Разработка методического пособия элективного курса по теме "Оригами"

Задача эстетического воспитания состоит в формировании творчески активной личности, которая способна воспринимать и оценивать прекрасное в природе, труде, быту и так далее.

Проблема эстетического воспитания довольно полно разработана в отечественной и зарубежной литературе. Это позволило нам провести тщательный анализ литературы по этой проблеме и сделать следующие выводы. Эстетическое воспитание действительно занимает важное место во всей системе учебно-воспитательного процесса, так как за ним стоит не только развитие эстетических качеств человека, но и всей личности в целом: ее сущностных сил, духовных потребностей, нравственных идеалов, личных и общественных представлений, мировоззрения. Все эти качества в человеке развиваются под воздействием различных факторов. Воспитательное значение имеет и природа, и труд, и окружающая нас действительность: быт, семья, межличностные отношения, - все, что может быть прекрасным. Как основной носитель прекрасного, искусство также является средством эстетического воспитания. Воздействие эстетических явлений жизни и искусства на личность может проходить как целенаправленно, так и спонтанно. В этом процессе огромную роль играет школа.

2. Элективный курс «Оригами»

2.1 История и возникновение «Оригами»

Традиционно наибольшее внимание уделяют эстетическому воспитанию в странах Юго-Восточной Азии, в частности в Китае и Японии. Эстетическое образование в Японии наиболее интересно, так как Япония, с одной стороны - страна передовых технологий, с другой стороны - хранительница древних традиций.

Фантастические успехи маленькой островной страны, за несколько десятилетий шагнувшей от разрухи и нищеты к экономическим и техническим высотам века, и в то же время сохранившей свою национальную самобытность, вызвали не только естественное чувство восхищения, но и столь же естественную потребность осмыслить этот феномен мировой цивилизации. И какую бы конкретную цель не ставил перед собой исследователь, чем больше он углубляется в суть исследуемого исследования, тем всё отчетливей осознается, что все слагающие «японского чуда» своей первоосновой уходят в систему образования. Хотя сразу же надо сказать: привычное нам понятие «системы образования» лишь в самых общих чертах соответствуют японскому опыту, в основе которого - эстетическая первичность самого процесса познания.

По утверждению и японских, и зарубежных специалистов, эстетическое чувство - основа японского национального характера. На протяжении веков под влиянием различных религиозных традиций оно культивировалось среди всех слоев населения.

Серьезное воздействие на менталитет нации, на эстетическое и нравственное развитие каждого человека оказывают в Японии несколько религий. Прежде всего, это синтоизм уходящий корнями в анимистические верования древних и проповедующих главным образом культ предков и поклонение природе.

Синто (путь богов) сформировал у японцев особый, основанный на пяти концепциях взгляд на окружающий мир.

Все сущее является результатом саморазвития мира, иными словами, мир появился сам по себе, он хорош и совершенен. Регулирующая сила бытия исходит из самого мира, а не от какого-то верховного существа.

Всё, что естественно, должно уважаться; не только «нечистое», но и всякое «не чистое» может и должно быть очищено. На это направлены ритуалы синтоистских храмов, формирующие у людей адаптивные способности, благодаря которым японец оказывается в состоянии принять почти любую модернизацию после её "очищения" и согласования с японской традицией.

Синтоистская вера воспитала в японцах чуткость к природе, умение наслаждаться её бесконечной переменчивостью, радоваться её красоте. «Синтоизм дал не только основу эмоциональной, художественной, религиозной и интеллектуальной жизни японцев, - утверждает Берри, - но и фундаментальное чувство единства, которым обладает японский народ».[34]

Конфуцианство - религиозно философская система, проникшая в IV веке в Японию из Китая - стало морально-этической основой воспитания и образования для всей японской нации.

Заметное воздействие оказывает на мировосприятие японцев и идеи даосизма. Согласно им, задача человека состоит в том, чтобы стремиться к Дао (путь) - первопричине материального мира и духовной жизни людей. Делается это путем слияния с природой, с окружающей жизнью. Основным принципом деятельности человека по «Дао» является "недеяние", заключающееся в том, чтобы следовать природе вещей и пути развития мира, не стараясь переделать его или мешать происходящему. Особое распространение это учение получило в японской литературе и искусстве.

Однако без преувеличения можно сказать, что доминирующую роль в жизненной философии нации играет дзэн-буддизм. Зародившийся в Китае около полутора тысяч лет назад и только в XIII веке появившийся на Японских островах, он проник в жизнь народа гораздо глубже и шире, чем это произошло в Китае, благодаря тому, что морально-этические и эстетические аспекты нового учения идеально ответили духовным запросам японцев.

Дзэн - жизнеутверждающая религия в отличие от классического буддизма, проповедующего отказ от желаний. Японская разновидность буддизма постулирует разумное отношение к ним.

В дзэнской практике используется термин "весь организм в действии" (дзэнтай саю), то есть ничто не остается в резерве, ничто не скрыто, не замаскировано, не потрачено впустую.

Цель дзэн - восстановить изначальную неделимость опыта, то есть вернуть ему первоначальное состояние чистоты. Поэтому для мировосприятия японцев новое - не противоположно старому и исключающее его, а ограниченное прибавление, часть, прорастающая в целое. И закономерно поэтому, что эстетическое воспитание, под которым понимается становление личности как наследника и субъекта культуры, начинается в Японии буквально с колыбели.

