Профессиональное становление будущего учителя изобразительного искусства

Исследователями подчеркивается важность профессиональной подготовки будущего учителя изобразительного искусства, однако не выявлены факторы его профессионального становления в этом процессе, акцент делается в сторону изучения изобразительного или декоративно-прикладного искусства, не раскрыт педагогический потенциал видов искусства, на основе их полифункциональности и интеграции.

Профессиональное становление - процесс обогащения личности общественным опытом, индивидуализация, в котором личность приобретает возможность и способность быть не только объектом, но и субъектом социальных и творческих воздействий, в деятельности осуществляя значимые преобразования мотивационной сферы себя и других людей (Е.З. Басина). Поскольку личность изначально социальна (Л.С. Выготский), то в процессе профессиональной становления изменяется место личности в системе общественных отношений, характер связи с обществом (Д.Б. Эльконин). Современное педагогическое образование должно не только обеспечивать усвоение личностью профессиональных знаний и умений, но и развивать ее ценностное сознание, оформляясь в ценностные ориентации (Н.Н. Никитина). Познавательный и коммуникативный потенциал рассматривается обязательным компонентом любой деятельности (А.Н. Новиков). Компетентностный компонент раскрывается в развитии ключевых и функциональных умений и навыков (И.А. Зимняя, А.Н. Новиков, А.В. Хуторской).

Это позволило представить профессиональное становление будущего учителя изобразительного искусства как систему ценностного, познавательного, коммуникативного и компетентностного развития личности и рассматривать его как процесс, представляющий с одной стороны, принятие социальных установок, с другой стороны осознание ценностей творческого и народного опыта, с третьей - коммуникативное и компетентностное становление, сопровождающиеся принятием, осознанием и рефлексией своей субъектно-объектной роли в профессионально-творческой среде будущего учителя изобразительного искусства.

На основе теоретического анализа осуществлена разработка концептуальных основ системы профессионального становления будущего учителя изобразительного искусства, которая опирается на совокупность основопологающих методологических подходов:

- историко-культурологического подхода - позволяющего рассматривать разные явления в народном искусстве и в других видах художественного творчества, в их единстве, целостности, взаимообусловленности и историко-культурном развитии; этнокультурные ценности видов искусства как ценности отдельного этноса и всего человечества, в которых народное искусство - глобальное, многогранное и поэлементное образование (Е.В. Бочарова), место народного искусства в культуре, в том числе педагогической, определяется его функциями - инкультурации, памятной, обрядовой, родовой, коммуникативной, интегративной, художественно-эстетической (А.В. Веселовский); историко-культурологический подход интегрирует в себе становление и развитие личности, этнокультурной идентичности в процессе вхождения в национальную и мировую культуру;

- художественно-эстетического подхода - выявляющего специфику художественно-образовательной, духовно-нравственной, воспитательной, эстетической, общественно-преобразующей и информационно-коммуникативной функции изобразительного и народного искусства в системе художественно-педагогического образования, предполагающего создание целенаправленной ситуации, при которой возникает эстетическая потребность в обучении, способствующая самовыражению в художественно-творческой, педагогической и методической деятельности будущего учителя изобразительного искусства; искусствоведческие ценностные знания о синкретичности изобразительного и народного искусства как опыта настоящего и прошлого, целостность к явлениям видов искусства проявляется в генезисе, путем противопоставления традиционных и инновационных тенденций; художественно-эстетический подход интегрирует в себе сознание и мышление личности о мифопоэтической сущности народного искусства и концептуальной сущности изобразительного искусства;

- комплексно-интегративного подхода - отражающего межпредметные и надпредметные связи, психолого-педагогических технологий и содержания художественно-педагогического образования как комплексного явления, в основе которого лежит полифункциональность и интеграция разных видов изобразительного и народного искусства, а также взаимодействие педагога и студента; совокупность педагогических и эстетических ценностей, общефилософских представлений об этнической, национальной и общечеловеческой художественной картине мира и законах их познания; комплексно-интегративный подход интегрирует в себе культуропреемственные, культуросообразные ценности, установки бытия, формирующие этносознание и идентификацию учителя;

- культурно-регионального подхода - позволяющего учитывать социальный, творческий и народный опыт, региональную специфику видов искусства, определяемую в значительной мере этническими традициями и культурно-историческими связями населения, с учетом сложившихся этнохудожественных традиций региона, становится системообразующим подходом художественно-педагогического образования будущего учителя изобразительного искусства; культурно-региональный подход раскрывает интегративные связи социального, творческого и народного опыта в изучении изобразительного и народного искусства;

- личностно-деятельностного подхода - обусловленного социальными установками и убеждениями в отношении разных видов искусства, развитостью духовного мира, особенностей, способностей личности, дифференциацией процесса, средств и результатов в художественном творчестве и нравственно-эстетическом развитии. Последовательная его реализация повышает эффективность художественно-педагогического образования, обеспечивает широкие возможности для овладения знаниями, умениями, навыками, компетентностями личности, способности к мобилизации и готовности к познанию мира, обучению, сотрудничеству, самообразованию и саморазвитию в профессиональном становлении будущего учителя изобразительного искусства; личностно-деятельностный подход выступает основой целостности личности учителя, позволяя раскрывать его эмоционально-творческую сферу в системе духовно-нравственных идеалов и методической деятельности.

