Методика развития творческих способностей младших школьников на занятиях декоративной композиции

Размещено на http://www.allbest.ru/

Размещено на http://www.allbest.ru/

Министерство культуры Российской Федерации

Федеральное государственное бюджетное образовательное учреждение высшего образования

«Самарская государственная академия культуры и искусств»

Институт современного искусства и художественных коммуникаций

Кафедра декоративно-прикладного творчества

КУРСОВАЯ РАБОТА

по дисциплине: «Методика преподавания НДПТ»

Тема: «Методика развития творческих способностей младших школьников на занятиях декоративной композиции»

Выполнила студентка: ХТ - 30

Антонова С.А.

Руководитель: к.п.н., доцент

Гаврилова Л.В.

Самара 2014

Содержание

• Введение
• 1. Теоретическое обоснование проблемы развития творческих способностей детей младшего школьного возраста
• 1.1 Психологические особенности детей младшего школьного возраста
• 1.2 Развитие творческихспособностей детей младшего школьного возраста
• 2. Проектирование работы по развитию творческих способностей детей младшего школьного возраста
• 2.1 История декоративной композиции, как учебного предмета
• 2.2 Разработка методики преподавания декоративной композиции
• Заключение
• Список используемой литературы
• Введение
• В учебно-воспитательной работе с детьми урок декоративной композиции - один из основных видов работы по изобразительному искусству. Так же как рисование с натуры и тематические занятия, декоративная композиция в процессе обучения способствует развитию мышления, творческого воображения, художественных способностей школьников, хорошего эстетического вкуса, интереса и любви к народному искусству, искусству родного края. Предметы, которые употребляются в жизни и вместе с тем служат украшением, называются декоративно-прикладными.
• Прикладное - значит употребляющееся в жизни, декоративное - значит украшающее жизнь. Обучение декоративной композиции в начальных классах начинается с рисования узоров. Они выполняются с образца или составляются творчески на основе декоративной переработки форм изображаемых с натуры объектов - листьев, цветов, бабочек ... В школьной программе включено понимание ритма, гармоничности цветовых отношений, зрительного равновесия форм и цвета, полученное учащимися на занятиях изобразительным искусством находит затем применение в различных работах трудового обучения: в аппликациях, изготовлении игрушек, плетении...
• Декоративно-прикладное искусство по своему происхождению - искусство народное: народ создает вещи, народ находит им нужную форму и выражение, народ сохраняет найденную в них красоту и все свои достижения передает нам в наследство. В произведениях декоративно-прикладного искусства мы видим мудрость народа, его характер, уклад жизни. В них вложена душа народа, его чувства и его представления о лучшей жизни. Поэтому они имеют такое огромное познавательное значение.
• Специфика занятий декоративным рисованием позволяет эффективно развить у младших школьников творческую фантазию, хороший эстетический вкус, интерес и любовь к народному искусству, искусству родного края. Дети знакомятся с особенностями декоративно-прикладного искусства, у них формируются творческие умения и навыки самостоятельно выполнять разнообразные декоративно-оформительские работы. Особое внимание уделяется раскрытию учащимся художественной выразительности народного искусства. В содержание декоративно-оформительских работ входит выполнение узоров, орнаментов, эскизов оформления предметов быта, эскизов праздничных открыток, транспарантов, выставочных стендов, стенгазет, элементов книжной графики и т.п. Декоративные рисунки выполняются на основе декоративной переработки, обобщения форм изображаемых с натуры объектов - листьев, цветов, бабочек, жуков и составления из них узоров, орнаментов. В процессе выполнения декоративных рисунков учащиеся начинают понимать тесную связь практического назначения предмета и его формы, материала, элементов украшения, учатся отличать удачное, выразительное решение декоративного украшения вещи от неудачного.
• При обучении детей декоративному рисованию осуществляются следующие задачи в области их художественного восприятия:1) Воспитание у детей интереса к предметам искусства в быту.2) Усвоение детьми различных приемов изображения декоративного узора.3) Передача простыми приемами мотивов растительного узора.4) Обучение детей композиционному рассмотрению узора на бумаге разного формата.5) Воспитание у детей вкуса при подборе цвета в узоре в зависимости от цвета фона. Все эти задачи в той или иной мере осуществляются на каждом занятии по декоративному рисованию.
• Задача педагога сегодня воспитать всесторонне, гармонически развитого человека, способного активно, творчески решать стоящие перед нами задачи в любой области. Проблема развития творческого начала, творческих способностей человека всегда волновало как ученых-исследователей, так и педагогов, непосредственно занимающихся практической работой с детьми.
• Актуальной проблемой в наше время является проблема развития творческих способностей школьников. Возросший интерес к духовному наследию делает актуальным приобщение учащихся к народному искусству, в том числе декоративно-прикладному на уроках изобразительного искусства.
• Поэтому, можно указать на существующее противоречие между стремлением сохранить традиционное обучение и необходимостью развития творческих способностей.
• Наличие данного противоречия, в свою очередь, указывает на проблему и выбор темы курсовой работы: “ Методика развития творческих способностей младших школьников на занятиях декоративной композиции ”
• Цель исследования: посредством разработки методики преподавания декоративной композиции, развить творческие способности старших школьников.
• Объект исследования: процесс обучения младших школьников.
• Предмет исследования: методы развития творческих способностей.
• Задачи следования:
• 1. На основании теоретического анализа психологической, педагогической методической литературы рассмотреть вопросы по проблематики исследования;
• 2. Определить цели и задачи, содержание педагогической деятельности на занятиях декоративной композиции;
• 3. Охарактеризовать методы формирования образного мышления дошкольников;
• 4. Разработать методику преподавания декоративной композиции в детской художественной школе для старших школьников.
• Этапы исследования:
• 1. Поисково-теоретический. В процессе анализа психолого-педагогической литературы были определенны методология и методика исследования, проблема, объект, предмет задачи, методы исследования;
• 2. Опытно-экспериментальный. Систематизировался полученный материал, так же осуществлялась разработка методики развития воображения младших школьников на занятиях декоративной композиции.
• 3. Заключительно-обобщающий - был посвящен систематизации и обобщению опытно-экспериментальной работы, уточнению выводов и оформлению результатов.
• Методы исследования: для достижений цели и задач использовался комплекс методов исследования: теоретический анализ философской и психолого-педагогической литературы; обобщение опыта работы по развитию воображения детей младшего школьного возраста; анализ вариативных программ для школьных образовательных учреждений по проблеме исследования; беседы с детьми; изучение продуктов творческой деятельности детей; анализ календарных и перспективных планов воспитательно-образовательной работы; наблюдение за совместной деятельностью детей и педагогов.
• Теоретическая и практическая значимость:
• 1. Теоретическая значимость исследования в том, что теоретически обоснованно и определенно понятие способностей, компоненты творческих способностей, виды, критерии, показатели.
• 2. Практическая значимость заключается в том, что разработанная методика может быть использована в практике образовательных учреждений.
• Структура исследования: введение; 2 главы: теоретическое обоснование проблемы развития творческих способностей детей младшего школьного возраста, проектирование работы по развитию воображения детей младшего школьного возраста; заключение; список литературы.

