Перспективы развития метода "инфотейнмент" на российском телевидении

Социальные и психологические предпосылки появления метода. Его использование в информационных и научно-популярных программах российского телевидения. Новаторство информационно-аналитической программы "Намедни", система жанров и внутрижанровые приемы.

Рубрика Журналистика, издательское дело и СМИ
Вид курсовая работа
Язык русский
Дата добавления 15.11.2013
Размер файла 52,5 K

Отправить свою хорошую работу в базу знаний просто. Используйте форму, расположенную ниже

Студенты, аспиранты, молодые ученые, использующие базу знаний в своей учебе и работе, будут вам очень благодарны.

Размещено на http://www.allbest.ru

Размещено на http://www.allbest.ru

Перспективы развития метода «инфотейнмент» на российском телевидении

Введение

Актуальность исследования. Мозг современного телезрителя переполнен потоком поступающей информации. Психологи и социологи еще в конце прошлого века начали отмечать усталость общества от «серьезной» информации. Обычному человеку (обывателю) становилось очень сложно составить адекватную действительности картину мира, что в перспективе было чревато многочисленными проблемами, как экономическими, так и политическими. Усиливающийся информационный поток породил «эскейпизм» - бегство от реальности. Именно поэтому изучение нового метода подачи информации - инфотейнмента - сегодня как никогда актуально. Среди разнообразных сфер применения инфотейнмента автором исследования были выбраны информационно-аналитические программы, главная цель которых - формирование общественного мнения (10). Поэтому задача донести важную и необходимую для каждого гражданина страны информацию приобретает государственный характер.

В среде журналистов существует две основные точки зрения на инфотейнмент: 1) слишком простой прием для серьезной журналистики (журнал «Журналист» в материале «Инфокалипсис сегодня» опубликовал одно из подобных мнений: «Инфотейнмент - это примерно то же, что оперетта для солиста «Ла Скала», - низкий жанр» (4)); 2) использование инфотейнмента - оптимальное решение, вызванное перегруженностью общества информацией, это возможность интересно рассказать о сложных процессах. Практики телевизионной журналистики нередко отмечают особенность инфотейнмента - высокий творческий потенциал, приводя параллели между разыгрыванием новости и разыгрыванием спектакля (2).

Российскими авторами данная проблема практически не разработана. Скорее всего, это связано с относительной молодостью метода - он появился

менее тридцати лет назад.

Предмет и объект исследования. Предметом исследования является проблема использования инфотейнмента как метода подачи информации в информационно-аналитических программах на российском телевидении. Объект исследования - информационно-аналитические программы российского телевидения.

Цель исследования. Раскрыть особенности, специфику применения инфотейнмента как метода подачи информации на телевидении.

Задачи исследования:

Дать представление об инфотейнменте как новом методе подачи информации.

Раскрыть социальные и психологические предпосылки развития метода.

Рассмотреть российский опыт применения инфотейнмента на телевидении в информационно-аналитических программах «Намедни», «Неделя с Марианной Максимовской» и других.

Описать систему жанров и внутрижанровых приемов в информационно-аналитической программе, подача информации в которой основана на методе «инфотейнмент».

Выявить проблемы развития метода.

Новизна работы заключается в исследовании малоизученной темы в современной специализированной литературе для журналистов и возможности на основании данной работы применить рассматриваемый метод на практике.

Обзор литературы: В основном в работе используется труд Й.Хейзинги «Человек играющий», в котором разносторонне излагается теория игр. При рассмотрении опыта программы «Намедни» использовался материал шеф-редактора проекта Николая Картозии, опубликованный в двух частях в журнале «Broadcasting». Также использовался архив журнала «Журналист», материал газеты «Известия», распечатка эфиров радио «Эхо Москвы», радио «Свобода», учебное пособие Г.В. Кузнецова «ТВ-журналистика: критерии профессионализма», учебник «Телевизионная журналистика» под редакцией Г.В. Кузнецова, В.Л. Цвика, А.Я. Юровского, учебное пособие Л.А. Васильевой «Делаем новости!», просмотрены выпуски программ «Намедни» (НТВ), «Неделя с Марианной Максимовской» (Рен-ТВ), «Времена» (1 канал), «Итоговая программа с Кириллом Поздняковым» (НТВ), «Вести недели» (Россия), «Время» (1 канал), «Постскриптум» (ТВЦ). При подготовке данной работы изучались результаты исследований Фонда общественного мнения.

Практическая целесообразность. Данную работу можно использовать для подготовки лекционных и элективных курсов по проблеме использования метода инфотейнмент в телевизионной журналистике, а также проблеме использования новых методов подачи информации. Может быть полезна практикующим журналистам.

Курсовая работа состоит из двух глав, введения, заключения и списка литературы.

Глава I. Инфотейнмент. Предпосылки и развитие метода

1.1 Социальные и психологические предпосылки развития метода

Социологические исследования, проводившиеся в США в конце 1970-х годов, констатировали усталость общества от «серьезной» информации. Мозг современного человека оказался переполнен обилием поступающей информации. Подобное развитие событий неоднократно предсказывалось теоретиками информационного общества. Так, например, канадский философ и теоретик воздействия электронных средств коммуникации Герберт Маршалл Маклюэн одним из первых заговорил об «электронном» обществе. Технологии коммуникации, самым влиятельным из которых Маклюэн считал телевидение, рассматривались им в качестве решающего фактора развития любой социально-экономической системы. Телевидение создает мозаичную картину мира, представляющего жизнь в качестве набора несвязанных однозначной логической связью сообщений (за короткий отрезок времени в программе новостей может появиться разномасштабная и разноракурсная информация из всевозможных областей и эпох) (20).

Характеризуя сознание «поколений, с телевизором своей матери всосавших все времена и пространства мира через рекламу», Маклюэн отмечает, что «демократические свободы в очень большой мере выражаются в том, что люди озабочены не политикой, а перхотью в голове, волосами на ногах, вялой работой кишечника, мало привлекательной формой груди, больными деснами, лишним весом и застойными явлениями кровообращения» (20). В условиях новой информационной среды люди гораздо меньше интересуются социальными явлениями и проблемами, воспринимая их как незначительные элементы глобальной мозаики.