В разработке концептуальных основ профессионального становления будущего учителя изобразительного искусства учитывался комплекс общих и частных дидактических принципов: гуманизация - единство общекультурного, социально-нравственного и профессионального развития личности, культуропреемственность и культуросообразность - единство культуры, традиций и опыта творческой деятельности, природосообразность - опора на индивидуальные способности и особенности личности; социальное партнерство - равноправие сторон, уважение позиций и учет интересов объектов сотрудничества, индивидуально-творческое самовыражение - феномен трансляции системы ценностей в деятельности, целенаправленное сотрудничество и сотворчество - взаимодействие в диалоге; дифференциация и интеграция - процесс и результат неразрывно связанного, единого, целого, диагностичность - проверяемость результирующих действий, принцип единства фундаментальности и профессиональной направленности обучения - связь обучения с жизнью, теории с практикой.

Концепция системы профессионального становления будущего учителя изобразительного искусства, представлена в виде следующих положений:

1. Профессиональное становление будущего учителя изобразительного искусства - это психолого-педагогическое новообразование, система ценностей, идеалов и компетенций, в которой происходит осознание и рефлексия своей субъектно-объектной роли в профессионально-творческой среде, учитывается творческий, социальный и народный опыт.

Профессиональное становление будущего учителя изобразительного искусства определяется: - познавательным развитием - создание картины мира, формирование представления о себе, как индивидуальности, субъекте деятельности и развития в этногенезе; - ценностным развитием - создание системы ценностных ориентаций, процесс присвоения человеком традиционных, духовных и актуальных общечеловеческих ценностей; - коммуникативным развитием - передача информации в диахронном и синхронном срезе, организация коллективной жизни в системе средств, процесс усвоения человеком базовых знаний для этноса, конкретного общества, человечества; - компетентностным развитием - формирование ключевых и функциональных художественно-педагогических, методических умений и навыков; готовности и способности применить их в педагогическом процессе, а также в других видах деятельности.

2. Система профессионального становления будущего учителя изобразительного искусства в условиях высшего художественно-педагогического образования нацеленная на познавательное, ценностное, коммуникативное и компетентностное развитие личности, опирается на методологические подходы: историко-культурологического; художественно-эстетического; комплексно-интегративного; культурно-регионального; личностно-деятельностного; на комплекс общих и частных дидактических принципов: гуманизация, культуропреемственность, культуросообразность, природосообразность; социальное партнерство, индивидуально-творческое самовыражение, целенаправленное сотрудничество и сотворчество; дифференциация, интеграция, диагностичность, принцип единства фундаментальности и профессиональной направленности обучения.

3. Исходные позиции системы профессионального становления будущего учителя изобразительного искусства опираются на индивидуальные потребности: личностную успешность - становление и развитие личности в условиях индивидуальных склонностей и способностей, интересов и мотивов, социальную успешность - активное участие в жизни общества и культурно-творческих отношениях и профессиональную успешность - духовно-нравственная и социальная идентификация; государственные запросы: национальное единство - система ценностей и идеалов гражданского общества, человеческий капитал - духовно-нравственная, самостоятельная, активная и компетентностная личность, конкурентоспособность - востребованность на рынке труда.

5. Ведущим средством профессионального становления будущего учителя изобразительного искусства выступает полифункциональность и интеграция изобразительного и народного искусства. Полифункциональность искусства уникальна, несет огромную социальную нагрузку и имеет общественную ценность. Полифункциональность изобразительного и народного искусства определяется нами как комплекс взаимосвязанных содержательных (художественно-концептуальная, гуманистическая, ценностная), социально-культурных (преобразующая, воспитательная, информационная, познавательная, коммуникативная), сущностных (утилитарно-эстетическая) функций, освоение, присвоение и использование которых в процессе художественно-педагогического образования способствует профессиональному становлению будущего учителя изобразительного искусства. Интеграция обусловлена синкретичностью народного искусства, как самостоятельного типа творчества, взаимосвязями народного и изобразительного искусства.

6. Эффективность системы профессионального становления будущего учителя изобразительного искусства средствами полифункциональности и интеграции разных видов изобразительного и народного искусства в системе художественно-педагогического образования определяется учетом и последовательной реализацией комплекса системных педагогических условий:

- общие условия эффективного, целостного процесса образования, где учитывается интеграция и взаимосвязи изобразительного и народного искусства, влияющие на результативность художественного образования будущего учителя изобразительного искусства: создание художественно-развивающей среды; организация коллектива студентов и педагогов, на принципах диалога и сотрудничества, его последовательное совершенствование; гуманизация процесса обучения, направленного на ситуацию успеха художественно-образовательной деятельности будущего учителя изобразительного искусства; осуществление художественного образования и воспитания не только в аудиторных, но и внеаудиторных формах организации; направленность деятельности педагогов на самосовершенствование и понимание интегративных связей изобразительного и народного искусства.

- специфические условия художественно-педагогического образования и воспитания, определяемые особенностями организации процесса обучения: наличие образовательных программ, включающих целостные, развивающие системы, основанные на специфике национальных и региональных культур, обеспечивающие личностное развитие студентов; построение обучения с учетом уровня их профессионального становления; включение в деятельность игровых приемов, мастер-классов, научно-исследовательских, культурно-образовательных, образовательно-выставочных проектов; содружество и сотворчество педагогов и студентов в профессиональном становлении будущего учителя изобразительного искусства; профессиональная компетентность, профессиональная подготовка и повышение квалификации педагогических работников.