1. Теоретическое обоснование проблемы развития творческих способностей детей младшего школьного возраста

1.1 Психологические особенности детей младшего школьного возраста

Доминирующей функцией в младшем школьном возрасте становиться мышление. Благодаря этому интенсивно развиваются, перестраиваются сами мыслительные процессы, с другой стороны, от интеллекта зависит развитие остальных психических функций.

Завешается наметившийся в дошкольном возрасте переход от наглядно - образного к словесно - логическому мышлению. У ребёнка появляются логически верные рассуждения: он использует операции. Однако это ещё не формально - логические операции, рассуждать в гипотетическом плане младший школьник ещё не может. Операции, характерные для данного возраста, Ж. Пиаже назвал конкретными, поскольку они могут применяться только на конкретном, наглядном материале.

В процессе обучения у младших школьников формируются научные понятия. Оказывая крайне важное влияние на становление словесно - логического мышления, они, тем не менее, не возникают на пустом месте. Для того, чтобы их усвоить, дети должны иметь достаточно развитые житейские понятия - представления, приобретённые в дошкольном возрасте и продолжающие спонтанно появляться вне стен школы на основе собственного опыта каждого ребёнка. Житейские понятия - это нижний понятийный уровень, научные - верхний, высший, отличающийся осознанностью и произвольностью. По выражению Л. С. Выготского, «житейские понятия прорастают вверх через научные, научные понятия прорастают вниз через житейские». Овладевая логикой науки, ребёнок устанавливает соотношения между понятиями, осознаёт содержание обобщённых понятий, а это содержание, связываясь с житейским опытом ребёнка, как бы вбирает его в себя. Научное понятие в процессе усвоения проходит путь от обобщении к конкретным объектам.

Овладение в процессе обучения системой научных понятий даёт возможность говорить о развитии у младших школьников основ понятийного, или теоретического, мышления. Это мышление позволяет ученику решать задачи, ориентируясь не на внешние, наглядные признаки и связи объектов, а на внутренние, существенные свойства и отношения. Развитие теоретического мышления зависит от типа обучения.

Наряду с усвоением содержания системы научных понятий ребёнок овладевает способами организации нового для него вида труда - учебного. В этот момент появляется качественно новое свойство человеческой психики - рефлексия. Она проявляется в возможности выделять особенности своих действий и делать их предметом анализа. Уже к четвёртому классу ребёнок может сам поставить перед собой учебную задачу, составить режим работы, оценить и проверить её.

Развитие других психических функций зависит от развития мышления.

В начале младшего школьного возраста восприятие недостаточно дифференцировано. Хотя он может целенаправленно рассматривать предметы и рисунки, им выделяются так же, как и в дошкольном возрасте, наиболее яркие, бросающиеся в глаза свойства - в основном, цвет, форма, величина.

К концу младшего школьного возраста, при соответствующем обучении, появляется синтезирующее восприятие. Развивающийся интеллект создаёт возможность устанавливать связи между элементами воспринимаемого.

Несмотря на то, что в этот период большое значение имеет наглядно - образное мышление. Младшие школьники обладают хорошей механической памятью. Они склонны дословно воспроизводить то, что запомнили. Совершенствование смысловой памяти в этом возрасте даёт возможность освоить достаточно широкий круг мнемонических приёмов, т.е. рациональных способов запоминания. Когда ребёнок осмысливает учебный материал, понимает его, он его одновременно и запоминает. Таким образом, интеллектуальная работа является в то же время мнемонической деятельностью, мышление и смысловая память оказываются неразрывно связанными.

