Выполнение творческой композиции, как средство развития творческого воображения школьников 6-7 классов на внеклассных занятиях по изобразительному искусству

Размещено на http://www.allbest.ru/

Министерство образования и науки российской федерации

Государственное образовательное учреждение среднего профессионального образования "Педагогический колледж города Бугуруслана" художественно-графическое отделение.

Выпускная квалификационная работа

На тему:

"Выполнение творческой композиции, как средство развития творческого воображения школьников 6-7 классов на внеклассных занятиях по изобразительному искусству"

Содержание

воображение изобразительный искусство школьник

Введение

1. Психолого-педагогические основы развития творческого воображения школьников 6-7 классов

1.1 Проблема развития творческого воображения школьников в психолого-педагогической литературе

1.2 Средства и методы развития творческого воображения у школьников

1.3 Психолого-педагогические особенности подросткового возраста

2. Роль внеклассной работы в развитии творческого воображения

2.1 Внеклассная работа по изобразительному искусству

2.2 Особенность выполнения творческой композиции

2.2 Работа в технике «набрызг», как средство развития творческого воображения у школьников

Заключение

Список используемой литературы

Введение

Актуальность темы: В последнее время в нашем обществе все более остро встает вопрос о воспитании творческой личности. В связи с этим возникает особая необходимость в изучении развития творческих процессов и нахождения путей их оптимизации. Психологи доказали, что воображение широко включено в творческую деятельность человека на различных этапах его жизни. Особенно значимым становится выявление специфики творческого воображения, закономерностей его развития и становления при изучении подросткового возраста.

Воображение -- это важнейшая сторона нашей жизни. Если представить на минуту, что человек не обладал бы фантазией. Мы лишились бы почти всех научных открытий и произведений искусства, образов, создаваемых величайшими писателями и изобретений конструкторов. Дети не услышали бы сказок и не смогли бы играть во многие игры. А как они смогли бы усваивать школьную программу без воображения? Благодаря воображению человек творит, разумно планирует свою деятельность и управляет ею. Почти вся человеческая материальная и духовная культура является продуктом воображения и творчества людей. Воображение выводит человека за пределы его сиюминутного существования, напоминает ему о прошлом, открывает будущее. Вместе с уменьшением способности фантазировать у человека обедняется личность, снижаются возможности творческого мышления, гаснет интерес к искусству и науке.

Воображение является высшей психической функцией и отражает действительность. Однако с помощью воображения осуществляется мысленный отход за пределы непосредственно воспринимаемого. Основная его задача -- представление ожидаемого результата до его осуществления. С помощью воображения у нас формируется образ никогда не существовавшего или не существующего в данный момент объекта, ситуации, условий (7; с. 45).

Ускорение научно-технического прогресса будет зависеть от количества и качества, творчески развитых умов, от их способности обеспечить быстрое развитие науки, техники и производства, оттого, что теперь называют повышением интеллектуального потенциала народа.

Анализ методической литературы наглядно свидетельствует о том, что искусство обладает огромными возможностями по развитию творческого потенциала детей. В учебной работе особенно важно помочь им почувствовать интерес к познанию нового.

Для этого, во-первых, необходимо грамотно отобрать содержание предлагаемого детям учебного материала и определить его в соответствии с возрастными возможностями детей. Во-вторых, необходимо ввести в занятие со школьниками особые методические действия и приемы, обеспечивающие активное и осмысленное усвоение знаний, умений и навыков.

В настоящее время в общеобразовательных учреждениях системный подход по развитию творческого воображения осуществляется в процессе преподавания таких дисциплин как «Изобразительное искусство», «Музыка», «Мировая художественная культура», а также с помощью различных факультативов, кружков по изучению искусства.

Я считаю, что развить творческое воображение-это, значит, вооружить ребенка способом деятельности, дать ему в руки ключ, принцип выполнения работы, создать условия для выявления и расцвета его одаренности.

Исходя, из выше сказанного мы видим, что одной из актуальных проблем обучения, требующей решения, является развитие творческого воображения.

Т.О. тема моего исследования « Выполнение творческой композиции в технике набрызг, как средство развития творческого воображения школьников 6-7 классов на внеклассных занятиях по ИЗО».

Исходя из вышесказанного, была определена цель исследования: определить оптимальные средства и методы развития творческого воображения школьников.

Объект исследования: учебно-воспитательный процесс на внеклассных занятиях.

Предмет исследования: развитие творческого воображения школьников на внеклассных занятиях.

В качестве рабочей гипотезы можно выдвинуть следующее: развитие творческого воображения школьников на внеклассных занятиях будет протекать успешно, если:

- будут определены наиболее оптимальные средства и методы работы;

- задания для школьников будут носить творческий характер;

- применять различные техники работы с художественным материалом.

Задачи исследования:

1. Изучить психолого-педагогическую, методическую и специальную литературу.

2. Определить сущность и понятие «воображения», «творческого воображения».

3. Определить средства и методы развития творческого воображения у школьников.

4. Выполнить серию работ в технике «набрызг».

Методы исследования:

1.Теоретический анализ проблемы исследования

2.Обобщение и систематизация изученного материала

3.Анализ и синтез полученных данных

Структура исследования: выпускная квалификационная работа состоит из содержания, введения, 2 глав и 6 пунктов, заключения, списка используемой литературы, практической части.

Практическая значимость: тема курсовой работы выбрана не случайно, поскольку она может использоваться для развития творческого воображения детей в школах на внеклассных занятиях. Работы могут быть использованы в выставочной деятельности.