- частные условия, характеризующие особенности личностного развития в процессе освоения разных видов изобразительного и народного искусства (образное мышление, воображение, чувство эмпатии, вдохновение, культурная память); освоение разных типов художественного творчества на личностном уровне - в изобразительном искусстве (эмоциональность, чувственность, личностное отражение действительности); двухполюсном - в народном искусстве (коллективное и индивидуальное, школа традиций и личность, природное и божественное); предоставление свободы выбора цели творчества в изобразительном искусстве (жанр, сюжет, стиль, материал), опора на образы-концепты в народном искусстве (знак-оберег, архетип, тотем, матрица содержания орнамента, повтор, вариация, импровизация); развитие педагогических способностей, готовности к осуществлению художественного образования учащихся.

Определение педагогических условий способствовало приведению содержания художественно-педагогического образования будущего учителя изобразительного искусства в соответствие с современными государственными запросами и педагогическими установками.

8. Содержание художественно-педагогического образования будущего учителя изобразительного искусства, по нашему мнению, должно включать:

- когнитивный опыт, отражающий опыт освоения изобразительного и народного искусства на уровне знаний специфики типов художественного творчества, в условиях многонациональной России, включающего знания об особенностях художественно-образного языка разных видов искусства, формах их бытования и развития;

- художественно-практический опыт, отражающий овладение компетентностным опытом художественно-творческой деятельности, выработанный в процессе освоения разных видов художественной культуры, своеобразия эстетических единиц изобразительного искусства, включающий знания о специфике художественного образа объекта (вещи) в изобразительном и народном искусстве;

- художественно-творческий опыт, опирающийся на освоение, использование, присвоение и интерпретацию творческих принципов разных видов искусства, (в народном искусстве - повтор, вариация, импровизация, в изобразительном - творческие законы и принципы, включающие знания и умения в художественно-творческой деятельности, трансляция их в педагогической практике и решении новых задач по созданию художественных образов);

- опыт эмоционально-ценностных отношений, направленный на формирование коммуникативной культуры чувств и эмоций, эстетической оценки в процессе освоения и трансляции разных видов искусства как сфер духовно-нравственной деятельности человека, включающий знания, чувственные переживания, окрашенные национальным своеобразие; на обогащение духовного мира человека в соотнесении с ценностным опытом отечественной и мировой культуры; на развитие ценностного отношения ко всем явлениям окружающего мира, к себе и другим людям.

Сравнительный подход к методологии художественного процесса в изобразительном и народном искусстве раскрывает интегративные связи видов искусства, показывает влияние народного искусства на существование и развитие изобразительного искусства, поскольку обладает структурным комплексом, основанном на космичности человеческих представлений, опыте, традиции и духовной силе народного искусства. Это позволяет рассматривать целостную систему художественно-педагогического образования будущего учителя изобразительного искусства на основе интеграции видов искусства. Единицей анализа профессионального становления выступает художественно-творческая, педагогическая, методическая деятельность, основанная на педагогическом сознании, общепедагогических функциях.

Выявленные подходы раскрывают четкие связи близких по содержанию компонентов изобразительного и народного искусства в профессиональном становлении будущего учителя изобразительного искусства, реализуемые в художественно-педагогическом образовании. Эти связи соотносятся с личностью самого учителя как носителя картины мира, транслятора опыта народного мастера и художника в систему знаний учащихся и соответствует схеме: Этно-«Я» (Я-этническое) - Этно-«Мы» (Я-социальное) - Этно-«Знание» (Я-педагогическое) - Этно-«Культура» (Я-общекультурное).

Разработка концепции системы профессионального становления будущего учителя изобразительного искусства в вузе позволила представить ее в виде модели (рис.1.)

Рис.1. Модель системы профессионального становления будущего учителя изобразительного искусства

Модель системы профессионального становления будущего учителя изобразительного искусства, включает следующие компоненты: цели, задачи, методологические подходы, дидактические принципы, содержание, образовательные функции, средства, организационные формы, методы, педагогические условия, результат.

В третьей главе «Практическая реализация системы профессионального становления будущего учителя изобразительного искусства» рассмотрены педагогические условия профессионального становления будущего учителя изобразительного искусства на материале изобразительного искусства, народных художественных промыслов России и этнохудожественной культуры Югры, в рамках существующих образовательных стандартов, в разнообразной аудиторной, научной и внеаудиторной деятельности.

Самобытную традиционную культуру малочисленных народов Югры ханты, манси, лесных ненцев, коми-зырян сложно вписать в пространство современного глобализированного общества. Многие жители края до сих пор ведут традиционный уклад жизни, сохраняя бытовую культуру своего народа: одежда из оленьего меха (Сах) и обувь из ровдуги, украшенные цветной росписью или меховой мозаикой, берестяные кузова и собирушки, посуда из корня кедра (Корневатик), сумки для рукоделия (Тучан, Тучан-хир) из цветного сукна, меха и выделанной рыбьей кожи, налобные и нагрудные украшения из бисера (Турлопс) и т.д. Все это многообразие теряется в постиндустриальном пространстве и требует поиска новых подходов, приемов и форм для сохранения и передачи будущим поколениям, в том числе в системе художественно-педагогического образования.

