Главная Коллекция "Otherreferats" Литература Изображение религиозных тем в современной японской манга

Изображение религиозных тем в современной японской манга

Определение религиозных традиций, которые изображаются в современной манга. Выявление основных типов манга, содержащей религиозные темы и символы. Описание главных трендов и тенденций в подходах к изображениям тем и сюжетов, сопряженных с этими религиями.

Рубрика	Литература
Вид	дипломная работа
Язык	русский
Дата добавления	15.09.2018
Размер файла	2,3 M

посмотреть текст работы

скачать работу можно здесь

полная информация о работе

весь список подобных работ

Отправить свою хорошую работу в базу знаний просто. Используйте форму, расположенную ниже

Студенты, аспиранты, молодые ученые, использующие базу знаний в своей учебе и работе, будут вам очень благодарны.

Страница:

Размещено на http://www.allbest.ru/

Правительство Российской Федерации

Федеральное государственное автономное образовательное учреждение высшего образования

"Национальный исследовательский университет "Высшая школа экономики"

Факультет Мировой экономики и мировой политики

ОП "Востоковедение"

Выпускная квалификационная работа

На тему: «Изображение религиозных тем в современной японской манга»

Religious themes and subjects in contemporary Japanese manga

Студент группы № ЯС-42 Розов Василий Алексеевич

Научный руководитель профессор, к.ф.н., д.и. Евгений Семенович Штейнер

Москва, 2018

Оглавление

Введение

1. Генезис манга

2. Классификация манга

3. Анализ и характеристика манга

Заключение

Литература

Приложения

Введение

Актуальность данной темы обосновывается возрастающим интересом у отечественных и западных исследователей к вопросам так или иначе связанным с манга. Затрагивается множество тем, связанных с различными областями знаний, начиная социологией и заканчивая религией. Доказательством интереса в западной историографии может считаться большое количество работ, написанных в период с конца 20 века и по настоящее время, а также изобилие научных конференций, посвященных исключительно исследованиям, касающимся манга. Примером же интереса в отечественной науке (довольно молодого явления и еще не так обширно развитого) можно назвать работы, представленные в частности на конференции «ИЗОТЕКСТ», где были представлены как исследования отечественных авторов, связанные с комиксами и манга, так и переводы западных работ. С точки зрения общих тенденций актуальность можно обосновать тем, что за последние десятилетия манга обрела значительную популярность на международных рынках: палитра жанров значительно расширилась, что в свою очередь привело к расширению набора возможных тем и сюжетов.

Объект

Объектом в данной работе является сама манга, как масс-культурное явление.

Предмет

Предметом в данной работе будет фактор наличия религиозных символов в манга японской манга.

Цели:

· Охарактеризовать основные подходы к изображению религий в современной популярной Японской манга

· Дать оценку возможности передачи религиозных идей с помощью манга

Задачи:

· Определить какие религиозные традиции изображаются в современной манга и в какой форме

· Выявить основные типы манга содержащей религиозные темы и символы

· Выявить и описать основные тренды и тенденции в подходах к изображениям тем и сюжетов, сопряженных с этими религиями

В работе Джольон Томаса [18 , p 1], которая в некоторой степени определила интерес к данной теме, приводится утверждение, что манга, ставшая за последние годы массовым и международным явлением, стала также и полноценным способом передачи различного рода информации, в том числе религиозных отсылок и искажений с разной степенью смыслового посыла. По словам указанного автора [Ibid, p 1-2], религиозные темы в манга способны стать источником знаний о религии для читателей, и, возможно, даже способны оказать влияние на восприятие новых течений, старых и новых ритуалов, а также на формирование некоего религиозного мировоззрения у читателей с учетом эклектичности японского религиозного фона и неоднородности японских верований. Упор в данной работе (и нескольких работах других исследователей) делается не только на идею возможности передачи религиозных идей, но и на определенные моменты, в которых они проявляются. Однако не дается точного пояснения, какие изображения участвуют в них, то есть какого типа изображения, элементы и тексты (в манга современного типа текст и изображение комплиментарны, как в графическом романе и не могут разделяться полностью) передают религиозную информацию и / или могут быть восприниматься читателем как религиозные. Основной идеей и концепцией работы Томаса «Drawn on Tradition», которая, по сути, является отражением исследований автора по теме религии в манга, имеет предметом исследования не символы и мотивы религий (в частности существующих), а саму концепцию религиозности и действий религиозного толка. Это значит, что автор не исследует и не характеризует отражение религиозных мотивов в манга, а ставит целью разработку идеи о влиянии манга на современного читателя путем задействования религиозных мотивов и концепций религиозного характера. Настоящая работа является огромным подспорьем в определении некоторых моделей в том числе и для данного исследования. Помимо данной монографии для текущего исследования использовались работы по истории манга, которые позволили определить концепцию подхода к описанию символов, а также позволили определить жанры и временной период для отбора материала для исследования. В частности, для описания генезиса манга задействовалась статья Евгения Семеновича Штейнера о манга Хокусая, работа Исао Симидзу «Манга периода Эдо» и ряд других известных работ.

В работах многих исследователей темы религии в манга Примером служат статьи из сборника «Routledge research in religion» можно найти упоминания о деятельности группы Аум Синрюкё и, в частности, теракт в Токийском метро в 1995 году. Влияние манга на восприятие религиозных идей членами группы было названо одной из причин этой атаки. И хотя Томас сразу же заявляет, что манга была лишь одной из множества элементов, составивших причину [ Ibid, p 2], этот инцидент в значительной степени определил усиление интереса к возможности манга доносить религиозные идеи до читателя и быть источником знаний о религии. Однако исследователи, работы которых не удалось изучить, ввиду недоступности многих источников японские источники чаще всего не доступны для читателя без лицензии. А многие зарубежные исследования (особенно последние передовые изыскания Гавайского университета, входящие в ежегодные крупные сборники статей по теме японских религий) оказались возможны к приобретению, но недоступны ввиду высокой стоимости покупки, не рассматривают идею характеристики и типизации религиозной манга в современном ее прочтении и это справедливо в контексте проводимых исследований, однако для определения ситуации с интерпретацией канонических символов и тем в контексте современной манга такая характеристика представляется нужной. Для изучения данного явления была выбрана фокусная группа из нескольких наименований манга путем анализа официальных ежегодных рейтингов продаж и популярности, публикуемых известными интернет-магазинами В частности интернет изданием «ebookjapan» (URL: www.ebookjapan.jp). Также во внимание были наименования, на которые обращают свое внимание исследователи.

