23. Качур М.І. Виховуємо високе почуття гармоній з навколишнім світом // Мистецтво та освіта. - 2004. - №2. - С.15-17.

24. Кашуба Л.І. Образотворче мистецтво в школі. - Тернопіль: Мальва - ОСО, 2001. - 311 с.

25. Киященко Н.И. Художественная культура и гармоническое развитие личности. - К.: Знання, 2002. - 336 с.

26. Князева М.М. Эстетическое как социальный феномен. - М: Смысл, 1998. - 187 с.

27. Кушаев П.А. Основы эстетического воспитания. - М.: Педагогика, 2005. - 250 с.

28. Левшина Л.С. Как воспринимается произведение искусства. - М.: Искусство, 2003. - 96 с.

29. Лисенко В. Особливості ціннісної структури підростаючої особистості. - К.: Знання, 19997. - 224 с.

30. Лихачов Д.Б. Теория эстетического воспитания школьников. - М.: Знание, 2002. - 231 с.

31. Лозова В.І. Теоретичні основи виховання і навчання. - Харків: ОВС, 2002. - 400 с.

32. Львова Ю.Л. Развивать дар творчества. - К.: Искусство, 2003. - 136 с.

33. Мейлах Б.С. Процесс творчества и художественное восприятие. - М.: Наука, 2001. - 318 с.

34. Муштаев В.П. Уроки искусства. - М.: Педагогика, 2000. - 140 с.

35. Наконечна О.П. Про роль естетичного в сучасній культурі. - К.: Вища школа, 2000. - 259 с.

36. Оніщенко О.А. Естетичне виховання: історичні традиції і сучасність // Мистецтво та освіта. - 1999. - №3. - С.25-26.

37. Панченко В. Естетика в сучасній культурі // Мистецтво та освіта. - 2000. - №3. - С.18-21.

38. Парнах М. Уроки изобразительного искусства // Искусство в школе. - 2001. - №3. - С.57-60.

39. Пасічний А.М. Образотворче мистецтво: Словник-довідник. - Тернопіль: Навчальна книга-Богдан, 2003. - 259 с.

40. Сисоєва О.В. Естетичне ставлення учнів до творів живопису. - К.: Знання, 1999. - 259 с.

41. Томашевський В. Розвиток творчих здібностей учнів на уроках образотворчого мистецтва // Рідна школа. - 2000. - №4. - С.48-49.

42. Чуриліна Л.М. Морально-естетичне виховання підлітків. - К.: Либідь, 2005. - 250 с.

43. Шацька В.Н. Естетичне виховання. - К.: Освіта, 2001. - 564 с.

44. Щербакова К.В. Образотворче мистецтво. - К.: Рідна школа, 2002. - 158 с.

45. Яновська Н. Мистецтво навчання або навчання через мистецтво // Рідна школа. - 2005. - № 9. - С.47-49.

Додаток

ГРУПОВИЙ ПОРТРЕТ. ОСОБЛИВОСТІ ПОЄДНАННЯ ПЕРСОНАЖІВ У ГРУПОВОМУ ПОРТРЕТІ.

Урок образотворчого мистецтва у 6 класі

Мета. Сформувати поняття про груповий портрет; учити створювати композиції у жанрі групового портрету, порівнювати різні твори одного жанру; використовувати набуті знання у власній творчій діяльності.

Розвивати чуттєво-емоційне сприйняття, вміння розуміти почуття інших людей, комунікативні компетенції

Очікувані результати:

· розповідати про основні прийоми компонування групового портрету;

· пояснювати прийоми компонування для створення групового портрету;

· створювати власні композиції за даною темою;

· аналізувати твори мистецтва;

· знаходити невідповідності композиційного рішення сюжету.

Обладнання: персональний комп'ютер, CD-диск з репродукціями, що демонструють жанр живопису "груповий портрет" у електронному варіанті, альбом, графітний олівець, кулькові ручки.

Хід уроку

І. Мотивація.

Чи любите ви фотографуватися разом зі своїми друзями? Для чого ми це робимо?

Для чого художники створюють портрети? Подумаємо разом.