Отношение взрослых к маленьким детям в высшей степени терпеливое. В первые годы жизни (до трех - пяти лет) ребенок живет вне каких-либо искусственных регламентации - социальных ограничений, призванных удерживать взрослых рамках закона и бытовых норм поведения. Воспитание ведется на основе заботы и опеки, а не с помощью угрозы и принуждения. Прямой запрет отсутствует: считается, что суровое наказание детей негативно влияет на их психику, поэтому вместо жесткого обхождения широко используются такие средства, как уговаривание, убеждение, переключение внимания. Подрастающее поколение стараются воспитывать на положительных примерах. В необычайной любви японцев к детям усматривается проявление древнего синтоистского культа почитания предков: именно в детях воплощается «продолжение» родителей, память о них. Так в глубинах обыденного сознания ребенка закрепляются многочисленные символы и догматы веры, которые не только помогают формированию истинно японских психофизических качеств характера, но и способствуют впоследствии проникновению в скрытый смысл произведений художественной культуры, помогая улавливать цепь ассоциаций, задуманных писателем или художником.[17]

Одним из действенных инструментов воспитания подрастающего поколения - праздники. Японский праздник - это не просто торжество, красочное карнавальное шествие, театрализованное представление, музыка, танцы, песни, повод повеселиться и уйти от забот повседневной жизни, а сама история и культура народа. У японцев масса разнообразных праздников, сохранились и традиционно соблюдаются множество храмовых, государственных, префектурных, районных праздников, в которых дети принимают участие как члены семьи с младенческого возраста (например, путешествие ребенка с родителями в синтоистский храм на тридцать второй - тридцать третий день после его рождения, и т.д.). Подготовка к ним и сами праздничные действа со временем формируют у ребенка общинное (групповое) сознание, представление о красоте. Существуют и специальные детские праздники. Самые известные, любимые, красочные и веселые из них, широко отмечаемые в Японии, -День девочек, или Праздник кукол (хана-мацури), День мальчиков (танго-но сэкку) и праздник "Семь - пять - три" (Сити-го-сан).

Начало празднования Дня девочек относится к периоду Токугава XVII века. Третье марта, время его проведения, связано, как предполагают, с началом сеяния проса, что издавна считалось сугубо женским занятием. Поэтому первоначально этот праздник был распространен лишь в крестьянских семьях. Сегодня его празднует вся страна. В этот день девочек приходят поздравить соседи и родственники, им дарят подарки и желают счастья. В семьях, где есть дочери, устраивается выставка кукол, которая остается в доме в течение всего марта. В самой красивой комнате устраивается пяти- или семиступенчатая подставка, покрытая красной тканью. На ней в строгом порядке расставляется определенный набор игрушек. На верхнюю полку ставят кукол, представляющих императора и императрицу, ниже располагаются придворные дамы, музыканты, слуги. На нижних полках стоят игрушечные принадлежности для праздничного обеда, предметы домашнего обихода - мебель, посуда, повозки с приданным невесты. Особую нарядность выставке придают два деревца - мандариновое и персиковое. Этим выражается девочке стать такой же "благородной, мягкой и мирной", как цветок персика.

Некоторые выставляемые на празднике куклы - настоящие произведения декоративно-прикладного искусства. Их бережно хранят из поколения в поколение. (кстати, японская традиционная игрушка по сей день остается неотъемлемой частью народного быта и по богатству форм и видов не имеет аналогий ни в одной другой стране мира. Ее история насчитывает несколько столетий. Причем создание кукол в Японии ценится столь же высоко, как работа над гравюрой или скульптурой. Куклы часто предназначаются лишь для любования, а не для игры, и служат таким же украшением в японском доме, как лаковая шкатулка и керамика.)

Праздник мальчиков приходится на 5 мая. Это связано с посадкой риса, считавшейся раньше мужским занятием. Перед входом в дом, где есть мальчики, на длинных бамбуковых шестах вывешивают изображения карпов (карп в Японии - символ мужества, силы, упорства в преодалении препятствий) и яркие флаги по числу сыновей в семье. Родители, родственники и соседи дарят подарки. День мальчиков также сопровождается выставкой кукол: на двух-трехступенчатой лестнице располагают фигурки любимых героев сказок и легенд, доспехи и вооружение средневековых воинов. Между мальчиками в этот день устраиваются соревнования. Характерно, что в таких состязаниях призы вручаются всем. До наших дней дошел еще один старинный праздник - "Семь - пять -три". Пятнадцатого ноября родители ведут в храм трех-пятилетних мальчиков и трех-семилетних девочек, где совершается соответсвующее богослужение. Девочек одевают в кимоно, делают высокую старинную прическу, подкрашивают глаза и щеки, мальчики также надевают короткие кимоно с фамильным гербом и похожие на юбочку широкие японские шаровары, либо праздничную европейскую одежду. В храме детям дают купленные там же леденцы в виде стрел (символ долгой жизни), которые по возвращению домой мальчики и девочки раздаривают соседям и родственникам.

Согласно традициям, поклонение богам в этот день обеспечивает благополучие ребенка. Считается, что если трехлетний возраст одинаково важен для всех детей (кончается раннее детство), то пятилетний особенно важен для мальчиков, а семилетний - для девочек. В феодальные времена, когда сыну самурая исполнялось пять лет, его официально вводили в состав высшего сословия. Семилетние девочки в Праздник сити-го-сан впервые надевают широкий пояс для кимоно (оби), который считается атрибутом туалета взрослой женщины.

Ярким проявлением бережного отношения японцев к традиционной культуре служит сохранение в повседневной жизни народа национального исторического костюма - важного элемента национальной культуры, навыки ношения которого прививаются с раннего детства. Поощряемые родителями ребятишки, копируя взрослых, в ритуальной одежде (короткие белые штаны, короткая куртка) и с повязкой на лбу (хатимаки) носят свои игрушечные микоси с изображением героев любимых мультфильмов на ритуальных церемониях.

Участвуя в таких праздниках, дети постепенно приобщаются к древним общенациональным и этническим нормам "пяти пространств", до сих пор пронизывающих японское общество: человечность, долг, благородство, мудрость, верность, которым соответствуют пять видов человеческих связей (между родителями и детьми, господином и слугой, между супругами, между братьями, между друзьями). Усваивают специфические нормы "гири" (долг благодарности) и "ниндзё" (человеколюбие), присущее только японской культуре. К "гири" нельзя принуждать, но тот, кто отступает от этой нормы, "теряет лицо", а следовательно, уважение окружающих и самоуважение. Не обходятся праздники и без выставки икебаны, проведения чайной церемонии, которые являются неотъемлемой принадлежностью японской жизни. До сих пор посещение школ икебаны и клубов чайной церемонии считается обязательной частью воспитания и обучения женской половины общества. Занятия этими традиционными видами искусства не только приобщают к этикету и эстетическим представлениям прошлого, но продолжают оставаться одной из любимых разновидностей отдыха и общения. 6 многочисленных частных школах икебаны у девочек, девушек, женщин формируется свойственное японцам обостренно чуткое отношение к цветам, травам, деревьям, в основе которого лежит древний обычай буддизма подносить цветы изображениям божеств.

