Цвет в современной архитектуре

Размещено на http://allbest.ru/

Размещено на http://allbest.ru/

МИНОБРНАУКИ РОССИИ

Федеральное государственное бюджетное образовательное учреждение высшего профессионального образования

«Тульский государственный университет»

Кафедра «Дизайн»

Реферат

На тему: Цвет в современной архитектуре

Проверил препод.каф. «Дизайн» Фатеечев А.

Выполнил студент гр.821111 Панкина Г.А.

Тула 2011



Оглавление

Введение

Цвет и стили современной архитектуры

Архитектура вчера и сегодня. Италия: живой учебник архитектуры

Шотландия: замки

Англия: заповедник архитектуры

Греция: отсюда приходят архитектурные идеи

Франция: замок в стиле «шато»

Испания: архитектуры избыточности

Заключение

Разработки



Введение

Вместе с формой стремительно растет значение цвета, и архитектура сегодня является значительно более красочной, чем десять или двадцать лет назад. Отчасти это связано с появлением цветостойких и не требующих обслуживания материалов и усовершенствованных способов создания цвета, таких как новые методы освещения стекла, включая светодиоды.

Это также связано с появлением программируемых медиофасадов, способных изменять форму и цвет в определенные моменты времени и привносить новую динамику в недвижимость, которой по определению является архитектура.

Мода играет важную роль в использовании цвета в архитектуре. Подобно тому, как коричневый, оранжевый и зеленый были популярны в 70-х годах, а лососевый, абрикосовый, бледно-желтый и голубой - в 80-х, новая, значительно более яркая и насыщенная палитра стала популярной со второй половины 90-х годов. Эта палитра занимает свое место рядом с современной модой, предпочитающей показывать материалы в их естественных цветах.

Это две стороны одной медали: с одной стороны, сдержанные естественные цвета, а с другой - бросающиеся в глаза цветовые акценты и эффекты. Часто эти два аспекта можно найти в одном и том же здании, например, в работах бюро Rogers Stirk Harbour Ричарда Роджерса.

Роджерс сотрудничал с этим бюро в проекте винодельни «Бодегас Протос» в г. Пеньяфьель, Испания. По словам архитекторов этого бюро, они используют цвет «по целому ряду причин, в том числе для влияния на создаваемое зданием настроение, а также для облагораживания и изменения видимого характера материалов».

Для многих архитекторов одной из причин использования цвета является его влияние на настроение. Кроме того, цвет часто используется для упорядочения здания в целом, например, делая его почти полностью монохромным, как в случае бизнес-парка в г. Брашове, Румыния, или придавая каждой части здания свою индивидуальность.

Примером последнего подхода является раскрашивание колонн на многоэтажной парковке в разные цвета, например, в красный цвет на одном этаже и синий - на другом, что позволяет водителям легче запомнить, где они припарковали автомобиль. Цвет часто используется таким образом в общественных зданиях, где бывает много посетителей, которым необходимо найти правильный путь.

Но самый распространенный способ использования цвета в архитектуре - это его использование не в качестве указательного элемента, а длят обеспечения необходимой атмосферы и комфорта.

Цвет и формы могут использоваться, чтобы подчеркнуть тождественность компании и ее продукции. Ярким примером этого является фасад «дышащего здания» в Милане, для которого была предоставлена система, поддерживающая цветную «кожу».

Необычный, чувствительный к климату фасад является архитектурным эквивалентом «дышащей подошвы» обуви бренда Geox.

Кажется, существует неписаное, но подразумеваемое правило использования цвета в архитектуре: чем больше посетителей в определенном здании или месте, тем более интенсивным будут цвета. В среде, где большинство используются чаще, чем в среде, где люди проводят длительное время. Общая комната зачастую является более яркой, чем офис.

Тенденция придания цвета искусственно созданной среде заметна повсюду. Сколько красных, синих или зеленый зданий могло быть найдено 20 лет назад и сколько их в наши дни? Количество таких зданий резко выросло.

