Неисследованные страницы иркутского оперного критика Баяна

Abstract

This article is devoted to the study of previously unexplored musical-critical publications of the Irkutsk critic of the beginning of the XX century «Bayan». The authors consider his work, continuing to develop the theme laid down in the Siberian science by Professor T.A. Romenskaya, who was one of the first to raise questions about the history of music criticism in Siberia, including the discovery of the name of Bayan. His early publications are put into scientific use. Bayan's reviews are characterized by an abundance of professional terminology, detailed analysis of Opera performances and knowledge of the context, combine information with a critical and analytical component, which allows you to present the Opera repertoire and leading soloists of the Irkutsk Theater of the turn of the century. The predominant parameters of criticism are evaluative and communicative. The study of Bayan's articles allows us to clarify the time frame of his work in the newspaper «Eastern review», covering a three-year period, and prove that He is one of the first professional Siberian music critics. Bayan's work became significant for the next generation of critics and had a huge influence on the development of music-critical thought in Siberia at the beginning of the XX century.

Keywords: musical culture of Siberia, music criticism, Romenskaya, Bayan, review.

иркутский оперный критик баян

Магистральным научным направлением сибирского музыкознания является исследование музыкальной культуры Сибири. С момента открытия Новосибирской государственной консерватории им. М.И. Глинки в первые десятилетия оно формировалось на кафедре истории музыки и затем стало комплексной общевузовской темой. Заслуга в разработке данного направления принадлежит многим выдающимся музыковедам, но наиболее значительный вклад в изучение истории музыкальной культуры Сибири внесла доктор искусствоведения, профессор Татьяна Аркадьевна Ромейская.

Фундаментальные исследования Т.А. Ромейской «История музыкальной культуры Сибири от походов Ермака до крестьянской реформы 1861 года» (1992), «Музыкальная культура Сибири от походов Ермака до Октябрьской революции» (1997а, б), «Очерки по истории музыкальной эстетики Сибири (XVIIIXIX вв.)» (1995) (совместно с Б.В. Селивановым) опираются на огромный пласт исторических источников, среди которых весомая доля сибирских периодических изданий. Сквозь призму внушительного массива музыкально-критических публикаций ученый дает широкую панораму концертно-театральной жизни, выявляет особенности функционирования театров, деятельности местных и гастролирующих творческих коллективов и музыкантов, прослеживает тенденции развития музыкально-эстетической мысли. Ей принадлежит исследование первого сибирского журнала «Иртыш, превращающийся в Ипокре- ну», выходившего в 1789-1791 гг., с подробным анализом опубликованных в нем эстетических трактатов зарубежных авторов (Ромейская Т., 1986; 1987; 1995).

Впервые в трудах Т.А. Ромейской поднимаются вопросы истории региональной музыкальной критики и критиковедения. В книге «Музыкальная культура Сибири» этому посвящены отдельные главы. Рассматривая музыкально-критические материалы в местной прессе XIX - начала XX вв., музыковед акцентирует внимание на некоторых параметрах критической оценки музыкального явления, фиксирует определенный комплекс требований для критика того времени, в том числе необходимость «объективности в оценках, глубокого постижения авторского замысла и умения довести его до публики» (Ромейская Т., 1997а, с. 372).

В работах Т.А. Ромейской закладываются принципы жанровой классификации музыкально-критических публикаций рубежа XIXXX вв. В качестве главного жанра выделена рецензия. Она считалась королевой музыкальной критики не только в Сибири и даже в России. Она выступает ведущим жанром и у зарубежных авторов (Dean W., 1980). Кроме рецензии исследователь отмечает широкий жанровый диапазон материалов, в основном представленных двумя типами - информационным и аналитическим: «Помимо заметок, информаций, корреспонденций, появляются развернутые, аналитического, проблемного, иногда дискуссионного характера статьи, свидетельствующие о постепенном развитии и углублении местной критической мысли» (Ромейская Т., 19976, с. 195).

Одним из достижений Т.А. Ромейской является открытие музыкальной науке имен сибирских музыкальных критиков. Наиболее полновесно ею представлены работы иркутского критика Рафаила Иванова, который был бессменным корреспондентом газеты «Восточное обозрение» на протяжении 15 лет (1900-1915). Также в научный обиход ученым вводятся публикации и статьи дальневосточного критика Семена Сигаля, трудившегося во Владивостоке, и иркутского оперного критика, предшественника Р. Иванова, работавшего для «Восточного обозрения» под псевдонимом «Баян». В поле зрения исследователя попали статьи Баяна 1899-1900 гг. Рассматривая эти материалы, Т.А. Ромейская отмечает внимание автора на вокальном исполнительстве, подчеркивая оценочный и коммуникативный параметры критического подхода Баяна.

