Особливості інтерпретації української камерно-вокальної музики солістами Рівненської обласної філармонії
Характерні риси та специфічні особливості інтерпретації сучасної вітчизняної камерно-вокальної музики у філармонійних музичних осередках. Аналіз підходу регіональних співаків до розкриття смислової фабули виконуваного твору у філармонійному форматі.
Рубрика | Музыка |
Вид | статья |
Язык | украинский |
Дата добавления | 14.11.2023 |
Размер файла | 23,4 K |
Отправить свою хорошую работу в базу знаний просто. Используйте форму, расположенную ниже
Студенты, аспиранты, молодые ученые, использующие базу знаний в своей учебе и работе, будут вам очень благодарны.
Размещено на http://www.allbest.ru/
Размещено на http://www.allbest.ru/
Інститут мистецтв, Рівненський державний гуманітарний університет
Особливості інтерпретації української камерно-вокальної музики солістами Рівненської обласної філармонії
Оксана Сметана,
старший викладач
Наталія Овсіюк,
старший викладач
Марія Звір,
магістрантка спеціальності «Естрадний спів»
м. Рівне
Анотація
Мета статті полягає у визначені характерних рис та специфічних особливостей інтерпретації сучасної вітчизняної камерно-вокальної музики у філармонійних музичних осередках. Методологія статті базується на використанні досліджень у галузі розвитку камерно-вокальної музики. Аналіз наукових доробок українських та зарубіжних учених дозволив визначити формат проблематики та вектори інноваційних завдань у творчому пошуку з інтерпретацій камерно-вокальної музики сучасними виконавцями. З'ясовано, що інтерпретація вокального твору є обов'язковим складником сучасного концертного та філармонійного виконавства, а також невід'ємним показником професіоналізму та творчої довершеності стилевиконавства сучасних співаків камерного жанру. Наукова новизна. У статті вперше розглянуто комплексний підхід регіональних співаків до розкриття смислової фабули виконуваного твору у філармонійному форматі, здійснено експлікацію визначення інтерпретаційних особливостей, характерних для виконавства професійних солістів Рівненської обласної філармонії. Виокремлено та охарактеризовано творчі доробки провідних вокалістів та концертмейстерів.
Висновки. На основі аналізу окреслених проблем наведено приклад творчої динаміки у професійній музичній творчості солістів Рівненської обласної філармонії. Вона простежується від оновлення яскравих інтерпретацій жанру камерного співу до музично - технічного відтворення, загалом. З одного боку, через засвоєння загальних основоположних засад європейського музикування, з іншого - через, суто, національні особливості, які знайшли своє втілення у вокальних жанрах, за допомогою розширення способів та форм вокального мислення.
Ключові слова: камерно-вокальна музика, інтерпретація, соліст, вокаліст, музичне мистецтво, філармонія, концертне виконавства, репертуар.
Abstract
Oksana Smetana
Senior Lecturer at the Institute of Arts, Rivne State Humanitarian University, Rivne,
Nataliya Ovsiyuk
Senior Lecturer at the Institute of Arts, Rivne State Humanitarian University, Rivne
Maria Zvir
Master's Student of the specialty «Pop singing», Rivne State Humanities University, Rivne,
Peculiarities of the interpretation of Ukrainian chamber and vocal music by soloists of the Rivne regional philharmonic
The purpose of the article is to determine the characteristic features and specific features of the interpretation of modern domestic chamber and vocal music in philharmonic music centers. The methodology of the article is based on the use of research in the field of chamber and vocal music development. The analysis of the scientific works of Ukrainian and foreign scientists made it possible to determine the format of the problem and the vectors of innovative tasks in the creative search for interpretations of chamber and vocal music by modern performers. It has been found that the interpretation of a vocal work is a mandatory component of modern concert and philharmonic performance, as well as an integral indicator of the professionalism and creative perfection of the performance style of modern singers of the chamber genre. Scientific novelty. In the article, for the first time, the complex approach of regional singers to the disclosure of the semantic plot of the performed work in the philharmonic format is considered, and the definition of interpretative features characteristic of the performance ofprofessional soloists of the Rivne Regional Philharmonic is explained. The creative works of leading vocalists and accompanists are highlighted and characterized.