1.Психолого-педагогические основы развития творческого воображения у школьников 6-7 классов

1.1 Проблема развития творческого воображения у школьников в психолого-педагогической литературе

Представление того, что в прошлом человек не воспринимал, создание образов предметов и явлений, с которым раньше не встречался, возникновение наглядного образа того, что еще только будут создано, составляет особую форму психологической деятельности - воображение (3; с. 123).

Воображение - это создание нового в форме образов представлений. Процесс воображения наблюдается в любой человеческой деятельности. Воображение - очень ценное психологическое свойство человека. Одна из разновидностей воображения - фантазия, и она есть качество величайшей. Воображение свойственно только человеку. Возникло и развивалось воображение в процессе труда. Прежде чем сделать какую либо вещь, человек представляет, как он будет её делать, как будет выглядеть вещь. Это представление последующих действий и того, что будет достигнуто в результате последующих действий, составляет одну из характерных особенностей труда, отличающую человеческую деятельность от поведения животных.

Физиологический процесс воображения есть процесс образования новых сочетаний из числа сложившихся нервных временных связей в коре головного. Воображение - это некоторый отход от действительности. Человек воображает то, чего он еще не видел, что еще не существует, чего нет в действительности, но источник воображения в объективной реальности, во внешнем мире.

Воображение одна из форм отражения действительности. Как бы не было ново, то что создано фантазией человека, оно неизбежно исходит из того, что имеется в действительности, опирается не неё (5; с. 213-214).

Чем больше знаний и наблюдений у человека, тем больше у него возможностей воображения. Воображение очень тесно связано с процессом познания реального мира. Специальные исследования показывают на связь узнавания с процессом воображения. Когда мы видим что-либо неясно или нечетко, мы всегда обращаемся к воображению и с его помощью догадки пытаемся узнать то, что плохо видим. Здесь воображение ускоряет процесс познания. Воображение тесно связано со всеми проявлениями личности: с индивидуальными особенностями восприятия и мышления человека, со своеобразием его эмоций и чувств, с его интересами, способностями. Неразрывно воображение и с волевыми качествами личности. Особенно ярко это наблюдается в процессе творческого труда, когда человек сознательно, целенаправленно, в соответствии со своим идейным замыслом воспроизводит прежде полученные образы и создает новые. В этом случае нередко требуются большие волевые усилия, и только при наличии их достигаются поставленная цель - создается действительно новое. Источником возникающего элементарного воображения будет то, что воспринимается человеком.

Представление воображения формируется у детей на базе развития их восприятия. Обогащая опыт восприятия и специальных наблюдений ребенка, воспитатель тем самым обогащает и развивает его восприятие. Исследования показали, что задержанные в своем речевом развитии дети оказываются чрезвычайно отсталыми и в развитии своего воображения (5; с. 85).

Особенно интересно развиваются представление воображения у детей школьного возраста. Этому благоприятствует процесс обучения и воспитания, в ходе которого ребенок знакомится с очень широким кругом предметов, явлений окружающего мира.

У детей подросткового школьного возраста воображение опирается уже на довольно значительный жизненный опыт и на все возрастающие знания, но среди них есть дети с очень бледными, слабыми представлениями, не умеющие произвольно вызывать представления и оперировать с ими в процессе обучения. С такими детьми нужно много работать.

С.Л. Рубинштейн пишет: «Воображение - это отлет от прошлого опыта, это преобразование данного и порождение на этой основе новых образов».

Л.С. Выгодский считает, что «воображение не повторяет впечатлений, которые накоплены прежде, а строит какие-то новые ряды из прежде накопленных впечатлений. Таким образом, привносит новое в наши впечатления и изменение этих впечатлений так, что в результате возникает новый, раньше не существовавший образ. Составляет основу той деятельности, которую мы называем воображением».

Согласно Е.И. Игнатьеву, «основной признак процесса воображения заключается в преобразовании и переработке данных и материалов прошлого опыта, в результате чего получается новое представление».

В.И. Ленин говорил о воображении как о величайшей ценности. Прежде, чем какую либо вещь, человек представляет, что именно надо сделать, как он будет делать, как будет выглядеть вещь. Это представление последующих действий, составляет одну из характерных особенностей труда, отличающего человека от животного. К. Маркс подчеркивал это обстоятельство, указывая, что в конце процесса труда получается результат, который уже в начале этого процесса имелся в представлении человека (3; с. 34-40).

Многие исследователи отмечают, что воображение есть процесс создания новых образов, протекающий в наглядном плане. Такая тенденция относит воображение к формам чувственного отражения, другая же считает, что воображение создает не только новые чувственные образы, но и продуцирует новые мысли.

Основное значение воображения состоит в том, чтобы без него был бы невозможен любой труд человека, так как не возможно трудиться, не представляя себе конечного результата и промежуточных результатов. Без воображения не был бы возможен прогресс ни в науке, ни в технике, ни в искусстве.

Психология школьного возраста отметила важный для деятельности воображения момент, который в психологии получил название закона реального чувства в деятельности фантазии. Сущность его проста, в его основе лежит фактическое наблюдение. У детей воображение развивается на основе специальных знаний и опирается на освоение практических приемов действия в той или иной области творческой деятельности.

Развитие воображения у детей создает предпосылки для эстетического воспитания, а хорошо поставленное эстетическое воспитание в свою очередь развивает воображение. На развитие воображения детей влияет чтение художественной литературы, просмотр картин, слушание музыки, восприятие природы и т. д. Благодаря знакомству с искусством образы воображения у детей становятся более полными и яркими.

