Межпредметные связи в процессе интеграции уроков литературы и изобразительного искусства в общеобразовательной школе

Холст живописца является изобразительным аналогом героического предания: образный строй полотна, система средств пластического выражения, поэтическая атмосфера во многом созвучны художественной системе «золотого слова» русской литературы. Драматизм сцены усиливается образом сцепившихся в жестокой схватке хищных птиц. И этот образ подсказан художнику текстом древнерусского памятника. Обреченность Игорева похода подчеркивается в нем словами: «Уже гибели его ожидают птицы по дубравам... орлы клекотом зверей на кости зовут...». Красные пятна щитов, неподвижно лежащих в степной траве, создают торжественно-печальный колорит, который усиливается отблесками «кровавой» зари.
«Сопоставление картины В.М.Васнецова «После побоища Игоря Святославича с половцами», проникнутой высокой любовью к отечеству, со «Словом о полку Игореве» дает возможность ученикам более зримо и детально представить и понять описанные события» [7,329].

2.4 Творчество А.П.Платонова и картина П.Филонова «Рабочие»

Писатель А.П. Платонов с детства полюбил потную работу, гудки паровозов, поэтому героями многих его произведений стали рабочие («На заре туманной юности», «Старый механик» и др.) Но если в первой половине творчества они были овеяны революционной романтикой, то позднее переустройство жизни не кажется автору таким безоблачным, что отразилось в романах «Чевенгур», «Котлован». Изучая эти произведения А.П.Платонова, я приношу на урок репродукцию картины Петра Филонова «Рабочие». Кто-то из заранее подготовленных учеников делает сообщение о жизненном и творческом пути художника , затем идёт обсуждение картины, её сравнение с литературным текстом, ученики подбирают слова из романа «Котлован», созвучные картине: «Истомлённый Козлов сел на землю и рубил топором обнажившийся известняк; он работал, не помня времени и места, спуская остатки своей тёплой силы в камень…» Учащиеся вслед за Платоновым начинают понимать: трудовой энтузиазм людей, что само по себе совсем не плохо, каким-то образом приобретает драматический оттенок, рядом взрастают рвачество, бюрократизм, злоупотребления, а это тяжело сказывается на судьбе простого человека.

2.5 Рассказ И.А.Бунина и картина С.Ю.Жуковского «Брошенная терраса»

Анализируя в 11 классе рассказ И.А.Бунина «Антоновские яблоки», полезно использовать для усиления впечатлений репродукцию картины С.Ю.Жуковского «Брошенная терраса». Подготовленный заранее ученик делает краткое сообщение о творческом пути художника, который много путешествовал по средней полосе России, изучая старинные дворянские гнёзда. После Октябрьской революции он эмигрировал в Польшу, где продолжал плодотворно работать как живописец, по-прежнему уделяя особое внимание историческим пейзажам, дворцовым и усадебным интерьерам, которые повествуют о невозвратном прошлом. Эта же тема затронута и И.А.Буниным. В результате ролевой игры на уроке у учеников рождаются небольшие рассуждения и о картине, и о литературном произведении: « Автор-рассказчик вспоминает недавнее прошлое. Ему вспоминается ранняя погожая осень, весь золотой, подсохший и поредевший сад, тонкий аромат опавшей листвы и запах антоновских яблок: садовники насыпают яблоки на телеги, чтобы отправить их в город. Поздно ночью, выбежав в сад и поговорив с охраняющими сад сторожами, он глядит в темно-синюю глубину неба, переполненного созвездиями, глядит долго-долго, пока земля не поплывет под ногами, ощущая, как хорошо жить на свете!»

(Весь рассказ, кажется, напоен запахом спелых антоновских яблок - запахом меда и осенней свежести. Он разлит над поредевшим осенним садом. Он, вспоминает рассказчик, неотделим и от деревни в богатый, урожайный год. Слышен он и в уютном старом доме помещицы тетки Анны Герасимовны. И угасание прежнего уклада жизни передается так: "Запах антоновских яблок исчезает из помещичьих усадеб». Картина С.Ю.Жуковского передаёт те же ощущения свежести, ранней тёплой осени, тонкого аромата опавшей листвы в кленовых аллеях сада и разлившейся в угасающей природе красоты».)