Conclusions. Based on the analysis of the outlined problems, an example of creative dynamics in the professional musical creativity of the soloists of the Rivne Regional Philharmonic is given. It can be traced from the renewal of vivid interpretations of the genre of chamber singing to musical and technical reproduction, in general. On the one hand, due to the assimilation of the general fundamental principles of European music-making, on the other hand, due to purely national features that have found their embodiment in vocal genres, with the help of expanding methods andforms ofvocal thinking.
Key words: chamber and vocal music, interpretation, soloist, vocalist, musical art, philharmonic, concert performances, repertoire.
Основна частина
камерний вокальний філармонійний музика
Динамічні соціально-економічні та культурно-трансформаційні зрушення, що відбуваються в українському суспільстві, аналіз інноваційних процесів країни у ХХІ столітті зумовили потребу дослідити культурні чинники формування філармонійного простору в його сьогоденні та перспективі.
Значний інтерес викликає камерно-вокальне мистецтво, як один з популярних і поширених виконавських напрямків сучасної музичної культури філармонійного формату. Камерне вокальне виконавство посідає особливе місце серед напрямків музичного мистецтва завдяки синкретичним формам, що динамічно розвиваються у контексті європейських мистецьких традицій та інновацій.
Унікальний симбіоз сакраментального та інноваційного, що органічно втілюється в жанрі камерно-вокального співу, є новим явищем в академічній вокальній галузі, яка розвивається під впливом євроінтеграційних процесів. Однак, не зважаючи на дослідницький інтерес науковців до академічного вокального мистецтва, проблема розвитку камерного співу у мистецькій царині регіональних філармоній не достатньо вивчена українським музикознавством.
Актуальність теми посилюється об'єктивною потребою більш глибокого усвідомлення регіональних ментальних особливостей та естетичних орієнтирів, музичних традицій, специфіки формування виконавської майстерності співаків філармонійного напрямку. Важливість наукового пошуку підтверджується необхідністю дослідження тенденцій розвитку камерного-вокального виконавства, системи фахового рівня регіональних співаків, прийомів та виконавських форм національної вокальної школи, що дає можливість виявити інноваційні технології світової виконавської практики з подальшим її впровадженням у вітчизняну концертну діяльність.
О. Лісова доцільно зазначає, що «камерна музика є галуззю спеціальних творчих завдань, важких і відповідальних у силу ускладненої жанрово-естетичної природи даної галуззі, змушуючи до пошуку нових, адекватних характерові жанру, шляхів і способів розуміння специфічного музичного змісту камерно-вокального опису» (Лісова, 2009 с. 20).
Питання розвитку камерно-вокальної музики досліджував науковець I. Яворський (Яворський, 2005 с. 208), який розглянув об'єктивні та суб'єктивні чинники інтенсивного розвитку камерно-вокальної музики XX століття, зокрема, комунікативних - у форматі спілкуванням композитора із поетами, виконавців із слухачами; загальнокультурних, що виявляють уміння оцінювати, орієнтуватися в національній культурі та духовному контексті сучасного суспільства; індивідуально-психологічних, де виконавці презентують себе у ліричних та мініатюрних формах; дослідницько-аналітичних, які спонукають до наукового зацікавлення вокальним мистецтвом.
Специфіку розвитку даного жанру у вітчизняній камерній-вокальній музиці досліджувало багато музикознавців: Білокінь В. (Білокінь, 2010 с. 352), Загурський М. (Загурський, 2010 с. 248), Кузик Л. (Кузик, 2012, с. 176); Лісова О. (Лісова, 2009 с. 20), Мисак Г. (Мисак, 2017 с. 160), Назаркевич І. (Назаркевич, 2017 с. 328) - проаналізували жанрову парадигму камерно-вокальної творчості у форматі програмності; Князєва О. (Князєва, 2010 с. 288), Чайковська О. (Чайковська, 2014, с. 54-57), Сурма О. (Сурма, 2015 с. 376) - дослідили специфіку артикуляційної переконливості у цьому жанрі.
