Культурология как наука

Крупнейшими протестантскими конфессиями стали лютеранство, кальвинизм, англиканство и целый ряд протестантских сект -- баптисты, методисты, адвентисты и др. Хронологически Реформация совпадает с последним периодом эпохи Возрождения и представляет собой завершение этого героического времени «величайшего прогрессивного переворота из всех, пережитых человечеством».

Превознесение могущества человеческого разума и силы познания наталкивается на протестантское презрение к «умствованию» и абсолютное доверие к вере, доходящее до прямого обскурантизма (мракобесия и ненависти к науке), ярчайшим примером которого явилось сожжение Ж. Кальвином испанского ученого М. Сервета. Да и сами деятели Реформации были в основном выходцами из народа, развившими свои способности упорным трудом и целеустремленностью, фанатически твердые в своей вере и являвшие полную противоположность гуманистам Возрождения, прекрасно образованным аристократам, знатокам философии, поэзии и свободных искусств.

Первый удар по теократическим притязаниям римского папы, претендовавшего на высшую власть от Бога, абсолютную непогрешимость и право на утверждение или низложение светских и церковных властей, был нанесен в XIV в., когда папство почти на семьдесят лет попало в зависимость от французского короля («авиньонское пленение пап»).

Вторым ударом стала деятельность непосредственного предшественника М. Лютера, чешского профессора и богослова Я. Гуса, выступившего за ограничение и упрощение католического богослужения, ведение его на национальном языке и фактически за создание национальных церквей, независимых от Рима. За это он был вероломно, вопреки выданной ему германским императором охранной грамоте, схвачен и сожжен как еретик в 1415 г. Католическая церковь, обладая огромными богатствами и достигнув небывалой власти над странами Западной Европы, оказалась, тем не менее, к концу XIV в. в чрезвычайно печальном положении.

Радикальным продолжателем Реформации стал Ж. Кальвин, основавший одно из самых мощных течений протестантизма, получившее его имя.

Возрождение было замечательной эпохой в развитии мировой культуры. В течение более трех столетий созданы величайшие художественные ценности, поражающие широтой содержания и глубиной мысли, полнотой чувства и совершенством исполнения. Они пережили свое время и, пройдя через века, сохранили силу своего воздействия на зрителя. Мышление человека освободилось от оков старой условности и обогатилось новыми гуманистическими идеями. Эти общечеловеческие по своей сущности идеи дали толчок к развитию своеобразных национальных культур, а разработанный ренессансными мастерами реалистический метод определил дальнейшее развитие всей художественной культуры Нового времени.

Реформация также сыграла значительную роль в становлении мировой цивилизации и культуры. Человек получил свободу самостоятельно мыслить, освободился от авторитарной опеки церкви, получил религиозную, самую действенную для него, санкцию на то, что только собственный разум, совесть, нравственное чувство могут подсказать,

как ему следует поступать. Реформация способствовала процессу появления человека буржуазного общества - автономного индивида со свободой нравственного выбора, самостоятельного и ответственного в своих суждениях и поступках, подготавливая этим почву для идеи прав человека. В носителях протестантских идей выразился новый, буржуазный тип личности с новым отношением к миру.

5.3 Культура эпохи Европейского Просвещения

Западная Европа в XVII в. внешне казалась спокойной. В то же время этот век был судьбоносным и поворотным. Он стал столетием, определившим путь развития Европы по дороге научно-технического прогресса и роль в нем художественной культуры. Во многих странах сложилось некое равновесие между уходящим феодализмом и развивающимся капитализмом, который оказывал пока еще слабое влияние на общественную жизнь. Это был век, наполненный противоположностями. Абсолютная и ограниченная монархия, буржуазная республика, католицизм и протестантство, гуманизм и буржуазный индивидуализм оказывали свое влияние на науку и искусство, все больше приобретавших преобразовательный характер. Вслед за Италией национальные культуры возникают в других странах.

Так, Париж превращается в общепризнанный центр культуры, а Европа становится континентом, на котором начали зарождаться элементы мировой культуры. Могущественные государства Западной Европы начинают диктовать свои правила экономического, социально-политического и культурного общежития. Мир облетает девиз Ф. Бэкона: «Знание - сила!».

С середины XVI столетия в странах Европы развивается стиль барокко, наложивший отпечаток на все виды искусства, особенности научной и философской мысли, на различные стороны жизни и быта. Тесно связанный с придворно-аристократическими и церковными кругами стиль барокко был призван для прославления их могущества. В то же время в нем нашел косвенное отражение антифеодальный протест, связанный с бюргерством и народными движениями, вносившими в барокко подчас струю демократических бунтарских устремлений. Для этого стиля характерны грандиозность, пышность, динамика, пристрастие к эффектным зрелищам, совмещению реального и иллюзорного, контрасту масштабов и ритмов, светов и тени, отсутствие прямых линий. В Италии, на родине барокко, этот стиль проявился в живописи А. Корреджо, М. Караваджо, в архитектуре и скульптуре Л. Бернини, в Нидерландах - в живописи П. Рубенса, А. ван Дейка, в Испании - в реалистической живописи Х. де Реберы и Ф. Сурбарана.

Внутри видов искусства идет процесс дифференциации, изменяются существующие и возникают новые его жанры. В музыке рождается опера, появляются кантаты и оратории. В живописи самостоятельными жанрами становится пейзаж и психологический портрет, возникает натюрморт. Настоящий расцвет переживал европейский театр (во Франции работали блестящие драматурги - Корнель, Расин, Мольер).

Два события потрясли Европу в XVII в. - Английская буржуазная революция, положившая начало новой эпохе - Новому времени, и 30-летняя война, в результате которой потерпел крах план Габсбургов о создании «мировой империи» и восторжествовала идеология существования в Западной Европе национальных государств.