Огромное значение в профессиональном становлении будущего учителя изобразительного искусства играет создание художественно-развивающей среды, которая опирается на социальную среду и выступает в виде творческого поиска и диалога в обучении, художественно-творческой деятельности и общении.

В системе обучения будущего учителя изобразительного искусства Югры, в рамках методики обучения изобразительному искусству, изучения декоративно-прикладного искусства, спецкурсов, практикумов применяются разнообразные инновационные формы аудиторной и внеаудиторной деятельности: научные проекты, дипломы, курсовые, семинары, мастер-классы, выставочные проекты, праздники-практикумы, работа художественных групп, творческие встречи, и методы: проектов, проблемно-исследовательские, художествено-педагогической драматургии, трансформации языка изобразительных знаков в другие системы, диалоги, творческие дискуссии, лаборатории и т.д.

Именно на этих методических подходах построена разработанная нами программа «Я живу в России, я живу в Югре», основное содержание которой строится на единстве и отличительных культурных особенностях различных народов России и малочисленных народов Севера. Взаимосвязи и взаимовлияние этнокультур раскрываются нами как проблемное поле функционирования видов искусства, с учетом роли педагогического, художественно-творческого диалога, где диалог опосредованно способствует духовному росту будущего учителя изобразительного искусства, создавая условия для его профессионального становления, достигая «перспективной глубинности» (А.Ф. Лосев). Особенностью участника диалога является готовность размышлять о смысле ценностей и коллизий, сопоставлять ее с собственным, социальным, творческим и народным опытом и чутко «воспринимать мнение Другого» (В.А. Шишкина).

Основные разделы программы строятся на соотнесении народных художественных промыслов и ремесел, изобразительного и народного искусства: «Деревянная архитектура России: усадьба, храм, деревенский дом, лабаз», «Игрушка как воспитатель и учитель: глиняная, деревянная, берестяная, тряпичная (кукла-скрутка, Акань)», «Народный художественный костюм: вышивка, ткачество, мозаика», «Народные художественные росписи: прялки, посуда, изделия из бересты и коры лиственницы», «Народное искусство в творчестве профессиональных художников прошлого и настоящего», «Графический орнамент» и т.д.

Содержание программы включает: социальное партнерство студентов с профессиональными художниками Югры - образовательно-выставочный проект «Три напева о России и Югре» - напев первый «изобразительный», напев второй «музыкальный», напев третий «поэтический»; сотрудничество и сотворчество с народными мастерами на мастер-классах - «Обработка рыбьей кожи», «Традиционная береста», «Корневатик», «Изделия из бисера», «Крапивное ткачество»; индивидуально-творческое самовыражение в подготовке научно-исследовательских проектов - «Обряд и традиционная вышивка в культуре разных народов», «Тотемные образы в творчестве современных художников Югры»; целенаправленное сотрудничество и сотворчество в организации праздников-практикумов «Семья мастеровая», «Мастер года»; социальное партнерство студентов и педагогов в подготовке и проведении научно-исследовательских семинаров - «Забытые промыслы и ремесла Югры», «Моделирование изделий на основе музейных коллекций».

Подготовка и осуществление студентами окружных и всероссийских культурно-образовательных проектов «Под небом Торума», «Три напева о России и Югре», в которых выявлялись традиционные и современные подходы к живописным, графическим, скульптурным произведениям, традиционному и импровизированному костюму, воссоздавались на основе артефактов образцы южнохантыйской вышивки, керамические изделия, позволяло будущему учителю изобразительного искусства, не только становиться соавтором, но и включиться в процесс новых форм познания, коммуникации, получать ключевые компетентности и ценности.

Важным аспектом для нашего исследования стало участие в процессе обучения студентов народных мастеров Любови Айпиной, Вячеслава Молданова, Зои Лозямовой, Марии Эккерт и др. - носителей коллективного народного опыта этнокультуры, что позволяет будущему учителю изобразительного искусства становиться соавтором, транслятором этого опыта в личностную (самообразование, социальное партнерство, целенаправленное сотрудничество и сотворчество) и ученическую образовательную среду. Представлена схема трансляции народного искусства в системе «народный мастер - учитель - ученик», где учитель в своем личностном развитии становиться не только обладателем многовекового опыта традиций, но и носителем этого опыта для будущих поколений, проводником в мир народного искусства:

Народный мастер

(обладатель модели «макрокосмических» знаний народного искусства)

Учитель

(обладатель, носитель, проводник новых смысловых и духовных ценностей «большого времени культуры» - народного искусства)

Ученик

(перво - и правопреемник родовой памяти)

Постижение будущим учителем изобразительного искусства феномена народной художественной культуры позволяет ему включиться в процесс художественно-творческой деятельности на основе мотивированной потребности, новых операционных действий, эмоциональной окрашенности, вскрыть тайники родовой, генетической памяти, ощутить себя обладателем космических тайн народного искусства, раскрывает новые стороны профессиональной компетентности, ценностных ориентиров и коммуникативных связей.

