Теория и история литературы

В 1834 году в Бальзака возникает план "Человеческой комедии" (по аналогии с "Божественной комедией" Данте) - большой цикл связанных между собой произведений (хотел 144, но не успел). Все произведения делятся на 3 части:

- этюды о нравах (6 разделов: частная, провинциальная, парижская, политическая, военная и сельская жизнь);

- философские этюды;

- аналитические этюды.

Самая разработанная часть - "Этюды о нравах". Они дают всеобъемлющую картину жизни первой половины 19 века, включают более 2000 персонажей, все классы, сословия, профессии, возрасты, содержат объективное изображение французского общества 19 века.

Основные идеи. Бальзак стремится изучить общую основу социальных явлений своей эпохи, познать закономерности и направления общественного развития Франции, ведущие классовые конфликты, буржуазный характер развития Франции после революции с 1816 по 1848 годы. Он не только увидел неизбежность крушения дворянского общества под натиском буржуазии, но и отобразил противоречие между буржуазией и трудовым народом, так как после Июльской монархии результаты буржуазного развития стали очевидны (финансовый принцип, хищничество и эгоизм).

Ему удалось отразить здесь подлинный облик французской буржуазии (коммерсанты, ростовщики, банкиры - жестокие преступники без чести и совести). Положительными образами становятся люди из народа.

Осуждение современного буржуазного общества и боязнь революции привели Бальзака к изобретению своей социально-политической утопии (экономическую основу сохранить, а эгоистические страсти ограничить при помощи сильной королевской власти, опирающейся на церковь и аристократию).

Художественные особенности "Человеческой комедии":

- большое количество переходящих их произведения в произведение персонажей;

- развитие связанных между собой сюжетов и проблем на протяжении 2-5 произведений (Растиньяк, Вотрен, Гобсек, Горио).

"Шагреневая кожа" (1831) - философский этюд, первое произведение этого цикла, обобщение закономерностей известной социальной действительности. Шагреневая кожа - символ закономерности невозможности гармоничного развития человека и неизбежности деградации человеческой личности в буржуазном обществе.

Содержание. Рафаэль, молодой ученый, отчаялся добиться успеха честным путем и приготовился к самоубийству. Увидел шагреневую кожу у антиквара (особой выделки, похожа на ослиную, покрыта древними письменами и выполняет желания своего владельца, но жизнь его будет сокращаться вместе с объемом кожи после исполнения каждого желания). Студент покупает себе смерть в рассрочку, что ведет к полному перерождению личности и приводит читателя к выводу, что нельзя себя продавать.

"Гобсек"(1835) - повесть демонстрирует могущество денег в буржуазном обществе и их губительное воздействие на человеческую личность. Рассказ ведется от имени стряпчего Дервиля о ростовщике по прозвищу "Гобсек" (Живоглот), который входит в десятку самых богатых людей Парижа. Живет он очень скромно и замкнуто, в строгой экономии и размеренности, снимая комнату в бывшей монастырской гостинице. Он экономит не только средства, но и энергию за счет однообразной, размеренной жизни. К него нет семьи и связей с родственниками, которых он ненавидит как своих наследников. Страсть к накоплению поглотила в нем все остальные чувства, превратила его в человека-вексель, золотого истукана.

Ведущее качество характера Гобсека - алчность не знает никаких различий социальной среды. К нему приходят разные люди: бедняки и честные труженики - белошвейка Фани Мальво, Дервиль; богачи-паразиты - Максим де Трай, графиня де Ресто. Максим разоряет графиню, а та готова пожертвовать состоянием мужа и счастьем детей ради любовника. Бесчестие и разорение становятся причинами смерти графа, а графиня сталкивает его труп с кровати, чтобы скорее добраться до завещания.

Гобсек постиг сущность современного общества. Нравственные правила - пустые слова, деньги - главное, самое надежное в этом мире золото, поэтому он наслаждается своей властью над людьми. Гобсек - закономерное порождение буржуазной системы, концентрированное выражение её внутренней сущности - отношение кредитора с должниками - единственная связь Гобсека с людьми. Он беспощаден, его не интересуют несчастья людей, к концу жизни жадность Гобсека превращается в манию. После смерти нашли массу испорченных товаров в его кладовых.

"Отец Горио"(1834) - повесть о частной жизни современников и человеческих драмах, источником которых являются деньги. Действие происходит в семейном пансионе госпожи Воке на окраине Парижа (аналог современного Ноева Ковчега).

2 главные сюжетные линии: - история отца Горио (побочные линии Вотрен и де Ресто); - история Евгения Растиньяка (побочные линии Нусинген, Босеан, Виктор Тайфер).

В произведении показана широкая картина жизни Парижа в социальных контрастах и противоречиях.

Система образов. Низшая ступень лестницы - пансион (старики и студенты). Верхняя ступень - аристократия эпохи Реставрации (виконтесса де Босеан, граф де Ресто, Максим де Трай). Посреди - новый хозяин - буржуазия (Нусинген, Тайфер) - сила и деньги - у них.

Содержание. Горио был рабочим-вермишельщиком, после революции купил дело хозяина, но от дельцов его отличают остатки чувства, он любил жену, теперь - дочерей. Их счастье - его единственная цель, но счастье он понимает по-своему: счастье - удовлетворение желаний, богатство и почести. Именно это он и стремился им дать. Каждой в приданое он отдал половину своего состояния и нашел великосветского мужа. Мужем Анастазии стал де Ресто, Дельфины - Нусинген. Сам Горио бросил торговать и поселился у мадам Воке, оставив себе чуть-чуть денег, чтобы хватило до конца жизни. Постепенно он разорился из-за дочерей, которые платили ему черной неблагодарностью и ледяным равнодушием, навещали его только ради денег, довели его до разорения.