Сьогодні у наш клас прийде фотограф, але працювати за цією професією він став недавно. Ви напевно, пам'ятаєте, скільки потрібно часу для того, щоб зробити той найкращій кадр. Фотограф переставляє вас з одного місця, на інше, пересаджує з одного стільчика на другий.

Отже, ця справа вимагає багато часу.

- Чи є у класі учні, які хочуть допомогти фотографу, зробити той єдиний найкращій кадр?

- Для цього я обираю "П'ятьох сміливих". Один з вас буде виконувати роль фотографа, я - його асистента, а інші - його вірних друзів. Учні, які залишилися на своїх місцях, уважно слідкують за роботою товаришив.

- Фотографе, тримай рамку на відстані витягнутої руки, а я спробую підготувати наших товаришів до фотографування. Кадр матиме назву "Вірні друзі". (Пропонуються 3 варіанти з хаотичним розміщенням).

Хіба це портрет друзів?

Друзі завжди поруч, їх обов'язково щось об'єднує.

Зверніть увагу! Весь час нас щось не задовольняє. А чому у нас виникали проблеми? (Напевно нам не вистачає необхідних знань.)?

ІІІ. Вивчення нового навчального матеріалу.

Я пропоную звернутись за допомогою до розумного комп'ютера.

- Хто пам'ятає, яку назву мала наша фотографія?

- "Вірні друзі".

(Демонстрація слайду №2)

- Що об'єднує ці портрети?

(Правильно, на всіх цих портретах ми бачимо зображення декількох фігур, де всі вони об'єднані якоюсь спільною дією, інтересами, почуттями тощо).

Як можна назвати людей, що роблять одну спільну справу? (Клас, бригада … А ще ми називаємо цих людей "група"). То як можна назвати ці портрети? (Груповий портрет).

Уважно розглядаючи ці картини ми помітили, що існують певні закономірності, а саме: у картини є своєрідний центр, в якому відбувається головна дія, і знаходяться її головні герої. Виразність картини досягається тим, що художник уміло розташовує на полотні героїв і навколишні предмети. Так, що глядачу стає зрозумілою головна думка твору. Такий прийом має назву "компонування", тобто, правильне розташування предметів і фігур у відповідності до задуму.

(Демонстрація слайдів №3-4)

В середні віки художники відкрили композиційний прийом, що дозволяє організувати зображення, вписане у трикутник, коло, овал. Цей прийом використала Зінаїда Серебрякова у власних творах "Автопортрет з доньками", та "За обідом".

(Демонстрація слайду №5)

Знайти головну фігуру також допомагають жести та рухи персонажів, напрямок поглядів, лінії перспективи, які мають назву ведучі лінії: вони звертають увагу глядача до головного героя і цим виділяють його. Цей прийом використав Олександр Герасимов у картині "Портрет найстаріших художників". (Демонстрація слайду №6)

Засобом виразності є також світло та світловий контраст.

Цей прийом використав Франциско Гойя у власному творі "Родина короля Карла IV".

(Демонстрація слайду №7)

Які прийоми поєднання персонажів у груповому портреті ви знаєте?

Робота в групах.

Я пропоную вам, використовуючи фігурки та знання що ви отримали на уроці скласти, композицію на тему "Вірні друзі". (Спочатку оберіть з прийомів компонування). На цю роботу вам відводиться 3 хвилини.

Ура! У нас вийшло!

Аналіз робіт на дошці.

А зараз, все це треба намалювати.

Індивідуальна робота

Використовуючи шаблони, спробуйте самостійно виконати роботу до теми "Вірні друзі" скориставшись одним з композиційних прийомів.

Узагальнення

- Які основні жанри образотворчого мистецтва вам відомі?

- Які різновиди портретів ви знаєте?

- Отже коли прийде фотограф ми вже зможемо йому допомогти.

- Я пропоную вам вдома виконати цю композицію в кольорі.

