Настоящая выпускная квалификационная работа посвящена никогда не теряющей актуальности проблеме изучения художественного текста.

Как известно, литература Германии подарила миру много ярких имён, среди которых, пожалуй, самым ярким остаётся имя И.В. Гёте. В его творчестве и творчестве его современника и соратника Ф. Шиллера мы остановили свой выбор на балладе - особом жанре, имеющем ряд отличительных признаков, анализ текстов которых с точки зрения лингвистики представляет большой интерес. Современное языкознание всё больше склоняется к рассмотрению лингвистических объектов с позиции дискурсивного подхода.

Поэтому предметом данного исследования мы выбрали дискурсивные практики балладного дискурса в Германии конца 18 века, определяемые как совокупность анонимных исторических правил установленных в период литературного направления "Бури и натиска".

В качестве его объекта выступают тексты баллад И.В. Гёте и Ф. Шиллера, которые мы рассматриваем как структурно-семантические единства, оказывающие сильное эмоциональное и эстетическое воздействие на потенциального адресата.

Актуальность данного исследования обусловлена новым ракурсом рассмотрения языковой организации жанра баллады в свете дискурсивного подхода, поскольку, балладный дискурс необыкновенно обширен и включает в себя как синхронный, так и диахронный срез балладных текстов, мы ограничиваемся анализом текстов, созданных в течение одного года жизни и творчества выдающихся немецких авторов И.В. Гёте и Ф. Шиллера.

Целью настоящей работы является комплексное исследование дискурсивных практик балладного дискурса, названного лингвистического образования в указанный исторический отрезок времени, состоящего из произведений названных выше авторов.

Цель исследования определяет постановку следующих задач:

1. Определение понятия дискурса, его роли в современной лингвистике.

2. Рассмотрение категории дискурсивной практики в рамках дискурса.

3. Выявление границ балладного дискурса как части художественного дискурса, и его ограничение периодом рассвета литературного направления «Бури и натиска».

4. Проведение дискурсивного анализа текстов немецких баллад на предмет выявления типичных для них дискурсивных практик на всех уровнях организации языковой системы.

Основными методами, используемыми в работе, являются метод сплошной выборки и метод дискурсивного анализа.

Материалом исследования послужили тексты баллад авторов И.В. Гёте и Ф. Шиллера.

Практическая значимость работы объясняется возможностью использования результатов исследования в преподавании немецкого языка на разных уровнях обучения немецкому языку: в средней школе для ознакомления с творчеством великих немецких классиков И.В. Гёте и Ф. Шиллером, для расширения лингво-культурологической компетенции учащихся.

В высшей школе работа над балладными текстами полезна при изучении аспектов стилистики, стилистического синтаксиса, грамматики текста, истории немецкой литературы, лингвостилистического анализа текста, теории дискурса, а также при работе над особенностями фонетической системы немецкого языка.

Данная выпускная квалификационная работа имеет следующую структуру: введение, две главы, заключение и список используемой литературы.

Во введении объясняется актуальность настоящего исследования, устанавливаются объект, предмет, цель, задачи и методы исследования, раскрывающие теоретическую и практическую значимость работы.

В первой главе рассматривается балладный дискурс как разновидность художественного дискурса, а также особенности жанра баллады в дискурсивном ракурсе.

Вторая глава посвящена анализу дискурсивных практик балладного дискурса, даётся историческая справка о периоде создания рассматриваемых балладных текстов и его идейно-художественной направленности.

В заключении подводятся итоги проделанной работы

Глава 1. Балладный дискурс как разновидность художественного текста

1.1.2 Художественный дискурс

Нельзя рассматривать балладный дискурс вне контекста художественного дискурса в целом, так как жанр баллады и есть, в сущности, художественный текст.

О.А. Мельничук и Т.А. Мельничук в своей статье «Стратегии художественного дискурса» (М., 2013) дают художественному дискурсу следующее определение:

1) художественный текст в процессе когнитивно-коммуникативной деятельности читателя, перерабатывает когнетивно-коммуникативную деятельность автора;

2) тип письма, обладающий следующими признаками художественного текста: наличие эстетической функции, то есть речь автора является источником эстетического наслаждения; трансформация всех других функций языка под влиянием эстетической функции; имплицитность содержания, иными словами, использование писателем в тексте метафорки и символки; особая семантическая организация; субъективность (представление автором своего индивидуального восприятия изображаемых событий), направленность на познание человека, установка на отражение нереальной действительности” [С. 125].