Отказ от использования официальной статистики министерства статистики Японии в пользу частных статистических сводок продиктован их репрезентативностью и возможностью работать с ним в противовес официальным. На сайте министерства статистики существуют сводки о продажах книг в Японии за год (статистика ведется за разные года и хранится за определенный период), однако в данной статистике указаны лишь общие данные по стране. А для данного исследования необходимы данные о продажах определенного заглавия, также полезными являются выходные данные (жанр, компания производитель). Рейтинги же компаний производителей не являются официально доступной информацией и не могут быть использованы как источники. Частные рейтинги указанных изданий же являются репрезентативными, потому как данные издания являются одними из доминирующих в сфере продажи манга в Японии и, судя по сравнению статистик, ведут рейтинги не только на основе личных предпочтений, но и на основе общедоступной компаниям статистики.

Рейтинги были выбраны не случайно. Ежегодно выпускается свыше нескольких сотен наименований манга - для их анализа необходимо иметь доступ ко всем новинкам и также к архивным данным за последние годы ввиду ряда факторов. Во-первых, тема религий и религиозных аллюзий многообразна в формах, но не является константной, то есть количество манга, содержащих религиозные темы, относительно мало, и для поиска подобных наименований требуется проверить и просмотреть всю вышедшую манга ввиду отсутствия специального маркера. Во-вторых, религиозные символы, в особенности западные, стали появляться в манга сравнительно недавно (примерно с начала 2000-ых годов), но за последние 20 лет вышел значительный объем данных, который проанализировать досконально физически невозможно. Поэтому для определения основных направлений и тенденций в манга было решено разделить манга на подгруппы и анализировать манга в контексте тенденции, а не только сами наименования.

1. Генезис манга

Прежде чем начинать рассмотрения темы религии и религиозных символов в современной манга необходимо дать определение самому термину «манга». Кроме того нужно пояснить, чем отличаются разные виды и типы манга друг от друга.

Чаще всего при упоминании слова «манга» исследователи соотносят генезис термина с работой мастера укиё-э Кацусика Хокусай8, всемирно известный японский художник, работавший в основном в жанре Укиё-э. Это жанр японской гравюры появившийся в Японии в 18 веке в период Эдо в самом расцвете городской культуры и стал отражением эпохи. Одна из главных и самых крупных работ так и называется «Манга Хокусая» (яп. –kЌЦ–џ‰ж).

По своему формату «Манга Хокусая» является сборником иллюстрированных историй, религиозных, мифических и юмористических сюжетов, а так же зарисовок технических достижений науки или же архитектурных сооружений. По словам профессора Штейнера, «манга» по своему составу может быть сравнена с западноевропейскими энциклопедиями «summa universalis»9, относящихся к тому же временному периоду.

Источников, на которые мог или же опирался Хокусай было множество, и некоторые из них восходят к началу второго тысячелетия. Профессор в своей статье ««Манга Хокусая» и традиция китайско-японских книжек с картинками»» выделяет 4 основных группы жанров печатных изданий, которые могли быть таковыми10:

1) Книжки комического содержания.

Этот жанр исследователи возводят к жанру комических изображений «Тоба-э», родоначальство которого приписывают Тоба Содзе. Этот жанр был представлен сатирическими изображениями людей и даже будды, а также наиболее известными юмористическими картинками животных.

2) Сборники китайских и японских этнографических сюжетов и иконографических образцов.

Это были сборники классических китайских изображений и иллюстраций к поэзии. С японской стороны это были сборники работ мастеров известных школ и их наставления для учеников этих школ. Евгений Семенович приводит в пример [11, p. 69] мастеров школы Кано, а также мастера Татибана Морикуни (1679-1748), написавшего в свое время ряд известных сборников и пособий.

3) Руководства по рисованию (в разных областях).

К этой группе относятся непосредственно пособия по рисованию с образцами работ и техниками рисования.

4) Иллюстрированные энциклопедии, словари и сборники.

К данной группе профессор Штейнер относит китайскую энциклопедию [Ibid, p. 68] , переработанную и дополненную японским ученым из Осака - Тэрадзима Рёаном, вышедшую в свет приблизительно между 1712-1715 годами под названием «Вакан сансай дзуэ» (яп. `ЉїЋOЌЛљ¤р).

Существует расхождение мнений между различными исследователями о правомерности анахронического сравнения манга времен Хокусай и его работы в том числе, а также куда более ранних «э-макимоно» и современной манга. Здесь существует две точки зрения. Сторонники первой ратуют за правомерность и положительные течения в данном ключе - в частности Жан-Мари Бeссу, в своей статье [13, p.18] указывает, что сюжетные темы и идеи можно в большинстве своем обнаружить и в современной манга. Кроме того даже противники такого сравнения не отрицают и наоборот призывают помнить [3, p. 118] о том, что как и все японское искусство, манга строится на основе традиций и сюжеты имеют культурный отпечаток даже в современной манга.

Основные противники возведения генезиса манга к укиё-э и «манга Хокусая» апеллируют к тому, что манга, какой она является сегодня, появилась лишь после войны и обрела самобытные черты незадолго до нее, с появлением в Японии западных изданий. Они призывают помнить о разности в эпохах, то есть о разном контексте сюжетов, разных условиях создания манга а так же о разной целевой аудитории [3, p. 120], что так же определенным образом накладывает свой отпечаток на темы и формат произведений. Эпохи, а иногда и небольшие новшества способны менять даже устоявшиеся традиции. В частности новшества привнесенные западными веяниями действительно и стали первой вехой на пути развития от манга времен Хокусая до манга нынешних дней. религиозный манга сюжет

Однако, тезис о совершенно разной аудитории представляется не очевидным так ежели речь идет о целевой аудитории «манга Хокусай», то ввиду того, что она была создана путем ксилографии и чаще всего трехцветной, то стоимость копии экземпляра составляла малую сумму, которую мог позволить себе простой обыватель. Таким образом можно отметить, что разница в аудитории была не экономической а культурной. Хотя «манга Хокусай» была нацелена на массового потребителя, читатель был должен обладать определенным уровнем багажа знаний истории, литературы и религиозно-фольклорных мотивов для успешного чтения манга.