Развязка драмы: болезнь, предсмертная агония и смерть. Перед смертью он хочет видеть и зовет к себе дочерей, а те едут на бал к виконтессе де Босеан, хотя знают о болезни отца. Горио умирает среди чужих людей, его хоронят на свои гроши студенты, а дочери присылают вместо себя пустые кареты.

Ответственность за то, что произошло, Бальзак возлагает не только на дочерей, но и на отца. Эгоизм и тщеславие привил им он вместо гуманных чувств, ответственности и долга перед родителями, что и обращается против него.

2-ая линия повествования - история Растиньяка - показывает нам отрицательное воздействие буржуазных общественных отношений на человеческую личность. Образ показан в развитии, в процессе формирования его характера.

Евгений Растиньяк происходит из обедневшей провинциальной аристократической семьи, приезжает в Париж из провинции изучать право, родные ради этого отказывают себе во всем и возлагают на него большие надежды. Он хотел бы их оправдать при помощи личных достоинств - ума, способностей, трудолюбия, но постепенно утрачивает ребяческие иллюзии. Честолюбие толкает его на отказ от нравственных принципов. Богатство - вот его новая добродетель, теперь он думает не о родных, а о собственном успехе.

Вокруг группируются другие образы романа со своей биографией, страстями, интересами и особой сюжетной линией.

В результате у Бальзака получается социальный, психологический и бытовой роман.

Чарльз Диккенс (1812-1870) - родился в семье чиновника, отец разорился, когда мальчику было 10 лет, пришлось работать (фабрика ваксы, писец, репортер), сначала очерки, потом романы.

"Посмертные записки Пиквикского клуба" (1836) - серия рассказов из жизни английского среднего класса, объединенных фигурой Пиквика и трех его друзей, богатых лондонцев, совершающих путешествие от гостиницы к гостинице в сопровождении слуги Сэма Уэллера. Здесь для Диккенса характерен сознательный отказ от изображения социального зла, добродушный юмор и неиссякаемый оптимизм.

"Оливер Твист" (1837) - история мальчика из работного дома, прошедшего через все ужасы жизни бедного сироты среди жестоких, жадных и лицемерных собственников. Голодный мальчик боится попросить кусок хлеба, так как надпись предупреждает его, что просить милостыню запрещается под страхом смертной казни. Ему повторяют, что за свое полуголодное существование надо благодарить (Бамбл - приходской надзиратель).

Большая обличительная сила первых глав очевидна (школа для бедных, работный дом, эксплуатация, унижения, издевательства, лицемерие английских законодателей).

Далее - запутанная история с наследством и отношениями Оливера с преступным миром. Твист попадает то к злым, то к добрым людям (сводный брат Монкс, Реджин, Сайкс - злые; добрые тетушки и дядюшки - Браунлоу, Мэйли, Роз, доктор Лосберн).

Критикуя темные стороны английской действительности, Диккенс не посягал на устои общества, был сторонником мирных реформ, считал, что люди бывают добрые и злые, но добро сильнее зла.

Прямолинейность в изображении характеров, но и непримиримость к лицемерию и эгоизму, в результате - социальный роман со счастливой развязкой.

"Домби и сын" (1848) - капиталист Домби, владелец торговой фирмы, сухой, расчетливый делец, надменный буржуа, главное для него - интересы фирмы. Страсть к деньгам и коммерции поглощают все остальные интересы и желания. Естественные человеческие привязанности, родственные чувства не вызывают интереса. Он безразличен к жене и дочери, только сын вызывает интерес, так как он продолжатель его дела.

Резкое разграничение положительных и отрицательных персонажей. Когда управляющий Каркер (злодей от природы) погибает, Домби старший перерождается.

Критикует буржуазное общество Диккенс и во многих других своих романах. ("Холодный дом", "Тяжелые времена", "Крошка Доррит").

Зарубежная литература конца 19 - начала 20 века. Характерные черты исторического периода от Парижской коммуны (1871) до ВОСР (1917): - новая стадия развития капитализма несет с собой новое восприятие мира (волна революций);

- нарастает национально-освободительное движение колоний;

- начинается борьба с академическим искусством;

- продолжают развиваться национальные традиции;

- начинается документальное научное объективное изображение буржуазных отношений.

В это время в мировом литературном процессе ярче всего представлены 4 течения: натурализм, символизм, декаданс и реализм.

Натурализм начался как течение с критики Бальзака - слишком много фантазии, человека рассматривают частично, игнорируя биологическую основу жизни (успехи в естественных науках). Надо изображать не только мысли и чувства, но и все остальное - биологизация человека. Об идее показа физиологии человека М.Е. Салтыков-Щедрин писал: "Люди превращаются в торсы".

Второй постулат - из словесного искусства надо изгнать фантазии, вымысел, а вместо сюжета - предложить протокол наблюдаемого явления (метод ученого). Ставить авторский эксперимент (например, о влиянии наследственности на человека), но свою оценку не давать. М.Е. Салтыков-Щедрин: "Все чересчур просто. Вижу забор - пишу забор".

Заслуги натурализма перед художественной литературой:

- внимание к биологическим моментам дает большее представление о человеческой личности, сфера подсознательного и сфера сексуальная были открыты ими (роды женщины - отел коровы).

- снято табу с изображения материальной жизни народа, пролетариата, бедноты. Показываются среда, орудия труда, вещи. Раньше это смягчали, а сейчас произошла демократизация тематики, без прикрас, только истину следует показать;

- расширилось место искусства;

- обратили внимание на понятие наследственности, её закономерности.

