Влияние эстрадной музыки на эмоциональное состояние взрослых

С.В. Духновский дает такое определение феномену одиночества: одиночество это эмоциональное состояние, проистекающее из-за разрыва между нашим стремлением к близости и невозможностью найти ее, поэтому одиночество часто ассоциируется с депрессией, тревогой, несчастливостью и застенчивостью.

В настоящей выпускной работе одиночество рассматривается как эмоциональное состояние человека, основанное а личностном подходе к его возникновению, развитию, преодолению и его изучения, как одного из вида эмоциональных состояний человека.

С этих позиций можно утверждать, что истоки одиночества следует искать в самом субъекте, его личностных, эмоциональных особенностях. Такие психологические характеристики как неадекватная самооценка, тревожность, застенчивость, агрессивность не способствуют нормальной коммуникации. Напряженность, чувство неполноценности, подавленность поддерживают психологию одиночества и связанные с ней состояния. Истоки проблемы могут корениться и в семейной истории человека, если, к примеру, между родителями и детьми не складывалось отношений, основанных на доверии, а наоборот возникало взаимное отчуждение. По мнению С.В. Духновского, психология одиночества может выражаться и в том, что на поверхности оказывается проблема отношений, но подсознательно речь идет о более глубинных моментах - например, об отсутствии цели жизни, которая бы наполнила ее интересным смыслом и содержанием [13]. С.В. Духновский отмечает, что достаточно трудно выявить причины, по которым человек поддерживает состояние одиночества: помимо факторов, обусловленных семьей, это может быть разочарование в ранее создаваемых отношениях, страх довериться людям, а, быть может, привычка воспринимать «другого» как отражение себя, не уважая его личностные качества и индивидуальность. Эти и другие моменты составляют основу психопатологии одиночества [12].

Человек, считающий себя одиноким, нередко склонен оправдывать собственные неудачи, неуспех в жизни, как уверяя себя («меня никто не любит», «меня никто не понимает» и т.п.) так и подсознательно выбирая такие ситуации, которые бы в итоге подтверждали неизбежность такого психологического состояния [6].

Можно обоснованно утверждать, что выделенные моменты играют существенную роль для изучения феномена одиночества. Однако анализ будет неполным, если не учитывать связь между характером складывающихся реальных (воспринимаемых) и желаемых отношений человека с возникновением субъективного переживания одиночества. Поэтому в настоящей выпускной работе будем полагать, что особенности отношений человека с окружающим, прежде всего социальным миром будет определять степень одиночества (или его возникновение) у человека.

К типичным эмоциональным состояниям одиноких людей многие исследователи относят: отчаянье, тоску, нетерпение, ощущение собственной непривлекательности, беспомощность, подавленность, внутреннюю опустошенность, скуку, утрату надежд, изоляцию, жалость к себе, скованность, раздражительность, незащищенность, покинутость, меланхолию, отчужденность. Следует отметить, что, что глубина описанных чувств и состояний будет определяться степенью субъективного переживания одиночества.

Переживание одиночества выступает проявлением острого кризисного состояния, в котором находится человек. Кризис по мнению С.В. Духновского, это состояние, возникающее, когда решение жизненно важных проблем при помощи привычных методов оказывается невозможным. Кризис характеризуется довольно острым течением, изменением поведения, субъективным переживанием отсутствия помощи, угрозы и опасности [13].

При благоприятном исходе кризиса человек, преодолевая одиночество, приобретает новый жизненный опыт, продвигается в личностном росте. При неблагоприятном исходе кризиса происходит фиксация на неадекватных способах разрешения ситуации или возникает заболевание.

Таким образом, одиночество - это серьезный фрустрирующий фактор, вызывающий изменения в психической деятельности человека. Характеристика причин одиночества и определяются особенности одинокой личности в контексте различных подходов.

Каждое направление в психологии предлагает свои подходы к объяснению причин возникновения одиночества. Психоаналитическая школа (Саливан, Фромм-Рейхман) связывает его истоки с детством - нехваткой родительской любви, ранним отлучением от матери и т.д.[23].

Г.С. Салливан: «Одиночество… это чрезвычайно неприятный и влияющий на человека опыт, связанный с неадекватным снятием потребности в личностной и межличностной близости» [22].

Представители социальной психологии (Боумен, Рисмен, Слейтр) возлагают вину на современное общество, в котором нет места для общения, удовлетворения от сопричастности к тому, что делается в мире [22].

Представитель когнитивно-бихевиористской психологии (Д. Янг, К. Изард) полагают, что социальные связи наполняют и поддерживают человека. В процессе самоукрепления личность привлекает к себе социальные связи определенного качества и в определенном количестве, что и составляет ее структурную биографию. Например, вера в дружбу и сами дружеские отношения способствуют укреплению личности. При этом периоды изоляции приводят к депривации, тем самым акцентируя ценность временно отсутствующих социальных связей [19].

В реалиях сегодняшней жизни, все больше количество людей останавливают свой выбор на сознательном одиночестве. Одиночество предоставляет таким людям возможность уединения, и пространство физической и эмоциональной свободы и независимости. Главная цель уединения - обрести свою сущность, побыть наедине с самим собой. Это лекарство от усталости, в котором остро нуждаются современные люди.

Подводя итог по первой главе можно заключить, что у людей, переживающих одиночество, выражены такие особенности психического состояния как:

- пассивное отношение к жизненной ситуации, пессимистическая позиция, неверие в возможность успешного преодоления препятствий;

- пониженное, печальное настроение, отрицательный эмоциональный фон;

- сниженный тонус, характерна усталость, инертность, уменьшен ресурс сил;

- нет сильного стремления осуществлять какие-либо изменения в себе, своем поведении или ситуации - для преодоления одиночества, либо, наоборот, преобладает интенсивное стремление осуществить необходимое, в более полной мере действовать - для преодоления одиночества;

- повышена склонность испытывать беспокойство, ожидание событий с неблагоприятным исходом, предчувствие будущей угрозы, без ясного осознания ее источников;

- снижена эмоциональная устойчивость, настроение изменчиво;

- неудовлетворенность жизнью - тем, как в настоящее время разворачиваются основные жизненные события, уход в сомнения, который позволяет уклониться от необходимости делать жизненный выбор.

