Художественное построение образа. Характер и характерность

Размещено на http://www.allbest.ru/

темперамент мышление характерность

Статья по теме:

Художественное построение образа. Характер и характерность

Леонова Ю.В., Гончаров В.Н.

В наше время театр навсегда ушёл от понятия амплуа к более точному, сложному и тонкому понятию - человеческая индивидуальность актёра. Индивидуальность актёра - это и природа его темперамента, это и его физические данные, помогающие в одном образе и мешающие в работе над другим.

Но зачастую в театральном мире современности слышится такое понятие как «спектакли результатов». В которых есть одни внешние поступки, но нет внутренних процессов, их порождающих, такие спектакли интересуют зрителей гораздо меньше чем «спектакли процессов». Зрителей привлекает в театре прежде всего и большего всего эмоциональная, искренняя, жгучая мысль, внутренняя логика характеров, взаимоотношений. Актёры не владеющие способностью проникать в характер мышления образа и увлеченно импровизировать на сцене в характере мышления образа, не отвечают требованиям современного театра, современной драматургии, современного зрителя.

Сейчас, мне более подробно хотелось бы остановится на характере и рассмотреть это понятие с научной точки зрения, так как это очень важно в данном вопросе.

Образ мышления и действий, возможности выбора цели и путей её достижения, последовательность в выполнении намеченного составляют важнейшие индивидуальные особенности характера человека. Он зависит от своеобразия нервно-психической деятельности, сочетания приобретённых и врождённых свойств, колеблющихся у разных людей в широких пределах. Интеллектуальные и моральные качества не шаблоны и они предусматривают целый ряд «допусков». Эти-то допуски помогают человеку, с одной стороны, подстраивается к окружающему, а с другой-активно воздействовать на него. Люди отличаются от друг от друга не отдельными чертами характера, а их сочетанием в многоликом личностном ансамбле. Однако индивидуальные черты человека, нередко способствуют или наоборот препятствуют его устремлениям помогают или мешают свою жизнь в творчестве. Нет и не может быть какого-то одного понятия, «оценивающего» человека. Но к числу наиболее емких относится определение его темперамента. Ещё Гиппократ описывал четыре виды темперамента:

1. Сангвиники - люди энергичные, оживленные, эмоциональные, впечатлительные, общительные.

2. Флегматики - обычно спокойны и невозмутимы, медлительны, нерешительны.

3. Холерики - энергичны, смелы, уверенны, решительны, инициативны, однако вспыльчивы, несдержанны, нетерпеливы.

4. Меланхолики - в большинстве своём неуверенные, безынициативные, боязливые, мнительные с подавленном настроением.

Четыре типа темперамента - с разными оговорками и некоторыми изменениями «признаются» фактически всеми исследователями. Но это лишь крайние варианты. У многих людей можно обнаружить мозаичное их переплетение.

Очень большой вклад в методику изучения функционирования нервной системы у различных типов людей внес Павлов и его ученики и последователи, которые опирались на основания исследований высшей нервной деятельности у животных. Им удалось выявить «странные обстоятельства» опытов проводимых на собаках, Павлов обратил внимание на «специфичность» деятельности нервной системы. В соответствии с этим были выявлены следующие основные типы нервной системы:

1. тип сильный, уравновешенный и подвижный - здесь и раздражительный и тормозной процессы одинаково сильны, а их подвижность значительна;

2. тип сильный, уравновешенный, но инертный - отличается от первого недостаточной подвижностью;

3. тип сильный, неуравновешенный - раздражительный процесс преобладает над тормозным;

4. слабый тип - оба процесса снижены.

Как оказалось подобная классификация в значительной мере характерна не только для животных, но и для человека. Именно эти четыре разновидности определяют варианты темперамента, описанные Гиппократом и многими другими исследователями. Так же благодаря работам Павлова удалось проложить «мостик понимания» от основных механизмов высшей нервной системы к разнообразия человеческих характеров.