В европейской культуре XVIII в. господствует общеевропейский стиль классицизма, обратившийся к формам античного искусства как к идеальному эстетическому эталону. Классицизм основывался на идеях философского рационализма, на представлениях о разумной закономерности мира, о прекрасной облагораживающей природе. Главные его темы - конфликт общественных и личных начал, долга и чувства, раскрытие возвышенных героических и нравственных идеалов. Для классицизма характерны регламентация художественных правил, строгая иерархия жанров (от «высоких» - трагедия, эпопея, ода, - сферой которых были государственная жизнь, исторические события, мифологические персонажи, церковные подвижники, - до «низких» - комедия, сатира, басня, - с изображением частной повседневной жизни людей), строгие содержательные границы и четкие формальные признаки. В архитектуре это проявилось в логичности планировки, геометризме объемной формы. Основой архитектурного языка стал ордер, в пропорциях и формах более близкий к античности, чем в зодчестве предыдущих эпох. Интерьеру классицизма свойственны ясность пространственных членений, мягкость цветов, сдержанный декор. Для театрального искусства характерны торжественный статичный строй спектаклей, размеренное чтение текста. Основоположником и главной фигурой классицизма в живописи становится француз Н. Пуссен.

Однако XVIII столетие вошло в историю Запада, прежде всего, как эпоха Просвещения. Новое столетие не случайно назвали эпохой Просвещения; научное знание распространяется и выходит за пределы университетов, лабораторий, узких кружков и кабинетов мыслителей, попадает в светские салоны Лондона и Парижа, становится предметом обсуждения людей.

Уверенность в мощи и возможностях человеческого разума, в прогрессе науки, создающей условия для экономического и социального благоденствия, - вот пафос эпохи Просвещения, сформулированный еще в XVII в. Бэконом, Гоббсом и Декартом. Именно Декарт и Бэкон разрабатывают новые методы в освоении науки (Бекон - метод индукции, Декарт - метод дедукции).

В работах Дж. Локка формулируется естественные права человека на жизнь, свободу и собственность, являющуюся результатом труда человека. Из Англии идеи Локка попали во Францию, где встретили восторженный прием, потому что открывали дорогу к формированию таких черт, как прагматизм, предприимчивость и изобретательность.

Большой вклад в разработку идей Просвещения внесли Вольтер, Монтескье Руссо, французские энциклопедисты (Дидро, Гольбах, Гельвеций).

Просветители разработали концепцию политического плюрализма человека, его прав, свобод, которая нашла свое выражение в знаменитой «Декларации прав человека и гражданина», принятой 28 августа 1789 г., в эпоху Великой французской революции. Декларация провозглашала неотъемлемые права человека, свободу личности, слова, совести, равенства всех граждан перед законом, объявила неприкосновенной частную собственность.

Сложные процессы, протекавшие в экономической, политической и научной сферах, не могли оставить в стороне художественную культуру, в которой появились новые направления, течения, стили и тенденции; формировались сентиментализм, романтизм, рококо.

XVIII веку суждено было стать столетием музыки, огромный вклад в развитие которой внесли австрийские и немецкие композиторы - Иоганн Себастьян Бах, Георг Фридрих Гендель, Йозев Гайден, Вольфганг Амадей Моцарт, Людвиг ван Бетховен.

События на рубеже XVIII и XIX столетий в Европе ослабили веру просветителей в возможность перехода к более совершенному обществу. Великая французская революция вызвала у целого ряда мыслителей разочарование. Идеи Просвещения исчерпали себя, заставив человечество задуматься, в чем же заключается его историческое предназначение. Человечество в лице своих передовых мыслителей продолжало искать Истину на основе Разума, а в европейскую действительность входил и утверждался капиталистический способ производства.

Таким образом, общими чертами просветителей являются критика монархической формы правления, поддерживающей его церкви, провозглашение культа разума, а не Бога, попытка просвещения народа, распространение знаний, придание воспитательных функций литературе и искусству, демократизация последнего; противопоставление неразумному феодально-монархическому обществу общества свободы, равенства и братства.

В связи с этим возникают новые формы и институты культуры: опера, балет, как самостоятельный жанр возникает натюрморт, процветает пейзаж, создаются музыкальные театры, творческие академии, профильные периодические издания, из частных дворцов в общедоступные учреждения перемещаются сценические представления, художественные произведения перестают быть достоянием элиты. Искусство становится преимущественно светским, исчезает принципиальная несовместимость культур различных религиозных конфессий, светское зодчество берет верх над культовым, происходит секуляризация в живописи и скульптуре, одно из ведущих мест занимает жанровое направление. По сути, искусство становится идеологическим концептом, наряду с наукой одной из ведущих форм культуры.

Формы и виды работы: беседа со студентами, «мозговой штурм», диалог с аудиторией, самостоятельная работа.

Вопросы для самопроверки:

1. Дайте общую характеристику западноевропейской средневековой культуры.

2. Охарактеризуйте материальную культуру Средневековья.

3. Перечислите и охарактеризуйте сословные культуры европейского Средневековья.

4. Какое влияние на культуру Средневековья оказала придворная литература?

5. Какое влияние на культуру Средневековья оказала поэзия трубадуров, труверов, миннезингеров?

6. Охарактеризуйте культуру монастырей и культуру соборов.

7. Каким образом в период Средневековья была поднята культура образования?

8. Дайте характеристику куртуазной культуре Средневековья.

9. Расскажите о своеобразии науки и образования в средневековой Западной Европе.

10. Раскройте особенности литературы и театра европейского Средневековья.

11. Назовите и охарактеризуйте основные этапы развития средневековых архитектуры и изобразительного искусства.

12. Раскройте основные отличия эпохи Возрождения от предшествующей эпохи Средневековья.

13. Дайте краткую периодизацию эпохи Возрождения.

14. Назовите и охарактеризуйте основные этапы эпохи Возрождения.

