Моделирование воспитательного процесса в хореографическом коллективе

Справедливо отметить, что в многочисленных кружках бального, эстрадного и народного танцев, в настоящее время, занимаются сотни тысяч детей. Проводятся фестивали и конкурсы, демонстрирующие достаточное количество хорошо обученных, хореографически грамотных ребят. Все большее развитие получают хореографические отделения в школах искусств, открываются хореографические школы, причем не только в крупных городах, но и в больших районных центрах.

Само по себе, обучение танцам - это сложный творческий процесс. Пожалуй, вы не встретите ни одного преподавателя-хореографа, который не внес бы что-то новое в тот учебный материал, с которым он работает. Этому же он учит и детей.

Таким образом, процесс обучения хореографии «напрямую» способствует развитию творческих способностей детей. Но все-таки, как было уже сказано выше, он является и сложным процессом строящим обучение в несколько этапов.

Первый этап - освоение азов ритмики, азбуки классического танца, несложных элементов историко-бытовых и бальных танцев, а также народного танца.

Второй этап - совершенствование полученных знаний, продолжение изучения классического экзерсиса (как основы правильного физического развития и ритмического воспитания ребенка), освоение репертуара историко-бытовых и массовых бальных танцев, изучение и исполнение народных танцев, знакомство с современными танцевальными направлениями. Продолжение начатой на первом этапе работы по развитию актерского мастерства и воспитанию способности к танцевально-музыкальной импровизации.

Этим этапом можно завершить так называемый всеобуч для некоторых категорий детей. Те же из них, которые проявили интерес и способности к отдельным хореографическим жанрам, высказали желание продолжить свое образование могут перейти к третьему этапу обучения.

Третий этап предполагает специализированные занятия для детей, проявивших определенные способности к танцу. Наиболее вероятной формой занятий здесь становится студийно-кружковая. Совершенствуя свои знания в избранном жанре, дети активно осваивают репертуар.

Все педагоги-хореографы в один голос утверждают, что первый этап обучения хореографии должен протекать в дошкольном возрасте. Обосновывают они это тем, что, во-первых, дети физически уже готовы к занятиям танцами, во-вторых, данный возраст характеризуется основами развития психических процессов, и, в-третьих, дошкольный возраст - это период, в котором начинает развиваться творческое воображение. Последнее является важнейшим условием овладения основами актерского мастерства, которое, в свою очередь, является составляющей первого этапа обучения хореографии.

В основу первого этапа обучения необходимо положить игровое начало. Речь идет о том, чтобы сделать игру органичным компонентом занятия. Игра при обучении танцу не должна являться наградой или отдыхом после нелегкой или скучной работы, скорее труд возникает на почве игры, становится ее смыслом и продолжением.

2.1.8 Методы воспитательной работы в хореографическом коллективе и их воздействие на повышение активности детей

В творческой деятельности заложены огромные возможности воспитательного характера. Воспитывает все, что связано с участием детей в коллективе: художественный педагогический уровень репертуара, планомерные и систематические учебные занятия, взаимоотношения с педагогом, окружающим миром. Посещения спектаклей, концертов, художественных выставок, специальные беседы, лекции на этические темы формируют маленького человека, развивают в нем чувство прекрасного. Проводится эта работа постоянно и опирается на систему различных форм, методов и средств. Преподаватель использует для этого либо специально организованное внеурочное время, либо непосредственно учебные занятия.

Формы можно условно разделить на основные, дополнительные и формы художественно-эстетического самообразования. К основным формам относятся: просмотр балетных спектаклей, прослушивание музыки, знакомство с творчеством мастеров хореографии. Такой работой можно охватить весь коллектив во время занятий, репетиций. Дополнительные формы включают: коллективные или индивидуальные посещения спектаклей, фильмов, дискотек, но их проведение организуется в свободное и удобное для детей время. К формам художественно-эстетического самообразования относятся: самостоятельное изучение вопросов теории музыки, балета, чтение книг по хореографии и другим видам искусства с определенной целевой установкой на расширение своих знаний в области хореографии.

Методы воспитательной работы можно разделить на словесные, практические, наглядные [55, с. 38].

Словесные методы основываются на объяснении, беседе, рассказе. Практические - на обучении навыкам хореографии. Важным методом воздействия на детей является наглядный метод. Исполнительское мастерство педагога-руководителя, его профессиональный показ порой восхищает детей, вызывает стремление ему подражать. Поэтому преподаватель должен обладать достаточно грамотным и выразительным показом. Этот метод имеет решающее значение в воспитании детей, особенно в младших классах. Они воспроизводят методику исполнения движений своего педагога, впитывают не только грамотный и выразительный показ, но и его возможные ошибки. Дети подражают своему педагогу в манере и характере исполнения движений, порой копируют и постановку рук, корпуса, головы. По исполнению детей можно определить качество знаний педагога, его стиль работы. Поэтому, пользуясь методом наглядного показа, необходимо быть предельно внимательным, чтобы исключить те недочеты, которые проявляются в исполнительстве.

Педагог применяет в своей работе наиболее целесообразные методы с учетом возраста детей, их специальной подготовки, уровня эмоциональной отзывчивости, наличия интереса к хореографическому искусству. Увлечение и вдохновение - источник интеллектуального роста личности. Интеллектуальное чувство, которое испытывает ребенок в процессе овладения знаниями - это та ниточка, на которой держится желание учиться. Если обучение сопровождается яркими и волнующими впечатлениями, познание становится очень крепким и необходимым. Занятия становятся интересными, и тогда ребенок видит результаты своих усилий в творчестве. Задача педагога - не дать угаснуть творческому интересу ребенка, всячески его развивать и укреплять.