Организации обучения будущего учителя изобразительного искусства на основе традиционных программных комплексов по живописи, рисунку, композиции и авторских программ, в которых заложены инновационные подходы, формы и методы, интеграция различных видов искусства, раскрывающих их полифункциональность, создает предпосылки профессионального становления будущего учителя изобразительного искусства. Включение в методическое обеспечение региональных особенностей функционирования этнокультуры позволяет будущему учителю изобразительного искусства глубже осознать многообразие, полифункциональность видов искусства, бережно относится к культуре большой и малой Родины.

В четвертой главе «Эффективность системы профессионального становления будущего учителя изобразительного искусства» раскрывается организация, методика и результаты проведения педагогического эксперимента по проблеме исследования, дается описание критериев эффективности и уровней профессионального становления студента, рассматривается процесс формирующего эксперимента, уточняются педагогические условия и методики преподавания разных видов искусства в процессе художественно-педагогического образования будущего учителя изобразительного искусства в ВУЗе. Для выявления эффективности процесса профессионального становления будущего учителя изобразительного искусства в процессе художественно-педагогического образования средствами изобразительного и народного искусства нами определены следующие критерии:

1. Аксиологический, определен ценностными ориентациями студента, связанными с открытием и признанием важности педагогических, эстетических и этических ценностей видов искусства, в их интеграции, содействие развитию необходимой мотивационно-потребностной сферы личности для дальнейшего развертывания в личностно-профессиональном развитии;

2. Коммуникативный, характеризуется наличием у будущего учителя изобразительного искусства коммуникативных способностей, проявляющихся в разнообразной аудиторной, научной и внеаудиторной работе, основанный на толерантности, корректности, этическом восприятии действительности, содействие усвоению и коммуникации в социальных и творческих отношениях;

3. Познавательный, опирается на познавательную составляющую в художественно-педагогической, художественно-творческой и методической деятельности, предполагает самовыражение и индивидуальность в этих процессах, содействие личностному и профессиональному росту, успешности;

4. Компетентностный, определяется компетентностным освоением, присвоением и трансляцией личностью эстетики художественных образов разных видов искусства, содействие в интерпретации, импровизации художественного произведения в осмыслении полифункциональности изобразительного и народного искусства как бесконечного мира смыслов и ценностей.

Определение эффективности профессионального становления будущего учителя изобразительного искусства опирается на основополагающие методологические подходы, с учетом относительно низкого, среднего и высокого уровней.

Относительно низкий уровень мы характеризуем как начальный у студентов. Обучающиеся, на этом этапе, обладают достаточно формальными знаниями о ценностях художественно-творческой, педагогической деятельности. Коммуникативные способности и компетенции в социальных и творческих отношениях слабо выражены, оценки и суждения студентов не связаны с будущей профессиональной деятельностью. Более всего присутствует метод деятельности репродуктивного характера. Относительно низкий уровень свидетельствует о необходимости профессионального становления будущего учителя изобразительного искусства.

Средний уровень проявляется в процессе постижения разных видов искусства, в их полифункциональности и интеграции. Происходит осмысление значимости различных эстетических функций изобразительного и народного искусства. Студенты начинают участвовать в разнообразной аудиторной, научной и внеаудиторной работе на условиях сотрудничества с педагогами, другими студентами. В межличностном общении, сотворчестве проявляются коммуникативные способности и компетенции. Разворачивается план интерпретации и импровизации в работе с художественными произведениями. Даются оценки полифункциональности содержания видов искусства. Имеется методический опыт организации и проведения разнообразных мероприятий.

Высокий уровень профессионального становления будущего учителя изобразительного искусства основывается на постижении и осмыслении ценностных ориентаций будущей профессии, в обучении на всю жизнь. Воспринимается глубокий духовный смысл народной художественной культуры, изобразительного и народного искусства, с осознанием Этно-«Я» (Я-этническое) - Этно-«Мы» (Я-социальное) - Этно-«Знание» (Я-педагогическое) - Этно-«Культура» (Я-общекультурное). Это состояние характеризуется глубинными духовными процессами мира личности, в котором коммуникативные способности и компетенции развернуты, эстетический и этический смысл видов искусства становиться личностно-ориентированным. Преображение и импровизация становится главным смыслом художественного восприятия, творчества и методической деятельности.

Критерии определены с учетом ценностного, коммуникативного, познавательного и компетентностного развития личности, что позволяет выявить конкретные показатели в соответствии с уровнем профессионального становления будущего учителя изобразительного искусства.

Эффективность системы профессионального становления будущего учителя изобразительного искусства средствами полифункциональности и интеграции изобразительного и народного искусства проверялась в три этапа опытно-экспериментальной работы: констатирующем, обучающем (формирующем), итоговом с уточнением содержания художественного образования на национальном и региональном уровне. Для проведения опытно-экспериментальной работы был определен состав ее участников, сформированы контрольные (КГ) и экспериментальные (ЭГ) группы в системе ВУЗа, состоящие из 200 студентов 1-4 курсов художественно-графического факультета. Участники контрольной и экспериментальной групп обладали на момент начала экспериментальной работы примерно одинаковым уровнем знаний, умений, творческих навыков. Была разработана система критериев и уровней усвоения содержания художественно-педагогического образования, по которым отслеживалась динамика развития личности студента. На констатирующем этапе были определены цели, задачи, принципы организации опытно-экспериментальной работы. Разрабатывалось методическое сопровождение, учебно-методический комплекс, отвечающие цели исследования, выделены его этапы. Была предусмотрена совокупность субъектов и объектов, участвующих в эксперименте исследования: программы по общехудожественным дисциплинам (живопись, графика, скульптура и т.д.); методическое сопровождение по декоративно-прикладному и народному искусству; коллективы студентов и преподавателей, их контакты и взаимоотношения. Определены стратегии сотрудничества, сотворчества, межличностных и личностных отношений, построенных на гуманизации образования и диалоге. Вся проведенная работа была направлена на доказательность эффективности используемых методик, получение объективного результата.