Снижение интереса общества к деятельности институтов и организаций гражданского общества предсказывал и один из крупнейших социологов современности, специализирующийся в области теории информационного общества Мануэль Кастельс. Происходящие процессы, по его наблюдениям, трансформировали характер политической жизни. Лидерство стало более персонифицированным, а путь к власти начал пролегать через создание имиджа, формируемого СМИ. Общество, электорат приобретают черты «публики», формирующей запрос на развлекательную информацию (7).

К сходным выводам пришел американский социолог и футуролог, один из авторов концепции «сверхиндустриальной цивилизации» Элвин Тоффлер. Информационное общество, по Тоффлеру, характеризуется недолговечностью ценностей и идеалов, временным характером потребностей, резким увеличением объема научно-технической информации, серьезным повышением разнообразия жизненных явлений, обилием субкультур. Мир вокруг постоянно изменяется с невероятной скоростью, что ставит человека на грань его способностей к адаптации. В результате, человек впадает в особое психологическое состояние - «футурошок» (шок будущего), которое «характеризуется внезапной, ошеломляющей утратой чувства реальности, умения ориентироваться в жизни, вызванной страхом перед близким грядущим» (18). Перегруженность информацией лишает человека возможности рационально мыслить и принимать оптимальные решения. Неспособность решать собственные проблемы в условиях усиливающегося информационного потока порождает «эскейпизм» - бегство от реальности. Эскейпизм может принимать одну из следующих форм:

- «блокирование» пугающей реальности - человек решительно отказывается воспринимать новую информацию, обманывая себя, заключая, что все доказательства изменений являются просто кажущимися;

- специализация - человек следит за всеми изменениями в профессиональной сфере, но так же, как и человек предыдущего типа, остается закрытым для восприятия социальных, экономических, политических процессов;

- реверсионизм - «одержимость возвращением к ранее успешным шаблонам адаптации, которые в настоящий момент неуместны и неадекватны», чем сильнее уровень возбуждения со стороны окружающей среды, тем настойчивее такой человек повторяет «прошлые режимы действий»;

- «сверхупростительство» - человек «ищет простого, изящного уравнения, которое сможет объяснить весь комплекс новизны, угрожающий его поглотить; студенты, ищущие забвения при помощи наркотиков, и беременные девочки-тинейджеры похожи тем, что, не умея разрешить множество мелких проблем, они находят себе одну большую, тем самым временно упрощая свое существование» (18).

Принимая во внимание теории футурологов, можно сделать вывод о том, что в условиях информационного общества обычному человеку (обывателю) очень сложно составить адекватную действительности картину мира. Следовательно, социально ответственный журналист при продуцировании информации не может исходить исключительно из запросов, предъявляемых обществом (которое нередко жаждет одних «зрелищ»). С другой стороны, перегружать психику зрителя «серьезной» информацией (читателя, слушателя) тоже рискованно - можно потерять аудиторию.

Появление метода инфотейнмент во многом смогло разрешить накопившиеся проблемы. Стоит отметить, что этому явно способствовало понимание важности теории игры в журналистике.

Из всех свойств игры, выделяемых различными исследователями, для журналистики особо важны: 1) развивающий характер игры; 2) ее гедонистическая природа. Причем, играя, человек может испытать два различных «удовольствия»: удовлетворение от самого процесса игры и триумф победы. Обратимся к исследованиям нидерландского историка и культуролога Йохана Хейзинги, изложенным в книге «Homo Ludens»: «Что такое выиграть? Что при этом выигрывается? Выиграть значит возвыситься в результате игры. Но действенность этого возвышения имеет склонность разрастаться до иллюзии верховенства вообще. И тем самым выигрывается нечто большее, нежели только игра сама по себе. Выигрывается почет, приобретается честь. И эта честь, и этот почет всегда полезны непосредственно всей группе, отождествляющей себя с победителем» (19).

Свойство достигнутого успеха переходить с победителя на всю группу чрезвычайно важно для исследования развлекательной журналистики. Не потому ли так популярны телевизионные игры - «Поле чудес», «Что? Где? Когда?», «Умники и умницы». Зритель часто переживает за конкретного участника, желает ему победы. Эффект выигрыша делает игру интересной для журналистики. Аудитория любит и хочет играть, почему бы не предоставить ей такую возможность на страницах газеты, журнала или с экрана телевизора? Игра способна завораживать, она незаметно, исподволь активизирует мышление зрителя. Игра - мощное средство воздействия, как на самих участников, так и на зрителей.

Следует заметить, что возможности использования игры в журналистике не ограничиваются только развлечением зрителя, ведь интеллектуальная игра издревле помогала человеку познавать мир. Если обратиться к теории Хейзинги, то «мудрствование» в самом начале человеческой истории возникает в формах игры, в частности в виде загадывания сакральных загадок. В этом свете сходство игры и массово-коммуникативной деятельности кажется вполне закономерным (на это сходство обратил внимание профессор и автор многочисленных учебников и пособий по журналистике Владимир Федорович Олешко) (15). Как отмечает Олешко, игровое начало в журналистике вообще и тележурналистике в частности реализуется двумя путями: 1) через собственно игры, 2) через различные творческие приемы в рамках традиционных журналистских продуктов. Сюда можно отнести многое: нетрадиционные жанры, нестандартный подход в освещении событий и явлений, значимая интонация повествователя (на телевидении и радио), детали оформления, и, конечно, лексико-синтаксические приемы. Главное условие - эти приемы должны создавать ситуацию свободного, непринужденного, общения читателя с журналистским произведением. Зритель в результате должен получать удовольствие - от тонкой иронии, удачного сравнения, каламбура.

Журналистика должна была найти такие методы и формы предъявления информации, которые бы, во-первых, могли преодолеть состояние тревожности человека перед новой информацией, а во-вторых, позволяли бы реализовать традиционную для журналистики просветительскую функцию, помочь человеку разобраться в окружающем мире в новых, быстро изменяющихся условиях. В 80-е годы ХХ века такой метод был найден.