2.6 «Лето Господне» И.С.Шмелёва и картина Б.М.Кустодиева «Масленица»

«Лето Господне», роман русского писателя И.С.Шмелёва, является самым известным произведением автора. Он был издан в полном варианте в Париже в 1948 году. Состоит из трёх частей: «Праздники», «Радости», «Скорби». «Праздники» были изданы отдельно в 1933 в Белграде. Обращаясь к годам детства, Шмелёв запечатлевает в романе мировосприятие ребёнка, принявшего в своё сердце Бога. Крестьянская и купеческая среда предстаёт в книге не диким «тёмным царством», а целостным и органичным миром, полным нравственного здоровья, внутренней культуры, любви и человечности. Шмелёв далёк от романтической стилизации или сентиментальности. Он рисует подлинный уклад русской жизни не столь давних лет, не затушёвывая грубых и жестоких сторон этой жизни, её «скорбей». Однако для чистой детской души бытие открывается прежде всего своей светлой, радостной стороной. В «Лете Господнем» чрезвычайно полно и глубоко воссоздан церковно-религиозный пласт народной жизни. Смысл и красота православных праздников, обрядов, обычаев, остающихся неизменными из века в век, раскрыт настолько ярко и талантливо, что роман стал подлинной энциклопедией русского православия. Удивительный язык Шмелёва органически связан со всем богатством и разнообразием живой народной речи, в нём отразилась сама душа России. Художник Б.М.Кустодиев тоже посвятил свои полотна изображению примет русской жизни, он также заинтересовался старинным русским праздником-масленицей и создал на эту тему картину «Масленица», которая очень помогает передать зрительно то радостное впечатление от праздника, которое ощущал рассказчик в литературном произведении «Лето Господне». Кустодиев мастерски изобразил разноцветные балаганы, карусели, торговые палатки-все необходимые атрибуты народного гуляния. Сквозь заиндевевшие ветви просматриваются крыши домов, в прозрачном воздухе словно слышатся перезвоны колоколов, смех детей, переливы гармоники, беседы гуляющих.

2.7 Поэма А.А.Ахматовой «Реквием» и картина И.Глазунова «Чёрный ворон»

Анне Андреевне Ахматовой пришлось многое пережить. Страшные годы, изменившие всю страну, не могли не отразиться и на ее судьбе. Поэма “Реквием” явилась свидетельством всего, с чем пришлось столкнуться поэтессе. Внутренний мир поэта настолько удивителен и тонок, что абсолютно все переживания в той или иной степени оказывают на него свое влияние. Настоящий поэт не может оставить без внимания ни одной детали или явления окружающей жизни. Все находит свое отражение в стихах: и хорошее, и трагическое. Поэма “Реквием” заставляет читателя еще раз задуматься о судьбе гениальной поэтессы, которой пришлось столкнуться с ужасающей катастрофой.

Эпиграфом к поэме стали строки, являющиеся, в сущности, признанием в сопричастности ко всем бедствиям родной страны. Ахматова честно признается, что вся ее жизнь была тесно связана с судьбой родной страны даже в самые страшные периоды:

Нет, и не под чуждым небосводом,

И не под защитой чуждых крыл --

Я была тогда с моим народом,

Там, где мой народ, к несчастью, был.

Анне Ахматовой пришлось пережить арест и расстрел мужа, арест сына. Как прискорбно, что талантливейшему человеку пришлось столкнуться со всеми тяготами чудовищного тоталитарного режима. Великая страна Россия допустила над собой такое издевательство, почему? Все строчки произведения Ахматовой содержат в себе этот вопрос. И при чтении поэмы читателю становится все тяжелее и тяжелее при мысли о трагических судьбах невинных людей. В одном из стихотворений, составляющих цикл «Реквием», она пишет:

Звёзды смерти стояли над нами,

И безвинная корчилась Русь

Под кровавыми сапогами

И под шинами чёрных марусь.

«Эту трагически воспринимаемую примету времени сталинских репрессий передаёт в своей картине «Чёрный ворон» известный художник Илья Глазунов» [8,17].

В годы господства коммунистического режима обязательным критерием оценки личности и творчества художника была его работа в области историко-революционной тематики. Живописец или скульптор, не воспевший Ленина и других революционных вождей, не мог рассчитывать на официальное признание, возможность показать работы на выставке, стать членом Союза художников. Илья Глазунов оказался редким исключением из этого правила. Картина «Чёрный ворон» появилась в 1956 году. В центре картины крупным планом нарисован чёрный уазик, один из тех, на которых увозили арестованных. Гнетущее впечатление усиливает кровавый закат и тёмные тучи на небе. Картина помогает учащимся понять весь трагизм происходившего во время сталинских репрессий и суть поэмы А.А.Ахматовой «Реквием», а также произведений А.И.Солженицына «Архипелаг ГУЛАГ», «Один день Ивана Денисовича».

