Развитие речи, творческих способностей детей через театрализованную игру

РЕФЕРАТ

«Развитие речи, творческих способностей детей через театрализованную игру»

Русское слово «праздник» происходит от древнеславянского «праздь» означающее отдых. Но не только перерыв в повседневных делах подразумевается под праздником. С ним связаны радость, веселье, уход от обыденности.

При каждой новой встрече сценическое искусство дарует ни с чем не сравниваемое чувство сопереживания, сочувствия. Особая роль принадлежит театру в решении задач связанных с воспитанием и развитием ребенка дошкольника.

Для каждого ребенка театр может быть представлен в двух ипостасях: - как вид искусства в процессе воспитания, которого ребенок выступает в роли зрителя и как театрализованная деятельность, в которой он сам участвует. Специальные исследования показали, что обе роли - зрителя и актера являются для развития ребенка очень значимыми.

Самостоятельно вы театрализованные игры даже дети старшего дошкольного возраста не играют. Наибольший интерес у них вызывает игра драмотезация по предложению воспитателя и под его руководством. Поэтому необходимо с раннего возраста разыгрывать с детьми р.н. песенки, потешки - готовя детей тем самым к театрализованной деятельности.

Театрализованная игра - это игра, которая строится на основе литературного произведения.

Особенностью театрализованной игры является то, что сюжет, роли, содержание определяются текстом произведения.

Основная цель, которую должен ставить педагог - это развитие творческих способностей детей средствами театрализованного искусства, развитие речи детей, развитие навыков общения. Театрализованная деятельность развивает личность ребенка, прививает устойчивый интерес к литературе, театру, совершенствует артистические навыки детей в плане переживания и воплощения образа, побуждает к созданию новых образов. Важнейшим в театрализованных играх является процесс репетиций, процесс творческих переживаний, а не конечный результат, сам спектакль. Необходимо стремиться, чтобы игры сохраняли непосредственность детской игры, основанной на импровизации. Поэтому не стоит заучивать с детьми текст роли, позы, жесты, движения, театрализованная игра нисколько не пострадает, если ребенок не точно произнесет реплику, выполнит движения, с точки зрения взрослого не удачно. Главное - это понимание смысла и атмосферы пьесы, то есть произведение должно быть хорошо знакомо детям, понятно и доступно возрасту. Очень хорошо, когда дети, основываясь на хорошем знании, сами придумывают диалоги действующих лиц, самостоятельно находят выразительные особенности своего героя, используя мимику, позу, жест, песенные и танцевальные импровизации. Для того чтобы ребенок проявил творчество, необходимо обогатить его жизненный опыт яркими художественными впечатлениями, дать необходимые знания и умения. Чем богаче опыт малыша, тем ярче будут проявления в различных видах деятельности. Расширению опыта детей способствуют и театральные занятия. Работа с детьми в данном направлении осуществляется в тесной взаимосвязи с занятиями по развитию речи, ознакомлению с окружающим миром и изобразительной деятельности. Начинать работу по ознакомлению дошкольников с театром необходимо с бесед, цель которых сформировать на эмоциональном уровне представления о театре как виде искусства. В процессе бесед воспитатель предлагает детям обсудить такие вопросы:

- «Что делают зрители в театре?»

- «Кто участвует в спектакле?»

- «Как надо вести себя в театре?»

- «Кто шьет костюмы для актеров?».

Потом можно предложить детям разыгрывать сценки-диалоги «В парикмахерской», «Колобок и заяц». Дети не сразу (сами) овладевают умением правильно вести себя на сцене: они скованы, речь не выразительна.

На следующем этапе работы необходимо помочь детям овладеть средствами образной выразительности.

1. Интонацией - необходимо предложить детям произносить отдельные слова с различной интонацией - вопрос, просьба, удивление - цель работы - достичь выразительности и естественности речи (пойдем гулять!?).

2. Работа над позами - сначала целесообразно предложить детям поиграть в знакомые игры типа «Море волнуется», затем предложить позой изобразить кого-нибудь или что-нибудь (паук, береза) и обязательно объяснить почему именно эту позу они выбрали, какими средствами добились похожести персонажа.

3. Мимика - научить детей по выражению лица (глазам, бровям, губам) определить настроение человека, а затем с помощью мимики изображать свое эмоциональное состояние (съел сладкую грушу, горький перец).

4. Жестами - начинать надо с простых заданий - как жестами показать состояние или ощущение человека (я замерз, мне весело).

5. Пантомимикой - в которой сочетаются пластические позы, жесты, мимика. Предложить детям представить ситуации и показать их (я мыл посуду и случайно разбил чашку). Затем можно предложить детям изобразить прыгающую лягушку, распускающийся цветок.

Для эффективного и стабильного решения задач по формированию интереса к театрализованной деятельности в каждой программе есть раздел по театрализованной деятельности.

В программе Дороновой «Из детства в отрочество» работа по театрализованной деятельности представлена в двух основных формах:

- специально организованная работа педагога с детьми,

- нерегламентированный вид деятельности по желанию ребенка.