Существует понятие «творческое воображение» - это самостоятельное создание новых образов, которые реализуются в оригинальных продуктах деятельности

Творчество - это деятельность, которая дает новые, впервые создаваемые, оригинальные продукты, имеющие общественное значение: открытие новых закономерностей в науке, изобретение новых машин, отыскание способов выведения новых сортов растений и пород животных, создание произведений искусства и литературы и т. д . Источником творческой деятельности является общественная необходимость в том или ином новом продукте. Именно потребность общества в чем-то обуславливает возникновение творческой идеи, творческого замысла, что ведет к созданию нового (12; с. 65).

В педагогическом аспекте творчество - это повышенная активность ученика, в результате которой он открывает много нового для себя - в своих возможностях, в познании мира. Педагог имеет возможность влиять на творческий процесс ученика, расширять и указывать перспективу его развития (4; с. 156).

Творческое воображение зависит от многих факторов: возраста, умственного развития и особенностей развития (присутствия какого-либо нарушения психофизического развития), индивидуальных особенностей личности (устойчивости, осознанности и направленности мотивов; оценочных структур образа «Я»; особенностей коммуникации; степени самореализации и оценки собственной деятельности; черт характера и темперамента), и, что очень важно, от разработанности процесса обучения и воспитания.

Вся деятельность человека в состоянии вдохновения сосредоточена на предмете творчества. Вдохновение нельзя противопоставлять труду. Оно есть результат большого труда.

Чтобы получить доброкачественный материал для творческой деятельности, человеку необходима высокоразвитая наблюдательность. Умение целенаправленно и тонко наблюдать - одна из характерных черт людей, создающих новое в той или иной области человеческой деятельности. Большие запасы наблюдений создают богатый материал для деятельности творческого воображения. Наблюдение дает возможность увидеть не только то, что нужно для осуществления наличного замысла, но и то, что дает толчок к постановке новых проблем, к возникновению новой идеи, нового замысла.

Возможно, будет разумным полагать, что творить способен всякий, но вот степень творчества меняется в очень широких пределах. Под творчеством понимается деятельность по созданию новых и оригинальных продуктов, имеющих общественное значение.

Сущность творчества - предугадывании результата, правильно поставившего опыт, в создании усилием мысли рабочей гипотезы, близкой к действительности, в том, что Склодовская называла чувством природы.

При решении задач происходит акт творчества, находится новый путь или создается нечто новое. Вот здесь-то и требуются особые качества ума, такие, как наблюдательность, умение сопоставлять и анализировать находить связи и зависимости-все то, что в совокупности и составляет творческое воображение.

Задача дополнительного образования - выявить и развить их в доступной форме творческое воображение в интересной детям деятельности. Во многих случаях результаты были настолько впечатляющими, что те, кто видел работы учащихся, невольно восклицали: «Ну, это удел одаренных, талантливых, способных!». Однако вызывающие восхищение работы в наших условиях выполняют обычные дети, и притом все. Просто я считаю, что развить творческое воображение-это, значит, вооружить ребенка способом деятельности, дать ему в руки ключ, принцип выполнения работы, создать условия для выявления и расцвета его одаренности.

Мы будем опираться на определение творчества как когнитивной деятельности, которая к новому или необычному видению проблемы или ситуации. Такое определение не ограничивает творческие процессы утилитарными действиями. Если творчество зависит от культуры и образования человека, то можно ли научить творчеству? Ответ зависит от того, как определить творчество. Можно научить людей большей гибкости мышления, научить их набирать больше очков в тестах на творчество, более "творчески" решать головоломки или зондировать научные и философские вопросы более глубоко, чем раньше, - но трудно доказать эмпирически, что путем одного только обучения из случайно выбранного человека можно получить гения.

Гайес (Hayes, 1978) полагал, что творчество можно расширить следующими средствами:

а) Развитие базы знаний.

Сильная подготовка в науках, литературе, искусстве и математике дает творческой личности больший запас информации, из которой вырабатывается ее талант. Все творческие люди потратили многие годы, собирая информацию и совершенствуя свои базовые навыки. Изучая творческих художников и ученых, Энни Ро (Anne Roe, 1946, 1953) обнаружила, что среди группы людей, которых она изучала, единственной общей чертой было желание работать необычно усердно.

а) Создание правильной атмосферы для творчества.

Какое-то время назад в моду вошел прием "мозгового штурма". Суть его в том, что группа людей генерирует как можно больше идей, не высказывая критики в адрес других членов. Этот прием не только позволяет генерировать большое количество идей или решений проблемы, его также можно использовать на индивидуальной основе с целью облегчить развитие творческой идеи. Зачастую генерировать необычные решения нам мешают другие люди или наша собственная ограниченность.

в)Поиск аналогий (12; с. 32-44).

Как показали некоторые исследования, люди не распознают ситуации, когда новая задача сходна со старой, решение которой они уже знают. Пытаясь сформулировать творческое решение задачи, важно вспомнить аналогичные задачи, с которыми вы возможно уже встречались.

Т. о. Творческое воображение - это психическая деятельность, состоящая в создании представлений и мысленных ситуаций, никогда в целом не воспринимавшихся человеком в действительности. Воображение - способность творчески мыслить. Так же воображение - это умение фантазировать, мысленно представлять. В чем важность воображения? Все наши цели рождаются «в голове», в воображении. Если воображение сковано стереотипами, то и мысли стереотипны. Воображение - это источник идей и для бизнеса, и для любви, и для творчества. Поэтому воображение это то, без чего жить невозможно.

1.2 Педагогические средства и методы развития творческого воображении школьников

Успех образовательного процесса во многом зависит от применяемых методов обучения.