В целях повышения эффективности воспитательной работы важно использовать проблемную методику. В отличие от традиционной, когда детям сообщается «готовая» информация обучения, проблемная методика предлагает более активную умственную и эмоциональную деятельность. В процессе занятий возможно предложить детям дополнить танцевальную комбинацию или сочинить ее полностью, исполнить то или иное движение, которое не касается их программы обучения. Дети сначала робко, а потом и смело, при поддержке преподавателя, активно включаются в творческую работу. Важно, чтобы ребенок смог применить свои знания, желания в осуществлении задуманного. Необходимо поощрять творческую инициативу детей, так как многие из них впоследствии, становясь старше, помогают своим педагогам в работе с младшими детьми. Разумный педагог доверяет своему ученику, направляет его в учебной и постановочной работе. Таким образом, дети, столь активно включившись в творческую хореографическую атмосферу, выбирают профессию хореографа. Увлекаясь хореографией, они начинают приобретать книги, собирать вырезки и фотографии из газет и журналов с артистами балета, ансамблями, прослушивать аудиокассеты с музыкой различных направлений, просматривать специальные видеокассеты и т.д. Здесь уместно привлечь детей к аналитической работе, организуя различные беседы, диспуты, чтобы дети правильно понимали содержательную сторону хореографического искусства.

Каждый педагог, в зависимости от степени владения теми или иными методами, предпочитает использовать определенный путь воздействия на детей. Чаще всего это метод убеждения. Этот метод используется не от случая к случаю. Он должен быть целенаправленным, систематическим, и тогда он станет действенным. Метод убеждения требует от педагога огромного терпения, образованности и тактичного поведения. Дети порой не сразу понимают педагога. Это бывает от неумения ребенка слушать и слышать, что от него требуется. Это качество характера воспитывается постепенно в культуре общения ребенка. Поэтому педагогу надо проявить максимум педагогического мастерства и любви к детям при использовании этого метода.

Для повышения нравственного потенциала личности ребенка, развития его активности, важно постоянно обновлять и обогащать используемые формы и методы. Воспитательную функцию берут на себя и органы самоуправления - лидеры в группе, старосты. Наличие у детей в коллективе единой, нравственно-привлекательной цели сплачивает коллектив, настраивает на единый творческий ритм, ставит во главу общий, реально выполнимый интерес.

У начинающих детей не всегда хватает терпения заниматься длительное время, если они не видят результата своего труда. Целесообразно поступают педагоги, которые на начальном этапе работы применяют элементарные знания детей, делая для них небольшую постановочную работу на несложных танцевальных элементах. Это придает стимул детям в учебно-тренировочной работе, приучает их к сценическому поведению, к ответственности за свое исполнение. Конкретные успехи доставляют радость детям. И, наоборот, отсутствие радостной творческой работы делает ее бессистемной, бесперспективной. Не надо ставить перед детьми таких целей, достижение которых требует больших возможностей, чем те, которыми они обладают [55, с. 39].

Это делается, как правило, для того, чтобы отличиться на смотре, фестивале, конкурсе, получить поощрение, выделиться. В связи с этим появляется повышенная притязательность детей, необоснованные планы, что наносит ущерб их нравственному развитию. В таких случаях дети либо покидают коллектив, либо молчаливо со всем соглашаются, либо выступают против руководителя. Чаще всего это бывает в скрытной форме: невыполнении его требований, формировании противоборствующих групп. Все это способствует нездоровой атмосфере в коллективе. То есть отсутствие или неверное определение творческих задач в коллективе могут стать весьма серьезным тормозом совершенствования учебно-творческой и воспитательной деятельности педагога.

Каждое занятие, каждый шаг в овладении детей исполнительским мастерством рассматривается как поступательное звено в единой цепи воспитания. Это облегчает труд педагога в классе, делает его содержательным, осмысленным и радостным. В.Л. Сухомлинский писал: «Влиять на коллектив воспитанников - значит воодушевлять его стремлениями, желаниями. Коллективное стремление - благороднейшее идейное, моральное единство. Там, где есть коллективное стремление к чему-то высокому и благородному, возникает та великая, непобедимая сила воспитательного влияния коллектива на личность, о которой мечтает вдумчивый воспитатель» [74, с. 49].

К одному из основных факторов, обеспечивающих активность детей на занятиях, относятся строгие морально-этические нормы, которые имеют большое воспитательное воздействие. Открытые отношения между детьми, педагогом и учениками, наличие здорового мнения в коллективе и активного творческого процесса побуждает детей соотносить интересы личные с групповыми, коллективными. У них воспитывается чувство ответственности за других, дисциплинированность, если у каждого есть определенная обязанность и они знают, что ее никто не выполнит. Это приносит детям большое удовлетворение и, естественно, их активная позиция в коллективе становится выразительнее.

В коллективе возникают неформальные объединения детей. В силу определенных обстоятельств они могут разделиться на группы.

Если это произошло, не надо пытаться разобщать эти группы, противопоставлять их друг другу. Нужно умело использовать эти неформальные объединения для улучшения художественного, нравственно-эстетического воспитания. Через группу можно воздействовать на каждого ребенка, формируя его интерес, вкус, поведение. Каждая группа - это часть коллектива, и от того, насколько правильно складываются отношения, зависит общая нравственная атмосфера.

Воспитательный процесс и активность детей обогащаются присутствием традиций в коллективе - посвящения в хореографы, празднования дня рождения, проведения выходных дней, оформления стенгазет, проведения вечеров 8 марта и 23 февраля, новогодних утренников и вечеров, выпускного вечера старших учеников в форме капустника или выпуска балетного спектакля, проведения торжественных концертов в честь коллектива, торжественного перехода из младшей группы в старшую, передачи лучших номеров программы следующему поколению. Эти традиции делают перспективной жизнь коллектива, помогают сплотить детей. У каждого ребенка появляется чувство причастности к важной деятельности, которая поощряется окружающими. Организация, развитие и осуществление традиций - дело педагога-руководителя, всех детей и актива в коллективе. Если они поддерживаются и передаются из поколения в поколение, проводятся систематически - это позволяет оценить социальную значимость деятельности коллектива, важность той роли, которую он играет в городе, районе или области.