Такой подход к составлению тематического набора и технического оснащения автора в первую очередь был обусловлен окружением, а не желанием мастера. Хокусай творил начале 19 века (выпуск его «Манга» начался с 1814 года), в период Эдо. Как пишет Лоуренс Бикфорд, основным заказчиком дорогостоящих работ и предметов искусства в это время являлась власть, духовенство и чиновничество [14, p. 18]. Их усилиями были созданы все условия для развития угодных власти видов искусства, это если не говорить о строгой цензуре всей выпускаемой печати. Ксилография была самым ходовым способом печати.

Набор источников для вдохновения авторов, соответственно, так же был ограничен доступными. У Хокусая это, по словам Евгения Семеновича, были в основном японские, китайские и в небольшой степени голландские [9, p. 69]. Это повлияло как на технологическую, так и к композиционную, и к тематическую сферы. Однако в его работах впервые можно проследить значительное собрание различного рода изображений из разных областей но с проработкой каждой и с различными символами так же имеющими значение - начало оформления собрания изображений по тематикам в единые иллюстрированные книги. Подобные работы существовали и ранее, но как пишет профессор Штейнер, работы Хокусая в сравнение с предшественниками были технически и эстетически более совершенными.

Первые шаги на пути становления манга действительно начались после Реставрацией Мэйдзи, потому, как после этого страна сменила политику, правительство и отношение с Западом и на пути западных технологий больше не было такой преграды, как запрет на въезд и работу для носителя знания. Для манга носителями такого знания стали западные журналы, в частности известный журнал «Японский Панч» (англ. Japanese Punch) - юмористический сатирический журнал, дочернее предприятие английского журнала «Панч» URL: https://www.punch.co.uk/about/index (дата обращения 13.04), созданного в 1848 году. Журнал выпускался в Японии очень непродолжительное время - с 1862 по приблизительно 1870 год, но он стал лишь первой вехой в деле японской сатиры. В этом журнале печатались карикатурные зарисовки и шаржы на злободневные социальные и даже политические темы, а выполнены они были в юмористической художественной манере и даже в виде коротких комиксов.

Западные журналы привнесли в японский инструментарий важное новшество - машинную печать вместо ксилографии [15, p. 22] использовавшую дорогие в производстве и недолговечные при постоянной печати деревянные доски. Это позволило значительно снизить стоимость печати газет и прочих изданий и производить их большими тиражами, а также снизить себестоимость для потребителя.

Впервые слово «манга» в контексте печатного комикса появилось в газете «Дзидзи Синпо» (ЋћЋ–ђV•с), принадлежавшей Фукудзава Юкити, видному японскому реформатору. Ibid В этой самой газете начинал известный мангака и создатель не менее известных юмористических работ - Китадзава Ракутэн.

Период конца 19 начала 20 века (конец Мэйдзи и эпоха Тайсё) характеризуется быстрым ростом популярности печати, в частности газет и юмористических журналов, а так же манга. Многие газеты, такие как «Асахи дэйли» создавали свои собственные комиксы, то есть имели штатных художников «мангака» (яп. –џ‰ж‰Ж), таких как упомянутый выше Китадзава Ракутэн.

В этот период манга начинает проявлять знакомые современному читателю черты - разделение по жанрам и аудитории. Ввиду появления новых социальных групп, таких как студенты, рабочие и другие объединения, со своим специфическим юмором и в первую очередь своими интересами и желаниями и авторы манга реагирует на это - появляется манга для молодежи, манга для рабочих, для девочек и мальчиков. Хотя это действительно даже отдаленно пока не напоминало комиксы современности, это были юмористические зарисовки отвечавшие интересам и требованиям определенных групп. За дело активно взялись не только газеты, но подключились крупные издательства, стали появляться первые сборники манга и первые журналы, такие как «Сёнэн курабу» (яп. Џ”N‹дЉy•”) и «Сёдзё курабу» (яп. ЏЏ—‹дЉy•”) - журналы, выпускавшие манга для мальчиков и девочек соответственно. Хотя кроме манга туда входили так же и рассказы, поэзия и иногда романы.

Тематика манга была достаточно широкой от повседневных юмористических зарисовок до фактически целостных графических новелл о самураях, войнах. В период Тайсё манга становится невероятно прибыльным бизнесом. Буасу приводи цифры в 100 тысяч копий в твердой обложке манга о самурае «Путешествий Данго Кусисукэ» [13, p. 23]. Прибыльность бизнеса в предвоенные годы обеспечила поддержку бизнеса в послевоенные годы и определила широту распространения манга в дальнейшем. Начиная с 1931 года, когда японские войска вторглись в Манчжурию (Манчжурский инцидент), в игру вступает аппарат пропаганды и цензуры в максимальной форме. С этого периода манга включается в лист средств массовой информации на ровне с газетами и прочими печатными изданиями, а в тематический набор входят воодушевляющие истории с бравыми героями, такими как «Путешествия Данкити» URL: http://www.iiclo.or.jp/100books/1868/htm-e/frame072-e.htm (дата обращения 13.04) (Bouken Dankichi) хотя если быть точным это переводится, как «приключения Данкити. Это была манга о приключениях мальчика на территории Азии, который становится королем островов и начинает там строить идеальное общество. Пропагандистское настроение не требует подтверждения. Условия концепции «великой восточной сферы взаимного процветания» нуждалась в легитимизации и поддержке не только от правительства, но и от населения. В это время с религиозной точки зрения правительство Японской империи оказало услугу будущим исследователям. Идея «государственного Синто», при котором синто становится государственной идеологией, принятая еще в период Мэйдзи в период военных 15 лет дошла до невероятных масштабов. В манга идеи божественности японской нации, правильности и праведности борьбы с западными захватчиками, а так же прочие идеи возводились в добродетель и ретранслировались в манга в том числе. Эта манга чаще всего выходила в Сёнэн Курабу.

