Реализация игровых технологий на уроке музыки

Как следствие, в практике проведения уроков музыки и пения получило распространение применение самых различных игр, занимательных заданий. Это и творческие игры самих детей, игры с определенными правилами (предлагаемыми педагогом), подвижные игры (инсценировки, хороводы, ритмические задания), дидактические игры, которые уточняют и расширяют знания, кругозор детей, являются эффективным образовательным средством.

Приведу примеры. Для развития умения ребенка ориентироваться в нотной записи, исполнять несложные произведения по нотам, следить за нотной записью при пении с текстом, как важнейшей практической задачи обучения пению целесообразно установление связи занятия по нотной грамоте с хоровым пением и введением в учебный процесс различных игр и игровых средств. Добиваясь их средствами четкой дикции, хорошей артикуляции, можно предупредить возможные трудности у детей по работе над протяжными песнями. В частности, целесообразна работа со скороговорками, которая интересна и для детей, где наряду с выполнением задачи четкого произношения они в быстром темпе учатся интонировать на одном звуке, а это довольно трудно. Может быть использована "Игра в моряков". Один, из хорошо поющих детей - капитан. Он набирает веселую команду. Кто верно повторит его задания (спеть фразу), идет в команду.

Одним из важнейших звеньев учебной работы по музыке является последовательное формирование у детей музыкально-слуховых представлений. Это условие развития всех музыкальных способностей. Чем ярче музыкальные представления у детей, тем успешнее идет обучение в части узнавания, сравнения, сопоставления. К сожалению, многие учителя музыки не понимают необходимости этого вида деятельности на уроке. Они полностью исключают музыкальную грамоту из урока музыки и идут по пути наименьшего сопротивления. Из урока в урок у них присутствуют только такие виды деятельности как слушание и пение.

Обучение пению по нотам начинается уже в I классе и постоянно подкрепляется для большей доступности играми, сравнениями, рассказами, пояснениями, дающими возможность лучше осознать простейшие элементы музыкального языка. Для музыкального развития детей нужно отбирать наиболее эффективные способы, приемы обучения музыкальной грамоте.

На начальном этапе обучения и здесь преобладает игра, в которой понятия усваиваются лучше.

Большой интерес вызывает у детей игра на "Живом рояле". Выходят 8 ребят, которые представляют клавиши рояля, соответствующие гамме "До Мажор". Учитель указывает на отдельных детей - клавиши и они поют, называя соответствующий звук.

Интересными приемами является использование:

вопросов-ответов: педагог задает "ритмический вопрос", ученики коллективно ищут "ритмический ответ".

пения примера "вслух" и "про себя" в виде цепочки. Начинает, например, учитель вслух, ученики тоже делают "про себя" и по указанию учителя включаются в пение вслух.

Быстро укладывается в памяти детей осознание названия и расположения нот, когда их объяснение подкрепляется при каждом новом случае в занимательной форме. Например, повторению записи нот на нотоносце прекрасно помогает чтение отрывков из стихотворения М. Сергеева.

Музыкант был рассеянным очень,

Нанес он в блокноте пять тоненьких строчек

Блокнот отложил и задумался вдруг,

А рядом дремал под кустом бурундук

Темнело на спинке его пять полос

На них музыкант свои ноты занес

Здесь "до" была нота, и "ре" была нота.

А "ми" не попала на строчки блокнота.

И все остальные четыре значка

Попали на спинку бурундучка.

Сороки, покинув родное гнездо,

Пытались взять самое верхнее "до",

С далекой реки прилетела дрофа,

Чтоб выяснить точно, где пишется "фа".

Олени смотрели на всех удивленно:

Написано "соль", а лизнешь - не солено.

Хорошим вспомогательным материалом к объяснению всех тем 1-3 класса являются стихи Н. Кончаловской "Нотная азбука". Они являются коротким и существенным обобщением предварительно изложенного материала. Закрепляя запись на нотоносце, целесообразно использовать следующее ее четверостишие:

Семь всего лишь нот на свете:

До, ре, ми, фа, соль, ля, си.