Для придания стабильности, общей значимости коллектива необходимо его включение в более широкий круг общения с другими коллективами, обращение к иным жанрам и направлениям в искусстве. Это поможет детям в творческом и человеческом общении. У них укрепляется сознание общественной роли своего творчества, своего авторитета, осознаннее становятся мотивы поведения. Этому поможет установление постоянных и прочных творческих связей между педагогами не только внутри учреждения, но и в городе.

У каждого преподавателя свой стиль работы, своя методика и система требований. От их характера, последовательности и содержания зависит развитие коллектива, его нравственных основ. Практика показывает, что чем выше и обоснованнее требования преподавателя, тем выше организация его работы, нравственный настрой детей. И, наоборот, чем ниже уровень требований, тем ниже показатели в коллективе. Но в любом случае, если педагог правильно формирует свои требования и они отвечают определенным условиям, он должен помнить, что они должны быть: последовательны, понятны, оправданы, посильны для выполнения [55, с. 39].

Одним из первых требований преподавателя является соблюдение дисциплины. Дисциплина - это фактор качества организации художественного и учебно-воспитательного процесса. Насколько умело руководитель использует весь комплекс своих профессиональных и педагогических знаний, настолько зависит организация всей воспитательной работы с детьми, их активность на занятиях и других мероприятиях. В коллективе должен быть порядок, которому подчиняются все дети. Отсутствие дисциплины, нарушающее развитие коллектива, всегда препятствие для творчества. «...Существует одно средство - железная дисциплина. Она необходима при всяком коллективном творчестве», - писал К.С. Станиславский [73, с.345]. Педагогу необходимо проявить предельную строгость к самому себе, к своей дисциплинированности, к своей внешности, к своему душевному состоянию перед встречей с детьми в классе.

Для хорошей организации занятий педагог ведет журнал посещаемости. Это другая сторона воспитания, которая дисциплинирует и очень хорошо влияет на детей психологически. При возможных недоразумениях с родителями, кстати, ответом будет журнал посещаемости и успеваемости детей. Журнал поможет педагогу ничего не забыть и разрешить конфликтные ситуации, возникающие из-за пропусков занятий и оценок учеников. Существуют индивидуальные карты детей, в которых ежегодно оценивается успеваемость, дается характеристика профессиональных успехов ребенка, развитие его психофизических возможностей. Это трудоемкая работа преподавателя, но ее результаты впоследствии представляют интерес. При анализе записей можно проследить успехи и недочеты детей на занятиях. Может оказаться, что леность и инертность ученика при начальном этапе обучения перерастает в профессиональный интерес, что происходит активное развитие профессиональных данных, изменение в характере ребенка в процессе занятий. Тщательный анализ этих записей поможет преподавателю совершенствовать методы своей работы, придать целенаправленность и определенную перспективу педагогическому воспитательному процессу в коллективе.

Выводы по теоретической части 2 главы

В итоге теоретического исследования о воспитательном процессе в хореографическом коллективе можно сделать следующие выводы:

1. Занятия детей в хореографическом коллективе являются прекрасным средством их воспитания, так как:

· занятия организуют и воспитывают детей, расширяют их художественно-эстетический кругозор, приучают к аккуратности, подтянутости, исключают расхлябанность, распущенность.

· занимаясь в коллективе, дети развивают в себе особо ценное качество - чувство «локтя», чувство ответственности за общее дело.

· приучают детей четко распределять свое свободное время, помогают более организованно продумывать свои планы.

· занятия помогают выявить наиболее одаренных детей, которые связывают свою судьбу с профессиональным искусством.

· они определяют педагогические и организаторские способности детей.

2. Развитие детей в хореографическом коллективе - это процесс, в котором соединяются воедино физическое и умственное, эмоциональное и интеллектуальное, общечеловеческое и специально-художественное, личное и общественное, словом те аспекты, которые позволяют рассматривать деятельность детей в таких коллективах как предпосылку их гармоничного развития.

Эффективность гармоничного развития качеств детей в условиях хореографического коллектива зависит от того, в какой степени деятельность педагога будет опираться на особенности возрастных групп, в какой мере художественные и педагогические начала будут взаимно обусловлены, взаимосвязаны в едином целенаправленном художественно-педагогическом процессе.

3. Воспитательная работа должна проводиться систематически, только тогда она приведет к положительным результатам. Сложность воспитательной работы определяется тем, что дети в коллективе встречаются различного уровня культуры и воспитания. Сосредоточить их интересы порой непросто. При этом педагогу-руководителю приходится проявлять такт, чуткость, применять индивидуальный подход к детям. Он должен заинтересовать детей, использовать в работе возможности каждого ребенка, его перспективы. В обращении с детьми необходимо проявление симпатии, уважительного интереса к их радостям и огорчениям, к их сложностям в жизни. Поэтому педагогу необходимо понимать взаимоотношения детей, их внутренний мир.

4. Для успешной работы педагог-руководитель должен разбираться в особенностях каждого возраста. Умело, согласно возрастным особенностям распределять физическую нагрузку. А при формировании репертуара и составлении плана воспитательной работы просто невозможно обойтись без учета психологических особенностей каждого возрастного периода.

5. Формы и методы воспитательной работы могут быть различными и зависеть от характера и направленности творческой деятельности коллектива. В основном их подразделяют на три основных типа:

· словесный метод (объяснение, беседа, рассказ и т.д.);

· практический метод (обучение навыкам хореографии);

· наглядный метод (просмотр концертных программ, спектаклей, прослушивание музыки и т.д.).