Как однажды заметил Черчилль: «Мы формируем наш дом, затем он формирует нас». Другими словами, привнося форму и цвет в создаваемую нами среду, мы привносим цвет и форму в нашу жизнь.



Цвет и стили современной архитектуры

Цвет является одним из важнейших выразительных средств архитектуры - он создает настроение и оказывает воздействие на наше восприятие. Однако он способен воздействовать не только на эмоциональном, но и на рациональном уровне: заложенные в здании цветовые коды могут апеллировать к культурной памяти или актуальным модным тенденциям, нести в себе не только явные или завуалированные смысловые послания, но и мгновенно считываемую невербальную информацию. Цветовое решение почти всегда субъективно (и как бы необязательно) - для него не существует утвержденных стандартов или предписаний, оно не заложено в функциональной программе здания. Однако именно цвет зачастую придает проекту неповторимость и законченность, благодаря ему даже ординарную по форме постройку можно превратить в произведение искусства. Работая с цветом, архитектор проявляется как художник. И в его распоряжении сегодня огромная палитра красок и материалов - от традиционных до самых современных. Полихромность в архитектуре уходит корнями в древность и имеет такую же долгую историю, как сама архитектура. Однако эта линия развития никогда не была непрерывной. И если в интерьерах цвет на протяжении многих эпох присутствовал неизменно, то во внешнем облике, на фасадах зданий, он то появлялся, то исчезал - иногда очень надолго. Такие перепады, с периодами полного изгнания цвета, можно наблюдать и в недавнем прошлом - в истории архитектуры ХХ века они случались неоднократно.

Начиная с тех времен, когда люди научились строить жилища, возведенные здания стали отражением своего времени. Не исключение - и современная архитектура, через которую можно прочувствовать суть нынешней эпохи, существующие представления о красоте, эстетичности, практичности. Современная архитектура сформировалась под влиянием архитектурных стилей, господствовавших в двадцатом веке. Под стилем в архитектуре понимают определенные характеристики, общие черты зданий, присущие некоторому периоду времени. В разных странах современный стиль архитектуры называют по-разному - модерном в России и Англии, сецессионом в Австрии, югендстилем в Германии, арт-нуво во Франции и т. д.

Как самостоятельный архитектурный стиль модерн сформировался в 1890-1910 годах. Модерн не имеет четкой направленности, вобрав в себя особенности всех предыдущих стилей. В то же время, это протест против подражания историческим зданиям, нечто новое и современное. В модерне впервые стали использоваться новые материалы - металл (сталь), бетон, стекло, в дальнейшем - пластик, дополненные использованием традиционных материалов - дерева и камня. Это позволило придать архитектурным конструкциям произвольные и необычные, даже фантастические формы. Архитектурные форма модерна ассиметричны, здания объемны, нет прямых линий, зато обильны элементы декора, иногда даже излишние. Фасады зданий украшались произвольными рисунками разнообразных форм. Здания в стиле модерн красивы, но в то же время функциональны. Преобладающие и модные на сегодня цвета архитектуры стиля модерн - бежевый, серебристый, «металлик», перламутровый, флюоресцентный.

В эпоху модернизма получило широкое распространение строительство многоэтажных домов. С развитием модерна в нем было выделено несколько направлений, но некоторые определяют их как отдельные стили в архитектуре. Это неоромантизм с возрождением традиций романского стиля, готики, ренессанса, неоклассицизм, рационализм с простыми формами, его противоположность - иррационализм, кирпичный стиль, сопряженный с отказом от штукатурки, северный модерн (он же национальный романтизм, сложившийся в странах Скандинавии). Наиболее яркие представители модерна - Отто Вагнер, Виктор Орта, Петер Беренс, Хендрик Берлаге, Андрей Белогруд, Леон Богусский и др.

