Рассматривание иллюстраций можно применять в том случае, если невозможно познакомить детей с реальным предметом, либо после наблюдений с целью закрепления и уточнения представлений.

Знакомство детей со сказочными образами - одна из важных сторон работы, направленной на развитие изобразительного творчества детей. Необходимо познакомить детей с литературным произведением обратив внимание детей на необычайный образ, а потом, на занятия, в игре вернуться к нему, предложив детям нарисовать сказочный сюжет. Рассматривание иллюстраций в этом случае должно предшествовать занятию.

Знакомство детей с книжной иллюстрацией развивает эстетические чувства, формирует художественный вкус, дает простор воображению и собственному творчеству детей, позволяет обогатить изобразительный опыт детей новыми графическими образами и способами изображения, помогает преодолеть стереотипность в рисовании.

Список литературы

1. Андреев, В. И. Педагогика творчества саморазвития [Текст]/В.И. Андреев.-М.:Высшая школа, 2012. - С. 102.

2. Берхин, Б.Н. Общие проблемы психологии искусства [Текст]/Б.Н. Берхин.-М.: Знание, 2011. - С. 143.

3. Бордовская, Н.В. Современные образовательные технологии [Текст]: Учебное пособие/Н.В. Бордовская - 2-е изд., стер. - М.: КноРус, 2013. -

С. 111.

4. Горяева, Н.А. Изобразительное искусство в начальной школе [Текст]/Н.А. Горяева.- М.:Знание, 2012. - С. 92.

5. Гузеев, В.В. Основы образовательной технологии: дидактический инструментарий [Текст]/В.В. Гузеев. - М.: Сентябрь, 2013. - С. 109.

6.Демчук, Н.Ф. Изобразительное искусство в школе [Текст]/Н.Ф. Демчук//Искусство в школе, 2013.- № 5. - С. 26.

7.Изобразительное искусство и художественный труд в дошкольных учреждениях [Текст].- Волгоград: Издательство: «Учитель», 2012. - С. 47.

8. Кашкина, М.И. Художники-иллюстраторы детской книги [Текст]/ М.И.Кашкина.- М.: Логос, 2013.

9. Кузин, В.С. Изобразительное искусство и методика преподавания в детском саду [Текст]/В.С. Кузин.- М.:Агар, 2013. - С. 76.

10. Михайлова С.А. Вятские художники-иллюстраторы [Текст]/ С.А.Михайлова.- Киров, 2011.

11. Некрасова-Каратеева, О. Психологическая природа детского рисования [Текст]/О. Некрасова-Каратеева//Искусство в педагогике.- 2011.-№ 4. - С. 31.

12. Ростовцев, Н.Н. Методика преподавания изобразительного искусства в дошкольном учреждении [Текст]/Н.Н. Ростовцев// Дошкольное образование.- 2012.-№ 3. - С. 29.

13. Селевко, Г.К. Современные образовательные технологии [Текст]: учеб.пособие/Г.К. Селевко. - М.: Народное образование, 2013. - С. 98.

14. Суворова, Н. Интерактивное обучение: новые подходы [Текст]/Н. Суворова// Дошкольное образование. - 2011. - №1. - С. 35.

15. Сырцева, О.Ю. Технология преподавания ИЗО в начальной школе [Текст]: учебное пособие/О.Ю. Сырцева.- СПб.:Питер, 2012. - С. 111.

16. Хворостов, А.С. Декоративно-прикладное искусство в ДОУ [Текст]/А.С. Хворостов.- М.:Просвещение, 2010. - С. 163.

17. Цымбулов, В. Развитие фантазии и воображения в художественно-творческой деятельности детей [Текст]/В. Цымбулов// Докольное образование.- 2010.-№ 2. - С. 41.

18. Шпикалова, Т.Я. Изобразительное искусство в детском саду [Текст]/Т.Я. Шпикалова.- М.:Просвещение, 2011. - С. 145.



Приложение

Фрагмент иллюстрации Ю.А.Васнецова к книге В.В.Бианки «Лис и мышонок»

Иллюстрация В.М. Васнецова к сказке Ш.Перро «Спящая красавица»

Иллюстрация Е.И.Чарушина



Иллюстрация Т.П.Дедовой к книге «Старая Вятка. Города и села губернии»

Иллюстрации С.Ю. Горбачева к его произведениям

Занятие «Кто и как создает рисунки в книгах»

Цель: закрепить у детей представление о графике и таком ее виде, как книжная графика, ее особенностях и средствах выразительности, о сложности труда художника-иллюстратора, процессе и последовательности его работы над иллюстрацией! Подвести детей к пониманию того, что книга это произведение искусства, в создании которого принимают участие писатель, художник, редактор, печатники. В нее вложен труд многих людей, поэтому относиться к ней следует бережно и аккуратно. Вызвать у детей эмоциональный отклик на иллюстрации в книгах, на художественные образы, желание их рассматривать, радоваться творческим удачам художников; развивать художественное видение, зрительную память детей.

