Другая часть репертуара - классическая музыка. Для младших школьников ее написано не очень много, поэтому мы подбирали произведения, понятные детям, удобные для исполнения. Здесь можно назвать песни В. Моцарта, Э. Грига, А.К. Лядова, П.И. Чайковского, Л. Ван Бетховена, А.Т. Гречанинова, В.С. Калинникова, Н.А. Римского-Корсакова и других композиторов.

Третья группа произведений - музыка XX века, современные песни, детские песни-игры, песни-забавы.

Работа над репертуаром, состоящим из произведений, представляющих хоровую музыку разных эпох и принадлежащую различным народам, являлась тем воспитанием чувств, которое необходимо детям. Более того, эта работа приучала их к непрерывному труду мысли. Стоит отметить, что, если каждое произведение будет отбираться на основе знания и учета особенностей и возможностей учащихся данного возраста, то это в значительной мере явится залогом их успешного индивидуального певческого развития, охраны голосов. Причем здесь необходимо предусмотреть не только ближние перспективы музыкального развития школьников, но и дальние, то есть ориентироваться и на то, что может послужить впрок.

Надо иметь в виду и такую немаловажную деталь, как предпочтение детьми разного возраста того или иного содержания, характера, жанра произведения. Так, младшие школьники любят песни яркие, броские, ритмически четкие, но несложные, с лаконичным, понятным текстом. Их привлекают песни-игры, песни-инсценировки, в которые можно ввести несложные действия или выразительные движения. Вместе с тем, они весьма тонко чувствуют произведения патриотического характера, способны глубоко переживать разные драматические ситуации, а также чутко реагировать на образы нежные, ласковые (песни о маме, природе, животных). Таким ребятам ближе чистые, яркие тона чувств, полутона они различают слабее, подбирая репертуар, каждое новое произведение мы рассматривали с позиции, что оно может дать детям в учебно-образовательном плане.

При разучивании новой песни мы сначала показывали ее целиком сами или в записи (в исполнении хора или певца): это необходимо для того, чтобы школьники понимали, к чему им надо стремиться при разучивании и исполнении. Известно, что от показа песни часто зависит отношение ребят к разучиванию - их увлеченность или равнодушие, вялость. После знакомства с произведением мы обсуждали услышанное вместе с детьми: выясняли, как они поняли содержание песни, объясняли непонятные слова, анализировали в общих чертах характер музыки. В процессе разучивания происходил более подробный анализ. Маленьким детям все показывалось очень четко, точно, немного утрируя - качество звука, необходимые штрихи, момент взятия дыхания, логику развития музыкальной фразы.

При проведении экспериментальной работы мы использовали разные методы разучивания в различных сочетаниях, в зависимости от трудности произведения и задач обучения, стоящих на данном этапе. Во время работы с младшими школьниками чаще использовались элементы пластического интонирования, графическая запись, пение (разучивание) по слуху.

Мы учили песни с детьми традиционно частями: фразами, предложениями, куплетами, начиная обычно с первого куплета. Иногда легче начать разучивание с припева, если он мелодически быстрее запоминается. Сложные фрагменты обязательно вычленялись и выучивались отдельно.

Главный метод разучивания любых произведений - предупреждение ошибок. Рассказывают, что когда А.В. Свешникова спросили: «Что делать, чтобы хор пел чисто?» - он ответил: «Не давать петь фальшиво!» [60, с. 15]. Разучив весь куплет по фразам, в заключении обязательно пели выученный фрагмент песни целиком, чтобы у детей в сознании остался целостный образ. На следующем уроке обязательно вспоминали весь выученный фрагмент без остановки, чтобы было ясно, насколько усвоен материал. Затем учился 2-й куплет, исправлялись ошибки.

Многократное, длительное заучивание одного и того же места, обычно снижает интерес детей к произведению. Если мелодия трудно усваивалась, мы учили ее по фразам, по интервалам. При этом заостряли внимание учащихся на точном пропевании каждого звука. В песне с куплетной формой в каждом новом куплете обращалось внимание, прежде всего, на трудные места, недостаточно хорошо получившиеся при исполнении предыдущего куплета. Большое внимание мы уделяли выработке активной артикуляции, выразительной дикции при пении.