Ты запомни эти ноты

И в тетрадку запиши.

Приступая к знакомству с длительностями нот уместно зачитать детям:

Нам пока хватает нот

Только нотам нужен счет.

Счет известный в целом мире

Раз, два, три, четыре.

Формируя деление длительностей, удобно с помощью стихотворения подкреплять их названия:

Если нота белая - это нота целая.

Разделим ноту целую на половинки белые.

Палочкой отметив, чтоб с той не спутать этих

В каждой ноте половинке по две черных четвертинки.

В каждой четвертушке - две восьмушки - две чернушки

Палочки и точки, на палочках крючочки.

Знакомя с паузами, можно прибегнуть к такому пояснению:

Коль найдешь такой значок

Значит целый такт молчок.

Если ж знак лежит вот так

Значит пауза пол -такта.

А такой значок найдешь

Значит, четверть переждешь.

А фигурка вот такая -

Это пауза восьмая.

Для разъяснения значения знаков альтерации:

Что скрыто в маленьком значке

На третьей линии в строке?

Об этом нас ты расспроси,

И мы дадим ответ - изволь:

Везде, где встретишь ноту "си"

Играй не "си", а "си бемоль".

Вот скажем этот знак - "диез"

На пятую линейку влез.

На пятой нота "фа" (мы это знаем)

На "фа - диез" ее меняем.

А этот новый знак у нас

Обозначает он отказ.

Вот это "ре", здесь "ре диез"

А "ре с бекаром", просто без.

Надо сказать, что музыкальная азбука Кончаловской Н. дает еще и богатейший материала для оформления чудесных, образных наглядных пособий.

С большим желанием дети участвуют в работе с ребусами, шарадами, загадками, несложными кроссвордами. Это все не только закрепляет полученные детьми знания, но и расширяет их общий кругозор, ибо здесь дети знакомятся как с нотной терминологией, так и расширяют знания, пополняют их новыми сведениями из области музыки.

Для обеспечения навыка нотонаписания по имеющимся образцам возможно следующее: записать с помощью нот "до", "ми", слога - слово "до-ми-но"... При его выполнении дети придумывают образы с предложенной нотой, а один ученик записывает либо только эти ноты, либо целиком слова на доске. Эти зрительные образы способствует лучшему запоминанию материала.

Формы применения всех вышеперечисленных элементов занимательности на уроках музыки различны и каждому педагогу следует избегать большой перегрузки ими учебно-воспитательного процесса. Урок не должен быть превращен в сплошную игру и развлечение, занимательные средства должны быть направлены на повышение разнообразия форм и способов объяснения и закрепления учебного материала. Они, способствуя лучшему пониманию и усвоению различных разделов музыкальной грамоты, должны, поддерживая интерес учащихся до конца урока, развивать у них серьезное отношение к изучению основ музыкального языка.

Значима роль игр и занимательных средств в приобщении учащихся к пониманию ценностей музыкального искусства, развитию их слушательской культуры. С начальных классов учителя музыки стремятся воспитывать эмоциональную восприимчивость к красоте музыкального произведения, развивают умение ребенка осознанно "выразить свои суждения о прослушанном". Активное восприятие музыки обуславливается воспитанием и развитием определенных музыкальных способностей: музыкального слуха, сосредоточенного внимания, сформированных музыкальных представлений и музыкальной памяти.

Следует помнить, что музыкальное воспитание детей - основа музыкальной культуры народа. Музыка должна все время звучать на уроке, волновать детей, создавать эмоциональное настроение, воспитывать добрые, гуманные чувства, неиссякаемую человечность. Возвращаясь к роли учителя музыки в реализации этих установок, следует подчеркнуть, что он должен обладать не только спокойствием и доброжелательностью в обращении с детьми, но в первую очередь, быть большим энтузиастом и фантазером игр и творческих заданий, позволяющих увлечь каждого ребенка в неведомый мир говорящих звуков, раскрыть для них непознанную , но познаваемую прелесть вечно необходимой человеку музыки. В приложении к статье нами представляется занимательный материал, который также может быть использован учителем в этой работе (варианты текстов скороговорок, ребусов, занимательных стихотворений и заданий) Ермалаева М.Г. Игра в образовательном процессе: Методическое пособие. - СПб.: СПбГУПМ, 2003..

