Достопримечательности Парижа

Размещено на http://www.allbest.ru/

Если вы спросите 100 разных людей, что у них ассоциируется с Парижем, то, скорее всего, услышите - Эйфелева башня. Эта железная леди является самой узнаваемой, самой посещаемой и самой фотографируемой туристической достопримечательностью мира.

Больше 200 миллионов людей посетили Эйфелеву башню с тех пор, как ее построили в 1889 году, ведь именно с вершины этой башни можно увидеть весь Париж.

1. Эйфелеву башню ненавидели

Начнем с того, что Эйфелевой башни могло бы и не быть. Когда французский инженер Густав Эйфель впервые решил возвести эту структуру в 1887 году, его затея была встречена с изрядной долей критики. Многие известные культурные деятели тех времен, даже подписали документ, в котором было сказано:"В течении следующих лет мы должны будем смотреть на отвратительную тень ненавистной колонны из железа и винтов, которая будет простираться над городом, как чернильная клякса".

Одним из самых больших ненавистников Эйфелевой башни стал писатель Ги де Мопассан, который часто обедал в ресторане башни, так как это было единственное место в Париже, откуда нельзя было увидеть эту "отвратительную" структуру.

Ее собирались держать в течении 20 лет, а затем разобрать. Однако самое высокое строение в мире тех времен привлекало много внимания, а благодаря радиостанции, Эйфелева башня осталась.

2. Она не должна была остаться

Эйфелеву башню изначально построили в 1889 году, как временную структуру в память 100-летнего юбилея Французской революции. Ее построили в качестве входной арки для Всемирной выставки 1889 года, и она должна была демонстрировать превосходство французских технологий и инженерии.

3. Непреодолимая преграда для Гитлера

Во время второй мировой войны, перед тем как Гитлер вошел в Париж в 1940 году, французы нарушили привод лифта, который нельзя было починить из-за войны. Нацистские солдаты не смогли добраться до верхушки башни, чтобы развесить свои флаги. С этого момента, люди стали говорить, что "Гитлер завоевал Францию, но не смог завоевать Эйфелеву башню".

4. Красочная башня

Так как сама структура достаточно высокая, Эйфелеву башню красят тремя разными оттенками цветов. Самый темный используется у основы башни, а самый яркий цвет на верхушке. Саму башню покрывают 60 тоннами краски каждые 7 лет, для того, чтобы защитить ее от коррозии.

5. Выгравированные имена

Густав Эйфель выгравировал имена 72 самых выдающихся французских инженеров, ученых и математиковтого времени, которые участвовали в создании Эйфелевой башни. В начале 20-го века имена были закрашены, но вновь восстановлены в 1986-1987 году

6. Самое высокое место для рекламы

С 1925 по 1935 год освещенный знак автомобильной компании Citroлn украшал три из четырех сторон башни. Это стало самой крупной рекламной акцией и самым высоким местом для рекламы в мире в то время.

7. Стойкая башня

Эта огромная башня практически не страдает от ветра. Даже при самом сильном ветре, верхушка Эйфелевой башни отклоняется всего на 15 сантиметров. При этом солнце может привести к тому, что верхушка башни отклоняется на 17 сантиметров. Из-за высоты этой структуры и порывистых ветров, шансы несчастных случаев во время строительства Эйфелевой башни были очень высоки, но только один человек пострадал при возведении башни.

8. Одно из самых популярных мест для самоубийств

Самоубийства, совершенные на Эйфелевой башне - это довольно распространенное явление. Во Франции один из самых высоких показателей самоубийств в мире:17,5 самоубийств на 1000 человек. Лишение себя жизни с 300-метровой железной башни стало третьим по популярности методом самоубийства во Франции после отравления и повешения.

Много раз люди предпринимали попытки убить себя, и их намерениям не суждено было реализоваться. Одним из самых любопытных случаев произошел с женщиной, которая прыгнула с Эйфелевой башни, приземлилась на крышу автомобиля, а затем вышла замуж за владельца машины.

4 февраля 1912 года австрийский портной Франц Райхельт спрыгнул с 60-метровой высоты первого уровня Эйфелевой башни, надев на спину плащ-парашют собственной конструкции. Парашют не раскрылся, и изобретатель разбился насмерть.

