Разработка модели женского платья

Размещено на http://www.allbest.ru/

МИНИСТЕРСТВО ОБРАЗОВАНИЯ И НАУКИ РОССИЙСКОЙ ФЕДЕРАЦИИ

Федеральное государственное бюджетное образовательное учреждение

высшего профессионального образования

«КУБАНСКИЙ ГОСУДАРСТВЕННЫЙ УНИВЕРСИТЕТ»

(ФГБОУ ВПО «КУбГУ»)

Институт начального среднего профессионального образования

Выпускная квалификационная работа

Разработка модели женского платья

Работу выполнил Микрюкова Ю.Ю.

Научный руководитель

доктор физ. мат. наук

Преподаватель ИНСПО Евдокимова О. В./

Нормоконтролер

доктор физ. мат. наук.

Преподаватель ИНСПО Евдокимова О. В.

Краснодар 2015

Введение

На пороге XX и в начале XXI веков время сжалось, распространяя свои по-новому жесткие требования на всё. Изменения обгоняют друг друга, особенно это заметно в экономической сфере. В лёгкой промышленности и торговле мы наблюдаем как мода, стиль становятся ведущими факторами успешной реализации одежды и аксессуаров.

В последнее время растет интерес к нарядным, неожиданным моделям одежды, моделям « не на каждый день», предназначенным для выхода. Также, сегодня моду диктуют не только знаменитости шоу индустрии и модные дома. Первоисточником модной тенденции сегодня по праву считаются психологи, которые учат как жить, что делать и во что одеваться, что бы достичь желаемого результата, в том числе и в личной жизни. И, как правило, их советы небезосновательны.

Учитывая вышесказанное, мы работали над дипломным проектом, создавая модель платья для молодежного мероприятия. Название проекта «Голубая лагуна», отражает идею изготовления удобной, стильной, актуальной модели с использование нетрадиционных, авангардных элементов декора и отделки.

На фоне общего изобилия одежды разнообразного назначения, трудно выделить одежду «не для каждого», к сожалению, в нашем регионе, нет магазинов, предлагающих оригинальные модели для творческих, не усреднённых личностей по доступной цене. Возможно, только шить под заказ, что тоже не совсем удобно.

В проекте, мы также, попытались просчитать возможность дальнейшего выпуска небольших партий подобных моделей платьев, в рамках небольшого производства или авторского ателье.

Наибольший интерес для нас представляла работа по выбору элементов и материалов для декорирования платья. Перед нами, также, стояла задача нестандартными средствами придания модели. Были решены задачи создания удобного, функционального изделия, способного изменять форму и образ в зависимости от пожелания заказчика.

1. Проектно-теоретический раздел

стиль платье конструктивный отделка

У художников-модельеров на развитие каждой модной, новой идеи уходит много времени. Художник, дающий толчок развитию новой идеи, нового взгляда, новой линии, должен предугадывать и ощущать настроение «потребителей моды». Новая идея сначала доступна далеко не всем, затем она завоевывает всеобщее внимание, при этом старое, долгое время, привлекавшее внимание, постепенно изживает себя, начинает ощущаться серым и скучным. В первую очередь это касается «острых» предложений, ориентированных на определенный модный образ.

Однако есть идеи и модели, которым суждено пройти проверку временем, остаться в истории моды и даже использоваться долгие десятилетия. Так проявляется классика моды, модели, с небольшими поправками переходящие из сезона в сезон. Это и «английский» костюм начала 30-х годов, и маленькое черное платье, созданное Г. Шанель в 1924 г., и тренчкот.

Современная мода отличается большим богатством идей и свободой выбора. Она не диктует, она создала для нас благоприятные «демократические» условия для такого выбора, потому что одновременно существуют и одинаково модны и привлекательны разные стили, формы и покрои, разные объемы и длины одежды, широкая цветовая гамма. Это вполне логично, поскольку все люди разные не только по внешним данным, темпераменту, социальному положению, но и просто по своему отношению к моде и одежде. Сегодня в моде ценится индивидуальность, умение адаптировать новую идею для себя. Модно одеваться своеобразно, на свой лад, правда, это по силам немногим: кроме фантазии необходимо и «чувство вещей».

Целью дипломного проекта, является создание женской модели вечернего платья, выполненного в стиле романтик. Романтический стиль в одежде, как никакой другой, подходит для того, чтобы сделать женщину поистине женственной, продемонстрировать красоту ее тела, усилить все ее достоинства. Романтика, как нельзя лучше, соответствует чувствительным и сентиментальным девушкам, ранимым и влюбчивым.

