Танцевальные способности детей

2. Диагностические методы.

Тест 1. «Осанка» - ходьба по скамейке, сохраняя осанку, предварительно зафиксированную у стены.

Дошкольник становиться спиной к стене так чтобы затылок, лопатки, ягодицы и пятки касались стены, затем отходит и, стараясь удержать правильную осанку, проходит по гимнастической скамейке. Оценивается умение ребенка удерживать правильную осанку (не напрягаясь) в процессе ходьбы по скамейке. Тест, акцентирующий внимание на формировании правильной осанки как основе пластичности, включает также использование дополнительного груза. Мешочек с песком кладется на голову и удерживается при ходьбе по двум обручам "восьмерке" и "зигзагу". Оцениваются слитность и плавность движения при удержании мешочка на голове.

Тест 2. «Пластичность» - волна туловищем.

Стоя на полшага от стенки лицом к ней, руки вперед хватом сверху на стенке. Выполняется волна туловищем из круглого полуприседа. Определяется степень слитности движения: последовательное касание коленей, бедер, груди и плавное возвращение в полуприсед.

Тест 3. «Координированность» - общеразвивающие упражнения - поточно.

Выполнить три танцевальных движения - поточно. Оценивается четкое выполнение упражнений и правильный переход от одного движения к другому (слитность выполнения упражнений), соблюдение динамической осанки.

На основании данных, имеющихся в изученной нами психолого-педагогической литературе, установлено, что у дошкольника первоосновой мотивации занятий танцем является его естественная потребность в движениях, в новых впечатлениях, в новой информации. В дошкольном возрасте закладываются основы физической культуры человека, формируются интересы, мотивации и потребности в систематической физической активности. Этот возраст особенно благоприятен для овладения базовыми компонентами культуры движений, освоения обширного арсенала двигательных координаций, техники разнообразных физических упражнений.

Говоря о критериях высокой культуры движений ребенка, прежде всего, нужно иметь в виду формирование у него способности успешно решать самые разнообразные двигательные задачи. Это значит, что уже в дошкольном возрасте ребенок должен хорошо владеть основными танцевальными движениями, накопить значительный потенциал фундаментальных двигательных умений, с тем, чтобы в будущем на этой основе можно было легко освоить более сложные движения и действия.

Овладение основными танцевальными движениями базируется на формировании у ребенка умения соразмерять свои усилия с конкретной задачей, согласовывать движения разных участков тела с различными усилиями, координируя их работу во времени и пространстве.

Сложность обучения ребенка танцевальным движениям заключается в том, что невозможно привлечь к этому процессу его сознание в той мере, в какой это необходимо. Зато ребенок лучше, чем юноши и взрослые, воспринимает и запоминает форму движения, его пространственную и, что очень важно, ритмическую структуру.

Большой информативностью обладает поза дошкольника, через нее он передаёт внутреннюю радость и печаль, состояние глубокой сосредоточенности и др. Каждое из этих состояний выражается движениями рук, определенным наклоном, поворотом головы, напряжением плеч. Особенностью пластичности является возможность передать характер движений кистей рук, выражение лица, глаз. Одним из проявлений динамической пластичности является эмоциональная мимика, c помощью которой передается внутреннее состояние человека.

Человек, хорошо владеющий своим телом, умело управляющий своими мышцами, как правило, красиво ходит, осанка его характеризуется собранностью, стройностью и в то же время раскованностью. Такой человек высоко, красиво и прямо держит голову, плечи у него умеренно развернуты, туловище занимает вертикальное положение.

Для рационального построения целенаправленных практических занятий направленных на формирование танцевальных способностей надо исходить из следующих базовых общеметодических правил:

- учитывать возрастные особенности формирования и развития опорно-двигательного аппарата по признаку окостенения скелета человека;

- соблюдать хронологию критических периодов развития физических качеств в процессе жизни человека.