Материал. Книги с иллюстрациями Ю. Васнецова, Е. Чарушина, В. Лебедева, Т. Мавриной, Н.Кочергина, А. Пахомова, В. Хлебниковой и других художников. Книжки разного типа: книжка-игрушка, раскладушка, книжка-альбом и др.Чтение литературных произведений с иллюстрациями вышеназванных художников, рассматривание иллюстраций. Изобразительная деятеятельность детей на темы прочитанных сказок, потешек, рассказов. Возможно экскурсия в типографию. Она проводится с участием нecкольких взрослых, при этом маршрут заранее продумывается и могут увидеть дети, посещаются воспитателем те участки типографии, которые предусматривается их безопасность, продумывается содержание беседы. Организация. Дети сидят перед столом воспитателя, на котором лежат иллюстрированные книги.

Ход занятия

Воспитатель: «Дети, мы уже знаем, кто пишет живописные картины (художник-живописец). А кто создает рисунки в книжках? Да, тоже художник. А как называются эти рисунки? Иллюстрации, поэтому художники, создающие эти рисунки, называются художниками-иллюстраторами. Для чего нужна иллюстрация в книжке? (Ответы детей.) Чтобы помочь нам понять содержание книжки. Они наглядно рассказывают о героях: какие они, нравятся ли они художнику, как они поступают. Давайте посмотрим книжки с иллюстрациями разных художников. Посмотрите внимательно и скажите мне, можно ли по рисункам догадаться, о чем эта книжка? (Показывает книжку.) Да, эта книжка о животных. А эта? О людях. А эта? Это сказка. А как вы узнали? (Дети рассказывают.) Кого из художников вы узнали? (Дети перечисляют.) Очень хорошо. Про этих художников вы уже знаете, а о других мы с вами еще поговорим. Сейчас я вас хочу спросить: к какому искусству относится иллюстрация? Вспомните, как Карлсон открыл для себя и для нас новое искусство. (Ответы детей.) Да, это графика. И если в живописи главное средство выразительности - цвет, то в графике? Ответы детей: линия, штрихи, пятно, точки. Цвет здесь тоже используется, но он не такой, как в живописи. Иллюстратор как бы раскрашивает, украшает рисунок. Чем рисуют художники-иллюстраторы? Карандашами, углем, сангиной, фломастерами, пастелью, тушью. А иногда применяют кисть и краски. Сейчас мы поговорим о том, как работает иллюстратор над рисунками в книге. Рассматривая книги, мы видели, что они рассказывают о разном: о детях, о животных. Есть сказки, потешки, стихи о природе и т. д. Обычно художнику нравится рисовать про что-то одно: или про животных, или про детей, или иллюстрировать сказки. Он сначала внимательно читает то, что написал поэт или писатель, читает несколько раз. Если ему нравится произведение, он начинает думать, как рассказать обо всем написанном рисунками. Он представляет себе героя сказки или рассказа по его поступкам, поведению; пытается понять, какой он: добрый или злой, хвастливый или простодушный, сердитый или веселый; представляет себе его лицо, движения, жесты, где он живет, как одевается, что его окружает, какие предметы. Затем делает много разных рисунков набросков, часто он делает их с натуры, наблюдая за тем или иным животным, человеком, похожим на его героя. Очень известный художник Василий Алексеевич Ватагин (тот, который первым иллюстрировал книжку Р. Киплинга «Маугли») не только ездил в Индию, но и делал многочисленные наброски с мальчиков различных возрастов, в разнообразных позах. Он встретил уже в Москве мальчика с индусским типом лица и удивительно богатой мимикой - выражением лица. Мальчик легко принимал любые, соответствующие просьбам художника, выражения - гнева и ярости, радости или горя, нежности и ласки в разных оттенках. (Показать книжку «Маугли» с иллюстрациями В. Ватагина.) Художник Ватагин очень любил рисовать животных, он наблюдал за ними в зоопарках, на улице, делал многочисленные наброски. (Показать рисунки В. Ватагина.)

А Валентин Иванович Курдов, готовя рисунки к книжке «Где раки зимуют», наловил много раков в реке и наблюдал, как они ползают в тазу, рисовал их движения, форму тела и клешней, а потом использовал эти рисунки для иллюстрации книжки. Чтобы сделать рисунки к повести Р. Киплинга» «Рикки-тикки-тави», он изучал змей и мангуст в зоологическом саду. Посмотрите, какие у него получились интересные рисунки. (Показать рисунки в книжке.) А художник Юрий Алексеевич Васнецов, когда иллюстрировал потешки, сказки, вспоминал дымковские игрушки, расписную посуду, прялки, придумывая фантастические, сказочные образы. (Показать рисунки.) Каждый художник посвоему видит мир, его красоту, каждый по-своему видит героев, о которых рассказывает писатель. Но все художники стараются, чтобы рисунки помогли нам понять содержание книги, ее главную мысль, чтобы герои были похожи на тех, о которых говорит писатель. Все средства выразительности, которые использует художник: рисунок, цвет, композиция, форма книги - направлены на то, чтобы показать, что это за произведение (жанр): сказка это или рассказ, потешка, стихотворение.