Труды Т.А. Ромейской содержат массу ценных идей и положений, перспективных для последующих изысканий, в том числе в области сибирского критиковедения. Настоящая статья продолжает одну из тем, связанных с изучением музыкально-критической деятельности Баяна. Материалом для нашего исследования послужил ряд публикаций этого критика, среди которых шесть рецензий, обнаруженные в газете «Восточное обозрение» за 1898 г. и 1900 г., ранее не упоминавшиеся в работах Т.А. Ромейской. Новый материал позволяет уточнить период деятельности Баяна в иркутском издании, который охватывает 1898-1900 гг.

О личности Баяна, к сожалению, сведениями мы не располагаем. По мнению И. И. Попова, под этим псевдонимом мог скрываться некий чиновник Федоров, который был приближенным иркутского губернатора (1989, с. 71). Баян проявил себя в первую очередь как театральный критик, поскольку среди написанных им для иркутской газеты статей большая часть представляет собой отзывы и рецензии на оперные спектакли.

Первая статья, опубликованная в № 126 и посвященная постановке оперы Дж. Мейербера «Африканка» 20 сентября, вероятно, является одной из ранних работ Баяна, где уже видны характерные черты его музыкально-критического стиля. Так, многие свои рецензии критик будет начинать с представления произведения, созданного композитором, что придает просветительский оттенок его публикациям и этим отличает его от других сибирских авторов. Статья открывается высказыванием: «Опера принадлежит к посмертным произведениям именитого композитора. Нельзя сказать, чтобы музыка “Африканки” была совершенно свободна от повторений ранее созданного Мейербером, но искусно варьированное повторение таких шедевров, как например первый романс Рауля или “Освещение мечей” никакой оперы не испортит»¹. Вышеизложенное говорит о знании критиком других сочинений создателя большой французской оперы, что позволяет ему применить метод сравнения, в данном случае с «Гугенотами», и донести до читателя собственное суждение об оперном наследии Мейербера.

В характеристике певцов текст изобилует восторженными отзывами: «Исполнена опера была очень хорошо. Из первых персонажей выделилась г-жа Бруно, прекрасно проведшая свою партию как в вокальном, так и в драматическом отношении. Г. Коломенке очень удаются героические партии, где он может развернуть свое драматическое дарование <...> Г. Шевелен пел превосходно и вообще замечательно горячо и колоритно провел свою партию»².

Неожиданной модуляцией в последнем разделе статьи является рассказ об уходе с иркутского театра певца Сикачинского. Эта часть материала выдержана в журналистском стиле и своеобразно репрезентирует светскую хронику: «Мы слышали, что г-н Сикачинский, вследствие каких-то недоразумений, оставляет нашу сцену <...> Хотя мы иногда обращали внимание на некоторые сценические недостатки г. Сикачинского, но это совсем не значит, что мы мало ценили этого симпатичного, даровитого певца. Ведь пятна и на солнце есть <...> От души желаем, чтобы недоразумение пришло к мирному соглашению и надеемся, что желание наше разделит большая часть нашей публики»³.

Как чуткий критик, следивший за музыкально-театральной жизнью Иркутска, Баян не обходил вниманием оперные премьеры. В № 143 он дает рецензию на два спектакля, впервые представленные иркутскому зрителю в 1898 г. - «Сельская честь» П. Масканьи и «Самсон и Далила» К. Сен-Санса, причем подчеркивает важность постановки последней как одного из «капитальнейших оперных произведений последнего времени»⁴.

Анализ «Сельской чести» отличается критическим взглядом. Автор указывает ряд недостатков, которые, по его мнению, помешали восприятию спектакля: «Достойно сожаления то обстоятельство, что антреприза находит удобным поручать довольно значительные партии статистам, благодаря чему цельность впечатления совершенно пропадает, и часто из драматической сцены получается комическая, как это было, например, в сцене прощания Турид- ду с матерью <...> Прекрасное интермеццо в первый раз не удалось, потому что за сценой кто-то громко подсчитывал «раз», «два» <...> что вызвало в публике смех. Но на бис интермеццо это было прослушано публикой с большим удовольствием»⁵. В данном фрагменте проявляются два ведущих параметра музыкальной критики Баяна: оценочный и коммуникативный, причем выраженный в переакцентировке восприятия, когда серьезные сцены из оперы публика встречала смехом.