Таким образом, если человек захочет испытать удовольствие от одиночества, он будет наслаждаться покоем и безмятежностью, потому что может ощутить принадлежность самому себе. Если же ему требуются близкие люди, а их нет и не с кем разделить неприятные переживания, одиночество приносит человеку страдания.

Таким образом, эмоции являются важными психологическими инструментами обеспечения социального бытия человека. Они возникают у человека, как необходимая сторона его душевной жизни. Эмоции оказывают воздействие на физиологические функции человека, поскольку образуют совместно с ним единую психофизическую систему. В связи с этим, эмоции сопровождаются, в той или иной степени, изменениями функций организма. К тому же возможности эмоциональной регуляции физиологических функций многообразны. Они могут изменяться в десятки и сотни раз в разных направлениях.

психика музыкальный эмоциональный одиночество

2. Влияние музыки на эмоциональное состояние человека

2.1 Общая характеристика музыки как вида искусства и ее роль в развитии личности

Музыка возникла на низших ступенях общественного развития. Музыка - вид искусства, рассчитанный на слуховое восприятие и отличающийся прямым и особо активным действием на чувства людей, Л.Н. Толстой говорил, например, что музыкальное искусство по своему свойству имеет непосредственно физиологическое воздействие на нервы. Главным выразительным средством здесь является звук и другие стороны и компоненты музыкальной формы: мелодия, полифония, гармония, ритм, композиция и т.п.

Музыка создает звуки особого свойства, которых нет в природе и которые не существуют вне музыки. Музыкальный звук имеет интонационную природу. Первым музыкальным инструментом был голос. Основа музыки - ритм и гармония, в своем соединении дающая мелодию. В отличие от всех видов изобразительного и словесного искусств, музыка не воспроизводит видимых картин мира и лишена смысловой конкретности. Видимо, поэтому ее можно считать подлинно общечеловеческим, универсальным языком, не требующим перевода [28].

В настоящее время, наряду с радикальными политическими, экономическими, социальными преобразованиями, происходят серьезные изменения в области культуры, искусства и общественного сознания. В этих условиях эстрадная музыка занимает особую нишу в художественной культуре. Этому способствует интенсивное развитие средств массовой информации и телекоммуникационных технологий.

Наибольшее развитие данный вид музыки получил в XX веке. К нему обычно относят танцевальную музыку, различные песни, произведения для эстрадно-симфонических оркестров и вокально-инструментальных ансамблей [1].

Зачастую, эстрадную музыку отождествляют с бытующим понятием легкая музыка, то есть, лёгкая для восприятия, общедоступная. В историческом плане к легкой музыке можно отнести несложные по содержанию, завоевавшие всеобщую популярность, классические произведения, например пьесы Ф. Шуберта и И. Брамса, Ф. Легара и Ж. Оффенбаха, вальсы И. Штрауса и А.К. Глазунова, «Маленькую ночную серенаду» В.А. Моцарта.

В этой обширной, а также чрезвычайно разнородной по характеру и эстетическому уровню области музыкального творчества используются, с одной стороны, те же выразительные средства, что и в серьезной музыке, с другой - свои, специфические.

Термин «эстрадный оркестр» был предложен Л.О. Утёсовым в конце 40-х гг., что дало возможность разделить два понятия: музыку собственно эстрадную и джазовую [28].

У современной эстрадной музыки и джаза есть целый ряд общих признаков: наличие постоянной ритмической пульсации, преимущественно танцевальный характер исполняемых эстрадными и джазовыми коллективами произведений. Но если джазовой музыке свойственны импровизационность, особое ритмическое свойство - свинг, а формы современного джаза порой достаточно сложны для восприятия, то эстрадная музыка отличается доступностью музыкального языка, мелодичностью и чрезвычайной ритмической простотой.

Главной проблемой, связанной с осмыслением роли эстрадной музыки в воспитании человека, является её специфика. Не углубляясь настоящей выпускной квалификационной работе в теорию вопроса, отметим лишь те основные черты, которые отличают эстрадную музыку от других видов искусства по силе воздействия и выразительности.

Первая и главная особенность эстрадной музыки, порождающая все другие, кроется в интонационном периоде этого вида искусства. Эстрадная музыка становится нам близкой и понятной в силу сходства с интонациями человеческой речи. Следует отметить, что интонирование в музыке как проявление человеческой речи, сознания и мысли глубоко раскрыто в работах академика Б.Г. Ананьева [1]. Со времени появления его теории интонации базовые направления музыковедения стали исследоваться в рамках интонационой теории. Термин Б.Г. Ананьева «зерно интонации» показывает, что главный художественный, эстетический и гуманистический смысл произведения заложен в характерной для данного произведения музыкальной интонации. Б.Г. Ананьев писал, что самом звучании слова отражается его интонационный смысл. Музыка не выдумывается, а плавится из реальности [1]. Перефразируя слова академика Б.Г. Ананьева, можно сказать, что главное в восприятии музыкального произведения состоит в том, чтобы услышать «интонационный смысл» [1].

Вторая сторона специфики восприятия и понимания музыкального образа в эстрадной музыке состоит в особенностях его восприятия и отражения в сознании слушателя, как интонационно-музыкальной категории. Поэтому с точки зрения теории познания научное истолкование музыкальный образ получает только в свете теории отражения в сознании человека, что является его объективной основой, которая состоит в том, то слушатель интонирует о мире и о себе с помощью исторически сложившихся средств музыкальной выразительности, часто называемых музыкальным языком. Интонируемая музыкальная мысль всегда обличена в форму музыкального языка и от этого превращается в художественный язык - особый язык человеческого общения.