15. Каких художников чинквеченто (ХVI в.) называют «титанами» Высокого Возрождения?

16. Какое влияние оказала Реформация на развитие науки, культуры, и в чем основные идеи этого религиозного течения?

17. Охарактеризуйте основные достижения западноевропейской культуры эпохи Возрождения?

18. В чем, на ваш взгляд, состоит историческая обусловленность эпохи Просвещения?

19. Назовите основных представителей Просвещения и расскажите об их основных идеях?

20. Какие духовные противоречия были присущи эпохе Просвещения?

21. Какое значение имела «Великая энциклопедия» для развития европейской культуры?

22. Покажите связь научной революции и механистической картины мира.

23. Какое значение имела протестантская этика для становления капитализма?

24. Перечислите идеи эпохи Просвещения.

25. В чем причина многообразия художественных стилей в эпоху Просвещения?

Рекомендуемая литература:

1. Бахтин М.М. Творчество Рабле и народная культура Средневековья и Ренессанса. М., 1990.

2. Брагина А.Х. Культура эпохи Возрождения. - М., 1986

3. Гуковский М.А. Итальянское Возрождение. - Л., 1990

4. Гуревич А.Я. Культура и общество средневековой Европы глазами современников. - М., 1990

5. Гуревич А.Я. Средневековый мир: культура безмолвствующего большинства. - М., 1990

6. Иванов К.А. Многоликое Средневековье. - М.,2001

7. Кёнигсбергер Г.Г. Средневековая Европа, 400 - 1500 годы/Пер. с англ.; Предислов. Д.Э. Харитоновича. М., 2001

8. Культура Возрождения и средние века. - М., 1993

9. Культура Возрождения и Реформация. - Л., 1981

10. Культура эпохи Просвещения. - М.,1993

11. Моисеева Н.А. Культурология. История мировой культуры. - СПб.: Питер, 2007

12. Романов Ю.И. Культурология. - СПб.: Питер, 2007.

13. Садохин А.П. Культурология: теория и история культуры: Учебное пособие. - М.: Эксмо, 2005

14. Соколов М. Вечный Ренессанс: Лекции о морфологии культуры Возрождения. - М., 1999

15. Хейзинга Й. Осень средневековья. - М., 1988



Лекция 6. Судьбы мировой культуры в XIX-XX вв

6.1 Культура Европы XIX века

К концу XIX в. завершился раздел мира между крупнейшими капиталистическими державами. Сформировалась колониальная система, ставшая одним из важнейших источников получения прибыли.

В XIX столетии в странах романо-германской цивилизации сложилась новая социальная структура. Теряет былое господствующее положение дворянство, уступая его буржуазии. Капиталистическое производство воспроизводит главного противника буржуазии - пролетариат. Формируется сильный интеллектуальный профессиональный слой, который начинает играть возрастающую роль в духовной жизни и занимает влиятельное положение в социальной структуре общества.

Изменившиеся социально-экономические условия привели к существенным переменам во всех областях культуры - науке, литературе, искусстве. Бурный рост производства, необходимость его обслуживания дали толчок развитию научных фундаментальных и прикладных исследований, особенно естественных и технических, которые материально стимулировались, а их использование позволяло получать сверхприбыль. Это не исключало поощрения гуманитарных исследований, особенно если они были направлены на сохранение существующих общественных отношений и систем. В искусстве сохранили свое влияние старые и возникли новые стили, школы, направления.

В начале XIX в. еще сохранял свои ведущие позиции классицизм, продолжавший традиции Возрождения. Развивавшийся в XVII в. в острополемическом взаимодействии с барокко, он лишь во французской художественной культуре сложился в целостную стилевую систему.

В конце XVIII - первой половине XIX в. на европейском и американском континентах получило распространение одно из крупнейших направлений в литературе и искусстве - романтизм. Разочарование в результатах Великой французской революции и в зародившейся буржуазной культуре привело к антипросветительскому движению. Неприятие буржуазного образа жизни, протест против прозаичности, бездуховности и эгоизма капиталистических отношений нашли отражение в романтизме.

Романтизм не являлся универсальным стилем, как классицизм, антиподом которого он выступал. Это было, скорее, общественное и художественное движение, захватившее не только литературу и музыку, но живопись, скульптуру, садово-парковую архитектуру. Первые признаки романтизма прослеживались уже в поздних работах Ф. Гойи, Ж.Л. Давида и др., в том числе, например, в полотне А.Ж. Гро «Бонапарт на Аркольском мосту». Наиболее последовательно эта школа сложилась во Франции в период Реставрации и Июльской монархии. Нередко авторы-романтики в скульптуре и живописи поднимались до подлинной революционности, как, например, в полотне Э. Делакруа «Свобода, ведущая народ» («Свобода на баррикадах») или рельефах Ф. Роде на Триумфальной арке в Париже «Выступление добровольцев в 1792» («Марсельеза»).

Реальная жизнь, однако, показывала, что она неподвластна «разуму», иррациональна, полна тайн и непредсказуемости.

Появилось неверие в промышленный, социально-политический и научный прогресс, который предвещали лучшие европейские умы. Вместо них в общество пришли опустошенность личности, разочарование, безнадежность и отчаяние. Эти черты показали в своих произведениях Дж. Байрон, Б. Шелли, А. де Мюссе, Ф. Шатобриан, Г. Гейне, Э.Т.А. Гофман и др. Одни из них считали, что жизнь полна непостижимых и загадочных сил, которым необходимо подчиниться; в творчестве других преобладали настроения борьбы и протеста против царящего в мире зла, дух бунтарства или разочарования.

На редкость широко романтическое направление было представлено в музыке. Немало композиторов-романтиков стало гордостью мировой культуры. Многие из них были не только композиторами, но и дирижерами, пианистами, музыкальными критиками. Р. Шуман, Г.Берлиоз, Р. Вагнер, Ф. Лист, Ф. Шопен и др. работали во многих жанрах и являются авторами опер, вокальных циклов, рапсодий, сонат, скерцо, этюдов.