Икебана для японцев - это не только украшение. Она - символ развития жизни, его течения, связи с определенным временем года. Полностью распустившиеся цветы, засохшие листья ассоциируются с прошлым, наполовину распустившиеся цветы и зеленые листья - с настоящим, бутоны и набухшие почки - с будущим. Каждое время года имеет свою символику: весна - энергичные изгибы веток; лето -распустившиеся лепестки, листья, стебли; осень - редко расставленные тонкие ветви; зима - оголенные ветки. "Прочитываются" также и отдельные компоненты букета. Сосна и роза символизируют вечную молодость и долгую жизнь, сосна и пион - молодость и процветание, пион и бамбук - процветание и мир, хризантема - радость и т.д. Букеты - пожелания традиционно составляются японцами к Новому году (из оплетенных рисовой соломкой веток сосны, стволов бамбука и цветов хризантемы), на Праздник мальчиков - с преобладанием ирисов и т.д.

С раннего возраста детей знакомят с общими правилами любования букетом в традиционном японском доме, согласно которым полагается опуститься на колени в метре от ниши токонома, сосредоточиться и рассматривать букет снизу, постепенно переводя взгляд к его вершине (смотреть с боку или заглядывать внутрь вазы считается неприличным).

Осенью в знаменитых храмах устраиваются выставки хризантем, считающихся императорским цветком. Сотни лет это растение культивируется в Японии и тем не менее глубинная красота цветка, «хризантемность хризантемы», по мнению японцев, еще не познана. Поэтому, как и пятнадцать веков назад, жители Страны восходящего солнца вместе с детьми в осенние дни отправляются на любование хризантемами с надеждой приблизиться к тайнам природы хотя бы еще на один шаг.

Подытоживая, этот беглый и очень неполный обзор, можно сказать, что в Японии первые год жизни ребенка считаются чрезвычайно важными для гармонического развития и становления его как личности. Именно в эти годы «взрослый мир», воплощенный семьёй, приобщает ребенка к национальным социокультурным основам жизнеустройства.

На третьем - пятом году жизни ребенка к семейному добавляется целенаправленное дошкольное воспитание и образование. Техника обхождения с детьми меняется, их начинают приучать к этикетности поведения, обрядности, дисциплинированности, воспитывать трудолюбие, настойчивость, чувство долга, умение соотносить свои действия с моральными оценками окружающих.

Японцы не рассматривают дошкольное и школьное образование как отдельную сферу, замкнутую внутри себя, я считают его важной частью общественной жизни, и потому не жалеют ни сил, ни средств. Родители в Японии убеждены в том, что основной капитал, который они могут оставить детям, - это образование, ибо место человека в японском обществе в значительной мере определяется степенью его образованности. Неудивительно и то, что эстетическое воспитание в японской школе поставлено шире и основательнее, чем в других странах мира, - предметы эстетического цикла (изобразительное искусство, музыка) не только являются базовыми начальных и средних классах, но их преподавание в высшей средней школе (девятые - двенадцатые классы) увеличивается до шести часов в неделю.

Школьная система художественного развития была разработана в довоенный период рядом прогрессивно мыслящих педагогов и художников Японии на основе изучения опыта Европы и России начала века и первых послереволюционных лет. Её фундамент составляло "свободное", то есть творческое рисование, противоречащее официально принятой ранее концепции развития чисто технических навыков. Новая система по самой постановке задачи была значительно шире и гуманнее. Основной целью такого воспитания было не просто обучение изобразительной грамоте, но через обучение искусству развить личность.

В начальной и средней школе (первые - десятые классы) на предмет "изобразительное искусство и труд" отводится по два часа в неделю (он объединяет занятия по изобразительному и всем формам прикладного искусства). В высшей школе (десятые - двенадцатые классы), когда по данным психологов, визуально пространственные способности начинают играть большую, нежели вербальные способности, роль в обучении математике и другим наукам, предметам эстетического цикла отводится уже шесть часов в неделю в зависимости от выбранного курса. Причем ученик должен выбрать не менее двух из четырех предложенных предметов - музыка, иероглифика, изобразительное искусство, дизайн.

Основной методологический принцип художественного развития учащихся - выполнение четко поставленных заданий четко определенными средствами. Иными словами, японский метод как бы противопоставлен популярному на Западе идеалу «спонтанного», то есть самопроизвольного, неконтролируемого, ненаправленного детского творчества.

Особое внимание японские педагоги уделяют цветоведению. "Выработать способность к выражению функции цвета в утилитарных вещах (жилище, одежда), в процессах (повышение производительности труда, рациональных трудовых навыков), в индивидуальной, общественной и политической жизни" - так звучит одна из задач использования цветового обучения в средней школе. Все это изучается на теоретических и "пробуется" на практических занятиях. Например, один из элементов этих занятий - значение цвета в одежде. Даже праздничный стол - тоже предмет теоретического изучения. (Для японцев очень важна внешняя сторона восприятия пищи. Любой, даже самый простой завтрак раскрывает эстетические представления японцев в не меньшей степени, чем композиции икебаны или пейзажи.)

В Японии действует цветовая система "Ироритай", обязательная для применения на любом производстве. На её основе Институт цветоведения разработал систему "минимальной компетенции школьника'' из 240 цветов. Созданы специальные пособия, которые дают возможность постепенно с учетом возраста развивать зрение у ребенка до такого уровня. Хотя тренировка цветом начинается уже в детских садах, широкий диапазон она приобретает именно в общеобразовательных школах. К седьмому классу различные способности глаза ребенка должны быть доведены до уровня минимальной компетенции. Все двести сорок цветов имеют названия и номера, и поэтому знания легко контролируются. Развитие зрительных способностей неотрывно от духовного мировосприятия.

Игра и природа как источник впечатлений - основные учителя в воспитании художественного вкуса и подхода к творчеству у японских ребят.