В младшем школьном возрасте развивается внимание. Без достаточной сформированности этой психической функции процесс обучения невозможен. Младшие школьники уже способны концентрировать внимание на неинтересных действиях, но у них всё ещё преобладает непроизвольное внимание. Для них внешние впечатления - сильный отвлекающий фактор, им трудно сосредоточиться на непонятном, сложном материале. В этом возрасте внимание имеет ряд недостатков, таких как: 1) узкое внимание: ребёнок не в состоянии наблюдать одновременно много предметов, и его внимание всецело поглощается тем немногим, что в данный момент занимает его; 2) легко утомляемое внимание: ребёнок не может долго сосредоточить внимание, особенно на одном и том же; 3) блуждающее внимание: школьнику трудно установить внимание, уверенно, твёрдо и правильно фиксировать его; 4) пассивное внимание: детское внимание мало способно к произвольному усилию и нуждается в частых побуждениях; 5) конкретное внимание: направляется преимущественно на предметы внешнего восприятия.

В учебной деятельности развивается произвольное внимание ребёнка. Первоначально следуя указаниям учителя, работая под его постоянным контролем, он постепенно приобретает умение выполнять задания самостоятельно - сам ставит цель и контролирует свои действия. Контроль за процессом своей деятельности и есть, собственно, произвольное внимание ученика.

Разные дети внимательны по разному: внимание обладает разными свойствами, и эти свойства развиваются у них в неодинаковой степени, создавая индивидуальные варианты. Одни ученики имеют устойчивое. Но плохо переключаемое внимание, они довольно долго и старательно решают одну задачу, но быстро перейти к следующей им трудно. Другие легко переключаются в процессе учебной работы, но так же легко отвлекаются на посторонние моменты. У третьих хорошая организация внимания сочетается с его малым объёмом.

В целом можно выделить две основные линии развития психических функций - интеллектуализацию и произвольность.

1.2 Развитие творческих способностей детей младшего школьного возраста

Формирование творчески активной личности школьника является одной из важнейших задач современной педагогической науки и практики. Успешное решение этой задачи имеет большое значение как для самой личности, так и для общества, которое в настоящее время нуждается в инициативных людях, имеющих активную социальную позицию, обладающих творческим мышлением, самостоятельным, гибким и нестереотипным.

Творческие способности - это индивидуальные особенности качества человека, которые определяют успешность выполнения им творческой деятельности различного рода.

Среди декоративно-прикладного творчества дети любят заниматься больше всего изобразительным искусством.

По характеру того, что и как изображает ребенок, можно судить и о его восприятии окружающей действительности. Об особенностях памяти, воображения, мышления.

Известный отечественный исследователи проблемы творчества А.Н. Лук, опираясь на биографии выдающихся ученых, изобретателей, художников и музыкантов выделяет следующие творческие способности:

1. Способность видеть проблему там, где её не видят другие.

2. Способность применить навыки, приобретённые при решении одной задачи к решению другой.

3. Способность воспринимать действительность целиком, не дробя её на части.

4. Способность легко ассоциировать отдалённые понятия.

5. Способность памяти выдавать нужную информацию в нужную минуту.

6. Гибкость мышления.

7. Способность включать вновь воспринятые сведения в уже имеющиеся системы знаний.

8. Способность видеть вещи такими, какие они есть, выделить наблюдаемое из того, что привносится интерпретацией.

9. Лёгкость генерирования идей.

10. Творческое воображение.

11. Способность доработки деталей, к совершенствованию первоначального замысла.

Ученые и педагоги, занимающиеся разработкой программ и методик творческого воспитания на базе ТРИЗ (теория решения изобретательских задач) и АРИЗ (алгоритм решения изобретательских задач) считают, что один из компонентов творческого потенциала человека составляют следующие способности:

1. Способность рисковать.

2. Дивергентное мышление.

3. Гибкость в мышлении и действиях.

4. Скорость мышления.

5. Способность высказывать оригинальные идеи и изобретать новые.

6. Богатое воображение.

7. Восприятие неоднозначности вещей и явлений.

8. Высокие эстетические ценности.

9. Развитая интуиция.

Анализируя представленные выше точки зрения по вопросу о составляющих творческих способностей можно сделать вывод, что, несмотря на различие подходов к их определению, исследователи единодушно выделяют творческое воображение и качество творческого мышления как обязательные компоненты творческих способностей.

И малое количество в обществе людей с высоким творческим потенциалом объясняется тем, что в детстве лишь очень немногие оказались в условиях, благоприятствующих развитию их творческих способностей .

С психологической точки зрения начальная школа является благоприятным периодом для развития творческих способностей потому, что в этом возрасте дети чрезвычайно любознательны, у них есть огромное желание познавать окружающий мир. И родители, поощряя любознательность, сообщая детям знания, вовлекая их в различные виды деятельности, способствуют расширению детского опыта. А накопление опыта и знаний - это необходимая предпосылка для будущей творческой деятельности. Кроме того, мышление младших школьников более свободно, чем мышление более взрослых детей. Оно еще не задавлено догмами и стереотипами, оно более независимо. А это качество необходимо всячески развивать. Начальная школа также является сензитивным периодом для развития творческого воображения. Из всего выше сказанного можно сделать вывод, что младший школьный возраст, даёт прекрасные возможности для развития способностей к творчеству. И от того, насколько были использованы эти возможности, во многом будет зависеть творческий потенциал взрослого человека..

Развитие творческой активности младших школьников и ее влияние на их творческий рост проходит более успешно, если деятельность учителя основывается:

- на искреннем уважении и эмпатическом понимании учащихся и умении использовать игровую педагогическую технологию, как инструментарий развития творческой активности младших школьников;

- умении тонко и деликатно обращаться с младшими школьниками, следовать природе ребенка, обеспечивать их свободное развитие;

- поощрении в развитии способности учащихся быть самостоятельными, ответственными людьми; воспитании стремления к свободе.