До формату камерно-вокальної творчості зверталися сучасні українські композитори, зокрема: А. Рудницький, С. Людкевич, В. Барвінський, С. Туркевич, Є. Станкович, В. Сільвестров. Саме вони запропонували різноманітні підходи до формування художньо-виразових градацій цілого виконавства. Одним із таких підходів є балансування між традиційним та інноваційним вектором відтворення, що призводить до великого жанрового розмаїття виконання камерно-вокальних творів.
Теоретичний аналіз сучасної та зарубіжної спеціалізованої літератури з питань теорії та історії камерно-вокального мистецтва, фахового рейтингу камерних співаків дає підстави констатувати відсутність цілісного дослідження, в якому було б розглянуто процес становлення філармонійних осередків, тенденції їх розвитку, зміст і технології підготовки співаків на різних виконавських рівнях, схарактеризовано прийоми і засоби музичної виразності регіональних виконавців, розроблено науково - методичні рекомендації щодо впровадження кращого виконавського досвіду у мистецьку практику філармоній.
Отже, актуальність проблеми, теоретичне і практичне значення, об'єктивна необхідність компаративного вивчення камерного-вокального мистецтва у контексті регіональних філармонійних виконавців зумовили вибір нашої теми дослідження.
Зміни в сучасному музичному просторі, тотальна трансформація великих жанрів і надання переваги малим сприяють тому, що камерно-вокальні форми в умовах сьогодення стають більш рентабельними щодо сценічного втілення і залишають за собою значення творчої лабораторії митця, стають плацдармом для втілення сміливих мистецьких рішень. Тому рівненські солісти обирають форми так званого «салонного музикування», в яких відтворюється інтелектуалізація і психологізація образної сфери виконуваних творів.
Камерно-вокальне виконавство рівненських співаків - це явище міжкультурного діалогу у взаємодії традицій та слухових еталонів, новітніх музичних тенденцій, їх осмислення та втілення на концертних сценах.
Широка жанрова палітра камерно-вокальних творів об'єднує провідних солістів Рівненської обласної філармонії. Її представляють такі виконавці: Заслужена артистка України, лауреат Міжнародних конкурсів та фестивалів провідна солістка Ірина Кри - ворученко (меццо-сопрано), яка демонструє високий професійний рівень виконавства камерно-вокально музики: (М. Лисенко: «Над Дніпровою сагою», «Нічого-нічого»; О. Білаш «Ожина», М. Жербін «В моїй душі», «Давняя любов», Ф. Надененко «Прощай», «Чого являєшся мені у сні», К. Стеценко «Дивлюся я на яснії зорі», «Стояла я і слухала весну», Г. Майборода «Не минай з погордою»), Заслужений працівник культури України, доцент РДГУ солістка РОФ Галина Швидків (сопрано) представляє різноманітний репертуарний доробок (М. Кропивницький «Соловейко», М. Скорик «Шуміла ліщина», «Мелодія», А. Кос-Анатольський «Соловейко на калині», О. Саратський «Коломийка», В. Барвінський «Прелюдія», Б. Дрималик «Ой зацвіла черемшина»). Заслужена артистка України, провідна солістка РОФ, професор РДГУ Наталія-Марія Фарина (сопрано) - творчий доробок (Л. Ященко «На тихі гірські долини», О. Янушкевич «Романс», Н. Іваник, «Моя любове»). Лауреат Міжнародних та Всеукраїнський конкурсів, солістка РОФ Світлана Жуковська(сопрано) (М. Скорик «Зацвіла в долині», Б. Дрема - лик «За що, скажи мені, я так тебе люблю», «Твої очі, як те море», Б. Фільц «Я не тебе люблю», «Затремтіли струни, у душі моїй», В. Дробязгін «Все іде, все минає», «Ой, у Львові, Львові»). Досліджуючи показники професійності камерних співаків Рівненської філармонії, варто відмітити, по-перше - базові: чистота вокального