В 1920-е годы появился новый стиль в архитектуре - конструктивизм, который считают новым направлением пролетарского искусства, воплотившегося и в архитектурных формах. Главная идея конструктивизма - искусство должно служить производству. Так возникло производственное искусство. Основные материалы - бетон и железобетон. Архитекторы-конструктивисты проектировали не только промышленные здания, но и жилые дома, клубы, дома культуры. В рамках позднего конструктивизма возник функциональный метод, в соответствии с которым проводился научный анализ функционального назначения зданий, а практические задачи сочетались с художественными. Основными цветами признаются белый и другие, чистые, без примесей, цвета - красный, синий. Ведущие архитекторы конструктивизма - Леонид, Виктор, Александр Веснины, Моисей Гинзбург.

В конце 1940-х годов начал развиваться архитектурный стиль минимализм, девиз которого - «ничего лишнего». Не признает никакого декора, ни внутри ни на фасадах. Стены, накрытые крышей - вот минимум, который стал для этого стиля максимумом. Наибольшее распространение он получил в 1960-е годы. В зданиях такого стиля практически отсутствуют элементы декора, украшения и прочие «излишества». Бетонные, деревянные модульные конструкции приносящие все детали и декор в жертву пространству и формам. Графичность, монохромность, скрытие составных элементов и пространство. Начинается поиск идеальных пропорций, новых цветовых сочетаний. В интерьере преобладают сталь и другие металлы, изогнутые формы. В то же время, большое внимание уделяется функциональности. Обычно этот стиль строится на сочетании цвета и тени, поэтому преобладают оттенки серого, белый, черный цвета.

В конце 1970-х годов на смену пришел стиль хай-тек, надежно закрепившийся в современной архитектуре. Хай-тек и минимализм родственны в своем желании убрать декоративные детали. Но для хай-тека характерно использование хромированного металла, тросов, стекла. Характеризуется использованием черно, белого и серого цветов, тем не менее, не исключая и яркие цвета, если они вписываются в однотонность дизайна. Это стиль высоких технологий, сопровождающих жизнь современного человека. Его девиз: «Дом - машина для жилья». Аскетичный дизайн с крупными монолитными формами, повсеместное использование металла и стекла, суперсовременных конструкций и материалов. Идеализация современных технологий, поиск решения проблем объединения энергии и ресурсов неразрывно связаны с тесным вхождением в жизнь человека технологий. Выделять три основных течения в рамках стиля хай-тек - индустриальный, геометрический и бионический хай-тек. Здания в стиле индустриальный хай-тек - так называемые «этажерки», характеризующиеся выносом элементов коммуникаций на фасад здания (лестницы, лифты). Геометрический хай-тек связан со сложной каркасной системой с использованием новейших элементов конструкций (например, воздухоопорные и вохдухонесомые конструкции). Бионический хай-тек - это использование форм живой природы в архитектуре. Мембранные перекрытия, подвесные конструкции, гибкие нити стали элементами зданий. Перспективы стиля хай-тек - здания, вырабатывающие энергию, мобильные сооружения, новая организация рабочего пространства человека.

Характерный пример проекта в стиле хай-тек - знаменитая «Башня-парус» («Burj al-Arab»). Хай-тек лидирующее значение придает самому материалу. При проектировке стали применять использование стержневых элементов закрытого сечения - должна быть очевидна техничность композиции. Воздуховоды и трубы зачастую открыты и составляют композицию наряду с плоскостями и пространствами, заменяя декоративные детали.

В 1980-е годы в противовес советскому конструктивизму появился новый стиль в архитектуре - деконструктивизм, для которого характерны ломаные формы, визуальная сложность, агрессивность. Активно используются цветовые контрасты - красный кирпич, жёлтые пояса, интенсивный зелёный цвет, сталь. Основные представители - Жак Деррид, Питер Эйзенман.

В 1990-е возникло новое направление в архитектуре - техно стиль, который иногда рассматривают как направление хай-тек. Для техно стиля характерно гротескное изображение повсеместного технологизма. Здания прозрачные, стеклянные стены изгибаются по сложной кривой, а элементы коммуникаций вынесены за стену - трубы служат своеобразным элементом декора. Основные света стиля техно - синевато-красный, желтый -- от зеленовато- до красновато-желтого, коричневый -- от светло- до темно- и красно-коричневого,черный -- от темно-серого до антрацитового. Интерьер в техно стиле скорее напоминает заводские цеха, склады, ангары, а не жилое помещение. Стены имеют грубую фактуру, основные цвета мебели - серый, черный, хаки, бордовый, материалы - стекло, металл, пластик. Повсеместно используются перфорированные и гофрированные листы металла. Техно стиль - это вызов традиционному уюту и гармонии.