Условиями, обеспечивающими эффективность развития творческой активности младших школьников являются:

- возможность овладения школьниками опытом самостоятельной разнообразной для них деятельности через использование тренинго-игрового метода в учебном процессе;

- создание обогащенной информационной и досугово-развивающей среды;

- выстраивание образовательного процесса, как процесса взаимодействия индивидуального, уникального учителя и индивидуального, уникального ученика;

- совместная деятельность педагога и учащегося, где особое значение приобретает мировоззрение и компетентность педагога в воспитании творческой личности с учетом ее индивидуальности.

Критерии и показатели проявления детьми творческого развития, имеющие общий характер, можно объединить в 3 категории:

1. Отношение ученика к творческой работе.

- проявление интереса, эмоциональной увлеченности творческой деятельностью;

- проявление инициативы при решении творческих задач, стремление выйти за рамки требуемого задания;

- ответственное отношение к выполнению работы, стремление довести до конца;

- проявление готовности к самостоятельному преодолению трудностей , возникающих в творческом процессе, стремление повышать уровень сложности творческой деятельности.

2. Качество поисково-творческих действий учащихся.

- проявление беглости мышления, способность выдвигать множество идей, относительно выполнения творческого задания, умение создавать большое количество поисковых вариантов;

- отсутствие регидности, умение гибко использовать различные способы и приемы при работе;

- проявление оригинальности и нешаблонности мышления в процессе работы, создание работ с необычным сюжетом, уникальной формы;

- проявление изобретательности, фантазии, творческого воображения.

3. Выразительность и грамотность выполнения работ.

- использование выразительных возможностей цвета, формы, ритма и композиции;

- целостность работы;

- использование выразительных качеств художественного материала.

Можно выделить 3 уровня сформированности творческого развития (высокий, средний, низкий).

У школьников с высоким уровнем творческого развития был сформирован устойчивый интерес к декоративной компазиции. Как правило, эти учащиеся были уверены в своих творческих силах, не удовлетворялись простыми заданиями, стремились повышать уровень сложности работы. Они не избегали трудностей, возникающих в процессе работы, а самостоятельно их преодолевали. Младшим школьникам с высоким уровнем сформированности творческого развития были присущи решительность и настойчивость, способствующие высокой результативности их творческой деятельности. Дети ответственно относились к работе, старались выполнять как можно более грамотно и достичь при этом выразительности.

Учащиеся со средним уровнем сформированности исследуемого качества личности отличались ответственностью, исполнительностью, стремлением выполнять все требования учителя. Но характерными чертами этих детей являлись нерешительность, неуверенность в себе, несамостоятельность, снижающие их творческую активность. При выполнении задания они почти не проявляли собственной творческой инициативы и были зависимы от руководства извне, ожидая помощи или поправок от учителя. Процесс работы постоянно прерывался сомнениями. Дети были чрезмерно требовательны к своей работе, нередко переделывали ее, допуская в ней многочисленные исправления и коррекции. При выполнении задания они были старательны, терпеливы, но даже при напряженной работе эти учащиеся не всегда добивались успешного результата.

Учащиеся с низким уровнем творческого развития не проявляли интерес к урокам труда и изобразительного искусства, часто скучали, отвлекались, разговаривали на уроке, безответственно подходили к выполнению задания, оставляя работу незаконченной. Школьники этого уровня развития не проявляли творческой инициативы, стремились к наиболее “легким” способам решения задания. Сталкиваясь с трудностями, они претендовали на помощь со стороны учителя и товарищей. Какой-либо творческий поиск отсутствовал.

Есть великая формула “дедушки” космонавтики К.Э.Циалковского, приоткрывающая завесу над тайной рождения творческого ума: “Сначала я открывал истины, известные многим, затем стал открывать истины, известные некоторым, и, наконец, стал открывать истины, никому еще не известные”.

Видимо, это и есть путь становления творческих способностей, путь развития изобретательского и исследовательского таланта.

Наша обязанность - помочь ребенку встать на этот путь.

Универсальные творческие способности - это индивидуальные особенности, качества человека, которые определяют успешность выполнения их творческой деятельности различного рода.

Детский возраст имеет богатейшие возможности для развития творческих способностей. К сожалению, эти возможности с течением времени необратимо утрачиваются, поэтому необходимо , как можно эффективнее использовать их в младшем школьном возрасте.

Успешное развитие творческих способностей возможно лишь при создании определенных условий, благоприятствующих их формированию. Такими условиями являются:

1. Раннее физическое и интеллектуальное развитие детей;

2. Создание обстановки, определяющей развитие ребенка;

3. Самостоятельное решение ребенком задач, требующих максимального напряжения, когда ребенок добирается до “потолка” своих возможностей;

4. Предоставление ребенку свободы в выборе деятельности, чередование дел, продолжительности занятий одним делом и т.д.

5. Умная доброжелательная помощь (но не подсказка) взрослых;

6. Комфортная психологическая обстановка, поощрение взрослыми стремления ребенка к творчеству.

Но создания благоприятных условий недостаточно для воспитания ребенка с высокоразвитыми творческими способностями, со стремлением к познавательной деятельности. Необходима усиленная работа по развитию творческого потенциала у детей.