2.9 История портрета Л.Н.Толстого как средство раскрытия личности

Литература в школе изучается на историко-документальной основе, и поэтому важную функцию выполняет погружение в конкретную эпоху, описанную в произведении, рассказ о личных качествах писателя. О том, каким он был, лучше всего расскажет портрет. Портретная живопись 19-20 веков поражает своим обилием. Самым известным портретистом считается Крамской, создавший целую галерею портретов известных писателей, артистов, общественных деятелей. Среди почитателей таланта Льва Николаевича Толстого был основатель картинной галереи Пётр Третьяков. Он хотел заказать портрет писателя для своей галереи, но Толстой отказывался позировать. 5сентября 1873 года Крамской приехал в Ясную Поляну и отправился на розыски писателя. Во дворе на вопрос, не знает ли, где граф, работник ответил: «Это я и есть». Так состоялось знакомство этих двух выдающихся людей. Художник был принят в Ясной Поляне очень сердечно. Однако Толстой продолжал упорствовать в своём отказе позировать. Тогда Крамской предложил написать два портрета: один для семьи Толстого, другой для галереи Третьякова. Писатель согласился, и на следующий день начались сеансы. Толстой поразил и покорил Крамского. О своих впечатлениях он написал Репину: «Граф Толстой, которого я писал, - удивительный человек. Я провёл с ним несколько дней и был всё время в возбуждённом состоянии…На гения смахивает.» Прозорливость художника способствовала успешной работе. И хотя Крамской писал два портрета одновременно, перед нами предстают два разных образа Толстого. В третьяковском варианте поражает выражение глаз писателя: в испытывающем, устремлённом на зрителя взгляде удивительно передана сила его духа и проницательность. Лев Николаевич изображен в возрасте 45 лет, его фигура выглядит монументально благодаря широкому формату холста. Он сидит в кресле в непринуждённой позе, спокойно сложив руки. Домашняя блуза придаёт портрету простоту, а облику писателя свойственный ему демократизм, который усиливается благодаря окладистой бороде и крестьянской причёске. Глядя на этот портрет, десятиклассники понимают, что великий мастер вносил простоту, добро и правду не только в свои романы, но и в жизнь, им становится понятнее образ Пьера Безухова, Наташи Ростовой, Платона Каратаева.

2.10 Художественный образ в театральном искусстве и его роль в формировании нравственности обучающихся

Важнейший компонент театрального искусства - зрительское соучастие, которое на каждом представлении обретает свой неповторимый характер. Воспитать зрительское соучастие, сопереживание - одна из моих главных задач как учителя литературы и как классного руководителя. Постижение исторического опыта прошлых лет, стремление заново осмыслить историю страны, нравственные уроки прошедших веков необходимы зрителю-ученику как средство его гражданского и эстетического воспитания. Театр, воплощая на сцене идеи и образы классической и современной литературы, ищет новые пути соприкосновения мира литературы и мира сцены. Просмотр спектакля помогает учителю литературы объединить несколько видов деятельности: познавательную, ценностно-ориентированную, коммуникативную и др. Современный театр свободно оперирует языком емких образных метафор, позволяющим в строгом регламенте театрального времени раскрыть не только сюжет литературного произведения, но и глубинный его смысл. Обсуждение театральных постановок может быть коллективное или самостоятельное, устное или письменное, в виде отзыва или рецензии, на уроках литературы и на классных часах. Ученики учатся понимать актерское мастерство, ценить литературу как искусство слова, учатся строить монологическую речь, развивают умение художественной критики, учатся работать с текстом драматического произведения. В Тверском драматическом театре мы с учениками посмотрели много спектаклей, поставленных на сюжеты пьес А.Н.Островского, А. П. Чехова, Д.И.Фонвизина, А. С. Грибоедова и др.

Письменный отзыв ученицы о постановке пьесы Д.И.Фонвизина на сцене Жамбылского государственного драматического театра: « Недавно мы с классом посмотрели спектакль по пьесе Д.И.Фонвизина «Недоросль». Хочу выразить своё восхищение игрой актеров. Благодаря им, я как будто побывала в помещичьей усадьбе 18 века, своими глазами увидела произвол власть имущих и долготерпение слуг. Так и хотелось остановить фурию Простакову и призвать к ответственности. Хорошо, что это сделал Правдин в конце спектакля. А Митрофанушка её любимый просто невежествен и глуп, как и его дядя Скотинин. Вот так воспитание! Даже мать не пожалел. Хорошо, что сейчас такое встречается не так часто».