Методы обучения - это способы совместной деятельности педагога и учащихся, направленные на достижение ими образовательных целей.

Методы обучения - это способы взаимосвязанной деятельности педагогов и учеников по осуществлению задач образования, воспитания и развития (Ю. К. Бабанский).

Н. Н. Ростовцев под методом развития понимает «способ работы педагога с учениками, при помощи которого достигается лучшее усвоение материала».

Методы - это приемы, с помощью которых осуществляется развитие творческого воображения. Прием - это элемент метода, его составная часть, отдельный шаг в реализации метода в том случае, когда метод небольшой по объему или простой по структуре (4; с. 213).

Любой метод развития представляет собой взаимосвязанную деятельность учителя и ученика, в результате которой достигаются определенные цели.

Для развития творческого воображения можно использовать методы - рассказ, беседа, наблюдение, выполнение творческих работ.

· Рассказ- это повествовательная форма изложения учебного материала учителем.

· Беседа - это разговор учителя с учениками.

· Наблюдение - это целенаправленное, непосредственное и организованное восприятие учащимися предметов и явлений. Наблюдение - один из наиболее важных способов образования представлений и понятий в процессе развития творческого воображения.

· Выполнение творческих работ. Этот метод способствует выработке у учащихся необходимых навыков для выполнения творческих работ.

Говоря о развитии воображения, нельзя не сказать несколько слов о развитии навыков организованности и дисциплинированности. Все замечания учащимся учитель должен делать в тактичной форме, здесь следует помнить, что чрезмерная строгость и требовательность в данном случае должны уступать место четкому и своевременному индивидуальному подходу. Таким образом, следует знать, что повышение эффективности воспитательных усилий требует от учителя величайшей осторожности и корректности, так как объект с которым приходится иметь дело - дети.

На развитие творческого воображения влияет ряд факторов. Здесь первостепенное значение имеет личность учителя, его общий кругозор, мастерство преподавания, зависящее от многих способностей учителя и прежде всего от умения учителя сообщать учащимся учебный материал в доступной форме, возбуждая интерес.

Говоря о развитии воображения мы должны постоянно иметь ввиду, что работаем с подростками, которые отличаются особой любознательностью. Учащимся 12-15 лет свойственны пытливость ума, стремление к познанию нового, большая эмоциональность, увлеченность.

Среди многообразия методов и приемов, в педагогике выделяют:

· Увлеченное преподавание;

· Новизну учебного материала;

· Использование новых и не традиционных средств обучения;

· Чередование форм и методов развития;

· Взаимообучение;

· Педагогический такт и мастерство педагога.

В современной дидактике выработаны единые основные требования к формам и методам, получившим название дидактических принципов.

Принцип - это основное исходное требование, предъявляемое к процессу развития с целью его эффективного осуществления.

Для метода развития характерно наличие двух принципов. Во-первых метод должен обеспечивать достижения цели обучения, давать учащимся новые знания. Во-вторых в методе развития должна существовать двусторонняя согласованная деятельность учителя и ученика(1; с. 54).

В процессе организации обучения развитию творческих способностей большое значение придается общедидактическим принципам:

- систематичности

- последовательности

- доступности

- наглядности

- активности

- прочности

- индивидуального подхода

Одним из основных принципов обучения является принцип от простого к сложному. Этот принцип заключается в постепенном развитии творческого воображения.

Методы обучения применяются в единстве с определенными средствами обучения.

Средства обучения - это источники получения знаний, формирование умений.

Понятие «средства обучения» употребляется в широком и узком смысле.

При употреблении этого понятия в узком смысле под средствами обучения понимают учебные и наглядные пособия, демонстрационные устройства, и др. Широкий смысл предполагает, что под средствами обучения понимают все то, что способствует достижению целей образования, т. е. всю совокупность методов, форм, содержания, а также специальных средств обучения.

Средства обучения призваны облегчить непосредственное и косвенное познание мира. Они, как и методы, выполняют обучающую, воспитывающую и развивающую функции, а также служат для побуждения, управления роля учебно-познавательной деятельности учащихся. 1уке нет строгой классификации средств обучения. Некоторые ученые подразделяют средства обучения на средства, которыми пользуется общий для эффективного достижения целей образования (наглядные и, технические средства), и индивидуальные средства обучаемых (школьные учебники, тетради, письменные принадлежности и т. п.).

Средства подразделяются на:

- визуальные (зрительные), к которым относятся таблицы, карты, натуре объекты и т. п.;

- аудиальные (слуховые) -- радио, магнитофоны, музыкальные инструменты т. п.;

- аудиовизуальные (зрительно-слуховые) -- звуковой фильм, телевидение и т. п.

Выбор методов образовательной деятельности и средств развития творческого воображения зависит от многих объективных и субъективных причин, а именно:

общих целей обучения, воспитания и развития человека;

конкретных образовательно-воспитательных задач;

уровня мотивации обучения;

особенностей методики преподавания конкретной учебной дисциплины;

содержания материала;

* времени, отведенного на изучение того или иного материала; * количества и сложности учебного материала;

уровня подготовленности учащихся;

возрастных и индивидуальных особенностей учащихся;

сформированности у учащихся учебных навыков;

типа и структуры занятия;

количества учащихся;

интереса учащихся;

взаимоотношений между преподавателем и учащимися, которые сложились в процессе учебного труда (сотрудничество или авторитарность);

материально-технического обеспечения, наличия оборудования, а так же наглядных пособий;

* особенностей личности педагога, его квалификации. Т. О. с учетом комплекса названных обстоятельств и условий преподавания принимает решение о выборе конкретного метода и средства развития или их сочетания для проведения занятия.