2. Проектирование работы по развитию творческих способностей детей младшего школьного возраста

2.1 История декоративной композиции, как учебного предмета

Господствовавшие в различные эпохи направления в искусстве оказывали существенное воздействие на характер преподавания таких учебных дисциплин, как рисунок, живопись, композиция в художественных школах, и на рисование -- в общеобразовательных. Вначале изучение композиции сводилось лишь к сочинению картины на библейские, мифологические, позже на сказочные и свободные темы. Отставание композиции как учебного предмета связано с тем, что сочинение произведений искусства признавалось долгое время делом сугубо индивидуальным и весьма сложным, доступным ограниченному кругу учеников. Художники-педагоги считали, что их главная задача -- научить рисовать и писать красками, и как итог обучения предлагали ученикам сочинить эскиз, а на основе его и картину. Конечно, исходя из своего личного творческого опыта, педагоги давали выпускникам школы какие-то общие указания, но все же создание картины не выделялось четко в специальный предмет. Более позднее формирование композиции как самостоятельной учебной дисциплины обусловлено так же и тем, что процесс сочинения, создания произведения действительно очень сложен, он представляет собой своего рода творческий феномен; явление во многом интуитивное, трудно поддающееся изучению.

В настоящее время композиция как учебный предмет находится в стадии становления и развития. Это связано с тем, что нет научного обоснования учебного предмета «композиция», в том числе его теоретической части.

Декоративная композиция - композиция с высокой степенью выразительности и декоративности, включающая в себя элементы стилизации, абстракции, усиливающий ее эмоционально - чувственное восприятие. Основной целью декоративной композиции принято считать достижение ее максимальной выразительности и эмоциональности с частичным или полным отказом от достоверности изображения

Изучение истории развития композиции в изобразительном искусстве и методов ее преподавания позволяет увидеть определенные этапы становления композиции в разные социальные эпохи, открытие конкретных объективных закономерностей и технических приемов, накопленных предшествующими поколениями мастеров.

У первобытных художников, несмотря на их острую наблюдательность, чувство композиции было развито очень слабо, о чем свидетельствуют, например, беспорядочные изображения стада, представленного через отдельные фигуры. В этом нашло отражение абсолютное господство религиозно-магических представлений над собственно эстетическими, недостаточная способность первобытного человека к обобщению. Композиции Древнего Востока значительно отличаются от первобытных. Если в первобытном искусстве предметы, как правило, не упорядочены, разбросаны, то в композициях Древнего Востока расположение объектов на плоскости подчиняется строгому порядку. Забота художника о композиционной упорядоченности вытекает из связи живописи с архитектурой и обрядовыми, культовыми регламентациями, узаконенными в рабовладельческом обществе.

В древнем египетском искусстве появляются новые приемы композиции. Это связано с развитием общественного мышления, с более активным познанием жизни. Искусство также расширяет свои возможности. Открываются новые средства и закономерности, которые способствуют достижению правдивости художественных произведений. Более выразительным становится линейный рисунок, в котором уточняются пропорции частей изображаемого. Все большее значение приобретают цветовые и тоновые отношения.

Художники древнего мира подметили, что в природе существуют определенные, довольно прочные закономерности, например: периодичность в смене времен года, симметричность в построении растений и т. д. Отсюда берут свое начало такие композиционные закономерности, как симметрия и ритм. Ритм ясно прослеживается в древнегреческих рельефах. Это внесло жизненность в искусство Древней Греции. Человеческие фигуры изображаются теперь естественно в самых разных простых и сложных движениях. Симметрию древние греки успешно использовали в композициях фронтонов классического периода, где движение постепенно нарастает слева и справа к центру и здесь достигает кульминации, так как наталкивается на спокойно и величественно стоящие фигуры в центре.

В период средневековья искусство сошло с пути, по которому оно развивалось в Древней Греции. Известный советский искусствовед М. В. Алпатов пишет: «Изучая развитие живописной композиции, мы должны заметить, что ни в византийской мозаике, ни в романской и готической живописи, ни в иранской миниатюре мы не найдем последовательной разработки тех задач, которые занимали греческих мастеров начиная с IV-III вв. до н. э. Средневековое искусство во всех его проявлениях отказывается от трехмерной композиции, от композиции свободно движущихся в пространстве фигур». педагогический декоративный учебный

Однако даже в нормативных рамках средневековья искусство не игнорировало композиционных задач. Они решались в плане орнаментальном, где нашли отражение ритм и декоративное начало. В средневековых рисунках, гравюрах реальное чередуется с вымыслом. Например, композиционную основу средневековой миниатюры составляют причудливые по очертаниям, пестрые по расцветке фантастические существа, наделенные внешними чертами зверей, птиц, человека, по отношению к которым фигуры людей занимают второстепенное положение.

Ренессанс дал человечеству титанов искусства, которые, кроме своих произведений, демонстрирующих большое мастерство, глубокую осведомленность в области композиции, оставили значительное теоретическое наследие.

В художественной практике периода Высокого Возрождения были достигнуты большие успехи в композиции, так как искусство развивалось в тесной взаимосвязи с теорией, с попытками научного обоснования правил и закономерностей в различных видах искусства.

Леонардо да Винчи достаточно ясно доказал необходимость учета законов человеческого зрения в изобразительном искусстве: «И если ты скажешь, что зрение мешает сосредоточенному и тонкому духовному познанию, посредством которого совершается проникновение в божественные науки… то на это следует ответ, что глаз, как господин над чувствами, восполняет свой долг, когда он препятствует путаным и лживым не наукам, а рассуждениям…».

Художники эпохи Возрождения придавали большое значение показу движения жизни, «изобретению» композиции, имея в виду оригинальное решение сюжета. По мнению Альберти, вся прелесть композиции исторической картины заключается в «изобретении», потому что оно «само по себе… доставляет удовольствие».