Рассматривая художественный дискурс, важно подчеркнуть его отличие от нехудожественного дискурса. Характерная черта художественного дискурса -- это эстетическая функция. Художественный дискурс выступает как разновидность искусства.

Характерными чертами для художественного дискурса являются эмоциональность и экспрессивность. Цель автора передать читателю образы и эмоции, описываемые в произведении. Поэтому для создания художественного текста писатель использует, многочисленные стилистические приемы, призванные приукрасить речь (подробнее см. 3.2).

Художественный текст имеет два коммуникативных направления: внешнее представляет собой направленность на адресата и внутреннее, в котором персонажи и повествователь выступают в роли внутреннего адресата. Художественный текст по своей форме в первую очередь текст письменный, хотя следует упомянуть также устное народное творчество, обладающее определёнными художественными признаками. При письменном же варианте коммуникативный контакт между отправителем и получателем речи опосредован формой текста. В художественном тексте, реализующем в совокупности художественный дискурс, чрезвычайно важна языковая форма, в которой не только значение, но и звучание слова играет существенную роль, как, например, словорасположение (синтаксис) определяющий ритмический строй содержания текста.

Посредством художественного дискурса читатель получает информацию об исторических событиях, жизненном опыте и наблюдениях автора. Одной из характерных черт художественного дискурса является субъективность, то есть взгляд писателя на описываемые им в художественном тексте события, ситуацию, поступки главных героев.

Поэтому для придания тексту эстетической окраски авторы используют в своих произведениях стилистические фигуры (см. 3.2., 3.3.1). С их помощью писатель может передать чувства, настроения, которые описываются в тексте.

Но мир художественного дискурса достаточно разнообразен; художественный дискурс делится на более узкие дискурсы, различимые по форме, строю композиции, ритму, коммуникативной интенции и т.д. В нашем исследовании мы рассматриваем балладный дискурс, который является частью художественного дискурса, но в отличие от других художественных произведений имеет свои характерные черты, которым свойственна особая композиция, многообразные стилистические приёмы и особенности синтаксического оформления.

В рамках балладного дискурса правомерно говорить и о дискурсах конкретных авторов, поскольку он включает в себя приёмы индивидуально-эстетического использования свойственных определённому лицу средств художественного выражения, имеющих распространение в определённый период времени.

1.1.3 Балладный дискурс

Мир художественного дискурса достаточно разнообразен и делится на более узкие дискурсы, различимые по форме, объему, сюжетному наполнению, наличию или отсутствию рифмы и мн. др.

Балладный дискурс - это тип художественного дискурса, тексты в котором обусловлены сюжетно-композиционным построением и опираются на две основные характерные черты данного жанра: сосредоточенность на одном событии и фрагментарность повествования.

Композиционно-сюжетная организация балладного дискурса -- это репрезентация его когнитивной модели, которая является символическим, абстрактным отражением ситуаций, характерным для данного жанра. Она определённым образом структурирована и располагает такими инвариантными жанровыми доминантами как сюжетность, одноконфликтность, динамичность, фрагментарность и поступательная направленность повествования, реализация которых находится в непосредственной зависимости от преобладания в конкретных текстах черт лирики или эпоса, а также от принадлежности произведений к фольклорному (эстетика тождества) или литературному (эстетика противопоставления) творчеству. Для композиционно-сюжетной организации балладного дискурса характерны как динамика, так и стагнация сюжетного развития. Синтез этих явлений проявляется в эпической кумуляции повествования, особенно типичной для фольклорных баллад.

Текстам балладного жанра свойственна временная дискретность (т.е. способность воспроизводить только наиболее существенные моменты). Эти черты обусловливают определенные языковые черты, распространяющиеся не только на отдельные балладные тексты, но и на их совокупность, представляющую собой балладный дискурс.

С художественным дискурсом балладный связывают образность языка, нарративная содержательность, экспрессивность формы и фикциональность отражаемых событий.

1.2 Дискурсивные практики как языковой феномен

Лингвист А.Н. Баранов в своей статье «Метафорические модели как дискурсивные практики» (М., 2001) даёт термину дискурсивные практики следующее определение: “Под дискурсивными практиками понимаются тенденции в использовании близких по функции, альтернативных языковых средств выражения определенного смысла, которые находят отражение в частоте употребления соответствующих феноменов морфологического, синтаксического и семантического уровня” [2, 234].

Как правило, анализ дискурсивных практик основывается на том, как при написании текстов писатели используют, правила и нормы существующие для дискурсов и жанров. Также важно учитывать то, как адресаты используют свою коммуникативную компетенцию при восприятии и интерпретации художественных текстов.