Урок з образотворчого мистецтва у 5-му класі

Цілі: навчальна - а) формування знань про різні види орнаментів: стрічковий, відкритий, замкнений; б) удосконалення навичок естетичного сприймання та оцінної діяльності; розвивальна - удосконалення вмінь планувати малюнок на площині аркуша паперу, розвиток образного мислення, асоціативної пам'яті та уяви; виховна - виховання естетичного ставлення до навколишнього світу, народної творчості, прагнення до особистої творчості.

Завдання до уроку

1. Участь у бесіді.

2. Спостереження та сприйняття нового матеріалу.

3. Ознайомлення з новими видами орнаментів.

4. Створення симетричного замкнутого узору в прямокутнику зі стилізованих рослинних елементів.

Обладнання:

1. Зразки вишивок, тканин, шпалер, бордюрів, кераміки тощо, де представлені орнаменти:

у смужці;

квадраті;

у колі - з рослинними та геометричними мотивами.

2. Зразки закінчених дитячих робіт попередніх років на тему уроку.

Матеріали:

аркуш білого паперу;

пензлі: широкий та тонкий;

гуашеві фарби;

простий олівець;

гумка;

палітра;

ганчірка;

тичок.

Методи та прийоми, що використовує вчитель на уроці:

бесіда;

організація сприймання;

спостереження;

порівняльний аналіз;

демонстрація наочності;

стимулювання творчої діяльності учнів.

Види діяльності учнів:

сприймання;

пізнавальна;

художньо-практична;

творча.

Структура уроку

І. Організаційна частина (1 хв).

ІІ. Вступна бесіда - актуалізація опорних знань учнів (4 хв).

ІІІ. Повідомлення теми уроку й мотивація навчання (1 хв).

IV. Викладання нового матеріалу (11 хв).

V. Самостійна практична робота (25 хв).

VI. Підбиття підсумків уроку (3 хв).

ХІД УРОКУ

Частини І, ІІ

Учитель. Людина з давніх часів оздоблювала свій одяг, житло, зброю та посуд різними узорами. Ще в найранішу пору свого розвитку вона зображувала на стінах печери, що правила їй за житло, а також на кам'яній зброї, якою користувалася, різні нескладні узори та схематичні зображення. Свої малюнки первісна людина видряпувала на камені.

Як ви вважаєте, що зображувала первісна людина на стінах печер, хто був героєм тих розписів? (Зброю, звірів, на яких полювала, тому що звір - джерело життя й водночас смертельна загроза для людини.)

Створення цих малюнків було своєрідним засобом вивчення анатомії та повадок тварин і носило також первісний релігійний, чаклунський сенс. Цими символічними зображеннями вона хотіла закріпити свої успіхи в полюванні, яке в той час було джерелом її існування та добробуту. Отже, такі первісні малюнки набували тоді характеру заклинання природи, заклинання звірів.

Згодом малюнок набуває вже характеру прикраси. Різноманітними узорами людина оздоблює свою зброю, одяг, прикрашає посуд і навіть своє тіло. Пізніше мистецтво виконувати узори різьбою на металі, на камені, на дереві, вишивання нитками та розмальовування фарбами досягло високого рівня в багатьох народів Єгипту, Греції та ін.

У наші часи вміння прикрашати узорами-орнаментами широко застосовується в різних галузях сучасного життя:

у промисловості - називайте, що конкретно прикрашають узорами. (Тканини, шпалери, килими, кераміка тощо.)

в архітектурі (Скульптурні, орнаментальні прикраси.)

в оформленні книжок, журналів.

Тобто все, що нас оточує в нашому побуті, має орнаментальне оформлення в тій чи іншій формі.

Частини ІІІ, IV

Розповідь учителя

Слово "орнамент" походить від латинського "ornamentum" - прикраси, orno - прикрашаю. Тобто орнамент - це прикраса, це видуманий узор, красива витівка - казка, що складається з красивих форм і приваблюючих фарб. Окремі частини орнаменту взято з природи, але натуральні форми, а також їхній колір перероблені та стилізовані так, як підказують творча фантазія та художній смак виконавців. Тому й кольори в орнаментах добираються за певним сполученням, приємним для очей. Орнаментом оздоблюють найрізноманітніші речі. Отже, своїм змістом та характером виконання орнамент повинен відповідати призначенню тієї речі, яку ним оформляють.