Оценивая постановку оперы «Самсон и Далила», критик сразу приводит «разноречивое» мнение публики, «причем большинство находило исполнение слабым»⁸. Однако он поясняет, что данная опера требует к себе особого внимания, и считает, что артисты не были полностью готовы к премьере, поэтому выражает надежду на лучший результат в последующем: «Некоторую негладкость исполнения мы объясним главным образом тем, что опера, по-видимому, еще не вполне хорошо разучена, и при вторичном представлении, конечно, пройдет гораздо лучше»⁷. Баян отмечает, что вокалисты, которых он слышал в других спектаклях, «имеют очень много данных для успешного исполнения главных партий этой оперы»⁸, т.е. он высоко оценивает исполнительский уровень певцов. Критик здесь настроен позитивно, обосновывая те или иные недостатки и находя положительные моменты. По своему стилю данная статья отличается именно критическом ракурсом, где главной задачей автора является оценка постановок.

Третья статья в № 153 посвящена спектаклям «Аскольдова могила» А.Н. Верстовского и «Аида» Дж. Верди. Баян начинает свой обзор с довольно резкого высказывания: «6 декабря в нашем театре давали “Аскольдову могилу” Верстовского. Теперь как-то даже странно называть оперой это дилетантское произведение Верстовского, тем не менее и его миссия в свое время имела значение. Опера эта является как бы предтечею гениального творения Глинки»⁹. Хотя далее критик смягчает тон по отношению к опере Верстовского, отражая некоторые ее достоинства - «Хоры в этой опере носят народный характер и потому снискали себе огромную популярность в публике»¹⁰. В целом отношение Баяна к этому произведению налагает отпечаток на его скромную оценку постановки, которая сводится, по сути, к заметке о певцах: «Г. Белов и г-жа Бруно, по желанию публики, бисировали <...> Комическое дарование г. Гольвинско- го доставило большое удовольствие публике <...> г. Петровский не оправдал наших ожиданий в партии Торопки»¹¹.

По поводу постановки «Аиды» Баян пишет, что эта опера уже не первый раз проходит на сцене театра, однако в этот раз «г. Сика- чинский был не здоров и пел очень сдержано, но в 3-ем акте воодушевился и дуэт с г. Бруно они спели превосходно»¹²; «Г-жа Волина недурно спела партию “Амнерины”, но в отношении игры исполнение ея было бесцветно»¹³. Критик использует метод сравнения, опираясь на впечатление от предшествующих постановок этой оперы, и соответственно при анализе добавляет весомые аргументы для оценки данного спектакля. В частности, в завершение он пишет, что в версии 9 декабря «антреприза, желая обставить оперу хорошо, пригласила военный оркестр, но зрительный зал, к сожалению, очень пустовал»¹⁴.

На страницах работ Т.А. Ромейской находим анализ четырех рецензий Баяна за 1899 г. а также упоминание трех его статей начала 1900 г., требующих подробного рассмотрения. В № 26 «Восточного обозрения» за 1900 г. Баян продолжает выступать в роли рецензента и рассматривает два спектакля: «Трубадур» Дж. Верди и «Миньон» А. Тома. В «Трубадуре» предметом критики автор выбирает артистов-вокалистов, при этом он отказывается от подробного анализа, поскольку данная опера уже проходила в Иркутске. Баян отмечает: «Об исполнении этой оперы г-жи Веселовской (Леонора) и г. Гладкова (де Луна) мы уже говорили, и теперь нам остается ограничиться только общим заключением, что они ведут свои партии прекрасно, особенно дуэт перед башней»¹⁵.

В тот же вечер, по словам Баяна, на сцену вышли исполнители, о которых «еще не сложилось определенное мнение». На этом критик акцентирует внимание, и большая часть рецензии представляет собой анализ исполнения г. Сладкова и г-жи Долинской. Оценивая вокалиста в роли Манрико, он пишет: «Г. Сладков, когда выступает в хорошо усвоенных им партиях, то пользуется заслуженным успехом у публики»¹⁸.