2.11 Музыка на уроках литературы

Использование музыкальных фрагментов на уроках литературы необходимо для пробуждения эмоционального восприятия школьников, для более глубокого понимания безграничного мира жизни, человеческих чувств, мечтаний и идеалов героев литературных произведений. Музыка развивает воображение, когда в 5 классе учащиеся слушают в записи музыкальные сказки и описывают устно или письменно внешность и характер героев. В 6 классе я включаю в уроки литературы и русского языка прослушивание звуков природы: журчание ручейка, шум прибоя, раскаты грома, завывание бури, еле слышный шелест листвы, голоса птиц. После прослушивания учащиеся пишут небольшие сочинения по собственным впечатлениям, которые потом коллективно обсуждаются. Это первичный этап в постижении внутреннего мира человека и изобразительных приемов музыкального воспроизведения окружающей жизни. Далее я ставлю перед ними более сложную задачу: прослушать отрывок музыкального произведения и нарисовать красками то, что изображает музыка. После того, как учащиеся научатся слушать и понимать настроение музыкального произведения, замысел композитора, мы учимся различать типы женских и мужских характеров, воспроизведение психических и эмоциональных состояний человека , например, бред раненого князя Андрея из оперы Прокофьева “Война и мир”, ария Игоря из оперы Бородина «Князь Игорь» [9,447].

В старших классах я объясняю учащимся, что в персонажах и героях, как и в живых людях, возраст, темперамент, жизненный тонус, эмоциональное состояние тесно сплетены с чертами социальными, историческими, культурными, национальными. Человек ликовал, отчаивался, испытывал гнев во все времена и во всех странах. Это помогает им после прочтения художественного текста дополнить свое видение образа героя музыкальным содержанием.

Перед Днём Победы в Великой Отечественной войне мы много говорим о прозе и лирике военных лет, о фотографиях и живописных полотнах, о документальных свидетельствах, о памятниках и монументах. Все это создает обобщенный образ народа-героя. Прослушивание 7-й симфонии Д.Д. Шостаковича дополняет этот образ.

Поскольку содержание музыки неотделимо от ее формы, я знакомлю учеников с музыкальными терминами: ритм, интонация, мелодия, музыкальная драматургия, сюжет. Это связано с тем, что музыка искала различные способы построения своего художественного мира, опираясь на опыт других искусств: литературы, театра, живописи. В старших классах красоту и напевность русской лирики от А.П. Сумарокова до поэтов XX века прекрасно подчеркивает искусство русского романса с его задушевностью, искренностью и мелодической красотой. Интеграция уроков музыки и литературы позволяет учителю воспитать гармонически развитую личность, расширить эстетический кругозор, показать лиризм и образность языка.

Методическая часть

Тема: Художественный образ в литературе и изобразительном искусстве на примере сказки Х.К.Андерсена «Снежная королева» (5 класс)

Тип урока: интегрированный урок обобщения и систематизации знаний

Цель:

1. Понимать язык различных видов искусства, их взаимосвязи. Создать художественный образ различными видами искусства. Укреплять межпредметные связи, обогащать опыт детей в синтезе искусств ИЗО и литературы. Научить выделять главное в произведении, обобщать, делать выводы и изображать образы с учетом их внутреннего мира и внешнего описания, предлагаемого автором с учетом собственных впечатлений.

2. Развивать умение анализировать прочитанное, логически мыслить, обобщать и оценивать литературный материал; воображение, творческую фантазию, художественный вкус; умение сопоставлять прочитанное и нарисованное; введение ребят в мир искусства, эмоционально связанный с миром личных наблюдений, переживаний.

3. Воспитывать уважение к великой силе любви и дружбы, умение ценить и беречь эти чувства.

Любовь к сказкам; формировать нравственное отношение к культурным ценностям. Пробуждать творческую активность, осознавать связи различных видов искусств между собой и с жизнью.

Методы и приемы: словесный, наглядный, практический

Оборудование: мультимидийная презентация, репродукции картин, музыка П. Чайковского

Ход урока

1. Организационный момент.

Учитель литературы:

- Здравствуйте, ребята! Сегодня у нас необычный урок, проведут его два учителя - учитель литературы, Людмила Ильинична и учитель ИЗО - Наталья Петровна.