В обязательную школьную программу входят экскурсии в музеи, художественные галереи, походы в театр, концертные залы, путешествия по памятным местам, а также на больших теплоходах в соседние страны.

Сделаем вывод: основополагающая установка начального и среднего образования, которое готовит "человеческий капитал" Японии, - массовое развитие средних способностей до максимальных высот по принципу «успехи детей зависят от труда», а не формирование блестящей, но малочисленной элиты по принципу «успехи детей зависят от способностей» (как это практикуется на Западе). В японской школе равное внимание уделяется приобретению учащимися «познавательных» и «эмоциональных» навыков. В результате уровень знаний японской школы примерно эквивалентен уровню выпускника американского колледжа. Молодой японец выходит из стен школы подготовленным к японскому стилю жизни и работы.

Однако останавливаться на достигнутом недопустимо, считают японские специалисты. Есть проблемы, которые необходимо решать обществу и школе уже сегодня, пока не поблекли фантастические успехи Японии. Одна из важнейших-повышение самостоятельности мышления учащихся, их инициативности, стимуляция творческого потенциала, что естественно, не может обойтись без дальнейшего совершенствования форм и методов эстетического воспитания.[35]

История возникновения оригами уходит своими корнями в глубокую древность и неразрывно связана с появлением технологии изготовления самой бумаги. Бумага была известна китайцам задолго до нашей эры. Археологи утверждают, что в 3-4 веках до н.э. уже находят материалы, которые можно рассматривать как бумагу. Официальной датой «появления» бумаги в Китае считается 105 г. н.э., когда чиновник Цай Лунь сделал официальный доклад о существовании технологии производства бумаги. Китайцы использовали растительные материалы: толчёные кусочки коры тутового дерева, размочаленные стебли бамбука заливали водой, затем их отлавливали ситом, отбрасывали на специальный пресс, отжимали и сушили.

Оригами в Японии ведёт начало от периода Хэйан (794-1185гг.). В эту эпоху бумага, сделанная ручным способом, была изысканным и ценным материалом, который использовался в особых случаях, главным образом в религиозных церемониях.

Несмотря на то, что бумага была изобретена в Китае, именно Япония стала родиной искусства складывания. Быть может в этом сыграло немаловажную роль сходство звучания японских слов «бумага» и «Бог» - «Ками». Тем самым у японцев возникла некая мистическая связь между религиозными ритуалами и изделиями из сложенной бумаги ("ори-ками"). Один из таких ритуалов, например, состоял в изготовлении небольших бумажных коробочек Санбо, в которые клали кусочки рыбы и овощей, поднося их в качестве жертвоприношений в синтоиских храмах. В периоды Камакура (1185-1333 гг.) и Муромати (1333-1573 гг.) оригами выходит за пределы храмов и достигает императорского двора. Аристократия, придворные, монахи, представлявшиеся ко двору, должны были обладать определёнными навыками в искусстве складывания. Записки, сложенные в форме бабочки, журавля, цветка или абстрактной геометрической фигуры были символом дружбы или доброго пожелания для любимого человека. Ими удавалось порой выразить больше внимания, любви, чем это можно сделать словами. Умение складывать стало одним из признаков хорошего образования и изысканных манер. Различные знатные семьи использовали фигурки оригами как герб и печать. В период Адзути-Момояма (1573-1603гг.) и Эдо (1603-1867 гг.) оригами из церемониального искусства превратилось в популярный способ времяпровождения. Было изобретено много моделей, которые стали классическими, среди них японский журавлик (цуру) - традиционный символ счастья и долголетия. Во второй половине 19 века Япония широко открыла двери остальному миру; европейцы начали знакомиться с классическими фигурками, выполненными в технике оригами: лягушкой, журавликом, рыбой, цветком ириса. Однако было бы несправедливо утверждать, что Европа до этого времени совершенно была не знакома со складыванием. Испания может похвастаться своим собственным независимым открытием некоторых фигурок, например, птички - «пахариты». И все же бумага была материалом редким и дорогим. Чаще складывали ткань - воротники (в костюмах 16-17 вв.), чепцы и другие головные уборы, которые носили сестры милосердия, монахини, горничные. Стоит вспомнить и Фридриха Фребеля, известного немецкого педагога, создателя первых детских садов. Именно он впервые начал пропагандировать складывание из бумаги как дидактический метод для объяснения детям некоторых простых правил геометрии. Возможно именно с его подачи школьники разных стран мира знакомы теперь с небольшим набором "фольклорных" фигурок из бумаги - шляпка, пилотка, "гадалка", некоторые самолетики ...

Однако настоящее революционное развитие оригами началось только после Второй мировой войны, главным образом благодаря усилиям всемирно признанного теперь мастера Акиры Йошизавы. Он родился в 1911 году и сыграл в истории оригами уникальную роль. Во время Второй мировой войны, когда он был служащим военного завода, у него созрело решение заняться оригами профессионально. Много лет пришлось ему бороться с трудностями жизни, почти нищетой, но упорство и труд принесли свои результаты. Акира Йошизава изобрел сотни новых, ранее неизвестных фигурок. Он не только доказал, что искусство складывания может быть авторским, но и способствовал его широчайшему распространению. С помощью изобретенных им несложных условных знаков процесс складывания любого изделия оказалось возможным представить в виде серий рисунков-чертежей. Появление этих простых значков было равносильно изобретению нотных знаков в европейской музыке. Навыки игры удавалось фиксировать и передавать другим людям. С условными знаками мастера Йошизавы сталкиваемся сегодня в любой профессионально изданной книге по оригами, где бы она ни была опубликована - в США, Франции, Испании или Японии. В течении нескольких лет японское министерство иностранных дел посылало его за рубеж в многочисленные поездки по странам Европы, потому что развитое и поддержанное им традиционное японское искусство стало универсальным международным средством мира и дружбы без слов. В нашей стране господин Йошиизава впервые побывал в 1978 году. Он посетил Москву, Ленинград и Находку.[21]

