К вопросу об интегрированных уроках

Проблема интеграции различных школьных дисциплин. Расширение художественного пространства произведения. Интеграция искусства и различных областей знаний. Искусство как один из инструментов, с помощью которых можно решить трудные и важные задачи в жизни.

Рубрика Педагогика
Вид статья
Язык русский
Дата добавления 08.01.2018
Размер файла 15,9 K

Отправить свою хорошую работу в базу знаний просто. Используйте форму, расположенную ниже

Студенты, аспиранты, молодые ученые, использующие базу знаний в своей учебе и работе, будут вам очень благодарны.

Размещено на http://www.allbest.ru/

К вопросу об интегрированных уроках

Л.В. Дмитрюкова

Проблема интеграции различных школьных дисциплин стала одной из актуальных задач современного обучения. Сама по себе интеграция представляется очень увлекательной идеей. Она открывает новые возможности перед педагогами, невольно заставляя выступать их в роли экспериментаторов. Она позволяет ученикам получать дополнительную информацию по разным предметам. Но, конечно, сделать ученика обладателем готовых знаний - не основная задача интеграционных занятий. Представляется, что интеграция может помочь достичь хороших результатов в формировании мировоззрения учащихся. Ученики получают реальную возможность научиться синтезировать полученные знания, уметь видеть в них общие проблемы, находить оригинальные пути решения.

Практически все педагоги сегодня вынуждены задаваться вопросом: как пробиться через стереотипы к душе ребенка, как пробудить интерес к познанию? Количество информации, получаемой учащимися в настоящее время, настолько огромно, что крайне важным является вопрос о гармоничном развитии личности ученика. Большинство педагогов ясно понимают, что для человека с неразвитым духовным миром эта информация так и останется просто информацией, а не средством освоения мира, многогранного и многопланового. А ведь именно познание мира и является главной задачей образования, обозначенной лучшими педагогами - мыслителями. школьный дисциплина художественный искусство

Опыт работы педагогов - новаторов показывает, что обращение к искусству, к его уникальным средствам изображения и познания мира открывает пути поиска решения этих сложных вопросов. Если учитель включает искусство в свой урок, хотя бы фрагментарно, то происходят удивительные вещи: изменяется общий настрой урока, сокращается дистанция между учеником и учителем. Пробуждая эмоции ребенка, искусство помогает увидеть необычное в обыденном, сделать сложное и непонятное простым и доступным. Вот как писал Л.С. Выготский в «Психологии искусства»: «То, чего мы не в состоянии понять прямо, мы можем понять окольным путем, путем иносказания, и всё психологическое действие художественного произведения без остатка может быть сведено на эту окольность путей». Урок, в котором хотя бы небольшая роль отведена искусству, становится ярким, в нем есть элемент удивления, столь важный для пробуждения мотивации.

Искусство облегчает построение межпредметных связей. А осознанное, регулярное применение педагогами интеграционных уроков делает возможным выстраивание единого тематического планирования по параллелям, нахождение точек соприкосновения разных предметов. Это способствует созданию по - настоящему единого коллектива, который работает по общим принципам, стремится к единой цели.

В объединении, взаимопроникновении различных школьных дисциплин ярче проявляется диалектичность познания: от частного к общему, от общего к частному. Если же во взаимодействие вступают предметы художественно - эстетического цикла, то в процесс мышления включается ещё и очень важный чувственный опыт. Интеграция изобразительного искусства и литературы, литературы и музыки, изобразительного искусства и музыки делает возможным создание благоприятной среды для формирования целостного восприятия художественного произведения, а самое главное - раскрывает потенциал духовного развития личности ребенка.

В школе проводятся уроки по таким темам: «Музыкальный образ и литературный образ. Их сходство и различие. На примере трагедии Шекспира и одноименного балета Прокофьева»; «Тема грозы в произведениях музыки и литературы»; «Образы животных в поэзии и в музыке»; «Музыкальный и литературный образ Бабы Яги»; «Литературный источник оперы Бородина «Князь Игорь»; «Лесной царь» - поэтическое и музыкальное произведение. Сравнительный анализ».

Уроки являются попытками объединить курсы литературы и музыки. Эти области искусства имеют немало точек соприкосновения. Ведь недаром композиторы разных стран, эпох и направлений использовали в своем творчестве литературные произведения либо целиком, либо заимствуя сюжет или образы героев. Есть некоторое сходство в особенностях строения музыкальных и литературных произведений, в роли их элементов. Но самое главное: обращаясь к чувствам человека, они позволяют расширять и углублять мир его эмоций, его духовный мир. Это, пожалуй, и может явиться решающим аргументом в пользу проведения уроков, объединяющих музыку и литературу. Познание сходства и различия их законов, средств выразительности, палитры красок даёт возможность ученикам глубже почувствовать, понять и оценить произведения этих двух миров искусства.

Удивительно, что даже слабые ученики после проведения подобных интегрированных уроков пишут очень интересные работы, более интересной и яркой становится их интерпретация литературных и музыкальных произведений. Таким образом, литературный текст, получивший музыкальное прочтение, становится понятным ученикам по - новому, на более совершенном уровне. Это становится возможным благодаря свойствам музыкального искусства: его ёмкости, огромной смысловой насыщенности, большей степени обобщенности.