Эмиль Золя (1840-1902) - создатель течения натурализма. Биография: вырос в семье инженера, где все интересовались достижениями науки и техники, не имел высшего образования - на это не хватило средств (не сдал экзамен на бакалавра из-за сочинения), работал упаковщиком, писал аннотации к товарам, с 1862 по 67 гг. - романтик, с 67 по 73 - теоретик и практик натурализма. Появляется трактат "Экспериментальный роман"(1880), один за другим выходят романы "Жерминаль" (шахта), "Железная дорога", "Человек-зверь", "Дамское счастье" (универсальный магазин), "Деньги" (биржа), "Чрево Парижа" (рынок).

Тенденция к циклизации романов, охватывающих большие группы людей различных классов, связанных между собой и родственными отношениями, и социальными судьбами. Так появляется произведение под общим названием "Ругон-Маккары", 20 томов с 1871 по 1893 годы, естественная и социальная история одной семьи в эпоху второй Империи (Наполеон Третий с 1851-71 гг.). Золя ставит перед собой две задачи:

- изобразить историю разных представителей семьи в нескольких поколениях на основании теории наследственности; показать социальную обстановку, в которой живут и действуют во всех 20 томах представители семьи Ругон-Маккаров, выходцы из провинции, их дети и внуки. Ругоны унаследовали цепкость предка-крестьянина. Маккары - потомки бродяги и пьяницы. Дурная наследственность с обеих сторон - причина лени, неврастении, алкоголизма.

- изобразить жизнь различных классов и групп.

Роман "Жерминаль" (1879) - впервые показана борьба рабочих, борьба труда и капитала (Жерминаль - название весеннего месяца в календаре революционеров в период Великой французской революции, месяц появления всходов - по аналогии - начало движения масс).

Основная тема - жизнь и быт углекопов (шахтеров), описание забастовки на угольных шахтах, которая явилась следствием тяжелых условий жизни. Чудовищная эксплуатация шахтеров - залог огромных прибылей компании, владеющей шахтами, а сами шахты становятся чудовищами, пожирающими людей.

В центре повествования - типичная шахтерская семья Маэ - пьянство, грубость, грязь. В семье все работают - от старика-деда до подростков Жаклена и Катерины, но всё равно не могут свести концы с концами. По контрасту изображается семья Гренгуаров с сытой и праздной жизнью, основанной на акциях шахты и чужом труде.

После того, как хозяева в очередной раз снижают плату, начинается забастовка шахтеров, несколько месяцев лишений, холода и голода, демонстрация толпы голодающих женщин, смерть от голода дочери Маэ, Альзиры, к сожалению, не дали никаких результатов. Экономические требования руководителя забастовки Этьена Лантье не были удовлетворены, на шахту ввели войска, что означало поражение шахтеров.

За участие в деле Дрейфуса Золя был выслан в Англию на год (знаменитый очерк "Я обвиняю!").

Символизм в поэзии как преодоление романтического и реалистического влияния.

Шарль Бодлер (1821-1867) - самый известный сборник стихотворений "Цветы зла" (1857) - от романтических образов к миру реальности. Стихотворение "Альбатрос" о судьбе поэта в буржуазном обществе.

Артюр Рембо (1854-1891) -обличение буржуазного мира, бунтарская и метафорическая поэзия ("Пьяный корабль").

Поль Верлен (1844-1896) - "Гласные", "Песня без слов" - стремление передать настроение;

- использование образа природы как средства характеристики внутреннего мира человека;

- форма поэтического иносказания;

- изменение формы классического александрийского стиха, широкое использование элементов разговорной речи, эмоционального и музыкального начала;

- искусство - единственный выход для творческой активности личности, максимальная концентрация образа, недоступной стороны явления.

Эмиль Верхарн (1855-1916) - создал образ города-спрута, народная масса - улица как единый поток.

Настроение декаданса (упадка) - отвращение к буржуазному миру через отказ от борьбы с ним (Морис Метерлинк), кризис буржуазной культуры на рубеже веков.

Дадаизм и сюрреализм - Франция; экспрессионизм - Германия, футуризм - Италия; школа "потока сознания" - Пруст - Франция, Джойс - Англия; экзистенциализм - Сартр, Камю; "новый роман" - Роб Грийе, Натали Саррот.

Судьба реализма в конце 19 века:

- критичность, утрата иллюзий, стремление идти до конца, сатира становится преобладающим жанром и методом, особенно популярен жанр сатирического романа (Марк Твен, сатирические драмы Шоу);

- обновленный и углубленный психологизм, главный предмет рассмотрения - диалектика души человеческой, проблема "маленького" человека;

- кризисный период идей отражается и в литературе. отсюда скепсис, неверие в будущее;

- продолжение тенденции к объективности и безоценочности;

- детерминирующая роль среды в отношении к человеку и человеческой личности, личность пассивна, а акцент сделан на влияние социальной среды, вещей, общественного положения, человек становится антигероем;

- большое внимание уделяется описанию среды, вещи заслоняют человека, расширение сферы изображения, новые пласты.

Представители: Мопассан, Франс, Марк Твен, Джек Лондон.

Марк Твен - Самюэль Ленгхорн Клеменс (1835-1910) - псевдоним (отметка два) - от детской мечты стать лоцманом на Миссисипи - глубина фарватера для парохода. Родился в поселке Флорида, штат Миссури, на диком западе. Отец - юрист, мечтал обогатиться, перевез семью в Ганнибал на Миссисипи. Будущий писатель начал работать в 12 лет (после смерти отца) учеником в типографии газеты и до 30 лет мечтал о лоцманстве.

