Реклама и театр в коммуникативном пространстве современной культуры

Размещено на http://www.allbest.ru/

АВТОРЕФЕРАТ

диссертации на соискание ученой степени кандидата философских наук

Реклама и театр в коммуникативном пространстве современной культуры

Специальность 09.00.13 - религиоведение, философская антропология, философия культуры

На правах рукописи

Красноярова Дарья Константиновна

Омск 2009 г.

Работа выполнена на кафедре «Дизайн и технологии медиаиндустрии» ГОУ ВПО «Омский государственный технический университет»

Научный руководитель: доктор философских наук, профессор Дмитриева Лариса Михайловна

Официальные оппоненты: доктор философских наук, профессор Грицков Юрий Викторович

кандидат философских наук, доцент Карпова Лариса Михайловна

Ведущая организация: ГОУ ВПО «Сибирский государственный университет путей сообщения»

Защита состоится 15 декабря 2009 г. в 12.00 часов на заседании диссертационного совета по защите диссертаций на соискание ученой степени кандидата наук в Омском государственном педагогическом университете по адресу: 644099, Омск, наб. Тухачевского, 14, ауд. 212.

С диссертацией можно ознакомиться в библиотеке Омского государственного педагогического университета

Автореферат разослан 10 октября 2009 г.

Ученый секретарь диссертационного совета, кандидат философских наук Л.А. Максименко.

Общая характеристика работы

Актуальность исследования взаимодействия двух феноменов культуры театра и рекламы - обусловлена рядом причин, относящихся к этим сферам человеческой деятельности.

Реалии существования современных постиндустриальных обществ, а также процессы, происходящие в культуре в течение последнего столетия, вызывают повышенный теоретический интерес к феномену рекламы. Причиной такого интереса является возрастание экономического значения рекламы как неотъемлемой части функционирования и регулирования сложившейся системы рыночных отношений. Помимо этого, стремительное технологическое развитие, предоставляющее все более разнообразные способы сообщения между участниками рынка, привело к значительному расширению сферы рекламной деятельности и увеличению подвидов ее специализации. Результатом становится тотальность распространения продуктов рекламной деятельности, которая проявляется в большом количестве рекламных сообщений, получаемых человеком ежедневно, и охватывает те области, которые раньше не использовали рекламные технологии (реклама религии, самореклама и т.д.), а также вызывает широкое внедрение рыночно-рекламной терминологии в повседневный язык. Охватывая все сферы человеческой жизни, реклама неожиданно начинает выполнять общекультурные функции, которые изначально не были в нее заложены. Тотальность и неоднозначность рекламы как феномена культуры являются главной причиной философского интереса, направленного на постижение сущности данного феномена.

С другой стороны, наблюдается всплеск интереса к феномену театра, проявляющийся в возникновении многочисленных концепций тотальной театрализации современной культуры и повсеместном использовании метафоры театра для объяснения различных явлений общественной жизни. В связи с этим требуют осмысления причины сохранения устойчивого общественного и теоретического интереса к театру даже в условиях возникновения и широкого распространения новых видов массовых зрелищных коммуникаций (кино, телевидение, Интернет и т.д.).

Осознание коммуникативной природы всех феноменов культуры, которое дает философия ХХ века, позволяет рассматривать и театр, и рекламу как часть единого коммуникативного пространства культуры, где сущность каждого феномена и место, занимаемое им, могут быть раскрыты через осмысление его взаимодействия с другими феноменами.

Актуальность анализа взаимодействия именно театра и рекламы, обусловлена, в первую очередь, широким использованием в традиционной рекламе театрального инструментария, а также появлением большого количества новых «нестандартных» видов рекламы, среди которых театрализованные действия занимают значительное место (рекламный flashmob, перформансы, ambient media, событийный маркетинг и т.д.). Сложившаяся рыночная ситуация привела к трансформации способов рекламного воздействия на потребителя от рационально-информационных к создающим эмоциональное состояние, что еще больше сближает рекламу и театр. С другой стороны, происходит активное проникновение рекламных механизмов в театральную среду в связи с конкуренцией на свободном «рынке культуры». Еще одним фактором является сложившееся в рамках историко-культурных исследований представление о единых истоках и рекламы (проторекламы), и театра - универсальных коммуникативных приемах, выполнявших демонстративную функцию (боевая раскраска, татуировки, украшения, одежда, ритуалы и т.д.). Тотальность же распространения и театра, и рекламы в современной культуре приводит к необходимости осуществления сравнительного анализа и анализа взаимодействия, проливающих свет на взаимосвязь феноменов.

Коммуникативный подход, используемый в данном исследовании, дает возможность исследовать феномены, исходя из единого основания - принадлежности и театра, и рекламы к разновидностям социальной коммуникации, что позволяет выстроить сравнительный анализ на основе единообразной структуры простейшей коммуникации, включающей одинаковый минимальный набор элементов.

Таким образом, объектами исследования являются театральная и рекламная коммуникации, функционирующие в коммуникативном пространстве культуры. Предмет исследования в свете этого - направления взаимодействия рекламной и театральной коммуникаций.

Степень научной разработанности проблемы. Теоретические исследования, образующие основу философского осмысления рекламной коммуникации, складываются из основных подходов к изучению рекламы: прагматического, психологического, исторического, культурологического, коммуникативного, семиотического и философского.