Згадайте, які бувають візерунки орнаментів за характером мотиву? (Геометричними, рослинними, складені з форм тваринного світу та змішаними, що утворюються поєднанням кількох мотивів.)

Вивчаючи зразки орнаментів різних часів і народів, можна встановити, що орнаменти у своїй побудові мають певну закономірність, повторення елементів узору, певну симетрію.

Згадайте, що називається ритмом? (Ритм - це рівномірне чергування однакових елементів орнаменту.)

Існує кілька видів орнаментів. (Показ учням зразків орнаменту рослинних форм у смужці.) Орнаменти такого типу ви вже знаєте.

Як називається цей вид орнаменту? (Стрічковий орнамент.)

Хто покаже, які елементи узору рівномірно повторюються?

Словникова робота

1. Які особливості стрічкового орнаменту?

Стрічковий візерунок будується простим повторенням одного або кількох елементів, розташованих у межах смужки. Ритмічне чергування однакових елементів узору у смужці можна повторювати без кінця.

2. Ще існують відкриті (сітчасті) орнаменти - ті, що розповсюджуються в усі боки рівномірно, повторюючи один і той же візерунок. Наприклад, узор на матерії, шпалерах. (Демонстрація зразків відкритого орнаменту.)

3. У замкнених орнаментах візерунок вміщено в певну геометричну форму. Наприклад, орнамент у квадраті, колі, трикутнику. (Демонстрація й коментар зразків замкненого орнаменту.)

Якщо скласти такий орнамент удвоє, можна побачити, що обидві його половини мають однакові візерунки, які відходять від середини в протилежні боки. Такий орнамент зветься симетричним. Замкнений орнамент, побудований в колі, прямокутнику чи трикутнику, не завжди буває абсолютно симетричним, але ж загальна його композиція (побудова) повинна бути врівноважена й відповідати тій формі, в яку він вміщується.

Аналіз закінчених учнівських робіт попередніх років

Подивіться на характерні, нескладні й чіткі за своєю композицією учнівські роботи. Учитель аналізує разом з учнями кожний зразок окремо:

з'ясовує загальну побудову;

виявляє їхню симетричність;

характеризує окремі елементи, з яких складається узор;

звертає увагу на гармонійний добір кольорів.

Отже, кожний узор планується та будується за певним задумом художника. А для правильної побудови симетричного узору треба застосовувати допоміжні лінії.

Пояснення завдання уроку

Сьогодні на уроці ви дізналися про інші види орнаментів. І тепер самі створите контурний малюнок замкнутого орнаменту рослинних форм у прямокутнику за власним задумом.

На чому слід зосередити увагу?

Узор треба намалювати великого розміру на всю площину аркуша.

Контурний малюнок слід виконувати легкими лініями.

На наступному уроці цей орнамент ви розфарбуєте аквареллю.

Учитель за допомогою малюнка на дошці послідовно пояснює загальну побудову та розміщення основних елементів узору на певних етапах. Проробляючи на дошці окремі деталі орнаменту: квіти, листя, слід указати на певну подібність їх до натуральних рослинних форм, але разом з тим підкреслити їх різницю, що полягає в декоративності як форми, так і кольору.

Частина V

Частина VI

1. Оцінка діяльності учнів під час уроку.

2. Показ кращих учнівських робіт.

3. Визначення з підготовки до наступного уроку.

4. Проголошення уроку завершеним.

5. Прибирання робочих місць.

ЗНАКОВА СИСТЕМА - СИМВОЛІЧНА ОСНОВА НАРОДНОГО ОРНАМЕНТУ

Конспект уроку з образотворчого мистецтва у 6-му класі

Цілі: навчальна - формувати знання про знакову систему як символічну основу українського орнаменту, його образну структуру; розвивальна - сприяти розвитку пізнавальних інтересів учнів, удосконалювати навички розробки нескладної композиції, уміння планувати малюнок на аркуші паперу; виховна - виховувати емоційно-естетичне сприймання виразності форми в декоративному аспекті, любов до народного мистецтва.

