Анализ архитектуры Львова XX века

Размещено на http://www.allbest.ru/

Министерство образования и науки Украины

Киевский Национальный университет Архитектуры и Строительства

РЕФЕРАТ на тему:

Анализ архитектуры Львова XX века

Задание выполнила ст. гр.

Проверила доц. Каф. Олейник О.П.

Киев - 2010

План:

1. Анализ архитектуры XIX века

1.1 Классицизм

1.2 Эклектика

2.Становление нового стиля - модерн, XX ст.

2.1 Появление модерна, принципы и особенные его черты, мастера

2.2 Развитие украинского модерна во Львове

2.3 Парки

3. Причины появления функционализма во Львове в 30-е годы, его принципы и особенности

3.1 Отличие от конструктивизма поствоенных времен, сравнение и выводы

4. Конструктивизм. Советский Львов

4.1 Строительство и архитектура

4.2 Монументы, мемориальные доски

Заключение

Список используемой литературы

1. Анализ архитектуры XIX века :

1.1 Классицизм

Львовский классицизм находит, пожалуй, свое наиболее завершенное и своеобразное воплощение не в общественных сооружениях, а именно в жилых. Эти небольшие, скромные по облику здания, строгие и четкие по своим членениям и конструкциям, не бросаются в глаза. Редко здесь можно встретить античные ордера, торжественные колоннады, пор тики и аркады; даже пилястры применяются не так часто, новым средством декора служат скульптурные рельефы в виде отдельных медальонов, вставок и междуэтажных фризов. Эти рельефы разнообразны и интересны, они придают каждому дому индивидуальный облик, как бы свой эмоционально-содержательный подтекст.

В числе наиболее ранних памятников жилой классицистической архитектуры -- дом №13 на улице Армянской с двумя путти по сторонам балкона (архитектор П. Гибо, перестройка Ю. Маркля, 1788) и дом № 18 по улице Фрунзе, датируемый 1800 годом.

Познакомиться с ампиром в жилой застройке Львова можно с достаточной полнотой в пределах старого центра горо-да, на улицах, непосредственно примыкающих к площади Рынок,- Краковской, Галицкой, Армянской, Театральной, Народной гвардии имени Ивана Франко. И лишь отдельные здания -- например, на улице Зеленой № 24, Пекарской-- № 13, Советской -- №8, на проспекте В. И. Ленина --№ 1/3, 8, № 2 по улице 17-го Сентября несколько отдалены от этого «заповедника» старинной архитектуры. В пределах же древнего средместья стоит обратить внимание на жилые дома № 9 по Комсомольской, № 4 и 7 по Ставролигийской, № 15 и 20 по Галицокой,24 по Театральной, № 14, 15,24, 34 по Краковской улице. В лучших традициях львовской декоративной пластики исполнены эмблемы и атрибуты морской торговли на четырех барельефах дома №11 по улице Краковской (скульптор И. Шимзер): здесь и Меркурий, и кит, и парусники, и бочки, мешки, ящики.

Очень характерно, что редкий из этих памятников сохранил имя архитектора, но зато едва ли не во всех случаях известны авторы скульптурных рельефов. Так, изящно и тонко исполненные барельефы на мифологические сюжеты, украшающие фасад дома №8 по Советской улице, принадлежат резцу уже известных нам Г. Витвера и А. Шимзера. Идентичность творческой манеры позволяет с достаточной вероятностью приписать им и скульптурный декор дома № 24 по Зеленой, известного как бывший дворец Леваковских. С именем Г. Витвера связан и один из наиболее характерных и капитальных памятников львовской жилой архитектуры начала XIX века -- здание бывшего Кредитного общества на углу проспекта В. И. Ленина и улицы Коперника. Скульптурные рельефы левой части этого дома исполнены Г. Витвером в 1809--1811 годах (особенно хорош «Амур и Психея»), правой -- в 1821--1822-м А. Шимзером. При всей очевидной зависимости от творчества таких крупнейших мастеров классицистической скульптуры, как А. Канова, Б. Тор-вальдсен и других, Г. Витвер и А. Шимзер проявили и свое несомненное дарование, и известную самостоятельность; именно их многочисленные работы, сохранившиеся до наших дней, определили высокий художественный уровень львовской декоративной скульптуры первой трети XIX века.

Скульптурные рельефы Г. Витвера и А. Шимзера значительны и сами по себе, но их ценность прежде всего в очень точном соответствии архитектурному образу здания. Органическое ощущение синтеза архитектуры и скульптуры было в высокой мере присуще мастерам прошлого. В качестве характерного примера можно привести декор домов № 10 и 12 на улице Народной гвардии имени И. Франко, принадлежащий Г. Витверу и А. Шимзеру.

В этом коротком проулке, соединяющем площадь Рынок с Театральной улицей, сложился очень цельный и завершенный классицистический ансамбль. Преимущественно это сравнительно невысокие дома с тремя окнами по фасаду, строгие, сдержанные по своим лаконичным формам и в то же время какие-то уютные и приветливые. Их скромная архитектура служит достойным обрамлением домов № 10 и 12, лучшим на этой улице. Секрет их привлекательности -- в скульптурных рельефах, в том вкусе и художественном такте, с которым они размещены на плоскости фасадов. В доме № 12 это лепной фриз над первым этажом. Свободный ритм летящих птиц, цветов, стеблей, листьев и ваз сообщает зданию легкость, грациозность и непринужденную праздничность. В доме № 10 -- гирлянды над балконом и десять рельефов с изображением персонажей античных мифов.

В этом же плане и, надо полагать, также Г. Витвером, исполнены плеторические рельефы и превосходный фриз из рогов изобилия на фасаде дома № 21 по Армянской улице. Нельзя не сказать о соседнем здании--доме № 23, называемом"Домом времен года". Второй и третий этажи объеденены пилястрами. Между ними на уровне второго этажа изображение Хроноса отсчитывающего бег времени, наверху, во всю длину фасада,- фриз из знаков Зодиака, соответствующие каждому из двенадцати месяцев. По сторонам Хроноса - четыре барельефа - олицотворяющих времена года. Художник, - а это был уже мастер не классицистической, а более поздней эпохи, - отказывается от традиционных мифологических атрибутов; сюжеты и образы он черпает в окружающей его народной жизни, в трудовых буднях украинских крестьян. «Пахота» («Весна»), «Жатва» («Лето»), «Треплятлен» («Осень») и «Свадьба» («Зима») -- это очень характерные бытовые сцены художника-реалиста, одаренного живым воображением и острой наблюдательностью. Они тем более ценны, что являются едва ли не первыми памятниками светской жанровой скульптуры на Западной Украине.