Начавшееся в конце 1970-х и начале 1980-х годов падение рейтингов информационных программ вынудило журналистов задуматься об изменении самого формата телевизионных новостей. Суть метода «infotainment» заложена в самом термине - он образован в результате объединения двух слов: информация («information») и развлечение («entertainment»). Пионером в этом направлении принято считать программу «60 минут» (CBS), где ведущие начали активно включать в репортажи свое отношение к событиям, более того, журналисты начали появляться в кадре наравне с героями репортажей, что было совершенно нетипично для американского телевидения

Изменения коснулись принципа отбора информации - снизилась доля так называемого «официоза», возросло число сообщений на социальные и культурные темы. Также изменились способы подачи информации: в репортажах на первый план стали выдвигать детали, интересные всем зрителям, например, цвет галстука президента, непротокольные выражения.

Новости постепенно расслоились на информационные, то есть сообщающие сухую, «объективную» информацию (голый факт), и информационно-развлекательные, то есть такие, «которые заворачивают информацию в разноцветную, шуршащую обертку» (5).

Рон Ховард, один из теоретиков нового метода и основатель «60 минут», особое внимание уделял личности журналиста-рассказчика: «не важно, что человек рассказывает, важно, как он это делает. Передачу с занудным ведущим переключат на другой канал, какой бы важной информацией он ни хотел поделиться». При подготовке своей программы он использовал принцип «интересный интервьюер - интересный собеседник», при этом сводя к минимуму изобразительный ряд (5).

Нил Шапиро, продюсер NBC, автор новаторской концепции инфотейнмента использовал другой принцип - «зрителю должно быть интересно не только слушать но и смотреть». (5) Шапиро исходит из того, что к концу дня (или недели) люди хотя бы понаслышке знают об основных событиях. Поэтому подавать новости нужно не «в лоб», а изобретательно, творчески, с использованием эффектной съемки, графики, спецэффектов. Подбор тем, согласно Шапиро, имеет значение: сенсация часто опережает в верстке более значимые материалы.

Новый метод очень быстро начал распространяться в эфире американских телеканалов: вслед за «Dateline» Нила Шапиро, инфотейнмент появился в программах «20\20» на ABC, «48 hours» на CBS. А «Fox news» подобный подход вообще сделал концепцией всего канала.

Следует особенно отметить, что консервативные журналисты до сих пор не признают применения инфотейнмента в информационных и аналитических программах. Однако сегодня рассматриваемый метод не только не соперничает с традиционными - они гармонично дополняют друг друга.

1.2 Применение метода на российском телевидении

На отечественном телевидении на сегодняшний день выходит в федеральный эфир лишь одна информационно-аналитическая программа, активно использующая рассматриваемый метод - «Неделя с Марианной Максимовской» на телеканале Рен-ТВ (выходит в эфир еженедельно по субботам с 2003 года). Высокий профессиональный уровень, на котором создается программа, показывает присуждение в 2008 году Марианне Максимовской национальной телевизионной премии «ТЭФИ» в номинации «Ведущий информаионно-аналитической программы», а сама «Неделя» была отмечена телеакадемиками как лучшая информационно-аналитическая программа. Марианна Максимовская отмечает важную задачу, стоящую перед создателями аналитического проекта: «Аналитика - это ведь не только разговор двух-трех-четырех умных людей. Это другое. Это среда, проблемы, это полностью анализ… У людей должно создаться ощущение того, что… все рассказали о проблеме, о явлениях, о событиях, все настолько, что зритель теперь начинает понимать, в чем причина, в чем суть, и у него еще и ощущение определенное создалось от этого. Вот такой комплекс восприятия должен проявиться у зрителя, когда он смотрит аналитические материалы» (8). Максимовская обозначает жанр программы как общественно-политический телевизионный журнал. Программа, по мнению ее создателей, состоит не просто из репортажей корреспондентов на разные темы и авторского текста, главное конкурентное преимущество программы - оригинальные решения проблем и задач, стоящих перед авторской группой, и легкость в подаче материала. В «Неделе» несколько постоянных рубрик, каждая из которых представляет определенный телевизионный формат: интервью, расследование, светская хроника и ток-шоу (что является не свойственным подобным программам) (13).

Участники исследования, проводимого Фондом общественного мнения 24 марта 2007 года («Обсуждение аналитических программ «Постскриптум» (ТВЦ) и «Неделя с Марианной Максимовской» (Рен-ТВ)»), сравнивали стиль и качество материалов программы «Неделя» с «золотыми годами» НТВ. Такое сравнение вполне закономерно - сама Марианна Максимовская много лет работала на НТВ - сначала корреспондентом (с 1993 года), потом - ведущей программы «Сегодня» (с 1997 года). В редакции программы также работают бывшие сотрудники НТВ, уволившиеся из телекомпании после «войны с акционерами» (14).

«Неделя» стала своеобразным продолжателем популярного проекта Леонида Парфенова - программы «Намедни» (2001-2004 гг), первой информационно-аналитической программы на российском телевидении, которая сделала ставку на инфотейнмент и в редакционном коллективе которой была разработана своя собственная система жанров и внутрижанровых приемов, ставших впоследствии классическими на отечественном телевидении.

Проведенный анализ информационно-аналитических программ российского телевидения выявил наиболее часто используемый элемент метода - использование в заголовочном комплексе журналистских произведений прецедентных текстов, которые могут быть отнесены к феномену языковой игры (12).

Прецедентными текстами, создающими явление текстовой реминисценции, в частности, являются «цитаты (от целых фрагментов до отдельных словосочетаний», «крылатые слова», «отдельные, определенным образом окрашенные слова… имена персонажей, название произведений, имена их авторов, особые коннотации слов и выражений, прямые или косвенные напоминания о ситуациях» (16). В широком смысле создаваемая журналистами текстовая реминисценция - это любой вид аллюзии: от использования прецедентного текста в готовом или трансформированном виде до любого намека на прецедентный текст. (11). Однако использование подобной реминисценции как на телевидении так и в печатной прессе всегда ограничивается презумпциями: коммуникативного равенства (равенство энциклопедических знаний, знаний культуры, литературных знаний) журналиста и зрителя; равенства знаний прецедентных текстов (равенство знаний речевого узуса, устойчивых языковых выражений, фразеологических единиц, пословиц и поговорок, крылатых слов и выражений). То есть зритель должен быть знаком с используемыми автором прецедентными текстами.