звуку, легкість, дзвінкість, емісія, потужність, тембральна насиченість, чіткість і розбірливість дикції; по-друге - набутті: чистота інтонації, точність ритму, занурення в образ і відчуття особливостей образно-художнього змісту, вміння модифікувати виконавські засоби залежно від художніх завдань виконуваного твору, стилістична багатогранність, широкий тезаурус, здатність вільно орієнтуватися у творах різних епох, стилів і жанрів. Солісти вищевказаного регіонального мистецького осередку демонструють органічний взаємозв'язок композиторської та виконавської думки, що проєктує діалогічність та світськість створеної естетично-смислової атмосфери у нерозривній гармонійній єдності учасників творчого дійства. Відтворення звукозображальної тканини твору в інтерпретації камерно-вокальної творчості рівненських виконавців не можливо розглядати поза зв'язком із звуковим образом фортепіано, яке утворює нерозривний ансамбль із вокалістом. Завдячуючи професіоналізму та віртуозній техніці Лауреата Міжнародних та Всеукраїнських конкурсів концертмейстера РОФ Ірини Козачук, ансамблева взаємодія голосу та інструмента створює єдину музичну концепцію.
Музикознавець О. Кушнірук визначає, що «вокально-камерний процес характеризується певною рівноправною дуальністю вокаліста та інструменталіста, який деталізує мелодійні, інтонаційні, ритмічні та динамічні засоби виразності… різноманітну тематику» (Кушні - рук, 2010, с. 104-106).
Завдяки високій технічній майстерності, взаємодії інтерпретаційних імпульсів концертмейстера та солістів РОФ переконливо відтворюються виразові механізми виконавської діяльності, відбувається психологічна синергія співацької життєтворчості.
Аналізуючи концертні програми камерно-вокального жанру рівненської обласної філармонії, варто зазначити, що саме концертмейстер яскраво інтегрує ключовий музичний матеріал: введення (прелюдію) - основний інтонаційний зміст; кульмінаційні проведення (коли фортепіано, «немов договорює» за вокалістом найважливіші музично-смислові речі); післямову (постлюдію), так зване, останнє слово, що резюмує смислову фабулу вокального твору. І ці всі високотехнічні завдання, як тонка виконавська грань, видаються природними і закономірними.
Серед інтерпретаційних новацій рівненських вокалістів варто відмітити: впровадження елементів театралізації, усунення умовної межі між сценою та глядацькою залою, використання різноманітного, незвичного для камерного виконання, реквізиту; тенденцію візуалізації в різноманітних її проявах; використання інноваційних музичних жанрових різновидів - перформансів, музично-акціоністських дійств.
У поєднанні камерно-вокального та жанрового стильового синтезу солістами РОФ відмічаємо нове трактування природи вокалу, як специфічного оркестрового інструменту, створення вишуканої драматургії тембру, яка створює яскраву зображальність музичних образів. Такі прийоми майстерного виконання рівненських професійних виконавців сприяють глибокому зануренню слухача в атмосферу мистецького простору, торкають найпотаємніші куточки людської душі.
Особливим чинником інтерпретації камерно-вокального жанру є попереднє слово штатних та запрошуваних музикознавців, які, як «словесний камертон» до моменту виконання вокального твору налаштовують слухацьку залу, формують вектор різних емоцій, оптимістичних настроїв та гармонійної врівноваженості.
Література
1. Білокінь В. Мистецтво виконавської інтерпретації музичного твору. Київ: КМ-Букс, 2010. С. 352.
2. Загурський М. Вокальна інтерпретація музики. Київ: Музична Україна, 2010. С. 248
3. Князєва О. Артикуляційний аналіз у вокальній інтерпретації. Київ: Аванта+, 2010. С. 288.