Известно и имя автора этих необычных во львовской декоративной пластике работ -- Гавриил Красуцкий (1837--1885), человек сложной и трудной судьбы. Уроженец Приднепровья, он служил в варшавской жандармерии и тем не менее, по-видимому, активно сочувствовал польскому революционному и национально-освободительному движению. После поражения восстания 1863 года Г. Красуцкий вынужден был бежать во Львов, где, приняв имя Шмайделя. работал как скульптор сначала в мастерских Л. Шимзера и Л. Маркони, а затем самостоятельно. Вероятно, в 1860-х годах и были им исполнены барельефы "Времена года".

Из львовских скульпторов первой половины ХIХ века надо остановиться на Антоне Шимзере, современнике и соавторе Г. Витвера. Сын венского скульптора Антона Шимзера - старшего, осевшего в Братиславе, он учился в Вене и Париже, а с 1812 года жил и работал во Львове. Впоследствии здесь же работали его брат Иоганн и племянники Леопольд и Иоганн-младший Шимзеры -- тоже скульпторы. Антон Шимзер, видимо, был наиболее талантливым в этой семье; вместе с Г. Витвером он участвовал в скульптурно-декоративном оформлении уже упомянутых выше домов: №10 на улице Народной гвардии им. И. Франко, где ему принадлежат рельефы верхнего ряда, №1/3 по проспекту В. И. Ленина. Среди последних обращают на себя внимание сцены «Похищение сабинянок», «Эней спасает отца» и другие, выдающие руку опытного мастера классицистической пластики. Кроме того, А. Шимзер исполнил ряд надгробий, памятник губернатору А. Гауеру в Доминиканском костеле, скульптуры и рельефы в интерьере и на фасаде (со стороны сада) бывшего арсенала Сенявских на Библиотечной улице, а также на некоторых жилых зданиях на Краковской и на улице Ватутина.

Традиции А. Шимзера продолжал в 1830-1840-х года его ученик Павел Эвтелье, поселившийся во Львове в 1828 году. В числе его лучших и наиболее характерных работ - декоративные вставки «Селена и Эндимион» и другие на фасаде дома N° 8 по проспекту В. И. Ленина и «Амур и Психея» н а доме № 4 по Краковской улице. П. Эвтелье работал, надо полагать, в содружестве с лучшими львовскими зодчими своего времени. Обращает на себя внимание архитектура дома № 4 на Краковской улице с энергично подчеркнутой и разработанной центральной частью -- балконом, полуколоннами и рельефом. Интересно решен портал дома № 10 на Театральной улице: балкон наверху и колонны по сторонам, поддерживающие мощный антаблемент и аллегорические статуи «Война» и «Мир» работы того же П. Эвтелье (1850). Гротескные маскароны смеющихся вносят в строгую внушительность фасада дерзкую ноту языческой жизнерадостности.

Кстати сказать, превосходные кованые решетки балконов, в проектировании и изготовлении которых львовские мастера достигли большого совершенства, составляют особую группу памятников художественного ремесла конца XVIII--первой половины XIX века. Достаточно указать на великолепные образцы балюстрады домов N2 2 на площади Даниила Галицкого, № 5 на площади Рынок.

Рассказ о львовском классицизме был бы неполным без упоминания о мемориальной пластике, достигшей в конце XVIII-- первой половине XIX века своего расцвета. Прекрасные образцы ее находятся и на Яновском кладбище по улице Шевченко (в частности, несколько надгробий работы А. и И. Шимзеров), и особенно много на Лычаковском-- одном из красивейших архитектурно-скульптурных и историко-мемориальных комплексов. Еще в XVI столетии здесь хоронили погибших от эпидемии, а в середине XVIII века, когда Было запрещено погребение около костелов и церквей, кладбище становится общегородским. Характерная для классицизма элегичность, величавое достоинство находят свое образное и завершенное воплощение в лучших надгробиях Г. Витвера, привлекающих внимание стройной и четкой архитектоникой, тонкой пластической моделировкой формы. Таковы исполненные им надгробия М. Понинской (1798), Я. Печонки Г. Товарницкого, Борковских (1812), неизвестной; таковы и лучшие работы Антона Шимзера -- надгробия Браеров, Ю. Ша-лингера, И. Рышковской; Иоганна Шимзера-старшего -- памятник М. Бауэру; Павла Эвтелье и других.

Лычаковское кладбище -- это пантеон украинского и польского народов, их истории и культуры. Здесь похоронены многие выдающиеся деятели украинской культуры -- писатели М. Шашкевич, И. Франко, М. Павлык, Я. Галан, П. Козланюк, ученые В, Гнатюк, Ф. Колесса, М. Возняк, И. Свенцицкий, артисты И. Рубчак, С. Крушельницкая, композитор С. Людкевич, художники Е. Кульчицкая, И. Труш, А. Манастырский, О. Кури-лас, И. Севера, Л. Левицкий, О. Шаткивский и многие другие. Рядом с ними замечательные польские писатели -- С. Гощин-ский, М. Конопницкая, Б. Червинский, Г. Запольская, художник А. Гроттгер. Среди авторов надгробных памятников мы видим едва ли не большинство крупных польских и украинских скульпторов XIX - начала ХХ века - К. Островкого, Ю. Марковского, Р. Левандовского, П. Филиппи, Т. Баронча, С. Кужа-ву, К. Годебского, Л. Маркони, Г. Кузневича и других. В последние годы в области мемориальной пластики плодотворно работают и многие современные львовские скульпторы -- Е. Дзындра, Э. Мысько и другие.

1.2 Эклектика

В середине XIX века классицистическая архитектура во Львове начинает клониться к упадку. В построенных тогда жилых зданиях уже редко ощущаются то непринужденное изящество и интимность, которые были свойственны памятникам эпохи расцвета. Архитекторы стремятся поразить зрителя размерами своих сооружений или обилием декораций. В облике зданий ощущаются первые симптомы кризиса стиля--сухость рисунка и педантичное пристрастие к мелким подробностям декора.