Перемены в манга пришли вместе с переменами в истории. После поражения в войне происходят смена политической верхушки страны. Государственный синто был упразднен, написана новоая демократически окрашенная конституция, написанная оккупационным объединенным командованием союзников. Император перестал считаться божеством и стал просто «символом нации». Это время и последующие десятилетия стали временем рождения манга в том виде, в котором мы можем опознать родоначальника современной манга, а именно «современной манга» (‹Я‘г–џ‰ж, яп.) хотя с японского она переводится как современная манга, мы делаем различия в переводе на английский язык между «Contemporary», означающий ближайшее прошлое и «Modern» означающий новое. Термин «современная манга», использованный в статье Жана Буассо относится к научным публикациям середины-конца 20 века, и для исследователей того периода действительно представляет собой «современную манга» во всех прочтениях. Для нас же важно выделить современность последними десятилетиями ввиду ряда социальных и глобальных факторов, таких как указанные ранее расширение экспансии манга на остальной мир, а так же расширение палитры жанров и тем. . Новая манга появляется на рынке в 1947 году с выходом первых работ Осаму Тэдзука, и если быть точным с выходом «Нового острова сокровищ» (яп. ђV•у“‡). Данный период времени для населения и для литераторов, как и для всего человечества явился трудным временем. Авторы манга, выпускавшиеся вместе с Тедзука, во время событий Второй Мировой войны еще достигли призывного возраста и наблюдали тяжелейшие картины боевых действий и ужасы войны со стороны, но в основной массе не приняли участия. Это повлияло на дальнейшее содержание сюжетов их работ. Манга 50ых годов и далее обусловлена расслоением на 2 основных направления - на детскую, основными сюжетами которых были добрые и «одиснеенные» сюжеты, где с героями не может ничего случиться, а добро побеждает зло. Второе направление покрывало потребности взрослой аудитории и здесь сюжеты были много насыщеннее, сложнее и кровавее. Примечательно, что не смотря на ориентацию «Астробой» на детей примерно 13 лет и младше, эта манга изобилует жестокими расправами над злодеями, смертями мирных граждан и жестокостью - это присуще практически всей манга 50ых. Жанровая палитра выделяет несколько основных направлений, среди которых появление жанра «меха», с огромными роботами, сражающимися за Японию против внешнего врага, обычно космических пришельцев, которые пытаются захватить мир и страну. Жан Буассо полагает [13, p. 25], что такой жанр стал следствием фрустрации детей от поражения в войне, а роботы явились олицетворением атаковавших в конце войны страну союзников. Анти-националистские и реакционные настроения были характерны для литературы и манга 50ых и последующих годов, однако реваншистские настроения были так же характерны для литературы и философии того периода. Послевоенные настроения повлияли на таких деятелей литературы, как Мисима Юкио, который являлся ярым идеологом реваншизма и «возвращения власти императору» и чей конец стал венцом его творчества и «пути японского героя». Такой контекст создания манга обозначил и жанровое разнообразие и жанровую глубину, отличную от Западной традиции комиксов. В японской манга практически с самого начала появляются сюжеты драматического и трагического характера даже в манга и аниме, направленных на детскую аудиторию.

Многие исследователи считают необходимым упомянуть, что популярным средством распространения манга того периода стали библиотеки манга, то есть магазины аренды, где манга бралась на время а не покупалось. Это было вызвано экономической ситуацией в послевоенной Японии. В первые годы страна испытывала не просто кризис, а фактически гуманитарную катастрофу, при нехватке продовольствия в городах, часто оно было в селах, но обеспечить логистику по практически разрушенной инфраструктуре временами было невозможно. Вплоть до начала войны в Корее экономическая ситуация резких улучшений не имела. Кризис и голод преодолен, но роста благосостояния у населения особенно в селах не происходило. В этот непростой период на помощь продавцам манга и читателям приходят те самые «магазины с арендой», так как манга была не по карману простым горожанам и не была предметом первой необходимости, а читать ее все еще были желающие. Удобная традиция аренды манга сохранилась и по сей день в форме манга кафе (яп. –џ‰ж‹i’ѓ“X), где можно прийти почитать манга не покупая ее.

Роль Осаму Тедзука в формировании и фактически пересоздании манга в том виде, в котором (в своей основе) мы знаем ныне, заключается в том, что он открыл для послевоенной аудитории совершенно новый формат комикса с точки зрения композиционного решения, что позволило сделать из манга полноценные графические романы и рассказы. Если довоенные комиксы имели строгую структуру из 4 и более картинок, расположенных в строгом порядке - вертикально и горизонтально картинки следовали друг за другом и напоминали клетки, имеющих квадратные жесткие рамки, то Тэдзука стал применять разноразмерные и разноформенные рамки, а периодически и вовсе избавлялся от рамок. Многогранность рамок и размеров сохраняется и по сей день и в «словаре символов манга» Юки Магуро [5] описаны распространенные модели композиции и рамок.

Кроме дополнительных литературных и юмористических приёмов вроде разрыва рамки героями для комического эффекта побега, отличием этой компазиции стало то, что картинок могло быть значительно больше, а каждая картинка могла нести значение, сродни кадру в киноленте. То есть одно действие Тедзука растягивал на одно, два и значительно более изображений, а сами манга стали многостраничными и многотомными. Нововведение позволило читателю иначе взглянуть на комикс. Нелинейность повествования, растягивание кадра и изображения резких переходов, смены углов обзора - это лишь короткий список приемов, который появился в современной манга. Они позволили создать некий эффект присутствия подобный эффекту от просмотра кинофильма у читателя (особенно это стало проявляться не у самого мастера, а у последователей в значительно более поздние годы). На этот эффект обращают внимание и исследователи вопроса религии в манга [18, p. 44], эффект присутствия.

Впоследствии благодаря нововведения Осаму Тэдзука у авторов появилась возможность для создавания длиннй и даже многотомной манга (даже при слабом сюжете или из небольшой истории) за счет добавления эффектов [18, p. 45], долгих батальных сцен или же действий без диалогов, создающих контекст и передающих идею автора. С другой стороны на это повлияла новая технология дешевой печати, использующая вторсырье и бумагу низкого качества, что не требовало лимитировать страницы более чем необходимо. По мнению Томаса, это так же повлияло на развитие новых жанров и появления религиозного символизма в манга (хотя и частично) [18, p. 45]. Дешевая печать так же стимулировала продажи манга - стоимость тома значительно сократилась, делая возможным покупку манга.

Заимствование западных технологий и идей бесспорно, об этом писали не только западные историки манга, но концепция чтения манга осталась японской, такой же как в довоенных комиксах - чтение слева-направо и сверху-вниз. Томас сравнивает легкость чтения современной манга с древними буддийскими изображениями «эмаки» [18, p. 46] (яп. ЉGЉЄ). Эти картины содержали буддийскую легенду, зашифрованную в изображениях разбросанных по всей площади картины. Чтение такой картины так же, как и в современной манга шло справа налево, но следить за ним было сложнее ввиду отсутствия текста на картине совсем и отсутствия границ и системы в расположении изображений. Такое чтение сопровождались пояснениями монахов и являлись по сути частью представления и проповеди. Чтение без пояснений практически не представлялось возможным для неискушенного читателя.