Заключение

Как правило, начальный период обучения музыке приходится на младший школьный возраст. Учитывая психофизиологические особенности этого возраста можно предположить, что освоение нового вида деятельности будет представлять определенные трудности и повлечет за собой дополнительные эмоциональные и физические затраты. Поэтому важно чтобы постижение музыкально-исполнительских навыков не привело к потере интереса к музыкальной деятельности и миру музыки. Я считаю, что необходимо наряду с традиционными методами обучения широко использовать специфические. В младших классах, можно эффективно применять игровой метод для решения специфических задач. Младший школьный возраст благодатная почва для его использования, поскольку игра остается значимым и естественным видом деятельности. В общепсихологическом плане она мобилизует силы ребенка, приносит радость, позволяет активизировать творческие способности.

Интерес к различным формам активного музицирования и творчества в процесс общения детей с музыкой сегодня чрезвычайно велик. Понимание воспитательной функции искусства, владение игровыми эстетотерапевтической и коррекционной работы представляется фундаментом будущего профессионального творчества педагога. В инновационных, альтернативных программах последних лет акцентируется принципы образного игрового вхождения детей в мир музыки.

Современная музыкальная педагогика основывается на теоретических исследованиях природы музыкального восприятия и проблем музыкального развития в трудах Б.В.Асафьева, Э.Б.Абдулина, Б.М.Теплов, Г.М.Цыпина, А.Л.Родздинер. Ценнейший опты в сфере массового музыкального воспитания обобщен в работе О.А.Апраксиной, Ю.А.Алиева, Д.Б.Кабалевского, К.А.Ветлугиной и другими.

В современной педагогике и психологии утвердилось представление об игре как о ведущем виде деятельности детей в младший школьный период. Преимущество игры как воспитательного средства проанализированы в работах Н.П. Аникеевой, Л.И.Божович, Л.С.Выготского, Н.Р.Запорожца, А.Н.Леонтьева, В.С.Мухиной, С.А.Шмакова и др.

Несмотря на огромное количество различных методических трудов и разработок, мало внимания в работах современных исследователей уделяется примерам практического внедрения игровых методов непосредственно в урок музыки в общеобразовательных школах. Современные методы работы должны помочь учителю ответить на вопросы: «Как научить внимательно слушать музыку и понимать ее содержание и постепенно подвести к пониманию так называемой «серьезной» музыки, к которой относятся лучшие образцы музыкального искусства всех стран и народов?»

Музыкальные игры, открывающие детям пути к разнообразным эмоционально двигательным впечатлениям, являются обязательным дополнением и к технологиям обучения в связи с особенностями возраста учеников. С их помощью, возможно, не только осуществлять какие либо задачи и получить необходимые умения и навыки, но и наладить контакт с учениками.

Поскольку существует множество разновидностей музыкальных игр, то известную трудность представляет проблема выбора и включение в урок наиболее подходящих методов для данного конкретного периода.

В разработке занятий для детей младшего школьного периода необходимо в каждый вид деятельности на уроке включать музыкальные игры. Также в приведенных мною примерах(приложениях см.ниже) дана возможность использовать их как разновидность полихудожественной деятельности, используя для этого такие игры, которые включают в себя все виды деятельности на уроке: слушание музыки, игру на музыкальном инструменте, пение и музыкально-ритмические движения. Примером может послужить «урок-путешествие», где вместе с прослушиванием музыки Э. Грига дети играют на инструментах и выполняют музыкально-ритмичкские движения (хлопки, топот).

Я считаю необходимым еще раз указать на широкие возможности игрового метода работы с учениками. Он позволяет достичь положительных результатов в обучении, и при этом щадящим образом воздействовать на ребенка с учетом психологических особенностей детей младшего школьного периода.