Художники, теоретики и историки искусства XVIII-XIX веков в своих трактатах, статьях, дневниках, письмах, воспоминаниях также высказывались по вопросам композиции. В частности «Дневник» французского художника Э. Делакруа по широте охвата и глубине мыслей не уступает прославленным трактатам и эпистолярному наследию таких мастеров, как Леонардо да Винчи, А. Дюрер, П. Рубенс, Н. Пуссен. Кроме «Дневника», Делакруа написал много статей и заметок художественно-критического характера.

В XVIII веке композиция существует как раздел учебного предмета рисования. Об этом свидетельствуют программы по рисованию, а также методические пособия.

К числу наиболее ранних методических работ, затрагивающих вопросы композиции в изобразительном искусстве, относится книга американского художника-педагога А. Доу «Композиция», вышедшая в свет в 1898 году. Эта работа представляет собой учебник, в котором описаны методические приемы компоновки учебно-творческих рисунков. Под композицией Доу понимает «размещение масс» различных форм и тонов на листе бумаги, холсте.

Появление нового течения в изобразительном искусстве -- импрессионизма обновило живописные средства, способствовало продвижению искусства вперед. В начале XX века в странах Западной Европы и в России возникают различные новые художественные направления: футуризм, кубизм, экспрессионизм, дадаизм, сюрреализм и др. Беспорядочная борьба мнений и веяний в эту эпоху вносила еще большую неорганизованность и путаницу в методику преподавания художественных дисциплин, в том числе и композиции. Представители антиреалистической эстетики выступали против художественной школы вообще, против обучения основам живописи, рисунка, композиции.

На протяжении истории развития композиции, вплоть до XX века мы не встречаем понятия декоративная композиция, так как она появилась относительно недавно и очень тесно связана с классической композицией, ее законами построения.

Главным отличием декоративной композиции от станковой можно назвать условность изображаемых предметов и человека.

Для достижения выразительности в декоративной композиции применяются следующие приемы: стилизация и трансформация. Если рассматривать стилизованные пейзажи, портреты и т.д., то можно проследить сходство с детскими рисунками, отличающимися непосредственностью и остротой взгляда, который замечает самые яркие черты предметов.

2.2 Разработка методики преподавания декоративной композиции

Внутренняя творческая среда на занятиях ДПТ. Творческая обстановка на занятиях, поощряемая и направляемая должным образом очень важна. Перед руководителем стоит сложная задача создать такой микроклимат внутренней среды (творческую атмосферу), чтобы творческие личности, работая в группе, не теряли своей яркой индивидуальности.

Грамотно построенная творческая обстановка в объединении прямым образом связана с улучшением качества работ, повышает качество организационных решений, повышает профессиональные навыки учащихся.

Основная задача занятий в творческом объединении декоративно- прикладного творчества - развитие творческих способностей подростков в процессе обучения средствам выразительности различных видов искусства.

Особенности организации процесса занятий позволяют успешно выполнять учебно-воспитательные задачи. Воспитать у учащихся эмоционально - эстетическое отношение к предметам и явлениям окружающей действительности. Развить творческие способности каждого учащегося, исходя из его индивидуальных способностей;

Научить, грамотно передавать особенности формы, конструктивного строения, пространственного расположения, светотени и цвета изображаемых объектов. Сформировать у учащихся умение самостоятельно разработать и последовательно выполнить тематическую композицию. Воспитать стремление использовать полученные знания, умения и навыки в общественно полезной работе - оформление стенных газет, школьных выставок, праздничных вечеров.

Важным видом занятий являются ознакомление учащихся с произведениями декоративно-прикладного искусства. Педагог имеет возможность подробно рассказать о произведении, о творческом пути художника, сравнить произведения мастеров, используя информационные технологии.

Следовательно, для развития творческих способностей необходимо создать благоприятствующие условия, использовать наиболее эффективные методы и учитывать возможности каждого. Эффективные методики - инструмент в руках учителя. Умело используя их, можно добиться высоких результатов.

Если придерживаться одной отдельно взятой методики, именно в этом возрасте, которая направлена на достижение определенных целей, то это, возможно, и даст желаемый результат, но этот результат создаст стереотип, ограничит ребенка рамками: определенный стиль, техника, восприятие и т.п. А именно в этом возрасте необходимо зафиксировать в подсознании ребенка «свободу», которая проявиться позже, после обязательной программы в старших классах. Поэтому получение лучшего результата обеспечит взаимодействие методик и одновременное применение отдельных методик к отдельным ученикам.

Наибольший эффект дают такие методы, как:

1. Творческое задание;

2. Постановка проблемы или создание проблемной ситуации;

3. Дискуссия (организация обсуждения материала);

4. Создание креативного поля;

Творческие классические методы:

1. Эволюция - метод возрастающего усовершенствования. Новые идеи происходят от других идей, новые решения, от предыдущих, новые немного лучше старых.

2.Синтез - в этом методе две или больше существующих идей комбинируются в третью, новую идею.

3.Повторное использование - данный метод заставляет нас посмотреть на что-то старое под новым углом. Суть метода заключается в том, чтобы увидеть дальше предыдущих или существующих применений для каждой конкретной идеи, решения, или вещи и понимать что возможно другое применение.

Методы стимулирования учебно-познавательной деятельности

Деятельность протекает более эффективно и дает более качественные результаты, если у учащегося имеются сильные, яркие и глубокие мотивы, вызывающие желание действовать активно, преодолевать неизбежные затруднения, настойчиво продвигаясь к намеченной цели.