9. Продана дважды

В 1925 году мошеннику Виктору Люстигу (Victor Lustig) удалось продать знаменитую башню на металлолом, дважды. Он убедил двух разных людей поучаствовать в финансировании структуры, так как город больше не мог ее поддерживать. Люстиг даже настаивал на взятке, чтобы клиент мог выиграть престижный конкурс торгов города. После того, как он получил деньги, жулик исчез, а через несколько лет он решил повторить тот же трюк, но неудачно.

10. Копии Эйфелевой башни

Небольшие копии Эйфелевой башни можно увидеть во многих уголках мира: в Лас-Вегасе в США, в городе Шэньчжэн провинции Гуандун в Китае, городе Слобозия в Румынии, в Копенгагене в Дании, в Варне в Болгарии, городе Актау в Казахстане и даже у нас в Самаре.

Как рассказали работники завода, такой подарок горожан и заводчанам сделало руководство предприятия. доступ к ней есть у всех желающих. Весит сооружение около полутора тонн, высота самарской Эйфелевой башни чуть больше пяти метров.

Лувр

Musйe du Louvre

«Лувр» в переводе с французского означает волчий лес. Проще говоря, дворец заложен на месте бывших охотничьих угодий и унаследовал их название. Большую башню Лувра - будущего замка-крепости - возвели в 1190 году по приказу короля Филиппа-Артура, чтобы вести наблюдение за низовьями Сены. В начале 14-го века, когда имущество Тамплиеров передали Мальтийскому ордену, в Лувр перенесли королевскую казну и Карл V превращает замок в королевскую резиденцию.

В 1528 году устаревшую к тому времени Большую башню Лувра разрушили и из крепости начали делать королевский дворец. У главного здания дворца появилось два новых крыла, а в 1594 году Лувр соединили с любимым детищем Екатерины Медичи дворцом Тюильри. Оформление и украшение дворца - дело рук таких великих художников как Романелли, Пуссен и Лебрен.

Однако когда Людовик 14веке в качестве новой королевской резиденции выбирает Версаль, все работы в Лувре резко прекращаются, и о нем на долгое время забывают.

Лишь в 18 веке в Лувре начинают воплощать новые проекты, по одному из которых королевский дворец планируется преобразовать в музей.

Лувр -- первый общественный музей в мире, а не закрытое собрание картин, как было вначале с нашим Эрмитажем. Его стены для публики были открыты в 1793 году в дни Французской революции.

Первыми экспонатами музея стали королевские коллекции итальянских полотен, собранных еще Франциском I, а самым крупным приобретением музея стали 200 полотен банкира Эверара Жабаха из коллекции Людовика 14.

Большое количество скульптур появилось в музее в период массовых конфискаций имущества в революционный период.

Во времена Наполеона коллекция музея пополнялась за счет военных трофеев и археологических находок из Египта и Ближнего Востока.

Экспонаты попадали в музей Лувра различными путями. Например, коллекция Эдмунда Ротшильда была передана в Лувр по завещанию, а «Джоконда» и «Прекрасная садовница» попали в Лувр из коллекции Франциска I. Удивительно, но всенародную популярность и любовь «Мона Лиза» обрела лишь после своего громкого похищения в 1911 году. Это сделал работник музея, итальянец Винчецо Перуджа с целью ее возврата на историческую родину. В деле о похищении подозревался Пабло Пикассо. Спустя два года шедевр нашелся в Италии и был немедленно возращен в Париж.

Коллекция музея насчитывает 300 тысяч экспонатов, но лишь меньшая часть (35 000) выставлена в залах. Остальные экспонаты хранятся в запасниках, ждут своего часа или путешествуют на временных экспозициях в музеях разных стран. Графическое искусство представлено очень выборочно, из-за того, что оно больше подвержено воздействию внешних факторов. Многие рисунки и рукописные книги выставляются несколько месяцев в году, а остальное время хранятся в запасниках из соображения сохранности. Картины, размещенные в Лувре собирались, французским правительством последние 500 лет. Пожалуй, лучшие в мире коллекции исламской, греческой и ассирийской культур хранятся именно в Лувре.

Не все здание дворца является музеем, только два нижних этажа. Часть помещений имеет административное значение, здесь же располагается Министерство Финансов Франции.

Лувр -- самый посещаемый музей в мире. Он стал рекордсменом по посещаемости: 10 миллионов туристов созерцали искусство в 2012 году.

Музей физически невозможно обойти за один день. Вам понадобиться неделя, чтобы бегло пройтись по всем залам, не останавливаясь у каких-либо произведений искусства.