2. Подготовка к восприятию

Учитель ИЗО:

-Мы сегодня много будем говорить об искусстве. Какие виды искусства вы знаете?

- Зачем искусство нужно человеку? А поможет вам ответить на этот вопрос эпиграф к нашему уроку.

Учитель литературы:

- Эпиграфом к нашему уроку послужат слова Валиса де Пареха: «Искусство оказывает влияние на душу человека» (хоровое чтение) СЛАЙД 1.

- Как вы думаете, какие слова здесь главные?

- Что означает «оказывает влияние на душу человека»?

- Великий русский историк Д.Г. Лихачев словно помогает нам ответить на этот вопрос СЛАЙД 1 (хоровое чтение) «Не должно быть слепых к красоте, глухих к слову и настоящей музыке, черствых к добру, беспамятных к прошлому».

- Какой вывод можно сделать? Какую роль оно играет в жизни? (не быть черствыми, глухими…)

- Что объединяет все виды искусства? (Образ. Искусство создает образную картину мира).

Учитель ИЗО:

- Как можно сформулировать тему сегодняшнего урока, учитывая то, что мы синтезируем (объединяем) два направления искусства: литературу и ИЗО? (Художественный образ в литературе и изобразительном искусстве) СЛАЙД 2

- Мы сегодня увидим, как создается художественный образ в различных видах искусства (в художественном произведении и изобразительном искусстве) на примере сказки Х.К.Андерсена «Снежная королева».

3. Сообщение нового материала

Учитель литературы:

- Дайте определение слову «образ» в литературе (картина жизни, в которой писатель выражает свои мысли, чувства, выражает свое отношение к поведению людей, к природе).

Учитель ИЗО:

- Что такое образ в изобразительном искусстве? (изображение человека, предмета, обладающий внешними отличительными особенностями с максимальной передачей внутреннего состояния)

- Мы проведем небольшую исследовательскую работу, цель которой выявить связь образов в двух видах искусства - литературе и изобразительном искусстве, их влияния друг на друга.

- Начинаем наше исследование. Работаем в группах.

1 этап. Цель: В целях актуализации знаний по произведению учащимся предлагается ответить на вопросы по сюжету сказки

Учитель литературы:

_ Вы слышите звуки музыки, не правда ли она напоминает нам сюжет сказки?

СЛАЙД 3.

Учитель ИЗО:

- Злой тролль из сказки закрыл некоторые элементы сюжета, изображенные на фрагментах. Вам надо ответить на вопросы, чтобы восстановить рисунки (Этот этап даёт возможность учащимся вспомнить действующих персонажей, а также вспомнить сюжет).

Учитель литературы:

- А сейчас музыка поможет нам восстановить, представить, вообразить дальнейшее развитие событий в сказке.

Вывод: Для того чтобы вспомнить сюжет нам достаточно посмотреть на предложенное изображения или услышать музыку, чтобы представить образы, которые связаны с сюжетом произведения.

2 этап. Цель: Анализ образов миров героев.

Учитель литературы:

- Сравним образ мира Герды и Кая с миром Снежной королевы СЛАЙД 4.

- Назовите ключевое слово, олицетворяющее мир Герды и Кая? (роза)

- А какие слова символизируют мир Снежной королевы? Проиллюстрируйте примерами текста. Работа в группах: 1, 2 - мир Герды (2 глава); 3-4 - мир Снежной королевы (7 глава). Работа над средствами языка.

- Как Г.Х. Андерсен передает свое отношение? Сказочник выражает свое отношение при помощи разнообразных средств: повторы, эпитеты.

Учитель ИЗО:

- Как представить эти миры с помощью изображения, как нам передать детальное описание композиции рисунка. Закройте глаза и представьте себе, что вы оказались в мире Снежной королевы, что вы видите? Что вы ощущаете? Чем заполнен воздух? В виде каких образов этот мир предстает перед вами? СЛАЙД 5. Похоже на то, что вы представляли?

- А сейчас представим, что мы оказались на мансарде дома, где жили дети. Из чего сделан дом? Какого цвета розы? Какие звуки вы слышите? Чем заполнен воздух? СЛАЙД 6. Похоже на то. Что вы представляли?

Вывод: Два противоположных мира. Четкая граница миров.

3 этап. Цель: Анализ образа человека как главного героя сказки.

Учитель литературы:

- В этих двух разных мирах живут обитатели. Кто они? Назовите главных героев.