Прагматический подход излагается в уже ставших классикой рекламной теории трудах зарубежных исследователей Ф. Котлера, Д. Огилви, У. Аренса, К. Бове, К. Хопкинса, Дж. Траута, Р. Ривса, Э. Райса, Дж. Р. Росситера, Л. Перси, Ф. Джефкинса и др. В работах российских исследователей прослеживается свой подход к рекламной деятельности, учитывающий специфику российского рынка и потребителя (труды Г.А. Васильева, С.В. Веселова, Л.М. Дмитриевой, Х. Кафтанджиева, С.С. Марочкиной, В.Л. Музыканта, Е.В. Ромата и др.). В теории рекламы даны определение понятия рекламы, ее цели, отличия от других видов рыночных коммуникаций (PR и других маркетинговых коммуникаций), видовые классификации рекламы, принципы создания рекламного сообщения, наборы средств, техник, используемых образов и т.д.

Психологический анализ рекламной коммуникации можно найти в работах таких авторов, как Э. дю Плесси, В. Ценев, Г. Фельсер, А.Н. Лебедев-Любимов, А.П. Мельников, Р.И. Мокшанцев, К. Сельченок, П.С. Гуревич и др. Методологической основой этих исследований преимущественно являются идеи К.Г. Юнга, Э.Эриксона, З. Фрейда, Г. Шиллера, Э. Берна и других классиков современной психологии. В рамках психологических исследований решается проблема, важная для понимания рекламной коммуникации - выделение психологических механизмов, позволяющих рекламе оказывать необходимую для рекламодателя степень влияния на потребителя.

Анализ становления исторических форм рекламной деятельности позволяет проследить генеалогию рекламной коммуникации. Такой анализ осуществлен в работах, представляющих историко-культурологический подход (исследования О.О.Савельевой, Н.В.Старых, М.Тангейта, В.В.Ученовой и др.).

Семиотический подход к исследованию феномена рекламы в работах Е.А. Елиной, Ю.К. Пироговой, А.Н. Баранова, П.Б. Паршина и др. раскрывает специфику рекламного языка, его составляющих, понятия рекламного знака, решает проблему понимания рекламного сообщения. Основы семиотических исследований рекламы заложены в трудах Р. Барта и У. Эко. Семиотический анализ исторических форм рекламного творчества (лубка и плаката) встречается в некоторых публикациях Ю.М. Лотмана.

Коммуникативный подход Г.Г. Почепцова, В.В. Ученовой, Р. Харриса, А.В. Соколова и др. позволяет определить модели рекламной коммуникации.

В рамках данного исследования становится необходимым подробный анализ брэнда как одного из значимых результатов развития современной рекламной коммуникации. Теоретической основой размышлений о брэнде являются работы Н. Кляйна, В. Тамберга, Т. Гэда, А. Бадьина, Р. Бренсона.

Вопросы о сущности феномена рекламы, его природе, месте и роли в жизни человека реализуются в рамках философского подхода. Наиболее яркие его представители - Ж. Бодрийяр, Р. Барт, Г.Э. Дебор и др. Философское осмысление рекламы как феномена современной культуры, объяснение причин ее тотального распространения оказывается неполным без привлечения аппарата постмодернистской философии (работы Ж. Делеза, Ф. Гватарри, С. Жижека, Ж. Дерриды, Ж. Бодрийяра, Ф. Джеймисона и др.).

Теоретический фундамент осмысления специфики театральной коммуникации, ее структурных особенностей, места в ряду других форм социального взаимодействия формируется из результатов исследований, возникших в рамках двух масштабных подходов к изучению театрального феномена - семиотическом и философском.

Понимание коммуникативной природы театра, его игрового и знакового характера, заложившее основу семиотики театра, складывается в трудах выдающихся театральных деятелей и теоретиков театра начала ХХ века: В.Э. Мейерхольда, М.А. Волошина, К.С. Станиславского, М.А. Чехова, А.А. Архангельского, М.М. Бонч-Томашевского, С.М. Волконского, А.Р. Кугель, Н.Н. Евреинова, М. Попело-Давыдова и др.

Семиотика театра в середине и второй половине ХХ века основывалась на лингвистических концепциях Ч.Морриса, Ч.Пирса, Ф. де Соссюра. Первым знаковые модели, основанные на лингвистическом подходе, для анализа театрального языка использовал П.Пави. Основной проблемой театральной семиотики становится определение минимальной единицы театрального текста (Я. Мукаржовский, П.Г. Богатырев, Ю. Кристева и др.). Эта проблема до сих пор остается важнейшей для театральной семиотики и театральной герменевтики (И.В. Цунский, М. Поляков). Большой вклад в развитие семиотики культуры (и театра в том числе) внесли представители московско-тартусской семиотической школы (Ю.М. Лотман, П.Г. Богатырев и др.). В рамках теории коммуникаций получены результаты, дополняющие понимание семиотической специфики театральной коммуникации (Г.Г. Почепцов, В.М. Соковнин). Для полного осмысления специфики театральной коммуникации необходимо учитывать труды практиков театра, рассматривающих театральную коммуникацию изнутри театрального процесса (А. Арто, Б. Брехт, Е. Гротовски, А. Малинов, И.В. Цунский и др.)

Философский подход к осмыслению сущности театрального феномена дает основания для анализа места театра в жизни общества, его предназначения и природы (Аристотель, Г.-Г. Гадамер, В.В. Розанов, Ж.-П. Сартр, С. Мелроуз, Н.Н. Евреинов, М.М. Бахтин, Ю.М. Лотман, И.П. Ильин, М.К. Мамардашвили, С.Д. Кржижановский, В.А. Подорога, и др.) Для осмысления тотальности распространения театральной коммуникации в социуме необходимо рассмотрение основных концепций театрализации, возникших в философском дискурсе ХХ века (Ж. Бодрийяр, Г.Э. Дебор, Ж. Липовецкий, Ж. Баландье, Х.Р. де Вентос, Н.Н. Евреинов). Вплотную к концепциям тотальной театрализации, определяемой игровым характером театра, примыкает теория игры Й. Хейзинга.