Пирамида Лувра

Сердцем Лувра является широко известная стеклянная пирамида, которую показывали в фильме "Код да Винчи ". Эта пирамида была разработана в 1990-х годах знаменитым американским архитектором Юй Мин Пей, китайского происхождения. и практически мгновенно стала очень популярна.

Пирамида-своеобразный вход в музей является современным прототипом пирамиды Хеопса. Как-никак у Лувра тесная связь с историей Древнего Египта и его культурой. Благодаря находках. Которые теперь составляют древнеегипетскую коллекцию, появилась наука египтология.

Это самая спорная, самая неоднозначная часть музея, вызывающая широкий общественный резонанс вплоть до наших дней. Подобно истории со знаменитой Эйфелевой башней, Пирамида стала символом Парижа и Франции.

Основная цель ее строительства -- модернизация дворца музея, расширение крыла Ришелье и создание еще одного входа, чтобы увеличить поток туристов и значительно уменьшить очереди за билетами.

Пирамида построена из 673 стеклянных пластин, а не из 666, как гласят различные теории заговора и романы Дэна Брауна.

Идея создать парк в центре Парижа принадлежала Марии Медичи. В то время его будущая территория являлась окраиной города, здесь изготовляли черепицу. Отсюда и произошло название парка, поскольку на французском языке «тюиль» означает черепица.

Парк начал строиться одновременно с новым королевским дворцом в 1599 году. Архитектором и проектировщиком выступил француз Бернар Палисси. Первоначальный облик сада представлял собой цветочные клумбы, выложенные в шахматном порядке, и огороды с овощными культурами.

Свой теперешний облик Тюильри получил в семнадцатом веке благодаря Ленотру - знаменитому ландшафтному архитектору и дизайнеру той эпохи. В качестве примера мастер взял Версальский парк, который на то время считался образцом утонченности и вкуса. После проведенной реконструкции Тюильри стал отличаться правильными геометрическими формами аллей, здесь появились многочисленные бассейны. Парк был сконструирован таким образом, что с любой его точки можно было любоваться восхитительными панорамными видами. В то время площадь сада была увеличена вдвое. В XVIII столетии сад Тюильри стал местом, где собиралась и прогуливалась модно одетая публика. Именно здесь в 1783 году братья Жозеф и Этьен Монгольфьер осуществили успешный запуск своего первого воздушного шара, наполненного горячим воздухом.

После переезда королевской семьи в Версаль за садом перестали ухаживать должным образом, территория стала запущенной. Сад не раз переживал трагические моменты. Во времена Первой и Второй мировых войн по парку не только велись массированные артиллерийские обстрелы, но здесь также шли полномасштабные бои.

Первая существенная перепланировка парка была осуществлена после Французской революции, а уже в XIX веке мало что было добавлено к растениям сада Тюильри, который в то время уже был засажен в основном каштанами. К сожалению, многие из старых деревьев погибли во время бушующего урагана в декабре 1999 году. Сейчас самыми многолетними деревьями сада являются столетние каштаны, растущие вокруг двух центральных овальных прудов.

В восточной части сада Тюильри (le jardin des Tuileries), прямо перед дворцом Лувра, находится сад Карузель - приподнятая терраса, где когда-то стоял дворец Тюильри, сожженный дотла революционерами-коммунарами в 1871 году. Сейчас сад засажен живой изгородью из подрезанных тисовых деревьев. Между ними размещены своеобразные работы из бронзы Майоля, изображающие обнаженных пышногрудых красавиц.

В 50-х годах прошлого столетия сад был подвержен первой существенной реконструкции. Двадцать лет назад были проведены последние восстановительные работы в Тюильри. В это время из соседних европейских стран были завезены растения, деревья и кустарники, которые до сих пор радуют местных жителей своей красотой.

Именно в саду Тюильри проходят такие значимые события, как Неделя высокой моды, народные гулянья в честь взятия Бастилии, вернисажи, открытые выставки современного искусства, органные концерты.

Ежегодно в садах Тюильри устанавливается открытая летняя площадка, где проводится Неделя высокой моды. На подиуме Тюильри показывают модные коллекции сезона лучшие дизайнеры Европы - Франции, Италии, Англии, Бельгии.