В 1865 г. - первый рассказ "Зеленая скачущая лягушка из Калавераса", в котором проявился его талант бытописателя и юмориста, а также реализм, лаконизм, выразительность стиля. Затем последовали "Как я редактировал сельскохозяйственную газету", "Как меня выбирали губернатором", в которых можно увидеть обличение буржуазного общества и идеи буржуазной демократии.

Повести 70-80 годов - "Приключения Тома Сойера"(76), "Приключения Геккельбери Финна" (84) - противопоставление нетронутого грязью буржуазных отношений детского сознания быту и идеологии "взрослой" буржуазии;

- поэтизация детства и юности, детской психологии своих героев, "гимн детству, переложенный в прозе";

- протест против социальной несправедливости, буржуазного лицемерия, религиозного ханжества, чопорности мещанской жизни, любовь и поиски свободы - демократические низы Америки представлены Геком Финном и Джимом.

"Принц и нищий" (1882) - принц Эдуард и Том Кенти меняются местами, в результате монарх увидел лицо улицы и понял, что законы Тюдоров очень жестоки.

"Янки из Коннектикута при дворе короля Артура" (1889) - рассказ о рядовом, практически мыслящем американце, оружейном мастере из штата Коннектикут, который после ранения в голову "очнулся, сидя под дубом на траве", в обществе рыцаря 6 века, сэра Кея, молочного брата короля Артура, то есть перенесся из 1879 в 21.06.538 года. Марк Твен ставит перед собой задачу: - определить своё отношение к средневековью;

- оценить преимущества буржуазной цивилизации 19 века.

Писатель приходит к выводу, что с развитием науки и техники не так уж изменилась сама человеческая природа. Наивность рыцарей и их повествования о бесчисленных подвигах он называет фабрикой вранья, с добавлением сказки религии.

Янки приходится сражаться в основном с Мерлином ("чародей и великий лжец" имеет власть над душами людей, а это выше королевской власти). Попытка насадить буржуазную цивилизацию под самым носом средневековья: издать газету (первоначально приняли за попону), электричество, освобождение народа терпит поражение. Но янки все же остается во власти религиозных представлений и церкви. Мерлин его усыпил, и он проспал до наступления 19 века.

Одновременная сатира и на средневековье с властью короля, и на буржуазную Америку, где место зловредного Мерлина заняли короли денежного мешка.

Джек Лондон (1876-1916). Биография: родился в семье разорившегося фермера в Сан-Франциско, нужда, труд, с 14 лет - самостоятельная жизнь без семьи, служил матросом, сидел в тюрьме, участвовал в золотой лихорадке.

С 1900 года появляются сборники рассказов о золотоискателях и индейцах, приключениях в южных морях, привлекающие к себе жизнеутверждающим пафосом, любовью к жизни, показом воли человека в борьбе с природой ("Сын волка", "Дети мороза", "Сказки южных морей").

Основные идеи произведений:

- протест Лондона против социальной несправедливости, пошлости и изменения человеческой личности в буржуазном обществе;

- в противовес - суровая природа и люди, ушедшие от цивилизации и нецивилизованные народы. Твен романтизирует их за цельность характера, отвагу и закаленность, борьбу за жизнь и силу чувств ("Северная Одиссея", "Сказание о Кише", "Белое безмолвие", "Любовь к жизни");

- герой - крайний индивидуалист, стоящий выше других по человеческим качествам, подчиняет себе других.

Джек Лондон вступает в коммунистическую партию, и после революции 1905 года в России появляется его роман "Железная пята" (1907) - воспоминания жены революционера Эрнста Эвергарда, рукопись издается уже в социалистическом обществе и рассказывает о событиях пролетарской революции, покончившей с железной пятой, то есть с властью буржуазии.

"Мартин Иден" (1909) - автобиографическое повествование о писателе из народа в буржуазном обществе. Сильный и талантливый матрос, его мечта стать знаменитым и богатым ради любви к образованной девушке из буржуазной среды Руфи Морз. Предел мечтаний - добиться её, а когда герой всего достигает, то видит, что умение делать деньги - основное, и его любимая его не понимает: предает бедняка, но готова вернуться к богачу.

В результате, когда он случайно становится своим в буржуазном обществе, то не испытывает ничего, кроме опустошенности и безразличия, поэтому выбирает вечный покой смерти.

Зарубежная литература периода между двумя мировыми войнами. Историческая обстановка после Первой мировой войны:

- революционные движения во многих странах Европы (Россия, Германия, Франция, Венгрия);

- экономический кризис;

- широкий размах национально-освободительного движения в колониях;

- возникновение и наступление фашизма.

Новые черты критического реализма в западноевропейской литературе:

- направленность против войны, империализма, фашизма, колониализма.

Представители: Хемингуэй. Роллан, Брехт, Сент-Экзюпери, Голсуорси, Шоу, Манн, Драйзер, Мориак, Олдингтон, Ремарк, Фейхтвангер, Фолкнер, Льюис и др.

Все они - представители реализма абстрактного гуманизма, для которых характерны:

- критика современного буржуазного общества. В общественной жизни Европы и Америки они видят жестокость и моральный распад, страдания людей. Постепенно расширяется круг проблем и появляется интерес к борьбе масс;

- главное - боль о человеке;

- развитие антивоенного романа (Ремарк, Хемингуэй, Олдингтон);

- возникает литература "потерянного поколения" - интерес не к показу военных событий, а к нравственным переживаниям героев после них, отвращение к бойне, осуждение войны и одновременно неумение найти себе место в обычной человеческой жизни.