Еще одно направление в архитектуре и оформлении интерьеров получило название китч (в переводе с немецкого - дешевка, безвкусица). Это яркий кричащий стиль, псевдоисторичность архитектуры, неумелое подражание, некая пародия на существующие стили. Его основная цель - желание выделиться, показать свою оригинальность, поэтому он пестит цветом зачастую даже не сочетающимся друг с другом. Мода на китч приходит, когда старые стили приедаются, а замена им еще не сформировалась.

Арт-деко - последний «шикарный стиль в архитектуре двадцатого века: эклетичный и богатый. Он вбирал в себя все: и цветочные изгибы и витражи, и четкую геометрию, и углы, и цитаты из египетского зодчества и множество разнообразной и богатой отделки. Сегодня он снова в моде. Царят яркие и дерзкие цвета: рубиново-красный, сапфировый, изумрудно-зеленый, оранжевый, пурпурный. Золотой и серебристый блеск украшает и дополняет основные цвета.

Особняком в архитектурных стилях стоит «ориентальное» направление. Его очертание и границы размыты. Архитекторы прибегают к прямому цитированию, оформляют фасады жилых домов и ресторанов в китайском или японском стиле, или же, вдохновленные принципами, формами, любовью к модульности и к простому делению пространства, создают современные проекты, в которых восточная эстетика лишь прослеживается.

Последнее одно из самых свежих и многообещающих направлений в архитектуре и дизайне последнего времени - фьюжн - тонкая смесь стилей. Дома путешественников с хорошим вкусом - вот общее представление о нем. Кантри и этно в нем могут соседствовать с классикой и фахверком. Нейтральные и пастельные оттенки для этого стиля не свойственны. Преобладают насыщенные и даже вызывающие тона, тем не менее, прекрасно гармонирующие между собой.

Таким образом, современные стили в архитектуре характеризуются агрессивностью, которая проявляется во всеобъемлющем технологизме, нагромождении одинаковых элементов, использовании искусственных строительных материалов, темных цветов. Но современные архитектурные стили не стоят на месте, они постоянно развиваются, привнося новые детали и элементы и создавая новые течения.

Архитектура вчера и сегодня. Италия: живой учебник архитектуры

архитектурный модерн цвет минимализм

Италию можно назвать родиной архитектуры. Неслучайно множество архитектурных терминов взято из латыни (само слово «архитектура»): вилла, дом, фасад, балкон, портал, купол, орнамент и др. Даже, казалось бы, исконно русское слово «баня» и то взято из итальянского и означает «комната для мытья».

В Италии можно проследить большинство этапов развития архитектуры и ее стилей.

Сначала Итальянская империя вобрала в себя все достижения греческой культуры -- в это время строились великие архитектурные сооружения в античном стиле (период IV-III веков до нашей эры по II-III века нашей эры). Постройки этого периода повсеместно встречаются в Италии в виде античных руин (вилла Адриана, Остия Антика, Колизей, Римский Форум и др. Неслучайно все это вдохновляет многих современных архитекторов на включение, например, полуразрушенных колонн или фрагментов барельефов в интерьеры современных домов.

В период III-IX веков в архитектуре проявляется заметное влияние Византийского стиля.

Период средневековья, который начался с упадком римской империи уже в V веке и продолжался до XII-XIV века, отражен в архитектуре монастырей (сначала в романском стиле, потом в стиле готики), а также в удивительной архитектуре маленьких средневековых городков, сохранивших свой облик практически в нетронутом виде по настоящие дни (Сермонета, Сперлонга и др.). Желтый, теплый коричневый, белый, серый - оттенки этих цветов в большинстве случаев не просто украшают , но и причудливо разнообразят улицы Италии.