В лингвистическом научном ареале дискурсивную практику рассматривают как совокупность приемов продуцирования, восприятия и интерпретации текстов в определенной социальной сфере (в связи с этим популярен анализ метафорических моделей, синтаксических конструкций, эвфемизации, стилистических приемов при текстопроизводстве и пр.).

Дискурсивные практики -- это способ говорения, относящийся к определённому дискурсу (медицинский дискурс, кулинарный дискурс и т.д.), представляющий интерес не как дискурс в целом, а его конкретные характеристики, обусловленные широким набором параметров: особенностями языковых средств, стилистической спецификой, а также спецификой тематики, систем убеждений, способов рассуждения и т.д.

В этом же ключе можно подходить к рассмотрению дискурсивных практик балладного дискурса, который представляет собой совокупность явлений, характерных для жанра баллады на определенном отрезке её создания и проявляющихся в текстах, составляющих балладный дискурс.

Важно отметить, что дискурсивная практика является динамической структурой, то есть, она изменяется под влиянием культурных, социальных, экономических и т.д. факторов, именно поэтому правомерно выделение дискурсивных практик только отдельно взятого корпуса текстов, что и сделано в данной работе.

1.2.1 Дискурсивный анализ

Дискурс(ив)ный анализ (discourse analysis)или дискурс(ив)ное исследование (discourse studies) -- это междисциплинарное направление, которое изучает дискурс и также является разделом лингвистики. Как собственно научное направление дискурсивный анализ сформировался лишь в последние десятилетия.

Дискурсивный анализ -- исследование языка в рамках конкретного общества. С помощью дискурсивного анализа рассматриваются форма и функции язык. Объектом изучения настоящего анализа являются устная речь и письменные тексты конкретной тематики и стилистического оформления.

Комплексное исследование письменных текстов, как правило, включает в себя изучение развития темы и связи между предложениями [2].

Анализ же разговорной речи направлен на изучение, как аналогичных аспектов письменных текстов, так и на практиках поэтапного взаимодействия, открывающих и закрывающих последовательности социальных взаимодействий или структуры нарратива.

Дискурсивный анализ может быть применён к различным сферам жизни, поэтому он использует подходы многих научных дисциплин, как психология, социология, антропология психолингвистика, социолингвистика, герменевтика.

Дискурсивный анализ входит в парадигму лингвистических дисциплин, базирующуюся на увеличении объема изучаемых составляющих: фонетика-- словообразование -- морфология -- синтаксис -- дискурс.

Дискурсивный анализ направлен на установление социального контекста, который стоит за устной или письменной речью, изучение взаимодействия языка с социальными процессами

Трактовка языка как дискурса включает отношение к нему как к форме социального действия, непосредственным образом укорененного в социальных условиях его реализации.

Большой вклад в развитие дискурсианого анализа внес нидерландский лингвист Т.А. ван Дейк. В своей работе «Текст и контекст. Исследования по семантикам и прагматикам дискурса (М., 1989) пишет: “в широком смысле дискурс является коммуникативным событием, которое происходит между говорящим, слушающим и т.д. в момент коммуникативного действия в определенном пространственном, временном и проч. Контексте”[6, 88].

Дискурсивный анализ исследует три основные группы вопросов:

структуру дискурса

таксономию дискурса

связь с более мелкими языковыми уровнями.

Уровень дискурса связан многочисленными связями с более «мелкими» уровнями языка -- синтаксисом, морфологией, фонетикой. Многие явления этих языковых уровней могут быть поняты лишь с учетом лежащих в их основе дискурсивных факторов. Например, семантические типы обстоятельственных придаточных -- это частные случаи дискурсивных отношений (таких, как цель, причина, условие, время, контраст и др.), которые могут связывать дискурсивные единицы разного объема.

Дискурсивно мотивированным является такое синтаксическое явление как порядок слов (составляющих) -- он зависит, например, от степени дискурсивной новизны информации. Синтаксический статус подлежащего представляет собой грамматикализацию дискурсивного статуса «исходный пункт». Явление лексического референциального выбора (полная именная группа vs. анафорическое местоимение) можно описать лишь апеллируя к дискурсивным факторам -- таким, как расстояние до антецедента в числе предикаций, наличие/отсутствие дискурсивных границ между данной точкой дискурса и антецедентом и т.д. Естественный дискурс содержит большое количество слов и словосочетаний, маркирующих дискурсивную структуру или процесс речепорождения -- это так называемые дискурсивные маркеры (например, nun, tja, also и т.п.). Многие просодические явления (выделительные акценты, тоны в акцентах, темп и т.д.) являются полностью дискурсивно мотивированными.