4. Кузик Л. Музична інтерпретація: вища школа мистецтв. Львів: Афіша, 2012. С. 176.
5. Кушнірук О. У ракурсі - камерно-вокальний жанр. Студії мистецтвознавчі. Київ: ІМФЕ, Число 1 (29). 2010. С. 104-106.
6. Лісова О.ГПрограмність, як жанрова парадигма камерно-вокальної творчості до проблеми виконавського розуміння: автореферат дис. канд. мицтвознавства: 17.00.03\ О.Г Лісова. Одеса, 2009. С. 20.
7. Мисак Г., Солошко С. Камерна музика та її інтерпретація: методичні рекомендації для викладачів, студентів вокальних та інструментальних факультетів консерваторій та музичних коледжів. Київ: Рада, 2008. С. 160.
8. Назаркевич І. Інтерпретація музичного твору в працях українських дослідників. Київ: Музична Україна, 2017. С. 328.
9. Сурма О. Мистецька інтерпретація твору: теорія і практика для виконавців. Київ: Музична Україна, 2015. С. 376.
10. Чайковська О. Мистецький стиль вокалістів-інтерпретаторів сучасної української камерної музики. Наукові праці Тернопільський національний педагогічний університет імені В. Гнатюка. №2. 2014. С. 54-57.
11. Яворський І. Камерно-вокальна творчість українських композиторів XX століття. Київ: Музична Україна, 2005. С. 208.
References
1. Belokin V. (2010) Mystetstvo vykonavskoyi interpretatsiyi muzychnoho tvoru. [The art of performance interpretation of a musical work]. Kyiv: KM-Books, 352 [in Ukrainian]
2. Zagursky M. (2010) Vokalna interpretatsiya muzyky [Vocal interpretation of music]. Kyiv: Musical Ukraine, 248 [in Ukrainian]
3. Knyazeva O. (2010) Artykulyatsiynyy rozbir u vokalniy interpretatsiyi [Articulatory analysis in vocal interpretation]. Kyiv: Avanta+, 288 [in Ukrainian]
4. Kuzyk L. (2012) Muzychna interpretatsiya: vyshcha shkola mystetstv [Musical interpretation: higher school of arts]. Lviv: Afisha, 176 [in Ukrainian]
5. KushnirukO. (2010) Uperspektyvi - kamerno-vokalnyyzhanr. Studiyi mystetstvoznavstva [In perspective - the chamber and vocal genre. Art studies studios]. Kyiv: IMFE, Number 1 (29). 104-106 [in Ukrainian]
6. Lisova O.H. (2009) Prohramnist yak zhanrova paradyhma kamerno-vokalnoyi tvorchosti do problemy vykonavs - koho rozuminnya: avtoref. d. muzykoznavch [Programming as a genre paradigm of chamber-vocal creativity to the problem of performance understanding: author abstract of the doctoral dissertation in musicology: 17.00.03]\ O.H. Lisova. Odesa, 20 [in Ukrainian]
7. Mysak H., Soloshko S. (2008) Kamerna muzyka ta yiyi interpretatsiya: metodychni rekomendatsiyi dlya vykla - dachiv, studentiv vokalno-instrumentalnykh fakultetiv konservatoriy ta muzychnykh uchylyshch [Chamber music and its interpretation: methodological recommendations for teachers, students of vocal and instrumental faculties of conservatories and music colleges]. Kyiv: Rada, 160.