Следующим отличием манга послевоенного времени стали «пузыри». Это своеобразные пустоты, очерченные по форме овала, в которые помещается текст и речи персонажей. Ранее текст в комиксах чаще всего был помещен на изображении в углу и напоминал текст с гравюры. - он стал помещать речи персонажей в пузыри. Для улучшения восприятие и расширения границ изображения он первым стал использовать приемы, взятые из западных комиксов - крупные планы персонажей, прямая и обратная перспектива когда персонаж бежит от зрителя или бежит на него. За счет углов изображения меняется восприятие действия., а так же стал использовать ономатопею для анимации звуков, которая на странице действия впервые появляется в манга Осама Тедзука «Астробой». Речь идет о специальных надписях, которые маркируют для читателя некий звук, представленный автором на данном изображении. Эти и другие основные тропы и приемы описаны в специальном словаре символов и приемов Юки Магуро [5]. На сегодняшний день арсенал пузырей составляет порядка двух десятков (это с учетом всех известных за последние 50 лет).

Следующей по значимости точкой развития манга (не только для Японии, но и для мира впоследствии) стало появление специализированной манга для девочек. Особенностью этого явления стало то, что в Америке и в Японии предыдущих годов и десятилетий женский пол и интересы данной группы были оставлены за бортом. С точки зрения продаж это сказывалось отрицательно - оставленная вне поля зрения аудитория значительно меньше покупала манга. Решением вопроса стало появление в начале 1970-ых годов на небосклоне авторов группы молодых мангака, которых впоследствии стали именовать «Хана но ни дзю ён нэн гуми» (яп. ‰Ф‚М‚Q‚S”N‘g). Эта волна интересна именно созданием специализированной манга для девушек и девочек, по сути своей является аналогом сёнэн манга, но отвечающей именно интересам женской целевой аудитории. Эта манга получила название «сёдзё манга» (яп. ЏЏ—), манга для девочек. [13, p. 27] Эта манга была характерна тем, что создавала и ретранслировала образы, на которые девочки могли бы равняться или образы, с которыми могли бы себя идентифицировать. Сравнимо с сёнэн манга, где главный герой часто выступает бесстрашным борцом за мир, бьется с монстрами из космоса и тем самым воодушевляет читателя. Здесь же основным тематическим направлением становятся романтические отношения и романтические истории, проявление эмоций и создание типов главных персонажей, на которые девушки могли бы ровняться или у которых девушки могли бы учиться. Набор же историй варьируется от легких незамысловатых и романтических, до крайне драматических и сложных. К этому же времени относят появление жанра сёнэн-ай, повествующему женской аудитории о нежной (редко платонической) любви между брутальными и не очень парнями, ломающему таким образом шаблон мачо, стабильно существующий в то время в сёнэн манга. Это было необходимо для того, чтобы донести до аудитории девушек концепцию того, что мальчики не только дерутся и воюют, но умеют и проявлять чувства. К современной сёдзё манга относится одно заглавие, которое будет проанализировано далее как пример смешения сюжетов в целом религиозного толка с любовной историей - в отечественном переводе оно получило название «Приятно познакомиться, Бог» (яп. «ђ_—l‚Н‚¶‚Я‚Ь‚µ‚Ѕ»).

Еще одним подобным этапом стало появление отдельной манга для взрослой, рожденной приблизительно в 50ые годы, росшей на сёнэн манга аудитории, которая к 80ым годам уже достигла возраста самостоятельности и морально выросла из детской манга. Для их удовлетворения их потребностей появляется «сэйнен манга», манга взрослых лет. Отличие от сёнэн и сёдзё манга в основном в сюжетной глубине и вариации. Здесь уже не появляется романтический флер в том розовом и наивном виде, которым сочится сёдзё манга, а так же тут нет героических и злобных до полярности персонажей сёнэн магна. Основная фокусная группа данной манга это аудитория от 17 лет и старше, включая офисных работников, домохозяек и все слои взрослого общества, то есть вся аудитория, которая уже способна покупать манга. Для удовлетворения спроса этой группы авторы манга взяли на вооружение более сложные темы, нежели сражение со вселенским злом. Темы обрели психологические и бытовые оттенки, романтические отношения перестали быть только невинно детскими и темы откровенного выражения эмоций, чувств и экспрессия и даже сцены секса это нормальный атрибут графических романов. Не меньше вариаций в женских романах данного жанра, повествующих о похождениях офисных работниц и их начальства. Но данная категория чаще всего граничит с жанром хентай•П‘Ф - Жанр «манга для взрослых», является общим названием всей порнографической манга. Не стоит путать с эротикой и мангой жанра Этти (легкой эротикой). (яп. •П‘Ф) и похож скорее на классические женские романы, где весь сюжет вращается вокруг нехитрых отношений. В данной работе не будут приниматься во внимание жанры «манга для взрослых», потому как в подобной манга понятие сюжета и раскрытия темы персонажей и символов не является актуальной и, следственно, не может быть нам полезно для данного исследования.

По сути манга, как тип популярной литературы отражает основные стремления и желания эпохи. И в манга в частности это проявляется в жанрах и тематическом наборе. В силу того, что манга является коммерческим продуктом, любая тематика так или иначе проходит проверку потребителя. Если тема удачная и продажи высоки - вероятность повторного появления темы или расширения, заимствования темы авторами весьма высока. Можно сказать, что сюжетное многообразие зависит от искусства автора и его фантазии и реакции публики. С начала отсчета «новой манга» сюжетный, жанровый и тематический набор постоянно ширится. В последние десятилетия он включает множество сюжетных вариаций, как бытовых и повседневных, так и фантастических (от офисной жизни, до спортивной манга, детально передающей спортивные соревнования. И от магических похождений в других мирах до манга про домохозяйку и ее каждодневные заботы).

Подобно другим жанрам литературы манга сочетает в себе элементы различных жанров одновременно. И разделяется она чаще всего (компаниями и исследователями) по половозрастному характеру. Однако для более детального понимания и разбора на подгруппы по тематикам нужно воспользоваться неофициальным методом. В фанатской среде и на порталах агрегаторах манга, сосредоточенных в интернете устоялся тематический словарь, содержащий значительно больше жанров, которые позволяют систематизировать наименования не только по половозрастной, но и по тематической составляющей. Помимо указанных выше официальных маркеров ныне существует более двух десятков жанров, которые не являются официальной градацией, но значительно упрощают поиски или же описание заглавия. Например, жанр «школа» дает понять, что основным местом действия будет учебное заведение, а действующими лицами - соответственно школьники. Жанр «повседневность» предполагает сюжет на бытовые или темы, связанные с окружающей действительностью. Эти жанры не являются официальной градацией и на сайтах компаний-производителей, а так же в ежегодных рейтингах не отражаются и обычно используются вместе и играют роль тэгов. Используя эти тэги можно быстрее сориентироваться в смысловом наполнении манга не читая ее, пользуясь этим как библиографическим описанием Подобного рода обозначения и идентификация поможет нам в дальнейшей части работы при составлении характеристики манга.. Данная систематика используется подобно тематической карте. Изучив тэги можно примерно представить себе о чем будет идти речь в манга.