Таким образом можно сделать вывод: музыкальных игры легко вписываются в урок музыки, благодаря фантазии, креативности, заинтересованности педагога и творческому подходу к подготовке уроков.

Cписок использованных источников

1. Волкова В.И. Экологическое образование через уроки природоведения.// Начальная школа. - 1995. -№ 6.

2. Ермалаева М.Г. Игра в образовательном процессе: Методическое пособие. - СПб.: СПбГУПМ, 2003.

3 Эльконин Д.Б. Психология игры. - М., 1999. - с. 88; Эльконин Д.Б. Психология Игры. - М., 1999. с.21; Эльконин Д.Б. Психология Игры. - М., 1999. с.21

4. Стельмах О.Д. Понятие и психологическая характеристика игры. Ее роль в психическом и социальном развитии человека. - М, 2002

5. Пиаже Ж. - Игра - мечта и имитация в детстве. - Нью-Йорк, 1962.

6. Лэндрет Г. Л. Игровая терапия: искусство отношений: Пер. с англ. - М., 1994 с. 18

7. Выготский Л.С. Игра и ее роль в психическом развитии ребенка. // Вопросы психологии, 1966, №6.

8. Ступеньки творчества, или Развивающие игры. - 3-е изд., доп. - М.: Просвещение, 1990. - с.59-62

9. Ступеньки творчества, или Развивающие игры. - 3-е изд., доп. - М.: Просвещение, 1990. - с.63-64

Приложение 1

Дополнительный игровой материал к урокам музыки.

Игра 1

Тема: Интервалы в звукоподражательных и музыкально-речевых интонациях

Развиваем интервальный слух и ассоциативное мышление при восприятии интервалов, обучаем элементарной импровизации.

Объясните детям, что расстояние между звуками по высоте называют интервалом. Все интервалы обозначаются порядковыми числительными и называются по-латински: 1 -- прима (оба звука на одной высоте), 2 -- секунда (звуки на смежных ступенях), 3 -- терция (звуки охватывают три ступени), 4 -- кварта (четыре ступени), далее идут квинта (5), секста (6), септима (7), октава (8). По составу тонов интервалы различаются на большие и малые.

Прима (чистая) и секунда (большая и малая)

Задания:

1.Танцуй и пой вместе со мной

Выучите песню-танец «Интервалы» . Встаньте вместе с детьми в круг, -- пусть дети повторяют за вами слова и танцевальные движения: «Примой потопали», -- все топают на месте в ритме музыки; «Секундой зашагали», -- шагают по кругу друг за другом по кругу; «Терцией попрыгали», -- перепрыгивают с одной ноги на другую, из стороны в сторону; «Квартой поскакали», -- поскакали прямым галопом друг за другом по кругу.

2.Угадайка

Что услышал я в лесу?

Спойте песню-загадку, в которой дети должны отгадать образ и интервал. Отгадку спойте хором.

3.Пой вместе со мной

Осваивайте интервалы примы и секунды в песнях: народные прибаутки «Андрей-воробей», «Тетка богатка», «Сорока-сорока», «Дон-дон».

4.Дирижируй хором

Тот же репертуар исполните в музыкально-ролевой игре «Дирижер и хор».

5.Дирижируй оркестром

Спойте тот же репертуар в сопровождении детских музыкальных инструментов (деревянных ложек, трещоток, треугольника или колокольчиков). Дирижер -- один из детей.

6.Загадайка

Что услышал ты в лесу?

Спойте вопрос «Что услышал ты в лесу?» и жестом предложите одному из детей ответить вокальной импровизацией-звукоподражанием на любом интервале, например «кап-кап» или «чирик».

На что похожа музыка?

Сыграйте детям «Быстрый ручеек» Ф. Бейера . Обсудите с ними, на что похожа музыка, какими средствами композитор создал образ ручейка?

7*.Сочини свою музыку

Предложите детям сочинить музыку на любом из музыкальных инструментов с фиксированной высотой звука, используя интервалы примы и секунды.