2. Изучение сформированности способностей в хореографической студии «Солнышко»

2.1 Рекомендации для хореографической студии

При записи участников в коллектив следует родителей поставить в известность о приобретении детям предметов и вещей, необходимых для репетиционных занятий в танцевальной студии.

Для девочек -- невидимки, шпильки, заколки, расческа или щетка для волос (с короткими стрижками -- средства, закрепляющие прическу: лак, гель для волос и т.д.); танцевальный костюм -- купальник и лосины темного цвета (лучше черного), белые носочки (несколько пар); репетиционная обувь -- мягкие балетные туфли, если в коллективе проводятся занятия по классическому тренажу, танцевальные туфли (лучше черного цвета);

Для мальчиков -- расческа или щетка для волос, белые футболки (2 штуки на замену), черные лосины или репетиционные брюки, белые носочки (несколько пар); репетиционная обувь -- мягкие балетные туфли, если в коллективе проводятся занятия по классическому тренажу, танцевальные туфли (лучше черного цвета).

При отсутствии у детей танцевальных костюмов или балетных, танцевальных туфель, руководителю следует подобрать для репетиций одежду и обувь, близкую по форме и цвету к репетиционной. Основной цвет репетиционной одежды должен быть черным, за исключением футболок мальчиков. Черный цвет не отвлекает детей на посторонние предметы, поддерживает рабочую атмосферу, подтягивает детей в единый исполнительский ансамбль, скрывает физические недостатки исполнителей, дисциплинирует.

Переодевание детей в специальную одежду необходимо и к этому следует систематически приучать. Во время занятий дети занимаются физически и тело нагревается. В связи с этим после занятий необходимо, чтобы дети переоделись в сухую одежду, иначе через некоторое время они начнут болеть. Это надо объяснить родителям, чтобы они со своей стороны также следили за этим.

На первом организационном совещании с родителями руководитель должен объяснить правила посещения занятий:

никто не опаздывает без уважительной причины, на занятие приходят все за 15-20 минут до начала в специально отведенное помещение для переодеваний, чтобы у детей было время привести себя в соответствующий вид (прибрать волосы, причесаться, переодеться в танцевальную форму);

к началу занятий все должны пройти в танцевальный зал или отведенное для занятий помещение и встать на свое место к началу. В дальнейшем уже дети могут до начала урока самостоятельно разогреваться, разминаться.

Если детей сразу же научить этим элементарным навыкам, то в дальнейшей работе хореографической студии и руководителю, и участникам будет легко работать. Дети будут систематически посещать занятия, т.е. не будут пропускать, легко будет осваиваться учебный материал, будет развиваться чувство ответственности, товарищества, взаимопонимания.

Некоторые руководители в репертуар коллективов включают танцы, которые не отвечают возрасту детей. Часто можно видеть маленьких девочек, которые исполняют лирические хороводы, веснянки, содержание которых для них совсем непонятно.

Такое воспитание, конечно, не принесет детям пользы. Художественный материал должен отображать жизнь, близкую и понятную детям. Танцы должны напоминать увлекательную игру.

Примеры тренировки памяти

Предложите ученикам рассмотреть знакомый предмет и затем, отвернувшись, подробно его описать. От раза к разу дети успевают рассмотреть предмет за более короткий отрезок времени, а описывают его более подробно. Так развивается концентрация внимания.

Для развития звукового внимания даются задания определить шумы и звуки внутри класса (зала), за дверью в коридоре, на улице, в соседнем помещении и затем выделить из массы звуков именно те, которые присущи указанному месту. Можно попытаться угадывать конкретные звуки, степень их дальности, анализировать их характер.

Полезно давать задания на быстрое переключение внимания с одного предмета на другой (с ближнего на дальний и наоборот). Например: рука, окно, туфли, дверь и т. д.

Интересным упражнением будет переключение внимания со зрительного на слуховое или осязательное. Например: зеркало, звук с улицы, ткань костюма, фортепиано, звук в соседнем классе, линии ладони и т. д.