Область чувств и эмоций человека - один из основных предметов отражения в музыкальном образе эстрады. Но их нельзя рассматривать как чисто субъективное явление, они, подобно другим формам осознания действительности человеком, есть «субъективный образ объективного мира». Следовательно, эстрадная музыка изображает и выражает действительность не прямо, подобно живописи, создающей образ той или иной части предметного мира, а косвенно, воссоздавая мир чувств и чувствительных отношений, или той субъективной реальности, которая образует вторичный образ бытия в диалектике музыкального познания. Детально эта точка зрения получила обоснование в концепции «двойного мимезиса», разработанной В.И. Петрушиным, и объясняющей музыку как искусство отражения жизни и человека в специальном облачении и бытии [37]. Б.М. Теплов, обобщая результаты многих психологических экспериментов, изложил свои выводы в следующих двух тезисах:

1) внеэмоциональным путем нельзя постичь содержание музыки;

2) восприятие музыки идет через эмоции, но эмоциями не кончается: через них мы познаем мир.

Распространяя эти вопросы на все виды искусства, Б.М. Теплов [44] высказывал мысль о том что, мы имеем дело не только с разным (он имел в виду - конкретно чувственное отражение фактов, явлений, событий жизни), но также с эмоциональным познанием действительности.

Третья, из основных черт эстрадной музыки, а по значимости одна из основных, состоит в глубине и огромной эмоциональной силе психологического и физиологического воздействия на человека.

В этом плане следует отметить, что соотношение групп в эстрадной музыке приближается к симфоническому оркестру: струнная группа доминирует, что связано с преимущественно мелодическим характером музыки для эстрады; сам принцип оркестровки весьма близок к принятому в симфоническом оркестре, хотя наличие постоянно пульсирующей ритм-секции и более активная роль медной группы напоминают порой звучание джаз-оркестра. Важную колористическую роль в эстрадной музыке играют арфа, вибрафон, литавры [44].

Можно полагать, что многие советские композиторы писали музыку специально для эстрады, поскольку именно это музыка наиболее полно влияет на эмоциональное состояние человека. Это А.Я. Эшпай, И.В. Якушенко, В.Н. Людвиковский, О.Н. Хромушин, Р.М. Леденев, Ю.С. Саульский, М.М. Кажлаев, В.Е. Терлецкий, А.С. Мажуков, В.Г. Рубашевский, А.В. Кальварский и другие.

Главное, что объединяет многочисленные виды эстрадной песни, - стремление их авторов к предельной доступности, запоминаемости мелодии. Корни такого демократизма - в старинном романсе и в современном городском фольклоре. Эстрадная песня не сводится к чистой развлекательности. Так, в советских эстрадных песнях звучат темы гражданственности, патриотизма, борьбы за мир и т.д. Недаром песни И.О. Дунаевского, В.П. Соловьева-Седого, М.И. Блантера, А.Н. Пахмутовой, Д.Ф. Тухманова и других советских композиторов пользуются любовью не только в нашей стране, но и далеко за ее пределами. Поистине всемирное признание получила песня В.П. Соловьева-Седого «Подмосковные вечера», которая тоже относится к эстрадному творчеству [48].

Следует отметить танцевальную направленность эстрадной музыки. Так в течение ряда лет в эстрадно-танцевальной музыке был распространен стиль диско. Он возник из сплава негритянской инструментальной музыки и элементов пения и пластики, характерных для эстрадных певцов из Латинской Америки. Музыка стиля диско оказалась одним из быстротекущих направлений эстрадно-танцевальной музыки 2-й половины XX века. Среди советских композиторов, заложивших отечественные традиции в жанре танцевальной музыки, - А.Н. Цфасман, А.В. Варламов, А.М. Полонский и другие [49].

К области эстрадной музыки можно отнести современную рок-музыку. В музыкальной культуре Западной Европы и США - это течение, очень пестрое по идейно-художественному уровню и эстетическим принципам. Оно представлено как произведениями, выражающими протест против социальной несправедливости, войны, так и сочинениями, проповедующими анархизм, аморальность, насилие. Столь же разнородна музыкальная стилистика ансамблей, представляющих это течение. Есть у них, однако, общая основа, некоторые отличительные черты. Одна из таких черт - использование пения, сольного и ансамблевого, а следовательно, и текста, несущего самостоятельное содержание, и человеческого голоса как особой тембровой окраски. Участники ансамблей или групп нередко совмещают функции инструменталистов и вокалистов. Ведущие инструменты - гитары, а также различные клавишные, реже духовые. Звучание инструментов усиливается различными преобразователями звука, электронными усилителями. В нашей стране элементы рок-музыки получили свое отражение в творчестве вокально-инструментальных ансамблей (ВИА) [49].

Одним из важных принципов деления музыкальных произведений является различение их по принципу принадлежности к «серьезному» или «легкому» жанру. Возникает закономерный вопрос об отношении эстрадной музыки к серьезной или к легкой. Различия в содержании и целях этих двух музыкальных жанров привлекло за собой и различия в характеристиках особенностей их музыкального восприятия. В самом общем виде эти различия заключаются в том, что легкая музыка преимущественно функциональна и ее звучание может сопровождать многие другие, немузыкальные виды деятельности, в то время как серьезная музыка подразумевает наличие самостоятельной ценности в самой себе. Группа музыкантов-экспертов высокой квалификации увидела следующие различия между музыкой серьезных и легких жанров (таблица 3).