Романтический стиль одежды взял свое начало в 19 веке, в эпоху романтизма. Это самое женственное направление в одежде, мягко балансирующее между скромностью и демонстрацией красоты женской фигуры, не скатываясь при этом в чрезмерную откровенность и вульгарность. Ярко выраженный романтический ансамбль более подходит женщинам, обладающим соответствующими душевными качествами: нежностью, мягкостью, беззащитностью, слабостью. Большинство современных женщин предпочитают использовать отдельные вещи романтического стиля "по случаю", что более укладывается в концепцию современной городской суеты. Кроме того, такая одежда не может являться основной в рабочем гардеробе. Хотя, несомненно, отдельные вещи, лишенные яркой и вычурной отделки, вполне удачно могут сочетаться с классикой, и приемлемы в деловой среде. Ассортимент одежды в романтическом стиле достаточно скромен. Сюда относятся в основном платья, блузки и топы, юбки, и в гораздо меньшей степени - брюки, пальто, плащи. Все линии в одежде мягкие и плавные. Силуэт приталенный и полуприлегающий. В одном наряде часто сочетаются большие и малые объемы: приталенный лиф с пышной юбкой; мягкие драпирующиеся складки на юбочной части (брюках) с прилегающим и достаточно открытым верхом и т.п. Драпировки вообще являются одним из центральных элементов стиля. Они могут располагаться в самых разных местах: на груди, на талии, идти по подолу; могут быть дополнительно украшены пуговицами, брошами, искусственными цветами и т.д. Из тканей большой популярностью пользуются шелковые (гладкий шелк, крепдешин, шифон, креп-жоржет и др.). Используются также легко драпирующиеся бархат, атлас, тонкая шерсть. Реже применяются вельвет и замша. Тонкое кружево и тонкий трикотаж также способны очень изящно подчеркнуть достоинства фигуры.

Цветовая палитра разнообразна. Но все это светлые оттенки: от приглушенных пастельных до насыщенных, но не резких тонов. Хорошо ассоциируются с романтикой розовые, голубые, желтовато-оранжевые и нежные зеленые оттенки.

Традиционным является рисунок в горошек, мелкий цветочный рисунок. Если говорить о платьях, то не стоит относить слишком откровенные платья с глубокими разрезами, очень открытым декольте, и обнаженной спиной к рассматриваемому стилю. Платья в романтическом стиле милые, подчеркивающие природную красоту фигуры, но скромные. В этом состоит их изюминка. Шьются они из легких, тонких, часто полупрозрачных, струящихся или летящих тканей. Как правило, такие платья имеют ярко выраженную линию талии, расклешенную юбочную часть и могут быть украшены рюшами, воланами, кружевами, шнуровками, искусственными цветами, брошью. Рукава могут быть цельнокроеными, гладкими или с присборкой по окату или внизу, "фонариком" или "колоколом", могут иметь различную длину. Их отделка также очень разнообразна: манжеты с кружевами, рюшами, воланами. Рукавов может не быть совсем. Воротники платьев украшаются вышивкой, рюшами и кружевами, часто имеют застежки или завязки сбоку, сзади или на плече. Ворот может завязываться бантом. Длина платьев может варьироваться, но в любом случае исключает очень короткие "мини" и очень длинные "макси" размеры. При составлении нарядов платья можно сочетать с меховой накидкой, палантином, пелериной или горжеткой. Очень уместны тонкие шифоновые шарфы, красиво повязанные в области шеи и декольте.

Все конструктивные особенности стиля романтика направлены на создание нежного, ранимого и беззащитного женского образа.

Романтические наряды не обходятся без милых дамских шляпок, украшенных бантами, лентами, драпировками и искусственными цветами, а, возможно, - даже вуалью. Размеры полей могут варьироваться, так же как и размеры самих шляп. Но их формы всегда мягкие и плавные, без угловатых элементов.

Обувь непременно должна сочетаться с небольшой дамской сумкой, украшенной стразами, вышивкой, бантами или пряжками. Классикой жанра считаются туфельки на высоком устойчивом каблуке или каблуке-шпильке, а также туфли-лодочки, украшенные бантами, пряжками или инкрустированные камнями. Сами туфли могут быть из гладкой или лакированной кожи или из ткани.

Наиболее подходящими украшениями считаются скромные и изящные золотые и серебряные изделия. Очень гармонично вписываются разнообразные бусы и броши. Отделка в романтическом стиле. Отделкой могут быть рюши, бантики, банты, искусственные цветы, вышивка, кружева, сборки, оборки, кокилье, жабо, буфы. Возможны интересные застёжки и на плече, и на боку; различные завязки, пуговицы, причём пуговицы могут быть разных размеров и с различными видами петель. И конечно же, отделка из бисера - вышивка или цветы. В одежде романтического стиля используются драпировки и симметричные, и асимметричные, а также подрезы, разрезы. Драпировки могут быть и на груди, и на плече, и сбоку, и т.д.

Эксперты по колористике советуют использовать в весенне-летнем гардеробе разбеленные цвета и нейтральные оттенки природных красок. Этот микс, по мнению экспертов, должен создавать ощущение легкости и способствовать релаксации.

«Люди вынуждены быть все время на связи, потому что боятся пропустить что-то важное. Но уже появляются общественные движения, которые предлагают выйти из этого образа жизни, создать для себя "зону покоя", снизить зависимость от технологий, расслабиться и дать себе время для остановки. Поэтому выбор цветов этого сезона был минималистичным, ориентированным на тона, встречающиеся в природе, они не были изобретены заново. В этой палитре мягкие, прохладные оттенки сочетаются с уточненными теплыми, что создает успокаивающую атмосферу и позволит отвлечься от повседневной суеты.» Лиатрис Айсман.