8*.Сочини песенку

Помогите детям сочинить мелодию к стихам А. Барто, используя интервалы:

прима - стихотворение «Самолет»,

секунда большая -»Флажок», «Бычок»),

секунда малая («Мишка», «Зайка», «Мячик»).

Игра 2

Тема: Двухдольный размер. Сильная и слабая доли в речи и в музыке.

Задания:

1.Хлопай в такт

Учите детей выделять сильную акцентную долю хлопками в ладоши, а слабую долю -- хлопками рук по коленке в декламировании стихов и в пении. Репертуар: детские песни «Василек», «Дождик», «Ходит зайка» и другие.

2.Пой вместе со мной

Раздайте детям музыкальные инструменты и предложите выделять сильную долю двухдольного размера в песнях «Неприятность эту мы переживем» Б. Савельева -- А. Хаита, «Антошка» В. Шаинского--Ю. Энтина

3.Оркестр

Научите детей выделять сильную долю двухдольного размера шумовыми инструментами в произведениях: Полька М. Глинки, Венгерский танец № 5 И. Брамса. Послушайте эти произведения в звукозаписи.

4.Дирижирование в двухдольном размере

Дирижеры

Дети любят ролевые игры. Попросите их отобразить в дирижерском жесте ощущение сильной и слабой долей в речи и в музыке. Декламируйте вместе с ними стихи: на ударном слоге опускайте руки вниз, а на безударном -- поднимайте вверх. Затем пойте песни с дирижированием. Репертуар: стихотворения А. Барто, детские песни «Петушок», «Дождик».

5.Дирижируй под музыку

Отрабатывайте в дирижерском жесте ощущение сильной и слабой долей в музыке двухдольного размера: Полька П. Чайковского, Полька М. Глинки, Итальянская полька С. Рахманинова, «Анна-полька» И. Штрауса.

6.Дирижер и хор

Совершенствуйте дирижерские жесты в двухдольном размере на репертуаре детских песен «Дождик», «Петушок», «Василек». Разыграйте ситуацию концерта: дети стоят полукругом, перед ними -- ребенок-дирижер с поднятыми на уровне груди руками. Он дирижирует, дети поют в соответствии с дирижерским жестом.

7.Дирижер и оркестр

Игра в форме соревнования на лучшего дирижера. Репертуар: русские народные песни «Калинка», «Во саду ли, в огороде», «Как под горкой», Полька М. Глинки, «Анна-полька» И. Штрауса в сопровождении оркестра детских инструментов.

Игра 3

Тема: Темп

1.Кошки-мышки

Развивайте у детей реакцию на смену музыкального темпа путем перевоплощения в разные образы в соответствии с темповыми изменениями.

Репертуар: «Васька-кот» Г. Лобачева -- Н. Френкель и «Хватай-держи» Р. Паулса -- В. Степанова

Ход игры под песню «Васька-кот»: дети ходят по кругу, имитируя движениями кошачий шаг, а под быструю музыку -- бегают как мышки.

2.Танцуем под музыку

В танцевальной импровизации приучайте детей отражать смену темпа музыки. Репертуар: русские народные песни «Калинка», «Как под яблонькой».

3.Поезд

Поиграйте с детьми в «Поезд» с целью научить их в шаге отражать ускорение и замедление темпа музыки. Репертуар: «Ускоряя и замедляя» Т. Ломовой .

Игра 4

Тема: Простейшие ритмы в речи и в музыке

1.Спой свое имя

Покажите детям, как можно интересно ритмизовать имена в соответствии с простейшими ритмическими формулами, например:

Ка-тя, Ка-тенька, Катень-ка.

Варьируйте имя каждого ребенка -- пусть все дети повторяют эти ритмические варианты, отхлопывая ритмический рисунок в ладоши и произнося имена нараспев.

2.Угадай имя

Учите детей находить слова к ритмам. Прохлопайте в ладоши один из знакомых вариантов ритмизации имен -- дети на примере любого имени угадывают и произносят этот вариант, например:

Аня, А-нечка, Анеч-ка, Анюта

3.Повтори ритм

Развивайте ритмическую память детей: воспроизводите на ударном инструменте простейшие ритмы, пусть дети отхлопывают их в ладоши.