Таблица 3

Различия между музыкой серьезных и легких жанров

Серьезная музыка 1	Легкая музыка 2
Высокая когнитивная сложность	Низкая когнитивная сложность
Наиболее существенная роль среди выразительных средств принадлежит мелодии и гармонии	Наиболее существенную роль среди выразительных средств играет ритм
Наибольшее значение имеют крупные формы	Преобладают мелкие формы
1. Художественный образ, как правило, динамичен	2. Художественный образ преимущественно статичен
Восприятие носит сосредоточенный и углубленный характер	Восприятие нередко бывает рассеянно-поверхностным
Направленность переживания - интровертированная	Направленность переживания - экстравертированная
Разрядка музыкального переживания осуществляется в образах фантазии и представлений	Разрядка переживания может осуществляться в активном движении
Музыкальное произведение требует, чтобы слушатель «поднялся» до его уровня	Музыкальное произведение как бы «нисходит» к потенциальным возможностям слушателей
Музыка отделена от повседневной жизни, не создается для организации ее фона, но является самоцелью для решения эстетических задач	Музыка неотделима от повседневной жизни, которой она нередко служит фоном для решения внеэстетических задач
Музыка приобщает слушателя к вечным идеалам всего человечества по принципу «везде и всегда»	Музыка приобщает индивида к жизни в непосредственном социальном окружении по принципу «здесь и сейчас».
Выразительные средства стремятся к оригинальности и самобытности	Выразительные средства имеют тенденцию к унификации
Наибольшую ценность в глазах слушателей имеют старые произведения	Наибольшую ценность в глазах слушателей имеют новые произведения
Популярность музыки во многом обусловлена личностью композитора	Популярность музыки обеспечивается личностью исполнителя
Самосознание личности концентрируется в индивидуальном переживании слушателя	Самосознание слушателя растворяется в коллективном переживании

Соглашаясь с музыкантами-экспертами, отметим, что в эстрадной музыке эти различия не абсолютны и всегда можно привести примеры эстрадного музыкального произведения, в котором указанные закономерности работают в обратном направлении. Например, в эстрадной музыке прошлого и настоящего времени можно найти немало произведений, которые выполняют задачи легкой музыки. В качестве примера можно привести музыку Б.К. Колбасьева, Л.О. Утесова, Ю.В. Силантьева, которая обладает свойствами обоих жанров. В то же время и в легкой эстрадной музыке можно найти немало произведений, которые по своему содержанию и восприятию тяготеют к полюсу академической музыки. Сюда можно отнести джазовые сюиты Д. Эллингтона, рок-оперы Э. Уббера и Р. Уэйкмена, некоторые сочинения Л. Бернстайна и Дж. Гершвина. Есть все перспективы стать классическим композитором и у всемирно известного композитора и исполнителя Поля Мориа. Тем более что его призвание - истинная в определенном смысле музыка - инструментальная, оркестровая. Его песни стали всемирно известными и узнаваемыми еще при жизни, а после смерти не утратили свою популярность, и продолжают звучать по всей планете [50].

Поль Мориа не только имел талант, но и желание непрерывно творить все новые и новые произведения. Это отобразилось в большом количестве написанных им музыкальных сочинений, сейчас их насчитывается более чем полторы сотни, что, несомненно, радует поклонников музыканта [51].

Наиболее существенное, можно полагать, отличие этих двух жанров эстрадной музыки заключается в экстравертированном характере восприятия легкой музыки и интровертированном - серьезной [29].

Восприятие этих двух жанров заключаются в том, что классическая серьезная музыка для своего постижения требует глубокой сосредоточенности, нередко - аналитического размышления по поводу вызываемых музыкой переживаний. Поэтому не случайно так много общего в восприятии серьезной музыки с медитацией, под которой понимается «интенсивное, проникающее вглубь размышление, погружение умом в предмет, идею и т.д., которое достигается путем сосредоточенности на одном объекте и устранении всех факторов, рассеивающих внимание».[4]

Таким образом, можно сделать вывод о том, что для развития личности человека необходимо восприятие как легкой, так и серьезной музыки. То, что воспитывается в личности человека в процессе общения с музыкой одного плана, вероятно, не может быть замещено и возмещено музыкой другого, равно как потребность в уединении не может быть восполнена и замещена потребностью в общении и наоборот. Чувства развитого человека должны уметь растворяться и в общественно ценном коллективном переживании, и в то же время иметь возможность проявляться в индивидуальном переживании и размышлении, когда человек остается один на один со своей совестью.



2.2 Влияние музыки на психику человека

Музыка - у древних греков искусство муз, то есть искусство пения и пляски, позже совокупность всех изящных искусств, необходимых для гармонического развития духа, в противоположность гимнастике, искусству воспитания красивого тела. Искусство воспроизведения в звуках чувств и настроений с целью вызвать в слушателе соответствующие чувства и настроения. Главные элементы музыки: ритм, мелодия и гармония. Различают по содержанию музыку: церковную и светскую, по средствам исполнения: инструментальную и вокальную. Инструментальная музыка делится на оркестровую и камерную, по роду инструментов на духовую и смычковую [48].

Музыка - искусство согласованного сочетания составляющих звука, воздействующих на психику человека. Музыка характеризуется воздействием на эмоциональное состояние людей, соотношением частот (высот), громкостью, длительностью, тембром, переходными процессами.

С каждым десятилетием музыка становится быстрее и агрессивнее. Если раньше танцевальной музыкой считались фокстрот и степ, а затем твист, то позднее появились диско и евродэнс. Немного позднее получила широкое развитие электронная музыка. [1].

Говоря о влиянии музыки на поведение и характер человека, необходимо отделить собственно музыку и тексты, которые она сопровождает. Дело в том, что тексты песен воздействуют напрямую (в них могут содержаться прямые призывы или контекстный смысл), их значение воспринимается полностью в соответствии с их содержанием. Как же тогда музыка влияет на сознание? Ведь она не может нести прямо то или иное смысловое значение. Проще говоря, у музыки нет чистого смысла. Но это лишь на первый взгляд. На самом деле, наше подсознание строит целую систему абстрактных связей, которые и являются скрытым «смыслом» музыки.