Человек никогда, даже в эпоху первобытности, не довольствовался лишь тем, что ему подарила природа. Он активно создавал множество объектов для удовлетворения своих индивидуальных и общественных потребностей -- жилища, орудия труда, оружие, средства коммуникации, предметы быта. Все эти предметы человек производил не только с целью их практического использования, но и следуя своим эстетическим представлениям. Другими словами, создавая предметную среду обитания, человек делал жизнь и более комфортной и более красивой. Одним из таких предметов является одежда, которая во все времена выполняла множество разнообразных функций, являясь одновременно и средством защиты тела человека от погодных условий, и средством приближения его внешнего вида к эстетическому идеалу определенной исторической эпохи, и средством общения между людьми, и т. д. и т. п.

Источниками вдохновения при проектировании современной одежды часто бывают предметы материальной культуры, такие как архитектура и изобразительное искусство, костюмы народов мира различных исторических эпох, а также музыка, хореография, природа. Возможно, именно в многообразии явлений человеческого бытия и кроется секрет бесконечного разнообразия форм и образов костюма.

Процесс творчества при моделировании новых форм костюма состоит в постоянном поиске красоты то в линии, то в материале, то в цвете предметов окружающего мира, а также в осмыслении первоначальных впечатлений и преобразовании их в оригинальные модели одежды и коллекции. Изучение источника творчества в целях его дальнейшей трансформации в новые формы модной одежды имеет определенные этапы:

* в результате тщательного анализа особенностей этого источника выделяется какой-либо характерный его признак (им может быть геометрический вид формы, интересные пропорции, ритмическое повторение элементов, фактура, цветовая гармония и т. д. и т. п.);

* выделенный признак принимается за основу работы над эскизами костюмных форм, в которых важно сохранить образно-ассоциативную связь с первоисточником.

Каждый источник творчества обладает только ему присущими признаками, которые могут натолкнуть модельера на создание оригинальной идеи. Например, в природных объектах и архитектурных сооружениях вдохновляют пластика силуэтных линий и пропорциональность элементов формы; в музыке и танце -- ритм и эмоциональная экспрессия; в народном и историческом костюмах -- красочность и декоративность.

При моделировании современной одежды нельзя забывать, что самым важным источником творчества был и остается человек, его фигура, внешний вид, внутренний мир. Он же является и объектом, для которого создаются модели одежды, главная цель которых -- служить человеку, совершенствовать его внешность, воспитывать вкус и эстетические представления.

Источником вдохновения дипломного проекта стал бесконечно прекрасный песчаный пляж, с кристально чистой, лазурной водой . В силуэтной основе моего платья - нежный и утонченный, молочно-белый оттенок, напоминающий нам белый песок, мерцающий в лучах солнца. Продолжением основы является легкая юбка в пол. Она, словно тихий, умиротворенный океан, так нежно и с особой мягкостью струиться вниз.

«Стоишь на берегу и чувствуешь солёный запах ветра, что веет с моря. И веришь, что свободен ты, и жизнь лишь началась...» к/ф «Достучаться до небес».

В среднем по всем моделям-аналогам наиболее весомыми показателями являются: конструкция, силуэт, членение конструктивными линиями, заполнение формы декоративными деталями. В этом направлении будет проводиться поиск конструктивных и технологических решений.

Развитие современного костюма и связанная с этим развитием мода, является важнейшей частью материальной и духовной жизни человеческого общества, являлась связующим звеном между прошлым, настоящим и будущим. Один из самых знаменитых дизайнеров одежды конца XXв. яркий представитель итальянской школы моделирования Джанни Версаче сказал об этом следующее: «Мода всегда первой отражает все изменения, происходящие в нашем обществе, она смотрит в прошлое и находится в постоянном поиске нового».

Создание современной одежды - сложный и многоэтапный процесс, в котором заняты специалисты самых разных профессий: художники-стилисты, модельеры-конструкторы, инженеры-технологи, портные и другие. Создатели костюма должны обладать высоким профессионализмом. Специалисты, непосредственно участвующие в коллективном творчестве, должны быть эстетически образованными. Все они выполняют различные функции, участвуя в процессе разработки и изготовления одежды. Но автором, создателем новых моделей одежды является именно художник-стилист, определяющий образ и стиль, общее конструктивное решение, изобретающий новые технологии и разрабатывающий декор, выбирающий цвет и материалы, продумывающий аксессуары и дополнения.

Для создания костюма (одежды, обуви, аксессуаров) используются самые разнообразные материалы, наделенные различными качествами - цветом, фактурой, структурой, рисунком. Из материалов создаются объемные, трехмерные пластичные формы платьев, ботинок, шляп, сумок и т.п. Создавая костюм как художественный ансамбль, согласовывая элементы композиции в органическое единое целое, художник по костюму решает и вопросы тонально-цветовых соотношений и сочетаний. Таким образом, художник по костюму - это и скульптор, и живописец и график. В модель - идею автор вкладывает свое творческое мастерство, талант художника, свой почерк создателя по-новому решенной, порой уникальной, неповторимой вещи.