1.3 Психолого-педагогические особенности подросткового возраста

Подростковый возраст - это от 10 - 11 до 15 лет, что соответствует возрасту учащихся 6 - 8 классов. Подростковый возраст называют переходным. Переход к взрослости пронизывает все стороны развития: и его анатома - физические, и интеллектуальное и нравственное развитие - и все его виды деятельности.

Важное направление в развитие взрослости связано с развитием содержательных интересов и становлением планов на будущее. Подростков очень привлекает возможность расширить, обогатить свои знания. Подроски могут уже мыслить логически, заниматься теоретическими рассуждениями и самоанализом. Активно совершенствуется самоконтроль(2; с. 89).

Дети данного возраста уже заметно отличаются друг от друга по интересу к учению, по уровню интеллектуального развития. У подростков появляются новые мотивы учения, связанные с расширением знаний, позволяющих заниматься интересной работой, самостоятельным творческим трудом.

Подросток с помощью воображения строит планы своего будущего, «проигрывает» в своем воображении различные социальные и нравственные ситуации, как бы тренируясь перед сложной взрослой жизнью. Творческое воображение в этот период нередко выступает во взрослой форме вдохновения. Подростки испытывают наслаждение от творческого созидания. Они с удовольствием сочиняют стихи и музыку, импровизируют танцы, пытаются решить сложнейшие (нередко не имеющие решения как, например, создание вечного двигателя) вопросы науки. Поскольку сенситивный период для развития воображения в этом возрасте сохраняется, постольку функция воображения для своего развития требует постоянного притока новой информации, своего рода «пищи». Именно поэтому все подростки любят читать и смотреть фантастику, боевики, включающие героев, резко отличающихся от нормального человека, и малореальные обстоятельства (т. е. тоже полуфантастические) (6; с. 67).

По утверждению психолога Л.Ю. Субботиной, развитие воображения проходит две фазы, связанные с рассудочной деятельностью, где первый период развития охватывает первые 15 лет жизни человека, затем рассудочная деятельность сохраняет свое прогрессивное развитие, а воображение, в большинстве случаев, характеризуется падением интенсивности. Затухание функции воображения с возрастом - отрицательный момент для личности. Вместе с тем, воображение может не только облегчить процесс обучения, но и развиваться при соответствующей организации учебной деятельности.

Наиболее перспективным для развития творческого воображения является школьный возраст (В.И. Андреев, И.Я. Лернер, Ю.А. Полуянов, Л.Ю. Субботина и др.). В этот период более активно развиваются все психические процессы, связанные с деятельностью воображения: мышление, внимание, восприятие, память, речь. Выявлена ведущая роль творческой деятельности в формировании и развитии творческого воображения. В простых случаях творческого воображения происходит комбинирование однородных элементов («агглютинация» - склеивание), преувеличение или преуменьшение отдельных сторон действительности, объединение сходного в различном или разъединение реально единого, в сложных случаях - широкие мысленные обобщения и сопоставления, идущие по линии поисков конкретных фактов, черт, ситуаций, наглядных моделей и художественных конструкций, отражающих общие идеи и закономерности, которые нужно выявить или открыть (Л.С. Выготский).

В подростковом возрасте, когда личностное развитие становится доминирующим, особое значение приобретает такая форма творческого воображения, как мечта - образ желаемого будущего. Подросток мечтает о том, что доставляет ему радость, что удовлетворяет его самые сокровенные желания и потребности. В мечтах подросток строит желаемую личную программу жизни, в которой нередко определяется ее основной смысл. Часто мечты бывают нереальными, т. е. определена только цель, но не пути ее достижения, однако на этапе подросткового возраста это все равно имеет позитивный характер, так как позволяет подростку в воображаемом плане «перебрать» разные варианты будущего, выбрать свой путь решения проблемы.

Существует две линий развития воображения в подростковом возрасте. Первая линия характеризуется стремлением подростками к достижению объективного творческого результата. Она присуща далеко не всем подросткам, но все они используют возможности своего творческого воображения, получая удовлетворение от самого процесса фантазирования.

Развитие творческих способностей находится в тесной взаимосвязи с таким психическим процессом, как воображение. Существенные изменения в развитии воображения у подростков отмечал и Л.С. Выготский. Он говорил о том, что под влиянием абстрактного мышления воображение «уходит в сферу фантазии». Говоря о фантазии подростков, Л.С. Выготский отмечал, что «она обращается у него в интимную сферу, которая скрывается обычно от людей, которая становится исключительно субъективной формой мышления, мышления исключительно для себя». Подросток прячет свои фантазии «как сокровенную тайну и охотнее признается в своих поступках, чем обнаруживает свои фантазии».

Направление развития воображения по первой линии, ориентированной на продукт, на объективный результат и помощь в раскрытии фантазий как формы воображения у подростков - задача педагога, определяющая развитие многих важных творческих способностей, таких как способность к переносу опыта, способность к сближению понятий, к гибкости мышления, легкости генерирования идей, способности к предвидению в основу которых исследователь психологии творчества А. Н. Лук положил творческое воображение.