Важным методом воздействия на детей является наглядный метод. Исполнительское мастерство педагога-руководителя, его профессиональный показ порой восхищает детей, вызывает стремление ему подражать. Поэтому преподаватель должен обладать достаточно грамотным и выразительным показом. Этот метод имеет решающее значение в воспитании детей, особенно в младших классах. Они воспроизводят методику исполнения движений своего педагога, впитывают не только грамотный и выразительный показ, но и его возможные ошибки. Дети подражают своему педагогу в манере и характере исполнения движений, порой копируют и постановку рук, корпуса, головы. По исполнению детей можно определить качество знаний педагога, его стиль работы. Поэтому, пользуясь методом наглядного показа, необходимо быть предельно внимательным, чтобы исключить те недочеты, которые проявляются в исполнительстве.

6. Основным видом деятельности самодеятельного коллектива является концертно-творческая деятельность. При подготовке к выступлению участники становятся более ответственными, стремятся быть лучше, стараются выделиться как в исполнительском плане, так и в организационном. Все это воспитывает характер, силу воли и в общем личность участников.

Педагог применяет в своей работе наиболее целесообразные методы с учетом возраста детей, их специальной подготовки, уровня эмоциональной отзывчивости, наличия интереса к хореографическому искусству. Увлечение и вдохновение - источник интеллектуального роста личности. Интеллектуальное чувство, которое испытывает ребенок в процессе овладения знаниями - это та ниточка, на которой держится желание учиться. Если обучение сопровождается яркими и волнующими впечатлениями, познание становится очень крепким и необходимым. Занятия становятся интересными, и тогда ребенок видит результаты своих усилий в творчестве. Задача педагога - не дать угаснуть творческому интересу ребенка, всячески его развивать и укреплять.

2.2 Практическая часть. Воспитание личности участников самодеятельного коллектива в процессе концертно-творческой деятельности

Практическая часть исследования проводилась с сентября 2011г. по март 2012г. в три этапа: диагностический, формирующий, контрольный.

Цель практического исследования - провести диагностику уровня воспитанности участников коллектива, создать модель воспитательного процесса в хореографическом коллективе для наиболее гармоничного развития личности.

Гипотеза - процесс воспитательной работы в хореографическом коллективе будет более эффективным при следующих условиях:

· учета руководителем возрастных и индивидуально-психологических особенностей участников;

· осуществлении индивидуализации личности в процессе воспитательной работы;

· учитель личным примером будет способствовать воспитанию нравственности участников коллектива.

Для достижения поставленной цели необходимо решить ряд задач:

· изучить возрастные и индивидуальные особенности участников коллектива;

· провести диагностику уровня воспитанности участников коллеткива;

· определить формы и методы воспитательной работы в данном коллективе;

· произвести анализ, а затем обобщение полученных результатов исследования.

В качестве практической базы исследования была выбрана средняя группа самодеятельного коллектива народного танца «Илимчанка» на базе Муниципального учреждения Районного Дома Культуры «Горняк» г.Железногорска-Илимского. Возрастные границы участников 10-12 лет.

Коллектив был создан в 1999 году, художественный руководитель А.В. Кочева. За время своего существования коллектив провел большую концертно-творческую деятельность, принимал участие в различных региональных, областных и всероссийских конкурсах и фестивалях.

2.2.1 Диагностика средней группы коллектива народного танца «Илимчанка»

На первом этапе исследования проводилась диагностика темперамента средней группы коллектива народного танца «Илимчанка».

Для этого был проведен «Тест по выявлению особенностей темперамента» каждого участника (Приложение 1). По полученным результатам и наблюдением за поведением детей на уроках были выбраны 6 человек для проведения опытно-экспериментальной работы с разным типом характера и темперамента:

Корецкая Юлия - меланхолик, интроверт. Ей свойственна сдержанность и приглушенность речи и движений, застенчивость, робость, нерешительность. Иногда может быть хорошим тружеником, успешно справляться с жизненными задачами. Но порой может превратиться в замкнутого, боязливого, тревожного, ранимого человека, склонного к тяжелым внутренним переживаниям таких жизненных обстоятельств, которые этого не заслуживают.

Малая Юлия - сангвиник, экстраверт. Быстро приспосабливается к новым условиям, быстро сходится с людьми, общительна. Мимика богатая, подвижная, выразительная. Несколько непоседлива, нуждается в новых впечатлениях, недостаточно регулирует свои импульсы, не умеет строго придерживаться выработанного распорядка жизни, системы в работе. В связи с этим не может успешно выполнять дело, требующее равной затраты сил, длительного и методичного напряжения, усидчивости, устойчивости внимания, терпения.

Малишевская Вера - холерик, интроверт. Отличается повышенной возбудимостью, действия прерывисты. Ей свойственны резкость и стремительность движений, сила, импульсивность, яркая выраженность эмоциональных переживаний. Темперамент проявляет в инициативности, энергичности, принципиальности. Часто бывает раздражительна, несдержанна, вспыльчива, неспособна к самоконтролю при эмоциональных обстоятельствах.

Шмельц Евгений - флегматик, интроверт. Обладает медлительностью и спокойствием в действиях, мимике и речи, ровностью, постоянством, глубиной чувств и настроений. Настойчивый и упорный, он редко выходит из себя, не склонен к аффектам, рассчитав свои силы, доводит дело до конца, в меру общителен, не любит попусту болтать.

Козенюк Александр - холерик, экстраверт. Он необуздан, несдержан, нетерпелив, вспыльчив. Он менее пластичен и более инертен остальных. Отсюда -- большая устойчивость стремлений и интересов, большая настойчивость, возможны затруднения в переключении внимания.

Шальнев Никита - сангвиник, интроверт. Он живо, возбужденно откликается на все, что привлекает его внимание, обладает живой мимикой и выразительными движениями. Обладая повышенной активностью, и будучи очень энергичным и работоспособным, он активно принимается за новое дело и может долго работать, не утомляясь. Способен быстро сосредоточиться, дисциплинирован, при желании может сдерживать проявление своих чувств и непроизвольные реакции. Без усилий переключается с одной работы на другую.