Такие упражнения, являющиеся азбукой актерского мастерства, в игровой форме научат детей концентрировать внимание, сосредотачиваться, когда это необходимо. Конечно, не следует чрезмерно увлекаться подобного рода упражнениями, они скорее являются подсобными и могут применяться в конце урока, когда дети утомлены и нужны особые меры, чтобы оживить внимание и восприятие.

Примеры игровых этюдов

Песенка крокодила Гены -- вариант пластического решения знакомой песни.

Игровая ситуация: крокодил Гена сидит и ждет гостей, которые по неизвестной причине опаздывают. Его музыкально-пластические действия:

посмотрели вправо, повернув голову и корпус, вернулись в исходное положение (прямо);

посмотрели влево, вернулись в исходное положение;

никого не увидели (поднимаем плечи, затем разводим руки в стороны), на лице -- недоумение (брови приподняты, губы опущены вниз).

Может, мы плохо глядели? Может, нам лучи солнца помешали? Повторяем движения в правую и левую сторону, каждый раз прикладывая ладонь ко лбу козырьком, словно защищаясь от солнечных лучей. Опять никого не увидели.

От расстройства «плачем», прикрыв лицо ладонями (пальцы слегка разводим). Делая вид, что плачем, качаемся всем телом сверху вниз и громко «рыдаем». Затем разводим руки в стороны перед собой (как бы обращаясь к зрителям). «Не верите? Да вы присмотритесь, у меня текут слезы ручьем!» Для этого поднимаем указательный палец правой руки (остальные пальцы собраны в кулак), наклоняем голову то вправо, то влево, одновременно показываем «слезную дорожку», проводя пальцем от края глаза к губам. Делаем то же самое левой рукой. Собираем слезы сначала в левую ладошку, затем в правую -- получаются две горсти «слез», даже боимся их расплескать. Но взмахом обеих рук вверх мы изображаем капли дождя, разбрызгивая «слезы» (активно шевелим кистями поднятых рук), и в конце этюда подставляем стопы «дождю», размахивая ногами и руками.

Этюд-шутка решает двойную задачу: различные движения сочетаются с эмоциями, настроением и не разрушают способность ребенка играть и верить в то, во что он играет.

«Я -- чайник» -- этюд, способствующий вентиляции легких. Упражнение можно выполнять стоя и сидя. Правая рука ладонью лежит на талии (ручка чайника), левая рука, согнутая в локтевом суставе, отведена в сторону, кисть опущена вниз, пальцы собраны (носик чайника). Условия -- в полную силу грудной клетки набрать воздух (вдох), задержать дыхание как можно дольше, затем резко, шумно вытолкнуть воздух из легких (выдох) и расслабиться. Затем повторить все снова. Вариант этого этюда: предложите детям в конце музыкальной фразы изобразить разбившийся чайник, т. е. превратиться в «лужицу» (постепенная релаксация до полного расслабления мышц).

Основные танцевальные движения при занятиях с детьми старшего дошкольного возраста

Виды шага в танце

Спокойная ходьба -- амплитуда и длина шага небольшая.

Хороводный шаг -- техника та же, но шаг более длинный и плавный.

Приставной хороводный шаг без смены опорной ноги.

Приставной хороводный шаг с поочередной сменой опорной ноги.

Широкий шаг -- максимально длинный хороводный шаг (перешагивание).

Топающий шаг -- поочередные притопы правой (левой) ногой с небольшим продвижением вперед (назад).

Семенящий («плавающий») шаг -- плавный хороводный шаг с продвижением вперед (назад) на длину ступни.

Высокий шаг -- нога не выносится вперед, а сгибается в колене и поднимается вверх под углом 90°.

Переменный шаг -- в основе техники -- хороводный шаг.

Боковой приставной шаг -- на «раз» -- вправо (влево), на «два» -- левая (правая) нога приставляется к опорной.