Воображение в данном возрасте выходит на новый уровень развития, теперь оно имеет более продуктивный характер, чем в детстве, но всё таки чаще всего оно уходит «в интимную сферу» и становится субъективной формой мышления. Преодоление этого, направление развития воображения по пути стремления к его продуктивности - одна из задач педагогики решающей проблему развития творческих способностей подростка. Главными новообразованиями этого возраста являются становление «Я-концепции» подростка, а также возникновение рефлексии и осознание своей индивидуальности, проистекающие возникающего в этом возрасте чувства взрослости. Особенности становления и развития данных новообразований определяют особенности творческого процесса - его направленность, эффективность, продуктивность, и отношение к творчеству самого подростка. Возникновение этих новообразований дают возможность повысить эффективность развития критичности сознания подростка. Противоречиям, могущим возникнуть в процессе становления «Я-концепции» подростка, свойственно негативно влиять на развитие творческих способностей путём снижения самооценки подростка и уверенности в своих силах и возможностях. Типом ведущей деятельности в данном возрасте является интимно- личностное общение, что определяет характер индивидуального творчества подростка, направленность творчества на результат.

Т. О. рассматривая особенности подросткового возраста, в связи с повышением интеллектуального развития подростка ускоряется и развитие воображения. Сближаясь с теоретическим мышлением, воображение дает импульс к развитию творчества подростков. Воображение подростка, «конечно, менее продуктивно, чем воображение взрослого человека, но оно богаче фантазии ребенка».

2. Роль внеклассной работы в развитии творческого воображения

2.1 Внеклассная работа по изобразительному искусству

Занятия изобразительным искусством - важное средство развития личности школьника, способствующего расширению кругозора интересов, воспитанию эстетических потребностей детей, развитию их мышления, творческого воображения, памяти, художественных способностей, эмоционально-эстетического отношения к действительности.

Внеклассная учебно - воспитательная работа представляет собой совокупность различных видов деятельности и обладает широкими возможностями воспитательного воздействия на ребенка.

Образовательно-воспитательные задачи внеклассных занятий состоят в следующем: прививать интерес и любовь к художественной обработке материала, развивать эстетические чувства и понимание прекрасного; совершенствовать изобразительные способности, художественный вкус, наблюдательность, творческое воображение и мышление учащихся; расширять изобразительные возможности детей путем включения заданий, направленных на практическое воплощение замыслов учащихся.

Многие внеклассные занятия продолжают и расширяют темы, начатые на уроке. Содержанием этих занятий являются такие темы или виды работ, развитие которых на внеклассных занятиях поможет более глубокому освоению школьной программы и расширит возможности учащихся в практическом применении полученных знаний.

Во внеклассной работе можно выделить следующие виды особенностей:

1. Внеклассная работа представляет собой совокупность различных видов деятельности детей, организация которых в совокупности с воспитательным воздействием, осуществляемых в ходе обучения, формирует личные качества ребенка.

2. Отсрочность во времени

Внеклассная работа - это, прежде всего совокупность больших и малых отсрочных дел, результаты которых отсрочены от времени, но не всегда наблюдаемы педагогом.

3. Отсутствие контроля за результатами работы. Если обязательный элемент урока - контроль за процессом овладения учениками учебного материала, то во внеклассной работе такого контроля нет.

4. Внеклассная работа осуществляется на переменах, после уроков, в праздничные, выходные, на каникулах, т.е. во внеурочное время.

В школах имеются большие возможности для развития интереса к изобразительной деятельности, т.е. занятия проводятся в самых разнообразных, более свободных формах, нежели на уроке.

Ребенок, например, любит рисовать, так как это доставляет ему удовольствие. В то же время познавательное отношение может и отсутствовать, потому что ребенка может не интересовать, каким способом лучше рисовать, как расположить изображение на листе бумаги. Здесь можно говорить только о любви к изобразительной деятельности, если ее нет, то пробудить, а затем развить творчество.

Для активизации творческой деятельности выделяются те моменты, которые привлекают внимание детей, заставляют их мыслить, творчески овладевать знаниями и умениями.

Определяющая роль в образовательном процессе на внеклассных занятиях принадлежит педагогу, другу детей, деятельность которого строится на основе изучения и учета своеобразия воспитания обучаемого.

Зачастую интерес к творчеству у детей возникает от восхищения педагогом, его мастерством.

Организуя образовательно-воспитательный процесс, педагог должен создать доброжелательную обстановку на занятиях для этого шутка, юмор.

Для того чтобы дети хотели общаться с педагогом, он должен сам общаться с ними. Улыбка - универсальное средство выражения хорошего отношения к собеседнику.

На внеклассных занятиях педагогу очень важно умение создавать благоприятный психологический климат. Климат подразумевает собой укрепившиеся и принятые большинством отношения к социальным ценностям, обществу, самому себе.

Реализация межпредметных связей так же имеет большое значение для развития у учащихся интереса к изобразительной деятельности. для этого используют комплексные воздействия произведений изобразительного искусства, литературы, музыки.

На внеклассных занятиях особое место отводится прогулкам и экскурсиям. Они имеют большое значение как для эстетического воспитания, так и для всестороннего развития. Через любовь к природе у детей развивается способность восприятия прекрасного в предметах и явлениях природы. Экскурсии делают их более наблюдательными (9; с. 12).

Большую роль играет чередование видов художественной деятельности, отведение времени для выполнения любимой работы.

На занятиях учащимся предоставляется самостоятельность в выборе темы для работы. Во время занятий дети могут обсудить с товарищами и учителем качество своей работы. Создание не принужденной творческой атмосферы на внеклассных занятиях способствуют разнообразные методы их организации и проведения: эмоциональная настроенность школьников перед практической работой, наблюдения и зарисовки на природе во время экскурсий.