Следующим направлением, которое наиболее широко было представлено в XIX веке и отражало противоречия той эпохи, был реализм. Реализм развивался не как антагонист предшествующих направлений (классицизма, сентиментализма, романтизма), а как метод, вобравший в себя достижения предшествовавших направлений. С середины XIX в. начинается новый этап в его развитии, отмеченный принципиальным разрывом с романтической традицией.

Критический реализм возник во Франции и в Англии, то есть в тех странах, где ранее, чем в других государствах Европы, восторжествовали буржуазные порядки. Поэтому неслучайно именно Франция и Англия дали лучшие произведения реалистической литературы. Так, Оноре де Бальзак создал многотомную «Человеческую комедию», Виктор Гюго - романы «Собор Парижской богоматери», «Отверженные», «Девяносто третий год», «Труженики моря», Гюстав Флобер - «Госпожу Бовари», «Воспитание чувств», Чарльз Диккенс - «Домби и сына», «Тяжелые времена», «Холодный дом», Уильям Теккерей - «Ярмарку тщеславия», в которых ярко и правдиво показаны сущность и пороки капиталистического строя. Вторая половина XIX в. дала не менее блестящих писателей (Джон Голсуорси, Джорж Бернард Шоу, Ги де Мопассан и др.), а в последней трети века мировое значение приобрела норвежская литература (Генрих Ибсен, Кнут Гамсун и др.).

Главными представителями реализма в изобразительном искусстве являлись Г. Курбе, К. Коро, Дж. Констебл, Дж. Тернер и др. После революции 1830 г. во Франции О.Домье, например, стал политическим карикатуристом и завоевал общественное признание острогротескной сатирой на Луи Филиппа и правящую буржуазную верхушку.

ХIХ столетие оставило миру течения и стили в литературе и искусстве, которые оказали огромное воздействие на развитие культуры XX века. В XIX в. романо-германская цивилизация приобретает новую характерную особенность - индустриальную. В ее основе уже лежал научно-технический прогресс, который способствовал, с одной стороны, становлению буржуазных свобод, с другой - существенно потеснил духовную культуру западной цивилизации. Проявилась опасная тенденция - дегуманизация культуры, венцом которой стала колониальная система, а раздел мира на сферы влияния привел человечество к двум мировым войнам в XX столетии.

6.2 Культура Европы XX века

Научная система достигла высокого уровня. Возникли сотни новых направлений исследования бытия, истории сообщества и его культуры, достигнуты успехи в распространении грамотности.

Возникли новые виды искусства - кино, телевизионное искусство, компьютерное (виртуальное) искусство. Гигантские шаги сделали архитектура, дизайн, фотография. Сохранил свои позиции театр. В сфере искусства возник модернизм и постмодернизм. Широко применяется произвольная трактовка сюжетов, на неестественные элементы разъединяется целое - портрет, пейзаж, скульптура и т.д.

На первый план выступают два вида культуры: массовая (популярная) культура - поп-культура и элитарно-духовная культура - фильмы Тарковского, Феллини и т.д. Происходит развитие информационной культуры. Кроме этого развивается психология как наука (Фрейд, Юнг, неофрейдизм, рационализм и психоанализ).

Двадцатый век начался в Европе блестящим двенадцатилетием расцвета культуры, получившим название «Бель эпох». Интеллектуальное и художественное творчество, живое и блестящее, развивалось в соответствии с общей эйфорией, вызванной успехами научно-технической революции: первые успехи кинематографа, первые полеты авиаторов, Всемирная выставка в Париже 1900 г. В этот период художники со всего мира, привлеченные славой французской школы живописи XIX в., собираются в Париже, который становится свидетелем рождения новых направлений в искусстве.

Это набизм, представителями которого были П. Боннер, М. Дени, Ж. Вилар, П. Серюзье и др., объединившиеся в 1888 г . в кружок, когда ни одному из них не было еще 20 лет, и поставившие целью быть «пророками» в вопросах искусства. Отсюда -- название «набизм», что по-еврейски и значит «пророк». Основателем этого направления считается Серюзье. Вместе с Дени он был теоретиком сообщества и написал даже маленькое пособие, озаглавленное «АБС живописи». Подчеркивая первичную роль натуры, Серюзье тут же оговаривается, что главное состоит в организующей роли художника, вносящего в картину пропорции, основанные «... на первых, самых простых числах, на их производных, их квадратах, их корнях». Очевидно, что в доктрине набистов присутствует очень сложный символизм, связанный как с философскими, так и с теософскими доктринами. Число три означает у набистов Бога, творца, число четыре -- «равновесие материи», число семь «выражает единство Творца и творения, три плюс четыре. Оно стерильно, потому что является числом осуществленного творения». Приведенная цитата из учебника набистов заставляет вспомнить о Союзе пифагорейцев в античности, у которых также существовала мистика чисел. Набизм фактически явился связующим звеном нового искусства авангарда с символизмом культуры XIX столетия.