Методы стимулирования:

1. Методы эмоционального стимулирования;

2. Методы развития познавательного интереса;

3. Методы формирования ответственности и обязательности;

4. Методы развития творческих способностей и личных качеств учащихся;

5. Постановка перспективы (ближней, рассчитанной на время выполнения одного задания, урока или учебного дня, средней, на неделю, четверть или год и дальней, на несколько лет).

Проектные методы обучения на занятиях ДПТ

«Метод проектов» является открытой и развивающей системой, которая может совершенствоваться на основе учета педагогического опыта. Он применяется и при коллективной, и при индивидуальной работе учащихся.

Практика показывает, что на каждом этапе занятия ДПТ необходимо использовать приемы и методы дифференциации и индивидуализации, задания различной трудности и объема. Это позволяет педагогу полнее учитывать индивидуальные возможности и личные особенности ребенка, достигать более высоких результатов в обучении и развитии творческих способностей учащихся.

Использование приемов и методов дифференциации и индивидуализации на различных этапах урока позволяет педагогу полнее учитывать индивидуальные возможности и личностные особенности ребенка, достигать более высоких результатов в обучении и развитии творческих способностей младших школьников.

Применяются такие средства дифференциации:

а) разработка заданий различной трудности и объема;

б) разная мера помощи учителя учащимся при выполнении учебных заданий;

в) вариативность темпа освоения учебного материала;

г) индивидуальные и дифференцированные домашние задания.

Практика показывает, что на каждом этапе урока возможно и необходимо использовать приемы и методы дифференциации и индивидуализации.

Основной задачей дифференциации и индивидуализации при объяснении материала - является актуализация полученных ранее знаний ученикам. Форма проверки может быть разнообразной. Например на уроках изобразительного искусства ведется работа по ознакомлению с росписью изделий различных мастеров, с художественными особенностями росписи.

Важно вспомнить именно то, что будет необходимо при объяснении нового материала. Часто на этапе объяснения нового материала учащимся предлагается выполнить одинаковые задания, но при этом ученики получают разную меру помощи, которую может оказать учитель.

Использование дифференцированных и индивидуальных заданий при закреплении знаний, умений и навыков зависит от спецификации задач урока, уровня подготовленности и интереса к учению учащихся конкретного класса. Большое разнообразие методов и приемов закрепления позволяет организовать работу на данном этапе с учетом возможностей и перспектив развития каждого ученика.

Задания можно классифицировать на 3 вида:

- тренировочные, где предлагается работа по образцу, с иллюстрацией, дополнительной конкретизацией. Они используются с целью довести до стандартного уровня первоначальные знания, умения, навыки;

- частично-поисковые, где учащиеся должны самостоятельно выбрать тот или иной известный им способ изображения предметов.

- творческие, где характерна новизна формулировки, которую ученик должен осмыслить, самостоятельно определить связь между неизвестным и арсеналом своих знаний, найти способ изображения заданного. К заданиям творческого характера относятся упражнения на сравнения нахождения общих признаков, поиск различий

Отдельно стоит отметить работу над композицией или исправлением недостатков и ошибок. Многие преподаватели просто указывают на недочет, или помогают в работе над композицией конкретным советом: нарисовать то-то и там-то. Но цель: не просто исправить ошибку или нарисовать интересную композицию, а чтобы ребенок сам нашел и сам понял, почему здесь ошибка, научился запоминать и использовать то, что вокруг него и т.д. Поэтому следует беседовать с ребенком, стараясь чтобы в процессе разговора, он сам пришел к определенным выводам, научился анализировать. Укажите на наличие ошибки, но не показывайте ее, задайте вспомогательные вопросы, которые помогут ребенку путем анализа увидеть её и прийти к нужному решению. Во-первых, ребенок учиться мыслить логически, во-вторых, таким образом, материал лучше усвоиться, ну и, в-третьих, вы заметите, как возрастет самооценка ребенка в собственных глазах, а это очень важно.

В дополнение, следует отметить, что немаловажным является неспособность, в этом возрасте, долго концентрироваться на определенном занятии и быстрая утомляемость.

Методика преподавания уроков декоративной композиции для детей младшего школьного возраста (8-12 лет) в детской художественной школе

№ п/п	Наименование тем	Педагогическая цель	Педагогические задачи	Методы развития
1.	Композиция «Радуга»	Познакомить учащихся с цветами радуги	1. Рассмотреть цвета радуги; 2.Выявить последовательность их изображения 3. Научить построению, направлению линий	Беседа, объяснительно - иллюстративный метод, игра
2.	Композиция «Цветущий луг»	Изучить способы наложения цветного пятна на лист бумаги	1.Научить выполнению различных мазков, заливок, примакиваний. 2.Ознакомить с особенностью работы с акварельными красками; 3.Развить образное мышление.	Проблемный метод, объяснительно-иллюстративный метод, игра
3.	Композиция «Осенний пейзаж»	Ознакомить детей с приемами работы кистью при изображении пейзажа	1.Рассмотреть ограничение по цветам, знакомство с гаммой (теплой и холодной); 2.Развить способности учащихся в построении природных форм.	Иллюстративный метод, проблемный метод
4.	Композиция «Жуки и бабочки»	Изучить способы декоративного изображения посредством линии	1.Научить детей декоративному восприятию природной формы; 2.Посредствам цвета научить передавать характер изображению	Игра, демонстративный метод, исследовательский метод
5.	Композиция «Улица города»	Познакомить детей с основами перспективы	1.Рассмотреть способы изображения перспективы 2.Научить видеть широту пространства в плоскости; 3.Развить образное мышление.	Проблемный метод, объяснительно-иллюстративный метод, игра
6.	Игра «Мячик - книга»	Изучить ритм и движение в композиции	1.Рассмотреть различные типы ритма в композиции 2.Научить передавать различную интенсивность движения и направления в композиции	Иллюстративный метод, игра, демонстративный метод
7.	Композиция «Лыжники, катание на санках»	Ознакомить с понятиями ритм движение на практике	1.Закрепить материал предыдущего занятия. 2. Познакомить детей с работой над деталями в композиции	Проблемный метод, объяснительно - иллюстративный метод, исследовательский метод