Анализ театральной коммуникации с точки зрения влияния, оказываемого на психику человека и его поведение, представлен в работахпо психологии творчества В.Б. Блока, Ю.Г. Клименко и др.

Вопрос об исследовании взаимодействия театра и рекламы возник относительно недавно и не является достаточно разработанным. В философии сходство театра и рекламы как образа несуществующей реальности отмечалось Ж. Бодрийяром. Г.Э. Дебор обозначает рекламу как один из элементов «общественного спектакля», констатируя ее театрализацию.

Эмпирической основой осмысления взаимодействия театра и рекламы являются труды, описывающие различные ее виды и технологию создания театрализованных рекламных сообщений (М.Линдстром, Дж.К.Левинсон, Н. Кляйн и др.), а также работы А.Б. Долгин, Д. Огилви и др. по экономике и маркетингу, рассматривающие специфику применения рекламной коммуникации в сфере культуры и искусства (арт-рынки).

Проблема, решаемая в рамках диссертационного исследования, заключается в том, что при всем многообразии исследований рекламы и театра остаются нераскрытыми причины их тесного сближения и взаимодействия в коммуникативном пространстве современной культуры.

Основная идея диссертационного исследования состоит в том, что активное взаимодействие и взаимопроникновение театральной и рекламной коммуникаций в пространстве современной культуры говорят о сущностном их сходстве и генетической взаимосвязи, раскрывающей природу обоих феноменов.

Цель исследования: философский анализ направлений взаимодействия, взаимовлияния и взаимопроникновения рекламной и театральной коммуникаций, определяемых существенными свойствами и контекстом коммуникативного пространства.

Для реализации поставленной цели были определены следующие задачи исследования:

- раскрыть существенные свойства рекламной и театральной коммуникаций;

- определить общие (универсальные) особенности функционирования рекламной и театральной коммуникаций в культуре;

- провести сравнительный анализ театральной и рекламной коммуникаций на основе выделенных существенных свойств;

- исследовать направления взаимодействия, взаимовлияния и взаимопроникновения рекламной и театральной коммуникаций.

Методологические основы исследования. В диссертационном исследовании использованы методологические принципы восхождения от абстрактного к конкретному, системности, объективности, диалогичности, междисциплинарности.

В ходе работы были использованы методы структурно-функционального анализа, семиотического подхода, сравнительного анализа, исторического подхода, а также категориальный аппарат постмодернистской философии.

Положения, выносимые на защиту:

1. Существенными свойствами рекламной коммуникации являются сфокусированность на объекте рекламирования; направленность на конкретного потребителя; целевое манипулирование поведением потребителя для реализация объекта рекламирования; минимизация возможности случайных искажений при передаче рекламного сообщения; использование всех возможных языков для передачи сообщения; тотальная символизация объектов, попадающих в пределы действия рекламной коммуникации.

2. Специфика существования и функционирования рекламы в коммуникативном пространстве является следствием ее ризоморфной природы (целостность, внутренняя гетерогенность, антииерархичность; «сконструированность», отсутствие жестко заданных форм реализации, высокая приспосабливаемость к условиям среды). Данные свойства определяют тотальный характер распространения рекламы в культуре. Будучи ризомой, реклама реализуется и распространяется в разрывах смыслового содержания коммуникативного пространства. В этом отношении бытие рекламы можно определить как «межбытие» среди дискретных элементов смыслового поля.

3. Спецификой современной рекламной коммуникации является сфокусированность на брэнде (образе в сознании потребителя) как объекте рекламирования. Брэнд характеризуется целостностью; открытостью границ предметного содержания; коллективным характером субъекта; механизмом воссоздания в сознании посредством чувственно воспринимаемых атрибутов; ценностной самодостаточностью; принципиальной «сконструированностью» содержания; наличием уникального имени как точки концентрации конструируемых смыслов.

4. В современном обществе брэнд обладает определенной мировоззренческой значимостью: будучи «пустым знаком» и симулякром, он наделяется совокупностью смыслов, которые выполняют функции «идеологии», задающей стереотипы поведения потребителя. Рекламная коммуникация как инструмент брэндинга может быть описана как симуляция и источник «идеологической» множественности, характеризующей современную культуру.

5. Существенными свойствами театральной коммуникации являются следующие: семиотическая сложность языка; активная позиция зрителя; наличие «измерения» присутствия; вариативность; неповторимость каждой конкретной формы реализации; «сценическое событие» как минимальная единица текста; игровая природа; абсолютная значимость сцены; единство коллективного субъекта восприятия. Эти свойства позволяют театру выполнять значимые общекультурные функции: психологической реабилитации личности, праздника, семиотического мультипликатора, «машины понимания», модели мироздания.

6. Взаимодействие рекламы и театра осуществляется в направлениях:

- театрализации рекламы, которая заимствует театральные формы и развивает их, доводя до максимальной степени реализации. Современная высоко театрализованная реклама, помимо своих основных (утилитарных) функций, начинает решать универсальные культурные задачи, традиционно относящиеся к деятельности театра;

- проникновения рекламы в театральную коммуникацию в трех формах (театр как объект рекламирования, театр как проводник рекламного сообщения, театр как рекламный код), которое можно представить как общую тенденцию развития театра в современных условиях коммуникативной среды.

7. Взаимное проникновение рекламы и театра в современной культуре приводит к стиранию различий между ними, проявляющемуся в возникновении таких форм, где рекламная коммуникация становится театральной, а театральная коммуникация становится рекламной. Учитывая представления о происхождении театра и рекламы из исторически исходной нерасчлененной коммуникативной формы, их взаимное влияние и сосуществование в ходе становления общества, а также современное смешение, можно утверждать единство театра и рекламы как феномене культуры.

Научная новизна положений, выносимых на защиту

1. Определены специфические свойства рекламной коммуникации как разновидности социальных коммуникаций.