Например, в программе «Намедни»: в материале, посвященном победе русской команды на чемпионате мира по компьютерным играм в Южной Корее заголовок обозначен как «Победный клик России» (от известного словосочетания «победный клич», произошедшего путем преобразования слова «клич» в «клик» - звук, издаваемый компьютерной мышью при нажатии); заголовок «Мухи летят на котлету» (материал посвящен объединению России и Белоруссии в Союзное государство; заставка с заголовочным комплексом представляет из себя карикатуру, на которой президент Белоруссии изображен в виде мухи, летящей на котлету, окрашенную в цвета флага России) - «Мухи - отдельно, котлеты - отдельно».

В еженедельной информационно-аналитической программе «Время» (1 канал): заголовок сюжета «АКМ» (тема - антикризисные меры, принимаемые правительством России в условиях мирового экономического кризиса) является речевым узусом от аббревиатуры «Автомат Калашникова модернизированный». Согласно Ольге Лисоченко, кандидату филологических наук и автору более 20 научных и методических публикаций в области филологии и методике преподавания филологических дисциплин, речевой узус - «выражение, часто используемое в речи носителей языка, имеющей место в той или иной социальной или профессиональной сфере общения или области действительной жизни». Также в программе «Время использовался другой пример языковой игры - заголовок «Мягкая посадка» (ассоциируется с аккуратной посадкой летательного аппарата) был введен для материала, посвященного смягчению наказания осужденным за нетяжкие преступления. В данном случае «посадка» приобрела другой смысл - «нахождение в местах лишения свободы» (тюрьме).

Программа «Неделя» в заголовочном комплексе использует перефразы из известных кинофильмов, подчеркивая игру карикатурами или мультипликационными изображениями. Например «Кремлевский гамбит» обыгрывает название популярного фильма «Турецкий гамбит», а заголовок «Страна бухих» отсылает зрителя к кинокартине Валерия Тодоровского «Страна глухих». «Взрывной патриотизм» (аналогия «квасной патриотизм»), «оборотни в пеленках» (ср.: «оборотни в погонах»), «виагропромышленный комплекс России» («агропромышленный комплекс»), «врача избирали?» («врача вызывали?»), «питие определяет сознание», «олигархом можешь ты не быть…». Подобные аллюзии, с одной стороны, привлекают внимание зрителя, с другой, реализуют гедонистическую функцию журналистского продукта - зритель, узнавший первоисточник, чувствует себя «посвященным», он отгадал предложенную журналистом шараду.

Помимо вышеуказанных программ российского телевидения подобные заголовочные комплексы используются только в информационно-аналитической передаче «Итоговая программа с Кириллом Поздняковым» (НТВ). «Вести недели» (Россия), «Постскриптум» (ТВЦ) элементы инфотейнмента в заголовочном комплексе не используют. Однако применение метода «инфотейнмент» можно встретить даже у его главного противника - Владимира Познера в авторской программе «Времена» на 1 канале (эфир был посвящен проблеме введения ЕГЭ):

«Ведущий: Подождите. Был один замечательный вопрос, это был пример экзамена вот этого: «У кого из героев романа «Война и мир» треугольный подбородок?» Кстати, вы знаете, у кого?

Виктор Садовничий, ректор МГУ: Нет, я не знаю.

Ведущий: Не поступили».

На данном примере В.Познер, не углубляясь в неинтересные зрителю тонкости образовательного процесса, показал неотработанность механизма ЕГЭ, поставив в неловкое положение сторонника ЕГЭ, ректора Московского государственного университета им. М.В. Ломоносова - ведь В.Садовничий не ответил на один из стандартных вопросов группы А (легкий уровень) единого государственного экзамена.

Кроме использования прецедентных текстов в программах активно используется каламбур - частный случай языковой игры: «в Ферганской долине многие не скрывают, что не любят Ислама Каримова. Здесь в почете совсем другой ислам - здесь сильные религиозные традиции» («Неделя»). В программах активно используются, помимо уже обозначенных в данной работе приемов инфотейнмента, вставки в сюжет дополнительных материалов. Особенно часто - фрагменты художественных фильмов и музыкальных клипов. Это позволяет выполнить рекреативную функцию журналистики, иногда излишне упрощая подаваемый материал. Критики инфотейнмента называют подобные перегибы «счастливыми новостями» или «макулатурой». Однако в большинстве материалов отсутствует «картинка» ради «картинки» - весь используемый журналистами, операторами и монтажерами визуальный ряд работает на главную идею. Журналисты уделяют большое внимание образам, которые говорят значительно больше и звучат убедительнее, чем прямые оценки: «Дорога как запал, вставленный в сердце республики, а кольцо чеки у чеченских сепаратистов. Такая версия внешнего врага чрезвычайно удобна для дагестанского руководства» («Неделя»).

2. Новаторство информационно-аналитической программы «Намедни»

Главные задачи, которые ставили перед собой создатели программы: панорама главных новостей недели, их экспресс-анализ, обсуждение, выявление причинно-следственных связей и тенденций. Этим, по сути, «Намедни» не отличались от других информационно-аналитических программ. Ведь согласно классификатору программ (10) информационно-аналитическая программа - еженедельное или ежемесячное (а иногда и ежедневное) комментирование событий, имеющих значение для аудитории и откровенно субъективная их трактовка (в отличие от чисто новостных программ, стремящихся к объективности), функция информационно-аналитической программы - формирование общественного мнения.

Однако тематика в «Намедни» ничем не ограничивалась - достойным упоминания в программе считалось все, имеющее внятный и четко подразумеваемый общественный резонанс. Новая редакция отказалась от традиционной для новостей иерархии тем (политика - экономика - культура - спорт - погода). По словам шеф-редактора программы Николая Картозии, «все, о чем рассказывает программа должно быть одинаково важно и интересно, иначе зачем об этом рассказывать? Поэтому для выпуска так важно жанровое разнообразие материалов, а внутри отдельного жанра - богатство приемов» (5). До появления программы «Намедни» информационно-аналитические программы на разных каналах были очень похожи друг на друга и несколько скучны для широкой аудитории. Ведущий и сами журналисты стремились наставительно учить зрителя, поскольку «теленовости у нас всегда были проповедью, ритуалом, начиная с программы «Время». Оттуда и корни мессианства наших телеведущих и репортеров средней руки… Только вместо мнения партии они часто несут свое собственное, основанное лишь на амбициях и комплексах» (10).