Использовался и другой вариант: тесное взаимодействие, сочетание решения технических проблем и художественной отделки произведения. Этот способ оказался хорош для разучивания простых коротких песен с повторяющимися фразами. Он предполагает охват на слух всей песни целиком, затем детальный анализ: количество фраз, их сходство и различие. В процессе анализа песня пропевается несколько раз целиком и частями, и ученики ее запоминают. После этого следует исполнение сразу всего произведения, а детали доделываются на следующем уроке.

В процессе урока совмещались разные произведения и разные этапы работы над ними. Задачи ставились самые разные: в одной песне - знакомство и разучивание, в другой - работа над исполнением и т.д. Если музыка была разная, и решались различные учебные задачи, то ребята меньше уставали, урок становился более продуктивным. Такая последовательность стимулировала вокальное и музыкальное развитие школьников.

На уроках у младших школьников воспитывались также навыки пения без сопровождения. Существует ошибочное мнение, что заниматься этим можно, только достигнув определенного уровня. Однако известно, что пение без сопровождения способствует выявлению специфического детского звучания, прозрачности голосов. Хор может начинать петь «a cappella» с первых же уроков, потому что пение без сопровождения (в начале одноголосных упражнений) способствует выработке навыков пения в унисон, помогает интенсивному развитию музыкального слуха, способствует улучшению координации между слухом и голосом. Среди специфических особенностей такого исполнения есть одно очень важное - возможность пропевания произведения в различных тональностях выше или ниже исходной, так как пение a cappella позволяет найти «примарный тон», удобный для всех детей, помогает им услышать себя.

В моменты исполнений («прогонов») мы пользовались магнитофоном для записи, последующего прослушивания и анализа исполнения. Этот прием дает поразительный эффект: когда учащиеся поют в хоре, им кажется, что все хорошо, работать больше не над чем. Прослушав запись, они сразу отмечают недостатки исполнения и стараются их исправить, устранить. Часто этот прием применять не стоит, потому что может потеряться новизна и пропадет интерес, в то же время регулярное использование магнитофона на занятиях хорошо влияет на творческий рост детей.

Главным при разучивании любого произведения является его содержание, характер. К каждому уроку мы тщательно готовились, подбирая необходимый материал, потому что цель любой музыкальной работы - задумываться, сопереживать, сочувствовать. Во имя этой цели необходимо искать ассоциации в жизни и в других видах искусства. Было замечено, правильный выбор репертуара в сочетании с распеваниями, «хоровым сольфеджио» и вокальной импровизацией может по-настоящему помочь развитию голоса каждого ребенка. В то же время ошибки в выборе произведений для исполнения приводят к торможению развития голоса, а в худшем варианте - к пагубным последствиям для здоровья голосового аппарата детей.

В конце формирующего этапа эксперимента нами была проведена повторная диагностика уровня развития музыкальных способностей у учащихся.

Сравнительный анализ результатов констатирующего и контрольного этапов опытно-поисковой работы выявил положительное влияние проведенной формирующей работы и показал эффективность использованного комплекса методов, направленных на развитие музыкальных способностей у младших школьников. Результаты оказались следующими:

Музыкально-ладовый слух улучшился у 59% детей;

Интонация в пении - 68%;

Чувство ритма- 54,5%;

Высокие показатели в графе музыкальность, эмоциональность - 67%;

Достаточно высокие результаты подтвердили необходимость продолжить работу с детьми по данной методике на следующий год, так как эксперимент показал, что использованный комплекс методов помогает учащимся развить музыкальные способности, делает их активнее.

Заключение

В ходе решения основных задач исследования мы выяснили, что основными музыкальными способностями являются: ладовое чувство, музыкально-слуховые представления и чувство ритма. Эти три способности не исчерпывают всего комплекса музыкальных способностей, который определяется общей музыкальностью, однако они образуют ядро музыкальности. При этом главный признак музыкальности проявляется в переживании музыки как выражения некоторого содержания.