Тематический план курса «Декоративная композиция»

Наименование разделов и тем курса	Количество уроков
1.	Всего	Лекции	Практические занятия
Что такое композиция. Вводная тема.	2	1	1
Основы работы с цветом. Композиция «Радуга», «Цветущий луг»	2	1	3
Ознакомление с композиционным центром	1	1
Композиция «Осенний пейзаж»	4	1	3
Декоративное решение работы. «Композиция «Жуки и бабочки»	2	1	1
Основы перспективы. Композиция «Улица города»	3	1	2
Ритм и движение в композиции.	1	1
Композиция «Лыжники, катание на санках»	3	1	2

Заключение

Успехи в декоративно - прикладном творчестве рождюет у детей уверенность в своих силах. Они преодолевают барьер нерешительности, робости перед новым видом деятельности. У них воспитывается готовность к проявлению творчества в любом виде труда.

В данной работе были рассмотрены: природа творчества и творческой деятельности; понятие творческих способностей; выявлены наиболее эффективные методы развития творческих способностей на занятиях декоративной композиции в младших классах.

В заключении можно сделать следующие выводы:

Творческие способности - это индивидуальные особенности качества человека, которые определяют успешность выполнения им творческой деятельности различного рода.

Подходы к изучению и развитию творчества:

1. Выявление связи максимальной продуктивности с возрастом;

2. Личностный подход - изучение индивидуальных качеств личности;

3. Изучение мыслительных процессов, связь интеллектуального развития и способностей к творчеству.

Декоративно-прикладное творчество, воздействуя на личность ребенка, обогащает ее эмоциональный и практический опыт, развивает психику, формирует интеллектуальный потенциал, способствует воспитанию эстетических способностей, ведет к накоплению профессиональных навыков умений, развивает природные задатки детей. Оно настраивает на дальнейшую активную, творчески осознанную самостоятельную деятельность, что удовлетворяет стремление к самореализации и проявлению личностных качеств детей. В конечном итоге, творческие способности чрезвычайно важны во взрослой жизни.

Список используемой литературы

1. Абулъханова-Славская, К А. Деятельность и психология личности Текст. К. А. Абульханова-Славская. М.: Наука, 1980. - 333с.

2. Агеев В. С., Механизмы социального восприятия Текст. В. С. Агеев Психологический журнал. 1989. - Т. 10. - № 2. - С. 63 - 70.

3. Адлер, А. Практика и теория индивидуальной психологии Текст., А. Адлер. М.: Изд-во-Института Психотерапии, 2002. -- 212 с.

4. Амонашвили, Ш. А. Развитие познавательной; активности учащихся в начальной школе Текст. / Ш. А. Амонашвили // Вопросы психологии 1984 -- №5-С. 36-41.

5. Ананьев, Б. Г. Человек как предмет познания Текст. / Б. Г. Ананьев. -Л.: ЛГУ, 1968. -339с.

6. Антнлогова, Л.Н. Психологические механизмы развития* нравственного' сознания4 Текст.: дисс.д-ра- психол. наук: 19. 00.01 / Л. Н. Антилогова -Новосибирск, 1999. -434 с.

7. Анциферова, Л. И. К психологии личности как развивающейся системы Текст. / Л. И: Анцыферова // Психология формирования и развития личности. -М.: МГУ, 1981. С. 3 - 18.

8. Артемьева, Т. И. Развитие личности и её способностей» Текст. / Т. И. Артемьева Проблемы психологии личности. Сборник. М.: Наука, 1982. -243с.

9. Артемьева, Т.И. Методологический аспект проблемы способностей Текст. Т. И. Артемьева М.: Наука, 1987. - 184с.

10. Давыдов В. В. Теория развивающего обучения. -- М.: ИНТОР, 1996. -- с. 544;

11. Краевский В. В., Хуторской А. В. Основы обучения: Дидактика и методика. Учеб. пособие для студ. высш. учеб. заведений. -- М.: Издательский центр «Академия», 2007. -- с. 352;

12. Ляудис В. Я. Методика преподавания психологии: Учебное пособие. 3-е изд., испр. и доп. - М.: Изд-во УРАО, 2000. - с.128;

13. Михайличенко О.В. Методика преподавания общественных дисциплин в высшей школе: учебное пособие. - Сумы: СумДПУ, 2009. - с. 122;

14. Педагогика: Учеб. пособие для студентов пед. ин-тов./Под ред. Ю.К.Бабанского -- 2-е изд., доп. и перераб. -- М.: Просвещение, 1988. -- с.385 - 409;

15. http://lib.rus.ec/b/290758/read

16. http://painting.artyx.ru/books/item/f00/s00/z0000012/st009.shtml

Размещено на Allbest.ru