После выявления темпераментов была проведена диагностика нравственной воспитанности участников в 3 этапа (Приложение 2):

1. Диагностика нравственной самооценки.

2. Диагностика отношения к жизненным ценностям.

3. Диагностика нравственной мотивации.

На первом этапе изучался уровень нравственной самооценки участников. Для этого было озвучено 10 предложений, с которыми нужно было либо согласиться, либо нет. Итоги таковы: у всех участников примерно одинаковый уровень нравственной самооценки - средний (от 25 до 31 баллов). Скорее всего, это обусловлено тем, что они занимаются в одном коллективе и очень часто обмениваются мыслями, впечатлениями.

На втором этапе была проведена диагностика отношения к жизненным ценностям. Это проводилось для выявления расстановки приоритетов данных учеников. Здесь мнения разошлись: в желаниях 1 и 4 дети были солидарны друг с другом, а в остальном ответы были разными. Это тестирование показывает, что у детей складывается определенная система ценностей, для кого-то человеческие качества остаются на первом месте, а вот для кого-то на первый план выходят материальные ценности. Это зависит и от социального статуса семьи, и от воспитанности участников. Отсюда результат: у двух участников высокий уровень отношения к жизненным ценностям, у трех - средний уровень, у одного - ниже среднего.

На третьем этапе изучалась нравственная мотивация поступков детей в различных ситуациях. В этом случае проявляются внутренние качества участников эксперимента. В итоге общий уровень нравственной мотивации оказался средним, ближе к низкому.

Таким образом, можно сделать вывод, что в современном мире на первый план выходят материальные ценности, а такие качества, как человечность, доброта и милосердие уходят на второй план. Для этого необходимо улучшить воспитательный процесс, смочь заинтересовать ребенка танцем, отвлечь его от повседневной жизни.

Следующим звеном изучения личности участников стал процесс, раскрывающий творческие способности ребенка, его потенциал. Для этого был проведен тест «Определение уровня воображения» (Приложение 3). Участникам было предложено 12 вопросов, на которые нужно было ответить «да» или «нет», за каждый ответ выставлялись баллы. В итоге были получены данные результаты: трое из ребят обладают богатой фантазией, у двоих средний уровень воображения, последний - реалист, у него плохо развито воображение. Полученные данные говорят о том, что необходимо работать с детьми над их воображением, развивать их творческие способности, фантазию.

Продолжением предыдущего теста и последним шагом на данном этапе исследования была использована методика «Вербальная фантазия» (Приложение 4). Участникам было предложено придумать какой-либо сюжет, действие, создать образы героев в течение пяти минут. Задание оценивалось по 4 основным критериям: скорость процессов воображения; необычность, оригинальность образов; богатство фантазии; глубина и проработанность (детализированность) образов; и 1 дополнительному: внимание и интерес слушателей. По итогам данного эксперимента были сделаны выводы об уровне развития детей: у двоих очень высокий уровень развития, интересное мышление, один имеет высокий уровень развития, двое - средний и один - низкий.

Полученные данные свидетельствуют о различиях в характере и темпераменте детей одного возраста, расстановке приоритетов и разном уровне духовного развития. Также, по результатам этого этапа исследования можно выявить иные творческие способности детей, отстающих в танцевальной технике и пластике от остальных. Это означает, что педагог изначально должен хорошо изучить каждого участника, его характер, способности и умения, чтобы в дальнейшем развивать у ребенка именно то, что у него получается лучше всего.

личность коллектив хореографический воспитательный

2.2.2 Формирующий этап

1. Распределение обязанностей.

Для начала был выбран староста ансамбля Шмельц Евгений, назначен костюмер - Корецкая Юлия (в «Илимчанке» всегда была традиция, что костюмерной комнатой ансамбля заведуют лучшие участники коллектива). Появились свои художники - это Малая Юлия и Шальнев Никита, которые работали над эскизами афиш и плакатов для приглашения на отчетный концерт, в свою очередь Малишевская Вера и Козенюк Александр были ответственными за расклеивание этих объявлений на улицах города. Такое распределение обязанностей позволило педагогу более плодотворно простроить работу коллектива.

Было осуществлено разделение состава, то есть появился хороводный состав девушек высокого роста и плясовой состав, который разделился по степени сложности репертуара. Всё это позволяло работать сольный концерт в два отделения самостоятельно и при этом все участники ансамбля были заняты в репертуаре коллектива.

За долгие годы существования коллектива некоторые костюмы, атрибуты и реквизит износились, либо были утеряны. Художественный руководитель обратился с предложением к участникам ансамбля, восстановить утерянное и отреставрировать костюмы собственные силами. Молодые исполнители и их родители с энтузиазмом отнеслись к этой идее, так как понимали, что внешний вид артистов должен радовать глаз зрителей. И в короткий срок были восстановлены головные уборы и пошиты новые фартуки к танцу «Топотухи», мужской костюм к номеру «Яблочко», женский костюм к танцу «Кадриль» и многое другое. С первых же дней педагог старался приучать исполнителей следить за своими костюмами: костюмы были подогнаны каждому исполнителю по фигуре; постираны и выглажены; обязательно подписаны; пуговицы, и крючки заново крепко пришиты; установили единую длину юбок отдельно для каждого номера. Каждый костюм в костюмерной комнате повесели на отдельную вешалку. Тем самым за 3 месяца внешний вид ансамбля значительно изменился и смотрелся цельно и опрятно.

Юными художниками - Юлией и Никитой - были созданы эскизы костюмов для некоторых номеров, а также, нарисованы афиши с приглашением на отчетный концерт коллектива, а Вера и Александр обошли главные улицы города и расклеили плакаты на досках объявлений.

Таким образом, совместная работа не только делает коллектив более сплоченным, но и воспитывает в участниках ответственность, инициативность, решительность, организованность, самостоятельность, заботливость, аккуратность, развивает творческий потенциал, а также, чувство долга перед остальными участниками и руководителем коллектива.