2.2 Особенность выполнения творческой композиции

Слово «композиция» в переводе с латинского буквально означает составление, связывание, соединение частей. БСЭ определяет этот термин как «построение художественного произведения, обусловленное его содержанием, характером и назначением и во многом определяющее его восприятие. Композиция -- важнейший организующий момент художественной формы, придающий произведению единство и цельность, соподчиняющий его элементы друг другу и целому. В практических искусствах композиция объединяет частные моменты построения художественной формы (реальное или иллюзорное формирование пространства и объема, симметрия и асимметрия, масштаб, ритм и пропорции, нюанс и контраст, перспектива, группировка, цветовое решение и т.д.).

В процессе создания декоративной композиции размещение и распределение изобразительных элементов происходит по определенной схеме в логической последовательности, заложенной автором. Изобразительные средства и стилевые особенности должны быть согласованы, подчинены целому, при этом нельзя забывать детали, которые играют очень важную роль.

Существуют два способа художественного видения при организации композиции:

Сосредоточение внимания на отдельном предмете как доминанте всей композиции и восприятия остального только по отношению к нему. В этом случае окружающая среда видится так называемым боковым зрением и деформируется, подчиняясь центру внимания и работая на него.

2. Видение в целом, без выделения отдельного предмета, при этом любые детали подчиняются целому, утрачивают свою самостоятельность. В такой композиции нет ни главного, ни второстепенного -- это единый ансамбль.

Всякая правильно построенная композиция является уравновешенной.

Равновесие -- это размещение элементов композиции, при котором каждый предмет находится в устойчивом положении. Его местонахождение не вызывает сомнения и желания передвинуть его по изобразительной плоскости. При этом требуется точного зеркального соответствия правой и левой сторон (симметрия всегда уравновешена, а равновесие не всегда симметрично).

Количественное соотношение должно быть равным. Если же в одной части число контрастных пятен больше, необходимо усилить контрастные отношения в другой части, либо ослабить контрасты в первой. Можно изменить очертания предметов, увеличив периметр контрастных отношений.

Для установления равновесия в композиции важны форма, направление, место расположения изобразительных элементов. Неуравновешенная композиция выглядит случайной и необоснованной, вызывающей желание дальше работать над ней (производить перекомпоновку элементов и их деталей).

Правильно построенная композиция не может вызывать сомнения чувства неопределенности. В ней должна быть успокаивающая глаз ясность соотношении, пропорций.

Во время работы над композицией мы имеем дело с различными параметрами.

При компоновке форм на плоскости большое значение играют масштаб, пропорции и модуль изображаемых величин. От правильного их использования зависит выразительность композиции.

Масштаб -- это соизмерение величин изображенного объекта по отношению к действительным величинам. Всякая композиция начинается с установления размеров изображения.

Он находится в пропорциональном отношении к величине изображения.

При решении вопросов равновесия в композиции важно местоположение элементов: от того, в какой части композиции размещается предмет, зависит его вес. Элемент, находящийся в центре композиции или близко к нему, либо расположенный на вертикальной центральной оси композиционно весит меньше, чем элемент, находящийся вне этих основных линий.

Совпадение изображения с линиями структурного плана композиции вносит элемент стабильности.

Примеры компоновки в формате плоскости.

Предмет, расположенный в верхней части композиции, выглядит легче того, что помещен внизу.

Предмет справа от центра кажется тяжелее. Это связано с тем, что левое полушарие головного мозга доминирует над правым. Сначала мы видим левую часть композиции, потом глаз передвигается вправо, т.е. на левой части композиции он задерживается меньше, нежели на правой.

Предмет, изображенный в перспективном измерении, кажется тяжелее, нежели тот же предмет во фронтальном изображении.

Для того, чтобы любая композиция стала выразительной, она должна иметь композиционный центр, доминанту, которая может состоять из нескольких элементов или одного большого, это может быть и свободное пространство -- композиционная пауза.

В декоративной композиции важную роль играет то, насколько творчески художник может переработать окружающую действительность и внести в нее свои мысли и чувства, индивидуальные оттенки. Это и называется стилизацией.

Стилизация как процесс работы представляет собой декоративное обобщение изображаемых объектов (фигур, предметов) с помощью ряда условных приемов изменения формы, объемных и цветовых отношений.

В декоративном искусстве стилизация -- метод ритмической организации целого, благодаря которому изображение приобретает признаки повышенной декоративности и воспринимается своеобразным мотивом узора (тогда мы говорим о декоративной стилизации в композиции).

Прежде чем говорить о различных способах стилизации, имеет смысл обратиться к сути термина «стиль».

Стиль -- наиболее общая категория художественного мышления, характерная для определенного этапа исторического развития. Стиль выражает суть, уникальность художественного творчества в единстве всех его компонентов, содержания и формы, изображения и выражения, личности и эпохи. Художник А. Дерен считал, что «стиль -- это постепенный переход от человека к действительности и обратно».

Чаще всего стиль определяют как систему внутренних связей между всеми компонентами творческого процесса, содержанием и формой, колоритом и техникой выполнения, пространственными построениями. Если сравнить стиль и манеру, то манера -- это особенные черты творческого процесса, а стиль -- его конечный результат, обязательный синтез, целостность всех компонентов художественного произведения.

2.3 Работа в технике «набрызг», как средство развития творческого воображения у школьников

Одним из средств развития творческого воображения, является выполнение творческих работ в различных техниках и с применением различных технологий. Оной из наиболее доступных техник, позволяющий раскрыть творческий потенциал ребенка, является «набрызг».

«Набрызг» как технику живописи долгое время не признавали. Она считалась второстепенной и применялась в основном для изготовления поздравительных открыток, закрашивании фона и т. д. Однако со временем эта техника заняла достойное место среди других техник (14; с. 39).