Впрочем, традиции позднего классицизма оказались жизнестойкими. Одним из последних его образцов явился Политехнический институт на улице Мира (архитектор Ю. Захариевич, 1872--1877). В решении образа здания автор стремился прежде всего выявить пространственные и пластические качества простых геометрических объемов, архитектуры еще мужественной, строгой и в то же время богатой и разнообразной. Русты первого этажа и тяжеловесная аркада с размеренным ритмом арочных окон служат прочным основанием шести колон ном у портику, верхним этажам, украшенным боковыми ризалитами, пилястрами и сандриками. Центр здания энергично акцентирован еще аттиком с латинским девизом и аллегорическими статуями, олицетворяющими собой инженерные науки, строительство и механику (скульптор Л. Маркони).

Конечно, здесь уже нет утонченной лапидарности и изящества классицистической архитектуры эпохи расцвета, но в целом автор не переступает той опасной грани, отделяющей подлинное искусство от эклектического, порой очень изобретательного, но, как правило, бессильного подражательства Менее цельным получился интерьер здания. Оформление парадной лестницы еще довольно сдержанно, но актовый зал явно перегружен яркой, броской декорацией -- поливной майоликой потолка, скульптурами и росписями. Большие аллегорические панно, повествующие о победе человека над стихиями природы, исполнены в 1880-х годах по эскизами под руководством великого польского живописца Яна Матейко его учениками --Л. Деляво, В. Тетмаером, В. Водзиновским, К. Желяховским, С.Стражинским, К. Лускина. Гармония общего архитектурного решения и интерьера оказалась нарушенной, а явные признаки эклектического смешения стилей возвестили о наступлении новой эпохи в архитектуре Львова.

В перспективе главной улицы города -- проспекта В. И, Ленина возвышается пышное, импозантное здание Академического театра оперы и балета имени И. Франко. Справа от него-- филиал Центрального музея В. И. Ленина; несколько ближе к центру, по левой стороне,-- Музей этнографии и художественного промысла АН УССР. Именно эти и подобные им здания -- гостиница «Интурист» на площади А. Мицкевича и некоторые другие -- в значительной мере определили облик «парадной» части Львова.

Во второй половине XIX века центр города перемещается со средневековой, тесно застроенной площади Рынок на новое место. Особенно оживилось строительство после получения Львовом в 1870 году так называемого самоуправления.

В 1884--1905 годах речку Полтву заключили в подземный канал, а над ним разбили красивый тенистый бульвар (ныне проспекты В. И. Ленина и Тараса Шевченко). Здесь выросли магазины, доходные дома и крупные общественные здания, на главной площади, от которой идут эти основные магистрали находится установленный в 1905 году памятник великому польскому поэту Адаму Мицкевичу, исполненный в 1889 году А.Попелем при участии М. Паращука.

Растет и богатеет Львов, столица Галицкого наместничества Австро-Венгерской монархии. "Отцы города" - родовитая шляхта и крепнущая буржуазия, упорно выбивающаяся "из мещан в дворянство", - кичатся своим достатком, выставляют его напоказ. Заказчиками, а за ними и архитекторами движет стремление во что бы то ни стало «не отстать от Европы», сделать Львов похожим на Вену, Париж и другие блестящие столицы; такие категории, как чистота стиля, архитектурно-природная среда, национальные и исторические традиции, часто уже не играют решающей роли. Поэтому многие здания тех лет выглядят сегодня чужеродными элементами в городских ансамблях. Архитектурная эклектика захлестывает не только сравнительно новые улицы, проспекты, бульвары, но и исторический центр города.

Одним из первых сооружений этого «стиля» явился главный корпус Львовского государственного университета имени И. Франко. Строилось оно в 1877--1881 годах по проекту архитектора И. Гохбергера. Вплоть до 1918 года здесь размещался Галицкий сейм, а университет--в скромном и тесном здании около костела св. Николая на улице Щербакова (архитектор Ф. Штадлер, 1842--1844). Зданию своего «парламента» Галицкая аристократия постаралась придать импозантность и величественность, разумеется, в банальном понимании этих категорий.

Роспись главного зала, сильно пострадавшего в годы второй мировой войны, была заказана крупному польскому живописцу Г. Родаковскому, скульптурные группы по сторонам главного входа - "Труд» и «Просвещение», аллегорическая группа «Галиция, Висла и Днестр» на аттике -- Т. Рыгеру, фигуры над фризом -- Р. Трембецкому и

Я. Микульскому. Архитектор и его соавторы пошли на поводу вкусов своих заказчиков. В результате возникло здание, казалось бы, впечатляющее, но по существу эклектическое, в духе так называемого венского псевдоренессанса. От этой громады "веет не значительностью большой и глубокой мысли, а каким-то холодом и тщеславием. Еще более характерным памятником львовской архитектуры того времени может служить здание Оперного театра, построенное в 1897--1900 годах 3. Горголевским в духе все того же венского псевдоренессанса. Пышный, претенциозный фасад обильно уснащен многочисленными нишами, коринфскими колоннами, пилястрами, балюстрадами, карнизами, статуями, рельефами, гирляндами. По сторонам, в нишах над цокольным этажом здания поставлены аллегорические фигуры «Жизнь» и «Искусство», принадлежащие резцу А. Попеля и Т. Баронча. Наверху изображение муз (скульпторы А. Попель, Т. Вишневецкий, Ю. Марковский, Ю. Белтовский). Здание венчают большие медные статуи «Слава», «Поэзия» и «Музыка» работы талантливого украинского ваятеля Петра Войтовича (1862-1936). По эскизу П. Войтовича исполнена и мифологическая сцена на тимпане фронтона.

Столь же щедро украшено здание театра и внутри. Разноцветный мрамор вестибюля и широкой парадной лестницы, позолота многоярусного зрительного зала, лепные украшения росписи и живописные вставки придают интерьеру нарядность, праздничность и в то же время несколько утомляют зрителя чрезмерным обилием декора.