2. Раскрыты особенности функционирования рекламы в коммуникативном пространстве культуры, являющиеся следствием ее ризоморфной природы. Предложена формулировка основного принципа существования рекламы как ризомы в коммуникативном пространстве.

3. Раскрыты свойства брэнда как высшей формы развития коммуникативной природы рекламы. Показано мировоззренческое значение брэнда как своеобразной «идеологии», содержащей программу поведения потребителя.

4. Выделены универсальные свойства театральной коммуникации, позволяющие охарактеризовать комплекс социально значимых функций, выполняемых театром в пространстве культуры.

5. Раскрыты основания единства рекламы и театра, заключающиеся в совпадении ряда их существенных коммуникативных свойств.

6. Определены направления взаимного проникновения театральной и рекламной коммуникаций в пространстве современной культуры.

Теоретическая и практическая значимость. Дальнейший анализ единства театральной и рекламной коммуникаций как феномена культуры в его историческом развитии позволит раскрыть характеристики универсальных коммуникаций, объясняющих человеческое поведение, выявить процессы, происходящие в культуре, проследить динамику развития социальных коммуникаций.

Результаты диссертационного исследования представляют интерес для философии культуры и социальной философии, а также для преподавания дисциплин и разработки лекционных курсов, затрагивающих проблемы философии театра и рекламы, бытия театра в условиях изменившегося социокультурного пространства, характера воздействия рекламы на потребителей, создания рекламного продукта и театрального произведения.

Апробация работы. Результаты исследования представлены в статьях научного журнала «Омский научный вестник», входящего в перечень изданий, рекомендованных ВАК, журнала «Experiment. A journal of Russian culture», выступлениях на следующих конференциях и конгрессах: «Реальность. Человек. Культура: универсалии научного знания» (Омск, 2007); «Творчество молодых: дизайн, реклама, полиграфия» (Омск, 2007), «Визуальная культура: дизайн, реклама, полиграфия» (Омск, 2007, 2009); «Человек в меняющемся мире» (Омск, 2007); «Социальные проблемы современного города в визуальной культуре: дизайн, реклама, полиграфия» (Омск, 2008); «Современная Россия: путь к миру - путь к себе» (Екатеринбург, 2008); «Искусство, архитектура, дизайн: весь мир - театр…» (Омск, 2009); «Динамика систем, механизмов и машин» (Омск, 2009).

Структура и объем исследования. Диссертация состоит из введения, трех глав, шести параграфов, заключения и библиографического списка, включающего 197 наименований. Общий объем диссертации - 166 страниц

Основное содержание работы

Во Введении обосновывается актуальность темы, характеризуется степень ее теоретической разработанности, формулируются цели и задачи, описываются методологические основания и теоретические источники исследования, определяются новизна и результаты, раскрывающие практическую и теоретическую значимость диссертационной работы.

В первой главе «Коммуникативная природа рекламы» осуществлено философское исследование рекламы, основанное на выделении отличительных особенностей рекламной коммуникации, места, занимаемого ею в коммуникативном пространстве культуры, а также осмыслении новых, порождаемых рекламной коммуникацией феноменов.

В первом параграфе «Сущностные свойства рекламной коммуникации» определены отличительные особенности рекламы, рассматриваемой как разновидность социальной коммуникации.

В основу анализа и рекламной, и театральной коммуникаций положена единообразная структура коммуникации, которая включает: а) передающую и принимающую сообщение стороны, наделенные сознанием; б) смысловое содержание сообщения; в) средство передачи сообщения (канал коммуникации); г) нормы кодирования (язык), принятые в этом канале; д) материальную форму сообщения (тексты), выражающую его смысл; е) мотивы и цели, делающие тексты направленными; ж) процесс материальной передачи текстов.

В соответствии с обозначенной структурой отличительными особенностями рекламы как коммуникации являются: а) наличие смыслообразующего центра в виде объекта рекламирования, сфокусированность на объекте всего содержания рекламной коммуникации; б) целевая направленность воздействия на конкретного потребителя, как индивида, так и определенной социальной группы; в) реализация объекта рекламирования посредством манипуляций поведением потребителя в качестве главной и конечной цели; г) отсутствие единого кода, то есть использование всех возможных языков, доступных коммуникационному каналу, передающему сообщение; д) наличие специфических средств кодирования («альтернативная коммуникативная среда», контекст); е) использование технологий, минимизирующих (в идеале - исключающих) случайные искажения в ходе передачи рекламного сообщения потребителю; ж) тотальная символизация всех объектов, попадающих в поле действия рекламной коммуникации, которые становятся носителями значения, задаваемого коммуникатором.

На основе выделенных свойств рекламной коммуникации определена специфика места, занимаемого рекламой в коммуникативном пространстве. Под коммуникативным пространством понимается вся совокупность смыслов, которые циркулируют в социальном пространстве в определенном временном отрезке, и условий, в которых они реализуются (способы движения этих смыслов, пути, по которым они распространяются, а также формы, в которых они проявляются в материальной действительности).

Место рекламы в коммуникативном пространстве зависит от ее взаимодействия с другими видами коммуникации, для которого характерны использование всех возможных участков коммуникативного пространства и каналов коммуникаций, двойственность форм реализации рекламы, бытие рекламы как самоорганизующейся системы (динамичность, гибкость, отсутствие жестко заданных форм реализации, высокий уровень приспособляемости к условиям среды).