Боковое припадание -- на «раз» -- боковой шаг с носка правой (левой) ноги, колено сгибается (как бы маленькое приседание). На «два» левая нога приставляется к опорной на носок и выпрямляется.

Шаг на носках.

Пружинящий шаг -- это «пружинка» с продвижением на всей ступне.

Крадущийся шаг -- это «пружинка» с продвижением на подушечках и низких полупальцах (образ куклы или балерины).

Шаг польки -- движение начинается не с шага, а с подскока на левой (правой) ноге.

Боковой шаг «крестик» (вправо-влево) -- на «раз» -- шаг в сторону с правой (левой) ноги, на «два» -- перед опорной ногой накрест ставится вторая.

Шаг скрестный вперед-назад («косичка»)-- хороводный шаг, только ноги ставятся не под углом 45° вправо и влево, а накрест друг перед другом. При движении этим шагом назад левая нога ставится за пятку правой, и наоборот.

Танцевальные движения (русские народные танцы)

Притоп одной ногой.

Притоп поочередно двумя ногами -- «топотушки».

Притоп в сочетании с «точкой» -- ударом пяткой или носком неопорной ноги в пол рядом с опорной или на расстоянии небольшого шага впереди.

«Пружинка».

Приседание -- глубокое (выполняют только мальчики в подготовительной группе).

Полуприседание -- неглубокое приседание с разведением полусогнутых коленей в стороны.

«Ковырялочка».

«Распашонка» -- на «раз» полуприседание с хлопком «ладушки» согнутыми в локтях руками впереди--вверху. На «два» выпрямиться и поставить правую (левую) ногу на пятку в «точку» впереди-справа.

«Самоварчик» -- на «раз» -- полуприседание и хлопок «ладушки» согнутыми в локтях руками перед собой. На «два» -- выпрямиться, левую руку вытянуть в сторону--вверх, правой хлопнуть по внутренней стороне голени левой ноги, согнутой в колене и поднятой вверх под углом 90°.

«Елочка».

«Веревочка».

«Козлик» -- на «раз» -- прыжок-«точка» на правой (левой) ноге. Одновременно «точка» пяткой другой ноги рядом с опорной. Руки сгибаются в локтях и разводятся в стороны--вверх. На «два» то же движение ног. Руки возвращаются вперед, кулаки слегка сжаты и подняты вверх.

Танцевальные движения с прыжками

Поскок.

Прыжки с отбрасыванием ног назад.

Прыжки с выбрасыванием ног вперед.

«Большая гармошка» -- на «раз» -- толчок, разведение ног в стороны при приземлении ноги «широкой дорожкой» или на ширине плеч, носки максимально развернуты в стороны. На «два» -- и. п. (исходное положение).

«Ножницы» -- на «раз» -- толчок, разведение ног в стороны, при приземлении ноги «широкой дорожкой». На «два» -- толчок и скрещивание ног в «точке» впереди (правая ступня впереди левой и наоборот при повторении).

«Крестик» -- на «раз» -- толчок и скрещивание ног в «точке» (правая нога впереди), на «два» -- то же самое, только впереди левая нога.

«Качалочка» -- и. п. -- правая нога впереди, левая сзади, носки развернуты в стороны. В этом положении выполнять поскок с ноги на ногу, как бы качаясь вперед-назад.

«Метелочка» -- соответственно метроритму выполнять прыжок-«точку» на левой (правой) ноге, одновременно сгибая в колене другую ногу, на каждую долю меняя направление движения, скользить носком по полу вперед-назад или накрест перед опорной ногой.

«Боковой галоп».

«Галоп вперед».

Дополнительные танцевальные движения для мальчиков5-6 лет

«Гусиный шаг» -- и. п. -- полуприсед, ноги «узкой дорожкой». Шагать широким шагом в полуприседе на «пружинке». Руками, согнутыми в локтях, махать вперед-назад. Следить за осанкой.