Был проведен комплекс диагностических и статистических мероприятий, на основе коэффициента полноты выполнения заданий в различных видах деятельности:

где K - коэффициент профессионального становления будущего учителя изобразительного искусства, n_i - качество и количество художественно-творческих заданий выполненных i-м студентом; n - количество заданий, проектов, которое должно быть выполнено; N - количество студентов, участвующих в эксперименте. Проверялся коэффициент эффективности применяемой модели, где К_э и К_к коэффициенты полноты выполняемых теоретических и художественно-творческих заданий студентами соответственно экспериментальной и контрольной группы. При h>1 метод считается более эффективным по сравнению с традиционным.

Подсчет статистических данных осуществлялся на основе метода проверки однородности (T - Стьюдента), Т - критическая рассчитывается с вероятностью p = 0,90 - Ткр. = 1,7, для отклонения гипотезы однородности (отсутствия различия) Т однородности > Tкр. При расчете Т - однородности учитываются х - средняя условная единица ЭГ, y - средняя условная единица КГ, m - число студентов ЭГ, n - число студентов КГ, Sэ - дисперсия ЭГ, Sк - дисперсия КГ. Расчеты проводились в программе «Eхcel».

На констатирующем этапе был выявлен начальный уровень ценностей и компетенций, творческого потенциала субъектов образовательного процесса, уровень их профессионального становления, понимания и потребностей в общении с произведениями изобразительного и народного искусства.

Из результатов констатирующего этапа следует, что по всем исследуемым направлениям, как в КГ, так и в ЭГ уровень количественных и качественных показателей с учетом коэффициента Ткр., ниже среднего: 1. Аксиологический (КГ- 3,7 ± 0,8, ЭГ- 3,7 ± 0.73); 2. Коммуникативный (КГ- 3,65 ± 0,72 , ЭГ- 3,74 ± 0,63); 3. Познавательный (КГ- 3,69 ± 0,71, ЭГ- 3,65 ± 0,72); 4. Компетентностный (КГ- 3,7 ± 0,8, ЭГ- 3,6 ± 0,7), что свидетельствует о примерно равном уровне профессионального становления студентов контрольной и экспериментальной групп на начальном этапе опытно-экспериментальной работы.

Целью формирующего эксперимента была апробация и внедрение комплекса педагогических условий, содержания обучения, отраженного в учебно-методическом обеспечении, ориентированных на профессиональное становление будущего учителя, определение и уточнение критериев и уровней профессионального становления будущего учителя изобразительного искусства.

В ходе формирующего эксперимента были уточнен комплекс педагогических условий, обеспечивающих эффективность концепции и модели системы профессионального становления будущего учителя изобразительного искусства: - условия, способствующие гуманистически ориентированному, кульуросообразному и культуропреемственному обеспечению процесса обучения искусству, отражающие особенности творческого поиска как индивидуального самосозидания: использование потенциала народно-календарных, этнокультурных и социально-бытовых традиций в содержании обучающих курсов; создание комфортной атмосферы социальных отношений художественно-творческого поиска в системе художественно-творческой работы; - условия, положительно влияющие на эффективность обучения искусству, направленные на перевод общечеловеческих ценностей в личные: учет художественно-педагогических особенностей обучающихся в постижении будущей профессии; опора на многофункциональность обучения искусством; - условия, способствующие эффективному функционированию художественно-педагогического образования на основе импровизации в художественно-творческой, методической деятельности: становление художественно-педагогического опыта будущего учителя изобразительного искусства в пространстве разнообразных этнокультур на основе перевода одного языка искусств в другие языковые системы.

Апробирование методик преподавания декоративно-прикладного искусства (Банников В.Н. Декоративно-прикладное искусство в системе художественного образования.- Ханты-Мансийск: ГП «Полиграфист», 2004.) показало потребность будущего учителя ИЗО в расширении знаний о традиционной культуре народов России и Югры. Была разработана программа «Изобразительное искусство в национальной школе» (2005), в которую включены общие знания о традиционной культуре народов Севера. Применение программы в курсе «Методика обучения изобразительному искусству в школе» констатировало необходимость раскрытия содержания интегративных связей видов искусства, в процессе обучения. На основании опытно-экспериментальной работы автором было разработан учебно-методический комплект «Изобразительное искусство в школе, региональный компонент» (2007), который опирался на Федеральную программу авторского коллектива под научным руководством Т.Я.Шпикаловой. В содержании пособия раскрывалась региональная культура и искусство народов, проживающих на территории Югры. Создание проектов в разнообразных формах аудиторной, научной и внеаудиторной деятельности было направлено на постижение сущности видов искусства своей страны и Малой Родины, что позволило расширить рамки включенности изобразительного и народного искусства в образовательный процесс, не выходя за пределы образовательных стандартов. Была разработана авторская программа «Я живу в России, Я живу в Югре» позволившая соединить методические и технологические подходы в системе художественно-педагогического образования студента.