Еще один интересный факт, отмеченный психологами, - это «совпадение» искусственных музыкальных ритмов и естественных биологических ритмов в организме. Если эти ритмы идентичны, влияние усиливается. Другими словами, если ваша деятельность спокойна и размеренна, тихий и умеренный музыкальный фон будет способствовать ее эффективности, а если вы неуравновешенны и агрессивны, то соответствующие музыкальные ритмы, обилие шума в музыке, будет поддерживать в вас это состояние. При этом музыкальный и биологический ритмы взаимосвязаны, т.к. последний подстраивается под первый. Музыка - явление в этом плане объективное, независимое, и она не может изменяться под воздействием наших желаний и настроений. Поэтому нам остается подстраиваться под музыку, соответствовать ее энергии, ритму и содержанию [11].

Процесс психического восприятия музыки очень сложен. Можно сказать, что в звукововых сочетаниях музыкального произведения закодированы эмоции, переживания, пережитые его автором. Когда человек слушает музыку, его мозг начинает раскодировывать звуковые импульсы, исходя из той информации, которая в нем заложена. Поэтому эффект производимый от слушания зависит от особенностей психологического склада слушателя, его собственного опыта, его психического состояния на данный момент, его способности к эмпатии. И в результате каждый человек слышит музыку по-своему, более того у каждого народа, каждого поколения, у каждой эпохи будут свои особенности восприятия.

Нельзя умалять значение роли физиологии в данном случае. Все таки музыка- это звуковые колебания, иначе бы мы ее не слышали. Сердце каждого человека реагирует на частоту, ритм и громкость звучания. Ритм классической музыки близок к ритму работы сердца в спокойном состоянии- 60-70 ударов в минуту. Ритм клубной музыки гораздо выше-150-170.Громкая музыка с сильными ритмами может повысить температуру тела. Музыка низких частот вызывает резонанс в нижней части спины, бедрах и конечностях. Более высокие частоты заставляют резонировать участки верхней части тела. Музыка способна изменять частоту создаваемых мозгом волн, повышать уровень эндорфина, который вырабатывается гипофизом [11]. Классическая музыка более спокойна для физиологии, но оказывает влияние на глубинные процессы в психике.

В трудах Б.Г. Ананьева, Я. Рейковскго, Д. Б. Эльконина отражено влияние музыки на психофизиологические процессы человеческого организма. В частности между прослушиванием музыки и психофизиологическими процессами ими обнаружена и констатирована прямая связь. Прослушивание эстрадной музыки непосредственно влияет на состояние здоровья слушателя. Заключенная в музыкальных произведениях положительная или отрицательная энергия может разрушать или восстанавливать организм.

Следует иметь в виду, что в рамках каждого жанра существует разнообразие стилей. Некоторые из них активны и несут энергию, другие пассивны и помогают расслабиться. Например, быстрый джаз может заставить кровь активнее циркулировать, повысить пульс и вызвать избыточное выделение гормонов, в то время как медленный джаз может снизить кровяное давление, перевести мозг в режим альфа-волн и увести нас от проблем. Вот некоторые общие тенденции, которые существенно изменяются в зависимости от слушателя, условий прослушивания, диеты, окружающей среды и позы [29].

Классическая музыка (Гайдн и Моцарт) отличается ясностью, элегантностью и прозрачностью. Она способна повышать концентрацию, память и пространственное восприятие.

Музыка романтизма (Шуберт, Шуман, Чайковский, Шопен и Лист) подчеркивает выразительность и чувственность, часто пробуждает индивидуализм, национализм или мистицизм. Ее лучше всего использовать для того, чтобы активизировать симпатию, страстность и любовь [31].

Джаз, блюз, регги и другие музыкальные и танцевальные формы, в основе которых лежат выразительные африканские мелодии, могут поднять настроение и вдохновить, дать выход радости, рассеять печаль, обострить юмор и иронию, повысить общительность [31].

Поп-музыка, а также народные мелодии провоцируют телодвижения, создают ощущение благополучия [31].

Рок-музыка может пробудить чувства, стимулировать активные движения, снять напряжение, ослабить боль и снизить неприятный эффект громких и резких звуков, присутствующих в окружающей среде. Эта музыка также способна создать напряжение, вызвать диссонанс, стресс и боль в организме.

Спокойная фоновая музыка или современные оркестровки, в которых нет четких ритмов, усиливает состояние расслабленной готовности [31].

Музыка в стиле панк, рэп, хип-хоп и грандж может возбудить нас, повысить активность [31].

Религиозная и обрядовая музыка, включая барабаны шаманов, церковные гимны, храмовую музыку, может успокоить нас и привести в состояние умиротворения.

Стоит человеку прослушать хорошую музыку, которая сподобит его, порадоваться жизни, как он начинает чувствовать прилив сил, его самочувствие существенно улучшается [1, 36].

Любая музыка влияет на внутренние органы человека. Можно проследить четкую взаимосвязь успешности работы каждого органа с прослушиванием разных музыкальных произведений. Причем это влияние может быть как положительным, так и отрицательным. Благодаря прослушиванию хорошей музыки, можно переключать физиологические процессы, как в «минус», так и в «плюс», истощая из них жизненную силу или наоборот, наполняя их здоровьем. Для более четкого понимания влияния музыки на физиологические процессы, ниже приведена таблица 3, отражающая перечень основных эмоций, вызываемых различными музыкальными произведениями и их связь с внутренними органами человека [29].

Можно заключить, что музыкальные произведения, через вызываемые их прослушиванием эмоции могут поддерживать или угнетать физиологические процессы в организме человека.

Ключом к здоровью, является понимание тесной взаимосвязи музыки с физиологическими процессами, и, следовательно, с состоянием внутренних органов человека. Слушая музыку, человек избавляется от отрицательных эмоций, а вернее переживает только положительные, благодаря чему может полностью восстановить свое здоровье. Это положение своеобразная основа новой отрасли медицины - музыкотерапии.