Известно, что хоровое пение - один из видов коллективной исполнительской деятельности, способствующий общему и музыкальному развитию школьников, воспитанию их певческой культуры и духовного мира, становлению мировоззрения, формированию будущей личности. По этому поводу А.В. Свешников писал, что пение помогает не только острее воспринимать жизнь, сильнее и глубже чувствовать, но также ярко и красиво выражать свои мысли и впечатления. Поэтому в школе наряду со стремлением ввести воспитанников в большую музыку, должны ставиться не менее важные задачи: развить потребность к пению, научить красиво петь, выучить определенный репертуар песен, поощрять желание самим музицировать. Пение является основой развития красивого и здорового детского голоса, художественного вокального исполнения, накопления песенного репертуара. и как следствие, развитие музыкальных способностей.

В представленной дипломной работе был проанализирован ряд методов активизации и развития музыкальных способностей младших школьников в процессе певческой деятельности (певческие упражнения и распевания для развития вокально-хоровых навыков; методы дифференцированного развития музыкальных способностей детей (работа с фальшиво поющими учащимися, использование индивидуально-групповой формы работы); хоровое сольфеджио; методы подбора репертуара и разучивания произведений). Эти методы взаимно дополняют друг друга и составляют единый комплекс, направленный на развитие музыкальных способностей детей в процессе вокально-хоровой деятельности путем стимулирования слухового внимания, активности и учета индивидуальных качеств личности.

Сравнительный анализ результатов констатирующего и контрольного этапов опытно-поисковой работы выявил положительное влияние проведенной формирующей работы и показал эффективность использованных методов, направленных на развитие музыкальных способностей у младших школьников.

Литература

Абдуллин Э.Б. Теория и практика музыкального обучения в общеобразовательной школе. - М.: «Просвещение», 1983 г. - 112с.

Алиев Ю.Б. Пение на уроках музыки: Методическое пособие для учителей начальной школы. - М: «Просвещение», 1978 г. - 175с.

Адищев В.И. Из истории музыкального воспитания в Перми. Певческие курсы А.Д.Городцова. - В кн. «Музыкальное воспитание в школе»- Вып. №12. - М.: «Музыка», 1977г.- С. 62-74.

Алмазов Е.И. О возрастных особенностях певческого голоса у дошкольников и молодежи (по данным фонетической лаборатории Института художественного воспитания АПН). // В кн. «Развитие детского голоса». -М., 1963 г.- С. 18-27.

Апраксина О.А. Методика музыкального воспитания.- М.: «Просвещение», 1989 г. - 224с.

Апраксина О.А. Музыка в школьном учебно-воспитательном процессе. В кн. «Музыкальное воспитание в школе».- Вып. №15. -М.: «Музыка», 1982г.-С.5-31.

Апраксина О.А., Орлова Н.Д. Выявление неверно поющих детей и методы работы с ними. - В кн. «Музыкальное воспитание в школе».- Вып.№10. М.: «Музыка», 1975 г.-С. 104-113.

Асафьев Б. В. Избранные статьи о музыкальном просвещении и образовании. -Изд. 2-е. Л.: «Музыка», 1973г. - 143с.

Бартенева О музыкальной грамотности школьников.// В кн. «Музыкальное воспитание в школе»- Вып №15.- М.: «Музыка», 1982г. -С. 77-95.

Баршева В. Детское музыкальное творчество. // «Музыкальное образование». -М, 1956 г. -№ 5-6. -С.22-31.

Беркман Т.Л., Грищенко К.С. Музыкальное развитие учащихся в процессе обучения пению (3-4кл.).-М.: «Издательство Академии педагогических наук», 1962г. - 136 с.

Бочкарев Л.Л. Психология музыкальной деятельности. -М.: «Институт психологии РАН», 1997 г. - 352с.

Брандель С. Дифференцированное обучение пению в 1-м классе обще образовательной школы. /В кн. «Музыкальное воспитание в школе»- Вып. № 6. -М.: «Музыка», 1970 г. -С.64-78.

Вендрова Т.Е. Пусть музыка звучит! -М.: «Просвещение», 1990г. - 96с.

Ветлугина Н.А. Музыкальное развитие ребенка.- М., 1968г.-143 с.

Волкова М.Г. Развитие способностей у детей - основа жизненного успеха. -М.Б.И., 1989 г. - 121с.