«Волчок» -- опираясь на пол ладонью правой руки, вытянув корпус и ноги влево по диагонали, бежать «семенящим» бегом вокруг своей оси (как «циркулем» описывая полный круг). Левая рука в произвольном положении.

«Хлопушка» -- на «раз» -- хлопок «ладушки» впереди-вверху согнутыми в локтях руками. На «два» -- правая (левая) нога сгибается в колене и поднимается в сторону--вверх внешней стороной стопы с хлопком одноименной рукой по лодыжке поднятой ноги. На «три» -- и. п. с одновременным хлопком «ладушки». На «четыре» -- то же с другой стороны.

Заключение

В эстетическом воспитании подрастающего поколения важная роль отводится творчеству, в частности хореографическому. Танцевальное творчество в нашей стране с каждым годом приобретает все большую популярность, становится одним из самых действенных факторов формирования гармонически развитой, духовно богатой личности.

Танцевальное творчество -- массовое искусство, оно доступно всем. Десятки тысяч детей принимают участие в работе хореографических кружков, балетных студий. Благодаря систематическому хореографическому образованию и воспитанию учащиеся приобретают общую эстетическую и танцевальную культуру, а развитие танцевальных и музыкальных способностей помогает более тонкому восприятию профессионального хореографического творчество.

Приобщение к творчеству хореографии включает ознакомление с классическими балетами, современной музыкой и постановками крупных балетмейстеров; с источниками танцевальной культуры, самобытностью национальных танцев, связанных с жизненным укладом народов; с их красочными костюмами, образами народной поэзии, музыкально-ритмическим складом мелодий.

Танец -- это совокупность выразительных и организованных движений, подчиненных общему ритму, воплощенному в завершенную художественную форму. Каждое хореографическое произведение требует от исполнителя эмоциональности, творческой активности, мобилизации всех его физических и духовных сил. Педагог-хореограф должен научить своих воспитанников основам танцевального искусства, дать им необходимые знания, навыки, танцевальную технику, принимая во внимание возрастные особенности учащихся.

Исследовав состояние проблемы формирования танцевальных способностей дошкольников мы можем сделать следующие выводы:

1. Актуальность проблемы формирования танцевальных способностей средствами танца отмечают в своих работах ряд педагогов. Многими авторами подчеркивается, что именно в дошкольном возрасте закладываются основы двигательной культуры человека, формируются интересы, мотивации и потребности в систематической двигательной активности. Дошкольный возраст особенно благоприятен для овладения базовыми компонентами культуры движений, освоения обширного арсенала двигательных координаций, техники разнообразных танцевальных упражнений. Таким образом, культуру движений, которая включает в себя умения сохранять правильную осанку, пластичность, двигательно-координационные качества, можно целенаправленно развивать и совершенствовать, используя специальные средства и методы хореографии, с учетом возрастных и индивидуальных особенностей, характера и склонностей дошкольников.

2. Среди множества форм художественного воспитания подрастающего поколения хореография занимает особое место. Занятия танцем не только учат понимать и создавать прекрасное, они развивают образное мышление и фантазию, дают гармоничное пластическое развитие.

3. Хореография, как никакое другое искусство, обладает огромными возможностями для полноценного эстетического совершенствования ребенка, для его гармоничного духовного и физического развития. Танец является богатейшим источником эстетических впечатлений ребенка, формирует его художественное «я» как составную часть орудия общества, посредством которого оно вовлекает в круг социальной жизни самые интимные и самые личные стороны нашего существа.

4. Танцевальное искусство развивает чувства ритма, умение слышать и понимать музыку, согласовывать с ней свои движения. Развивает и тренирует мышечную силу корпуса и ног, пластику рук, грацию и выразительность.

5. Занятия хореографией дают организму физическую нагрузку, равную сочетанию нескольких видов спорта. Используемые в хореографии движения, прошедшие длительный отбор, безусловно, оказывают положительное воздействие на здоровье детей. Речь может идти о своеобразной хореотерапии -- методе, разработанном и апробированном в последние годы.