В мире собор Нотр-Дам де Пари, пожалуй, получил наибольшую известность. Дело даже не в истории его создания, хотя и она весьма занимательна: строительство Кафедрального Собора Парижской Богоматери началось еще в XII веке и длилось без малого 170 лет, и было закончено около 1345 года. В течение строительства произошли такие события, как канонизация Короля Людовика IX в 1297 году как Cвятого Людовика; в 1304 году, Филипп Справедливый здесь праздновал свою победу. В храм ведут три двери, украшенные многочисленными статуями. Над центральным входом расположено огромное (10 метров в диаметре) круглое окно тончайшей работы по камню и цветному стеклу. В восемнадцатом столетии, часть средневекового стекла было удалено, просто чтобы сделать здание собора светлее, а средневековое убранство было заменено на более новое. Высота башен 69 метров, шпиля - 90 м. На южную башню собора можно подняться по лестнице. Большой колокол весом в 15 тонн звонит только в самых торжественных случаях. После французской Революции 1793 года, Парижане невзлюбили все, относящееся к роскоши, они разрушали статуи, уничтожали все «антиреспубликанское» искусство. В следующем году, французское революционное правительство сделало религию незаконной и Нотр Дам был официально переименован в «Храм Разума». В течение некоторого времени в здании Нотр Дам революционное правительство проводило выступления пропаганды. В 1802 году собор был повторно окрещен, и Наполеон торжественной церемонией снова узаконил католицизм. Именно здесь он короновал себя императором. Теперь Нотр Дам рассматривается как один из ключевых примеров стиля, который стал называться как Готический Иль-де-Франс. Естественно, смена эпох и течений отразилась во внешнем облике монументального здания: романский стиль постепенно сменялся готическим. Так собор приобрел свой неповторимый облик. В его линиях царят вертикали линии и стрельчатые формы. В контурах нет и намека на прямые плоскости, лишь игра объемов, теней и контрастов. Необыкновенен собор благодаря своему голосу, который заключен в шеститонном колоколе, висящем в правой башне. Этого гиганта может раскачать только очень сильный человек. Таким, по легенде, и был Квазимодо. Согласно другой легенде, при отлитии колокола были использованы золото и серебро: когда в 1400 году его собирались отлить из бронзы, парижанки бросали в расплавленную массу свои драгоценные украшения. Другая особенность собора -- пение и орган, который, к слову, является самым большим во Франции. Внутри здание удивит гостя размахом пространства, устремленного вверх. Множество тайн и преданий связано с этим местом.

Предполагалось, что собор будет настолько велик, что сможет вместить в себя всех жителей Парижа, которых на тот момент было около десяти тысяч. Собор настолько огромен, что в среднем нефе можно было бы разместить двенадцатиэтажный дом.

Еще одна особенность конструкции собора заключается в том, что в нем нет ни одной внутренней стены. Их заменяют колонны, соединенные арками, а помещения отделяются друг от друга витражами.

К началу девятнадцатого столетия Парижане стали очень высоко ценить свое средневековое прошлое. Интерес к средневековому зданию был также в значительной степени разожжен романом Виктора Гюго «Собор Парижской Богоматери». Вероятно, именно Гюго следует благодарить за возможность и по сей день любоваться собором. При правлении Людовика XIV, за полторы сотни лет до написания романа, Нотр-Дам серьезно пострадал и лишился всех своих витражей. Да и революция не прошла для него бесследно -- Робеспьер хоть и не снес его, но приказал обезглавить украшающие собор статуи. А всего через десять лет после издания романа началась реконструкция, помимо возвращения первозданного вида подарившая Нотр-Даму и знаменитую галерею химер.

На площади можно увидеть также бронзовую доску с надписью «0 км». С этой точки рассчитаны все основные дорожные расстояния Франции. Памятник ранней французской готики, ставший образцом для многих церквей Франции и других стран находится на острове Сите. Сите -- один из двух островов Сены, уцелевших до наших дней, историческое сердце Парижа. Остров соединён с городом девятью мостами -- благодаря этому, попасть на него не составляет труда из любой части Парижа. В былые времена на острове размещалась королевская резиденция, сейчас же здесь практически никто не живёт. Жилых домов на Сите осталось не более тридцати. франция эйфелевый башня музей

В соборе хранится одна из великих христианских реликвий -- Терновый венец Иисуса Христа. До 1063 года венец находился на горе Сион в Иерусалиме, откуда его перевезли во дворец византийских императоров в Константинополе. Балдуин II де Куртенэ, последний император Латинской империи, был вынужден заложить реликвию в Венеции, но из-за нехватки средств её не на что было выкупить. В 1238 году король Франции Людовик IX приобрёл венец у византийского императора. 18 августа 1239 года король внёс его в Нотр-Дам де Пари. В 1243--1248 при королевском дворце на острове Сите была построена Святая часовня для хранения Тернового венца, который находился здесь до Французской революции. Позднее венец был передан в сокровищницу Нотр-Дам де Пари.

