Процесс формирования молодежных музыкальных субкультур в России

Размещено на http://www.allbest.ru/

Процесс формирования молодежных музыкальных субкультур в России

В России существует множество форм молодежных субкультур, которые во многом формируются под влиянием массовой культуры (чаще всего массовой музыкальной культуры). Формирование и развитие молодежной субкультуры в России отличалось заимствованием элементов западной культуры, которые под воздействием социокультурных особенностей российского общества обретали специфические национальные черты.

Начиная с 1990-х годов, молодежная субкультура в России получила заметное изменение. Становление современных российских молодежных субкультур предопределили многие факторы. Среди них: системный кризис, связанный с перестройкой и переходом к рыночной экономике; коммерциализация культурного процесса, приведшая к переходу от ценностей «высокой» культуры к усредненным образцам массовой культуры; сокращение программ социализации молодого поколения и подготовка узкоспециализированных работников по западному образцу [5, с. 23-25].

Значительное влияние на формирование и развитие неформальных молодежных объединений с большим количеством ее фанатов в России оказала «рок-культура». В ряду семантически значимых признаков неформальных молодежных объединений - такие как манера поведения, одежда, прическа, сленг, семиотическая атрибутика, музыка. «Русский рок» можно рассматривать как самобытное культурное явление и оригинальную трансформацию западной музыкальной формы на российской почве.

В больших городах России первые ночные клубы были относительно элитарными, в них мог попасть далеко не каждый: они предназначались для публики, которая отдает предпочтение року или джазовой музыке. Рок-клубы были наиболее престижными и известными в 1980-е годы. Например, в Ленинграде был образован «Ленинградский рок-клуб», в который вошли многие рок-группы, а культовый статус среди поклонников получили группы «Аквариум», «АВИА», «Кино», «Алиса» и др.

Группа «Кино» явилась одним из феноменов, рожденных русской рок-культурой, а ее лидер Виктор Цой стал символом русского рока. Как главный герой «потерянного» поколения он был типичным представителем городской молодежи. Его песни отражали протест против духовного застоя в жизни общества и человека. После его смерти сформировалось неформальное молодежное движение «Киноманы», особенностью которого является обожествление умершего кумира, его мифологизация и сакрализация. У киноманов сложился образ Цоя (черный цвет одежды, кожаная куртка «косуха», черные длинные волосы). Основными местами их встречи в Санкт-Петербурге являются могила Цоя на Богословском кладбище и бывшая котельная «Камчатка» на улице Блохина [3, с. 103-105].

Перестройка в России обусловила и отрицательный результат для всех рок-клубов: главные его звезды перебрались в Москву и более того - рок-музыканты все больше предпочитали большие концертные площадки. Со временем все рок-клубы стали закрываться, уступая место ночным клубам западного образца. Начало смене клубного формата в России было положено проникновением диджейской культуры и микшерных технологий в клубную музыку в начале 1990-х годов.

В стране сложилась благоприятная почва для развития уже имеющихся, а также формирующихся новых молодежных субкультур. Улучшение уровня материального благосостояния и резкое увеличение доходов определенных слоев населения дали толчок к появлению привилегированных слоев молодого поколения, а именно - «клубной молодежи» (или клабберов) [1, c. 29]. Понятие «клаббер» (образовано от английского «clubber») обозначает любителя ночной жизни, который проводит время под ритмы популярных клубных треков. Клабберы - замкнутое сообщество молодежи со своей жизненной философией, системой ценностей, музыкальной субкультурой. Они сформировали стиль и образ жизни, формы общения, модели отдыха в ночных клубах.

В начале 1990-х годов хип-хоп культура в России формировалась в среде клубной молодежи, для которой в ночных клубах ди-джеи исполняли популярную танцевальную электронную музыку. Особым успехом пользовался брейк-данс, появилось увлечение граффити, а затем увлечение рэпом.

Брейк-данс в молодежной среде получил особую популярность в 1990-е годы. Это было обусловлено появлением команд исполнителей брейк-данса, открытием танцевальных школ брейка. Он демонстрировался по телевидению (например, MTV). В 2000 году произошел второй бум брейк-данса в России: стали знаменитыми такие команды как «Jam Style», «Da Boogie Crew», «B-People» и др. С 2001 года Россия впервые официально приняла участие в международном чемпионате по брейк-дансу «TOP30 the Best» в России и СНГ.

Изначально граффитисты занимались преимущественно оформлением декораций, а в 1990-е годы многие из них начали рисовать «граффити» на стенах зданий. Следует отметить, что с начала XXI века российская граффити-культура приобрела коммерческую направленность: появляется ряд специализированных магазинов, торгующих принадлежностями для граффити и сопутствующими ему товарами. Вместе с тем, молодые люди, активно занимающиеся граффити, стали появляться в телепрограммах: «Граффест или высокое искусство на уличных стенах» (2011, 100 ТВ), «Мир увлечений - Граффити» (2011, Самара-ГИС), «Стрит-арт и Граффити-художники Илья Бодров и Константин Рахманов» (2013, ОТР); создавать собственные периодические печатные издания: «Spray It» (2001), «Moscow graffiti» (2005), «Urban Roots» (2006) и тематические видеофильмы: «Russian Graffiti» (2007), «Бетонные граффити Павла Шугурова» (2011), «Паша 183» (2013).