Программой рекомендовано оптимальное время для проведения специально организованной работы педагога с детьми - пятница, вечер. Удобное для родителей время посещения спектакля должно быть оговорено заранее и выбрано наиболее оптимально для большинства.

Нерегламентированная театрализованная деятельность может осуществляться дошкольниками ежедневно в процессе их свободной самостоятельной деятельности. Еженедельные спектакли по пятницам с детьми 5^го года жизни должны проходить в групповой комнате. Сцена может быть условной - обозначена шнуром…

В старшем возрасте каждую пятницу во второй половине дня педагог осуществляет работу с детьми по театрализованной деятельности, но постановка спектакля для родителей осуществляется один раз в две недели - по пятницам, а также может быть приурочена к определенным праздникам. Вместе с тем одной из основных задач перед педагогическим коллективом является вовлечение родителей в решение задач, связанных с работой ребенка над ролью, изготовлением костюмов, декораций. На каждом возрастном этапе методика работы с детьми должна быть разной. Для развития детей пятого года жизни в театрализованной деятельности необходимо всем детям предоставить равные возможности для участия в инсценировке. Это значит, что дети должны действовать в одинаковых или равных ролях независимо от способностей. Педагог заинтересовывает дошкольников содержанием поэтического произведения, выразительно читает его. Затем, спрашивает у детей, понравилось ли оно им или нет. На любой ответ педагог задает вопрос - чем, почему? Активируя речь детей, мыслительные процессы. Затем предлагает детям разыграть произведение. Педагог достаточно четко, убедительно дает художественное описание того места где будет происходить действие (лес, дом), формирует у детей интерес к событиям, веру в реальность происходящего, желание участвовать в инсценировке.

Подводит детей к тому, что каждый образ должен быть неповторимым (какой твой котенок? веселый, грустный; как он выглядит и т.п.). По мере необходимости педагог с детьми изготавливает необходимые атрибуты (шапочку котенка, каждый раскрашивает по-своему в соответствии со своими представлениями: черный, рыжий…).

По ходу спектакля недопустимо одергивать детей, делать замечания. На сцене должна царить обстановка располагающая к преодолению волнения. Независимо от того как действовал малыш он должен получить награду. Наградой для детей является торжественное представление педагогом каждого ребенка зрителям индивидуально как главного действующего лица.

В старшем возрасте методика работы над спектаклем меняется, работа строится в два этапа.

Первый предполагает подготовку к спектаклю и включает знакомство детей с его содержанием, изготовление костюмов, кукол, атрибутов, работу над ролью. По времени проведения этого этапа рассчитано на целую неделю (от пятницы до пятницы).

Второй этап целиком посвящены непосредственной подготовке к проведению самого спектакля.

В подготовительной группе работа по театрализованной деятельности осуществляется по двум взаимосвязанным направлениям:

1. предполагает работу по развитию внимания, воображения, движений детей, снятию сценического волнения и т.д.;

2. направление целиком посвящено работе над ролью и включает анализ художественного произведения, инсценировки, работу над текстом, обсуждение характеров героя и т.д.

Работа над ролью:

· знакомство с инсценировкой (о чем);

· знакомство с героями (где они живут, как выглядит их дом, их внешность, одежда и т.д.);

· распределение ролей;

· непосредственная работа над ролью - составление словесного портрета, фантазирование по поводу его дома, друзей и т.д. Сочинение различных случаев из жизни героев, анализ поступков;

· работа над сценической выразительностью, определение движений, жестов, интонации и т.п.;

· подготовка костюмов.

Работая над выражением лица, над речью, постигая язык тела, движений дети постоянно овладевают средствами выразительности, которые им помогут добиться успеха на подмостках детского театра, почувствовать уверенность в себе.

В программе дом репертуар по возрастам, но в пояснительной записке автор говорит «что предлагаемый репертуар не должен ограничивать творчество воспитателей. Поэтому каждый педагог может создать новый репертуар или внести свои изменения в предлагаемый». Этим примечанием мы и воспользовались, в занятия по театрализованной деятельности мы включаем элементы программы «театр-творчество-дети», автор Сорокина Миланович.

В данной программе предложено знакомить детей с театральными куклами и театральными игрушками с 1^ой младшей группы. Малышам показывают небольшие спектакли и драматизации, которые готовят не только педагоги, но и старшие дошкольники. Встреча с театральной куклой помогает снять напряжение, создает радостную атмосферу. После спектакля детям дают возможность поиграть с куклами, хорошенько ее рассмотреть, так дети незаметно для себя включаются в театральную игру. Со второй младшей группой автор предлагает проводить занятия 2 раза в неделю в утренние часы, продолжительность соответствует возрасту детей. Каждое занятие рекомендовано проводить дважды, для лучшего усвоения материала.

Авторами разработаны и включены в занятия этюды развивающие речь, мимику, жесты, эмоции. А так же этюды обучающие управлять театральными куклами различных систем.