4.Колокольный перезвон

Покажите детям, как дивно звучит колокольный перезвон в пении. Разделите их на две группы. Первая группа поет на одном звуке четвертными длительностями слова «Динь-дон, динь-дон, колокольный перезвон», другая группа -- на той же высоте поет восьмыми длительностями слова «тили-тили, тили-тили, колокольный перезвон». Когда слова и мелодико-ритмическая попевка будут усвоены детьми, педагог раздает всем музыкальные инструменты (первой группе -- треугольники, второй -- колокольчики) для тембрового озвучивания и воспроизведения метрического пульса во время пения.

5.Загадай имя

Развивайте ритмо-интонационное мышление ребенка: попросите его мысленно произносить один из уже знакомых ему ритмических вариантов своего имени и воспроизводить ритмический рисунок хлопками в ладоши или на детском ударном инструменте. Все дети отгадывают, какой вариант имени загадал ребенок (А-ня, А-неч-ка).

6.Сочини ритм

Прививайте детям навыки ритмической импровизации на каждом занятии. Предложите каждому ребенку выбрать инструмент и сымпровизировать ритм: маршевый или танцевальный, грозный или веселый. Каждую импровизацию дети обсуждают, для этого педагог задает наводящие вопросы: «Какой ритм -- веселый или грозный?»

7.Поем шутки-прибаутки

Спойте с детьми на одном звуке в сопровождении детских музыкальных инструментов скороговорки, шутки, потешки, пословицы и т.п. Но прежде выразительно произнесите текст и прохлопайте ритм. Затем каждый ребенок пусть выберет понравившийся ему инструмент и воспроизведет на нем этот ритм. Теперь можно текст распеть на одном звуке, подыгрывая ритм на инструменте.Топ-топ по земле,

Ведь земля-то наша!

И для нас на ней растут

Пироги да каша! Едет воз без колес.

Едут, едут сани.

Что привез Дед Мороз?

Догадайтесь сами.

Тук, тук, молотком

Мы построим новый дом. Шепчет солнышко листочку:

- Не робей, голубчик!

И берет его из почки

За зеленый чубчик.

- Косой, косой, не ходи босой,

А ходи обутый, лапочки закутай. Котик серенький присел

На печурочке.

И тихонечко запел

Песню Юрочке.

8.Подыграй ритм

Подыграйте на детских ударных инструментах ритмический рисунок в произведениях: «Полька» М. Глинки, вальсы Штрауса, белорусская народная полька «Янка» (см. Приложение). Но прежде послушайте музыку и попробуйте воспроизвести ритм хлопками в ладоши.

9.Досочини ритм

Формируйте у детей ощущение музыкального завершения как логической точки в конце речевой и музыкальной фразы на репертуаре стихов-шуток, загадок, детских песен.

10.Отгадай песенку

Развивайте у детей долговременную ритмическую память. Воспроизведите ритм знакомой песенки и попросите детей отгадать ее. Ребенок, который первый отгадал песенку, сопровождает пение детей ритмическим аккомпанементом на ударном инструменте. Репертуар: детские песенки «Петушок», «Андрей-воробей», «Маленькой елочке», «Дождик».

11.Ритмическая сказка

Расскажите детям эту сказку очень выразительно, с целью закрепить в слуховом сознании ребенка пройденные ритмоформулы и активизировать его воображение, творческое мышление. Начните так: «Сегодня я вам расскажу быль-небылицу о том, как мальчик Алеша приручил лесного дятла. Что-то в моем рассказе -- быль (то, что было на самом деле), а что-то -- выдумка. Итак, слушайте».

«Однажды, когда Алеша жил на даче, рано утром кто-то тихо постучал в его окошко: тук-тук-тук , затем громче: тук, ту-ки, тук «. Попросите ребенка показать на деревянных ложках, какой именно стук услышал Алеша. При неправильном воспроизведении повторите слова «тук, ту-ки, тук» и предложите воспроизвести ритм слов другому ребенку. Добившись правильного воспроизведения ритмоформулы, продолжайте сказку.