Целостный подход к процессу изучения видов искусства в системе художественно-педагогического образования будущего учителя изобразительного искусства, на основе учета учебно-методических, региональных программ, позволили соединить воедино «целостную картину мира», которым обладают изобразительное и народное искусство и важнейшую задачу педагогики - «целостную картину человека», созидателя, творца, обладателя, носителя, транслятора социального, творческого и народного опыта, поскольку искусство позволяет человеку его индивидуальные, личностные, субъективно-деятельностные и неповторимо-индивидуальные макрохарактеристики постигать и развивать в единстве всех их взаимосвязей и опосредований.

В ходе формирующего эксперимента на основе анкетирования, тестирования, опросов, анализа бесед, видео наблюдений, художественно-творческой, методической деятельности и ее результатов, и т.д. определено значительное повышение уровня показателей по всем критериям, т.е. уровня профессионального становления студентов экспериментальных групп, в сравнении с контрольными, а также по сравнению с данными констатирующего эксперимента:

1. Аксиологический (КГ- 3,73 ± 0,71, ЭГ- 3,85 ± 0.69);

2. Коммуникативный (КГ- 3,72 ± 0,69, ЭГ- 3,89 ± 0,69);

3. Познавательный (КГ- 3,75 ± 0,69, ЭГ- 3,97 ± 0,8);

4. Компетентностный (КГ- 3,73 ± 0,63, ЭГ- 3,99 ± 0,63), результаты в экспериментальной группе значительно выше результатов контрольной группы.

h составила : 1. Аксиологический - в начале эксперимента - 1, в конце - 1,06; 2. Коммуникативный - в начале эксперимента - 1,01, в конце - 1,07; 3. Познавательный - в начале эксперимента - 1,02, в конце - 1,08; 4. Компетентностный - в начале эксперимента - 1, в конце - 1,06.

Т - однородности при данных показателях, на основе расчета равняется 2,31. Т > Tкр. = 2,31 > 1,7, данные показатели отклоняют гипотезу однородности (отсутствия различия), что говорит об эффективности экспериментальной методики.

Достоверность полученных данных перепроверялась непараметрическими методами математической статистики с использованием х - критерия Пирсона, что позволило проследить динамику профессионального становления будущего учителя изобразительного искусства в % соотношении от количества участников эксперимента, отраженную в таблице (Рис.2):

Рис.2 Сравнительная таблица профессионального становления будущего учителя изобразительного искусства в контрольной и экспериментальной группах в начале и конце опытно-экспериментальной работы

Из таблицы (Рис.2) видна динамика профессионального становления будущего учителя изобразительного искусства в ходе формирующего эксперимента: в КГ с 21% до 13% уменьшилось количество студентов с низким уровнем, возрос процент студентов со средним уровнем с 25% до 29%, вырос, хотя и очень незначительно процент студентов с высоким уровнем профессионального становления с 54% до 58%; в ЭГ рост значительно выше, количество студентов с низким уровнем сократилось с 19% до 3%, сократилось и количество студентов со средним уровнем с 26% до 21%, но только за счет роста высокого уровня профессионального становления с 55% до 76%

В целом в КГ уровень профессионального становления будущего учителя изобразительного искусства, после проведения эксперимента, по всем показателям сохранился примерно таким же, как и до него, (с незначительным ростом); сохранился и характер распределения по критериям. В ЭГ эти уровни значительно увеличились для всех компонентов и достигли значений превышающих в 1,5 и даже 2 раза результаты констатирующего этапа.

Эти данные позволяют говорить о высокой эффективности использования концепции и модели системы профессионального становления будущего учителя изобразительного искусства.

Таким образом, результаты педагогического эксперимента подтверждают гипотезу исследования и свидетельствуют о целесообразности использования предлагаемой системы профессионального становления будущего учителя изобразительного искусства.

В заключении диссертации подведены итоги, сделаны выводы и обобщения по результатам исследования, прогнозируемые направления дальнейших исследований по проблеме.

Выводы по результатам исследования

1. В ходе теоретического исследования проведен историко-педагогический анализ современного уровня профессиональной подготовки будущего учителя изобразительного искусства в системе высшего художественно-педагогического образования, в процессе которого выявлена необходимость теоретического и организационно-педагогического обоснования системы художественно-педагогического образования на основе полифункциональности и интеграции разных видов изобразительного и народного искусств, аккумулирующих знания, философско-эстетические, педагогические мысли и воззрения, т.е. обладающих богатым педагогическим потенциалом, оказывающим влияние на процесс профессионального становления будущего учителя изобразительного искусства.

2. На основе теоретического исследования предложена и научно обоснована педагогическая концепция системы профессионального становления будущего учителя изобразительного искусства, методологическим основанием которой выступают подходы: историко-культурологический, художественно-эстетический, комплексно-интегративный, культурно-региональный, личностно-деятельностный. Концепцию характеризуют общие, частные и специфические дидактические принципы: гуманизация, культуропреемственность, культуросообразность, природосообразность; социальное партнерство, индивидуально-творческое самовыражение, целенаправленное сотрудничество и сотворчество; дифференциация, интеграция, диагностичность, принцип единства фундаментальности и профессиональной направленности обучения.