К работе над оформлением театра были привлечены известные львовские живописцы той поры. Вестибюль расписывали Д. Котовский, Т. Рыбковский, М. Герасимович, 3. Розва-довский, Т. Попель, В. Крицинский; фойе -- А. Августинович, Ю. Зубер, С. Качор-Батовский, С. Демицкий, а плафон зрительного зала, изображающий «Славу» и муз, и панно над сценой-- С. Рейхан. Большой эстетической ценности эти росписи не имеют, но, исполненные в духе своего времени, на достаточно высоком профессиональном уровне, они сохраняют свое значение как характерные образцы позднеакадемического направления в декоративной живописи конца XIX века. Определенный интерес представляет и очень эффектный сценический занавес «Парнас», расписанный специально для львовского Оперного театра одним из ведущих мастеров русского и польского академизма Генриком Семирадским.

В тех же пвевдоренессансных формах, хотя и более скромно в соответствии с иным назначением, решено здание Художественно-промышленного музея , стоящее неподалеку Оперного театра. Построено оно в 1898 - 1904 годах по проекту львовских архитекторов В. Маркони и К. Яновского. Фасад украшали несохранившиеся статуи ты П. Войтовича; орнаментальная лепнина исполнена выдающимся западноукраинским скульптором М. Паращуком.

Венский вариант архитектурной эклектики нашел во Львове довольно благодатную почву. В последней четверти XIX -- начале XX века этот мертворожденный «стиль» накладывает печать на львовское строительство. Среди наиболее характерных зданий -- Музей этнографии и художественных промыслов АН УССР (ранее Галицкая сберегательная касса, архитектор Ю. Захариевич, скульптор Л Маркони, выполнивший аллегорию Галиции и ее благосостояния, 1874--1891), железнодорожный вокзал (архитектор В. Садловский, 1904). По сторонам центрального входа вокзала в нишах размещаются аллегорические статуи "Торговля" и "Труд" работы П. Войтовича. Особенно интересна фигура "Труд" - едва ли первая в западноукраинской скульптуре создать реалистический образ рабочего

В центре города вырастает импозантное здание гостиницы (ныне «Интурист», архитекторы из Вены Г Гель мер и Ф. Фелнер, 1901). Над карнизом - большой барельеф св. Георгия, перенесенный с фасада стоявшей здесь ранее гостиницы «Руссия»; по углам в нишах -статуи Европы Азии, Америки и Африки, принадлежащие резцу Л. Мар-кони Воздействием эклектики отмечены и некоторые сооружения культового характера -- костел францисканок на улице Лысенко (архитектор Ю. Захариевич, 1876-- Преображенская церковь на Краковской улице (архитектор С. Гавришкевич, 1898)--тяжеловесная, несколько казенная, рассудочная и сухая по рисунку. Кстати, в Преображенской церкви находятся полотна «Моисей» (1887) и «Христос перед Пилатом» -- наиболее значительные произведения Корнилы Устияновича, одного из зачинателей реализма в изобразительном искусстве Западной Украины.

По-своему преломились новые тенденции развития в жилой архитектуре Львова. Если Семеньский еще в 1873 году перестраивает свой особняк на улице Пекарской в духе французского барокко, а спустя несколько лет его примеру последует Сапега (ул. Коперника, 40, архитектор А. Кун), то Потоцкий сооружает еще более величественный и импозантный дворец уже в стиле французской классицистической архитектуры XVIII столетия и с интерьером «под Людовика XVI» (ул. Коперника, 15, архитектор Я. Цыбульский и А. д'Оверни, 1880).

В этих сооружениях при всей их эклектичности ощущается все же какая-то архитектурная логика, определенная сдержанность авторов в применении тех или иных декоративных форм, чувство меры и художественного такта. В некоторых других зданиях, например Музея украинского искусства (ул. Драгоманова, 42), эти качества уже в значительной степени утрачиваются.

2. Становление нового стиля - модерн, XX ст.

Кризис архитектурной мысли, общий для большинства стран Европы , накладывает свою печать на облик Львова. На рубеже двух столетий широко распространяется мода на "исторические" стили. Живые, пусть даже далеко не всегда и не во всем удачные, но творческие искания вытесняются иногда грубоватой, иногда довольно искусной подделкой "под старину". Где-то на Клепаровской улице архитектор Т. Хансен возводит в духе средневекового романского зодчества. Дом инвалидов; на улице Джамбула вырастает бывший еврейский госпиталь, стилизованный в «мавританском» стиле (архитектор К. Мокловский, 1903); на улице 17-го Сентября -- монументальное палаццо в духе итальянского Возрождения (архитектор Ю. Захариевич, 1891;), а на улице А. Мицкевича -- казино (архитекторы Г. Гельмер и Ф. Фелнер, 1898; ныне Дом ученых), обращающие на себя внимание пышными и крикливыми формами позднего французского барокко. И наконец, на улице 1-го Мая -- громадный псевдоготический собор св. Елизаветы (архитектор Т. Таловский 1908-1912). Сооружение этого костела имело и политическую подоплеку: приезжающим в город он должен был закрывать перспективу на собор св. Юры и служить как бы рекламой католического Львова.

Стилизация такого рода вела в тупик; выход из него был возможен лишь при условии выработки новых принципов и критериев архитектуры как вида искусства.

2.1 Появление модерна, принципы и особенные его черты, мастера

архитектура классицизм эклектика модерн функционализм

В первые годы ХХ столетия стали временем становления во львовской архитектуре так называемого модерна. В польской, австрийской, немецкой литературе употребляется, и в частности по отношению к архитектуре Львова этой поры, термин «сецессия». Это был художественный стиль, противостоящий эклектике и академическому эпигонству. Утвердившийся едва ли не во всех странах в качестве главенствующего направления не только в архитектуре, но и в других видах пространственных искусств, и в первую очередь декоративно-прикладном, модерн по-новому поставил проблему синтеза искусств. Свободное формообразование архитектурных объемов, богатая и разнообразная их пластическая трактовка, выразительность экспрессивных, волнистых, пружинистых линий и плоскостей, широкое использование растительного и линейного орнамента, круглой и рельефной скульптуры, майолики, витражей и т.п., стремление объединить в единый ансамбль все компоненты архитектурной композиции и декора, начиная от фасада и кончая дверной ручкой в интерьере, - все это позволяет рассматривать модерн как важный и в общем плодотворный этап развития архитектуры и художественной культуры в целом.