Следующим направлением века был фовизм. Это название живописи нескольких молодых художников, таких, как А. Матисс, Р.Дюфи и др., получила от критика Луки Векселя после парижской выставки их произведений в 1905 г . за эмоциональную силу и стихийную динамику, отличавшую работы этих художников. Из всей группы (Фламинк, Ж. Руо, Ван Донген, А. Марке, А.Матисс, Р. Дюфи и др.) самым талантливым оказался Анри Матисс (1859 - 1954), олицетворявший, наряду с Пикассо, европейскую живопись XX столетия. Трудно охарактеризовать в нескольких словах такое богатство, как творчество А. Матисса. Главное, что видят в Матиссе специалисты - это его постоянная воля и обновление, и «легкость его волшебной руки». Вместе с тем неоднократно отмечалось, что даже самым «легким», по видимости, его работам всегда предшествовали многочисленные подготовительные этюды. Говорят, что у Матисса нет «сюжетной повествовательности», но каждому - свое. Да, Матисс пришел к плоскости форм, но он открыл небывалую концентрацию света, яркого и звучного, не существующего в видимости. И благодаря этому создал свою поэтику, свой поэтический мир. Его технические и стилистические поиски, и в этом еще одна особенность его творчества, всегда были на службе поэтики. Художник восхищается пленительными аксессуарами, растениями, цветами, птицами, он создал свой счастливый, снимающий напряжение гуманизм, явление исключительное в современной живописи, который нельзя увидеть в трагизме Руо, лихорадочном напряжении Пикассо, лиризме Кандинского. Достаточно сравнить прекрасные картины набистов (Цени «Музы», «Завтрак в Пулдю», Боннара «Весталка») с нарочито блеклыми красками, вызывающими космические ассоциации, с ослепительными натюрмортами Матисса, чтобы понять правоту Арагона, написавшего, что такие художники, словно «открытое окно во мраке жизни, по ним молодые люди составляют представление о солнце».

Еще одно направление в живописи вызывало у зрителей в начале века большой интерес - кубизм, первыми художниками которого были Я. Сезанн и П. Пикассо (1881-1973), Ф. Леже (1881 - 1955), - на их полотнах появляются кубы, цилиндры, конусы как попытка углубить живопись. С развитием фотографии художники отказываются в своих картинах детально воспроизводить действительность и отныне считают своей задачей своими полотнами поднимать не проблемы действительности, а проблемы самой живописи, самой культуры, которая по тем или иным причинам заходила в тупик, оказывалась в кризисе. Вот и кубисты считали глубинным содержанием живописи идеи. Они понимали их как реальность, существующую в сознании художника.

В отличие от ощущений, на которые ориентировались импрессионисты, идеи, их содержание ирреально, а иногда и невероятно. Кубизм является одной из разновидностей абстракционизма. Он освобождает содержание произведения от предметных образов и заменяет их геометрическими абстракциями. Для кубиста реальным событием является мышление, происходящее в творце или зрителе, сам же изображаемый цилиндр - предмет ирреальный. Телесные формы в работах кубистов заменяются геометрическими, вымышленными образами, связанными с действительностью только метафорически. Начиная с Сезанна, художники изображают идеи. Это важнейшая характеристика нового искусства XX в. Произведения отныне создаются не как ответ на требования рынка, а как ответ на требования культуры. Пикассо стилизует, символизирует, созерцает. И потому в его работах, посвященных униженным и оскорбленным («Семья акробатов с обезьяной», «Семья жонглеров», «Мать о сыне », «Астер» и др.), исчезает боль жизни, остаются только фигуры этой боли, элегантно расположенные в их манерной жалости. Современному молодому человеку очень важно понимать творчество Пикассо не только потому, что оно определило характер европейского искусства XX в., но еще и потому, что, развиваясь на протяжении семи десятилетий, с начала века и практически до его завершения, оно было катализатором и рефлектором его философских и эстетических идей, рефлексией гениального художника по поводу изломов и противоречий этого негуманного века.

Были и другие направления в искусстве, в том числе в литературе и в архитектуре. Назовём лишь некоторые имена: в живописи - С.Дали, А. Бретон, А. Массон; в музыке - К. Дебюсси, М. Равель, Р.Штраус, Э.Григ; в архитектуре - Г. Гимар, А. Гауди, Ле Корбюзье; в литературе - А. Франс, Р. Роллан, Конан Дойль, Э.Л. Войнич, Г. Уэллс, Т. Манн и др. Также стоит выделить некоторых представителей нового вида искусства - кинематографа: Феллини, А. Делон, Ж.П. Бельмондо, Луи де Фюнес, М. Мастрояни, Ф. Нуаре, М. Дитрих, Г. Гарбо и сотни других имён.

Формы и виды работы: беседа со студентами, «мозговой штурм», диалог с аудиторией, самостоятельная работа.

Вопросы для самопроверки:

1. Расскажите о влиянии технического прогресса на формирование картины мира, новых мировоззренческих представлений и их отражении в культуре ХIX в.

2. На каких духовных посылках западноевропейской культуры основывался научный и технический прогресс XIX в.?

3. Какой идеал человека в Новое время был противопоставлен средневековой христианской морали и рыцарской этике?

4. Определяющим типом художественной культуры XIX в. становится асинхронность и многостилье, борьба противоположных направлений. Чем Вы это объясните?

5. Чем Вы объясните, что к концу XIX в. пошатнулась вера в категории разума, вера в человека, обрушилась система традиционных ценностей, ушла вера в прогресс и разрушена вера в Бога?

6. Назовите характерные для Западной Европы ХIX в. стилевые направления художественной культуры.

7. Дайте определение романтизма и назовите представителей этого направления в литературе, музыке.

8. Дайте определение реализма и назовите представителей этого направления в изобразительном искусстве.

9. Расскажите о значительных открытиях ХIX в. в архитектуре и градостроительстве и предпосылках создания стиля модерн. Какие новые типы художественного и философского выражения появились в ХХ в.?

10. Назовите сущностные черты информационного общества.

11. Какие новые типы художественного и философского выражения появились в ХХ в.?

12. В чем причина востребованности массовой культуры?

13. Каковы общие признаки искусства тоталитарного общества?

14. В чем заключается метод соцреализма?

15. Каковы тенденции развития архитектуры в ХХ в.?

Рекомендуемая литература:

1. Актуальные проблемы культуры ХХ века. - М.: Знание, 1993.

2. Андреев Д.А. Умберто Эко: взгляд в XXI век // Общественные науки и современность, 1997, №5.