Интегрирующий характер творческого таланта художника-стилиста, дизайнера выразил в своем определении итальянский дизайнер Этторе Сотсасс: «Дизайнер - это художник, ремесленник, философ». Философ, потому что, создавая проект изделий для человека в соответствии с его потребностями и вкусами, проектируя вещи и предметную среду в целом, он проектирует самого человека, его облик, эмоции, стиль жизни. Непосредственно художник проектирует вещь, а опосредованно - человека и общество. Исходный пункт творчества художника-стилиста - потребности человека и общества. Их он должен изучать, знать, чувствовать и претворять. Костюм должен органично дополнять предметную среду, которая окружает человека и постоянно воздействует на него. Поэтому художник-стилист должен стремиться к тому, чтобы форма костюма была содержательной, предельно удобной, максимально согласованной с технологией производства.

Известно, что люди, стремящиеся всегда быть на высоте, бдительно следят за последними модными тенденциями. Ведь самое главное - сохранить в себе индивидуальность, то есть жизнь - кипящую, бурлящую, уникальную, полную ярких и запоминающихся моментов. Именно такую жизнь нам дарят известные талантливые дизайнеры, создавая шедевральные и удивительные коллекции, которые и демонстрируют нам на модных показах. Мода окружает нас повсюду, и если раньше показы были только в крупных городах (Москва, Париж, Милан, Лондон), то теперь мода проникла повсеместно.

Современные модные тенденции достаточно изменчивы по своей сути. Но, все же, проанализировав показы с Недель мод, можно выделить основные тренды 2015 года:

Синий

Глубокий сапфировый синий, легкий голубой и лазурный, насыщенный оттенок формы военно-морского флота и цвет поношенных любимых джинсов -- главная палитра на будущие весну и лето. Дизайнеров вдохновил весь спектр моря и неба над ним, и это очень, очень красиво.

«Срезанные» плечи

Обнаженные плечи -- гораздо более чувственный вариант декольте, чем просто глубокий вырез.

Самый модный вариант напоминает платья придворных дам восемнадцатого века с поправкой на три столетия: резко очерченная линия выреза, длинный рукав и предельно лаконичный крой.

Прозрачная вечерняя юбка

Декор этих юбок настолько активен и красив, что прозрачность вовсе не выглядит вызывающе. Однако же стилисты показов предлагают сочетать такие вещи с более спокойным, почти скучным верхом, чтобы не переборщить.

Одна из самых важных и значимых вещей в женском гардеробе - это платье. Особенно, если оно покупается по какому-то определенному случаю. На показах мод было продемонстрировано множество моделей. Но самыми популярными можно назвать несколько следующих:

Один из трендов сезона -- воздушные длинные платья. В этом сезоне в моде стиль семидесятых, и , конечно, длинные бохо-платья или сарафаны в пол будут очень популярны этим летом. Цветочный узор или вышивка, тонкий шифон или хлопок, длинные широкие рукава или их отсутствие, оборки и складки -- дизайнеры предлагают множество вариантов. Яркие принты на платьях у Etro, Emilio Pucci и Roberto Cavalli, светлые тона в коллекциях Rochas и Alberta Ferretti, цветочный принт у Valentino и Vera Wang.

Весной и особенно летом очень удобно и красиво длинное платье, ведь мода на загар давно прошла, и умные девушки знают, что надо очень осторожно относиться к солнцу. Длинные платья спасают нас от палящего солнца и при этом делают нас женственными и красивыми.

Кроме того, платья очень практичны, с их помощью намного проще создать удачный законченный образ, достаточно подобрать подходящую обувь и сумочку. Весенние и летние платья могут быть цветными и белыми, простыми и роскошными. Многие модные бренды предлагают в своих коллекциях весна-лето 2015 длинные платья.

Длинные платья не подвержены моде. Конечно, в некоторые периоды времени в моду входили очень короткие платьица и юбочки, но при этом всегда оставалось место для моделей длиной в пол.

Вспомним историю - длинные платья существовали с незапамятных времен и дело здесь не только в скромности и религиозных нормах. Длинное платье на самом деле имеет много плюсов, оно может скрыть недостатки ножек и позволит не беспокоиться о том, что окружающие увидят что-то лишнее. При этом длинное платье в силах сделать вас не менее желанной, нежели короткое платьице.

Длина в пол будет на пике популярности - так прогнозируют лучшие дизайнеры мира. Платье может быть декорировано любым способом, включая блестки, а наличие пояса или волана не будет играть никакой роли. Очень популярны будут прилегающий крой, юбка-солнце, а также - широкий вырез.

На пике популярности кроссовки разных цветов. Даже вечернее платье можно надеть со спортивной обувью. Забудьте о подборе одинаковых сочетаний. Не надевайте обувь, которая по цвету идеально подходит вашему платью или сумке. Не бойтесь комбинировать то, что кажется диким и разношерстным.