Шотландия: замки

В конце 80-х годов в Шотландии начался первый строительный бум. Сразу же появились и некие «архитектурные моды». Большинство заказчиков того периода считали, что дом должен иметь два обязательных архитектурных изыска -- эркер и башню. Сейчас архитектурные требования продвинулись весьма значительно. И, пожалуй, не уступают, а часто и превосходят аналогичные запросы заказчиков на Западе.

Первые работы того периода сейчас смотрятся достаточно примитивно, но, пройдя определенный цикл, российская архитектура, -- конечно, на значительно более высоком уровне -- сейчас вернулась к моде на романтический историзм, и многие вновь вспомнили о таинственных замках и башнях.

Чтобы создавать по-настоящему хорошие работы в таком стиле, от современного архитектора требуется безукоризненное историческое знание и чувство меры и стиля. Ведь в разных странах и в различные исторические эпохи традиции строительства замков существенно отличались. Первые каменные замки с главными башнями, навесными бойницами, башенками придают архитектуре зданий изящество и красоту. Все это делает общую архитектуру замка все более сложной и разнообразной. Линии стен утрачивают регулярность. Замки становятся все более живописными, свободными по планировке. В XIII-XVI веках замки превращаются в необычно красивые архитектурные ансамбли.

Сейчас практически вся архитектура Шотландии имеет свой особый цвет гранита - это теплый серый с примесью коричневого и розового. Из него сложены многие здания, очень величественные, словно из старинной сказки.

Англия: заповедник архитектуры

В 1066 году норманны завоевали саксонскую Англию. Вскоре там началось строительство больших церковных зданий. Пространство собора в Дареме разделено на нефы массивными, богато украшенными столбами, поддерживающими ярусы галерей и клерестории, и перекрыто большими крестовыми сводами. В Англии начала зарождаться романсткая архитектура. Так же господствовала готика. Итальянский мастер Пьетро Торриджано украсил скульптурными изображениями херувимов и ренессансными пилястрами готическое надгробие Генриха VII в Вестминстерском аббатстве. Его соотечественники создали терракотовые рондо с бюстами римских императоров для украшения дворца Хэмптон Корт.

Цветовое решение характеризуется светлыми пастельными тонами. Белый цвет, как правило, служит для выявления архитектурных элементов, являющихся символом активной тектоники. Интерьер становится более светлым, сдержанным, мебель простой и легкой. Прослеживаются египетские и римские мотивы. Математические отношения пространства, света, бледные цвета и изящный декор.

Греция: отсюда приходят архитектурные идеи

В Греции есть все. Вернее было. Поскольку это все сначала разрушили, а потом, чудом уцелевшее вывезли, но и то, что в силу каких-то невероятных обстоятельств все же уцелело, вызывает глубочайшее изумление.

Синее небо и море, желтое солнце и белые стены. Как только мы добавляем в интерьер греческого дома эти цвета (например, синие стулья и желтые подушки диванов, ярко желтую картину или синие занавески, синие ставни и желтые вазы с цветами), картинка замыкается и получается великолепная дизайнерская система. В такой дизайн одеты не только многие греческие дома, но и целые города и острова. Стиль замечателен своей простотой и близостью к природным краскам. Поэтому и в России он находит немало поклонников.

Такое впечатление, что в своих работах многие архитекторы и дизайнеры просто повторяют цвета и формы греческих городов, улочек и двориков.

Здесь главным в интерьере является цвет. Он должен быть контрастным и ярким и присутствовать, как постоянный мотив во всех аксессуарах. Казалось, что этот дизайнерский прием -- изобретение современное, учитывая возможности ярких современных красок. Однако все это заимствованно в Греции.

Франция: замок в стиле «шато»

В эпоху Возрождения замок перестал быть укрепленной боевой крепостью, а стал жилым дворцом. Новые замки строились для жизни и развлечений. А в случае военных действий максимально быстро покидались. Вся боевая атрибутика новых замков (башни, бойницы, амбразуры, подвесные мосты и т. д.) выполняли теперь скорее романтические функции. Замки стали воздушны, элегантны и необыкновенно красивы и во Франции получили название -- «шато» (Chateau). Прослеживаются сочетания серого и белого цвета, а так же теплого коричневого и желтого.