Важная особенность оригами, способствовавшая его быстрому распространению - практически неограниченные комбинаторные возможности, кроющиеся в обычном листе бумаги. Мы, европейцы, привыкли, что любой конструктор состоит из определенного набора деталей, которые можно соединять, создавая, разнообразные конструкции. Теория изобретательства (ТРИЗ) утверждает, что Идеальный Конструктор должен состоять из одной детали, с помощью которой создается бесконечное разнообразие форм. Оказывается, такой конструктор существует. Это - оригами, где из одной детали (листа) складываются тысячи и тысячи разнообразных фигурок. Несложные приемы складывания и безграничная фантазия людей способны сотворить с помощью оригами целый мир. Мир особый, радостный, веселый, добрый и ни на что иное не похожий. Искусство оригами открыто всему миру. Его подхватывают и парижские модельеры, и американские дизайнеры, и шестилетние дети. Каждый находит в оригами что-то свое. Архитектор - причудливое пересечение плоскости, юноша - необычный подарок для своей возлюбленной, издатель - спрос на книги по оригами, педагог - возможность стать в глазах учеников настоящим волшебником, человек преклонного возраста - способ удивить своих многочисленных внуков, а школьник - радость от необычных занятий. Оригамисты - народ общительный и веселый. Разве станет человек мрачный и хмурый тратить своё время на какую-то ерунду - складывание бумажек, а между тем это занятие радует душу и позволяет человеку хотя бы ненадолго оторваться от груза повседневных проблем и улететь вместе с квадратиком бумаги в руках в замечательную страну Творчества.

2.2 Разработка элективного курса «Красота оригами»

Назначение элективных занятий состоит в развитии способностей и интересов, учащихся в сочетании с общеобразовательной подготовкой; зарождение интереса к оригами на первичном уровне, поддерживать его до познавательного уровня и тем самым создавать основы для выбора профиля.

Целью организации элективных занятий является расширением кругозором учащихся, развитие аналитического мышления, формирование активного познавательного интереса к оригами, воспитание мировоззрения и ряда личностных качеств.

Значительный вклад в развитие этого вопроса внесли педагоги, методисты, учителя дореволюционной России. Большие заслуги в деле совершенствования процесса обучения и воспитания в школе принадлежат К.Д. Ушинскому - основоположнику научной педагогики и народной школы в России.

Ушинский выдвигает центральное положение о стремлении к деятельности как коренном законе человеческой психики, как фундаменте всех других явлений - познавательных, эмоциональных, волевых[29].

Большой вклад в определение сущности единства и взаимнообусловности процессов обучения в развитии и воспитании школьников, на разработку путей и средств взаимосвязанного построения этих процессов занесли советские педагоги.

Огромный вклад в развитие элективных занятий внес П.Ф. Каптерев. Способствовал также развитию общественной педагогической мысли и распространению прогрессивных форм и методов воспитания. Мельников М.А. исследовал проблемы теории и практики начального обучения, вопросы содержания методов и организационных форм обучения в школе. Разработал систему дифференцированного обучения (элективного занятия) классы и школы с программой занятий по избранным предметам.[38]

Здесь считается важным отдельно указать какие цели внеклассная работа. С целью разграничения понятий внеклассной и элективной работы. Внеклассная работа направлена в основном на предоставление дополнительных возможностей для развития способностей учащихся и привития им интереса к оригами.

Целью внеклассных форм занятий является развитие определенных сторон мышления и черт характера учащихся. Не преследуя в качестве основной цели расширение или углубления фактических занятий по оригами.

Основная задача элективных занятий: учитывая интересы и склонности учащихся, расширить и углубить знания по предмету, обеспечить усвоение ими программного материала, ознакомить школьников с общими идеями оригами.

Элективные занятия играют большую роль в совершенствовании школьного образования. Они позволяют производить поиск и экспериментальную проверку нового содержания, новых методов обучения, в широких пределах варьировать объем сложности изучаемого материала.

Примечательной особенностью элективного курса является то, что программа курса составлена из ряда основных тем (независимых друг от друга), содержание которых связано с оригами. Однако содержание учебной работы учащихся на элективных занятиях определяется не только содержанием изучаемых тем и разделов, но и различными методическими факторами:

1.Характером объяснения учителя;

2. Соотношением теории и учебных упражнений;

3.Содержанием познавательных вопросов и задач;

4.Сочитанием самостоятельной работы и коллективного обсуждения полученных каждым учащимся результатов.

На элективных занятиях могут использоваться разнообразные формы проведения занятий, лекций практические работы, обсуждение заданий по дополнительной литературе, доклады учеников, составление рефератов, экскурсий. эстетический воспитание оригами элективный

На элективных занятиях могут использоваться разнообразные формы проведения занятий, лекций практические работы, обсуждение заданий по дополнительной литературе, доклады учеников, составление рефератов, экскурсий.

Элективный курс разработан на 34часа (1 час в неделю). Каждое занятие рассчитано на урок (45 минут).Приложение А

2.3 Рекомендации по проведению элективного курса «Оригами»

Единой методики, конечно, не существует, да и наверно, и не может быть. Существуют десятки приемов, как преподавать историю, физику, биологию, но все, в конечном счете, зависит от способностей, таланта и личности учителя. Но попытаемся привести несколько практических советов, которые могут оказаться полезными:

- Занятие можно начать с приветствия, придуманного преподавателем геометрии и оригами Ириной Валерьевной Капитоновой: разведите руки в стороны и поздоровайтесь с ними: «Здравствуй, левая рука! Здравствуй, правая рука! Поработаем вместе?», сведите руки как это делают японцы и усадите ребят жестом на места. Можно придумать свой ритуал.

- Демонстрируйте складывание с помощью большого квадрата, который должен быть с одной стороны цветной, с другой - белый. Он должен быть хорошо виден из любой точки класса.

- Постепенно приучайте учащихся к условным знакам и схемам, которые Вы будете вычерчивать на доске или на карточках. Чертите или демонстрируйте следующий этап только после того, как все ваши ученики справятся с предыдущим шагом. Просите ребят показывать вам свои фигурки, поднимая их кверху. Помогайте отстающим.

- Чертя изделия, старайтесь работать с цветными мелками. Белый цвет обозначает контуры фигурки и уже намеченные линии, два других любых цвета - линии горы и долины.