Эту замечательную тенденцию подарили нам мудрые дизайнеры, которые заботятся не только о красоте, но и об удобстве. Полное разнообразие в выборе моделей обуви ждет нас в 2015 году. Любительницам спорта и пеших прогулок, а также клубным «тусовщицам» и поклонницам романтического образа будет предложено множество моделей. Не обойдет стильная тенденция и деловых леди. Рост популярности квадратного каблука сыграет им на руку, и теперь можно будет выглядеть модно, красиво и при этом чувствовать себя комфортно и легко.

В целом, 2015 год подарит много свободы и радости всем женщинам. Полный простор в выборе текстиля и украшений даст им, прежде всего, внутреннюю свободу и уверенность в себе. Стиль, подобранный в соответствии с современными трендами, будет радовать глаз, усилит акцент на индивидуальности и повысит самооценку.

1.1 Концепция проекта

Наш проект создавался под влиянием произведений писателя Ричарда Баха и цитат из «Сказок об Италии» Максима Горького: «Солнце -- в зените, раскаленное синее небо ослепляет, как будто из каждой его точки на землю, на море падает огненно-синий луч, глубоко вонзаясь в камень города и воду. Море блестит, словно шелк, густо расшитый серебром, и, чуть касаясь набережной сонными движениями зеленоватых теплых волн, тихо поет мудрую песню об источнике жизни и счастья -- солнце».

Состояние бесконечного покоя и релаксации, навеянные золотыми песками и лазурной водой океанов - стали главными источниками вдохновения нашей модели. Эти образы повлияли на выбор силуэта, формы и образа модели, а также выбор цветовой гаммы приглушенной, спокойной , хотя и по тропически яркой. Пышная юбка в пол символизирует набегающие волны тропических островов. Она, словно тихий, умиротворенный океан, так нежно и с особой мягкостью струиться вниз.

Предоставлены в изобилии пастельные оттенки, использованные для создания необычных цветовых сочетаний, которые могут быть гламурными, страстными или вибрирующими, или наоборот насыщенными томными. Но всегда эти сочетания должны выглядеть неожиданно и чарующе.

В наше время создано много современных материалов, по своим характеристикам удовлетворяющих как любителей изысканной моды, так и неискушенных потребителей. Трикотаж один из них. В весенне-летнем сезоне данному материалу отдали предпочтение многие дизайнеры.

Отлично облегающие платья-футляры, богато украшены различной фурнитурой и имеют среднюю длину и длину мини. Это отличный вариант для вечернего и праздничного выхода. Трикотаж, который бесспорно отвечает капризам современных модниц, особенно ценящих в одежде сочетание комфорта и шика.

Золото, бронза, серебро, медь - в сезоне весна - лето в моде металлизированная ткань во всевозможных оттенках. Валентин Юдашкин нарядил в золото, серебро, бронзу всех кто не может представить свою жизнь без блеска драгоценных металлов.

В качестве отделки современные дизайнеры используют камни, бисер, металл, пайетки, бусины, и т.д. Коллекция платьев от Tom Ford, расшитая блестящими паетками, напоминает вертящиеся зеркальные шары отражающие все вокруг, а дизайнеры модного дома Dolce & Gabbana полностью усыпали платье золотом.

Металлический цвет дизайнеры используют не только в одежде и обуви, но и во всевозможных аксессуарах: сумки-клатчи - могут быть строгие однотонные или богато украшенные стразами, пайетками, блестками; широкие пояса; перчатки - оформляют модный и элегантный образ, могут быть из тонкого трикотажа, кружева или кожи; браслеты на все запястье, кольца на каждом пальце - в моде богатые вычурные крупные украшения.

Классика актуальна во все времена, но в сезоне весна-лето даже самое простое платье обязательно оснащено секретным оружием, которое сделает образ интересным, ярким и особенно запоминающимся. В моем платье это съемная юбка, сшитая из фатина разных оттенков. Юбка легко перемещается на талию и даже на плечи, кардинально меняя образ в зависимости от настроения. Этим платье уникально и практично одновременно.

2. Конструкторско-технологический раздел

2.1 Выбор материалов

В наше время существует достаточно широкий ассортимент различных материалов. Они все отличаются плотностью, текстурой, назначением. Когда мы выбираем одежду, помимо фасона мы обращаем внимание на ткани, из которых она сделана, потому что от этого будет зависеть эксплуатационный период вещи. Наш выбор остановился на трикотажном вискозном полотне. Трикотаж всегда актуален, удобен в носке, пластичен, но способен держать форму, предусмотренную моделью, и, ему нужно минимум конструктивных строчек, что способствует более легкой посадке на фигуру.

Фатин создает определенный нарядный образ сказочный и романтичный. Фатин, также, является очень легким материалом. Его можно использовать в больших количествах и это никак не повлияет на форму модели. Этот материал не вытягивает структуру ткани к которой крепится, при этом создается объемная, пышная форма. Для него так же характерна простота кроя, что в свое время дает свободу в выборе аксессуаров.