- Какие душевные (внутренние) качества отразились в облике Снежной королевы? СЛАЙД 7

Прочитайте: Снежная королева - 2 гл - 3, 4 гр.

-Как автор выражает свое отношение к Снежной королеве? («сияющие, как звезды, глаза Снежной королевы, в которых «не было ни тепла, ни мира»)

Учитель ИЗО:

- Можем ли мы при изображении образа Снежной королевы показать не только ее внешнее сходство с описанием автора, но и передать черты характера? СЛАЙД 8

- Как мы покажем, что снежная королева была высокомерной особой?

- Как мы передадим ее пронизывающий холодный взгляд?

С помощью каких средств художественной выразительности мы это можем сделать? СЛАЙД 9

Учитель литературы:

- Герды? СЛАЙД 10

Герда - 3 гл. - 1, 2 гр.

- Как Г.Х.Андерсен выражает свое отношение к Герде? («милое, приветливое личико» уменьшительно-ласкательный суффикс, эпитет)

Учитель ИЗО:

- Можем ли мы при изображении образа девочки показать ее внутреннее состояние, ее переживания? Или мы передает только лишь внешнее сходство с описанием автора? С помощью каких средств художественной выразительности мы это можем сделать? СЛАЙД 11

- Как мы это выразим изобразительно?

Вывод: сказочник, сравнивая образы героев, описывает обстановку (интерьер), дает описание портретов, а внутренний мир раскрывает через художественные детали

Учитель литературы:

- А сейчас немного отдохнем. При помощи звуков и воображения покажем свое отношение к героям.

Физминутка

1. Выразите звуком [о] свое отношение к Герде, а теперь отношение к Снежной королеве [у].

2. Подвигайте плечами, как будто вам холодно. Бр-бр-бр.

3. Летят красивые пушистые сненые хлопья, вы радуетесь, поднимите вверх и ловите снежинки. Выражая восхищение а-а-а-а.

4. Звуки ды-ж-н-бр-ж-у-и-зм. Снежные хлопья напоминают ежей, другие клубок змей, двигаются как живые… Мы слышим что-то враждебное. Кто это? СЛАЙД 12

4 этап. Цель: Познание человека через его поступки, душевные качества литературный художественный музыка творчество

Учитель литературы:

Зеркалом в познании человека является его поступки, взаимоотношения, речь - все это раскрывает душевные качества.

- Кто из героев помогал Герде?

- Представьте характер одного из понравившихся героев (д/з)

1 - Ворон и Герда

2 - Лесные голуби и Герда

3 - Разбойница и Герда

4 - Финка и Олень

- Чей характер. На ваш взгляд передан точнее?

- Какие же художественные приемы использует художник слова в создании образа? СЛАЙД 13

1. Портрет

2. Речь.

3. Обстановка.

4. Черты характера.

5. Поступки.

6. Авторское отношение.

7. Сопоставление с другими героями.

8. Взаимоотношение.

4. Практическая работа

Учитель ИЗО:

- Эти приемы мы и будем использовать в нашей практической работе. Наша задача - изобразить полярные образы героев: Снежную королеву и Герду, как двух ярких представителей сказки.

Работа по группам:

1, 2, 3, 4 - в каждой группе на форматах А3 с подготовленным подмалевком выполняют работу над созданием образов.

- Для изображения образа человека можно воспользоваться схемой: изображение человека. СЛАЙД 14

Звучит мелодия для создания творческого настроя.

Физминутка СЛАЙД 15

Мы читаем, представляем и рисуем на листе

Образ Герды, Королевы или Кая в мерзлоте.

Только надо знать нам точно, что рисует наяву

Образ слова, Образ кисти. Ну, конечно, красоту!

5. Итог. Выставка работ под мелодию П.И. Чайковского

Общий вывод. СЛАЙД 16

«Мир прекрасен! Радуйтесь жизни! Будьте оптимистами! Боритесь за человека, сердце которого покрыто льдом! Будьте терпеливы в достижении цели! Не жалейте времени и сил, чтобы воспитать в себе человечность, отзывчивость и доброту!» (Г.Х.Андерсен)

Подведение общего итога: Даная работа позволяет прослеживать эффективное взаимодействие образов литературы, изображения, музыки, усваивать такое понятие как «художественный образ» в искусстве и выделять его качество: многозначность и целостность, обобщенность и конкретность, единство объективного и субъективного.