- Просите учащихся перерисовывать ваши чертежи в альбом (тетрадь). Время от времени по чертежам в альбомах можно проводить итоговые занятия, прося ребят сложить те изделия, с которыми они уже знакомы.

- Будьте всегда готовы максимально точно и ясно прокомментировать все свои действия словами и всегда делайте это, никогда не говорите просто «делаем так, как я».

- Всегда готовьте к уроку два-три дополнительных изделия. Вдруг вам не хватит материала, или ученики попросят сложить что-нибудь ещё. Вы всегда должны быть готовы подтвердить свой статус волшебника.

- Держите в классе некоторое количество приготовленных заранее квадратиков, их вы сможете дать ученикам, которые забыли их дома.

- Начиная работу с уже известной учащимся базовой формы, предлежите кому-нибудь из класса начертить схему складывания на доске или объяснить словами, как это сделать.

- Всегда называйте автора изделия, если он вам известен, и просите записывать его.

- Изредка играйте «в молчанку» - молча чертите на доске серию последовательных рисунков, по которым учащиеся сами, без ваших комментариев, должны сложить изделие. В конце подобной игры попросите поднять кверху получившиеся изделия.

- Познакомив учащихся с очередной фигуркой, попросите их сложить её снова самостоятельно или только с помощью ваших словесных комментариев. Такой прием развивает зрительную и мышечную память.

- Раз в два-три месяца устраивайте внеурочные конкурсы юных оригамистов, на которых ребята на память должны сложить максимальное количество изделий. Приготовьте победителям небольшие призы.

- Можно провести творческий урок, на котором предлагается из известной им базовой формы придумать какую-либо свою собственную фигурку.

- Завершая годовой цикл занятий, проведите конкурс юных оригамистов, участвуя в котором учащиеся за один -два урока должны сложить на память запомнившиеся изделия. Оценивайте не только количество, но и качество работ. Наградите победителя.

Непосредственная подготовка преподаванию курса или раздела курса включает не только изучение программ, учебников, пособий, научной и методической литературы, передового педагогического опыта, перспективно-тематическое планирование. Заключительный этап подготовки отражается в поурочном планировании - плане (или конспекте урока) урока. Начинающему учителю полезно составить конспект или развернутый план урока, более опытный педагог может ограничится менее детальным планом. Но план как рабочий документ необходим каждому педагогу: он позволяет последовательно и полно воплотить задуманное, ориентироваться во времени, может служить основой для последующей работы.

В дипломной работе представлю конспекты уроков элективного курса по теме «Оригами».

Урок 1

Тема: Введение в курс

Цели:

Образовательная.

Учащиеся должны знать: историю развития «оригами»

Воспитательная

Воспитывать внимательность, любознательность..

Развивающая.

Развить мышление, память, культуру речи.

Тип урока: Комбинированный.

Метод урока: Объяснительно - иллюстрированный.

1. объяснение с элементами беседы;

2. упражнения выполнения базовых форм

Наглядные пособия: иллюстрации;

Межпредметная связь: история, черчение, геометрия

ХОД УРОКА.

Организационный момент

1.Приветствие.

2.Отсутствующие.

История возникновения оригами уходит своими корнями в глубокую древность и неразрывно связана с появлением технологии изготовления самой бумаги. Бумага была известна китайцам задолго до нашей эры.

Оригами в Японии ведёт начало от периода Хэйан (794-1185гг.). В эту эпоху бумага, сделанная ручным способом, была изысканным и ценным материалом, который использовался в особых случаях, главным образом в религиозных церемониях.

Несмотря на то, что бумага была изобретена в Китае, именно Япония стала родиной искусства складывания. Быть может в этом сыграло немаловажную роль сходство звучания японских слов "бумага" и "Бог" - "Ками". Тем самым у японцев возникла некая мистическая связь между религиозными ритуалами и изделиями из сложенной бумаги ("ори-ками").

Важная особенность оригами, способствовавшая его быстрому распространению - практически неограниченные комбинаторные возможности, кроющиеся в обычном листе бумаги. Мы, европейцы, привыкли, что любой конструктор состоит из определенного набора деталей, которые можно соединять, создавая, разнообразные конструкции.

Каждый находит в оригами что-то свое. Архитектор - причудливое пересечение плоскости, юноша - необычный подарок для своей возлюбленной, издатель - спрос на книги по оригами, педагог - возможность стать в глазах учеников настоящим волшебником, человек преклонного возраста - способ удивить своих многочисленных внуков, а школьник - радость от необычных занятий. Оригамисты - народ общительный и веселый. Разве станет человек мрачный и хмурый тратить своё время на какую-то ерунду - складывание бумажек, а между тем это занятие радует душу и позволяет человеку хотя бы ненадолго оторваться от груза повседневных проблем и улететь вместе с квадратиком бумаги в руках в замечательную страну Творчества.

1. Что вы знаете о оригами?

2. Что такое оригами?

3. Какую фигуру оригами вы можете сложить?

4. Хотели бы вы знать больше об оригами?

5. В чем красота фигур оригами?

Домашнее задание:Подготовить сообщение «Красота оригами».

1. Итог урока.

Урок 2

Тема: Изучение базовых форм «Треугольник», «Двойной треугольник», «Двойной квадрат», «Книга».

Цели:

Образовательная.

Должны знать правильность выполнения базовых форм.

Воспитательная

Воспитывать любознательность, внимательность, точность выполнения операций.

Развивающая.

Развивать умение анализировать, сравнивать.

Тип урока: Комбинированный.

Метод урока: Объяснительно - иллюстрированный.

Наглядные пособия: Плакат, чертежи на доске.

Межпредметная связь: история, черчение, геометрия

ХОД УРОКА.

Организационный момент

1.Приветствие.

2.Отсутствующие.

Сегодня на уроке мы научимся делать базовые формы: «Треугольник», «Двойной треугольник», «Двойной квадрат», «Книга».

А из чего делают оригами?

Для изготовления оригами чаще всего используют специальные наборы цветной бумаги, которая одинаково окрашена с обеих сторон. Она имеет форму квадрата с стороной 15-20 см. Такая бумага достаточно мягкая, из нее удобно складывать фигурки. Но иногда используется и бумага, окрашенная с одной стороной. Оригами также можно складывать из обычных салфеток, оберточной бумаги и обычной бумаги.