В Нотр Даме также хранится гвоздь с креста, на котором был распят Иисус Христос. Крестных гвоздей существует четыре: два хранятся в Италии, и два во Франции -- один в Нотр Даме и другой в соборе города Карпантра.

Ежегодно собор посещают 14 миллионов человек, он является одним из самых известных памятников в Европе.

В мае 2013 г. известный французский писатель Доминик Веннер покончил с собой перед алтарем собора в защиту традиционных семейных ценностей.

Триумфальная арка наряду с Лувром, Эйфелевой башней, собором Нотр Дам де Пари и другими относится к наиболее известным символам Парижа. Это монументальное сооружение находится в округе №8 столицы Франции, на площади имени легендарного генерала де Голля. Своим появлением арка обязана другой личности исторического масштаба, императору Наполеону I.

2 декабря 1805 года под местечком Аустерлиц, что в Моравии, французская армия решительно выступила против коалиционных русско-австрийских войск. Эта битва вошла в историю как «сражение трех императоров», поскольку все страны-участницы боевых действий возглавлялись императорами (во Франции - Наполеон I, в России - Александр I, в Австрии - Франц II). В результате верх одержала наполеоновская армия, и окрыленный Бонапарт решил в честь победы в этом сражении воздвигнуть Триумфальную арку. Ну и заодно прославить все свои военные успехи. Местом ее нахождения решено было избрать холм Шайо.

На стол императору легло несколько проектов будущего монумента. Самых разных. Имелся даже такой, по которому арка должна была иметь вид… огромного каменного слона, «приютившего» внутри себя музей военных побед Его Величества. Однако Наполеона более впечатлил, что называется, классический вариант сооружения, наподобие арки Тита в Италии (Рим). Даже арочный пролет и колонны решили сделать идентичными.

Ровно тридцать лет длилось эпохальное строительство. За дело взялся известный в то время архитектор Жан Шальгрен. Только на постройку фундамента ушло ни много ни мало два года. В 1810 году на уже готовый фундамент водрузили макет будущей арки, сооруженный на скорую руку из досок и грубого полотна (парусины), которое оформили декорациями под будущую арку. Спешка объяснялась тем, что ожидался торжественный въезд в Париж новой императрицы Марии-Луизы Австрийской - причем по Елисейским полям. Она должна была увидеть масштаб задумки своего августейшего супруга. По достоинству оценил стройку и сам Наполеон, который, глядя на реалистичный макет, мог представить себе каким будет монумент.

Через год архитектор Ж. Шальгрен умер. Всего лишь каких-то 5 метров не хватило арке для достижения своей проектной высоты. Только об этом, похоже уже никто не заботился. На смену доблестным победам пришла череда военных неудач (одно лишь поражение под Москвой в 1812 году чего стоит) и работы решено было прекратить. Сам Наполеон тоже свое детище в завершенном виде: император, как известно, скончался в 1821 году на острове Святой Елены, а строительство было завершено в 1836 году. Тогда французский трон занимал Луи-Филипп I. Завершением работ руководил архитектор Абель Блуэ.

Стиль парижского монумента является античным. Его размеры весьма немалые, что тоже подводит к аналогии с сооружениями древности. В высоту она простирается на 49,51 метра, ширина составляет 44,82 метра, а высота свода - 29,19 метров.

На стенах Триумфальной арки выгравированы имена 558 выдающихся военачальников Франции и названия 128 сражений, которые в разное время были выиграны республиканской и императорской армиями.

После отречения в 1814 году Наполеон I вновь вернулся на французский престол 20 марта 1815 года после своего бегства с острова Эльба. Однако правил он в этот раз недолго, по 20 июня того же года. Этот период получил в истории название «сто дней». В честь этого триумфального возвращения вокруг арки поставили 100 тумб из гранита, которые соединили между собой тяжелыми чугунными цепями.