Здесь критик намекает на ряд провальных выступлений и дает понять, что вокалист не всегда справляется со своей партией. И хотя далее Баян перечисляет ряд положительных качеств певца, все же в завершение он выражает мнение, что г. Сладков еще не вполне сформированный исполнитель: «Обладая всеми необходимыми для оперного певца данными: прекрасным и хорошо поставленным голосом, темпераментом <...> музыкальностью и сценической внешностью. Но, для того чтобы распорядиться всеми этими дарами природы, нужно привести их к тому знаменателю, который зовется более или менее законченным артистом»¹⁷.

Оценочный параметр становится определяющим в данной рецензии, причем в случае со Сладковым это, скорее, взгляд на перспективу артиста. Относительно Долинской Баян критично высказывается о несоответствии дарования певицы и ее оперного образа: «Об исполнении г-жой Долинской партии Азучены мы, к сожалению, не можем сказать утешительного. Партия эта требует большого драматизма, - качество, которым исполнение г-жи Долинской далеко не изобилует. Вообще такие яркие образы, по-видимому, не в средствах этой артистки». Автор акцентирует внимание и на вокальных недостатках: «партия эта у г-жи Долинской разработана слабо, особенно в смысле фразировки и ритма. Кроме того, мы пожелали бы освободится г-же Долинской от привычки брать ноту (особенно в сильных драматических местах) с каким-то мимолетным повышением вроде форшлага»¹⁸.

По сути, в статье Баяна проявляются черты двух музыкально-критических жанров. Первый представляет собой рецензию на постановку «Трубадура», где дается детальный анализ вокального и актерского мастерства. Вторая часть, посвященная, скорее, бенефису певицы, нежели постановке оперы, близка к обзору. Автор освещает событие, избегает как таковых критических замечаний: «31 января состоялся бенефис г-жи Шау, которая еще раз доставила публике большое эстетическое удовольствие исполнением “Миньоны”. Грациозная музыка Тома произвела на всех превосходное впечатление»¹⁹.

В № 35 помещена рецензия Баяна о двух творческих вечерах Долинской и Фигурова. Если в предыдущей статье артистка Долинская была раскритикована за исполнение роли Азучены, то в этой работе автор лестно отзывается о певице: «10 февраля, в бенефис г-жи Долинской еще раз дали “Пиковую даму” Чайковского. Г-жа Долинская отлично сделала, выбрав для своего бенефиса эту прекрасную оперу, тем более что партия Полины в ее репертуаре одна из самых лучших, да и сама опера эта идет у нас прекрасно»²⁰. В оценке исполнения автор подчеркивает положительные моменты, упоминая о нескольких бисах в рамках спектакля: «Дуэт “Уж вечер“ г-жа Веселовская и г. Долинская бисировали. Отлично спела бенефициантка романс “Подруги милые”. Г. Фигуров бисировал арию Елецкого “Я вас люблю”, которую спел с большим вкусом... бенефициантке много аплодировали и поднесли корзину с цветами»²¹.

Бенефис Фигурова, как отмечает автор, «привлек полный зал». Информационная часть статьи содержит сведения о том, что 11 февраля в очередной раз на сцене иркутского театра была поставлена опера «Африканка» Мейербера, причем «опера на этот раз прошла многое слабее, чем на первом ее представлении»²². Баян пытается объяснить неудачное исполнение утомлением артистов, но в то же время пишет, что постановка не отвечала требованиям, хотя характер этих требований критик не уточняет.

Главный герой вечера «пел с несомненным успехом, но балладу на корабле драматизировал еще больше, чем в предыдущий раз и, тем самым, очень умалил успех этого лучшего вокального номера своей партии»²³. Основную оценку Баян дает вокальным данным бенефицианта и детально рассматривает специфику его работы: «В речитативах и коротких фразах этот певец прямо поражает выразительностью фразировки и огнем, с которым он ведет свою партию. Но в широкой кантилене мы очень предпочли бы встретить больше певучести, тем более, что голос г. Фигурова при силе и полноте звука отличается также гибкостью и красотою тембра»²⁴.