Завдання до уроку

Розробка нескладної композиції орнаменту з використанням символів (за власним вибором) для оздоблення:

керамічної тарілки чи глечика;

декоративної серветки;

святкового рушничка;

килима;

козацького поясу;

бойової сокири;

кіраси;

ножен козацької шаблі.

Обладнання:

1. Малюнки та таблиці із зображенням знаків-символів:

поширених на території сучасної України;

інших країн.

2. Зображення предметів декоративно-прикладного мистецтва, на яких використано знаки-символи.

Методи і прийоми, що використовуються вчителем на уроці:

організація сприймання;

розповідь;

актуалізація опорних знань учнів;

демонстрація наочності;

спостереження;

порівняльний аналіз;

стимулювання творчої діяльності учнів.

Види діяльності учнів на уроці:

сприймання;

пізнавальна;

художньо-практична;

творча.

Структура уроку

І. Організаційна частина (1 хв).

ІІ. Повідомлення теми, мети, завдань уроку й мотивація навчання (2 хв).

ІІІ. Робота над темою уроку (16 хв).

IV. Самостійна творча робота учнів (22 хв).

V. Підбиття підсумків уроку (4 хв).

ХІД УРОКУ

Частини І, ІІ, ІІІ

Активізація уваги та сприймання

У сучасних оселях можна побачити багато оригінальних речей. Радіють очі від яскравих візерунків килима, витончених ліній керамічної вази, переплетіння зірочок і квіток мережива. Це говорять із нами мовою символів наші давні пращури, для яких кожна рисочка й геометрична фігура мали певне значення. Давайте сьогодні на уроці спробуємо зрозуміти та прочитати ці зображення. Але перед цим розкриємо поняття "символ".

У сиву давнину протягом багатьох тисячоліть життя людини було тісно пов'язане з довколишнім світом, із силами природи. Існуючи в гармонії з природою та за її законами, людина дуже поетично сприймала її предмети та явища, оживляла їх у своїй уяві, віруючи, що й вони існують за власними законами, виповнені таємничою, могутньою силою. Живими ставали Земля, Вода, Вогонь, Сонце, Зорі тощо. Не все в цьому світі було зрозуміло для людини: дощ, буря, посуха, блискавка, зима, весна, літо, осінь. Вони звідкілясь з'являлися, добре чи кепсько впливаючи на життя людини. Намагаючись знайти спільну мову з навколишнім світом, людина почала створювати нескладні малюнки з умовних знаків. За їх допомогою виробилася своєрідна мова спілкування з навколишнім світом. На багатьох стародавніх пам'ятках зустрічаються схематичні малюнки, що не є зображенням реальних предметів чи істот. Це стилізовані форми людей, птахів, тварин.

Актуалізація опорних знань учнів

Згадайте, що таке стилізація? (Стилізація - це творча переробка форм реального світу з найбільшим художнім узагальненням, виявленням його умовних декоративних якостей).

Де зустрічались ви у своєму житті зі стилізованими мотивами чи орнаментами? (Бачили на будівлях, вишитих рушниках, серветках, посуді, керамічних виробах, одязі, ювелірних прикрасах, писанках, килимах та інших речах).

Словникова робота

Візерунки, що з'явилися в доісторичні часи, не змінювалися протягом багатьох століть, переходили від одного покоління до іншого, утворюючи орнаментальний декор. Тому що це - не просто прикраса, це - символи, тобто своєрідне письмо, графічна фіксація релігійних понять та уявлень, що виникли набагато раніше писемності. Ці зображення знаків-символів відігравали роль магічних формул, були графічно зафіксованими моліннями, що звернені до вищих сил.

Викладання нового матеріалу (розповідь)

Якщо ми подивимось на чудові метикуваті узори стародавніх народних майстрів, то побачимо гармонійно поєднані між собою трикутники, ромби, круги, прямі чи ламані лінії. Ці елементи узорів сприймаються нами як звичайні геометричні фігури. Але для наших давніх пращурів вони були символічними зображеннями людей, води, землі, птахів, сонця. У візерунку не було жодного зайвого елемента! Кожна лінія чи фігура мали певне значення.