Со 2^ой младшей группой работу над кукольным спектаклем и театрализованными играми необходимо вести параллельно. Детей последовательно знакомят с различными видами театра, используя этюды (например, по грядке - краю ширмы идет кукла, останавливается в центре, оглядывается по сторонам, кого-то ищет не находя уходит). Ребенок учится управлять куклой, выполнять движения.

Так же этюды с настольным театром - 1-2 игрушки, обязательное присутствие диалога.

Детей начинают обучать этюдам актерского мастерства. Для этой цели используют этюдный тренаж, который помогает развивать память, мышление, воображение (например, учить реагировать на зрительные сигналы - девочки танцуют, когда педагог поднимает цветок, мальчики - флажок).

Педагоги прививают навыки необходимые для изображения различных эмоций, настроений.

Начиная со средней группы, автор предлагает объединять кукольный спектакль и театрализованную игру в единое целое. Дети имеют возможность самостоятельного выбора. Неуверенные в себе дети чаще всего выбирают кукольный театр, так как кукла для них является той ширмой, за которую ребенок может спрятаться в стрессовой ситуации. Ребята, преодолевшие себя, чаще всего, выбирают роли, в которых они участвуют как актеры, так как они уверенны в себе.

В старшей группе, как правило, все дети освобождаются от комплексов и роль кукольного театра уменьшается. Навыки, полученные за три года, позволяют объединять в одной театральной игре несколько видов театральных кукол.

В подготовительной группе театрализованные игры отличаются более сложными характеристиками героев, трудными мизансценами, монологами, диалогами.

Театральные игры дают детям возможность применять полученные знания, проявлять творчество в различных видах деятельности. Использование творчества в работе с детьми дает возможность развивать одновременно всех детей, независимо от уровня их подготовки. Каждый ребенок развивается в удобном для него темпе. Например, создание одного образа «Белоснежки» - можно предложить на занятии создать танцевальную характеристику, исполняют все девочки. У одних девочек танец получается более ярким, другие стараются подражать им. Как правило, все дети хотят быть главной героиней, один из вариантов решения проблемы - разбить роль на этюды и каждая девочка исполнит тот, который у нее лучше получается.

Неправильно назначать одних и тех же детей на главные роли. Считая, что каждый ребенок талантлив от природы, необходимо стремиться помочь ему раскрыть свои способности.

Нужно организовать игру так чтобы каждый ребенок, прежде чем выбрать себе роль попробовал бы себя в каждой роли. Таким образом, дети сознательно выбирают ту роль, которая им ближе.

Воспитательное значение театрализованной игры состоит в формировании уважительного отношения детей друг к другу, развитию коллективизма. Особенно важны нравственные уроки сказок-игр, которые дети получают в результате совместного анализа каждой игры. Развитие эмоций, познавательной деятельности с одной стороны и решение задач коррекционного обучения (становление основных психических процессов, развитие речи с другой тесно взаимосвязаны между собой в театрализованных играх).

Театрализованные игры - один из самых эффективных способов коррекционного воздействия на ребенка, в котором наиболее ярко проявляется принцип обучения - учить играя. В процессе театрализованной игры:

· расширяются и углубляются знания об окружающем мире;

· развиваются психологические процессы - память, внимание, стимулируются мыслительные операции;

· происходит развитие различных анализаторов - зрительного, слухового, речедвигательного;

· активируется, совершенствуется словарный запас, грамматический строй речи, звукопроизношение, навыки связной речи, мелодико-интонациональная сторона речи, темп, выразительность;

· совершенствуется моторика, координация, плавность, переключаемость, целенаправленность движений;

· развивается эмоционально-волевая сфера;

· происходит коррекция поведения;

· стимулируется развитие творческой поисковой активности, самостоятельности;

· участие доставляет детям радость, вызывает активный интерес, увлекает их.

Но не следует забывать, что основной закон детского творчества заключается в том, что ценность его следует видеть не в результате, не в продукте творчества, важно то, что они создают, творят, упражняются в творческом воображении и его воплощении.

После проведения театрализованных игр и их анализа можно организовать игры-занятия на материале сказок:

1. продолжение изучения окружающего мира, разучивание стихов, сказок;

2. развитие творчества: придумайте по-другому окончание сказки, ее начало, как повел бы себя герой в других ситуациях;

3. пение, озвучивание на музыкальных инструментах персонажей, выполнение музыкально ритмичных упражнений;

4. изобразительная деятельность (аппликация, лепка, рисунок по сказке), рисование по замыслу;

5. конструирование по сюжету, творческое конструирование;

6. создание выставок.

Цель занятий по театрализованной деятельности - сделать жизнь детей интересной, содержательной, наполненной яркими впечатлениями, интересными делами, радостью творчества. Нужно стремиться к тому, чтобы навыки, полученные в театрализованных играх, дети смогли применять в повседневной жизни.

Виды театров

Литература

1. Праздники в детском саду. Просвещение, 1990, с. 46-47.

2. Караманенко Т.Н. Кукольный театр - дошкольникам. Просвещение, 1982.

3. Выготский Л.С. Воображение и творчество в детском саду. Москва, 1991.