По сложности изготовления оригами делятся на базовые, классические и авторские формы. Базовые формы служат основой для более сложных классических фигур. Интересно то, что с помощью одной и той же базы можно сложить различные, совершенно не похожих друг на друга модели. Например, с помощью базовой фигуры «воздушный змей» можно получить «пингвина» и «водоплавающую птицу».

Итак, приступим к изучению базовых форм.

Треугольник:

1. Необходимо выполнить простые действия. Возьмем квадратный лист бумаги.

2. соединим противоположные уголки листа друг с другом.

3. тщательно разгладим складку, получив треугольник. ПриложениеБРисунок1

Двойной треугольник

1. Сложим лист бумаги пополам вдоль. Затем сложим заготовку пополам, получив квадрат.

2. Теперь нужно разогнуть заготовку и вытянуть внутренние складки бумаги.

3. после этого загладим складки так, чтобы получилась трапеция.

4. Затем заправим внутрь треугольную складку с другой стороны заготовки.

5. Мы получили базовую форму «двойной треугольник» ПриложениеБ Рисунок 2

Двойной квадрат

1. Возьмем квадратный лист бумаги и согнем его по диоганали. Подойдет бумага любого цвета.

2. Затем совмещаем острые углы, сложив полученный треугольник еще раз пополам.

3. Расправляем внутренние складки заготовки и расплющиваем их таким образом, чтобы получить квадрат.

4. Острые углы треугольника заправляем внутрь.

5. Базовая форма «двойной квадрат» готова. ПриложениеБ Рисунок.3

Книга

1. Возьмем квадратный лист бумаги для оригами подходящего размера. Подойдет бумага любого цвета.

2. Соединим противоположные стороны листа бумаги друг с другом. Совместим все уголки.

3. Разгладим получившуюся складку. Она разделяет лист бумаги на две части.

4. Таким образом мы получили еще одну базовую фигуру - «книгу». ПриложениеБ Рисунок 4

1. Итог урока.

2. Оценки за работу на уроке.

Домашнее задание:

Закончить упражнения.

Выполнить базовые формы.

Урок 3

Тема: «Воздушный змей»

Цели:

Образовательная.

Учащиеся должны знать приемы выполнения технологии «Воздушного змея»

Воспитательная

Воспитывать внимательность, точность выполнения операций.

Развивающая.

Развитие мышления, памяти, наблюдательности, развивать умение анализировать, сравнивать..

Тип урока: Комбинированный.

Метод урока: Объяснительно - иллюстрированный.

Наглядные пособия: Плакат, чертежи на доске.

Межпредметная связь: история, черчение, геометрия

ХОД УРОКА.

Организационный момент

1.Приветствие.

2.Отсутствующие.

«Воздушный змей» - одна из тех базовых фигур, которые являются основой для изготовления многих поделок оригами. В частности, первым этапом складывания фигур «рыбы» и «птицы» является именно эта фигура. Она очень проста в исполнении. Если развернуть лист бумаги, из которого изготовлен «воздушный змей», мы увидим, что имеется разметка из трех складок, делящих прямой угол на 4 равные части.

Воздушный змей

1. Для того чтобы сложить базовую форму «воздушный змей», возьмем квадратный лист бумаги для оригами.

2. Соединим противоположные углы листа бумаги друг с другом. Уголки должны быть точно совмещены, иначе получится неаккуратно.

3. Таким образом мы наметили диагональную складку, которая разбивает наш лист на два одинаковых треугольника.

4. согнем вначале одну сторону квадрата к намеченной диагонали.

5. затем повторим эту процедуру с другой стороны. ПриложениеБ Рисунок.5

1. Итог урока.

2. Оценки за работу на уроке.

Закончить упражнения.

Самостоятельно выполнить «воздушный змей»

Урок 4

Тема: «Ирис»

Цели:

Образовательная.

Учащиеся должны знать приемы выполнения технологии «Ириса»

Воспитательная

Воспитывать внимательность, точность выполнения операций.

Развивающая.

Развитие мышления, памяти, наблюдательности, развивать умение анализировать, сравнивать..

Тип урока: Комбинированный.

Метод урока: Объяснительно - иллюстрированный.

Наглядные пособия: Плакат, чертежи на доске.

Межпредметная связь: история, черчение, геометрия

ХОД УРОКА.

Организационный момент

1.Приветствие.

2.Отсутствующие.

Сделав несколько ирисов из голубой, фиолетовой, лиловой бумаги, можно составить красивый букет, который украсит ваш дом.

Весьма существенным моментом является выбор масштаба рисунка соответственно размеру и назначению изделия. При большом увеличении рисунок становится обрубленным, не текстильным. Более приемлемы в крупном масштабе так называемые цветочные рисунки. Естественно, ог7ромное значение приобретают хорошо найденный силуэт, точная прорисовка элементов.

Ирис.

1. Сложим лист по диагонали два раза. Затем согнем уголки верхнего слоя бумаги к намеченной середине.

2. Затем заготовку развернем, таким образом мы получили две косые складки.

3. По получившимся складкам заправим внутрь уголки с обеих сторон нашей заготовки.

4. Получившуюся фигурку согнем пополам поперек, это нам необходимо для того, чтобы наметить складку.

5. Потом намечаем другие две складки, загибая уголки к складке, образующей ось симметрии фигуры.

6. Затем все уголки отгибаем, аккуратно берем верхний слой бумаги и расплющиваем.

7. После этого получившийся уголок отгибаем наверх и тщательно разглаживаем, как показано на фото.

8. Потом заготовку переворачиваем на другую сторону и загибаем уголки верхнего слоя бумаги к середине.

9. Затем заготовку снова переворачиваем и повторяем данную процедуру.

10. Следующий шаг - формирование лепестков ириса. Для этого необходимо взяться пальцами одной руки за сложенные складки, а другой отогнуть лепестки-складки с другой стороны заготовки.