Эти особенности существования рекламы в коммуникативном пространстве позволяют использовать для раскрытия ее характера понятие «ризома», заимствованное из аппарата постмодернистской философии. Ризоморфный характер рекламной коммуникации проявляется в следующих ее свойствах: а) целостности при наличии внутренней гетерогенности; б) антииерархичности, самоценности всех форм реализации, сиюминутности значения каждой рекламной коммуникации («антигеологичность», «короткая память» ризомы); в) использовании принципа «конструкции» (из разнообразных языков, смыслов, идей и предметов); г) «заполнении пустот» при проникновении в другие каналы и формировании новых каналов коммуникации.

Соотнесение рекламы с понятием «ризома» позволяет сформулировать основной принцип существования рекламы в коммуникативном пространстве: реклама реализуется и распространяется в разрывах смыслового содержания коммуникативного пространства. В этом отношении бытие рекламы можно определить как межбытие среди дискретных элементов смыслового поля.

Во втором параграфе «Брэнд как выражение специфики рекламной коммуникации в современном обществе» раскрывается сущность современной рекламной коммуникации, специфика которой связана с появлением и широким распространением концепции брэндинга, принципиально изменяющей характер объекта рекламирования, который из конкретного товара превращается в виртуальный образ возможного товара - брэнд. Исключительной сферой функционирования такого образа-объекта является сознание потребителя. Целью рекламной коммуникации становится внедрение в сознание потребителя образа объекта потребления. Конкретная вещь, которая продается посредством этого образа, является лишь внешним символом его потребления, второстепенным элементом коммуникации.

Специфическими свойствами брэнда как образа, возникающего в сознании потребителя, являются: а) наличие набора чувственно воспринимаемых атрибутов, запускающих ассоциативный механизм воссоздания соответствующего образа в сознании потребителя (логотип, имя, написание имени, музыкальная фраза, запах, герой, слоган, жест и т.д.); б) целостность в сочетании с принципиальной открытостью, выражающейся неопределенностью границ предметного содержания; в) коллективный характер субъекта - носителя брэнда; г) сконструированность, выражающаяся в искусственно создаваемых объектах потребления; д) разотождествление с объектами вещественного мира, нашедшее выражение в концепции «идеальных брэндов», независимых от производства, качеств и функций конкретных товаров и обладающих потенциалом переноса на любые товары; е) ценностная самодостаточность, обусловленная смыслами, заложенными создателями брэнда; ж) наличие уникального имени, вокруг которого конструируются смыслы брэнда. Эти свойства делают брэнды мега-объектами рекламирования. Подобные мега-объекты функционируют как ризома в ее прямом понимании. Целостность, сконструированность и антииерархичность брэнда являются его существенными свойствами. Следовательно, брэнд можно рассматривать как более высокую ступень эволюции рекламной коммуникации.

Указанные особенности брэнда позволяют использовать категории постмодернистской философии для раскрытия его сущностных черт. Такие свойства имени брэнда как стремление к полному абстрагированию от репрезентации какого-либо объекта окружающей действительности, а в своей крайней форме - изначальное отсутствие денотата, а также первичность имени брэнда по отношению к конструируемой вокруг него сущности, делают его идеальным воплощением понятия «пустой знак». Так как содержание брэнда существует лишь в сознании потребителя и возникает только в процессе коммуникации, то брэнд соотносим с понятием «симулякр», воплощающим его основные характеристики: полную оторванность от реальности; сиюминутность значения, которое возникает в процессе коммуникации; утрату ценности как таковой, поскольку ценность становится орудием брэндинга. Рекламная коммуникация брэнда как инструмент создания и способ существования «симулякров» является «симуляцией» в постмодернистском значении этого термина. Рекламная деятельность, мимикрирующая под научную, художественную и т.д. открыто признает симуляцию (выдумка, поставленная на поток) своей целью.

Брэнд во всей совокупности закладываемых в него смыслов выступает в качестве «идеологии» в постмодернистском ее понимании, так как является: а) искусственно сконструированным вокруг имени смысловым полем, определяемым целостной совокупностью идей (концепции брэнда), ценностей, фактов истории брэнда (мифов о брэнде), лозунгов (слоганов), идеалов и т.д.; б) определенным образом познанной реальностью, особой трактовкой окружающей действительности, то есть некоторой картиной мира, существующей в сознании потребителя; в) мифологическим построением, отвечающим за урегулирование взаимоотношений между производителем любого рода товаров и потребителем. Потребление брэндов становится для человека отличительным знаком принадлежности к некоторой «идеологии», то есть выполняет демонстративную функцию.

Как «идеология», брэнд манипулирует поведением потребителя. Имя брэнда со всеми его чувственными атрибутами можно назвать своеобразным «чипом», содержащим «свернутую» информацию о всей рекламной коммуникации, предлагающей схему поведения в тех или иных ситуациях. Сами бренды, как чувственно воспринимаемые знаки, представляются в виде указателей, разметок движения по этой схеме. Таким образом, брэнды выполняют в обществе присущую идеологии стабилизирующую функцию, то есть ориентируют человека в усложнившейся социальной действительности.

Множественность брэндов, рассмотренных как «идеологии», соответствует присущей современной культуре «идеологической» множественности. Рекламная коммуникация в свете этого может быть охарактеризована как «идеологический» инструмент, с помощью которого создается и поддерживается «идеологическая» множественность.

Во второй главе «Специфика театральной коммуникации» осуществлено философское исследование театра, которое раскрывает сущность театрального феномена с двух сторон: во-первых, через выделение и анализ специфических свойств театральной коммуникации, и, во-вторых, через поиск универсальных качеств, позволяющих распространить «театральную метафору» за пределы «театра как такового».

Становление концепций, обосновывавших всеобщность природы театра, способствовало распространению идеи театральности социальной и духовной жизни человека, а также внедрению метафоры театра в теории, объясняющие современную культуру (учения о «театрократии», «театрализации жизни», биологических предпосылках театрализации, инстинкте театральности, жизни общества как театрализованном «псевдомире», «образе мира», понимание современной культуры как набора симулякров, теории «необарокко», и т.д.).