Возникнув на стыке столетий, в эпоху больших социально-политических и идеологических сдвигов, модерн уже в начальном периоде обнаружил непримиримость серьезных внутренних противоречий. Культура капиталистического общества, вступившего в стадию империализма, не могла создать действительно «большой», целостный и жизнестойкий художественный стиль. Изменив своим же теоретическим установкам, мастера архитектуры модерн очень скоро стали злоупотреблять чисто декоративными и по сути деконструктивными элементами. Рафинированная изощренность внешнего рисунка, перегруженность декором, манерность, стереотип художественного приема обернулись той эрозией стиля, которая привела его в конце концов к скорой деградации.

Стиль модерн получил преломление во львовской архитектуре начала века. Памятников осталось очень много: ведь именно в эти годы наблюдается большой «строительный бум». Уходит в прошлое эпоха магнатов и князей; Львов превращается в типичный капиталистический город, и в качестве новых его «отцов» выступают теперь промышленники, финансисты, крупные торговцы и домовладельцы. Строительство церквей, костелов, особняков и дворцов знати резко уменьшается; возводятся в основном доходные дома, здания страховых и кредитных обществ, банков, торговых палат, гимназий, больниц, аптек и т.д. Львов тех лет демонстрирует широкую палитру архитектуры модерна от сравнительно строгой сдержанности форм и декора до безудержной оргии украшательства.

Город преображается. Одно за другим вырастают многоэтажные внушительные здания. На фасадах - барельефы и круглые скульптуры: рыцари, закованные в тяжелые доспехи, египтянки, гладиаторы, аллегории наук и ремесел, искусств и труда… Решетки и балюстрады изысканно-уложенного рисунка, ниши, лепнина, замысловатые наличники, керамические вставки, орнаменты, цветные витражи на лестничных клетках, интерьеры, изобретательно и с размахом украшенные резным деревом , росписями, скульптурами… Это стилевое направление определило жилой застройки начала века на улицах академиков Богомольца и Павлова, Валовой, Глубокой, отчасти Галицкой, Энгельса и других; отдельные образцы архитектуры и скульптуры модерна встречаются и в других районах города. Так, на углу улиц Мицкевича и Галана обращают на себя внимание очень любопытные рельефы Ю.Белтовского , в которых традиционные аллегории сочетаются с живыми и убедительными образами, подсказанными реальной действительностью и наблюдательностью художника. Не лишены своеобразной выразительности и декоративный фриз дома по ул. Метереологической, скульптуры на улице М.Горького, 20 и ряд других памятников, созданных в эпоху модерна.

В числе наиболее примечательных сооружений львовской архитектуры того времени следует назвать дом №2 на проспекте Шевченко (архитекторы Т. Обминский, М. Улям, и З. Кендзерский, 1905), в котором едва ли не все черты стиля нашли свое целостное и завершенное выражение, здание на углу улиц 17-го Сентября и Костюшко (архитектор Р. Фелинский, скульптор К. Болтницкий, 1913), несколько мрачноватое здание банка на ул. Коперника (архитектор О. Сосновский и А. Захариевич, 1914), филармонию на ул. Чайковского (архитектор В. Садловский, 1907), в которой интересно и очень в духе модерна решен резной плафон концертного зала. Прекрасным и типичным образцом львовского модерна может служить дом №6 по улице Ватутина (архитектор В. Бардзкий, 1912 ). Мощные атланты в виде стилизованных рыцарей с тяжелыми мечами и динамичные барельефы ревущих львов над входом сообщают ему своеобразие и в какой-то мере монументальность.

Целый ансамбль зодчества модерна, связанный с именами архитекторов О. Сосновского, А. Захариевича, А. Шлейна, В. Дернадцого, В. Минкевича и скульптора З. Курчинского, сложился в 1909-1913 годах на Валовой улице - дома № 7, 9, 11, 13. Угловое здание, выходящее другим фасадом на улицу Галицкую (№ 21/7), украшено восьмью монументальными барельефами, символизирующими торговлю и ремесла. Сквозь стереотип модерна с его «плывущими» линиями и традиционными для того времени скорбными образами здесь явственно проступают реалистические тенденции, ощущение крупной пластической формы.

Капитальной и очень характерной для З. Курчинского работой может считаться скульптурное убранство дома №11 по Валовой улице. Фигуры рыцарей, стоящих под «готическими» шпилями чисто декоративного назначения, исполнены на хорошем профессиональном уровне и лишены той утонченной манерности, которая присуща многим произведениям искусства модерна.

Надо сказать, что во Львове достаточно характерных примеров интерьера начала ХХ века. Один из самых типичных - кондитерский магазин на проспекте Шевченко, отделанный с броской, кричащей роскошью. Сохранились почти без изменения превосходные интерьеры аптек - на улице Коперника, площади Мицкевича, площади Воссоединения, Ставропигийской улице и др. В оформлении их широко применяется мрамор, стекло, фаянс, резное дерево. Антресоли, балюстрады, деревянные панели, изображения традиционных эмблем и символов, скульптурные портреты античных богов, мыслителей и ученых создают целостные впечатления архитектурно-декоративные ансамбли, пронизанные атмосферой сосредоточенного, пожалуй даже величавого спокойствия и особого уюта.

2.2 Развитие украинского модерна во Львове

Своеобразной ветвью львовской архитектуры первых двух десятилетий ХХ века явился так называемый украинский модерн. Рост национального самосознания, проявившийся в мощном взлете литературы, выдвинувшей в Западной Украине выдающихся мастеров, как И. Франко, В. Стефаник, О. Кобилянська, в сознании национальных школ украинской музыки (С. Людкевич и изобразительного искусства (И.Труш, О. Новакивский, Е. Кульчицкая, П. Войтович, М. Палашук, Г. Кузневич и др.), а также многие другие факторы культурного и общественно-политического развития обусловили важные сдвиги в области архитектуры. В кругах западно-украинских зодчих, из числа которых выделялись проф. Н. Левинский, Н. Нагирный, А. Лушпинский, обсуждаются проблемы национальных традиций и их синтез с современным зодчеством, и в частности архитектурой модерна, пробуждается живой и целенаправленный интерес к наследию народного деревянного зодчества, декоративно-прикладного искусства, украинского орнамента т т.п. В не очень многочисленных, но по-своему ярких и значительных сооружениях, возведенных во Львове, эти архитекторы пытались воплотить свою эстетическую программу.