В дискурсивном анализе используются основные общенаучные методы исследования -- наблюдение, эксперимент и моделирование.

Распространенная разновидность наблюдения в современных исследованиях -- так называемый корпусный метод, при котором наблюдению подвергается большой объем естественного дискурса, аннотированного с точки зрения тех или иных характеристик.

1.3 Баллада как жанр в дискурсивном ракурсе

Баллада (итал. ballare -- плясать) -- один из видов лиро-эпической поэзии: небольшое сюжетное стихотворение, в котором поэт передаёт не только свои чувства и мысли, но и изображает то, что вызывает эти переживания.

В период средневековья во французской и испанской литературе было принято считать балладой хоровую песню с лирическими элементами.

С течением времени форма и содержание баллады претерпели значительные изменения. В результате баллада стала представлять собой стихотворение, сюжет которого фокусировался на героических поступках, исторических событиях, порой с элементами фантастики. Форма современной баллады существенно отличается от средневековой баллады.

Экспозиция баллады не изобилует второстепенными элементами.

Сценарий дискурса повествования баллады имеет единую поступательную проекцию развёртывания, то есть простой вариант интерпретации описываемых событий. Баллады содержат обычно большое количество узловых функций, которые обозначают определённые действия героев; немногочисленны и функции-катализаторы, которые играют второстепенную роль в повествовании. Всё это говорит о его высоком уровне функциональности, динамичности. В отличие от многих других литературных жанров образы героев баллад открываются читателю не через описание их внутреннего мира, а по средствам определённых поступков и действий персонажей. По большей части баллады одноконфликтны, так как повествуют об одном конкретном событии, которое содержит в себе завязку, кульминацию и развязку.

Композиция баллады строится обычно таким образом, что момент кульминации находится всегда в конце повествования, а это свидетельствует о его сюжетной напряжённости. Фоновые элементы и предпосылки ситуации, играющие роль экспозиции, а также связующие компоненты между функциями довольно часто отсутствуют. Всё это является проявлением фрагментарности, компрессии повествования и отвечает балладным характеристикам. Часто встречается диалогическая форма повествования.

Основным средством передачи особой экспрессивности балладного дискурса является повтор, виды которого отличаются широким разнообразием

Признаки композиции баллады:

Как и любое другое литературное произведение, баллада имеет своё композиционное построение.

Как правило, композиция баллады начинается с экспозиции, то есть описания обстоятельств ситуации и отношений персонажей перед конфликтом. Это может быть, например, описание встречи двух главных героев как в балладе Гёте “Der Gott und die Bajadere”, или речь короля перед своим народом как в балладе Шиллера “Der Taucher”. Но дальше автор повествует о каком-либо событии или происшествии, которые провоцируют развитие конфликта. Этот элемент композиции баллады называется завязкой. Следующий элемент композиции - это сам конфликт, т.е. центральная проблема, о которой повествует писатель в своём произведении. Рассматривают следующие виды конфликтов: «человек против общества», «человек против природы (обстоятельств)», «человек против самого себя» и др.

Далее следует развитие событий, иными словами, нарастающее действие - череда событий, действий героев, ведущие от конфликта к его развязке. И заключительный пункт - развязка, то есть конфликт разрешается, но учитывая свойственный жанру баллады трагизм, довольно часто в конце повествования один из главных героев погибает.

1.3.1 Роль жанра баллады в литературном направлении «Буря и натиск»

Буря и натиск (нем. Sturm und Drang») - это литературное движение в Германии, возникшее в 1770-80-х гг. Литературное направление «Бури и натиска» заимствовало свое название у одноимённой драмы Ф.М. Клингера. Всех последователей «Бури и натиска» называли штюрмерами (нем. Stьrmer - бунтарь).

Идеолог движения был известный немецкий философ-эстетик и критик И.Г. Гердер. Участниками направления были в основном молодые литераторы в возрасте 30 лет. Штюрмеры были противниками идей Просвещения и считали чувства главным критерием познания человека и общества. Они выступали за свободное проявление чувств и их выражение в творчестве, последователи «Бури и натиска» стремились избавиться от «оков разума», чтобы быть способными к полному самовыражению в искусстве.