Дети, а чем сказка отличается от рассказа? (Дать возможность детям высказать свои суждения.) Да, сказка - это вымысел, фантастика, здесь много необычного, сказочного: если это звери, то они могут жить и действовать как люди, ходить на двух ногах, они одеты как люди, они совершают добрые и

злые поступки, используют те же предметы, что и люди. А в рассказах, повестях? (Ответы детей.) Да, здесь все как в жизни: герои похожи на настоящих людей, животных. Именно это и стараются передать художники. Художники-иллюстраторы придумывают и конструкцию книжки, ее оформление от начала до конца, расположение в ней иллюстраций, текста, букв. Вот посмотрите, какие бывают книжки по конструкции: книжка-игрушка, книжка-раскладушка, книжка-сцена, книжка-альбом, книжка-панорама. (Показывает эти книги, обращает внимание на расположение в них иллюстраций.) Иллюстрации могут быть разными по величине: большие - во всю страницу или даже разворот страниц, маленькие среди текста или сбоку, на полях. В одних иллюстрациях главное - яркое цветовое пятно, в других - линия, в третьих - силуэт. Некоторые художники сами придумывают рассказы, сказки, стихи и к ним делают рисунки». (Показать работы Е. Чарушина, В. Сутеева.) Детям можно показать книжки: книжка-образ «И котенок, и щенок», стихи В. Берестова, художник и автор конструкции Л. Майорова; «Мишка-Топтыжка», текст Б. 3аходера, художник А. Барсуков; «Привередница», текст В. Даля, художник В. Кульков и др.); книжка-игрушка «Кукла Машенька», стихи И. Михайлова, художник Л. Майорова); книжка-панорама «Первый снег», стихи И. Бунина, С. Есенина, художник В. Дугин); книжка-раскладушка, ширма «Где чей дом?», текст Т. Волжиной, художник М. Меженинов); книжка-сцена «Сказки-малютки», текст Л. Толстого, К. Ушинского, О. Капицы, художник С. Пынина; книжка с сюрпризом; книжка-альбом «В лесу», художник В. Горячева; книжки-малютки и др. Обобщая рассказ о творчестве художников-иллюстраторов, воспитатель

говорит: «Вот как много интересных книг придумали и оформили художники

для нас. Работа у них трудная и непростая. Над каждой книжкой они работают подолгу. Поэтому нам следует очень бережно относиться к каждой книжке, уважая их труд и труд писателя, который придумывает рассказ.

3анятие «Сказочные избушки»

Цель: продолжать развивать у детей интерес к творчеству Ю. А.Васнецова, видение особенностей его творческой манеры в изображении домов: сказочность, декоративность, необычность. Формировать творческое воображение детей, их изобразительные умения в рисовании зданий.

Материал. Иллюстрации разнообразных домов, нарисованных художником Ю. Васнецовым в книге «Радуга» бумага, кисти, гуашевые краски для каждого ребенка.

Организация. Иллюстрации с различными изображениями домов выставлены перед детьми. Небольшая группа детей (7-8 человек) сидит перед выставкой. В другой части комнаты подготовлены мольберты и все, что нужно для рисования гуашью.

Ход занятия.

Воспитатель: «Дети, мы с вами уже знакомы с творчеством удивительного художника Васнецова, знаем, как интересно он изображает деревья, цветы, животных. А обращали ли вы внимание на то, какие разнообразные на его рисунках дома, избушки, сказочные домики?

Юрий Алексеевич часто бывал в русских деревнях, где каждый деревянный дом не походил на другой, видел их зимой и летом; охотясь, бродил по вятским лесам, где ему встречались различные домики, которые строили себе животные и птички. Удивлялся им. Художник он был очень наблюдательный. Все это ему пригодилось, когда он стал иллюстрировать сказки, потешки, песенки.

Вот перед нами очень интересный дом-теремок, теремок к потешке «Ладушки», расскажите мне, что это за дом такой? (Дети рассказывают, воспитатель поощряет их ответы.) Да, это дом-теремок в три этажа. Что мы видим на первом этаже вход с полукруглыми дверями и двумя маленькими окошечек по сторонам, а из чего сделан первый этаж? (Из бревен.) А как вы догадались? (Видны бревна и кольца - концы бревен). Вверху, над вторым этажом, в центре, украшение какое нарядное, как развернутое полотенце с волнистым узором на концах. А в центре полотенца - цветочек с лепестками и точечками беленькими. Видны и доски крыши с узорами, колечками.