На волне популярности манга к 90-м годам признанием этого типа литературы полноправным и равноценным остальным стала появление в формате манга полного сборника «истории Японии» и ряда других фундаментальных работ, которые официально получили разрешение на использование в учебных целях. [13, p. 30] В таком же формате впоследствии стали появляться литературные произведения различных эпох и наций и далеко не только азиатского региона. Примером таких произведений можно считать китайский роман «Путешествие на запад» (кит. ђј—V‹L), после чего было создано множество вариантов манга на его основе и по сюжету романа. Из европейской классики можно привести в качестве примера «Божественную комедию» Данте Алигиери. Оба памятника печатались в максимально приближенном к оригиналу виде, что позволяет назвать их иллюстрированным, или графическим романом. В такой же манере была напечатана и Библия, изданная в виде манга. Это пятитомное издание, включающее Ветхий и Новый заветы опять же в приближенной к оригиналу версии. Эта манга будет детально разбираться далее.

Подводя промежуточный итог, стоит обобщить, что манга с 19 века видоизменилась глобально, но во многом сохранила аутентичные черты и особенности. Изменения в течение почти полутора веков коснулись компоновки и модели построения повествования. Манга из бессловесного предмета искусства (манга Хокусая), рассчитанного на подготовленного читателя с основной идеей повествования скрытой в самом изображении трансформировалась в графический роман рассчитанный на широкий круг читателей, не требующий особых навыков при чтении и опирающийся в равной степени на текст и изображение. Технически манга сохранила черты и принципы с начала 20 века, это дешевая машинная печать, ныне в большинстве своем черно-белая. С точки зрения сюжетов манга сохранила многие тенденции и мотивы на глобальном уровне ввиду сохранения приемственности поколений авторов и развития жанра беспрерывно. Но на микроуровне за счет заимствований западных идей и нововведений получила арсенал жанров (начиная с гендерного и возрастного маркера и заканчивая неофициальной градацией) и тематического разнообразия, превосходящий западные аналоги. А по наполненности информацией полноценно заняла место графических рассказов и романов, что иллюстрирует создание манга на основе литературных памятников человечества. Это же, и создание пособий на основе манга говорит о степени доверия манга и не ограничивает жанр рамками развлекательной литературы. Аудитория манга стала более сегментированной, но при этом каждый сегмент независимо и постоянно развивается.

2. Классификация манга

Для того, чтобы начать искать ответ на вопрос о том, какие религиозные символы изображаются в манга сегодня, какой смысл и цель в это вкладывается и какими способами пользуются авторы, необходимо для начала определить, какие религии имеют репрезентацию и как подойти к вопросу о группировке и классификации манга для ее дальнейшего анализа.

Исследователи чаще всего опираются на 3 основные религии Японии - Синто, Буддизм (все школы и секты) и Христианство [18, p. 15]. В действительности, большая часть авторов, так или иначе, ограничивает источники своих творений тремя каноническими религиями. Темы этих религий прослеживаются и в значительно более ранние периоды Хокусай активно привлекал для своих работ сюжеты из народного фольклора или темы мифологии Синто, такие, как например «7 богов счастья».. Причины такого выбора кроются в вопросе о целесообразности изображения тех или иных символов и в культурном базисе и культурной среде в которой находились и находятся авторы. Манга времен Хокусая была рассчитана на подготовленного читателяЕ.С. Штейнер в свое время даже использовал термин «медленное чтение», как метод изучения работ автора. «Изучение» не как научный анализ, а как рассматривание и анализ с точки зрения читателя., то есть желающий «прочитать» и понять манга должен был обладать определенным багажом знаний в литературе, культуре и мифологии, как Японии, так и Китая. Хотя многие вещи для читателей того времени могли лежать на поверхности, многое было рассчитано на избирательного читателя. Буддизм и синто, а так же конфуцианство составляют не только религиозный, но и культурный базис японца. Основные традиции, ритуалы и атрибуты являются нормой и естественным порядком вещей в жизни, как читателя, так и автора. К примеру, алтари (и синтоистские и буддйские) стоят во многих домах, а рождение и похороны проходят по обрядам синто и буддизма. Христианство в Японию попало сравнительно поздно и на данный момент занимает сравнительно скромную позицию - около миллиона человек [28, p. 15] при населении страны свыше 127 миллионов. Однако символы и идеи Христианства проявляются в творчестве авторов довольно часто. Но чаще всего в совершенно иной манере, нежели темы и символы синто и буддизма.

В современности тематический набор манга значительно расширился, а количество выпускаемых наименований в год отнюдь не сокращается. Вместе с тем количество манга, содержащей отсылки к религиям и мифам соответственно возросло, особенно на фоне общей тенденции перехода от жанра типа «меха», который был особенно популярен в конце 20 века к жанрам «фэнтэзи» и «мистика». В 21 веке манга, похожая на «Берсерк» URL: https://www.ebookjapan.jp/ebj/27262/volume1/ (дата обращения 14.03) так же остается популярной и жанр сёнэн сохраняет позиции в манга и аниме, но в то же время на арену выходят такие названия, как «Волчица и пряности» (яп. T‚ЖЌЃђh—ї) URL: https://www.ebookjapan.jp/ebj/199369/ (дата обращения 13.03), «Атака Титанов» (яп. ђiЊ‚‚М‹ђђl) и многим другим. Изобилие сюжетов, идей, символов и жанров современной манга ставит перед исследователем задачу по разграничению и упорядочению манга для дальнейших изысканий. Джольон Томас в своем труде приводит пример возможности разделения «религиозной манга», которую использовал историк и религовед Яманака Хироси. Он разделил манга на 4 категории:

· «манга религиозных групп» (яп. Џ@‹і’c–џ‰ж)

· «мистическая и оккультная манга»

· «манга задействующая религиозный словарь»

· «манга выступающая как религиозный текст» [2, p. 158]

В работе Томаса этот метод не является основополагающими, так как фокус его исследования сводится в меньшей степени к характеристике символов и манга, и в большей к анализу возможности восприятия религиозных тем или воссоздания неких религиозных ритуалов на основе манга. В частности для этого применяются опросы среди читателей по разным срезам, а так же обращение к высказываниям самих авторов о том, какую идею они вкладывали. В данной же работе речь идет типологизации и характеристике религиозных символов задействованных в разных жанрах манга. Данное исследование ставит одной из задач на основе созданной Яманака Хироси терминологии и типизации расширить типологический ряд на нерелигиозную манга и дать сравнительную характеристику использования символов религии в каждом из типов.