Вопросы методики воспитания музыкального слуха.// Отв. ред.. А.Л.Островский. -Л., 1967г.-231 с.

Вопросы методики музыкального воспитания детей. В помощь учителю общеобразовательной школы. М. «Музыка», 1975г.-179 с.

Вопросы психологии способностей. // Под ред. В.А.Крутецкого. М., 1973г.-274 с.

Гамезо М.В. Курс общей, возрастной и педагогической психологии.- Вып. 2.-М. 1982 г.-325 с.

Гарбузов Н.А. Внутризонный интонационный слух и методы его развития. -М.-Л. «Музиздат», 1951г. - 52 с.

Гейнрихс И.П. Музыкальный слух и его развитие.- М., 1978г.-253 с.

Головская К.В. Детское музыкальное творчество как метод музыкального воспитания. // Известия АПН РСФСР-Вып. 11.- М. , 1947г.-с. 43-53.

24. Готсдинер А.Л., Мясищев В.Н. Проблема музыкальных способностей и их социальное значение. В кн. «Роль музыки в эстетическом воспитании детей и юношества». -Л., 1981 г.-253 с.

25. Гродзенская Н.Л. Подготовка к пению по нотам. Беседы о музыке на уроке. /В кн. «Музыкальное воспитание в школе»- Вып. 10. -М.: «Музыка», 1975 г.-С.24-46.

26. Дмитриев Л.Б. Основы вокальной методики. -М, 1968 г.-261 с.

27. Дружинин В.Н. Психология общих способностей.- М, 1993г.-279 с.

28. Жданова Т.А. Игровой метод в развитии музыкально-просветительских интересов младших школьников в детском хоре. В кн. «Музыкальное воспитание в школе», вып.6. М.: «Музыка», 1970 г., с.37-46.

29. Зарин Д.Н. Методика школьного хорового пения. М. 1907г.

30. Зеньковский В.В. Психология детства. М.: «ШКОЛА-ПРЕСС», 1996г. - 336с.

31. Зимина А.Н. Основы музыкального воспитания и развития детей младшего возраста. М.: «Владос», 2000г. - 304.С.

32. Кабалевский Д.Б. Воспитание ума и сердца. Книга для учителя. М.: «Просвещение», 1981г. - 192с.

33. Ковин Н.М. Хоровое пение в школе. // «Вопросы музыки в школе», под ред. И.Глебова. Л., 1926г. с.71-74.

34. Крутецкий В.А. Проблема формирования и развития способностей. // «Вопросы психологии»- 1972 г.-№6.- С.34-46.

35. Куликова Н.Ф. К вопросу о работе с неточно поющими учащимися 1-го класса («гудошниками»). В кн. «Музыкальное воспитание в школе»- Вып. №11.- М: «Музыка», 1976 г. -с.30-47.

36. Левидов И.И. Певческий голос в здоровом и больном состоянии.- М.-Л., 1948 г.-236 с.

37. Лейтес Н. С. Возрастной подход к феноменам днтской одаренности./В кн.: Основные современные концепции творчества и одаренности. -М, 1997.-325 с.

38. Маслов А.Л. Методика пения в начальной школе, основанная на новейших данных экспериментальной педагогики. -М. 1943 г.-265 с.

39. Менабени А.Г. Вокальные упражнения в работе с детьми. - В кн. Музыкальное воспитание в школе»- Вып. №13. -М.:«Музыка», 1978г.- 126 с.

40. Морозова С.Н. Из истории массового музыкального воспитания.. - В кн. Музыкальное воспитание в школе»- Вып. №12.- М.: «Музыка», 1977 г.- С.75-85.

41. Мясоедова Н.С. Музыкальные способности и педагогика.- М.: «Преет», 1997 г.-80с.

42. Назайкинский Е.В. Взаимосвязи интервальных и ступеневых представлений в развитии музыкального слуха./В кн. «Воспитание музыкального слуха». М.: «Музыка», 1977 г.- С. 25-77.

43. Назайкинский Е.В. Звуковой мир музыки».- М.: «Музыка», 1988г.- 274 с.