Художественное пространство произведения расширяется и делается более доступным для человека. Благодаря этому, метод объяснения, столь часто используемый на уроках и ориентированный на усвоение готовых знаний, дополняется активным пониманием, которое способствует творческой деятельности учащихся. Возможно, это один из путей гуманизации нашего образования, способствующий развитию гармонической личности.

Например, для проведения урока «Музыкальный образ и литературный образ. Их сходство и различие» можно использовать следующий материал:

Трагедию «Ромео и Джульетта» В. Шекспира и музыку к балету С. Прокофьева «Ромео и Джульетта». При работе над раскрытием литературных образов и образов музыкальных обращается внимание учеников на те средства художественной выразительности, с помощью которых они были созданы. Из литературного текста выписываются метафоры, эпитеты, сравнения, в музыкальных отрывках анализируются качественные характеристики звуков (динамика, тембр, высота, метроритмические особенности). Постепенно на основе осознания учащимися особенностей музыкальных и литературных текстов раскрывается художественно - педагогический замысел урока: показать процесс формирования образов в музыке и литературе.

Пристальное отношение к слову помогает ученикам в понимании особенностей литературных образов. Прослушанные музыкальные отрывки обогащают и расширяют их представления о героях трагедии В. Шекспира, раскрыв и другие, присущие им, важные черты, которые не были осознаны в художественном пространстве литературного произведения.

Урок начинается со вступительного слова учителя: «Произведения, которые нам предстоит сопоставить, разделяют почти четыре столетия. Гениальная трагедия В. Шекспира не раз находила свое музыкальное воплощение. Оперы на этот сюжет были написаны Ш. Гуно и В. Беллини. Он вдохновил Г. Берлиоза на создание симфонии. П. Чайковский написал ставшую знаменитой увертюру - фантазию. Поэтому перед С. Прокофьевым стояли трудные задачи: можно ли сказать что-то новое в музыке после таких предшественников и как воплотить драматическое произведение в балете?»

Балет, написанный С. Прокофьевым, действительно оказался смелым шагом композитора и в музыке, и в хореографии. Вместо привычных сольных танцев, дуэтов, адажио - калейдоскоп коротких сцен - эпизодов: «Приказ герцога», «Тибальд бьется с Меркуцио», «У патера Лоренцо». Вместо привычных танцевальных номеров были созданы яркие образы героев, отличающиеся глубиной и богатством характеров. Всё это было слишком непривычно для слушателей и постановщиков того времени. Не сразу балет был принят к постановке. От создания партитуры до премьеры прошло долгих несколько лет. Но уже после первого представления стало ясно, что этому произведению, подобно самой трагедии Шекспира, предстоит долгая и счастливая жизнь.

Так, в результате совместной работы учитель вместе с учениками пытается проникнуть в тайны красоты этих произведений, понять впечатление и чувства, возникающие при соприкосновении с великим искусством слова Шекспира и удивительной музыкой Прокофьева.

Безусловно, интеграция искусства и различных областей знаний не может существовать только в рамках урока. Ещё один шаг на пути к гармоничному развитию школьников - это создание больших общешкольных проектов. Это могут быть драматические и музыкальные спектакли. Работа над ними включает в себя множество разделов: по актерскому мастерству, сценической речи и движению, по созданию декораций, ряд курсов по литературе, истории, МХК, музыкальному искусству. Каждый ученик, участвующий в такой работе, имеет возможность не только получить азы актерского опыта, но и узнать больше о той эпохе, в которой создавалось произведение, разобраться в особенностях характеров его героев, в тонкостях мастерства драматурга или композитора.

Таким образом, каждый проект по созданию спектакля уникален. Работа над ним интересна ещё и тем, что в неё могут быть включены предметы различных циклов: не только гуманитарного, но и естественного, и даже, возможно, математического. Так расширяются границы познания. И ученики, ориентированные на освоение предметов искусства, вдруг по-иному начинают видеть и постигать и другие школьные науки.

Очень важно, чтобы ребенок осознал, что познание мира только начинается со школьного урока, а искусство является одним из тех инструментов, с помощью которых можно решить самые трудные и важные задачи в жизни. Только в этом случае мы сумеем вырастить самостоятельную личность, стремящуюся к познанию, умеющую чувствовать и ценить гармонию мира.

Литература

1. Абдуллин Е.Б. Методологический анализ проблем музыкальной педагогики в системе высшего образования. -- М.: <Прометей». 1990.

2. Кабалевский Д.Б. Основные принципы и методы экспериментальной программы по музыке для общеобразовательной школы. -- М., 1977.

З. Лошкарева НА. Межпредметные связи как средство совершенствования учебно - воспитательного процесса: учеб. пособие для ФПК директоров школ / МГПИ им.В.И. Ленина. - М., 1981. Вьп. 1.

4. Прилуцкая Н.В. Формирование интереса к музыке у школьников 1/ Музыка в школе, 2007.-З.

5. Рубинштейн Д.Х Межпредметные связи как один из критериев отбора содержания /1 Межпредметные связи в процессе преподавания основ наук в средней школе. -- М., 1973. Ч. 2. с. 35 --39.

6. Щукина С.И. Педагогические проблемы формирования познавательных интересов учащихся.-- М., 1988.

Размещено на Allbest.ru


Подобные документы

Работы в архивах красиво оформлены согласно требованиям ВУЗов и содержат рисунки, диаграммы, формулы и т.д.
PPT, PPTX и PDF-файлы представлены только в архивах.
Рекомендуем скачать работу.