3. Борев Ю.Б. Художественные направления в искусстве ХХ века. - Киев, 1986.

4. Гайденко П.П. Прорыв к трансцендентному: новая онтология ХХ в. - М.: Республика, 1997.

5. Гречко П.К. Концептуальные модели истории. - М.: Логос, 1995. - Гл.6.

6. Гуревич П. Фундаментализм и модернизм как культурные ориентации // Общественные науки и современность, 1995, №4. 43

7. Гуссерль Э. Кризис европейского человечества и философии. - Культурология ХХ в.: Антология. - М.: Юрист, 1995. - С.317-327.

8. Долгов В.М. От Киркегора до Камю: Философия. Эстетика. Культура. - М.: Искусство, 1991.

9. Иноземцев В.Л. Теория постиндустриального общества как методологическая парадигма российского обществоведения // Вопросы философии, 1997, №10.

10. Кутырев В.А. Экологический кризис, постмодернизм и культура // Вопросы философии, 1996, №10.

11. Лебон Г. Психология народов и масс. - СПб.: Макет, 1995. - Кн.2.

12. Лесков Л.В. Футуросинергетика западной цивилизации (задачи синергетического

13. моделирования)// Общественные науки и современность, 1998, №3.

14. Манхейм К. Диагноз нашего времени. - М.: Юрист, 1994 (Гл. “Социологические причины культурного кризиса наших дней”).

15. Маркузе Г. Одномерный человек: исследование развитого индустриального общества. - М.: Refl-book, 1994.

16. Модернизм: анализ и критика основных направлений. - - М., 1987.

17. Селиванов В. Искусство ХХ века: Эстетические корни и художественная практика. - Л., Знание, 1991.



Лекция 7. Феномен русской культуры

7.1 Русская культура как явление мировой культуры. Условия ее формирования

Русская культура занимает достойное место в мировой культуре. В ней проявляются особенности национального характера и миросозерцания. Она обладает собственной динамикой развития, что делает ее уникальной, неповторимой и узнаваемой среди других культур.

Самобытность русской культуры, ее место и роль в мире стали предметом осмысления в трудах светских и религиозных мыслителей уже в XIV-XVII вв. в процессе национально-государственной консолидации и национального самоопределения России. Геополитическое положение России - между Западом и Востоком - в значительной мере определили многие черты ее исторического и культурного развития. Большинство исследователей сходятся в мысли, что Россия представляет собой особый культурный тип, обладающий как уникальными, только ей свойственными чертами, так и общими, характерными для всей западноевропейской культуры. Соотношение этих сторон русской культуры, определение их значимости, содержания, влияния на пути развития нашей культуры является важной составляющей трудов представителей отечественной и зарубежной культурологической мысли.

Фактор влияния	Краткая характеристика
Природно- климатиче- ский	Континентальный климат, равнинный ландшафт, огромные земельные просторы, низкая плодородность почв, высокая трудоемкость ведения сельского хозяйства, экстенсивный характер земледелия и т.д.
Геополити- ческий	Небольшая плотность населения и сложность хозяйственного освоения огромной территории; высокая мобильность населения; благоприятные условия колонизации; незащищенная естественными преградами граница; длительное отсутствие выхода к морям: ограничение морской торговли, экономических, культурных и прочих контактов; благоприятствующая территориальному единству исторического ядра России речная сеть; промежуточное между Европой и Азией положение русских территорий.
Этнический	Многообразие этнического состава, включавшего, кроме преобладавших восточнославянских племен, финно-угорские и тюркские племена. Взаимовлияние и взаимодействие различных этнических культур при преобладании восточнославянской.
Хозяйственная деятельность	Земледелие как основной вид хозяйственной деятельности, определявший традиции, обряды, систему ценностей, календарный круг сельскохозяйственных работ, жизненный цикл. Другие отрасли хозяйства охота, рыболовство, скотоводство, бортничество, ремесло (гончарное, кузнечное, оружейное, ювелирное, строительное и т.д.)
Религиозно- конфессио- нальный	Выбор в качестве новой религии греко-католического (восточного) христианства - православия; веротерпимость; медленные темпы христианизации; длительный период православно-языческого синкретизма (двоеверия); приоритет религиозно-государственной идеологии; консерватизм церкви в отношении нововведений, западной учености; система нравственных ценностей православия (духовность, нестяжание, святость, аскетизм и т.д.).
Характер вла- сти и соци- альная орга- низация об- щества	Особенности формирования государственности: единственная в Древней Руси правящая династия - Рюриковичи; постепенный переход от сочетания единовластия в лице князя - царя и элементов самоуправления (народное «вече», Земский Собор) к самодержавию; приоритет интересов государства, а не общества, богоизбранности и справедливости при признании права на высшую власть (князя - царя - императора), а не законности. Особенности сословной системы: духовенство, дворянство как высшее служилое сословие; усиление неполноправности третьего сословия и крепостничество; община или мир как объединение сельских жителей, призванная решать все местные социальные, хозяйственные и культурные вопросы. Приоритет государственных интересов над личными. Патернализм.
Заимствования, культурные влияния в истории России	Сочетание добровольного заимствования, преобразование чужого культурного опыта и включение его в свою культурную традицию, и насильственное внедрение элементов чужой культуры, которые приводили к прерыванию и отторжению собственной культурной традиции («Крещение Руси», реформы Петра I и т.д). Последующий длительный период адаптации заимствованных культурных явлений и формирование на этой основе новой культурной традиции.

Формирование национальной культуры - длительный и сложный процесс. Он обусловлен разными объективными и субъективными факторами, которые в своей совокупности и определяют самобытные, уникальные черты культуры народа. Приведем ряд факторов, определивших пути культурно-исторического развития России, представив их в виде таблицы.