2. Репетиционный период.

Репетицию можно представить как сложный художественно-педагогический процесс, в основе которого лежит коллективная творческая деятельность, предполагающая определённый уровень подготовки участников.

Педагогом были найдены такие приёмы и методы работы с коллективом на репетиции, которые позволили успешно решить стоящие перед ним в тот или иной период времени творческие и воспитательные задачи, применяя при этом знания основных принципов и условий проведения репетиций.

Репетиции ансамбля проводились три раза в неделю по 2 часа. Каждая встреча была спланирована до минуты (разминка, время на тот или иной номер, перерыв).

Репетиции начинались всегда вовремя, независимо от того, сколько участников пришло к назначенному часу. Это послужило хорошим уроком тем, кто опаздывал, и приучило всех приходить на репетицию за 10 - 15 минут до начала. Если бы руководитель из-за несвоевременной явки участников задерживал репетицию, число опозданий могло увеличиться, что привело бы к потере времени, отведённого на репетицию. От этого снизилась бы не только художественная отдача репетиции, но и терялся бы её воспитательный, нравственно-организующий смысл.

Репетиция начиналась с разминки, чтобы разогреть исполнителей, подготовить их для длительной учебной и репетиционной работы. Но разминка не должна быть затянутой, так как у исполнителей должны остаться силы для работы над репертуаром коллектива.

Если вся организационная часть репетиции обеспечена должным образом, то усиливается и её воспитательное воздействие. Поэтому важно продумывать репетиционные занятия до мельчайших подробностей их организационно-методическую и техническую стороны.

После разминки переходили к разучиванию танцевальных номеров.

На репетиции обязательно использовался необходимый реквизит (например: лавочка для номера «Кадриль») и необходимые костюмные атрибуты (например: платочки в руку и венки для «Весеннего хоровода», шали для хороводной пляски «Праздничная» и так далее). Это всегда было приготовлено заранее костюмером. Благодаря заранее спланированным, продуманным репетициям, коллектив успевал справиться с поставленными задачами, при этом, точно укладываясь в репетиционное время. Очень важно, что после каждой встречи у исполнителей оставалось чувство удовлетворения от работы.

В завершение репетиции делался общий поклон и апплодисменты в благодарность педагогу за проведенную работу.

Вывод: репетиция является основным звеном всей учебной, организационно-методической, воспитательной и образовательной работы с коллективом. По репетиции можно судить об уровне его творческой деятельности, общей эстетической направленности и характере исполнительских принципов.

2.2.3 Контрольный этап

На контрольном, завершающем, этапе исследования был проведен отчетный концерт коллектива «Илимчанка» в Районном Доме Культуры «Горняк».

Концертное выступление - ответственейший момент в жизни хореографического коллектива. Оно является качественным показателем всей организационной, учебно-творческой, воспитательной работы художественного руководителя и самих участников коллектива. По выступлению судят о сильных и слабых сторонах их деятельности, об умении собраться, о творческом почерке, самобытности и оригинальности, технических и художественных возможностях коллектива, о том, насколько правильно и с интересом подобран репертуар. По концерту можно довольно точно определить качество деятельности коллектива и уровень руководства им.

Через 7 месяцев работы с коллективом была собрана концертная программа из 10 номеров:

1. Хореографическая композиция «Кадриль»;

2. «Весенний хоровод»;

3. Мужская пляска «Яблочко»;

4. Женский перепляс «Топотухи»;

5. Хореографическая миниатюра «Подарок»;

6. Пляска «Барыня»;

7. Стилизация русского народного танца «Деревенское танго»;

8. Хореографическая картинка «На гулянии»;

9. «Грузинский хоровод»;

10. Массовая пляска «Праздничная».

Все участники коллектива принимали участие в концерте, некоторые исполняли сольные номера.

Для подготовки к концерту, были организованы совместные репетиции с ансамблем русских народных инструментов «КАПРИС», этот коллектив много лет сотрудничает с «Илимчанкой». И исполнители и оркестр должны были чувствовать друг друга, музыкантам необходимо было видеть, что происходит на сцене и зрительно знать все нюансы номеров.

Благодаря тому, что в течение шести месяцев в коллективе был поднят репертуар, пошиты костюмы, продуктивно простроен репетиционный процесс, за месяц до выступления, концерт был полностью готов. И это было не случайно, так как художественный руководитель поставил себе задачу до отчетного концерта несколько раз «обкатать» программу на зрителя во время выездных выступлений.

Результат кропотливой и тщательной работы был достигнут. На отчетном концерте ансамбля «Илимчанка» перед зрителями предстала насыщенная по характеру и содержанию, богатая и разнообразная программа. Где были и жизнерадостные пляски, и кадрили, и лирические хороводы и многое другое, что не оставило зрителей равнодушными.

Важно подчеркнуть, что концертное выступление - это не только показ определённых художественных результатов, но и эффективная форма нравственного и эстетического развития исполнителей.

Г. Струве пишет: «Участие в концертах выявляет все возможности коллектива, его художественные достижения, достигнутый исполнительский уровень, демонстрирует его сплочённость, дисциплину, способность подчиняться воле руководителя, сценичность, эмоциональность, собранность. Каждый концерт имеет и воспитательное значение. Для участников коллектива должно быть не всё равно, оценят ли их общий, коллективный труд».

Выводы по практической части исследования

В итоге проведенного практического исследования воспитания личности участников самодеятельного коллектива в процессе концертно-творческой деятельности были сделаны следующие выводы:

1. В самодеятельном хореографическом коллективе возможно:

· формирование индивидуального воспитательного пути;

· обеспечение каждому ученику «ситуации успеха»;

· самореализация личности ребенка и педагога;

· приобщение детей к искусству хореографии;

· формирование общей и художественно-эстетической культуры личности ребенка;

· развитие индивидуальных творческих способностей детей;

· совместная художественная творческая деятельность участника и педагога.