Можно отметить, что на организм человека музыка оказывает как прямое воздействие (воздействие звука и ритма на клетки, органы, функциональные процессы), так и через воздействие на эмоции, которые в свою очередь влияют на множество физиологических процессов.

Музыка является универсальным человеческим языком. Она способна обходить логические и аналитические фильтры сознания и устанавливать прямой контакт с проникновенными чувствами из глубин души, памяти и воображения. Поэтому уважение к жизни и чувство моральной ответственности - необходимые предпосылки для сочинения, исполнения и использования музыки [29].

Когда человек научиться управлять своими эмоциями, тогда можно с уверенностью сказать, что эмоции и здоровье находятся в его руках. Только от него будет зависеть, радоваться жизни или нет, быть ему здоровым или нет. Помимо музыки, регуляция эмоциональных состояний (устранение нежелательных эмоций) возможна либо при воздействии извне (другого человека, цвета, природного ландшафта и т.д.), либо в результате саморегуляции.

Влияние цвета на эмоциональное состояние человека обусловлено тем, что эмоции и цвет «сцеплены» между собой на очень глубокой основе. Цвета не являются знаками эмоций, способными ассоциативно вызывать или выражать то или иное чувство, они предстают перед человеком сами, как эмоции, точнее, как объективно воплощенные эмоции [31].

Описание Вундтом различных цветовых характеристик соответствующих эмоциональных состояний предвосхищающим все дальнейшее развитие приемов цветового тестирования эмоций, а применение цветовых методик изучения эмоциональной сферы человека имеющим большие возможности, чем звуковысотных. Вторым существенным фактом является достаточно жесткая степень «закрепленности» за определенным цветом определенной эмоции. Психически здоровый человек, как взрослый, так и ребенок, начиная с 3-4-х лет, когда он может вербализовать свои впечатления, понимает эмоциональное содержание основных цветов и может их дифференцировать по эмоциональному знаку.

Одним из основных факторов окружающей среды, оказывающих влияние на эмоциональное состояние человека, является природный ландшафт. Человек всегда стремится в лес, в горы, на берег моря, реки или озера. Здесь он чувствует прилив сил, бодрости. Недаром говорят, что лучше всего отдыхать на лоне природы. Санатории, дома отдыха строятся в самых красивых уголках. Это не случайность. Оказывается, что окружающий ландшафт может оказывать различное воздействие на психоэмоциональное состояние.

Созерцание красот природы стимулирует жизненный тонус и успокаивает нервную систему, положительно влияет на физическое и эмоциональное состояние человека. После пребывания в городе, человек, оказавшись на лугу, в лесу, в парке, всегда чувствует облегчение. Тот, кто был взволнован, успокаивается, кто чувствовал упадок сил, ощущает бодрость и свежесть. Оказалось, что такое влияние на человека оказывает не только голубое небо, свежий воздух, но и рельеф местности, разнообразие растительности, то есть ландшафт в целом [18].

Природное окружение несет определенную информацию о его состоянии - через форму, цвет, звук. Информация, усваиваясь, оказывает существенное влияние на организм и поведение человека. Так, эстетически привлекательная форма природного окружения возбуждает определенное отношение к нему, что сопровождается сильными положительными эффектами: радостью, удовольствием, любовью, наслаждением. Эти переживания включаются в жизненные процессы личности, создавая ощущение бодрости, желания и потребность действовать.

Несколько десятков лет назад практически никому и в голову не приходило связывать свою работоспособность, свое эмоциональное состояние и самочувствие с активностью Солнца, с фазами Луны, с магнитными бурями и другими космическими явлениями. Однако в настоящее время влияние биологических ритмов, а так же климатических и погодных условий на эмоциональное состояние и самочувствие человека признается неоспоримым.

Саморегуляция один из мощных способов регулирования эмоционального состояния человека. В настоящее время разработано много различных способов саморегуляции: релаксационная тренировка, аутогенная тренировка, десенсибилизация, реактивная релаксация, медитация и др. Овладение любым из названных способов саморегуляции для начала лучше осуществлять под руководством специалиста. И не забывайте, что овладение своими эмоциями потребует длительного времени.

Музыка оказывает значительное влияние, изменяя чувства и настроения. В одном случае она способна ослабить излишнее возбуждение, в другом - изменить грустное настроение на веселое, в третьем - придать бодрость и снять усталость. И самое всестороннее влияние на человека оказывает классическая музыка. Именно о влиянии классической музыки на человека говорится больше всего. Ученые приписывают классическим произведениям просто чудодейственный эффект.

В отличие от классической музыки медики не рекомендуют долго слушать группы, играющие в стиле рэп, хард-рок и хеви-метал. Об этом говорят исследования, проведенные недавно мельбурнскими учеными. Хард-рок часто является причиной несознательной агрессии, рэп также пробуждает отрицательные эмоции, а хеви-метал и вовсе может стать причиной психических расстройств .

Что касается других жанров: блюз, джаз и регги могут вывести из депрессивного состояния; музыка в стили поп кому-то может поднять настроение, а кому-то испортить.

Некоторые специалисты убеждены, что не только жанр, ритм и тональность произведения имеют значение, а и то, на каком именно музыкальном инструменте было сыграна мелодия. Звучание отдельно взятого музыкального инструмента влияет на определённый орган человеческого организма.

Если сравнивать музыкальную сферу искусства с другими ее отраслями, можно сказать, что это одна из самых вдохновенных его форм. Своим ритмом, мелодией, гармонией, динамикой, разнообразием звуковых сочетаний и колоритов музыка передает бесконечную гамму чувств и настроений. Её сила заключается в том, что, минуя разум, она проникает прямо в душу, в подсознание и создает настроение человека. Соответственно своему содержанию музыка может вызывать в человеке самые разные чувства, побуждения и желания. Она может расслаблять, успокаивать, бодрить, раздражать и т.д. [34].