«Алеша вначале подумал, что это ветер пошевелил веткой дерева. Но стук повторился громче и настойчивее: ту-ки, ту-ки, тук, тук! . Обратитесь к ребенку: «Анечка, покажи, какой стук услышал Алеша?» Добивайтесь громкого, четкого, настойчивого звучания деревянных ложек и лишь затем продолжайте рассказ.

«Алеша испугался, но любопытство заставило его встать и выглянуть в окно. И что же он увидел? В окошко стучал дятел, которого он часто видел в лесу и каждый раз кричал ему: "Привет!" Алеша очень обрадовался гостю и стал ему в ответ постукивать по стеклу, причем старался повторить тот ритм, который выстукивал дятел.» Попросите детей прохлопать в ладоши этот ритм и воспроизведите знакомые детям ритмы в разных комбинациях . Завершите рассказ словами:

«Дятлу, видимо, понравилось такое общение с Алешей и он стал прилетать каждое утро. А Алеша, мальчик очень умный, каждый раз пытался догадаться, что хотел сказать ему дятел, и для этого стал переводить его стук в слова. Что получилось у Алеши -- об этом в следующий раз!»

12.Ритмический аккомпанемент

Объясните детям, что песня звучит интересней с аккомпанементом. Предложите им воспроизвести на ударных инструментах стук колес паровозика и спойте под него песню «Едет, едет паровоз» Эрнесакса Г. Первоначально это может быть равномерный ритм медленными или быстрыми длительностями. Затем усложните задание. Попросите постучать в виде аккомпанемента ритм слов песни: последний слог стихотворной строчки окажется длиннее предыдущих (озвучьте ее треугольником).

13.Досочини песенку

Напойте детям песенку с ритмическим сопровождением, но не до конца, и попросите каждого досочинить ее конец. Слова такие:

Кап-кап, кап-кап,

Мокрые дорожки. -- поет педагог на однотонной мелодии

Все равно пойдем гулять, -- поет ребенок в свободной форме -Надевай г а л о ш к и! интонирования с четким ритмическим сопровождением слов хлопками в ладоши.

Тема:

В мире звуков

Игры для уроков музыки или домашних занятий

Тема: "Громко-тихо"

Звуки громкие и тихие

Цели занятий: познакомить детей с тихими и громкими музыкальными звуками в связи с жизненными и художественными ассоциациями далекого и близкого пространства, научить использовать эти средства музыкальной выразительности в чтении стихов, в пении, в музицировании на детских музыкальных инструментах.

Говорим громко и тихо

Прочитайте выразительно стихотворный текст (относительно громко и относительно тихо):

Наша Таня громко плачет: громко

Уронила в речку мячик. (форте)

-- Тише, Танечка, не плачь: тихо

- Не утонет в речке мяч. (пиано)

А. Барто

Попросите каждого ребенка повторить это стихотворение с выполнением оттенков «громко» и «тихо».Предложите почитать это стихотворения по ролям.

Эхо в лесу

Предложите детям встать по разным сторонам (углам) комнаты. Напевайте громким голосом различные слова для «эха» -- дети должны отвечать тихо, но с той же интонацией в голосе, нараспев, в том же темпе и ритме:

«ау, ку-ку, ква-ква, тук-туки-тук, кар-кар, у-у, жу-жу-жу, чик-чирик» и т.д.

Усложняйте задание. Одна группа детей по очереди задает слова для «эха», другая отвечает, затем дети меняются ролями.

Споем громкую и тихую песенку

Предложите детям спеть громко, звонким голосом песенку «Веселые путешественники» М. Старокадомского -- С. Михалкова. Посадите детей «паровозиком» и пофантазируйте, куда поехать? Спойте им запев, а припев пусть дети подпевают хором . А затем нежно и тихо спойте колыбельные песни.

Громче и тише

Предложите детям изобразить приближение и удаление поезда.