В первом параграфе «Отличительные черты театра как коммуникативной системы» на основе структуры коммуникации, примененной для анализа рекламы, раскрываются отличительные черты театральной коммуникации.

Понимание существенных свойств театральной коммуникации стало возможным после разработки ряда учений и соответствующего понятийного аппарата (концепция «условного театра», раскрытие диалоговой природы и знаковой сущности театрального процесса, игрового характера отношений между зрителем и сценой; понимание зрителя как «четвертого творца» театрального действия, значение невербальной составляющей театрального представления, введение понятий «атмосфера», «психологический жест», «театральность», «театральное зрение» и т.д.). Осуществлялись попытки сформулировать правила грамматики, при помощи которых можно прочесть театр как текст, выделить минимальную единицу театрального текста, определить «театральный знак» и т.д. Исследования театральной коммуникации показали, что она имеет сложнейшую структуру, которая не может быть выражена простой линейной схемой. Это многосоставное образование, включающее не только многообразные элементы, но и ряд находящихся в единстве, взаимодействующих процессов коммуникации.

Характерными особенностями театральной коммуникации являются:

1) семиотическая сложность театрального языка, который состоит из различных художественных языков, взаимно дополняющих друг друга и формирующих целостность театральной коммуникации. Создание спектакля также является коммуникативным актом, объединяющим труд художника, актера, композитора, осветителя, декоратора, дизайнера в единое целое;

2) специфическое положение воспринимающего субъекта (зрителя), уникальность которого заключается в одновременном воздействии на три канала восприятия: аудиальный, визуальный и кинестетический. Визуальный компонент театрального языка складывается из множества знаковых систем (декорации, динамическая композиция (мизансцена), свет, цвет, пластика (язык тела), медиа-проекции и т.д.). Аудиальный компонент включает в себя всю звуковую информацию спектакля (диалоги, музыку, звуковые эффекты). Компоненты осязания, обоняния, вкуса обеспечивают измерение присутствия это дополнительное выразительное средство, которое отличает театр от других зрелищных коммуникаций;

3) активная позиция воспринимающего субъекта, выражающаяся в проявлении творческой воли зрителя не только в последующей интерпретации в воображении, но и в процессе театрального представления. Высокий уровень активности зрителя как воспринимающего субъекта в театральной коммуникации определяет ее выраженный диалоговый характер, позволяющий рассматривать зрителя как участника творческого процесса;

4) уникальность, неповторимость каждой конкретной формы реализации театральной коммуникации (представления, спектакля). Данная особенность придает случайности значимый статус, делая ее еще одним фактором, влияющим на результат коммуникации;

5) вариативность театральной коммуникации как текста;

6) игровая природа театральной коммуникации как со стороны создателей театрального представления, так и со стороны зрителя («условность сценического пространства», «условная вера зрителя»);

7) означивание любых объектов, попадающих в пространство сцены;

8) «сценическое событие» как минимальная единица театрального текста, выражающее пространственно-временное единство всех факторов, характеризующих происходящие в пространстве театра процессы, включая особенности актерской игры и поведение зрительного зала;

9) особое состояние единства воспринимающего коллективного субъекта, которое превращает находящихся в зале отдельных зрителей в единый организм, объединенный совместным переживанием.

Театральная коммуникация является многоуровневым процессом, который реализуется в трех группах его участников:

а) со-творчество создателей представления. Это коммуникация, направленная на объединение различных семиотических языков с целью создания единого действия, подчиненного общему замыслу;

б) со-творчество театрального действия и зрителя. Это коммуникативные связи, обусловленные единством места и времени передачи и приема сообщения. В этих коммуникативных связях реализуется активная позиция зрителя, дихотомия «случайность-необходимость», измерение присутствия, опыт непосредственного переживания и т.д.;

в) со-творчество зрителя-зрителя. Оно характеризуется связью зрителей до события, во время события и после события и дает синергетический эффект при восприятии и интерпретации спектакля.

Во втором параграфе «Формы реализации театральной коммуникации в общественной жизни» раскрывается уникальность места, занимаемого театром в общественной жизни, с помощью анализа универсальных потребностей, удовлетворяемых человеком посредством театральной коммуникации. Выделенные автором моменты можно было бы назвать функциями театральной коммуникации, но это будет не совсем точно, это формы реализации театральной коммуникации в жизни человека, в каждой из которых присутствует целый комплекс функций.

1. Театр как инструмент психологической реабилитации личности. Специфическая черта театральной коммуникации, заключающаяся в особом положении зрителя, у которого одновременно задействованы все каналы восприятия, что дает возможность для манипулирования психическим состоянием человека, находящегося в зрительном зале. Способность театра к психологическому воздействию связана с понятиями сопереживания, эмпатии и катарсиса. Свидетельством этой театральной особенности стало заимствование практической психологией (психоанализом в особенности) некоторых форм психотерапии непосредственно у театра.

2. Театр как праздник. Как праздник, театр объединяет людей совместным переживанием и совместным действием, уводит от повседневности за пределы своего «Я» на уровень общечеловеческих эмоций.

3. Театр как форум. Форум предоставляет возможность высказаться на определенную тему, организует общение. Театр, создавая сообщество людей, объединенных общим впечатлением, предоставляет такую организацию общения. В создании пространства форума осуществляется прямая коммуникативная функция театра как общения между людьми.

4. Театр как «семиотическая мультипликация». Множество различных художественных языков, объединенных в едином театральном процессе, взаимодействуя друг с другом, образуют целостную ткань спектакля, в которой отдельные языки теряют свои четкие очертания и начинают нести дополнительные смыслы, выполняя функции, появляющиеся у них в результате взаимодействия между собой.