Художественные особенности:

- в центр внимания ставится внутренний мир человека - реалистическое изображение эмоционального мира героя;

- драматическая, лирическая настроенность произведения рождает другое направление - интеллектуальную прозу (Т. Манн);

- философская проза также развивается как одно из направлений;

- психологическая проза (Фолкнер, Андерсон, Экзюпери);

- изобретен и успешно применяется "принцип монтажа", или фрагментарная композиция (Хемингуэй);

- принцип пересечения разных временных планов (Фолкнер);

- принцип использования документов в художественном тексте;

- метафоризация картин, отображающих действительность.

Самым мощным было течение "потерянного поколения".

Их творчество определяло то, что они стали взрослыми в годы Первой мировой войны (то есть это война их такими сделала). Типична особая для этого поколения ситуация - на войну со школьной скамьи с уверенностью, что их правительство ведет справедливую войну.

Позднее они прозревают и переживают мысль о том, что война - это не защита идей гуманизма, но они замкнуты и отгорожены в своем братстве от народа.

Трагическое прозрение великого обмана никуда не ведет, нет никакого нового пути и идеала, а отсюда - потеря смысла жизни (по возвращении в мирную жизнь разочарование ещё больше усиливается).

Настоящий смысл жизни для них остается в личных взаимоотношениях, фронтовом братстве, товариществе, любви, но даже это не помогает, так как не вечно, а преходяще.

Художественные особенности:

- произведения лиричны и монологичны по строению;

- монолог героя, как правило, сопровождает монолог автора, дополняющий и создающий фон (как правило, едкий и сатирический).

Творчество Эрнеста Хэмингуэя (1899-1961) - тип писателя 20 века, так как в его жизни произошло соединение стиля в творчестве со стилем поведения в жизни, биография тесно связана с творчеством, его работы - прямой результат личных переживаний и жизненного опыта.

Родился в Оук-Парке, около Чикаго, отец - врач, мать - человек с тяжелым характером (его рассказ о том, как она изрубила топором снасти, чтобы они с отцом не убегали вдвоем на рыбалку). Первый журнальный опыт - в газете в Мичигане, но при этом мечтает попасть в Европу. В 22 года послан туда в качестве корреспондента (Париж), участвует в войне, ездит в "горячие точки", побывал на греко-турецкой малой войне (снарядил сам санитарные машины и некоторое время работал на них), Испания (выступает против фашизма), участвует в работе автоколонны Красного Креста и получает тяжелое ранение на итало-австрийском фронте.

После ранения возвращается в Париж, в литературный салон Гертруды Стайн (модернизм с элементами потока сознания), кафе "Ротонда", стремление к обновлению литературы и эксперименту, первые сборники рассказов. 1926 - первый роман - "Фиеста, или И восходит солнце", 1929 - "Прощай, оружие!"

С это время вырабатывается особая эстетическая программа:

- писать как можно правдивее, честную прозу о человеке, "без вранья, прикрас, громких фраз";

- пройдя через войну, он ненавидит фашизм;

- способность сочувствовать и сопереживать, высокая чувствительность к чужой боли, низкий болевой порог;

- протест против понятия "мирное" время, судьба молодых людей из "потерянного" поколения в центре изображения;

- стыковка временных планов, принцип монтажа, осколочность восприятия мира, "телеграфный стиль".

"Прощай, оружие!" (1929) - самое страшное и больное, сама война, завершает цикл романов о потерянном поколении. Доброволец лейтенант Фред Генри, разочаровавшийся в идеалах войны, после ранения дезертирует в Швейцарию вместе с медсестрой Кэтрин Баркли в надежде на долгую жизнь и счастливую любовь, но она умирает при родах, а он опять остается один.

Роман автобиографичен, разница только во фронте и в степени разочарованности. После ранения Хэмингуэй отправляется обратно на фронт, а Генри убегает в Швейцарию.

Понимание бессмысленности войны приводит его к тому, что любовь становится основным смыслом его жизни. Чтобы утвердить ценности любви, надо бросить оружие. Но любовь, Швейцария, слишком хрупки и утопичны, получается островок в одиночестве, потому что жизнь - биологический процесс, сначала надо достойно жить, а потом - умереть.

Художественные особенности - метод "айсберга" (особый характер психологизма), через внешние проявления показать внутренний мир человека. Косвенное изображение внутренней жизни человека требует внимания к деталям и подробностям;

- стремление избегать громких слов, молчать о самом главном;

- использовать ключевое слово, передающее внутреннюю опустошенность героя (Фред: "Как хорошо нам было бы вместе, но этого никогда не будет!"; Кэтрин: "Но я очень боюсь!").

Роман "Иметь и не иметь" написан после окончания экономического кризиса, посвящен жизни и смерти флоридского контрабандиста и лодочника Гарри Моргана - критика богатой Америки и любование нищим рыбаком Эдди.

"По ком звонит колокол" (1940) - роман о 3 днях в тылу противника (испанских фашистов) американца Роберта Джордана. Он побывал и в партизанском отряде, и в штабе армии. Бесперспективность борьбы испанцев против фашистов не должна мешать честно выполнить долг. "Не спрашивай, по ком звонит колокол, он звонит по тебе". И один человек не должен стоять в такие минуты в стороне (идеи гуманизма, справедливости, человечности).

"Старик и море" (1952)- 84-дневное соревнование кубинца Сантьяго с огромной меч-рыбой, поймал, но сохранить не смог, так как акулы сожрали её ещё до берега. Мальчик помогает старику и учится у него жизни и мужеству. Монологи - мотив человеческой солидарности и взаимопомощи, единения.

Ромен Роллан (!866-1944) - француз, наследник традиций буржуазной культуры прошлого, друг Советского Союза, участник антифашистского движения.

Родился в г. Кламси, в Бургундии, в семье нотариуса, получил хорошее образование, поддерживал традиции гуманистической культуры, верность идеалам гуманистического и реалистического искусства, выступал против модернизма, называл себя учеником Л. Толстого.