2. Занятия в хореографическом коллективе могут значительно повлиять на различные качества личности - ее социальную активность, творческие способности, общую культуру, коллективизм и многое другое.

3. Хореографические коллективы обладают весьма значительным воспитательным потенциалом, определяемым природой хореографического искусства и необычными возможностями построения педагогического процесса.

Педагогический процесс чаще всего протекает спонтанно, рассчитан в основном на обучение приемам и навыкам хореографии и концертно-творческую деятельность, то есть прокат программы перед зрителями.

4. Художественный руководитель хореографического коллектива должен рассматривать концертное выступление как важнейшее событие в своей творческой жизни и жизни коллектива. Превращение концерта в средство воспитания, придание ему педагогического смысла - важнейшая задача руководителя. К организации и проведению любого выступления - независимо от того, выступает коллектив с большой программой в концертном зале или же исполняет несколько номеров на менее значимой площадке, - необходимо относиться одинаково ответственно и заинтересованно.

5. Концертное выступление позволяет быстрее, чем репетиционная работа, выявить недоработки с коллективом не только художественного порядка, но и в организационной и воспитательной работе.

Заключение

Подводя итоги о проведенном исследовании моделирования воспитательного процесса в хореографическом коллективе, следует сделать следующие выводы:

1. Воспитательный процесс - это двусторонний процесс, в котором осуществляется взаимодействие воспитателя и воспитанника, в результате чего происходят изменения в личности воспитанника и воспитателя.

2. Воспитательная система - это совокупность элементов (воспитательных отношений, технологий управления учебно-воспитательным процессом, форм организации деятельности, средств и методов обучения и воспитания), которые в целостном единстве и взаимосвязи создают качественно определенные условия для развития и формирования личности.

3. Создание системы воспитания требует научного осмысления и творческого подхода и искусства внедрения в жизнь, где вся совокупность элементов системы создают особую атмосферу в коллективе.

4. Методы и приемы воспитания это инструмент, которым пользуется педагог, а необходимость применения разных приемов вызвана сложностью и противоречивостью самого процесса воспитания.

5. Организация воспитательной работы это деятельность руководителей коллектива, направленная на выполнение намеченного плана и достижения поставленной цели.

6. Средства воспитания должны применяться в единстве с методами и методологическими приемами, а средством может выступать коллектив, различные виды деятельности и т. д. Чем больше набор средств, которым располагает педагог, тем эффективнее его профессиональная деятельность.

7. Начиная занятия с детьми, педагог-хореограф, прежде всего, стремится заинтересовать детей, научить их любить и понимать искусство танца, которое расширяет сферу их интересов, обогащает их новыми впечатлениями. Приобретение правильных и точных танцевальных навыков, участие в исполнении танцев, творческое отношение к созданию в них образа, беседы педагога с детьми - все это развивает эстетическое восприятие, воспитывает эмоциональное отношение к произведениям искусства, учит правильным суждениям в области хореографии.

8. Очень важно дать детям грамотную и систематическую подготовку в хореографическом классе. Овладев необходимыми знаниями, навыками и умениями, научившись понимать и осмысливать содержание изучаемого хореографического материала, выразительно его исполнять, дети по-новому, более активно и сознательно начинают относиться к занятиям. В результате активного эмоционального знакомства с хореографией происходит гармоничное развитие личности ребенка, формируется художественный вкус детей, они начинают подмечать и воспринимать прекрасное не только в искусстве, но и в жизни.

9. Также, можно прийти к заключению, что занятия в хореографическом классе имеют большое значение для физического развития детей. Они приобретают стройную осанку, начинают легко, свободно и грациозно двигаться, избавляются от таких физических недостатков, как сутулость, «косолапость», лишний вес и т.д. У них улучшается координация движений. На занятиях в хореографических классах полезные навыки приобретаются естественно. Дети начинают чувствовать эстетику поведения в быту, подтянутость и вежливость становятся нормой поведения. Они следят за своей внешностью, за чистотой, аккуратностью, изяществом своего костюма и прически.

Важно заметить, что успех детей в хореографическом коллективе зависит от преподавателя, который либо обладает профессиональными знаниями и умело применяет их в учебно-тренировочной работе, либо допускает ошибки, которые отрицательно влияют на детей. Преподавателям хореографии важно знать особенности методики работы с детьми разных возрастов, разбираться в причинах наиболее распространенных ошибок, встречающихся в практике.

Нельзя не сказать о том, что важной чертой педагога в воспитании детей является умение анализировать и учитывать педагогическую ситуацию, пути и возможности исправления допущенных ошибок. Важно иметь психологическую интуицию, умение чувствовать обстановку. Эта способность педагога-руководителя имеет огромное значение для использования благоприятных ситуаций в воспитательных целях, для создания устойчивой положительной атмосферы в классе.

Каждый прожитый день, каждое занятие, репетиция или концерт изменяют интересы и возможности детей. Нельзя сбрасывать со счетов даже самые незначительные характерные черты, проявляющиеся в процессе обучения. Активность детей на занятиях в хореографическом коллективе зависит от творческой инициативы педагога, стремления вести своих учеников к совершенствованию исполнительского мастерства и здоровому духовному развитию.

Танец - это образ в движении и музыке, который необходимо мастерски передать, донести до каждого зрителя, образ необыкновенно выразительный, в то же время наделенный изобразительными правами танцевальной пластики. Изобразительность и выразительность в танце соревнуются друг с другом, никогда не утрачивая глубину мысли и не идя в разрез с поэтикой танца. Также танец выражает собой философскую суть.