Для более четкого понимания разницы подходов в подаче информации сравним «Намедни» с программой «Итоги» Евгения Киселева, выходившей ранее на том же НТВ. Основными элементами верстки программы «Итоги» были: так называемый большой политический сюжет и «селекторные совещания» с лидерами думских фракций. Пространный комментарий корреспондента зачастую перекрывался (иллюстрировался) более ранним видеоархивом НТВ. Видеоряд был простой формальностью. Например, если речь шла о Генеральной прокуратуре, зритель видел черные «Волги», которые въезжали и выезжали из ворот. Планы повторялись из выпуска в выпуск. Для инфотейнмента «картинка» и «живые» звуковые сцены важнее текста. В одном из репортажей программы «Намедни» об отключении электричества в одной из областей, посетители городского кафе в верхней одежде танцуют под песню рок-певицы Земфиры: «замороженными пальцами в отсутствии горячей воды…», что избавляет от необходимости автора материала долго рассуждать - ведь говорят сами кадры. В одном из интервью газете «Известия» Леонид Парфенов (руководитель программы) отметил необходимость нетрадиционного подхода к подаче информации: «ведь все учились по советским учебникам… очень скучно, неинтересно».

Кардинально изменилась и студия, которая в «Итогах» была всего лишь ширмой за спиной ведущего, максимум, что мог увидеть зритель в студии - это диалог ведущего и приглашенного лица. «Намедни» назвали свой метод «infortainment в кадре». «Если на неделе выяснилось, что «вашингтонский снайпер» ездит на белом микроавтобусе, то в воскресенье точно такой же микроавтобус появляется в студии «Намедни»… Путин пригласил французского журналиста в Москву на радикальное обрезание - в студии появляется набор специальных хирургических инструментов… Любое событие можно «овеществить»…». «По дороге к Пушкину в Михайловское Пущин покупает в уездном городе Острове три бутылки «Вдовы Клико»… Хотелось объяснить, что это за шампанское, кто его пил? По документам оказалось, что 80% урожая 1824 года ушло в Россию. Главный потребитель - государь. После него - друзья Пушкина», - так Л.Парфенов комментирует прием использования предмета как «вещественного доказательства», впервые показанный им в фильме «Живой Пушкин» (6).

2.1 Система жанров и внутрижанровые приемы программы «Намедни»

инфотейнмент телевидение аналитическая программа

Поскольку информационно-аналитическая программа «Намедни» была первой программой на отечественном телевидении, сделавшей ставку на инфотейнмент, то внутри проекта «Намедни» были разработаны своя система жанров и внутрижанровых приемов, впервые появившихся или получивших свое развитие именно здесь. Дело в том, что новая концепция не укладывается в традиционную систему жанров подачи информации. Для более точного описания жанров сотрудники «Намедни» даже используют особую внутриредакционную терминологию.

«Намедневская» статья изначально создавалась в противовес так называемому «большому политическому сюжету» программы «Итоги». Материал, хронометражом не более 4 минут (характерно, что в коллективе «Намедни» данный материал получил название «ЖПС» или «живенький политический сюжет»). Проанализировав событие недели в статье, журналист предлагает его метафорическую трактовку, придумывает сквозные образы. Образец жанра -- скетч А. Пивоварова «Счет и меч». В течение одной ноябрьской недели Счетная палата РФ молниеносно проверила деятельность МПС и МЧС, а Генпрокуратура столь же оперативно возбудила уголовные дела. Деятельность Счетной палаты и Генпрокуратуры -- безусловно, и главное событие недели, и новая тенденция. «Но тема лежит на поверхности, а значит, к моменту выхода в эфир «Намедни» ее «разжуют» «Итоги» и «Вести недели». Добиться эффекта новизны в этой ситуации можно лишь за счет оригинальной подачи информации. A. Пивоваров предложил несколько сквозных образов скетча, например: B. Устинов и С. Степашин как пара истребителей», - пишет в материале «Русский infotainment» шеф-редактор «Намедни» Николай Картозия (6). Из закадрового текста телевизионной статьи А.Пивоварова: «За неполную неделю дуэт разжег в Москве министерский ужас. Подобно паре истребителей, аудитор с прокурором атакуют всех подряд. Такого в России со времен Сталина не было: чтобы близость к Самому ни от чего не защищала». Аниматоры синтезировали образы Генерального прокурора и председателя Счетной палаты на компьютере и вживили их в документальные кадры. Данный прием называется «монти-пайтон».

История приема монти-пайтон началась еще в 1969 году, когда на английском телеканале BBC впервые вышло развлекательное пародийное шоу «Летающий цирк Монти Пайтона». Заставку для него нарисовал американский мультипликатор Терри Гиллиам. Мультипликационных персонажей, словно вырезанных из картона, он вставил в документальные кадры. На российском ТВ эта разновидность мультипликационной пародии впервые была использована в историческом цикле Л. Парфенова «Российская империя».

Монти-пайтон -- не единственный прием, который используют журналисты программы «Намедни» для повышения интереса аудитории к сюжетам. В стендапах журналисты «Намедни» стремятся «овеществить» событие или тенденцию, сделать их более наглядными. В материале В. Чернышева «Принцип Датский» (посвященный событию, когда Дания отказалась выдать Закаева, террориста по мнению российской Генпрокуратуры) звучат призывы «Единой России» объявить войну датским товарам: не покупать конструктор «Лего» и пиво «Карлсберг». Рассказывая об этом, В. Чернышев предлагает заодно перестать читать сказки Андерсена, ведь это он воспел в «Снежной королеве» захват в заложники с последующим стокгольмским синдромом. Президент России Владимир Путин визит в Данию отменил, но впереди визит в Норвегию, где местные правозащитники требуют привлечь Путина к суду за войну в Чечне. В своем стендапе В. Чернышев проецирует события прошедшей недели на неделю предстоящую. Объявят ли бойкот Норвегии? Если да, то каков бытовой образ «нового врага»? Свой комментарий корреспондент произносит на фоне памятника полярнику Нансену: «…пока отряды «Единой России» памятнику не угрожают… вряд ли российского президента возьмут под стражу в аэропорту Осло. Поэтому патриотично настроенные граждане могут спокойно слушать музыку Грига, читать друг другу вслух драму Ибсена «Пер Гюнт» и поедать норвежские морепродукты -- это не будет считаться непатриотичным».