Заслуживает особого внимания еще одна публикация Баяна в «Восточном обозрении» № 29 за 1900 г. об очередной постановке оперы «Африканка» Мейербера. Ранее Баян уже неоднократно писал о данном спектакле, который был репертуарным в иркутском театре и ставился довольно часто. Критик начинает рецензию очень важным замечанием в отношении иркутской оперы, которое задает положительный тон: «Почти каждый оперный спектакль дает нам доказательства улучшения ансамбля нашей оперы, который вообще в этом сезоне лучше прошлогоднего»²⁵. Баян считает, что подобной хорошей динамике, в первую очередь, способствовала работа дирижера: «Не малую заслугу в этом отношении мы приписываем дирижеру г. Дудышкину. К числу удачно исполненных опер мы относим и “Африканку” Мейербера данную 2 февраля»²⁸.

В предыдущих публикациях критик не высказывался о дирижерской деятельности, а оценивал лишь актерскую игру и вокальное исполнение. Здесь также выделяется реплика о постановщиках: «мы должны отдать дань уважения режиссеру и декоратору, превосходно обставившим сцену на корабле»²⁷. Этим характеристика ограничивается, но тем не менее, включение оценочного параметра в отношении режиссуры выступает новым компонентом в музыкально-критических статьях Баяна.

Основная часть рецензии представляет типичный для критика анализ выступления вокалистов: «Наибольший успех в этот вечер выпал на долю г-жи Веселовской и гг. Сикачинского и Фигурова: особенно же последнего. Менее значительная партия Инес в исполнении г-жи Флориани была также выдвинута наряду с главными персонажами оперы. Лучшими, по исполнению, сценами мы находим сцену в темнице и клятвы»²⁸. Оценивая певцов, Баян использует яркие эпитеты, но при этом не углубляется в особенности исполнительского мастерства: «Г. Сикачинского мы впервые слушали в партии Васко да Гама <...> и надо ли повторять, что артист спел эту партию прекрасно и вообще был очень эффектным Васко да Гамо»²⁹.

Своеобразным послесловием выступает абзац, абсолютно выбивающийся из общего повествования Баяна. Автор вводит элемент светской хроники: «Мы слышали, что выступивший у нас в нынешнем сезоне тенор г. Кринов страдает болезнью носоглотки, от которой и лечится теперь в Москве. Этой болезнью, нужно полагать, и объясняется малый успех дебюта г-на Кринова на нашей сцене»³⁰.

Итак, обобщая ценнейший материал иркутского критика, представленный в трудах Т.А. Ромейской и в настоящей работе, в качестве вывода мы оцениваем Баяна как одного из первых профессиональных музыкально-театральных критиков в Сибирском регионе. Он последовательно и деликатно отстаивает свои позиции, четко аргументируя их, несомненно обладает эстетическим вкусом, широким музыкальным кругозором. Важно отметить, что в текстах Баяна активно используются музыкальные термины, например, мелодия, гармония, колоратура, гамма, фраза, мелизмы, штрихи, что, как правило, в других музыкально-критических статьях не встречалось. Основным объектом его критики, безусловно, выступают вокальное исполнение и актерская игра, при этом он может оценить работу дирижера, режиссера, декоратора.

Баян умело маневрирует между журналистским и критическим стилем. В его рецензиях, наряду с ведущими параметрами музыкальной критики - оценочным и коммуникативным, встречаются информация из светской жизни Иркутска, краткий обзор театральных новостей. Главной отличительной чертой его музыкально-критического стиля является просветительская составляющая, связанная с характеристикой или комментированием опер, о постановках которых пишет Баян. Публикации Баяна сочетают информативность с критико-аналитическим компонентом, что позволяет представить оперный репертуар и ведущих солистов иркутского театра рубежа веков. В круг интересов Баяна включены не только оперные премьеры, но и повторные спектакли, в отзывах на которые критик наблюдает некоторые тенденции в развитии иркутского театра.

Музыкально-критическая деятельность Баяна в газете «Восточное обозрение» продлилась недолго, всего три года. Однако его дело было продолжено Р. Ивановым, ставшим своего рода преемником по линии профессиональной критики. Баян и Р. Иванов в Иркутске, а также другие авторы, такие как «К-ій» в Красноярске и «La» в Иркутске, заложили мощный фундамент для развития музыкально-критической мысли в Сибири в конце XIX - начале XX в.

ЛИТЕРАТУРА

Попов И.И. Забытые иркутские страницы: Записки редактора. Иркутск, 1989. 392 с.

Ромейская Т.А. Проблемы эстетики на страницах первого сибирского журнала // Развитие литературно-критической мысли в Сибири. Новосибирск, 1986. С. 35-56.