Раздайте им ударные инструменты и опишите словами, как должна выглядеть эта музыкальная картинка: звонит колокольчик, потом треугольник. Издалека слышен стук колес поезда «чук, чуки-чук». Дети произносят эти слова, воспроизводя их ритм на ударных инструментах: вначале тихо, затем все громче и громче. Главное -- научить постепенно усиливать звук. Звуки треугольника означают удаление поезда: дети играют все тише и тише. Звонит колокольчик -- это означает конец игры.

Пальцевые игры

Готовим руки к игре

Пальчиками играем и песни сочиняем

Пальцевые игры помогут Вам развить все функции детского мозга, связанные с пением и речью -- память, воображение, наблюдательность. Покажите детям, что можно изобразить пальцами рук. Прочтите им соответствующие образу стихи и попросите каждого поочередно распеть стихи песенкой.

Выразительно прочтите стихи и распойте их песенкой, сгибая пальчики в кулачок на правой, а затем на левой руке, при этом повторите песенку.

Этот пальчик хочет спать.

Этот пальчик -- прыг в кровать!

Этот пальчик прикорнул.

Этот пальчик уж заснул.

Встали пальчики. Ура!

В детский сад идти пора.

В. Цвынтарный

Пальчики -- ОЧКИ

Наши пальцы -- не крючки, -- Сделай круглые очки!

Попробуйте сделать колечко, соединив палец правой и левой руки с остальными, -- получатся очки, в которые можно посмотреть! Это упражнение полезно для постановки рук на фортепиано.

Прочтите стихи, потренируйтесь изображать пальцами очки, затем распойте стихи песенкой (каждый ребенок сочиняет по очереди) и поиграйте в очки, разглядывая друг друга!

Пальцы - ГРАБЛИ

Переплетите пальцы ладонями к себе и прочтите:

Что за пальцы: «Ну!» и «Ну!»

Как граблями я гребу!

Распойте слова песенкой и потренируйте пальчики. Это упражнение способствует хорошей растяжке между пальцами, которая необходима для игры на фортепиано.

Пальцы - КОЛЕЧКИ

В кольцо колечко пропусти

Цепочку встретишь на пути.

Соедините в кольцо большой и указательный пальцы левой руки. Через него попеременно пропускайте колечки из пальчиков правой руки: большой и указательный, большой и средний, большой и безымянный, большой и мизинец, -- участвуют все пальцы. Упражнение полезно для правильной постановки рук и развития пальцевой техники в игре на фортепиано.

Пальцы -ДОМИК

игра-загадка

Построим дом.

Кто в нем живет

И песню такую звонкую поет?

(скворечник, скворец)

Сделайте ладошками домик, поставьте их друг к другу, мизинцы прижаты, а большие пальцы загнуты внутрь. Полюбуйтесь домиком и распойте слова песенкой. Похвалите лучшего исполнителя.

Пальцы - ВОЗДУШНЫЙ ШАРИК

Сложите пальцы обеих рук словно в «щепотку» и соприкоснитесь кончиками. Теперь поиграйте. Изобразите, что вы надуваете шарик и при этом постепенно придавайте пальцам форму шара. Затем на словах «Лопнул он!» -- пальчики принимают исходное положение.

Надуваем шарик... Вдруг Лопнул он. -- Какой испуг!

Распойте слова песенкой и изобразите ее сюжет.

Пальцы - УШКИ HA МАКУШКЕ

Соедините средний и безымянный пальцы с большим, а указательный и мизинец поднимите как ушки и прочтите:

Что у кошки на макушке?

Это серенькие ушки.

Пошевелите пальчиками как ушами. Распойте слова песенкой и поиграйте пальчиками.

Пальцы как ЖУК

Покажи, как жук летит И усами шевелит.

Сложите пальцы в кулачок, а указательный и мизинец разведите в стороны и пошевелите ими. Распойте слова песенкой, изображая пальцами полет жука.

Все пальцевые игры подготавливают детскую ручку к игре на фортепиано.

Размещено на Allbest.ru