7.2 Культурная динамика и периодизация русской культуры

Культурное развитие России представляет собой длительный путь, который можно подразделить на разные по времени и динамической составляющей периоды. Каждый из них был насыщен событиями и явлениями, оказавшими влияние на русскую культуру. К особенностям культурной динамики России можно отнести сочетание достаточно длительных временных периодов культурного консерватизма и традиционализма и резких изменений и разломов.

Периодизация развития русской культуры

1. Восточнославянское язычество и формирование культурной традиции. Древнерусское язычество. Культура русского Средневековья (IX-X вв.)

2. Культура Киевской Руси (XI-XIII вв.)

3. Культура Московской Руси (XIV-XVI вв.)

4. Русская культура XVII в. - XVIII вв.

5. «Золотой век» русской культуры (первая половина XIX века)

6. «Серебряный век» русской культуры (последняя четверть XIX в. - первая четверть XX в.)

7. Культура советского периода (1917-91 гг.)

8. Культура постсоветской России - кон. XX - нач. XXI вв.



7.3 Восточнославянское язычество и формирование культурной традиции. Культура русского Средневековья

Восточнославянское язычество и формирование культурной традиции

Факторами, повлиявшими на формирование русской культуры, являлись природные и климатические условия. Зависимость от природных стихий, неустойчивость климата порождали ощущение постоянной зависимости от неподвластных сил. Древние славяне одухотворяли природу. Для них она единое органическое целое, в котором все взаимосвязано. Подтверждение этому можно найти и в «Слове о полку Игореве», и в «Повести временных лет», и в других памятниках литературы Древней Руси.

Картина мира языческих славянских племен представляла собой природный космос. Наши далекие предки считали, что огромный прозрачный купол обнимает всю землю. Небо и земля крепко связаны между собой. Они виделись славянам как бессмертная супружеская чета, олицетворявшая мужское и женское начала, мать и отца. Таким образом, небо и земля почитались как всеобщие родители. Земля была связана с Родом, небесным существом, носителем мужского начала. Природа соотносилась с землей-матерью, дающей начало всему живому миру. Поэтому одним из древнейших в языческих верованиях стал культ земли.

На основе культа предков складывается почитание Рода и Рожаниц (дев плодородия и покровительниц младенцев). Данный культ был наиболее распространенным и устойчивым и сохранялся довольно длительное время после принятия христианства.

Имя огненного бога, которому поклонялись славяне-язычники, - Сварог. Это божество понималось как высочайшее существо, источник огня и света. Письменные источники Древней Руси называют имя Мокошь - женское божество, связанное с аграрно-магическими циклами. Существовал культ Лады - богини любви, брака, юности и красоты, покровительницы девичьей судьбы. Связь мира живых и мертвых, покоящихся в земле и обеспечивающих ее плодородие, олицетворял собой бог Велес. Вплоть до середины XIX века во многих губерниях России почитался Ярило - бог плодородия, чувственных утех и наслаждений.

К архаическим культам древних славян относится культ воды. В ПВЛ указывается, что славяне считали воду стихией, из которой образовался мир. Они «населили» ее различными божествами, среди которых особое место занимали берегини. Поклоняясь водным божествам, древние славяне очищались водой как священной стихией.

На архаической стадии развития языческих верований мужские божества находились на втором плане, уступая место женским богиням, символизирующим рождение, начало, плодородие.

К X в. положение изменяется. Князь Владимир предпринимает попытку выстроить иерархию разноплеменных богов. Заняв главенствующее положение, мужские божества разделили свои функции: Сварог и сварожичи почитаются как верховные божества природных стихий. Над ними окажется покровитель князя и его дружины Перун-громовержец. А место рядом с ними теперь принадлежит божествам плодородия Велесу (Волосу), Яриле и Роду.

Архаические народные праздники сопровождались заклинаниями и магическими обрядами, т.е. молениями богу о благополучии.

Культура раннего Средневековья

Начальный период формирования русской культуры уходит своими корнями в глубокую древность. Мы обратимся к изучению ее истории, начиная с более позднего времени, - создания в 862 г. Древнерусского государства. В этот период завершается формирование этнического самосознания и культуры, основанной на традициях и языческих верованиях. К IX в. язычество получает всестороннее развитие и охватывает все стороны жизни людей. Языческая культура восточных славян является основой отечественной культуры, но многие мифы, песни погибли после христианизации.

Системообразующими были представления о дуальности мира: «сакральное - мирское». Космос как мир порядка противостоял хаосу - миру беспорядка, что соответствует дихотомии «мир природы» и «мир культуры».

В IX в. были созданы «Русские Веды. Велесова книга», в которой рассказывалось о происхождении славян, древнеславянской троице «Триглав» (Сварог, Перун, Велес). Именно в это время восточнославянская - древнерусская этническая культура обретают устойчивые черты, которые сохранили свою значимость на длительное время.

Следующий период в развитии русской культуры - Средневековье. Как правило, начало Средневековья связывают с принятием монотеистической религии. Этот подход, характерный для западноевропейской исторической традиции, можно перенести и на Русь. Таким образом, наше раннее Средневековье начинается с Крещения Руси в 988 г. В период существования Древнерусского государства происходит постепенная христианизация Руси, складывается Русская православная церковь, ведется каменное церковное строительство в соответствии с общерусским национальным стилем в архитектуре (Софийские соборы в Киеве и Новгороде, Киево-Печерская Лавра, Золотые ворота во Владимире, Спасо-Преображенский собор в Чернигове, Десятинная церковь в Киеве, церковь Вознесения в Коломенском, храм Василия Блаженного), канонизируются первые национальные святые, получает развитие письменность (азбука Кирилла и Мефодия; новгородские и псковские берестяные грамоты), возникает литература («Слово о законе и благодати» митрополита Иллариона), иконопись. В целом, русская культура обретает более интенсивную динамику развития, становится в один ряд с другими христианскими европейскими государствами. Русь ведет активный политический и культурный диалог со всеми соседями. Главным культурным событием является то, что с принятием христианства происходит самосознание народа (осознает себя и свое место в мире, в язычестве человек не выделял себя из природы).