3. Выявлена сущность и содержание понятия «профессиональное становление будущего учителя изобразительного искусства», как ведущей идеи, интегрирующей исследование. Профессиональное становление будущего учителя изобразительного искусства - это процесс формирования психолого-педагогического новообразования, - системы ценностей, идеалов и компетенций, в котором происходит осознание и рефлексия своей субъектно-объектной роли в профессионально-творческой среде, на основе освоения, присвоения и использования личностью содержания художественных образов разных видов искусства, в педагогическом и межличностном пространстве, учитывается творческий, социальный и народный опыт; это процесс ценностного, познавательного, коммуникативного и компетентностного развития личности.

4. Уточнено понятие «полифункциональности» разных видов искусств и раскрыто его значение в профессиональном становлении будущего учителя изобразительного искусства. Полифункциональность изобразительного и народного искусства определяется многообразием содержательных, сущностных и функциональных характеристик, эстетических свойств видов искусства, основанных на формах и образах действительности. Полифункциональность видов искусства уникальна, имеет огромную социальную нагрузку и общественную ценность.

5. Обоснован комплекс педагогических условий, обеспечивающих эффективность системы профессионального становления будущего учителя ИЗО в системе высшего художественно-педагогического образования: общие условия целостного, результативного процесса обучения; специфические условия, определяемые особенностями организации процесса преподавания; частные условия, характеризующие особенности личностного развития в процессе освоения разных видов изобразительного и народного искусства.

6. Разработана, теоретически обоснована и экспериментально проверена авторская модель системы профессионального становления будущего учителя изобразительного искусства, включающая следующие компоненты: цели, задачи, методологические подходы, дидактические принципы, содержание, образовательные функции, средства, организационные формы, методы, педагогические условия и результат.

7. Разработано, апробировано и внедрено в педагогическую практику художественно-педагогического образования программно-методическое обеспечение процесса профессионального становления будущего учителя изобразительного искусства на основе региональных особенностей функционирования этнокультур, позволившие глубже осознать полифункциональность изобразительного и народного искусства, формировать этнокультурную идентичность и патриотические ценности будущего учителя изобразительного искусства.

8. Разработан комплекс диагностических показателей для выявления ценностного, познавательного, коммуникативного и компетентностного развития личности как компонентов профессионального становления будущего учителя изобразительного искусства, включающий: аксиологический, коммуникативный, познавательный, компетентностный критерии. Разработанный диагностический инструментарий позволил проследить изменения уровня профессионального становления будущего учителя изобразительного искусства от начала эксперимента до его конца и количественно констатировать динамику его роста, что подтверждает эффективность теоретических, организационно-педагогических и методических условий в профессиональном становлении будущего учителя изобразительного искусства.

9. Экспериментальная проверка модели системы профессионального становления будущего учителя изобразительного искусства в условиях педагогического вуза показала, что построение обучения студента на основе полифункциональности и интеграции изобразительного и народного искусства с учетом методологических подходов и дидактических принципов является эффективным.

Исследование, проведенное нами, не решает всех проблем профессионального становления будущего учителя изобразительного искусства. Направлениями дальнейших изысканий могут стать исследования особенностей формирования педагогической культуры учителя изобразительного искусства, оснований для определения личностного и профессионального обогащения педагога и студента, этнонациональные, региональные компоненты содержания художественного образования будущего учителя и др.

Материалы исследования изложены в следующих публикациях автора

Научные статьи в журналах, рекомендованных ВАК РФ

1. Банников В.Н. О культуросообразной модели в системе этнокультурного образования учителя. [Текст] //М.: Вопросы гуманитарных наук №2, 2007.- С. 326-334

2. Банников В.Н. Развивающее обучение в рамках этнохудожественной системы поствузовского дополнительного образования. [Текст] //М.: Искусство в школе №3, 2007.- С.15-18.

3. Банников В.Н. Разработка проблем этнохудожественного образования в разных регионах России (на примере Ханты-Мансийского автономного округа - Югры). [Текст] //М.: Вестник МГУКИ №2, 2007.- С.10-16.

4. Банников В.Н. Этнопедагогическая модель этнокультурного образования учителя. [Текст] //М.: Вестник МПГУ №2, 2007.- С. 18-24.

5. Банников В.Н. Этнохудожественное образование в России (на примере Ханты-Мансийского автономного округа - Югры). [Текст] //М.: Искусство и образование №5 (49), 2007.- С. 46-51.

6. Банников В.Н. Этнофутуристическое движение в Югре: Манифест этнофутуризма. [Текст] //М.: Вопросы культурологии №1, 2008.- С. 61-64.

7. Банников В.Н. Этнопедагогическая модель в системе этнохудожественного образования учителя. [Текст] //М.: Педагогическое образование и наука. №3, 2008.- С.35-39.

8. Банников В.Н. Влияние проектно-исследовательской деятельности на развитие творческого мышления и познавательной активности учащихся. [Текст] //М.: Педагогическое образование и наука. №3, 2008.- С. 83-86. /в соавторстве/

9. Банников В.Н. Народное искусство как образовательная парадигма этнопедагогического образования (культурологическая, психологическая, воспитательная составляющая). [Текст] //М.: Вопросы культурологии, №7, 2009.- С. 67-71.