Внутри Триумфальной арки находится музей. Не такой, конечно, большой, как задумывали авторы неосуществившегося проекта арки в виде огромного слона, и без посвящения военным победам Бонапарта. Этот музей посвящен исключительно истории строительства монумента и тем торжественным церемониям, которые под ним проходили. Так, 15 декабря 1840 года под Триумфальной аркой провезли прах Наполеона (траурный кортеж доставил его с острова Святой Елены). Потом это стало традицией и под сводами арки с обязательной остановкой проходили траурные церемонии по случаю похорон таких известных людей как Виктора Гюго, Тьера, Лазара Карно, Гамбетты, генералов Жоффра и Фоша, маршала Латтр де Тансиньи, генерала Филиппа Леклерка. А в память о доблестных героях Франции, погибших в первую мировую войну, 28 января 1921 года под сводами Триумфальной арки погребли останки Неизвестного солдата.

В конце ХХ века на Триумфальной арке стали заметны признаки разрушения. Чтобы не допустить этого, французское правительство решило организовать реставрационные работы. К 1989 году сооружение было полностью отреставрировано.

Вечный огонь у могилы Неизвестного солдата зажигают только по вечерам, в половине седьмого.

Кроме Триумфальной в Париже есть еще две арки. Это арка Каррузель возле Лувра и Большая арка в современном деловом квартале Дефанс. Все три сооружения образуют некую «ось», проходящую через так называемый Триумфальный путь - прямую дорогу, которая со времен царствования Людовика XIV соединяла дворец Лувр с площадью Этуаль.

Само название «Елисейские поля» весьма древнее и относится к греческой мифологии. Согласно ей, это «острова блаженных», часто упоминаемые Гомером, куда после смерти попадают герои и избранники богов. Здесь всегда весна, нет горя и болезней, никто не трудится, а природа приносит богатый урожай.

Елисейские поля являются самой крупной французской улицей, их длина составляет почти 2 километра, а ширина 71 метр.

История проспекта весьма солидна. До 1616 года здесь была лишь болотистая местность, куда приезжали французские короли для охоты на уток, но впоследствии Мария Медичи велела продолжить сады Тюильри в этом направлении.

Co времён Французской революции 1789 года она носит современное название -- Елисейские поля. Впрочем, при Людовике XVI эта территория оставалась безлюдной и небезопасной для прогулок. Вот почему в 1777 году, примерно на уровне нынешнего дома № 73 по Елисейским полям, был сооружен гвардейский пост.

В 1828 году французское государство передало Елисейские поля муниципалитету Парижа при условии, что городские власти займутся обустройством территории. Это было началом масштабной застройки Елисейских полей. В 1836 году улица обретает величие вместе с воздвижением Триумфальной арки, восславляющей победу Наполеона Бонапарта при Аустерлице. С 1838 года в эпоху градостроительных преобразований барона Оссмана здесь под руководством архитектора Хитторфа началось устройство садов, которые с конца века почти не изменились. По обе стороны бульвара Хитторф построил несколько изящных павильонов, но всё же и нынче до самой «клумбы» Рон-Пуан Елисейские поля остаются садом, и лишь кое-где, через деревья видны его шикарные дворцы.

В эпоху второй империи на Елисейских полях появляются элегантные особняки, асфальтированные тротуары, уличное освещение. Елисейские поля получают всё большую и большую популярность. Здесь проходят всемирные выставки 1844, 1855, 1867 и 1900 годов.

Елисейские поля являются самой дорогой улицей в Европе, а в мировых масштабах занимают пятое место по стоимости квадратного метра площадей (аренда стоит от 10 000 € за кв.м), поэтому крайне мало кто из парижан живет здесь.

Основные здания на бульваре -- это рестораны, в том числе элитный русский «Распутин», павильон «Ledoyen» повар которого обладает тремя мишленовскими звездами.

Отели, расположенные на Елисейских полях, также недешевы. Самый скромный 4-звездочный вариант стоит от 200 $ за двухместный номер.

Безусловно, Елисейские поля -- это не только материальное, но и духовное -- ценители искусства найдут здесь несколько известнейших театров, например такой как театр Маринье.

Прогуляться по Елисейским полям и насладиться сияющими панорамами -- мечта большинства путешественников. А существенным плюсом является и то, что эта улица прекрасна в любое время года и суток, поэтому никаких ограничений при поездке просто-напросто не существует.

Размещено на Allbest.ru