Как отмечает Б.М. Теплов, существуют влияния, которые проходят именно «мимо» сознания, оседая в глубинных структурах нашего мозга и составляя значимую долю всех наших смыслов и мотивов. Конечно, нельзя преувеличивать роль музыки в построении человеческого «Я» и его поведения: существует масса факторов, и внешних, и внутренних, которые оказывают влияние на наш внутренний мир. Но нельзя и отрицать факт ее участия в формировании сознания [45].

Еще один интересный факт, отмеченный Б.М. Тепловым, - это «совпадение» искусственных музыкальных ритмов и естественных биологических ритмов в организме. Если эти ритмы идентичны, влияние усиливается. Другими словами, если ваша деятельность спокойна и размеренна, тихий и умеренный музыкальный фон будет способствовать ее эффективности, а если вы неуравновешенны и агрессивны, то соответствующие музыкальные ритмы, обилие шума в музыке, будет поддерживать в вас это состояние. При этом музыкальный и биологический ритмы взаимосвязаны, т.к. последний подстраивается под первый [45].

Таким образом, музыка - явление в этом плане объективное, независимое, и она не может изменяться под воздействием наших желаний и настроений. Поэтому нам остается подстраиваться под музыку, соответствовать ее энергии, ритму и содержанию.

2.3 Эмоциональное состояние одиночества в музыкальных ритмах эстрады на примере произведений П. Мориа

Мотивы одиночества четко прослеживаются в музыкальных произведениях П. Мориа. В его музыке ясно ощутимы тенденции к сохранению классицистских принципов формообразования и отдельных элементов классицистского музыкального языка в сочетании с мотивами одиночества, с обращением к внутреннему миру человека в эпоху «романтизма» [51]. Можно сказать - романтизм - музыка одиночества в которой преобладают мотивы самопознания и самопогружения, хотя у других, более далеких от классицистского искусства, традиционные приемы отступают на задний план и более радикально видоизменяются [51].

Процесс формирования музыкального языка мотивов одиночества был длительным, отнюдь не прямолинейным и не связанным с непосредственной преемственностью. (Так, например, Брамс или Григ, творившие в конце века, более «классицистичны», чем были Берлиоз или Лист в 30-е годы.) Однако при всей сложности картины, типичные тенденции в музыке XIX века послебетховенской эпохи вырисовываются достаточно ясно. Именно об этих тенденциях, воспринимаемых как нечто новое, по сравнению с господствующими выразительными средствами классицизма, мы и говорим, характеризуя общие черты мотивов одиночества в музыкальном языке [17].

Быть может, самая яркая особенность системы выразительных средств в мотивах одиночества в музыке П. Мориа - значительное обогащение красочности (гармонической и тембровой), по сравнению с классицистскими образцами. Ориентация на внутренний мир человека, с его тонкими нюансами, изменчивыми настроениями, передается композиторами главным образом посредством все усложняющихся, дифференцированных, детализированных гармоний. Альтерированные гармонии, красочные тональные сопоставления, аккорды побочных ступеней привели к значительному усложнению гармонического языка. Непрерывный процесс усиления красочных свойств аккордов сказался постепенно в ослаблении функциональных тяготений [51].

В настоящей квалификационной работе в качестве основных рассматриваются два произведения П. Мориа - «Был месяц май» и ««Пенье птиц»».

Музыкальное произведение «Был месяц май» относится к эрготропной музыке, поскольку в этом произведении преобладающим является пунктирный ритм, идет постепенное ускорение, основной лад - мажорный, имеют место диссонансы, наиболее распространенным динамическим оттенком является форте.

Близость музыкального произведения «Был месяц май» П. Мориа к интонациям одиночества и богатству внутреннего мира композитора придает ей особенную детализированность и гибкость. Субъективно-лирическое настроение этой музыки неизбежно вступает в противоречие с завершенностью и определенностью классицистских линий [51].

Вместе с тем романтическое искусство открыло такую остроту контрастов, какой не знала объективная уравновешенная классическая музыка.

Музыкальное произведение «Песня птиц» относится к трофотропной музыке, поскольку в этом произведении ритмы менее выделены, преобладает минорный лад, много консонансов, преобладает легато, существуют нежность и напевность мелодии, присутствует гармоничность.

В музыкальном произведении «Песня птиц» нашли отражение те самые мотивы одиночества, столь характерные для музыки П. Мориа, особенно это проявляется и в возросшем значении «фона» данного произведения. Небывалое значение в произведении «Песня птиц» приобрела темброво-красочная сторона: предельной тембровой дифференциации и блеска достигло звучание симфонического оркестра, фортепиано и ряда других сольных инструментов [45]. В музыкальном произведении «Песня птиц» нашли отражение и тематические образования романтизма, в которых фактурно-тембровый и красочно-гармонический элемент господствует всецело [50].

Таким образом, одновременно с тяготением мотивов одиночества в музыке композиторов-«романтиков» в отличие от музыки композиторов-«классицистов» поэма отразила самое характерное начало мотивов одиночества -- господство образов внутреннего мира -- размышления, переживания, созерцания, в противовес объективным образам действия, господствовавшим в классицистской симфонии.

Так в сложном переплетении с новыми романтическими принципами формообразования, опираясь на тематизм нового склада, эстрадная музыка одиночества в рамках одночастной формы сохранила основные музыкальные принципы, выработавшиеся в музыкальном творчестве предшествующей эпохи. Далеко не всегда связи мотивов одиночества в музыке композиторов-«романтиков» и в частности П. Мориа, с художественными принципами классики были непосредственно ощутимы. Черты нового, непривычного одиночества в музыке оттесняли их в восприятии современников на задний план. Композиторам-«романтикам» приходилось вести борьбу не только с косными, обывательскими вкусами аудитории.