Поводом для статьи может послужить одна значительная фраза ньюсмейкера, как, скажем, предложение Путина журналисту «Le Monde» посетить Москву для радикального обрезания. В таком случае в статье событие «достраивается». Корреспондент М. Рогаленков обошел московских хирургов, проверив: действительно ли все готово к «спецоперации»? Это репортажный фрагмент, а собственно статейный -- анализ восприятия в России и на Западе радикальных высказываний первых лиц государства.

Оригинальный прием в статье позволяет лаконично и ярко выразить то, что в рамках стандартной информационно-аналитической программы (не использующей метода инфотейнмент) пришлось бы объяснять очень долго, при этом интерес аудитории с каждой минутой просмотра подобного материала неуклонно бы падал. Например, 13 ноября 2002 г. Совет Федерации внес изменения в статью 4 Закона РФ «О средствах массовой информации» и в статью 15 Федерального закона «О борьбе с терроризмом». Поправки, по оценкам экспертов, «сырые». Буквальное их применение означает запрет на распространение любой информации о терроризме и/или экстремизме. По логике сенаторов, всякое упоминание о терроризме является его пропагандой. Для освещения этой темы в «Намедни» был придуман прием «старого телевизора». После начальной заставки программы в студии появился любимый диктор Л. Брежнева Игорь Кириллов, который зачитал официальное решение Совета Федерации. Затем был показан короткий закадровый комментарий Парфенова: «СМИ, моя радость, усни» -- по сути, список того, что теперь запрещено. Видеоряд: в кадре -- старый телевизор, передающий балет «Лебединое озеро» -- символ отечественных телезапретов. Закадровый текст: «Получается, нельзя говорить об убийстве Александра II народовольцами. Ведь это теракт, да еще какой -- против первого лица государства». Каждый исторический пример иллюстрировался хроникой. Но неизбежно возникала надпись «запрещено» и по телевизору возобновлялась трансляция «Лебединого озера». Последние слова комментария: «При нынешнем отношении к терроризму лучше передавать музыку Чайковского». Прием был усилен в анонсе программы, который демонстрировался по НТВ в течение недели: «Нам запретили заниматься телетерроризмом -- теперь мы знаем, что показывать».

Литературная основа «намедневской» статьи -- жанр комментария. Но в отличие от авторских комментариев, скажем, Леонтьева или Привалова корреспондент НТВ не имеет права на прямые оценки. По сути, его единственное оружие -- ирония, возникающая при сопоставлении противоречий. Для авторов «Намедни» есть только одна тема, где ирония недопустима, -- смерть. Гибель заложников «Норд-Оста», смерть пенсионера Бобкова из Усть-Кута, примерзшего к полу своей квартиры (5).

Репортаж -- это основа «Намедни». При подготовке подобного материала журналист должен обращать внимание зрителя на детали, практически не использовать обобщения, которые уместны в статье или в авторском комментарии в подводке. Репортаж -- всегда рассказ об убедительном случае. Статичные cинхроны сводятся к минимуму, интервью должно быть с параллельным действием (на велосипеде, за едой, во время стрельбы на огневой позиции). Помимо смысловых синхронов в сюжет часто вводятся cинхроны настроенческие, или точнее, звуковые сцены («live»). Примером может служить репортаж Н. Анисимова о продаже земли в Белгородской области. В кадре на завалинке сидит мужчина и ругает современных «хозяев жизни». Внезапно из дома выбегает его жена и, прикрывая супруга от камеры задом (нулевая видимость), начинает его ругать: «Ты, диссидент окаянный!.. С точки зрения канонов это брак. А для инфотейнмент -- настоящая удача, ведь конфликт в кадре -- это жизнь в миниатюре. Основное пожелание корреспондентов операторам НТВ: не бороться за чистоту «исходника», не выключать камеру в момент накала страстей, даже если это мешает оператору взять баланс и выстроить кадр (6)/

Репортаж-«трип» или репортаж-«погружение» считается главным фирменным «блюдом» программы «Намедни». В первом названии (репортаж-«трип») подчеркивается форма путешествия с кем-то, чья социальная практика иная, нежели у основной аудитории. Нетипичные герои, нетипичные обстоятельства - например, «антиглобалисты на марше». Корреспондент А. Лошак сопровождает их от дома в Москве через границу, через несколько европейских стран к той площади, где они, объединившись со своими зарубежными соратниками, устроят беспорядки. Попутно сообщаются важные детали: откуда они берут оружие, кто их финансирует, куда прячут марихуану, переходя границу, и т.д. Снять такие детали можно только «привычной камерой», когда участники события уже не обращают внимания на оператора. Подготовка трипа, как правило, занимает около месяца. Самое сложное - заручиться поддержкой инсайдеров (агентов влияния внутри интересующей группы). Корреспондент А. Лошак, снявший для «Намедни» около двадцати гранд-репортажей в жанре трипа, об этом говорит так: «Сам зритель в такую чуждую ему среду ни за что бы не полез (лень, противно, страшно), но смотрит с удовольствием и чувствует, что время потратил не зря. Получается разновидность популярного «экстремального туризма», но только «глазами Сенкевича». Напрашивается сравнение с дайвингом, но в данном случае абсолютно безопасным: всплытие гарантировано» (6). То есть трип может быть кошмарным или веселым, но он всегда подразумевает возвращение в нормальную реальность. Обобщения в трипе даже необходимы. Частный случай должен быть возвышен до уровня явления, иначе такой репортаж становится уместен в научно-популярной программе, а не в аналитической. В отличие от популярного на Западе жанра lifestyle, который тоже изучает чужой образ жизни, трип дает иной угол зрения: не со стороны, а изнутри. Основные тематические линии трипов - это субкультуры, которые, в свою очередь, подразделяются на профессиональные (хакеры), молодежные (футбольные фанаты, скинхеды), этнические (хасиды), протестные (антиглобалисты, лимоновцы) и т.п. Критерием деления может быть и среда обитания. Если советник Президента РФ Илларионов говорит, что Россия должна по экономическому росту догнать Португалию, то почему бы не «погрузиться» в жизнь португальцев? Поскольку трип предполагает некоторую пограничную реальность, то степень свободы самовыражения журналиста здесь достаточно высока. «Главное, что необходимо, -- не переврать факты и не навредить. Реорганизовывать же реальность можно, оставаясь в рамках профессии. Например, в духе infotainment отрабатывать мифы. Если португалец -- значит, рюмочка портвейна (хотя в Португалии предпочитают виски). Если скинхед -- значит, кружка пива», - пишет Николай Картозия (6). Еще один важный субъективный момент в трипе -- сопереживание. Корреспондент А. Лошак считает: «К героям надо до некоторой степени «проникнуться». Это не любовь, а скорее профессиональное неравнодушие автора к своим персонажам. Ими надо увлекаться (но без фанатизма) до момента последней склейки» (6). В трипе, как ни в одном другом жанре, важна работа оператора. Видео первично, текст вторичен. Исключены не только «кабинетные» интервью, но и те, что производят впечатление постановочных. В «Намедни» считалось, что трип -- очень чувствительный к фальши жанр. Синхрон, даже самый короткий, это всегда портрет, кадр -- информация о портретируемом; фон для интервью порой «говорит» больше, чем сам интервьюируемый. Законы трипа требуют динамики, поэтому синхрон должен сопровождаться адекватным действием героя.