В современной архитектуре Франции господствует стиль арт-деко, фьюжен. Часто используются контрастные цвета - яркие и чистые. Изменяются и расширяются функции белого цвета.

Испания: архитектура избыточности

Никакие фотографии, никакие альбомы не дадут представления о реальной фантазийности испанского модерна. Нарушались всякие догмы и законы архитектуры, но в итоге получалась новая гармония, изящная и неотразимая. Умопомрачительная мебель и декор. Сами стены домов становились похожими на морские волны, вдруг вставали под углом, выгибались вертикальной дугой, извивались, закручиваясь в спираль, грозя обрушиться на ошеломленного зрителя. Новые материалы, которые во всю использовали архитекторы, придавали их творениям иногда совершенно бредовый, а иногда просто сказочный вид. Вызывающие и непривычные сочетания цветов искрились с фронтонов и крыш, лаская и возбуждая взгляд.

Архитектура блистает самыми разными стилями и цветовыми сочетаниями. Пестрит художественным разнообразием. Серые, светло-желтые, розовые, небесно-голубые, пурпурно-красные оттенки в каждой улочке этого фантазийного места.



Заключение

Повезло тому, кто сразу нашел хорошую строительную компанию или хорошего архитектора. Но предложений сейчас сотни, и все они весьма разные. Из общего опыта уже понятно, что большинство людей с первого раза обжигаются на халтурщиках или просто на непрофессионалах. Поэтому мне кажется, что все же какое-то общее знакомство с архитектурой человеку, задумавшему построить дом, стоит приобрести. Это совершенно не значит, что надо пойти в вечерний институт или на специальные курсы. Можно познакомиться с хорошими книгами по архитектуре, появившимися в последние годы у нас в продаже. А еще одним из увлекательнейших возможностей знакомства с мировым архитектурным опытом являются путешествия. Причем в разных странах можно смотреть совершенно разные вещи, которые потом совершенно конкретным образом пригодятся при строительстве своего дома. Например, архитектуру средневековых замков и уклад жизни в них очень здорово смотреть в Шотландии, а для любителей уютной и простой атмосферы загородного жилья прекрасно подойдет французский Прованс или домики предгорий Альп. Модерн великолепно представлен в Испании и Праге.

При строительстве дома все начинается с песчинки-мысли о том, что надо бы как-то начинать. Потом в движение вовлекаются все большие и большие пласты -- поездки в строительные компании, разговоры с архитекторами. Сначала с интересом просматриваются многочисленные журналы с красивыми интерьерами, затем начинают изучаются статьи и книги об архитектуре и дизайне.

Из выше обозначенной работы можно сделать выводы о том, как цвет и стиль влияет на архитектуру города в целом. Я расскажу лишь о нескольких конкретных примерах, как цвет создает атмосферу, создает приятный или отталкивающий колорит поверхностей архитектурных зданий.



Разработки

1)

Этот знаменитый собор Батта построен из светло- желтого (почти белого) камня. Именно поэтому он выглядит таким воздушным и праздничным. На мой взгляд выбор чисто белого камня придавал бы постройке не столь праздничность, сколько величину и монолитность, а светло-желтое сочетание придает веселье, солнечность, воспарение над окружением.



2)

Светло-желтый камень создает эффект солнечного освещения в любую погоду. Возможно, поэтому эта древняя стена совсем не смотрится мрачной.

3)



Итальянские мозаики часто сочетают римскую и флорентийскую технику, где специально изготовленные из расплавленного цветного стекла пластинки («смальты») сочетаются с натуральными камнями различных пород, создавая неповторимый цветовой и фактурный эффект.

4)

В мрачноватом средневековом замке стены были покрашены в свойственные эпохе модерна цвета: розовые, голубые, оливковые. Разнообразят постройки округлые формы башен и окон.

Размещено на Allbest.ru