44. Огороднов Д.Е. Музыкально-певческое воспитание детей в общеобразовательной школе. Методическое пособие.- Л.: «Музыка», 1972г. - 152с.

45. Огороднов Д.Е., Панасюк И., Фоменкова Л. О методике комплексного музыкально-певческого воспитания детей в общеобразовательной школе. // «Музыка в школе». -М. 1989 г. -№2-с. 18-22.

46. Орлова Н.Д., Алиев Ю.Б. Хоровое пение. // В кн.: «Методические рекомендации к урокам музыки в общеобразовательной школе».- М., 1971 г.- С. 6-37.

47. Педагогика. Учебное пособие./Под ред. П.И. Пидкасистого. -М.: «Педагогическое общество России», 1995 г. - 640с.

48. Петрушин В.И. Музыкальная психология. -М.: «ВЛАДОС», 1997 г. - 384с.

49. Пономарев А.Я. Психология творчества. -М..: «Наука», 1976. - 296 с.

50. Пономарьков И.П. Методическое пособие для руководителей хоровых кружков в средней школе. -М., 1969г.-С.3-35.

51. Пономарьков И.П. Хоровое пение в школе. Значение хорового пения в общей системе музыкального воспитания.- М. - Л., 1956г. -С. 3-34.

52. Попов B.C. Русская народная песня в детском хоре. М.: «Музыка», 1979 г.-80с.

53. Программа Музыка» 1-8 классы. // Под ред. Ю.Б. Алиева.- М.: «Просвещение», 1993г. - 80с.

54. «Психология музыкальной деятельности. Теория и практика». Учебное пособие. // Под ред. Г.М. Цыпина.- М.: «Академия», 2003г. - 368с.

55. Пузыревский А.И. Пение в семейном воспитании. Энциклопедия семейного воспитания и обучения. М., 1901г., №1, с. 1-64.

56. Работа с детским хором. //Сборник статей/ Под ред. Проф. В.Г. Соколова. - М.: «Музыка», 1981 г. - 70с.

57. Развитие музыкального слуха, певческого голоса и музыкально - творческих способностей учащихся общеобразовательной школы (Сборник тезисов YI научной конференции, апрель 1982 г., Москва). М. - 272 с.

58. Рачина Б.С. Петь в хоре может каждый. // «Воспитание музыкой». Сост. Т.Е. Вендрова, И.В. Пигарева.- М.: «Просвещение», 1991г.- с.74- 102.

59. Рубинштейн С.Л. Проблемы способностей и вопросы психологической теории. // «Вопросы психологии» № 3.- С.36-49.

60. Свешников А.В. Хоровое пение - искусство истинно народное. // Могучее средство воспитания./Сб. статей, сост. П.П. Левандо. -Л.: «Музыка», 1978 г.-С. 10-20.

61. Солдатова Е.Л., Лаврова Г.Н. Психология развития и возрастная пси хология. Онтогинез и дизонтогинез.- Ростов н/Д.: «Феникс», 2004г. - 384с.

62.Струве Г.А. Хоровое сольфеджио. 1 часть. - М.: «ЦСДК», 1994г. - 46с.

63.Струве Г.А. Школьный хор.- М.: «Просвещение», 1981г. - 191с.

64.Стулова Г.П. Хоровой класс - М.: «Просвещение», 1988г.-142 с.

65. Сухомлинский В.А. Сердце отдаю детям. - Киев: «Рад. школа», 1973 г. -288с.

66. Тевлина В.К. Вокально-хоровая работа. // В кн. «Музыкальное воспитание в школе»- Вып. №15. -М.: «Музыка», 1982г. - с.43-77.

67. Теория и методика музыкального образования детей. Научно-методическое пособие. //Л. В. Школяр, М. С. Красильникова, Е.Д.Критская и др. - М.: «Флинта: Наука», 1999г. - 336с.

68.Теплов Б.М. Психология музыкальных способностей. -М.-Л., 1974г.-365 с.

69. Теплов Б.М. Способности и одаренность. // В кн. «Проблемы индивидуальных различий». - М.: «АПН РСФСР», 1961г.-С. 67-94.

70. Халабузарь П.В., Попов B.C., Добровольская Н.Н. Методика музыкального воспитания. М.: «Музыка», 1990 г. - 175с.