Данный типологический ряд дает возможность лишь примерно разграничить общий поток манга по категориям, хотя зачастую манга может подпадать под две и более из данных категории. Для более точного анализа необходимо ввести дополнительное деление.

Причиной для видоизменения и расширения существующей концепции полагается ее общность и не полное соответствие нынешнему положению дел. К примеру в данной работе рассматриваются на сколько возможно общие тренды, но сравнение напрямую, как равных во всем манга из категории «манга религиозных общин» и остальных категорий не вполне возможна ввиду того, что она разделяется не только идейно и композиционно, но и по аудитории. Такого рода манга производится не в больших издательствах (например, Коданся) и под их эгидой, а по инициативе религиозных групп. Как отмечают и исследователи и респонденты проведенного нами предварительного опроса, такого рода манга продается отдельно от остальных, а ввиду своей особой композиции она относится более к графическим романам и классической литературе. Кроме того затруднение вызывает стратификация еще и в контексте обращения к манга, насыщенной символами и темами из Синто, ввиду того, что эта религия не имеет четких канонов или писаний и встает вопрос выбора между двумя категориями («манга, использующая религиозный словарь» и «мистическая манга»). Однако обе категории не вполне отвечают запросам.

Виду этого категории нуждаются в доработке и пояснениях. Так категории «оккультная манга» и «манга использующая религиозный словарь» кажутся часто смежными и применимы к одному заглавию. Но это ошибочно. В данной работе под пунктом «задействует религиозный словарь» понимается манга, не являющаяся оккультной и написанная например на основе литературных произведений, исторических событий или включает в себя изображение и описание храмов, ритуалов и религиозно-ритуальной деятельности. Под этим термином будет пониматься манга, в сюжете которой описываются повседневные, обиходные события без фантастики и магии. Примечательно, что для синто это снимает проблему лишь отчасти. Но для западной традиции такая категоризация будет применима.

Категория «Оккультная и мистическая манга» с другой стороны нуждается в стратификации и уточнении ввиду множественности подходов к использованию религиозных мотивов и символов у авторов. Необходимо ввести деление на:

· «комплексное использование символов/имен/названий»

· «используются только символы/имена/названия».

В первом случае указанное используется так, как определяет религиозная традиция, то есть символы не оторваны от олицетворяемого понятия или имена принадлежат традиционному действующему лицу и несут первоначально заложенный смысл.

Во втором случае в манга символы одной (или нескольких) религий задействуются вне смысловой нагрузки, обычно вкладываемой в эти символы или задействованные вне контекста, то есть если использованные символы оторваны от того, что они олицетворяют или если они играют несвойственные им роли. Такое разделение важно так же не только для стратификации манга, но и в дальнейшем для работ, нацеленных на отражение реакции читателей на подобную манга. Искаженные символы не смогут дать читателю понимание ничего, кроме сюжета самой манга, даже если читатель знаком с оригиналом религиозного текста или мифа, например, если речь идет о синто.

Кроме того необходимо ввести пункты, по которым возможно будет сравнить манга и определить, как ее принадлежность к одной из групп, так и характерные черты, присущие данной группе (или направлению). Такими пунктами являются

· Персоналии - использование имен и фигур бога, божеств, святых, бодхисатв, религиозных деятелей, демонов и чудищ, имеющих каноничные прототипы или не имеющих.

· Эстетика - ритуалы, внешняя атрибутика, использование их в контексте повествования и их роль. Соответствие реальным объектам и действиям.

· Институты - изображение храмов и святилищ, их положение и роль в повествовании. Соответствие реальным прототипам.

· Стилистика - стиль самой манга, и модель повествования, принадлежность к жанру.

Данный способ не являются полностью универсальным и исчерпывающим и как и модель, предлагаемая Яманака, дает лишь возможность приблизительного смыслового сравнения для дальнейшего исследования.

Рассмотрим отдельно каждую из групп.

Манга религиозных общин

Данный тип манга сложно сравнивать с другими группами в виду ряда особенностей, которые и определяют ее в этом качестве и облегчают исследователям задачу. Наименования, принадлежащие к данной группе, составляют меньшинство и создаются под эгидой или по заказу, а так же под влиянием определенной религиозной группы или секты. Примеры такой манга можно легко найти на сайтах этих групп, однако в отличие от популярной манга их проблематично найти на рядовых и популярных агрегаторах или фанатских сайтах, то есть эту мангу читатель не сможет прочесть случайно бороздя просторы интернета. Эта манга является таким же инструментом прозелитизма, как и лекции, передачи и многое другое. Разберем на конкретных примерах: манга «Нитирэн» (яп.“ъ@) и «Догэн» (яп. “№Њі).

Манга «Догэн» это биография патриарха Дзэн и основателя одной из самых влиятельных на данный момент школ буддизма - Сото (яп.‘‚“ґЏ@). Она состоит из 24 частей и повествует о жизни патриарха от момента рождения и становления, как монаха и заканчивается на моменте начала школы Сото. В конце манга Догэн еще жив, ему 44 года, он основал храм, который сегодня считается главным храмом секты - Эйхэйдзи (яп. ‰i•ЅЋ›), современная префектура Фукуи.

В данной манга отсутствуют резкие переходы между изображениями, повествование ведется плавно и последовательно. Изображения четкие, ровные и спокойные. Геометрически правильные и прямые рамки обеспечивают постоянную скорость чтения. В то же время обилие и насыщенность текста делают манга наглядным пособием для чтения. Она не только дает представление о жизни и деятельности патриарха, но и подробно описывает и изображает его жизненный путь.