Начало творчества - два цикла драм - "Драмы революции" - события Великой Французской революции, "Героические жизни" - цикл биографий великих деятелей искусства.

Роман "Жан Кристоф" (1904-1912), состоит из 10 книг, написан в форме биографии Жана-Кристофа Крафта (немецкий композитор, вымышленный, но похож на Бетховена). Первый 4 книги - детство Жана-Кристофа, его формирование как человека и музыканта. Он родился в семье придворного музыканта в провинциальном немецком городке. Мать, служанка Луиза, дядя - бедный торговец - заложили в нем симпатии к простому народу. Современная Германия - имперская, мещанская, сентиментальная, заставляет героя задыхаться и чувствовать одиночество. В 4 книге происходит бунт героя, он порывает с Германией и уезжает в Париж. 5-ая книга - критика французской буржуазной культуры, "чистого" искусства. Но есть во Франции и хорошие, подобные Жану-Кристофу люди: французский поэт Оливье Жаннен, итальянка Грация. Бунтарство Жана-Кристофа заканчивается в конце книги примирением с действительностью, отказом от активной борьбы с обществом.

Художественные особенности:

- напрямую обращается к читателю, дает авторские оценки в лирических отступлениях;

- приподнятой, романтическое описание переживаний героя;

- публицистичность высказываний.

"Кола Брюньон" (1914 написано, издано в 1919), так как написано в канун войны.

Повесть описывает события эпохи позднего французского возрождения (17 век), борьба между королевской властью и феодалами тяжелым бременем ложится на крестьян и ремесленников.

Действие происходит в г. Кламси в Бургундии. Повествование представляет собой дневник резчика по дереву, скульптора-ремесленника, который явился свидетелем и очевидцем многих событий: солдаты феодала соседа нападают на город и грабят его, потом начинается эпидемия чумы, гибнет жена, соседи сожгли во время эпидемии его дом, но герой не теряет оптимизма.

Образ главного героя - обаятельного простого человека, любящего жизнь и труд, свободомыслящего и независимого. Его образ отражает веру Роллана в народ, который сохранил любовь к радостям жизни (шутке, вину, еде, пирушкам, книгам, Плутарху), но более всего - к труду и своему ремеслу (больше всего он скорбит об сгоревших деревянных скульптурах). Кола ненавидит аристократов и проявляет стихийное политическое и религиозное вольнодумство, непочтение к земным и небесным властям.

Художественные особенности: очень своеобразный язык, дневник стилизован под речь человека 18 века, сохранены особенности разговорной речи крестьянина-ремесленника, ощущается влияние Франсуа Рабле и близость к французскому фольклору.

"Очарованная душа" (1922-33)- Аннет Ривьер и её сын Марк находят выход из противоречий современной буржуазной действительности в участии в антифашистском движении.

Антуан де Сент-Экзюпери (1900-1944) - писатель, сказавший "Откуда я? Я из моего детства!". Наиболее непосредственный и безыскусный рассказ о судьбе своего поколения, так и остался летчиком, рассказавшим о себе и о мире.

Биография: сын графа, чей род восходит к рыцарям святого Грааля, отец был страховым агентом. В 4 года мальчик после смерти отца уехал с матерью в родовой замок на побережье Средиземного моря, окончил иезуитский коллеж, приехал в Париж. Вместо военно-морского училища поступил в Академию художеств (19 лет) на архитектурное отделение. В 21 году поступил в истребительную авиацию, права военного летчика получил в Марокко. С 22 года работал в авиационной компании, первая публикация - в 26 году. Один за другим появляются романы-репортажи: "Южный почтовый"(1929), "Ночной полет" (1931), "Планета людей" (19з 9), "Маленький принц" (1943), неоконченным остался роман "Цитадель". Участвовал в войне в Испании, пережил авиакатастрофы в Северной Африке, после демобилизации во Франции воевал в рядах Сопротивления в Африке, пропал без вести за 3 недели до освобождения Франции.

Основные идеи творчества:

- духовные ценности предпочтительней материальных;

- нельзя мерить мир рамками буржуазного общества;

- нужно уважать в человеке жажду свободы, раскрепощения, чтить понятия человеческого братства, дружбы, товарищества.

- помнить об ответственности человека за судьбу общества ("мы в ответе за тех, кого приручили").

Художественные особенности:

- сюжет не имеет значения (роман-репортаж);

- мир глазами летчика имеет другие масштабы (он один, а не раздираем противоречиями).

"Маленький принц" (1943) - поэтическое выражение идей творчества, философская сказка.

Основное содержание: маленький обитатель планеты-астероида В-612 и летчик во время аварии в песках Сахары ведут беседы. Принц - это друг, избавивший от одиночества и оказавший поддержку. За неделю для починки самолета он внушает веру в жизнь погибающему от жажды человеку.

Образ Маленького принца - символ частицы вечно живой человеческой души, олицетворение тех человеческих качеств, которые придают смысл и содержание человеческой жизни.

Основная идея - призвание человека - любить детей и зверей, в бескорыстной любви к тем, кому ты нужен, и кто хочет, чтобы ты их приручил (Лис).

Мотив смерти - смерть неизбежна, нужно примириться с её неизбежностью, а душа бессмертна.

Бертольд Брехт (1898-1956) - немецкий драматург, служил в армии во время Первой мировой войны, участвовал в Баварской революции 19 года. Именно в это время написал "Легенду о мертвом солдате", который уже один раз пожертвовал Родине свою жизнь, но его извлекают из могилы и снова ставят в строй, чтобы он снова погиб. Антивоенная тема становится центральной в творчестве Брехта.