71.Хрестоматия по методике музыкального воспитания в школе./ Сост. Апраксина О.А. -М.., 1987г. - 272с.

72. Чепуров В.Н. Музыка и пение в школе. -М.: «Просвещение», 1975 г. - 112с.

73. Шадриков В.Д. Способности, одаренность, талант. М, 1991г. - 243 с.

74. Шацкая В.Н. Бодрая жизнь (Из опыта детской трудовой колонии).- М.-Л 1934 г.-258 с.

75. Эльконин Д.Б. Психология игры. М. 1978 г.-286 с.

Приложения

Приложение №1

Примерные задания для определения уровня развития музыкальных способностей младших школьников.

I. Музыкальный слух и ладовое чувство.

Узнать по мелодии ранее исполнявшееся произведение.

Рассказать о содержании или вспомнить название знакомого музыкального произведения.

Определить правильность спетой или сыгранной учителем знакомой мелодии.

Определить, какая из двух услышанных мелодий закончилась на тонике.

II. Уровень развития музыкально-слуховых представлений, чистота интонации.

Спеть мелодию знакомой песни.

Спеть знакомую песню без инструментального сопровождения.

Повторить за педагогом голосом сыгранные на инструменте или спетые звуки.

Повторить за педагогом сыгранную или спетую незнакомую музыкальную фразу.

Закончить мелодию на тонике.

III. Музыкально-ритмическое чувство.

Повторить за педагогом ритмический рисунок (прохлопать).

Прохлопать ритмический рисунок знакомой песни под свое пение («спеть песенку руками»).

Воспроизвести ритмический рисунок песни шагами на месте или в движении («спеть песенку ногами»).

5.Прохлопать метрическую долю знакомой песни (под свое пение).

IV. Музыкальность, эмоциональность.

Выразительно исполнить знакомую (выученную) песню.

В движениях передать характер знакомого музыкального произведения.

3.Рассказать о своей любимой песне (инструментальном произведении), объяснить чем нравится.

Приложение 2

Оценка выполнения заданий в баллах.

Констатирующий эксперимент.

«5» баллов: самостоятельное выполнение 3-х заданий;

«4» балла: самостоятельное выполнение 2-х заданий; выполнение 1-го задания самостоятельно и 1-2-х с помощью педагога;

«3» балла: самостоятельное выполнение 1-го задания;

выполнение с помощью педагога 2-3-х заданий;

«2» балла: выполнение 1-2-х заданий с помощью педагога.

Контролирующий этап эксперимента.

«5» баллов: самостоятельное выполнение 5 заданий;

«4» балла: самостоятельное выполнение 4-х заданий;

выполнение 3-х заданий самостоятельно и 2-х с помощью педагога;

«3» балла: самостоятельное выполнение 3-х заданий;

выполнение 2-х заданий самостоятельно и 2-х с помощью педагога; «2» балла: самостоятельное выполнение 2-х заданий;

выполнение 3-4-х заданий с помощью педагога.

Приложение 3

Анкета для родителей.

Ф.И. ребенка

1. Поет ли Ваш ребенок лома?

а) Все время поет

б) Поет, когда его попросят

в) Дома не поет совсем

2. Какую музыку слушает Ваш ребенок дома?

а) Народную

б) Классическую

в) Эстрадную

г) Музыку для детей (песни из м/ф, к/ф и т.д.)

д)Только ту, которую учил в д/с или школе

3. Поют ли в Вашей семье?

а) Часто

б)Когда приходят гости

в) Дома никто не поет

4. Нравится ли Вам, как поет Ваш ребенок?

а) Да

б)Нет

в) Да, но хотелось бы, чтобы научился петь лучше

5. Есть ли у Вашего ребенка любимые музыкальные передачи?

а) Есть (перечислить)

б) Нет

6. Какие кружки посещает Ваш ребенок в свободное время?

а) Занимается в музыкальной школе, студии, кружке (нужное подчеркнуть)

б)Занимается в спортивной школе, секции и т.д.

в) Занимается танцами, хореографией

г) Другое (назовите свое)

д)Ничем не занят

Размещено на Allbest