Сьогодні на уроці ми з вами вирушаємо в мандрівку сивою давниною, спробуємо зрозуміти та прочитати ці таємничі малюнки.

Перегляд демонстраційного матеріалу з коментарем учителя.

Найпоширенішим знаком, що використовували наші пращури при оформленні ваз, килимів, зброї, різьбленні по дереву, тисненні по шкірі, а також в архітектурі, має назву "давньогрецький меандр", або "безкінечник". Хвиляста лінія, що не має ні початку, ні кінця, символізує безкінечність і ритмічність руху води, життя, усього світу. Найбільш глибокий зміст цей символ має в розписі пасхальних яєць. Нанесений на сферичну поверхню яйця, він дійсно не має закінчення, проходить по поверхні яйця, ніби екватор по земній кулі. Цей символ є оберегом від злих сил, які, за повір'ям, одного разу потрапивши в цю безкінечну лінію, будуть вічно кружляти по ній і ніколи вже не зможуть завдати шкоди.

Прямо горизонтальна лінія означала Землю, це ознака повного спокою.

Горизонтальними зигзагоподібними чи хвилястими лініями позначається Вода земна (річки, озера) - свідоцтво схвильованості. Це один із найдавніших символів українського фольклору. Вода в уявленнях предків була матір'ю всього живого, всеплодющою силою. Давня українська легенда повідомляє: "Цар Вогонь і цариця Водиця світ сотворили". У далекі часи вода й вогонь були "великими і незамінними святителями". На початку кожної пори року наші пращури мали свята на честь Сонця і Води. Ці стихії, за віруваннями, мали необмежені сили та властивості: проганяти й відвертати лихі сили, надавати силу матері-землі для родючості, людині - здоров'я, радість, добробут і багатство. На другій день Великодня - Обливаний Понеділок - по всій Україні існував обряд обливання водою - очищення.

Ще з кам'яної доби до нас дійшли різноманітні керамічні вироби зі знаками Дощу у вигляді зигзагоподібних або прямих ліній, що відходять від горизонтальної смуги. Ці знаки називають "гребінці", "грабельки". При цьому лінія, від якої відходять дощові потоки, позначає Небо. Небо також може позначатися овалом чи колом.

Гачкуватий хрест, чи "триріг" (або "тринінг", "трикветр"), - символ Вогню, чоловічої сили. Він виник ще в кам'яну добу. Оскільки Вогонь і Вода - брат і сестра, поєднавшись, вони утворили любов, землю і все, що на ній є, то в багатьох обрядах Вогонь - символ любові. Вогонь - посланець Сонця на землі, він дає людям світло, тепло, їжу, допомагає в ремеслах. Але він може бути й небезпечним: все залежить від ставлення до нього людей. Тож Вогонь треба шанувати й не розгнівати - уважали наші пращури, бо він може жорстоко покарати.

Коло - символ Сонця. Воно може бути із крапками, або хрестом всередині, а також у вигляді кола з променями, пізніше його зображують восьмипелюстковою розеткою або квіткою. Його уявляли як отвір, крізь який видно справжнє яскраве небо, як Око Боже чи свічу, яку носять янголи. Сонце - це небесний вогонь, який люди завжди шанували й возвеличували. Схід Сонця оживляє, пробуджує увесь світ, дає тепло, світло і силу всьому живому. Уважалося, що навесні Сонце зламувало крижані мости, відмикало своїм промінням (золотими ключами) небо і землю, випускало птахів з вирію, зелену траву та яру пшеницю.

Птахи символізували настання весни, врожай та багатство. На думку стародавніх людей, пташка - посланець Бога на Землі, отож втілює в собі символи вічності, безсмертності душі. Це священна істота, що може найвище злетіти і наблизитися до світу богів. Саме пташка могла донести до небес людські прохання й побажання, записані символами на великодніх писанках.

Дерева з розлогими гілками означали родючість землі. Дуб - символ сили, захисту, довголіття, чоловічої мужності, вірності. Зображення дубових листочків є одним з найулюбленіших мотивів на великодніх писанках. Дубове листя - символ головного бога східних слов'ян за часів язичництва - Перуна - бога чоловічої, сонячної енергії, життя.