Заключение

Изучение литературы в школе - процесс сложный и творческий. Литературу нельзя изучать как обычный предмет школьной программы, так как литература - это явление искусства. «Понять своеобразие литературы как искусства помогают межпредметные связи, реализуемые на уроках через соотнесение литературы с другими видами искусства, прежде всего с живописью, музыкой, кино»[10,34].

Роль этих межпредметных связей на разных этапах обучения различна. Так, у учащихся 5 - 6 классов очень сильна потребность в зрительных образах, так как абстрактное мышление еще не развито. Нынешние технические средства дают возможность использовать на уроках литературы репродукции картин, помогающих детям понять произведения литературы. Картины В. Васнецова на темы народных сказок уместно использовать при изучении устного народного творчества в 5 классе. Изображение Бориса и Глеба на иконах поможет понять «Житие» этих святых, так как в житийной литературе еще нет портретной характеристики героев и детям трудно их представить. Картина Васнецова «Богатыри» не является иллюстрацией к какой-то определенной былине, но ее уместно использовать при изучении в 6 классе былины «Илья Муромец и Соловей-разбойник», чтобы раскрыть понятие обобщенного образа героя. Картины Айвазовского вполне можно соотнести с ключевым эпизодом рассказа Бестужева- Марлинского «Мореход Никитин» [11,48].

Постоянное использование произведений живописи на уроках литературы приучает учеников видеть своеобразие каждого вида искусства, понимать его язык. Уже в 7-8 классах произведения живописи будут не только помощниками, пробуждающими воображение учеников, но и инструментом анализа художественного произведения, обогащающим его восприятие. «Пейзажи русских художников, например, органически впишутся в урок по рассказу И. С. Тургенева «Бежин луг» и позволят вести разговор о роли природы в художественном творчестве» [12,7].

В старших классах уже можно будет использовать произведения живописи, чтобы ученики увидели, как действительность отражается в разных видах искусства. Так, сравнение произведений Блока и других символистов с творениями импрессионистов и постимпрессионистов поможет воспринять символизм как явление не только литературы, но и искусства в целом.

Особая тема - использование кинофильмов при изучении литературы. Оно уместно, если фильм соотносится с литературным произведением, а не заменяет его. Ученики должны понять, что фильм - лишь одна из версий прочтения произведения и что далеко не все переводится на язык кино. Так что фрагменты фильма Бондарчука «Война и мир» уместно использовать для сравнения с романом Л. Толстого, а не вместо него[13,47].

«Можно использовать разные подходы и приемы для реализации межпредметных связей, но главное - литература должна оставаться на первом плане, все должно служить более глубокому ее постижению»[14,9].

В своей работе мы исследовали использование межпредметных связей в преподавании русской литературы и пришли к следующем выводам:

- русская литература - это, прежде всего вид искусства, и подходить к ее преподаванию следует не только с научной точки зрения, но и раскрывать ее нравственное и эстетическое значение;

- преподавать литературу в школе следует не как изолированную дисциплину, а во взаимодействии со смежными предметами;

- межпредметные связи на уроках литературы вызывают у учащихся живой интерес к данной дисциплине;

- интегрированные уроки воспитывают в учениках эстетический вкус, нравственность и способствуют всестороннему развитию личности.

Подводя итоги, необходимо ещё раз подчеркнуть, что современный урок литературы не должен быть оторван от других, смежных предметов: МХК, изобразительного искусства, музыки. Необходимо как можно шире использовать межпредметные связи дисциплин культурологического цикла. «Такая интеграция уроков позволяет воспитывать в учениках эстетический вкус, нравственные устои и в целом гармонически развитую личность» [15,7].

Данные наработки по рассмотренной теме окажут помощь учителям в проведении интегрированных уроков литературы с привлечением возможностей комплекса МХК и изобразительного искусства. Конечно, вызывая интерес к литературному произведению непосредственно на самом интегрированном уроке или во внеурочное время, мы тем самым расширяем кругозор учащихся, воспитываем гармонически развитую личность, но остаётся проблема приобщения учащихся к самому процессу чтения произведений дома или в библиотеке, и каждый учитель должен искать пути её решения.

Приложение 1

Рекомендуемый список картин и иллюстраций для использования на уроках литературы

1) Былины. (Иллюстрации И.Билибина, В.М.Васнецов. «Богатыри».)

2) «Слово…» (В.М.Васнецов. «После побоища Игоря Святославича с половцами».)

3) Сказки. (Иллюстрации И. Билибина, В.М.Васнецов «Иван-царевич на сером волке», «Алёнушка».)