11. Затем заготовку снова переворачиваем и повторяем данную процедуру. Наш ирис практически готов. Аккуратно расправим лепестки получившегося цветка, придав ему законченный вид. ПриложениеБ Рисунок 6

1. Итог урока.

2. Оценки за работу на уроке.

Самостоятельно выполнить «Ирис».

Составить композицию.

Урок 5

Тема: «Лилия»

Цели:

Образовательная.

Учащиеся должны знать приемы выполнения технологии «Лилии»

Воспитательная

Воспитывать внимательность, точность выполнения операций.

Развивающая.

Развитие мышления, памяти, наблюдательности, развивать умение анализировать, сравнивать..

Тип урока: Комбинированный.

Метод урока: Объяснительно - иллюстрированный.

Наглядные пособия: Плакат, чертежи на доске.

Межпредметная связь: история, черчение, геометрия

ХОД УРОКА.

Организационный момент

1.Приветствие.

2.Отсутствующие.

Оригами можно складывать из обычных салфеток. Они применяются когда, необходимо, чтобы фигурка выглядела нежно, почти воздушно (например при изготовлении бумажных цветов). недостатком салфеток является то, что они легко рвутся и плохо сохраняют намеченные складки. И сегодня на уроке мы с вами складывать салфетки в «Лилию»

Лилия.

1. Для того чтобы сложить салфетку в форме лилии, сначала формируем основную фигуру «Треугольник».

2. Затем сгибаем острые углы к середине заготовки таким образом, чтобы получился квадрат.

3. Свободные углы треугольников отгибаем наверху и тщательно заглаживаем складки.

4. После этого отогнем уголок верхнего слоя заготовки наверх, загладим складку по диагонали квадрата.

5. Затем согнем этот же угол таким образом, чтобы получилась складка, параллельная диагонали квадрата шириной примерно 1 см.

6. Теперь всю заготовку согнем пополам по диагонали таким образом, чтобы складки оказались складки оказались снаружи. У нас получилась заготовка в виде треугольника.

7. Для того чтобы получить лилию, соединим вместе острые уголки заготовки и закрепим их с помощью складки, как на фото.

8. Отогнем лепестки лилии, заправив их под получившийся ободок. Теперь фигурка практически готова, осталось только придать ей законченный вид, расправив лепестки и загладив складочки. ПриложениеБ Рисунок.7

1. Итог урока.

2. Оценки за работу на уроке.

Самостоятельно выполнить «Лилию».

Урок 6

Тема: «Пианино»

Цели:

Образовательная.

Учащиеся должны знать приемы выполнения технологии «Пианино»

Воспитательная

Воспитывать внимательность, точность выполнения операций.

Развивающая.

Развитие мышления, памяти, наблюдательности, развивать умение анализировать, сравнивать..

Тип урока: Комбинированный.

Метод урока: Объяснительно - иллюстрированный.

Наглядные пособия: Плакат, чертежи на доске.

Межпредметная связь: история, черчение, геометрия

ХОД УРОКА.

Организационный момент

1.Приветствие.

2.Отсутствующие.

Чтобы пианино стало еще больше похоже на настоящее пианино, можно на клавиатуре сделать аппликацию из черных и белых полос бумаги - клавиши.

Пианино.

1. Сложим основную фигуру «книга», соединив стороны листа слева направо.

2. Предыдущим шагом мы наметили середину квадратного листа. Затем раскроем ее и сложим лист сверху вниз.

3. Заложим края листа к середине, это легко сделать, так как ее мы наметили с помощью складок. Получим заготовку квадратной форму.

4. Затем аккуратно раскроем полученные нами складки, как показано на фото.

5. Расплющим получившиеся треугольники и тщательно разгладим все складки.

6. Далее верхний слой бумаги отгибаем наверх. Это прямоугольник - будущая клавиатура нашего пианино.

7. Затем сделаем узкую складку на клавиатуре пианино. Ее ширине будет равна толщине будущей клавиатуры.

8. Отогнем боковые стороны фигурки к центру по намеченным ранее складкам.

9. Затем расправим их под прямым углом и опустим среднюю часть, сформировав клавиатуру. Теперь пианино готово. ПриложениеБ Рисунок.8

1. Итог урока.

2. Оценки за работу на уроке.

Самостоятельно выполнить «Пианино».

Урок 7

Тема: «Параход»

Цели:

Образовательная.

Учащиеся должны знать приемы выполнения технологии «парахода»

Воспитательная

Воспитывать внимательность, точность выполнения операций.

Развивающая.

Развитие мышления, памяти, наблюдательности, развивать умение анализировать, сравнивать..

Тип урока: Комбинированный.

Метод урока: Объяснительно - иллюстрированный.

Наглядные пособия: Плакат, чертежи на доске.

Межпредметная связь: история, черчение, геометрия

ХОД УРОКА.

Организационный момент

1.Приветствие.

2.Отсутствующие.

Сегодня на уроке мы с вами научимся выполнять бумажный пароход. если возьмем бумагу поплотнее, то можно поиграть с пароходом, пуская его по весеннему ручейку. можно сделать маленький флажок из картона, прикрепить его к зубочистке и приклеить к одной из труб парохода.

Пароход.

1. Данную модель выполним на основе базовой формы «блин». таким образом мы наметим середину квадрата.

2. Теперь блин перевернем на другую сторону, все углы получившегося квадрата согнем к середине.

3. Снова перевернув блин на другую сторону, повторим данную процедуру еще раз.

4. Далее разворачиваем карманы спереди и сзади, сделав таким способом нос и корму парохода.

5. теперь тщательно разгладим все складки, расплющив фигурку.

6. затем раскроем карманы, образовав таким образом трубы парохода.

7. Теперь снова разгладим все складки нашей фигурки, чтобы пароход был устойчивым. особое внимание обратите на складки в середине заготовки. на корме можно сделать аппликацию в виде спасательного круга контрастного цвета.

8. Затем придадим фигурке объем, немного раскрыв складки, а именно: сформируем нос, корму и трубы парохода. теперь наша модель совсем готова. для изготовления парохода следует брать белую бумагу или бумагу ярких насыщенных цветов. ПриложениеБ Рисунок.9

1. Итог урока.