Дві схрещені лінії - символічне зображення блискавки.

"Драбинка" - символ сходження до вершин духовності, до Бога, до кращого життя. Людина вірила, що драбиною можна піднятись на небо.

Квадрат чи ромб, поділений на кілька частин із крапками в кожній, - символ засіяного поля чи садиби. Крапочки означають зерно, що має прорости. У цьому символі закладена ідея плодючості полів, а також людей. Під час розкопок поселень Трипільської археологічної культури знайдені фігурки богині плодючості Рожаниці. На животі жіночої фігурки намальовано ромб. У кожному з чотирьох його ділянок ще до випалювання було витиснуто по одній хлібній зернині.

Трикутник також є поширеним символом. Поєднання трьох елементів: Землі, Води та Вогню є знаком триєдності світобудови, своєрідною формулою життя. Земля, зрошена водами та зігріта сонцем, народжує нове життя, і цей процес безкінечний. Цей знак також символізує батька, матір і дитину. У християнстві триєдність - Отець, Син і Дух Святий.

Одним з найцікавіших і приваблюючих образів є антропоморфне зображення, яке нагадує жіночу постать. Ця жіноча фігура символізувала Велику Богиню Життя, що охороняє, оберігає все живе на землі. Її голову часто зображували у вигляді ромба, трикутника або кола, обрамленого квітами. Інколи рук у Богині-Берегині може бути чотири або шість, що робить зображення схожим на дерево, або нагадує літеру "Ж", що в кирилиці прочитується як "живіте", тобто символізує вічне продовження життя.

Найдивовижніший з усіх знаків-символів - зображення розгорнутої спіралі. Це символ зародження нового життя й вічного руху. Народні митці називають його "кучері" чи "завиток". Цей елемент зустрічається і на виробах сьогодення, і в розкопках при оформленні керамічних горщиків, ваз, військової амуніції, обрядових предметів, жіночих прикрас, предметів, що засвідчують найвищу царську владу (пекторалях). Їм прикрашають вироби зі срібла, золота, слонової кістки, мармуру, глини. Цей символ приваблював стародавніх майстрів своєю пластичністю, графічним зображенням наростаючого руху.

Люди не лише зображували ці знаки, а й умілі їх читати. За народними віруваннями, знаки-символи не тільки прикрашали житло, одяг і предмети побуту, а й охороняли, захищали людину від поганого ока, злих духів, приносили щастя - тому їх називали оберегами.

Узагальнення, систематизація та закріплення набутих знань (за допомогою аналізу й порівняння)

Магічні знаки-обереги існують і в інших народів. На їх виникнення завжди впливає конкретне природне середовище, в якому живуть люди, їх побут, тваринний та рослинний світ, знаряддя праці та мисливства. Спробуйте порівняти, наприклад, наші українські символи-обереги з монгольськими.

Які рослини можуть, на вашу думку, символізувати природу Монголії?

Що говорить про те, що монголи - кочові племена?

Які знаки-символи розповідають про те, що монголи були скотарями та мисливцями?

Яким силам природи вони вклонялися?

Знаки-символи руками майстрів поступово перетворювались у візерунки, ускладнювались, доповнювались новими елементами. З орнаментальних мотивів створювалися орнаментальні композиції. Саме в композиції виявляється справжня творчість майстра, його характер, індивідуальний почерк.

А тепер самі спробуйте із традиційних народних знаків-символів створити свою композицію для оздоблення:

керамічної тарілки чи глечика;

декоративної серветки;

святкового рушничка;

килима;

козацького поясу;

бойової сокири;

кіраси;

ножен козацької щаблі.

Частина V (самостійне виконання учнями творчої роботи).

Частина VI

1. Оцінка діяльності учнів під час уроку.

2. Показ кращих учнівських робіт.

3. Визначення завдання з підготовки до наступного уроку.

4. Проголошення уроку завершеним.

5. Прибирання робочих місць.

Размещено на Allbest.ru