Сегодня важно определить роль, место и значение танца в системе воспитания и признать, что эстетические параметры танца являются важнейшими, но не единственными характеристиками. Задачи физического, творческого, эстетического и духовного воспитания детей дошкольного возраста и школьников заставляют пересмотреть разновидности и многообразие типов танца в социальном контексте развития личности. Отсюда можно сделать вывод о многофункциональности танца как важного феномена, который в силу недостаточной исследованности ограниченно и пассивно используется в системе воспитания, образования и в процессе физического обучения и требует дополнительного исследования.

Искусство хореографии - явление общечеловеческое, имеющее многовековую историю развития. В основе его происхождения лежит непреодолимое стремление человека к ритмичному движению, потребность выразить свои эмоции, средствами пластики, гармонично связывая движение и музыку.

Специфика хореографического искусства определяется его многогранным воздействием на человека, что обусловлено самой природой танца как синтетического вида искусства. Влияя на развитие эмоциональной сферы личности, совершенствуя тело человека физически, воспитывая через музыку духовно, танец помогает обрести уверенность в собственных силах, дает толчок к самосовершенствованию, к постоянному развитию. На различных этапах своего развития человечество постоянно обращалось к танцу как к универсальному средству воспитания тела и души человека - средству гармонизации воспитания личности.

Как и другие виды искусства, танец развивает эстетический вкус, воспитывает возвышенные чувства, но, в отличие от других искусств, оказывает существенное влияние и на физическое развитие человека.

Моделирование воспитательного процесса в хореографическом коллективе предполагает определение содержания деятельности, выбор системы и приемов, обусловленных спецификой воспитательного процесса, т.е. возможностями и способами его существования.

На основе теоретического и практического исследования можно сформулировать следующие рекомендации:

1. На начальном этапе работы, педагогу-хореографу необходимо изучить социально-психологический климат в хореографическом коллективе.

2. При организации воспитательного процесса в хореографическом коллективе, руководитель должен учесть возрастные, психологические и физиологические особенности детей, а также выявить определенные творческие способности каждого ребенка для дальнейшего их развития. Для этого рекомендовано использовать тесты на выявление темперамента, диагностику нравственной воспитанности участников (составленную Н.Е.Щурковой, состоит из трех частей), а также тесты на определение уровня воображения и развитости фантазии.

3. Для того чтобы развивать в детях чувство коллективности, самостоятельности, ответственности, аккуратности, можно ввести распределение обязанностей в коллективе, связанных с организаторской деятельностью, носящих добровольный характер и имеющих творческий подход (староста коллектива, художники, костюмеры и т.д.).

4. Для воспитания дисциплинированности, уроки и репетиции всегда следует начинать вовремя, независимо от того, сколько участников пришло к назначенному часу.

Список использованной литературы:

1. Азаров Ю.П. Искусство воспитывать: Кн. для учителя / [Предисл. О.Мятина ]. - 2-е изд., испр. и доп. - М.: Просвещение, 1985. - 448 с.

2. Азбука нравственного воспитания/ Под ред. И. А. Каирова, О. С. Богдановой. - М.: Просвещение, 1996.

3. Амонашвили Ш.А. Гуманно-личностный поход к детям. / Ш.А.Амонашвили; Акад. пед. и соц. наук; Моск. Психолого-соц. ин-т. - М.: Ин-т практич. Психологии, 1998. - 544 с. - (Психологи Отечества)

4. Андреев В.И. Педагогика творческого саморазвития. - Казань: Изд-во Казанского университета, 1996 - 565 с.

5. Артюхова И. С. Ценности и воспитание// Педагогика, 1999, №4.;

6. Архангельский Н.В. Нравственное воспитание. - М.: Просвещение, 1979.

7. Белкин А.С. Основы возрастной педагогики: в 2 ч. материалы экспериментального курса; часть 1 / Уральский гос. пед. ин-т; Екатеринбург. 1992. - 73 с.

8. Белкин А.С. Основы возрастной педагогики: в 2 ч. материалы экспериментального курса; часть 2 / Уральский гос. пед. ин-т; Екатеринбург. 1992. - 85 с.

9. Белкин А.С. Ситуация успеха. Как ее создать. Кн. для учителя. - М.: Просвещение. 1971. - 176 с.

10. Белова В.В. Взаимодействие внешкольных учреждений и школы в воспитании творческой индивидуальности подростков: Автореф. Дис. канд. пед. наук. - М.,1986 г. - 23 с.

11. Божович Л.И., Конникова Т.Е. Нравственное формирование личности школьника в коллективе. - М., 2000г.

12. Ванслов В.В. Всестороннее развитие личности и виды искусства / В.В. Ванслов. - М.: Искусство, 1963.

13. Виноградова Н. Д. Привычка - основа нравственного воспитания// Педагогика, 1997, №5;

14. Возрастная и педагогическая психология: Детство, отрочество, юность - М.: Академия, - 2000г. - 624с.

15. Волков И.П. Воспитание творчеством / И.П. Волков. - М.: Знание, 1989. - 84с.

16. Воспитательная система массовой школы: Проблемы гуманизации: Сб. Науч. тр. / Под ред. Л.И. Новиковой. -М.: НИИТиИП, 1992. - 134 с.

17. Воспитательные системы школ: История и современность // Тез. докл. семинара-совещания 27 февр. -1 марта 1990 г. (Владимир) /Отв. ред. Г.Д. Аверьянова, Л.И. Новикова, Ф.А. Фрадкин. - Владимир: ОблИУУ, 1990. -185 с.

18. Выготский Л.С. Воображение и творчество в детском возрасте / Л.С. Выготский. - М.: Просвещение, 1991. - 93 с.

19. Выготский Л. С. Психология искусства. М., 1986, с.317

20. Гармаев А.Ц. Этапы нравственного становления ребенка: Курс лекций. - М., 1991. - 88 с.

21. Гуманистические и воспитательные системы вчера и сегодня (в описании их авторов и исследователей) / Под ред. Н.П.Селивановской. - М.: Пед. общество России, 1998. - 336 с.