5. Театр как «машина понимания». Пространство сцены - это способ существования мысли. В процессе театрального действия зритель, будучи также активной стороной коммуникативного процесса и непосредственным свидетелем события, попадает в это смысловое поле и постигает заложенную в нем информацию.

6. Театр как модель мироздания. Все специфические свойства театральной коммуникации в совокупности позволяют театру быть своеобразной моделью человеческого мира. Причем эта модель может рассматриваться двояко: с одной стороны, театр воспроизводит человеческую жизнь в ее существенных чертах и основаниях, с другой стороны, человек в своей повседневной жизни выстраивает свои взаимоотношения с другими людьми, свое поведение по тем лекалам, фундаментальным образцам, которые задает театральная коммуникация.

В третьей главе «Направления рекламно-театрального взаимодействия» представлен анализ форм взаимодействия, взаимовлияния и взаимопроникновения театра и рекламы в коммуникативном пространстве современной культуры.

В первом параграфе «Театральный характер рекламной коммуникации» осуществлен сравнительный анализ театра и рекламы на основе выделенных в первых главах существенных свойств феноменов, определяющих их специфику как разновидностей социальной коммуникации.

Сравнивая обозначенные свойства можно сделать вывод, что реклама обладает высокой степенью театральности, воплощая в себе следующие особенности театральной коммуникации: а) представляет собой набор действий, направленных на демонстрацию иллюзорной, «несуществующей» реальности; б) отличается семиотической сложностью языка; в) использует измерение присутствия (вкус, осязание и обоняние) и активную позицию воспринимающего субъекта (интерактивная реклама); г) предоставляет опыт непосредственного переживания (событийность рекламы); д) осуществляет тотальную символизацию всех объектов, попадающих в поле действия «рекламного спектакля» и эстетизацию явлений; е) характеризуется отношением зрителя, напоминающим «условную веру» театрального зрителя.

Вместе с тем, рекламная и театральная коммуникации не могут быть признаны тождественными, так как в них присутствует существенное различие - разный характер соотношения необходимости и случайности в процессе их реализации. В рекламной коммуникации заложено осознанное стремление к сведению любой случайности к минимуму в ходе передачи рекламного сообщения, тогда как в театральной коммуникации случайность является признанной, полноправной составляющей, как необходимый источник уникальности каждого театрального представления.

Многообразие театрализованных форм рекламы и размах, с которым эта театрализация осуществляется, позволяют сделать следующий вывод: реклама не просто заимствует театральные формы, но и развивает их, доводя до максимальной степени реализации. Более того, движимая лишь своей утилитарной целью, реклама создает новые выразительные средства и технологические способы их воплощения, которые могут быть позаимствованы искусством в целом и театром в частности.

Будучи высоко театрализованной, современная реклама, помимо своих основных функций, начинает частично решать в общественной жизни задачи, традиционно относящиеся к деятельности театра, то есть выполнять следующие роли: психотерапевтическую, праздника, «семиотического мультипликатора», мировоззренческой модели, «машины понимания».

Констатация высокой степени театральности рекламной коммуникации позволяет сформулировать рабочую гипотезу: обществу для сохранения себя и своей целостности необходимы средства коммуникации, оказывающие мощное идеологическое воздействие на человеческое сознание, с помощью которого решается ряд неких универсальных задач. Такие средства всегда использовали театральную форму, в силу ее эффективности как способа манипуляции общественным сознанием. В обществах с тоталитарной идеологией эта театральность принимала гигантские масштабы (обряды, ритуалы, культовые праздники, парады, пропаганда и т.д.) В современном нетоталитарном обществе, для которого характерен плюрализм, театральной формой идеологического воздействия становится рекламная коммуникация. Сочетая абсолютно плюралистическое содержание и тотальную форму существования в коммуникативном пространстве, реклама берет на себя универсальные функции и традиционного театра, и традиционной идеологии.

Во втором параграфе «Влияние рекламной коммуникации на театр» раскрывается проникновение рекламной коммуникации в театральную, которое реализуется в трех направлениях: объектом рекламирования является сам театр; театр как самостоятельный коммуникационный канал выступает проводником рекламного сообщения; театральная коммуникация выступает способом кодирования рекламного сообщения.

1. Театр как объект рекламирования всегда был тесно связан с рекламной коммуникацией, используя ее для достижения собственных целей. Специфика современной социально-экономической ситуации способствует более глубокому проникновению рекламных технологий в театр, изменяя цели театра на более прагматические и превращая творчество в инструмент достижения этих прагматических целей.

Рекламная коммуникация внедряется в процесс создания театрального действия, внося в него следующие изменения: а) сфокусированность на объекте рекламирования, которым является бренд театра (актера, режиссера и т.д.); б) утрата самоценности театрального действия, становящегося элементом создания образа некоего другого объекта; в) ориентация на вкусы и потребности целевой аудитории для достижения «позитивного» экономического эффекта (повторная покупка, доверие брэнду), приводящая к «упрощению» театра и переориентирующая его на удовлетворение сиюминутных, а не долгосрочных потребностей; г) стремление к управлению потребительским поведением, что влечет за собой избегание всякого рода случайностей при передаче и приеме театрального сообщения; д) ориентация на альтернативную среду (отстройка от конкурентов) и контекст.

2. Развитие рекламы в театрах превращает его в инструмент рекламного воздействия. Этот инструмент используется для рекламирования не театра, а других товаров. Такое положение уравнивает театр с другими объектами потребления, трансформируя непосредственное переживание зрителя в символ принадлежности к целевой группе, идентификации себя и т.д.

3. Рекламная коммуникация активно использует театральную коммуникацию в качестве способов достижения своих целей. Здесь происходит уже не предполагаемая (потаенная) трансформация театра в инструмент рекламной коммуникации, а открытое заимствование рекламой театральной формы для реализации любого рода объектов рекламирования.