Роменская Т.А. О пропаганде эстетических и литературоведческих знаний тобольским журналом «Библиотека ученая...» // Очерки литературной критики Сибири. Новосибирск, 1987. С. 69-79.

Роменская Т.А. История музыкальной культуры Сибири от походов Ермака до крестьянской войны 1861 года. Томск: Изд-во Том. ун-та, 1992. 412 с.

Роменская Т.А. Музыкальная критика // Музыкальная культура Сибири: В 3 т. Т. 2. Музыкальная культура Сибири от походов Ермака до Октябрьской революции. Кн. 2. Музыкальная культура Сибири второй половины XIX - начала XX века. Новосибирск, 1997а. С. 363-382.

Роменская Т.А. Сибирская музыкальная пресса (1861-1917 гг.) // Музыкальная культура Сибири: В 3 т. Т. 2. Музыкальная культура Сибири от походов Ермака до Октябрьской революции. Кн. 2. Музыкальная культура Сибири второй половины XIX - начала XX века. Новосибирск, 1997б. С. 191-236.

Роменская Т.А., Селиванов Б.В. Очерки по истории музыкальной эстетики Сибири (XVIII-XIX вв.). Новосибирск, 1995. 310 с.

Dean W. Criticism // The New Grove Dictionary of Music and Musicians / ed. Stanley Sadie. London: Macmillan, 1980. Vol. 5. Рр. 36-50.

Dean, W. (1980), “Criticism”, The New Grove Dictionary of Music and Musicians, in Stanley Sadie (ed.), Vol. 5, Macmillan, London, pp. 36-50. (in Eng.)

Popov, 1.1. (1989), Zabytye irkutskie stranitsy: Zapiski redaktora [Forgotten Irkutsk pages: editor's notes], Irkutsk, 392 p. (in Russ.)

Romenskaya, T.A. (1986), “Problems of aesthetics on the pages of the first Siberian magazine”, Razvitie literaturno-kriticheskoi mysli v Sibiri [Development of literary and critical thought in Siberia], Novosibirsk, pp. 35-56. (in Russ.)

Romenskaya, T.A. (1987), “About the promotion of aesthetic and literary knowledge by the Tobolsk magazine «Library scientist.»”, Ocherki literaturnoi kritiki Sibiri [Essays of literary criticism of Siberia], Novosibirsk, pp. 69-79. (in Russ.)

Romenskaya, T.A. (1992), Istoriya muzykal'noi kul'tury Sibiri ot pokhodov Ermaka do krest'yanskoi voiny 1861 goda [History of musical culture of Siberia from the campaigns of Yermak to the peasant war of 1861], Izdatel'stvo Tomskogo universiteta, Tomsk, 412 p. (in Russ.) Romenskaya, T.A. (1997a), “Music criticism”, Muzykal'naya kul'tura Sibiri. V 3 t. T. 2. Muzykal'naya kul'tura Sibiri ot pokhodov Ermaka do Oktyabr'skoi revolyutsii. Kn. 2. Muzykal'naya kul'tura Sibiri vtoroi poloviny XIX - nachala XX veka [Musical culture of Siberia. In 3 vol. Vol. 2. Musical culture of Siberia from the campaigns of Yermak to the October revolution. Book 2. Musical culture of Siberia of the second half of the XIX - early XX century], Novosibirsk, pp. 363-382. (in Russ.)

Romenskaya, T.A. (1997b), “Siberian music press (1861-1917)”, Muzykal'naya kul'tura Sibiri. V 3 t. T. 2. Muzykal'naya kul'tura Sibiri ot pokhodov Ermaka do Oktyabr 'skoi revolyutsii. Kn. 2. Muzykal'naya kul'tura Sibiri vtoroi poloviny XIX - nachala XX veka [Musical culture of Siberia. In 3 vol. Vol. 2. Musical culture of Siberia from the campaigns of Yermak to the October revolution. Book 2.

Musical culture of Siberia of the second half of the XIX - early XX century], Novosibirsk, pp. 191-236. (in Russ.)

Romenskaya, T.A., Selivanov B.V. (1995), Ocherki po istorii muzykal'noi estetiki Sibiri (XVIII-XIX vv.) [Essays on the history of musical aesthetics in Siberia (XVIII-XIX centuries)], Novosibirsk, 310 p. (in Russ.)

Размещено на Allbest.ru