Репортажи из «горячей точки» занимают особенное место среди других видов репортажей, и инфотейнмент его не сильно видоизменил. Успех первых чеченских репортажей 1994-го не в мастерстве слова и даже не всегда в эксклюзиве. Для зрителя корреспондент -- «свой человек в преисподней». (6) За последние годы у зрителя накопилась сильная усталость от Чечни, Израиля, о чем свидетельствуют поминутные рейтинги программ. Корреспондент Антон Хреков (снимал для «Намедни» материалы в Чечне, Израиле, Афганистане) поясняет: «Горячая точка» -- это не полигон и не съемочная площадка, где происходит война и только война. В «горячих точках» живут люди, часто такие же, как мы. Они ходят в магазины, водят машины. Человек, который стреляет или в которого стреляют, не живет в окопе. Через час-другой он тоже пойдет в магазин за хлебом» (6).

Интервью в чистом виде в «Намедни» практически не использовались. Главное требование инфотейнмента к любому жанру - динамичность. Стандартное же интервью в студии, даже непродолжительное, ломает ритм программы. Сумма «оживляющих» приемов придумывается для каждого конкретного случая, но есть общее правило, перенесенное в «Намедни» из раннего проекта Парфенова «Портрет на фоне»: само место проведения интервью должно содержать дополнительный смысл. С. Степашина в период повышенной активности Счетной палаты, когда она наводила ужас на министерства, записывали на набережной Невы в Санкт-Петербурге: грозовое небо, свинцовая река и председатель Счетной палаты стоит весь в черном. М. Касьянова интервьюировали в Большом театре и на даче, жарящим шашлыки. Двойное интервью используется в тех случаях, когда есть две конфликтующие стороны. Понятно, что уговорить две стороны поспорить очно -- трудно. Поэтому каждая сторона интервьюировалась отдельно, а ответы монтировались перекрестным методом. Пример подобной заочной полемики - двойное интервью Ю. Гусмана и Н. Михалкова, разругавшихся из-за того, какая кинопремия важнее: «Ника» или «Золотой орел».

Для подготовки кино- и театральных рецензий в программу приглашались «ньюсмейкеры». Например, о фильме «Олигарх» рассказывал сам Б. Березовский (он -- прототип главного героя) во время просмотра картины в своем лондонском поместье. Березовский оценивал игру актеров, работу режиссера и правду жизни на экране, вспоминал случаи из своей жизни. Затем его монолог был почти полностью перекрыт подходящими по смыслу сценами из фильма.

Интервью всегда обрамляется фрагментами песен, клипов, спецэффектами. Итоговый продукт рассчитан скорее на чувственное восприятие и служит своего рода антидепрессантом. То есть интервью становится коротким аудиовизуальным произведением, которому неслучайно в редакции «Намедни» дали название «интервью-клип».

В американских программах, ориентированных на инфотейнмент, практически нет обозрений (этот жанр считается безжизненным). Но в «Намедни» он используется с первого выпуска -- в телециклах «Кому принадлежит Россия?» (2001 г.) и «Сделано в СССР» (2002 г.). Многосерийный проект «Кому принадлежит Россия?» был посвящен 10-летию второго русского капитализма (1991-2001 гг.). Каждая серия -- это рассказ о конкретной отрасли отечественной экономики: кому она сейчас принадлежит, какую прибыль приносит. Видеоряд в обозрении -- всегда условный: если показатели добычи нефти растут -- зритель видит буровую, если снижаются -- снова буровую. Сделать деловую журналистику зрелищной удалось за счет монтажных приемов, которые раньше использовались только в рекламных роликах и музыкальных клипах. В каждом кадре -- действие. Несколько кадров подряд создают емкий образ. Пример видеоряда из серии «Газовая промышленность»: газопровод (общий план), труба (крупно), зажженная спичка(крупно), спичку подносят к газовой конфорке. Каждая серия начиналась и заканчивалась игровыми стендапами, связанными между собой сквозным приемом. Так, в начале серии, посвященной российскому ВПК, корреспондент Б. Кольцов, собирая автомат, комментирует: «Долгие годы он был самым популярным конструктором для старшеклассников. Это тот случай, когда помнят руки, а не голова». А в конце серии, говоря об утилизации оружия, корреспондент разбирает автомат.

Еще одна особенность программы «Намедни» - в самом подходе к производству новостей и аналитики как таковых. «Мы занимаемся не творчеством, мы занимаемся аудиовизуальным обслуживанием населения и должны это делать на высочайшем уровне, что бы мы ни делали», - разъяснял позицию редакции программы Леонид Парфенов (1).