Сами же последователи Бури и натиска именовали себя «гениями» или «бурными гениями», отсюда и происходит второе название этого литературного периода - «Geniеzeit». “Бурные” гении были против нормативной эстетики классицизма, для них было важно показать народность искусства в их творчестве, изобразить героические поступки простых людей, которые происходили, в том числе в обычной, «бюргерской» повседневной жизни, которые были готовы бросить вызов обществу. Этот бунтарский дух можно встретить в знаменитом романе И.В. Гёте «Die Leiden des jungen Werthers» и драме Ф. Шиллера «Die Rдuber». Выражение «Буря и натиск» приобрело в культурном обиходе и метафорический смысл - как обозначение эпохи решительной ломки отживших норм и традиций.

Среди участников движения были также молодые И.В. Гёте и Ф. Шиллер, Я.М.Р. Ленц, и поэты группы «Hainbund» (также «Gцttinger Hain») - И.Г. Фосс, Л.К.Г. Хёльти и др. [5].

Общность в подходах к основным вопросам бытия и их отражение в искусстве породили и общие черты в оформлении их литературных произведений.

Среди текстов, имевших особое распространение в творчестве штюрмеров, баллада занимает не центральное, но весьма значимое место.

С лингвистической точки зрения совокупность созданных в этот период баллад можно определить как балладный дискурс, т.к. для текстов баллад в целом характерны определённые черты на всех уровнях языковой реализации. Речь об этом затрагивается в 1 главе, параграфе 1.1.3.

1.3.2 Балладный год в творчестве И.В. Гёте и Ф. Шиллера

появилось в письме Шиллера к Гёте: «Auch ist dieses einmal das Balladenjahr». Однако состязание проходило в дружеской атмосфере, Гёте и Шиллер постоянно пересылали в письмах друг другу баллады. Год баллад дал стимул для становления и развития жанра баллады во многих европейских странах, где были вскоре переведены лироэпические произведения И.В. Гёте и Ф. Шиллера.

Впервые поэты встретились в Веймаре в 1794 г. Это знакомство перешло в плодородную переписку о поэзии и искусстве стихосложения. Помимо баллад Гёте и Шиллер писали совместно ксении. Ксении -- это короткие юмористические стихотворения, адресованные каким-либо лицам. И.В. Гёте и Ф. Шиллер же вкладывали в свои ксении иронический смысл с критикой в адрес своих литературных противников, для того чтобы выразить своё недовольство по поводу тогдашнего состояния немецкой литературы в целом.

Надо заметить, что в отличие от Ф. Шиллера И.В. обращался к балладе и прежде: «Der Kцnig von Thule» (1774), «Erlkцnig» (1782). Ф. Шиллер же писал в балладном жанре впервые, что не помешало ему создать ряд прекрасных баллад. Гёте, уже давно знакомый с жанром баллады, старался помогать Шиллеру в сочинении текстов этого жанра, подсказывал сюжетные ходы и советовал, как их лучше преподнести публике. Гёте предложил Шиллеру сюжет баллады «Die Kraniche des Ibykus». Закончив произведение, повествующее об участи греческого поэта, 17 августа 1797 Ф. Шиллер посылает балладу своему товарищу. В ответе на письмо наставник советует другу использовать в «Die Kraniche des Ibykus» стилистический приём «повтор», чтобы стая журавлей появилась дважды: по пути на Истмитские игры и в момент праздника, когда собирается много свидетелей торжества. Характерно, что поэтов, соревновавшихся в создании баллад, в первую очередь привлек сюжет, посвященный состязанию древнегреческих лириков. В июне 1797 Ф. Шиллер пишет «Der Handschuh», «Der Taucher» (в переводе В.А. Жуковского «Кубок»), «Der Ring des Polykrates» [25].

Каждый из сюжетов баллад находится на грани реальности и представляет собой маленькую драму, в которой имеется сценическое пространство, диалог, напряженное динамичное действие, непредсказуемая развязка. Шиллер удивляет диковинными происшествиями, Гёте стремится постичь таинства мироздания, заглянуть в бездну. Оттого в его балладах этого года «Die Braut von Korinth», «Der Schatzgrдber», «Der Gott und die Bajadere», «Der Zauberlehrling» доминирует мрачный сумрачный колорит.

Как и в более ранних балладах, поэта волнует любовная проблематика, но возлюбленные в балладах 1797 непременно становятся жертвой суеверий и аскетизма.

Глава 2. Разноуровневые дискурсивные практики балладного дискурса в текстах баллад И.В. Гёте и Ф. Шиллера, созданные в 1797 году