Стрейч (стретч) - не столько название ткани, сколько ее характеристика. Это дополнение, использующееся как приставка к основному названию: бархат-, атлас-, стрейч-джинса.

Достигается эластичность за счет присутствия в составе материала эластичных синтетических нитей (эластан, спандекс или лайкра). В зависимости от соотношения волокон регулируется и степень растяжимости полотна. Обычно содержание эластичных волокон составляет от 1 до 30%.

Все стрейчевые ткани можно разделить на две основные группы:

Би-стрейч - когда эластичные волокна добавляются и к основной нити, и к уточной. Такое полотно растяжимо в обоих направлениях.

Моно-стрейч - в этом случае эластичная нить добавляется либо только к основной, либо только к уточной нити. Полотно тянется только в одном направлении.

Эластичные нити в составе материала придают ему следующие характеристики:

растяжимость.

Может быть по обоим направлениям или только по одному. Позволяет одежде сидеть по фигуре.

прочность.

Эластичные волокна придают материалу прочность на разрыв и увеличивают его долговечность;

устойчивость к деформациям.

Волокна эластана способны растягиваться и вновь принимать свой первоначальный вид, благодаря чему и материя тоже не вытягивается, не растягивается и хорошо держит форму;

износостойкость.

Изделия отличаются износостойкостью, сохраняют свои характеристики в течение довольно длительного времени.

2.2 Выбор конструктивной основы

Конструирование одежды - это сложный творческий процесс, соединяющий в себе решение художественных и технических задач. Объектом этого процесса является подвижная система «человек - одежда». В ходе эволюции фигура человека, мода, крой претерпевают значительные изменения, и при проектировании одежды это необходимо учитывать. Поэтому и методы конструирования должны изменяться, развиваться, эволюционировать вместе с динамичными изменениями системы «человек - одежда». От качества конструкции во многом зависит воплощение идеи дизайнера. Вот почему выбор метода конструирования так важен для специалистов. Процесс конструирования одежды может выполняться разными способами расчета и построения чертежей, остается только выбрать из множества наиболее экономичный и удобный.

Платье прилегающего силуэта. Приталенный силуэт характеризуется плотным прилеганием, как в области лифа, так и в области бедер. Его главное отличие от других видов силуэта - хорошо подчеркнутая линия талии. Это отличный выбор для стройных девушек .

Изделие корсетообразной формы, то есть отрезное по Объему груди первому. Длина трикотажного платья - выше колена (90 см.) Съёмная юбка свободного покроя, собрана на сборку, имеет пышный силуэт. Данное изделие относится к разряду вечерних платьев, предназначенных, как для светских ,так и для клубных мероприятий .

1. Платье, выполненное из трикотажной ткани с коэффициентом растяжимости 0,6. Съемная юбка изготовленная из фатина. Платье украшено стразами и аппликациями, из парчи и Neopor Plus (современный изоляционный материал) .

2. Были сняты индивидуальные мерки ,построена основа выкройки, которая моделировалась. (Приложение 38)

3. Основа платья была изготовлена на следующем оборудовании:

JANOME Mod. ML 4952

Protex TY-8700

JANOME CoverPro 1000CP

На данном оборудовании стачали и обработали боковые швы, данному изделию, пришили эластичную тесьму. Поставили закрепки. Подшили подол платья.

Юбка собиралась и видоизменялась вручную.

Декоративные элементы платья пришивались в ручную. Роспись платья производилась в ручную.

3. Экономический раздел

При выборе методов обработки женского платья важно учитывать свойства материалов пакета изделия, а также рекомендуемое для изготовления данной группы изделий оборудование.

Эффективность технологических процессов в большей степени зависит от принятых методов обработки и оборудования.

Выбранные методы обработки должны обеспечивать высокое качество, минимальную затрату времени изготовления изделия и давать возможность максимально использовать оборудование и приспособления малой механизации.

Важнейшей задачей является подход к выбору методов обработки с учетом следующих основных факторов: высокое качество, максимальная экономичность, пригодность для выбранных материалов и конкретных производственных условий.

Порядок выполнения операций приводит к облегчению труда и улучшению качества готового изделия.

Уровень качества изделия в значительной степени определяется квалификацией исполнителей и качеством используемой проектно-конструкторской документацией (ПКД). Использование проектно-конструкторской документации при изготовлении швейных изделий, головных уборов позволяет сократить затраты времени на поиск форм изделий, дает возможность повысить их качество, более рационально использовать материалы.

Сейчас, в условиях рыночной экономики возможности малых предприятий велики, они обладают высокой динамичностью, маневренностью. В швейном производстве это отражается прежде всего на появлении большого разнообразия ассортимента изделий, на возможности удовлетворять индивидуальные потребности в самовыражении. Положительные черты малого бизнеса включают в себя и ускоренное внедрение новых технологий, и быстрое освоение прогрессивного оборудования, и возможности безболезненной переориентации производства в связи с изменениями моды, и способность создавать одухотворённую одежду, несущую на себе авторский отпечаток.