В начале 1990-х годов появились первые русскоязычные исполнители рэп-музыки. Известностью пользовались Богдан Титомир и группа «Мальчишник». Однако большинство исполнителей рэпа и особенно представители андеграундных форм русского рэпа не имели успеха. Русский рэп был формой подражания западным образцам со всей присущей атрибутикой стиля. Некоторые группы экспериментировали с рэпом и русской народной музыкой, однако их творчество не имело широкого успеха у слушателей («Да-108», «Ван Моо»).

В конце 1990-х годов рэп-музыка в России была представлена в сфере шоу-бизнеса и индустрии моды. Это повлияло на популярность русского рэпа. В российском шоу-бизнесе сформировались лейбл-компании, которые занимались записью и продюсированием молодых исполнителей рэп-музыки: например, Влад Валов (ШеFF) - лидер группы «Bad Balance» (впоследствии он стал продюсером ДеЦла), который до сих пор считается самым успешным руководителем коммерческого рэп-проекта России. Кроме того, в это же время появились такие популярные коммерческие рэп-группы как «Каста», «Ю.Г.», «Многоточие», «Легальный Бизне$$» и др.

По мнению М. Вершинина [2], из-за сложившейся в России тенденции внедрения западных инноваций как в бизнес, так и в культуру, лидеры шоу-бизнеса ориентировались на так называемую группу «новаторов». В молодежной среде ими являются представители «золотой молодежи» - дети обеспеченных родителей. В музыкальной индустрии, начиная с 2000-х годов, они формировали потребительские предпочтения большей части покупательской аудитории. Ориентируясь на «новаторов», российские компании шоу-бизнеса создают рэп-проекты. Помимо музыкальных различий, существуют различия в социальных ролях рэписполнителей, которые отличаются как своим поведением, так и манерой одеваться, сленгом.

В 2000-е годы в России появились стили рэп-музыки и сформировались их исполнители. Рэп-исполнители и группы «Тимати», «Лигалайз», «Банд'Эрос», «Бьянка», «Серега» активно использовали в своих песнях «R'n'B» (Ритм-н-Блюз) ритмы. Одной из отличительных особенностей «R'n'B» является ритмическая, мелодическая основа, обусловленная электронным стилем звучания с ритмами драм-машины и мягким «сочным» голосом исполнителя. Группы «Многоточие», «Красное Дерево», «Кровосток», «Злой Дух», «Крестная Семья» выступали в стиле «Гангста-рэпа» (gangsta rap - гангстерский рэп), отличающегося жесткостью звуков. Известными альтернативными рэп-группами были «2H Company», «Трэш-шапито КАЧ», «Птицу Емъ» и др.

Хип-хоп в России определил одну из самых известных и популярных форм современной молодежной субкультуры. На улицах российских городов можно увидеть молодежь с внешней атрибутикой, стилистически связанной с рэпером: широкая одежда, на несколько размеров больше или костюмы спортивного стиля; короткие волосы; шапки или бейсбольные кепки, рюкзаки до пояса; высокие кроссовки или кеды и др. Их легко распознать по стилю жизни и манере поведения. В общественных местах (например, в парке, метро, клубе, на площади) они танцуют брейк-данс под рэп-музыку, рисуют граффити на стенах зданий и общаются друг с другом на своем сленге.

Таким образом, одним из важных факторов формирования и развития молодежных субкультур в России является музыка. Русский рок объединил молодых людей, которые стремились к свободным формам проявления личностного начала. Русская рэп-музыка продолжала традиции русского рока, в том числе стиля авторских текстов песен «протеста» против буржуазной фальсификации «советского образа жизни». Некоторые поджанры рок-музыки и рэпа стали основой процессов формирования молодежных течений: субкультуры строились на основе определенных музыкальных пристрастий, подражания кумирам не только в жизненных принципах, но и в манере одеваться.

неформальный молодежный субкультура

Список литературы

неформальный молодежный субкультура

1.Блудов А. В. Современный клаббер глазами социолога // Проблемы социальной работы с молодежью и молодежная политика: история, теория и практика. СПб.: СПГУТД, 2010. С. 29-31.

2.Вершинин М. В., Макарова Е. Современные молодежные субкультуры: рэперы [Электронный ресурс].

URL: http://www.psyfactor.org/rap.htm (дата обращения: 25.02.2014).

3.Гущин В. А. Неформальные молодежные сообщества Санкт-Петербурга: Теория, практика, методы профилактики экстремизма. СПб.: Комитет по молодежной политике и взаимодействию с общественными организациями СанктПетербурга, 2008. 271 с.

4.Лупандин В. Н. Молодежная субкультура: проблемы традиций и новаций // Национальная идея в контексте модернизации российского общества. Орел: ОрелГТУ, 2005. С. 125-129.

5.Суртаев В. Я. Молодежь и культура: монография. СПб.: СПбГУКИ, 1999. 224 с.

Размещено на Allbest.ru