В период политической раздробленности (XII-XIII вв.) ослабляется единство страны, размываются общие культурные тенденции. Каждое независимое княжество стремится к культурному своеобразию и процветанию. Эта тенденция сказывается на развитии архитектурных и иконописных школ, литературных традиций, особом взгляде на события, происходящие в стране. Изучение летописного наследия позволяет осмыслить и сравнить единый культурно-исторический процесс, представленный с разных позиций.

Русская культура в период раннего Средневековья является одной из наиболее ярких страниц отечественной истории. Она явилась порождением синтеза и творческой переработки этнических языческих традиций и христианской (православной) культуры Византии. Уже в период единого Древнерусского государства была создана система общерусских ценностей, предопределивших развитие древнерусской культуры и искусства в последующее время - период феодальной раздробленности. И хотя каждый из регионов развивался самостоятельно, культура всех русских земель демонстрирует преемственность традиций Древнерусского государства. На самой высокой точке развитие древнерусской культуры было прервано монголо-татарским нашествием.

Культура развитого и позднего Средневековья

Развитие русской культуры в периоды развитого и позднего Средневековья XIV- XVII вв. тесно связано с возвышением Московского княжества, созданием Московского государства и превращением его в Россию.

Этот период в истории русской культуры также можно разделить на ряд этапов, которые в значительной степени совпадают с ходом социально-политических и экономических процессов в стране.

Первый этап - с 1240 г. до сер. XIV в. В это время происходит общее замирание культурного развития после монголо-татарского нашествия. Его последствия сказались на разных сторонах русской культуры и условиях ее развития: углубление феодальной раздробленности и междоусобной борьбы между князьями; обособление местных культур; постепенное утверждение самодержавия и отношений подданства, утрата вечевой демократии, заимствование восточных элементов в обычаях, языке, одежде и т.п. Центр общественно-политической жизни Руси переместился с юга и юго-запада на юго-восток и северо-запад. Русь надолго оказалась в состоянии культурной изоляции от европейских стран. Только Новгород и Псков сохраняли общение со странами Запада, оставаясь крупнейшими центрами европейской культуры. На юге и юго-востоке от Руси все православные государства постепенно утратили свою независимость. Культурные контакты Руси вынужденно оказываются ориентированными на Восток. К последствиям монголо-татарского нашествия следует отнести и падение русских городов - центров культурной и общественно-политической жизни, новых идей и динамизма, и гибель множества культурных памятников, книг, произведений искусства и, особенно, гибель в огне нашествия носителей культуры и знаний.

Второй этап - сер. XIV - XVI вв. Он был отмечен подъемом народного самосознания, особенно после Куликовской битвы. Это время объединения русских земель вокруг Москвы; складывания единого государства, князья которого воспринимали себя преемниками князей Киевских; превращения Руси в Россию, венчания на царство Ивана IV в 1547 г.; укрепления православной церкви, которая окончательно становится автокефальной (самостоятельной) после введения патриаршества (1589) (концепция псковского инока Филофея «Москва - Третий Рим»); утверждения в культуре темы единства Русской земли, борьбы с иноземными захватчиками, которая явно прослеживается через произведения фольклора, литературы («Житие Александра Невского»), живописи, архитектуры.

Именно в этот период завершается формирование русской (великорусской), народности, складывается единая этническая культура, система духовных ценностей, самобытный художественный стиль. Русь постепенно преодолевает свою изоляцию от стран Центральной и Западной Европы. Так, в конце XV-XVI вв. успешно развивались связи с Италией.

Третий этап - XVII в. Это начало культуры Нового времени, переломный момент в процессе культурно-исторического развития России: зарождение буржуазных элементов и начало формирования русской нации, усиление внешнеполитических и культурных контактов, повышение интереса к знанию, просвещению, секуляризация культуры.

Значительным событием общекультурного значения было оформление в зодчестве стиля, называемого московским барокко. Это свидетельствовало об усилении влияния некоторых западноевропейских архитектурных образцов, которые стали проникать в страну после воссоединения Украины с Россией. Применялся в архитектурных сооружениях Москвы, Новгорода и Пскова (Московский Кремль, Собор Василия Блаженного, Грановитая палата, Троице-Сергиева Лавра, Спасо-Андронников монастырь).

XVII век - это эпоха завершения Средневековья, формирования русской нации, время, когда складывается единый русский язык.

Русская культура XVIII века

В XVIII в. начались реформы Петра I. Россия повернула в сторону Европы и была подвержена всем европейским веяниям. Но при всех видимых переменах оставались неизменными некоторые существенные глубинные механизмы функционирования культуры. Разрыв, существовавший между верхами общества, которые теперь европеизировались, и низами общества значительно углубился. Церковь оказалась полностью подчиненной государству. Тем самым она абсолютно потеряла возможность быть духовной воспитательницей народных низов.

Знаменательная трансформация произошла в петровскую эпоху и с государством. Человек вручал себя государству, создавалась светская религия государственности. Царь, в то же время, воспринимается в качестве образа Божия, упразднив патриаршество и взяв на себя функции патриарха.

Реформы Петра способствовали обмирщению культуры и подготовили почву для распространения идей Просвещения в России. В его царствование появилось много новшеств, в частности газеты (первая газета «Ведомости»), журналы. В живописи происходит поворот от иконописи к портрету (Симон Ушаков, А.М.Матвеев, И.Н.Никитин). Открываются светские учебные заведения: навигацкая школа, инженерная школа и др. В страну начали проникать философские и общественно-политические идеи западноевропейских мыслителей. Но в целом движение Просвещения под общим названием «вольтерьянства» получило распространение в России в 40-60-е гг. XVIII в.