Одним из первых опытов в этом направлении явилось здание страхового общества «Днестр» на улице Руськой, 20 (архитекторы И. Левинский, А. Лушпинский, Л. Левинский и Т. Обминский, 1905). Характерных для модерна декор сочитается здесь со стилизованными мотивами славянского язычества, а цветные керамические фризы и вставки гуцульского орнамента придают зданию нарядность и праздничность. В том же плане и теми же архитекторами исполнен проект бурсы Украинского педагогического общества на ул. Пушкина, 103 (1906-1908), в котором отчетливо выступает стремление авторов творчески претворить формы и приемы украинской народной архитектуры.

Эволюция «украинского модерна» во Львове связана с именем А. Лушпинского (1878--1944), автора таких типичных для этого направления зданий, как № 107 по улице В. И. Ленина (1909), на улице Коцюбинского и других. В 1914--1916 годах ведется строительство последнего и наиболее значительного памятника этого направления во львовской архитектуре -- здания Музыкального института имени Н. Лысенко на улице Шашкевича (сейчас Музыкальное училище). В создании его приняли участие лучшие силы западноукраинского искусства -- архитекторы И. Левинский и А. Лушпинский, скульптор Г. Кузневич, живописцы О. Новакивский и М. Сосен-ко. К сожалению, не все их замыслы и проекты были осуществлены, но в целом₄ несмотря на некоторые просчеты, это была серьезная попытка синтеза архитектуры и монументально-декоративных искусств на основе современной интерпретации украинского народного творчества. Фасады здания, члененные классицистическими пилястрами, решены сдержанно и строго; пожалуй, только щит с музыкальными эмблемами да наличники овальных окон третьего этажа выдают почерк мастеров зодчества модерна. Наибольший интерес представляет оформление концертного и актового залов, в которых Г. Кузневичу принадлежат горельефные портреты Т. Шевченко и Н. Лысенко, М. Сосенко --оригинальная полихромия по мотивам народных вышивок и живописные вставки, изображающие бандуристов, лирников, скрипачей, тремитарей, раскрывающие богатства народной музыкальной культуры Украины. К сожалению, не был реализован в оформлении его лучший, наиболее серьезный и художественно значимый компонент: монументальные панно О. Новакивского «Народная песня», «Народное искусство», «Наука», «Воспитание». Как бы то ни было, но в обстановке кризиса буржуазной культуры попытка передовых украинских художников утвердить общественную значимость и национальное своеобразие искусства представляется во многом плодотворной.

«Украинский модерн», как и вся львовская архитектура тех лет,-- явление неоднородное и противоречивое. Стремление архитекторов к возрождению и развитию традиционных форм национальной архитектуры оказалось несовместимо с ведущими тенденциями массовой архитектуры XX столетия, определяемыми ее социальными функциями, практической целесообразностью, применением новых материалов. Использование форм и мотивов народного прикладного искусства приводило нередко к поверхностному украшательству, эклектике и стилизаторству. В конкретных условиях Галиции -- экономически и культурно отсталой окраины полуфеодальной Австро-Венгерской монархии, мечта о создании большого национального стиля в архитектуре оказалась утопичной...

В период так называемого «междувоенного двадцатилетия», то есть после первой мировой войны и до 1939 года, Львов входил в состав польского буржуазного государства, и развитие его архитектуры было тесно связано с основными направлениями западноевропейского и польского зодчества той поры. Уже в начале 1920-х годов, в противовес эклектике и модерну, здесь получает широкое распространение конструктивизм, исходящий из принципов откровенной утилитарности, ясности и простоты членений и конструкций, выявления эстетических качеств строительных материалов, и в частности железобетона и стекла, отрицания декоративных украшений. Строгий геометризм форм, прямых линии и углов, своеобразная красота гладких плоскостей, прорезанных только большими, несколько вытянутыми по горизонтали окнами, суховатая рационалистичность и функциональность планировкии пространственных решений сообщают жилой застройке 1920-- 1930-х годов определенное стилевое единство.

По сравнению с зодчеством предшествующей эпохи это направление архитектурной мысли было прогрессивным. Другое дело, что в условиях большого капиталистического города строительство имело ярко выраженную классовую окраску.

Все преймущества новой архитектуры были поставлены на службу привилегированным слоям. Рабочие окраины оставались все такими же неблагоустроенными; беднота ютилась, как правило, в домах, лишенных элементарных удобств. В 1920--1930-х годах во Львове ведется бурное строительство доходных домов, комфортабельных особняков, коттеджей и вилл. Целые кварталы таких зданий можно видеть на улицах Пушкина, академика Павлова, Маяковского, Кутузова, Немировича-Данченко, в так называемой Профессорской колонии, в районе Нового Львова и других. Из крупных общественных сооружений того времени следует отметить здание почтамта (архитектор | Червинский, 1923) и особенно здания, используемые ныне как Дворец культуры железнодорожников и Дом профсоюзов на проспекте Т. Шевченко.

Другим направлением в львовской архитектуре был неоклассицизм, представленный творчеством эрудированного и одаренного зодчего проф. И. Багенского. Ему принадлежит, в частности, проект дворца Вельских на улице Коперника (1923; сейчас Дом учителя), привлекающий внимание гармонией пропорций, строгостью и благородством архитектурного образа.

2.3 Парки

Несколько слов о прославленных львовских парках и садах, составляющих весьма существенную и едва ли не лучшую часть градостроительства XIX -- начала XX века.|

Старейший из них -- Парк имени Ивана Франко перед Университетом. В XVI веке здесь был сад, принадлежавший бургомистру города И. Шольц-Вольфовичу, а затем его зятю владельцу «венецианского» дома на площади Рынок А. Массари. В ХVII -первой половине XVIII века парк был собственностью иезуитов построивших здесь фольварк, корчму, пивоваренный и кирпичный заводы. В 1779 году австрийские власти сделали его общественным парком, расширив площадь до 12 гектаров, и сдали в аренду предприимчивому трактирщику И. Грехту. В центре возведена белокаменная беседка-ротонда дорического ордена (1817) - редкий образец львовской классицистической архитектуры "малых форм".