Характер не застывшая величина. Хотя он и остаётся в основных чертах типичными для каждого человека, но «обрастает» своеобразными особенностями обусловленными изменением в возрасте, жизненными потрясениями и другими факторами. С возрастом, зрелостью пропадает детское стремление к игровому восприятия мира. А ведь именно к этому стремятся актёры. На смену эмоциональной непосредственности приходят «отягченный» знаниями и порой слишком превалирующий во взаимоотношениях с окружающими рационализм.

С определенностью можно говорить о том что образ жизни, «стиль» поведения специфика нашей деятельности накладывают на характер весьма заметный отпечаток, влияющий на построение художественного образа.

Что же касается перевоплощения в образ-это не только найденная отобранная и осуществлённая цепочка действий образа, но и проникновение в строй его мыслей. Об этом нельзя забывать! Огромное значение имеет для создания образа то, как человек думает обо всём и обо всех. Человек раскрывается не только в образе действий, но и в образе мыслей. Совершенно так же, как актёр действует подлинно в логике образа на сцене, с той же мерой подлинности он думает и чувствует на сцене в образе. Именно этим и отличается хороший современный актёр от плохого и не современного.

Только угадав правду автора, можно проникнуть в логику поведения, логику мыслей образа. Нет и не может быть общей, правдивой для всех людей логики поведения, есть логика образа, есть сложность и тонкость психологии образа! Ведь то, что логично для одного характера, совсем не логично для другого. Кается Маша своим сёстрам в «Трёх сёстрах» Чехова, кается Катерина в «Грозе», кается Раскольников Достоевского в «Преступлении и наказании», но как различна природа покаяния! Как различно поведение этих героев, хотя все они каются!

Человеческая индивидуальность актёра должна иметь те струны, на которых можно сыграть мелодию образа. Важен не только и не столько внешний облик и его совпадения с образом, сколько внутренние данные актёра, из которых может составится и вырасти образ.

Каждый подлинный артист, а тем более талантливый актер, несет в себе глубокое и подчас не до конца осознанное стремление к перевоплощению, то есть - говоря театральным языком - стремление к созданию характера.

Подобно тому, как не бывает двух одинаковых людей в жизни, так не бывает и двух одинаковых сценических характеров. Необходимо провести грань между различными типами людей и индивидуальными характерами внутри этих типов. Они никогда не бывают одинаковыми, никогда не повторяются. Они всегда разные. Одни, например, имеют склонность всегда играть один тип: соблазнительную героиню, сварливую злую жену, или героя любовника, пожилого мужчину и т.д. Все это - типы характеров. Но каждый отдельно взятый герой любовник или каждая стервозная женщина - это различные вариации внутри этих типов. Каждый из них - индивидуальность, которая должна быть осмыслена и сыграна по-своему. Так возникает проблема создания сценической характерности. Другими словами, типы, которые мы играем, идут от нашей натуры, любой же индивидуальный характер мы получаем от драматурга. Вот характер-то нам и приходится создавать всякий раз заново и всякий раз иными индивидуальными средствами.

Каждый образ каждая роль обязательно являются характерными. Работая над ролью, актёр каждый раз создаёт из себя, из своего характера новый сценический характер. Нельзя забывать, что характерность -- это важная проблема психологической жизни образа, а не случайные внешние приметы личности.

Характерность -- понятие гораздо более тонкое, чем обычно думают в театре. Она заключается не только в том, что человек близорук, или хромает, или сутулится. Гораздо важнее этих примет для характеристики образа то, как он разговаривает, как слушает, какова природа его общения с другими людьми. Есть люди, которые не смотрят на вас, взгляд их трудно поймать; другие, слушая, подозрительно оглядываются; третьи слушают, доверчиво раскрыв глаза. В этих особенностях общения раскрывается и характер человека, выражается его внутреннее содержание.

Чтобы найти для каждого конкретного образа ему одному присущую характерность, актеру нужно умение замечать и складывать в свою творческую копилку наблюдения над самыми разнообразными людьми, которых он встречает в жизни. Актер должен развивать в себе наблюдательность. И всегда держать в голове высказывание Константина Сергеевича Станиславского: «Нехарактерных ролей не существует».

Размещено на Allbest.ru