4) В.Г. Жуковский. «Светлана». (К.П. Брюллов «Гадающая Светлана».)

5) М.Ю.Лермонтов. «Демон». (Врубель. «Демон сидящий».)

6) А.С.Пушкин. «Евгений Онегин», «Капитанская дочка». ( Автопортреты, иллюстрации Н.В.Кузьмина к роману «Евгений Онегин», И.Е. Репин «Дуэль Онегина и Ленского», В.Г.Перов «Суд Пугачёва».)

7) Н.В.Гоголь. «Ревизор», «Майская ночь или утопленница.», «Тарас Бульба» (П.А.Федотов «Завтрак аристократа», И.Н.Крамской «Русалка», И.Е. Репин «Запорожцы сочиняют письмо турецкому султану»)

8) Н.А.Некрасов. «Мороз, Красный нос», «Кому на Руси жить хорошо», «Железная дорога». (В.Г.Перов «Проводы покойника», В.М.Максимов «Больной муж», К.А.Савицкий «Ремонтные работы на железной дороге», И.М.Прянишников «Порожняки».)

9) И.С.Тургенев. «Отцы и дети». (В.Г.Перов. «Старики-родители на могиле сына».)

10) А.П.Чехов. «Вишнёвый сад». (И.Н.Крамской. «Осмотр старого дома».)

11) И.А.Бунин. «Антоновские яблоки», лирика. (И.Грабарь. «Уголок усадьбы», «Угасающий снег», С.Жуковский «Брошенная терраса».)

12) А.И.Куприн «Поединок». (Д.Дубинский. «Поединок».)

13) М.Горький. «На дне». (В.Маковский. «Ночлежный дом».)

14) И.С.Шмелёв. Рассказы. (Нестеров «На Руси», Кустодиев «Масленица», «Ярмарка».)

15) А.А.Блок. «Двенадцать», «Стихи о прекрасной даме. (Ю. Анненков. Иллюстрации к поэме, И.Глазунов. «Стихи о Прекрасной Даме», «Незнакомка», М.Врубель. «Сирень»)

16) С.Есенин. Стихи. (Е Моисеев «Есенин с дедом», И Левитан «Стога», А.Архипов. «Радоница».)

17) В.Маяковский. Стихи. (А. Эстер «Город ночью», Э. Лисицкий «Клином красных бей белых».)

18) А.Платонов. Рассказы. (П.Филонов.«Рабочие».)

19) А.Т.Твардовский. «Василий Тёркин». (Ю.М. Непринцева. «Отдых после боя».)

20) М.Булгаков. «Мастер и Маргарита». (Н.Н.Ге «Христос и Пилат», М. Шагал «Над городом», И. Глазунов «Любовь».)

21) Тема революции и гражданской войны. (И.Глазунов. «Петроград. Революция свершилась», М.Греков «Трубачи Первой Конной Армии».)

22) А. Солженицын. «Один день Ивана Денисовича». (И.Глазунов. «Чёрный ворон».)

23) А.Толстой. «Пётр I». (В.Серов. «Пётр I на псовой охоте».)

24) Б.Пастернак («Христос в Гефсиманском саду».)

Список литературы

1. Аверинцев С.А. Попытки объясниться. Беседы о культуре. М.,1998.

2. Библер В.С.Диалог культур. - Вопросы философии,1989, №6.

3. Браже Т. Интеграция предметов в современной школе. Литература в школе -1996, №5.

4. Ванслов В.В. О станковом искусстве и его судьбах. М., Изобразительное искусство, 1972.

5. Ванюшкина Л.М. Современный урок МХК. М., Чистые пруды, 2007.

6. Дмитриева Н.А. Изображение и слово. М., Искусство, 1962

7. Зепалова Т.С. Уроки литературы и театр. М.,1982.

8. Зись Л.Я. Виды искусства. М.,1979.

9. Зотов А.И. Народные основы русского искусства. М., Изд. Акад. Худ. СССР,1963.-Т. 2.

10. Колокольцев Н. Бытовая картина на уроках литературы. М.: Просвещение, 1989.

11. Кон И.С. Личность и её самосознание. М., Политиздат, 1984.

12. Лихачёв Д.С. « Слово о полку игореве». Историко-литературный очерк. М., 1983.

13. Неменский Б.М. Педагогика искусства. М., Просвещение, 2008.

14. Предтеченская Л.М. Мировая художественная культура. Пособие для учителя. М.,1998.

15. Розин В.М. Философия образования. М., 2007.

Размещено на Allbest.ru