Другой старинный львовский парк, заложенный еще в 1775 году, - так называемый Стрелецкий, на улице Лы сенко Самый большой львовский парк - Стрыискии раскинулся на 58 гектарах вдоль шоссе, ведущего в город СтрыЙ. Начало ему было положено в 1820-1830-х годах, но как упорядоченный парк он существует с 1876 года и с тех пор славится богатейшей коллекцией редких и ценных деревьев и кустарников. Большая роль в создании этого парка принадлежала городскому садоводу-архитектору Арнольду Рерингу, придававшему ему современный вид в начале 1890-х годов, когда готовилась к открытию Краевая промышленная выставка 1894 года.

Львовяне любят Стрыйский парк. Он красив в любое время года --зимой, когда между холмами лежит снег и пушистый иней серебрит вечнозеленые деревья, в летний день, когда сквозь густые кроны пробиваются жаркие лучи солнца, или осенней порой, когда листва деревьев полыхает всеми оттенками-- от лимонно-желтого до пурпура и темного багрянца. В маленьком пруду с плакучими ивами плавают черные и белые лебеди... А выше -- почти нетронутый лес, прорезанный узкими тропинками. Это сочетание партерной части с аккуратными аллеями, цветниками, оранжереями и «дикой», расположенной на склонах холмов и оврагов, придает парку особую прелесть и живописность. В 90-х годах прошлого столетия здесь был сооружен памятник герою польского восстания 1794 года Яну Килинскому работы скульптора Ю. Марковского. Уже в послевоенные годы в Стрыйском парке построили аркаду главного входа (архитектор Г. Швецко-Винецкий, 1952), кафе-ротонду (архитектор А. Консулов, 1961), кинотеатр, разбили детский сектор с «Малой Львовской» железной дорогой.

3. Причины появления функционализма во Львове в 30-е годы, его принципы и особенности

Стилевые описания лишь бегло вспоминают о функционализм (конструктивизм) как переходный этап между сецесиею и советской архитектурой в Львове, несправедливо обходя этот интересный историко-архитектурный пласт культуры нашего города. Сделана попытка уточнить стилевое название того, что обычно называют "львовским функционализмом".

Большинство литературных источников из архитектуры Львова, истории и искусства города недостаточно освещают период между двумя мировыми войнами. Разные литературные источники по-разному трактуют название архитектуры рационализма межвоенного периода (имеется в виду часовой промежуток между Первой и Второй мировыми войнами (1919 - 1939)) в Львове.

Некоторые утверждают, что это был конструктивизм, другие называют функционализмом. Конструктивизм стремился использовать новую технику для создания простых, логических, функционально оправданных форм, целесообразных конструкций. То есть конструктивисты при проектировании своих сооружений отталкивались, в первую очередь от конструкции, на второе место, ставя функцию, пристосовуючи ее к конструктивной идее.

Вспомним известные проекты советских конструктивистов, которые больше напоминают монументальную скульптуру, чем функциональное сооружение. Функционализм на первое место ставил функцию, а затем уже конструкцию, это направление в архитектуре XX ст., которая требует строгого соответствия сооружений и домов производственным и бытовым процессам, которые в них происходят (функциям).

Сравним общие черты и отличия этих двух стилевых направлений между собой и со стилем, господствующим в Львове межвоенного времени. Для начала рассмотрим состояние архитектурно строительного дела в Европе (Львов - большой город Речи Посполитой, бесспорно находился в сфере господствующих европейских влияний).

Почти сразу по окончании Первой мировой войны в некоторых европейских странах стала четко заметной резкое изменение архитектурного направления. Успехи строительной техники и индустрии, особенности послевоенной экономики (по окончании Первой мировой войны большинство капиталистических стран столкнулись с острой нехваткой жилья и необходимостью модернизации промышленных предприятий; сложные условия послевоенных лет, естественно, порождали стремление к максимальной рационализации методов проектирования и строительства; функциональная и конструктивная целесообразность стала важнейшим качественным критерием, который выдвигался к сооружениям; экономические показатели сооружений, которые создавались за новыми методами, стали существенно выше), развитие новой эстетики - это три важнейших фактора, которые обусловили такой перелом.

Существенную роль в становлении новых эстетичных критериев сыграл и кубизм, который развивался в начале XX века в отрасли скульптуры и живописи с присущей ему геометризациею и упрощением форм.

Мощнейшим и самым влиятельным направлением архитектуры на новом направлении ее развития е так называемый функционализм. Представители этого направления, как свидетельствует его название, считают основой создания архитектурного творения совершенство функциональной организации сооружения. Функционализм возражает подчиненность плановой и объемной композиции любой предвзятой архитектурной форме, предвзятому художественному образу. В основе архитектурной композиции повинный быть логическая взаимосвязь помещений, простой и четкий график движения. форма каждого помещения определяется четким анализом ного функций и санитарно-гигиеническими требованиями. Произвольной художественной фантазии функционализм противопоставляет строгую логику, использование достижений современной науки.

Рационализация всех элементов сооружения определяет использование новых материалов и учет требований современной технологии строительного производства. Правдивое выявление функций и конструкций в образе сооружения функционализм противопоставляет произвольной пластичной обработке фасадов. Считая дом продуктом современной эпохи, архитекторы функционализму отбрасывают возможность использования элементов исторических стилей.

Сторонники функционализму не отрицают необходимости эстетичной выразительности сооружений, но считают, что она должна возникнуть в результате более совершенной организации функций и применения новых видов конструкций.

Многим представителям функционализму 20-х годов свойственная непреклонная вера в то, что рациональная организация функций автоматически обеспечивает выразительность художественного образа сооружения.

Свойственным для функционализму 20-х - 30-х годов является отказ от использования в архитектурной композиции декоративных свойств таких традиционных естественных материалов, как камень, дерево, кирпич. Эта особенность связана с реакцией против декоративных тенденций модерн.

Но, как мы можем видеть на львовских образцах стиля того времени, львовские архитекторы так и не смогли окончательно избавиться от декора дома имеют пусть грубый, не детализированный, но декор. Это и горизонтальные и вертикальные тяги, и планировочные элементы, а кое-где и четко выражены остатки модернового декора. В рядовом жилищном строительстве, где требования послевоенной экономики решили, функционализм завоевывал себе позиции достаточно быстро. Наибольшее сопротивление он встретил в отрасли архитектуры крупных общественных сооружений. Здесь привычка заказчиков к монументальным образам, которые созданы с помощью исторических стилей, оказалась особенно сильной. Многие архитекторы восприняли функционализм поверхностно, лишь как новое стилевое увлечение.