Важно обеспечить конкурентный характер производства. Основными стратегическими задачами являются: способность найти свою «хозяйственную нишу», изучение состояния рынка, внедрение моделей, пользующихся спросом. В разработке конкурентоспособных изделий ведущая роль отводится дизайнеру художнику. Возлагаемая на него ответственность подразумевает гибкое реагирование на изменения моды, профессионализм, постоянно анализировать и вести учёт сложившейся на рынке ситуации.

Эта ситуация обострилась особенно сегодня, в период кризиса. Множество потребителей осталось не в состоянии покупать качественную одежду из-за возникшего несоответствия между ростом цен и заработной платой. Разница в стоимости на некачественные рыночные вещи и на остромодную, качественную одежду из бутика становится всё более и более астрономической. Сейчас особенно остро стоит проблема в производстве одежды, которая будет выполнена на соответствующем уровне и при этом удовлетворять разнообразным вкусам, потребностям и возможностям потребителей.

Поэтому роль дизайнера так важна. Он должен постоянно оттачивать свои профессиональные навыки, находясь в курсе последних новинок в области моды и технологий, чутко отслеживать достижения и неудачи конкурентов.

Основная задача в производстве индивидуальной одежды с учётом возрастной группы, профессиональной деятельности, социального слоя, образа жизни, особенностей фигуры, конкурентоспособную и доступную в цене.

3.1 Формирование цены изделия

Основная задача на любом производстве - выпуск одежды с учётом возрастной группы, профессиональной деятельности, социального слоя, образа жизни, особенностей фигуры, конкурентоспособную и доступную в цене.

Поэтому роль дизайнера так важна.

Он должен постоянно оттачивать свои профессиональные навыки, находясь в курсе последних новинок в области моды и технологий, чутко отслеживать достижения и неудачи конкурентов.

Ценовая политика включает такие составные элементы, как определение понятия цены; основные методы определения цены; использование различных ценовых стратегий; направление маркетинговой ценовой политики.

Вопросы формирования цен возникают в двух основных случаях:

- при разработке нового изделия;

- при выходе на новый рынок.

Способы формирования цен можно свести к трем основным:

- цена определяется, как издержки производства плюс средняя прибыль;

- цена определяется на основе изучения спроса и предложения;

- цена определяется в зависимости от конкуренции на рынке.

Себестоимость продукции представляет собой выраженные в денежной форме затраты на производство и реализацию продукции.

В себестоимость продукции включается:

1) затраты, связанные с производством продукции;

2) затраты, связанные с использованием природного сырья;

3) затраты на обслуживание производственного процесса;

4) затраты на обеспечение нормальных условий труда и техники безопасности;

5) затраты, связанные с управлением производством;

6) потери от брака;

7) потери от простоев.

В работе необходимо рассчитать себестоимость продукции путем составления калькуляции.

Калькуляция себестоимости - это способ исчисления себестоимости.

Мы проводили калькуляцию себестоимости изделия исходя из того, что отшивалось оно в условиях авторского ателье.

Стоимость работ на изготовление различных видов изделия определяется по прейскуранту, утвержденному руководителем предприятия. В стоимость изделия заранее закладываются общепроизводственные и общехозяйственные затраты.

Ценовая политика, как правило зависит от формы налогообложения, арендной планы, имиджа предприятия, уровня классификации сотрудников и многих других факторов. Мы лишь суммируем материальные затраты и стоимость работ.

По нашей тарифной сетке оплата работы по крою и пошиву данного изделия составляет 1500руб.

Таким образом, калькуляция затраты на обработку и изготовление платья, может быть представлена следующей таблицей:

Таблица

№	Наименование материалов	единицы измерения	Стоимость за ед. (руб)	расход	общая стоимость
1	Ткань «Трикотаж»	м	450,00	0,6	270,00
2	Ткань «Фатин»	м	90,00	8,0	720,00
3	Neopor Plus	м	100,00	1,0	100,0
4	нитки	шт	20,00	4,0	80,00
5	Стразы	Упаков.	255,00	1,0	255,0
6	Кнопки прозрач.	шт	7,00	20,0	140,00
7	Стразы крупн.	шт	3,00	11,0	33,00
Итого:	1598,00

(1500/100)*6=90(налог)

1500-90=1410руб( за работу швеи)

Итог: 1410,00 руб+1598,00 руб = 3008,00 руб (себестоимость изделия)

Заключение

Работа над дипломом помогла мне собрать воедино все приобретенные за годы обучения знания в области материаловедения, художественного оформления, истории костюма, цветоведения, закрепить практические навыки в построении чертежей, художественной передачи моделей.

Обобщение и окончательное закрепление знаний получилось благодаря следующим этапам работы.

Задачей моей дипломной работы было создание оригинальной модели платья для творческих, не усреднённых личностей по доступной цене.