Проникновение рекламной коммуникации в театр можно назвать высокой степенью «рекламизации» современного театра, которую нельзя охарактеризовать как тотальность, но все же можно представить как общую тенденцию развития театрального искусства в заданных условиях коммуникативной среды. Основным вопросом, который возникает из констатации «рекламизации» театральной коммуникации, становится оценка позитивного или негативного ее влияния. Ответ позволяет сделать прогнозы относительно развития театра и выработать механизмы его защиты в культуре.

Взаимное проникновение театра и рекламы в современном коммуникативном пространстве приводит к постепенному стиранию различий между ними, порождая такие формы, где рекламная коммуникация становится театральной, а театральная коммуникация становится рекламной. Такое смешение характерно не только для театра и рекламы. Вся современная культура претерпевает состояние «размытости» устоявшихся значений и критериев различий. Наиболее показательно это в искусстве, где невозможно отличить одни жанры от других, продукт «массовый» от «высокого», мастерство от непрофессионализма. Это состояние можно охарактеризовать как нерасчлененность социальных коммуникаций, а наблюдаемую сейчас ситуацию - «новым синкретизмом».

Констатация смешения театра и рекламы, совместное историческое сосуществование, а также происхождение из некой единой нерасчлененной коммуникативной формы позволяют говорить о единстве театра и рекламы как феномене культуры.

Обозначенное рекламно-театральное единство становится источником ряда гипотез для дальнейших исследований:

- историческое единство театра и рекламы позволяет утверждать, что в основании их лежит единая универсальная коммуникативная форма, специфика которой обусловлена не сложившимися условиями современной культуры, а природой человека вообще;

- взаимоотношение театра и рекламы в их историческом развитии подчинено действию диалектического принципа отрицания: от состояния единой нерасчлененной коммуникации через фазу полного разделения (тот момент, когда рекламные объявления носили только информационный характер) к единому состоянию, но уже на новом уровне их развития;

- констатация единства театра и рекламы как показательного для нерасчлененного состояния большинства современных социальных коммуникаций, позволяет сделать вывод о том, что в современном социальном пространстве возникает новая универсальная коммуникация, имеющая черты как рекламной, так и театральной.

В заключении диссертационного исследования в краткой форме подводятся итоги, излагается авторская позиция, намечаются дальнейшие пути развития темы.

рекламный театральный коммуникация брэнд

Список работ, опубликованных по теме диссертации

Статьи, опубликованные в научных журналах и изданиях, входящих в перечень для опубликования научных результатов диссертаций на соискание ученой степени кандидата и доктора наук

1. Красноярова, Д.К. Полифункциональная природа театра // Омский научный вестник. - 2008. - №1(63). - С. 151-156.

Статьи, опубликованные в других научных изданиях

2. Красноярова, Д.К. Шаблонное и новаторское в рекламе искусства (на примере театральной деятельности) // Творчество молодых: дизайн, реклама, полиграфия: матер. VI Междунар. научно-практическая конф. - Омск: Изд-во ОмГТУ, 2007. - С. 82-86.

3. Красноярова, Д.К. Реклама и ризома // Визуальная культура: дизайн, реклама, полиграфия/ Матер. VI Междунар. научно-практическая конф. - Омск: Изд-во ОмГТУ, 2007. - С. 129-136.

4. Красноярова, Д.К. Реклама в театрах // Визуальная культура: дизайн, реклама, полиграфия/ Матер. VI Междунар. научно-практическая конф. - Омск: Изд-во ОмГТУ, 2007. - С. 136-144.

5. Красноярова, Д.К. Театральность рекламы // Человек в меняющемся мире: V гуманитарный конгресс студентов и аспирантов: материалы научной конференции. - Омск: Полиграфический центр КАН, 2007. - С.82-84.

6. Красноярова, Д.К. «Ризоматичность» современной рекламы // Реальность. Человек. Культура: универсалии научного знания: материалы Всероссийской научной конференции. - Омск: Изд-во ОмГПУ, 2007. - С. 142-145.

7. Красноярова, Д.К. Рекламное сообщение в театральной коммуникации Современная Россия: путь к миру - путь к себе: матер. XI Всероссийской научно-практической конференции Гуманитарного университета 10-11 апреля 2008 года: Доклады. Т.1. - Екатеринбург: Изд-во Гумм. ун-та, 2008. - С. 550-553.

8. Красноярова, Д.К. Реклама как объект потребления // Социальные проблемы современного города в визуальной культуре: дизайн, реклама, полиграфия / Матер. VII Междунар. научно-практическая конф. - Омск: Изд-во ОмГТУ, 2008. - С. 43-46.

9. Красноярова, Д.К. Роль рекламы в межкультурной коммуникации // Визуальная культура: дизайн, реклама, полиграфия/ Материалы VIII Междунар. научно-практическая конф. - Омск: Изд-во ОмГТУ, 2009. - С. 139-142.

10. Красноярова, Д.К. «Театральность» рекламы // Материалы Международного круглого стола: «Искусство, архитектура, дизайн: весь мир театр…». - Омск: Изд-во ОмГТУ, 2009. - С. 28-30.

11. Красноярова, Д.К., Красноярова, Н.Г. Авангард в контексте философии искусства // Experiment. A journal of Russian culture. Vol.15. - Изд-во: ОмГТУ, 2009. - С. 12-19.

12. Красноярова, Д.К. Специфические особенности рекламной коммуникации // Динамика систем, механизмов и машин/ Материалы VII Междунар. науч.-техн. конф. - Омск: Изд-во ОмГТУ, 2009. - С. 102-107.

Размещено на Allbest.ur