8. Nazarkevich I. (2017) Interpretatsiya muzychnoho tvoru v pratsyakh ukrayinskykh doslidnykiv [Interpretation of a musical work in the works of Ukrainian researchers]. Kyiv: Musical Ukraine, 328 [in Ukrainian]
9. Antimony O. (2015) Khudozhnya interpretatsiya tvoru: teoriya i praktyka dlya vykonavtsiv [Artistic interpretation of the work: theory and practice for performers]. Kyiv: Musical Ukraine, 376 [in Ukrainian]
10. Tchaikovskaya O. (2014) Khudozhnya manera vokalistiv-interpretatoriv suchasnoyi ukrayinskoyi kamernoyi muzyky [Artistic style of vocalists-interpreters of modern Ukrainian chamber music] // Scientific works of the Ternopil National Pedagogical University named after V. Hnatyuk No. 2. 54-57 [in Ukrainian]
11. Yavorsky I. (2005) Kamerno-vokalni tvory ukrayinskykh kompozytoriv ХХ st [Chamber and vocal works of Ukrainian composers of the 20th century]. Kyiv: Musical Ukraine, 208 [in Ukrainian]
Размещено на Allbest.ru
Подобные документы
Узагальнення жанрових особливостей вокальної музики академічного спрямування, аналіз романсу, арії, обробки народної пісні композиторів Г. Генделя, Б. Фільц, С. Гулака-Артемовського, С. Рахманінова, Л. Кауфмана, В. Моцарта. Засоби виконавського втілення.
дипломная работа [93,9 K], добавлен 26.01.2022Найхарактерніші риси вокального стилю Шумана. Перший зошит пісень про кохання "Коло пісень". Різноманітність творчої ініціативи композитора. Другий період творчості Р. Шумана. Вибір віршів для твору вокальної музики. Цикл "Вірші королеви Марії Стюарт".
курсовая работа [1,5 M], добавлен 20.11.2015Шансон як жанр вокальної музики. Шансон у стилістиці співаків французьких кабаре в кінці XIX століття. Едіт Піаф під час Другої світової війни. Пам'ятник Едіт Піаф, встановлений на площі Піаф в Парижі. Найвідоміші пісні співачки. Дитинство Мірей Матьє.
реферат [30,8 K], добавлен 15.04.2014Розгляд інструментального мистецтва та виконавства в джазовій сфері України, моменти та причини, що гальмують розвиток галузі культури, і фактори, що розвивають виконавців і рухають вперед. Позитивні тенденції розвитку української інструментальної музики.
статья [21,7 K], добавлен 07.02.2018Сутність музики, її головні виражальні засоби. Легенди про виникнення музичного мистецтва, етапи його розвитку. Основні характеристики первинних жанрово-стилістичних комплексів музики. Процес еволюції музичних жанрів і стилів, їх види та особливості.
презентация [4,7 M], добавлен 20.08.2013Історія розвитку української культури в ХХ ст. Музичні постаті ХХ ст. Творчість Людкевича С.П., Ревуцького Л.М., Лятошинського Б.М., Станковича Є.Ф., Скорика М.М., Барвінського В.О., Крушельникої С.А., Руденко Б.А., Шульженко К.І., Козловського І.С.
презентация [532,2 K], добавлен 04.12.2013Характеристика видовищної презентації музики в контексті образних трансформацій музичної матерії в культурі ХХ та ХХІ століть. Визначення та аналіз реалій візуалізації музики, як синтетичного феномену. Дослідження сутності музичного простору видовища.
статья [24,4 K], добавлен 24.04.2018Розвиток європейської музики кінця XVIII — початку XIX століття під впливом Великої французької революції. Виникнення нових музичних закладів. Процес комерціоналізації музики. Активне становлення нових національних музичних культур, відомі композитори.
презентация [3,2 M], добавлен 16.03.2014Основні етапи ознайомлення учнів з музичним твором. Методи розвитку музичного сприймання в процесі слухання й аналізу музики. Роль народної музики в навчальних програмах. Взаємозв’язок різних видів мистецтва на уроках музики. Уроки музики у 1-3 класах.
курсовая работа [41,1 K], добавлен 22.06.2009Основні аспекти та характерні риси джазу як форми музичного мистецтва. Жанрове різноманіття джазового мистецтва. Характеристика чотирьох поколінь українських джазменів. Визначення позитивних та негативних тенденцій розвитку джазової музики в Україні.
статья [28,8 K], добавлен 07.02.2018