Источником вдохновения тема моря была выбрана не случайно, именно в ней нам удалось раскрыть большой спектр оригинальных фактур и цветовых оттенков . Были изучены современные тенденции моды. Разработана и выполнена в цвете модель платья, что еще раз дало возможность проявить творческие способности, усовершенствовать технику художественного передачи модели, подбор компоновки фигуры на листе, поиск ее интересного движения, выигрышного положения изделия на фигуре, способность стилизовать и создавать образ. Создана конструкция и произведено моделирование, что требовало хороших знаний в этих областях, а так же умения владеть методом наколки. Отшита модель платья, дано описание сборки изделия, перечень используемых инструментов, оборудования и приспособлений. Знания материаловедения и цветоведения помогли легко выбрать ткани для платья с учетом формы и конструкции модели. Нам удалось создать удобную, стильную, актуальную модель платья с использованием нетрадиционных, авангардных элементов декора и отделки.

Работа над итоговым дипломом - это безусловно труд. Для того, что бы собрать воедино весь необходимый материал, знания, опыт, выполнить столько сложных этапов, конечно, необходимо много усилий, целеустремленности и любви к своему делу.

Но несмотря на это работа была в радость, так как давалась возможность заниматься любимом делом, осуществлять свое профессиональное призвания, реализовывать талант, проявлять себя в качестве настоящего художника - модельера, на собственном опыте узнать, как происходит процесс создания модели платья, лучше осознать труд известных модельеров, а главное наглядно показать тот труд, который вкладывали в нас преподаватель все эти годы.

Полученные за время обучения и собранные воедино благодаря дипломной работе знания и опыт очень помогут мне в моей дальнейшей профессиональной деятельности и учебе.

Список использованных источников

1. Коко Шанель, «Анри Гидель» Серия: Женщина-Богиня, 2010 год.

2. Мерцалова М.Н. История костюма. - М., 1972 год.

3. . Беляева, С.Е., Розанов Е.А. Спецрисунок и художественная графика : учебное пособие / С.Е. Беляева, Е.А. Розанов. - М.: Издательский центр «Академия», 2008 год.

4. Бердник, Т.О. Основы художественного проектирования костюма и эскизной графики: учебное пособие / Т.О. Бердник.- Ростов на/Д.: Феникс, 2002 год.

5. Жихарев, А.П. Материаловедение : учебное пособие / А.П. Жихарев, Г.П. Румянцева, Е.А. Кирсанова. - М.: Издательский центр «Академия», 2005 год.

6. Рачицкая, Е.И. Моделирование и художественное оформление одежды. учебное пособие / Е.И. Рачицкая, В.И Сидоренко.- Ростов н/Д: Феникс, 2002 год.

7. Сафина, Л.А. Дизайн костюма [Текст]: учебное пособие /Л.А. Сафина, Л.М. Тухбатуллина, В.В. Хаматова.- Ростов н/Д: Феникс, 2006 год.

8. Бескоровайная Г.П. «Конструирование одежды для индивидуального потребителя» 2004 год.

9. Бердник Т.О., Неклюдова Т.П. «Дизайн Одежды» - Ростов н/Д: изд. «Феникс», 2000 год.

10. Пирас К., Ротцель Б. «Леди: путеводитель по моде и стилю» 2009 год.

11. Тухбатуллина Л.М., Сафина Л.А., Хамматова В.В. «Проектирование костюма» - Ростов-на-Дону: Феникс, 2007 год.

12. Шершнева Л.П., Ларькина Л.В. «Конструирование одежды» 2006 год.

13. Володин В.А. «Современная энциклопедия Аванта +. Мода и стиль» - М: Аванта плюс, 2002 год.

14. Захаржевская Р.В. История костюма: От античности до современности. 3-е изд., М.: РИПОЛ классик, 2005 год.

15. Зелинг Шарлотта «Мода - век модельеров (1900-1990)» Букинистическое издание (Konemann)2000 год.

16. К. Мосли. Секреты современной моды: Как одеваться стильно, элегантно и сексуально независимо от фигуры и возраста: - "Феникс" 2006 год.

17. А.Стармер Цвет энциклопедия. - Арт-родник, 2007 год.

18. Н.В.Ерзенкова «Украшения и дополнения к одежде» - Минск: Современная школа, 2005 год.

19. И.Селютин, Л.Колесова «Шьем сами вечерние платья» - М:Арт, 2005 год.

20. Журнал «Vouge»2008,2014 год .

21. Журнал «Collezioni» 2011 год.

22. Журнал «Bazar» 2015 год.

23. Васильев А. История моды: Русские красавицы / Александр Васильев. Москва: Этерна, 2006 год.

24. Дмитриева Н. А. Загадки мира моды: Очерки о культуре моды / Наталья Анатольевна Дмитриева. - Д.: Сталкер, 1998 год.

25. Труханова А.Т. Иллюстрированное пособие по технологии легкой одежды: учеб. пособие [для учащихся профессиональных учебных заведений] / А.Т. Труханова. ? Москва: Высшая школа; Изд. центр Академия, 2000 год.

26. Шершнева Л.П. Конструирование женской одежды на типовые и нетиповые фигуры Лидия Петровна Шершнева. - Москва: Лёгкая индустрия, 1980 год.

27. Орлова Л. В. Азбука моды Орлова Лидия Витальевна Орлова. - Москва: Просвещение, 1989 год.

Размещено на Allbest.ur