2.2 Проблемы использования метода

Сегодня главная проблема развития метода инфотейнмент - неграмотное использование его возможностей. Не случайно авторитетные журналисты зачастую пытаются указать на основной недостаток метода - превалирующее желание журналиста показать не «Что?», а «Как?». Показателен спор по данному вопросу между президентом Российской академии телевидения, известнейшим журналистом Владимиром Познером и руководителем и автором программы «Намедни» Леонидом Парфеновым. Причем последний утвердил главную парадигму для телевизионных проектов: «Главное, чтобы было интересно» (4).

Важно отметить, что для виртуозного использования рассматриваемого метода подачи информации, необходимы те же качества личности, что и для ведущего или диктора-журналиста: «широкое образование, знание жизни и людей; ум и находчивость; чувство юмора; терпение; воображение; энтузиазм; скромность, основанная на вере в себя; способность работать в коллективе» (17). К сожалению, сегодня не многие журналисты могут соответствовать подобным характеристикам.

Однако, в отличие от телевидения, печатная пресса очень быстро переняла новый метод. Сегодня практически все газеты подают новости в режиме «инфотейнмент». Например, факт о приземлении самолета, не сумевшего выпустить шасси. В данном случае новость: при приземлении самолет чуть не попал в катастрофу. Новость сопровождается фотографией самолета, комментариями психологов по поводу того, как и что переживают пассажиры в подобной ситуации, специалистов-авиатехников, почему самолет не сумел выпустить шасси, специалистов МЧС, какие действия необходимо предпринимать в таких случаях, графиком маршрута, статистикой подобных посадок и т.д. Как правило, такие материалы готовятся несколькими журналистами (3). Для телевидения подобная «передача опыта» полезна - ведь зачастую именно журналисты печатных СМИ идут работать на телевидение.

Однако существует опасность того, что рекреативная функция, традиционно свойственная журналистике, в данном случае может вытеснить все остальные. В мировой практике такие случаи нередки, что позволяет критикам инфотейнмента иронически характеризовать подобные сюжеты как «счастливые новости» или «макулатура».

Стоит отметить, что инфотейнмент, как метод, начали использовать не только в информационно-аналитических программах, но и в ежедневных новостных выпусках. Однако подготовить интересный сюжет за один день достаточно сложно (ведь в репортажах с применением рассматриваемого метода практически всегда используется компьютерная графика и сложный «образный» монтаж). Поэтому подобные материалы встречаются в новостных программах достаточно редко.

На региональном телевидении подобный метод практически не используется, так как требует серьезных материальных затрат (основная статья расходов - современное монтажное оборудование). Однако существует еще одна проблема - региональные телекомпании в России сегодня зачастую зависимы от региональной власти. А инфотейнмент, помимо развлекательного начала, подразумевает большой процент иронии к героям журналистских произведений, что вызывает недовольство чиновников.

2.3 Технологическая составляющая метода

Подавляющее большинство примеров использования инфотейнмента на российском телевидении показывает, что в основном производить и (или) покупать контент, использующий данный метод, могут лишь федеральные каналы. Причина этого - в современных дорогостоящих технологиях, которые применяются при изготовление телевизионного продукта. Например, документальный фильм «Зворыкин-Муромец» (совместный проект «Первого канала» и студии «Намедни») был снят на видеокамеру Red One (отсылка на страницу парфенова), стоимость которой без учета сопутствующих приспособлений (как то: объективы, штативы, штативные головы, операторские тележки и краны, оптические фильтры и блоки питания) составляет порядка 15 000 000 рублей. На камеру Red One был снят кинофильм режиссера Тимура Бекмамбетова «Особо опасен» (википедия). Это позволяет утверждать, что производство телевизионной документалистики по уровню производства приближается к киностандартам. Не случайно, что при производстве двух-серийного фильма «Птица-Гоголь» (также совместный проект «Первого канала» и студии «Намедни») спецэффекты делались на базе Дирекции кино «Перового канала.

Почему авторы фильма «Зворыкин-Муромец» остановили свой выбор на такой дорогостоящей технике? Дело в том, что использование метода «инфотейнмент» предполагает достаточно большое количество специальных видеоэффектов и постановочных кадров. Разрешение видеокартинки, снятой на цифровую кинокамеру равняется 4К (это соотношение сторон в кадре 16:9, количество пикселей 4096х2304). Разрешение видеокартинки, снятой на обычную телевизионную камеру формата DVCAM (основного формата, используемого на российском телевидении (ссылка!!)), 720х576 пикселей. Подобный «запас» качества позволяет при обработке видео (цветокоррекции и наложении дополнительных эффектов) создавать наиболее впечатляющие зрителя сцены. Архивы проектов, отснятых в форматах высокой четкости (ТВЧ или HD) предполагают использование объемных архивов, по крайней мере, в несколько десятков терабайтов (1 Тб - это единица измерения количества информации, равной 1 099 511 627 776 стандартным байтам или 1024 гигабайтам). Стоимость системы хранения данных объемом 16 Тб составляет более 1 500 000 рублей. Отсюда следует, что для производства крупного рейтингового проекта, основанного на использовании метода «инфотейнмент», необходима дорогостоящая материально-техническая база.

Само производство фильмов помимо использования компьютерной графики и специальных эффектор предполагает наличие дополнительных затратных направлений. Для съемок фильма «Зворыкин-Муромец» привлекалась команда каскадеров, чтобы зрелищно показать момент, когда главный герой - Зворыкин - провалился под лед на озере, которое располагалось рядом с его домом (ссылка!).

Заключение

На основании проведенного исследования можно сделать следующие выводы:

Процесс падения рейтингов информационных программ в США в конце 70-х годов ХХ века показал усталость общества от «серьезной» информации. Вынудив журналистское сообщество искать иные пути подачи информации. Результатом поиска стало появление нового метода - инфотейнмента.


Подобные документы

Работы в архивах красиво оформлены согласно требованиям ВУЗов и содержат рисунки, диаграммы, формулы и т.д.
PPT, PPTX и PDF-файлы представлены только в архивах.
Рекомендуем скачать работу.