И тем не менее у всех выдающихся композиторов эстрадной музыки XX века заметна тенденция к сохранению и претворению на новой основе логичности и законченности художественной формы, свойственных классицизму. У них прослеживается стремление соединить новые завоевания мотивов одиночества с теми неустаревающими законами музыкально-прекрасного, которые впервые приняли классический облик в творчестве композиторов эпохи Просвещения.

Таким образом, используя различные музыкальные композиции, соответствующие трофотропной и эрготропной музыке можно вызывать различные эмоциональные состояния у человека, которые развиваются в результате прослушивания музыкальных произведений и используя известные методики психологического исследования отслеживать и определять эти состояния.

Таким образом, можно сделать вывод, что музыка может быть полезной и расслабляющей, но в то же время опасной при «чрезмерном» прослушивании. Музыка может пробудить чувства, стимулировать активные движения, снять напряжение, ослабить боль и снизить неприятный эффект громких и резких звуков, присутствующих в окружающей среде. Наблюдая за переменами в чувствах и поведении, вызванными звуком, речью и музыкой, мы можем глубже понять явления, которые происходят с нами. Без звуков и музыки невозможно представить себе нашу жизнь. Ведь многое зависит от самого человека, его психики.

3. Эмпирическое исследование влияния музыки на эмоциональное состояние человека

3.1 Описание эксперимента

3.1.1 Организация исследования

Данное исследование проведено в 2012-2013 учебном году. В исследовании приняли участие взрослые в возрасте от 20 до 50 лет (всего 50 человек).

В эксперименте исследуется самочувствие, активность, настроение человека до и после восприятия музыкальных произведений, а также состояние тревожности и одиночества человека до и после восприятия музыкальных произведений.

В настоящем исследовании проведен сравнительный анализ влияния различных видов эстрадной музыки на эмоциональное состояние человека.

В качестве экспериментальных произведения выбраны произведения П. Мориа: «Песня птиц» (как пример трофотропного произведения) и «Был месяц май» (как пример эрготропного произведения).

Музыкальные произведения можно условно разделить на две большие группы - эрготропная музыка и трофотропная музыка.

Эрготропная музыка - это музыка, в которой:

1. преобладающим является пунктирный ритм;

2. идет постепенное ускорение;

3. основной лад -- мажорный;

4. имеют место диссонансы;

5. наиболее распространенным динамическим оттенком является форте.

Трофотропная музыка - это музыка, в которой:

1. ритмы менее выделены;

2. преобладает минорный лад;

3. много консонансов;

4. преобладает легато;

5. существуют нежность и напевность мелодии;

6. присутствует гармоничность.

Трофотропная музыка, как некая противоположность эрготропной, «питает» человека, наполняет его, управляет им не извне (как эрготропная музыка), а изнутри. Если эрготропная музыка поддерживает наш мозг в рабочем состоянии, стимулирует выработку им свежей энергии и выплеск ее вовне, то звучание трофотропной музыки насыщает нас.

Ранее в предыдущих работах мы рассмотрели влияние классической и рок музыки на эмоциональное состояние человека, полученные данные сравним с экспериментальными.

Таким образом, используя различные музыкальные композиции, соответствующие эстрадной музыке можно вызывать различные эмоциональные состояния у человека, которые развиваются в результате прослушивания музыкальных произведений и, используя известные методики психологического исследования отслеживать и определять эти состояния.

В работе использованы три методики - Методика САН (самочувствие, активность, настроение) и методика диагностики тревожности Спилбергера-Ханина, методика диагностики уровня субъективного ощущения одиночества, предложенная Д. Расселом и М. Фергюссоном.

3.1.2 Описание психологических методик

Методика САН

Участнику тренинга предлагается заполнить опросник, причем зачеркивание нуля означает, что он не может определить свое состояние по данной шкале, а отмеченные единица, двойка и тройка означают степень выраженности состояния. Например, тройка слева в первой шкале означает хорошее самочувствие, единица слева в этой же шкале - самочувствие скорее хорошее, чем плохое, ноль - ни то ни се, а тройка справа означает, что самочувствие - хуже некуда. Анкета представляет собой набор из 30 биополярных шкал

Методика предложена В.А Доскиным с соавторами и состоит из 30 биполярных шкал, которые группируются в три категории: самочувствие, активность и настроение [20].

Оценка ситуативной тревожности по методике Спилбергера-Ханина

При рассмотрении тревожности различают личностную тревожность как устойчивое качество психики человека и ситуативную тревожность как временное состояние психики в виде реакций человека на возникшую угрозу.

Под ситуативной тревожностью понимается типичное состояние эмоциональной напряженности, обусловленное конкретной ситуацией.

Участнику предлагается прочитать внимательно каждое из приведенных ниже определений и зачеркнуть цифру в соответствующей графе справа в зависимости от того, как вы себя чувствуете в данный момент.

Под ситуативной тревожностью понимается типичное состояние эмоциональной напряженности, обусловленное конкретной ситуацией. Для диагностики ситуативной тревожности в работе используется методика, разработанная Ч.Д. Спилбергером и на русском языке адаптирована Ю.Л. Ханиным. Она предназначена для определения у человека уровня тревожности в данный момент. [20]

Методика «Диагностика уровня субъективного ощущения одиночества». Методика создана Д. Расселом и М. Фергюссоном и направлена на выявление переживания одиночества [20]

3.1.3 Описание выборки

Участниками исследования являются пятьдесят человек в возрасте от 20 до 50 лет. Характеристика выборки.

Общее количество исследуемых - 50 человек.

Количество мужчин - 8 человек. Количество женщин - 42 человека.

Возрастная амплитуда - 20-50 лет.

Средний возраст - 29 лет.

3.2 Проведение эксперимента

На первом этапе проводится констатирующий эксперимент с использованием всех методик. Определяется начальное эмоциональное состояние испытуемых.

На первом этапе производилось прослушивание музыки П. Мориа «Песня птиц» (трофотропная музыка), до и после прослушивания испытуемые заполняли опросники.