Технике «набрызг» научиться непросто. Поначалу у учащихся может возникнуть ощущение абсолютной неспособность контролировать количество распыляемой краски. Это объясняется тем, что краска наносится с некоторого расстояния. Однако, немного потренировавшись, они будит себя чувствовать более уверенней.

Для выполнения работ в технике «набрызг» необходимы материалы, которые позволяют получить качественное изображение. В число основных материалов входят:

· Краски различного качества для определенных типов поверхностей.

- Акварельные краски. Работа выполненная ими, будет смотреться светлой, нежной.

-Гуашь. Эта краска непрозрачная, плотная; высыхая, она приобретает матовую бархатистую поверхность. Различие между акварельными красками и гуашью в том, что гуашь включает в себя меньшее количество связующего и значительное количество пигмента, кроме того, для большей укрывистости гуашь содержит белила. Гуашь удобна в работе и, что важно, дает возможность вносить исправления в процессе работы. Слой краски средней толщены сохнет от 30 минут до 3 часов в зависимости от влажности воздуха. Плакатная гуашь отличается от художественной большой кроющей способностью и цветовой насыщенностью. Гуашевые краски разводятся водой до состояния жидкой сметано-образной массы.

-Масленые краски. Перед использованием следует сильно развести очищенным скипидарной эссенцией, добавив несколько капель сиккатива, ускоряющего процесс высыхания. Не рекомендуется использовать для нанесения масленых красок бумагу, так как лаки и растворители могут повредить ее и оставить на не пятна.

- Акриловые краски. Они как нельзя лучше подходят для выполнения профессиональных работ в технике «набрызг», так как после высыхания они образуют водостойкую пленку. Краски были созданы сравнительно недавно, они представляют собой нетоксичный раствор акриловой смолы с высокой консистенцией пигмента. Акриловые краски имеют ряд преимуществ. Во-первых, они очень быстро сохнут, поэтому бумага при их нанесении не коробиться. Во-вторых, они очень прочные и стойкие к воздействию воды и света.

· Основы. Выбор основы зависит от типа работы художника, а так же от используемой краски. Для выполнения работ, требующих особой точности в изображении большого количества мелких деталей, желательно использовать гладкую бумагу, тогда как для более простых работ подойдет и более крупнозернистая бумага.

· Ножи. Для вырезания бумаги подойдет обычный канцелярский нож; более сложная форма с большим количеством закруглений и изгибов предполагает использование ножа типа скальпеля. Ножи могут быть изготовлены из различных материалов. Наиболее прочные - керамические, они не затупляются и не ломаются.

· Щетинные кисти. Для «набрызга» используют жесткие щетинные кисти разных размеров. Можно использовать такие подручные средства, как зубная щетка, расческа и т. д. Для прорисовки мелких деталей можно использовать мягкую кисть.

Обучению технике «набрызг» следует начинать с простых форм.

Последовательность работы в технике «набрызг»:

1.когда сюжет выбран выполняем наброски в карандаше и в цвете;

2.начинаем с выбора темы и сюжета;

3.выполнив зарисовки и определившись с цветом выполняем рисунок на нужном нам формате;

4. рисунок готов - вырезаем его по контуру как трафарет;

5.все вырезанные детали в таком же порядке выкладываем на чистый лист; 6.открываем нужные нам участки и распыляем краску;

7.даем возможность подсохнуть краске, закрываем открытые участки, открываем другие и т. д.

При работе в технике «набрызг» необходимо соблюдать ряд правил:

1. Строго соблюдать и выполнять инструкции руководителя;

3. Ношение режущего и колющего инструмента обязательно в зачехлённом виде;

4.Применять инструмент только по назначению;

5. Вынос инструмента из кабинета запрещён;

6. Работать, так чтобы не забрызгать себя и своих товарищей;

7. Рабочее место необходимо содержать в чистоте;

8. В случае получения пореза обратиться за помощью к руководителю. Руководитель обязан оказать первую помощь.

Работа художника над новым произведением начинается с выбора темы соответственно назначению изделия. На данном этапе особенно важна не только конкретная информация, содержащаяся в изображаемых элементах, но и тот декоративный образ и эмоциональное настроение, которые художник стремится передать с помощью различных художественных средств. Используя разнообразные художественные и технические приемы, можно передать как орнаментальными, так и колористическими средствами различные настроения; весеннюю легкость, бурное движение или спокойную уравновешенность.

Хорошо слаженная и продуманная композиционная схема -- основа создания художественного произведения. Композиция (от лат. Composition - расположение, составление) - способ построения художественного произведения, принцип связи однотипных и разнородных компонентов и частей, согласованных между собой целым (10; с. 35). Следует начинать с наброска композиционной схемы в натуральную величину или в уменьшенном масштабе.

Колорит в любой творческой работе - неотъемлемая часть композиции. Прекрасную по рисунку вещь можно полностью загубить не соответствующим общему художественному замыслу колоритом, неправильным распределением цвета. Цветом можно объединить отдельные элементы в единое целое и можно раздробить их так, что от тщательно продуманной композиции ничего не останется. Для того чтобы грамотно решать вопросы колорирования, необходимо знать элементарные законы сочетания цветов.

Луч света, пропущенный сквозь трехгранную стеклянную призму, разлагается на составные цвета, на цвета линейного спектра: красный, оранжевый, желтый, зеленый, голубой, синий, фиолетовый. Если к цветам спектра добавить пурпурный, смесь крайних его цветов - красного и фиолетового, то можно замкнуть линейный спектр в цветовой круг (13; с. 43). При помощи этого цветового круга попробуем разобраться в закономерностях взаимодействия цветов.