Создатель теории эпического театра. Основные положения:

- революционное мировоззрение;

- поставить искусство на службу революционным преобразованиям;

- искусство должно быть связано с максимально ясным освещением истинного положения вещей;

- обновление театра предполагает создание нового реалистического искусства, то есть вместо романтически-натуралистических конфликтов надо переходить к незамаскированной политической тенденции;

- в идеале - получить политический интеллектуальный театр.

Эпический театр предлагался Брехтом в противоположность традиционному "драматическому" (система Станиславского).

Задача театра не в том, чтобы создать полную иллюзию жизни на сцене, спектакль не должен переносить зрителя в ту эпоху и в ту обстановку, которая изображена в пьесе, а актеру не следует перевоплощаться в героя. Актеру нужно играть роль и посредством этой игры рассказывать зрителю, что представляет собой герой, заставлять зрителей не столько волноваться за судьбу героя, сколько задумываться над ней (активизация зрителя и соучастие его в действии).

Актеру надо добиваться не катарсиса, не эффекта "четвертой стены" и не иллюзии жизни. Традиционный театр взывал к чувствам зрителей, в брехтовском театре главное - воздействие на разум. Поэтому надо ввести в пьесу то, что разрушает иллюзию жизни на сцене. Например, песни - зонги - монологи, прямое обращение к зрителю, не всегда мотивированные содержанием и обстоятельствами действия.

Герой становится просто рупором идей, подводит итоги событий, размышляет над их смыслом и в обобщенном виде представляет их зрителю. Брехт именно потому и противопоставляет свою систему системе Станиславского, чтобы иметь право на отчуждение от образа, право на условность, соблюдение дистанции между героем и исполнителем его роли на сцене.

Наибольший интерес Брехт проявлял к писателям 18 века. Просветительские идеи относительно утверждения разума и искусства как орудия пропаганды и воспитания были ему близки, поэтому он заимствовал идеи и ситуации у Свифта, Шиллера.

Зрителю заранее должен быть известен сюжет пьесы, это облегчит осмысление идейного содержания ("Мать" в 1932 году на сюжет М. Горького). Но известный сюжет надо использовать применительно к современности, в результате образуется философская притча для зрителя. "Трехгрошовая опера", "Мамаша Кураж и её дети" (38), "Жизнь Галилея" (38-46), "Добрый человек из Сечуани" (41-53), "Кавказский меловой круг" (45) - самые известные сюжеты и произведения.

С 1933 года, после прихода к власти фашизма в Германии, эмигрирует из страны (Дания, Финляндия, Швеция, США). Вернется на родину (в ГДР) только в 1948 году. В Восточной Германии руководил театром "Берлинский Ансамбль".

Драма "Мамаша Кураж и её дети" - события происходят в Германии 17 века в эпоху Тридцатилетней войны (1618-1648).

Главная героиня - Анна Фирлинг - маркитантка - по прозвищу Мамаша Кураж. Чем больше хаоса в стране - тем выгоднее для неё, война приносит ей доход, но это ерунда по сравнению с тем доходом, что получают от войны те, кто выше неё.

Её ремесло отняло у неё детей: погибают её сыновья, которые могли в таких условиях стать только солдатами, погибает дочь (немая Катрин бьет в барабан на крыше во время осады г. Галле, и хотя её убивают, она успевает предупредить жителей об опасности - "камень заговорил"). Но даже оставшись одна, она продолжает тащить свой фургон, она ничему не научилась.

Основные идеи пьесы: - против несправедливых войн в интересах корыстной верхушки; - за ответственность за судьбу страны, за осознание собственного долга.

Пьеса "Жизнь Галилея" (1938-46) поднимает проблему судьбы науки и ответственности ученых перед народом и историей.

Эпоха возрождения, Галилей - участник мощного движения к истине, вслед за Коперником провозглашает: "Земля вертится вокруг Солнца!". По легенде, Галилей по требованию инквизиции отрекся от научного знания, но потом все-таки воскликнул: "И все-таки она вертится!". По Брехту, Галилей отрекся из-за страха перед пытками, а момент отречения показан через восприятие дочери и учеников.

Брехт пытается показать нам силы прогресса и их борьбу с католической церковью. Эта притча не стремится передать колорит эпохи, особенности психологии людей. Важнее взглянуть на события глазами человека, стоящего на уровне передовой мысли 20 века, рассуждающего с позиций трудового народа, какой большой долг лежит на каждом ученом.

Основные тенденции развития литературы второй половины 20 века. Историческая обстановка первого десятилетия после войны:

- победа над фашизмом;

- расширение лагеря социализма;

- крушение колониальной системы;

- движение сторонников мира;

- начало "холодной" войны;

- появление массовой культуры.

Основные черты литературы и направления: - критический реализм;

- модернистские течения (литература сердитых, битников, неореализм, экзистенциализм).

Основная тематика: - война, сопротивление, победа над фашизмом, антифашизм (в основном - критический реализм, восточный лагерь (Зегерс, Арагон, Неруда "Песнь любви Сталинграду"));

- тема непреодоленного прошлого, трагедии, связанные с фашизмом (Ремарк, Бёлль, Мерль) - западный лагерь. - Г. Мерль- "Смерть - моё ремесло" (дневник начальника концлагеря;

- борьба за мир (П. Неруда "Всеобщая песнь";

- борьба рабочих за свои права (Олдридж);

- крушение колониальной системы (Грем Грин "Тихий американец");

- место человека в жизни, человек как индивидуальность (Э. Хемингуэй "Старик и море).

Художественные особенности: - внимание к 1 герою;

- новый уровень эпичности, изображение событий в большем масштабе;

- публицистичность;

- документальная основа произведений.