6. Занятия танцем формируют правильную осанку, прививают основы этикета и грамотной манеры поведения в обществе, дают представление об актерском мастерстве.

7. Танец имеет огромное значение как средство воспитания национального самосознания. Получение сведений о танцах разных народов и различных эпох столь же необходимо, как изучение всемирной истории и этапов развития мировой художественной культуры, ибо каждый народ имеет свои, только ему присущие танцы, в которых отражены его душа, его история, его обычаи и характер. Изучение танцев своего народа должно стать такой же потребностью, как и изучение родного языка, мелодий, песен, традиций; ибо в этом заключены основы национального характера. этнической самобытности, выработанные в течение многих веков.

Список литературы

1. Аникин В. П., Круглов Ю. Г. Русское народное поэтическое творчество.- Л.: Просвещение, 1987.

2. Баранов А. Б. Создание условий для формирования позитивного отношения к культурным ценностям в процессе обучения танцам// Дополнительное образование. - 2005. - № 10. - С. 54-56.

3. Бендас Т. В. Гендерная психология. - СПб.: Питер, 2006, с. 104.

4. Богданов Г. Ф. Самобытность русского танца. Учебное пособие.- М.: Изд-во МГУ, 2001.

5. Боголюбская М. С. Музыкально-хореографическое искусство в системе эстетического и нравственного воспитания.- М.: ВНМЦ НТ и КПР, 1986.

6. Бондаренко Л. Методика хореографической работы в школе и внешкольных заведениях.- Киев: Музична Украина, 1985.

7. Ветлугина Н. Музыкальное развитие детей.- М, 1976.

8. Гендер в экономике, политике истории и культуре: Материалы межвузовской конференции. - Йошкар-Ола, 2003.

9. Герасимов О. Очерки по народной хореографии мари.- Йошкар-Ола: Мин. культ., печати и по делам нац. РМЭ. Респ. центр народ. творчества, 2001.

10. Гусев С., Гусева Ю. Танцы и игры Артека. -- М.: Просвещение, 1997.

11. Дмитриева Т. Танцы восточных мари.- Йошкар-Ола: М. культ., печати и по делам нац-й РМЭ, Респ. центр народ. творч., 2004.

12. Дмитриева Т. В. Школа марийского танца.- Йошкар-Ола: Мин. культ., печати и по делам нац. РМЭ. Респ. центр народ. творчества, 2005.

13. Зарецкая Н. В. Танцы для детей старшего дошкольного возраста. - М.: Айрис-пресс, 2005.

14. Зарецкая Н. В. Танцы для детей младшего дошкольного возраста. - М.: Айрис-пресс, 2008.

15. Захаров В.М. Радуга русского танца.- М.: Советская Россия, 1986.

16. Константиновский У. Учить прекрасному.- М., 1973.

17. Малхасянц Г. Г. Характерный танец. Становление традиций.- М.: ГИТИС, 1992.

18. Мурашкина М. Танцы Марий Эл.- Йошкар-Ола: Мар. книжное изд., 1981.

19. Мурашкина М. Танцы марийского края.- Йошкар-Ола: Мар. книжное изд., 1995.

20. Пуртова Т. В., Беликова А. Н., Кветная О. В. Учите детей танцевать.- М.: Владос, 2004.

21. Светинская В. Танцевальные постановки для детей.- М., 1966.

22. Современный бальный танец. Под ред. В. М. Стриганова и В. И. Уральской.- М.: Просвещение, 1977

23. Суханов И.В. Обычаи, традиции и преемственность поколений.- М.: Политиздат, 1976.

24. Танцуют дети/ Сост. Л. Н. Алексеева.- М.: Советская Россия, 1982.

25. Теория и методика преподавания народно-сценического танца.- М.: Упр. уч. заведений, 1971

26. Ткаченко Т. С. Народные танцы.- М.: Искусство, 1975.

Размещено на http://www.allbest.ru/