Сам Догэн на протяжении всего повествования имеет непоколебимое и спокойное выражение лица. Его фигура, равно как и все остальные подается максимально возможно для манга реалистично - черты лица и пропорции тела соблюдаются, никаких свойственных манга жанра сёнэн комичных или эмоционально окрашенных гипертрофированных изображений. Например как в манга «Триган», URL: https://www.mangazenkan.com/item/96127.html (дата обращения 13.04)

Весь сюжет, если так можно назвать поэтапное и подробное жизнеописание, строится только вокруг монашеской жизни (с момента вступления в монашество в начале манга), каждая сцена имеет смысловую нагрузку, все герои либо тоже монахи, либо учителя, либо призраки и боддхисатвы, но таких встреч на всю манга несколько. Отсутствуют переходные сцены, бытовые и отвлекающие от основной сюжетной линии.

Все действа проходят в монастырях, святых местах, храмах и помещениях, которые можно идентифицировать как храмовые. Все храмы и монастыри не только подписаны (показано название), но о каждом дается краткое описание.

Манга «Нитирэн» схожа с предыдущей по цели и модели, однако данную манга отличает более броский и публицистический стиль. Персонажи ведут себя менее сдержано, присутствует юмор, шутки и сцены смеющихся персонажей, что сказывается на изображении персонажей. В остальном же это такая же прозелитическая манга, продвигаемая организацией «Сока Гаккай» (яп. ‘n‰їЉw‰п) принадлежащей к новым буддийским объединениям. Секта URL: https://www.sokanet.jp/info/gaiyo.html (дата обращения 09.04) была создана в середине 20 века и на данный момент имеет отделения по всему миру, включая США, Европу и даже Россию.

Касательно манга «Нитирен» - ее печать и продажа осуществляется директивно через магазины секты и обычные книжные магазины.

Все вышеперечисленное выводит эти манга за пределы рядовой и позволяет нам отнести их в группу «манга религиозных групп», а так же в группу «манга - религиозный текст», ввиду модели построения манга, а так же основной цели, которой является распространение знания в частности о Догэне. Эта манга имеет не только бесплатный свободный доступ (только на официальном сайте URL: https://global.sotozen-net.or.jp/eng/library/comics/index.html (дата обращения 10.04)), но и перевод на английский, что расширяет аудиторию. С другой стороны эта манга не является массовой еще и в виду того, что чтобы ее прочесть, нужно знать о ее существовании и знать где ее искать. Это манга, которую исследователи, такие как Джозеф Ние [12, p. 10] относят к инструментам «мягкой силы».

Страница:

дипломная работа "Изображение религиозных тем в современной японской манга" скачать

Подобные документы

Проблема классификации художественных произведений в жанре "манга"
Исследование комиксов как современного явления культуры. Анализ характерных черт присущих комиксам. Изучение их истоков и особенностей распространения. Классификация комиксов и их описание на примере японских манга. Особенности японских комиксов.

доклад [36,5 K], добавлен 18.04.2019
Философско-психологические аспекты художественности в романе М. Булгакова "Мастер и Маргарита"
Исследование духовной трансформации главных героев романа М. Булгакова "Мастер и Маргарита" через его цветосимволический код и приемы психологического воздействия на читателя. Синтез религиозных и философских идей, культурных традиций в произведении.

статья [32,4 K], добавлен 18.04.2014
"Живопись слова" в японской поэзии
Особенности японской поэзии. Великие японские поэты: Мацуо Басё и Ёса Бусон. Сравнение творчества японских поэтов и поэтов Европы. Особенности японской культуры, быта и традиций. Устойчивость форм японской поэзии. Происхождение жанра трехстиший.

реферат [34,2 K], добавлен 29.03.2011
Образ кукольника в романе Дины Рубинной "Синдром Петрушки"
Выделение "женской прозы" в современной литературе. Выявление комплекса образов, мотивов и сюжетов, составляющих "городской текст" в романе "Синдром Петрушки" Дины Рубиной. Роль "пражского" и "петербургского" текстов в создании образа кукольника.

дипломная работа [120,3 K], добавлен 22.06.2014
Изображение народа в "Записках охотника" И.С. Тургенева
История создания "Записок охотника". Развитие традиций Пушкина и Гоголя в "Записках охотника". Изображение пагубного влияния крепостного права на жизнь и сознание простых людей. Изображение народных характеров, воплощающих силу, внутреннюю красоту.

курсовая работа [70,3 K], добавлен 29.09.2009
Тема мечтаний и практической деятельности в творчестве И.А. Гончарова
Исследование представленной в романах И.А. Гончарова проблемы нравственного выбора, анализ преломления темы мечтаний и практической деятельности в романах писателя в рамках религиозных постулатов и жизненных ориентиров русского общества как XIX века.

курсовая работа [47,1 K], добавлен 11.10.2011
Влияние современной детской литературы на детей
Детская литература, ее основные функции, особенности восприятия, феномен бестселлера. Особенности образов героев в современной детской литературе. Феномен Гарри Поттера в современной культуре. Стилистическое своеобразие современной детской литературы.

курсовая работа [77,1 K], добавлен 15.02.2011
Характеристика приема остранения и особенности его реализации в повести В. Пелевина "Затворник и Шестипалый"
Повесть В. Пелевина "Затворник и Шестипалый" как пример современной критической литературы. Анализ темы соцреалистического сознания в творчестве писателя. Определение роли метафоры, метонимии и перифраза в создании литературного эффекта остранения.

дипломная работа [59,1 K], добавлен 24.05.2017
Религиозные идеи романа "Мастер и Маргарита" М. Булгакова и романа Л. Леонова "Пирамида" (сходство и отличие философско – христианских постулатов)
Философско–религиозная модель романа М.А. Булгакова "Мастер и Маргарита". Философско–религиозная модель романа Л. Леонова "Пирамида". Сходства и отличия в осмыслении философско–религиозных постулатов "Мастер и Маргарита" и "Пирамида".

дипломная работа [130,9 K], добавлен 30.07.2007
Пушкин "по-Бродски"
Исследование темы "литературных" взаимоотношений А. Пушкина и И. Бродского в современной критике. Выделение различий в стихотворных формах, лексической и интонационной стилистике написания "Шестого сонета" - реминисценции произведения "Я вас любил...".

доклад [17,2 K], добавлен 04.07.2010

Другие документы, подобные "Изображение религиозных тем в современной японской манга"

весь список подобных работ

скачать работу можно здесь

сколько стоит заказать работу?

Работы в архивах красиво оформлены согласно требованиям ВУЗов и содержат рисунки, диаграммы, формулы и т.д.
PPT, PPTX и PDF-файлы представлены только в архивах.
Рекомендуем скачать работу.