Неореализм - обновленные традиции реализма (из итальянского киноискусства в литературу - Пратолини). Жизнь коллектива - квартала, а не одного героя, не выдумывать сюжет, брать за основу жизнь, создавать форму синхронного изображения жизни людей.

Битники (битничество) - литература молодых, изображение разочарования в условиях послевоенного стабилизирующегося общества в Америке, во Франции - гусарство, в Англии - сердитые. Ф. Саган "Здравствуй, грусть", П. Осборн "Оглянись во гневе", Д. Селлинджер "Над пропастью во ржи" - показ индивидуалистического бунта в студенческом обществе, протест против окружающих, так как детям не нужны ценности родителей. Выход - уйти, опроститься, существовать бродяжничеством, рюкзачная революция.

Экзистенциализм - представители этого течения также недовольны обществом, но это модернистская тенденция. Систему буржуазных ценностей нельзя ликвидировать, но можно совершить духовный переворот для пробуждения нравственных сил человека. Достаточно того, что он осознает, что происходит.

"Мухи" Сартра - необходимо понять свой долг перед человеком.

Камю "Чума" - рассказ о коричневой чуме, то есть об оккупации. Стремление языком мифа рассказать о выборе человеком своей судьбы, человек должен сопротивляться чуме. Город в Алжире, начало эпидемии, доктор Руэ наблюдает различные типы характера и отношения к чуме - непротивленец, гуманист, иезуит, преступник, журналист.

Художественные особенности: - полемика с пессимистическими традициями жизни;

- вера в силу человеческого разума;

- мифологизирующие жизнь произведения (характеры не разработаны);

- показ действий человека в пограничной ситуации;

Влияние экзистенциализма на себе испытали: Айрис Мердок (Англия), Кобо Абэ (Япония), Питер О'Нил (Америка).

Литература второго послевоенного десятилетия. Исторические тенденции:

- конец "холодной войны", Женева, мирное сосуществование;

- распад колониальной системы (1961 - год Африки);

- новые литературы и континенты вступают в мировой литературный процесс (литература Африки и Латинской Америки);

- стабилизация капитализма, литература общества потребления, интерес к точным наукам.

Основные черты литературы и её направления:

- забыть войну;

- тенденция к аполитичности искусства;

- мода на модернизм и литературу абсурда.

Абсурдная драма - мир - хаос, абсурд, деградация. Сэмюэль Беккет (ирландец из Франции), Эжен Ионеску (парижский румын).

Человек в их произведениях находится в состоянии катастрофического разобщения, он одинок, происходит распад человеческой личности, отрицание возможностей человеческого интеллекта. Поэтому возникает драма без действия и сюжета, отсутствуют там и яркие характеры, а язык перестает быть способом общения между людьми.

Например, драма С. Бэккета "В ожидании Годо" (1956). Двое бродяг, Эстрагон и Владимир, на обочине дороги ждут Годо, он им сказал, чтобы его тут ждали. Сколько они уже ждут - неизвестно, они не помнят даже, что было вчера. Кто такой Годо? Вроде бы богатый человек, который совершил благодеяние. Каждый день приходит мальчик и говорит, что Годо прийти не может. Иссякает терпение, возникает идея повеситься (негде ночевать), но ремень для этого использовать нельзя - падают штаны, веревка - обрывается. Оба героя когда-то были людьми, а теперь не помнят даже друг друга, дружба - в общности их состояния и положения.

Реализм без берегов - зародился во Франции - течение носит промежуточный характер между реализмом и модернизмом. Луи Арагон высказал идею "открытого" реализма, нет никаких течений и традиций, реализм тождественен искусству, единственное мерило - талант (Гароди "Эстетика", Эльза Триоле "Великое никогда").

Критический реализм - возможность рационального познания и неизбежность переустройства мира средствами искусства - литература Латинской Америки (П. Неруда, Ж. Амаду, А. Карпентьер, Г.Г. Маркес), литература Африки.

Тематика: - антифашистская, антивоенная (З. Ленц "Урок немецкого");

- критика общества потребления (семейный роман, философский роман - Апдайк, документальная проза - Тр. Капоте, рабочий роман - А. Силлитоу);

- антиколониальная проза (Г. Грин "Комедианты", "Наш человек в Гаване", Д. Олдридж).

Художественные особенности: - тяга к философской обобщенности;

- мифологизация действительности;

- углубление психологизма (внутренний мир главного героя);

- обращение к фольклору, использование стилизации;

- многообразие творческих манер.

Третье послевоенное десятилетие (65-75). Исторические особенности:

- студенческие волнения;

- наступление реакции (Вьетнам, убийство Кеннеди);

- неприятие буржуазного общества;

- политизация литературы

- начало экологической проблематики.

Основные тенденции развития модернистских направлений:

- антиискусство и антипоэзия, переход от идей к инстинктам (сексуальная революция);

- политизация искусства - неоавангардизм новых левых;

- жанр "хэппенинга" - изображать то, что происходит, экспромт, вместе со зрителем;

- новый роман - о марксизме с позиций структурализма;

Основные тенденции развития реализма:

- политическая активность;

- проблема истинной революционности;

- философско-фантастический документальный роман (Р. Мерль "За стеклом");

- борьба против буржуазного мира (исторический роман Шаброль "Пушка "Братство"");

- против вещизма и комфорта (Ж. Перек "Вещи" 65г. - главные герои романа не Жером и Сильвия, а вещи);

- проблема истинных ценностей (Ф. Саган "Немного солнца в холодное воде");

- магический реализм (А. Карпентьер);

- становятся серьезным жанром научная и фантастическая литература, впоследствии обусловившая появление жанра "фэнтэзи";

- занимает позиции серьезной литературы и детективный роман.

Размещено на Allbest.ru