Рядом с действительно новаторскими произведениями в 20-х и 30-х годах появляются много сооружений с ленточными окнами, плоскими крышами и тому подобное, где эти элементы являются лишь данью моде. Это привело в конце 30-х годов в некоторых странах к заметному падению интереса к функционализму.

Начальным пунктом рассмотрения архитектуры Львива периода послевоенного двадцатилетия может быть экономическая ситуация в Львове после Первой мировой войны. Город перестает быть столицей наибольшей провинции Австро-Венгрии, теряет приоритетную роль на культурном и хозяйственном уровнях.

Предыдущий период - начало столетия, был самым интенсивным периодом в развитии города, что связано с ростом численности жителей, за счет миграции с сел до города, который не мог не приводить к росту количеству новых домов.

На изломе веков в Львове доминировали исторические стили с сильными венскими влияниями (среди самых выдающихся сооружений: корпуса Львовской политехники (арх. Ю. Захариевич, 1874 - 1878 гг.), дом Галицкого Сейма (арх. Ю. Гохбергер - 1877 -1881рр.), сооружение городского театра (арх. 3. Горголевский - 1897 - 1900 гг.).

После 1910 года архитектура в Львове развивается в двух направлениях: упрощенного историзма (в версии упрощенного классицизма), а также в новом направлении - модерные .

Учитывая непростую экономическую ситуацию, городское жилье должно было отвечать экономическим требованиям, то есть быть дешевым. Если особенно актуально при массовом строительстве. Если сначала, в первые послевоенные годы, основное внимание было сосредоточено на возобновлении и восстановлении разрушенного за время войны, то после 1925 года на первый план выходит новое строительство, которое становится возможным с помощью кредитов Государственных фондов строительных. В конце тридцатых годов происходит стабилизация и постепенное снижение интенсивности строительства.

В период так называемого "межвоенного двадцатилетия", то есть после Первой мировой войны и до 1939 года, Львов входил в состав польского государства, и развитие его архитектуры тесно связано с основными направлениями западноевропейского и польского зодчества того времени.

3.1 Отличие от конструктивизма поствоенных времен, сравнение и выводы

Уже в начале 1920-х годов в противовес эклектике и модерн, здесь распространяется конструктивизм, который базировался на принципах откровенной утилитарности, ясности и простоты членения и конструкций, выявления эстетичных качеств строительных материалов, в частности железобетона и стекла, возражения декоративных украшений. Строгая геометрия форм, прямых линий и углов, своеобразная красота плоских поверхностей, прорезанных только большими, кое-что вытянутыми по горизонтали окнами, сухая рационалистичнисть та функциональность планирования и пространственных решений предоставляют жилищной застройке 1920 - 30-х годов стилевого единства, но, в то же время, неповторимости в контексте европейского функционализму.

Сравнительно с зодчеством предыдущей эпохи это направление архитектурной мысли было прогрессивным. В условиях капитализма строительство всегда мало ярко выражено деление на классы.

Для первых послевоенных годов характерное строительство многоэтажных жилых домов секционного типа и коттеджей. В 1923 -1933 годах, которые считают периодом экономического кризиса, строительство ведут вяло, хотя жилье все-таки сооружают. Постепенно выкристаллизовывается новый стиль, характерный удобством и простотой.

Декор фасада сведен к минимуму, архитектура выигрывает за счет высокого качества строительных и отделочных работ. Планирование простое и удобное, максимально рациональное. В проектировании жилья как модуль используют параметры человека. Дома уже не поражают помпезностью, а квартиры оптимальных размеров, в них ни не забредешь, ни не тесновато.

Большое внимание уделяют планированию отдельного помещения, каждая комната уже имеет отдельный вход из просторной прихожей, кухня выгодна для хозяйки, балконы и лоджии таких размеров, чтоб можно было принять небольшое общество. Высота помещений спиврозмирна человеку: это уже не очень высокие залы, где можно повесить трехметровую люстру, просторные квадратные помещения высотой 3-3,2 метры (но не достигает границ возможного, как будет впоследствии в советской архитектуре с высотой 2,3 м). Окна достаточно большие, их легко отворить и помыть. Дома чаще всего три- или четырехэтажные.

Пример - застройка улицы Сахарова, начала Стрыйской, улица Дорошенко (верх). Эти дома также строили как прибыльные, квартиры нанимали жители. Теперь уже эти дома называем "люксом". Хотя Львов и не стал ячейкой большой промышленности, но предприятия пытаются обеспечить ведущих работников жильем, строя специально для этого ряд жилых домов.

Для работников городской электростанции были построены выгодные жилые дома на улице Энергетической.

Дома на улице Городоцкой, 167 и 267 строили для работников железной дороге и аэропорту; на ул. Промышленной, 31 и 33 -для работников львовских трамвайщиков.

То как правильно будет назвать стиль, который господствовал в Львове т. зв. "межвоенного периода" - функционализм или конструктивизм? Для этого должны ответить на несколько вопросов.

Первое; Что львовские архитекторы, которые работали в этом стиле, ставили на первый план - Конструкцию или функцию?

Второе: Какие влияния доминировали в архитектуре того времени в Львове?

В первую очередь необходимо, подытоживая, отметить такие отличия двух стилей.

1. Существенную (определяющую) роль в становлении таи развития советского конструктивизма играла идеология, желание создать новую "революционную" архитектуру и искусство. Функционализм возник быстрее в результате экономических реалий послевоенной жизни в Европе.

2. Конструктивисты рассматривали сооружение быстрее как вид монументальной скульптуры, функционалисты, прежде всего, задавались функциональными характеристиками сооружения.

3. Применение конструктивного стиля прекратилось, фактически, в результате волюнтаристских решений "вождей" о необходимости создания стиля, понятного во всех уголках Европы (для будущего единого коммунистического европейского государства), - стиль базировался на классических принципах, умноженных на гигантоманию, в то время как функционализм постепенно превратился в т. зв. "международный" ("интернациональный") стиль, влияние которого чувствуется и в современной архитектуре.