Методика Д.Е. Огороднова в обучении дирижеров-хоровиков в классе вокала

Анализ особенностей методики комплексного музыкально-певческого обучения Д.Е. Огороднова и возможностей ее применения в обучении вокалу дирижеров-хоровиков по дисциплине "Постановка голоса". Методика формирования компетенций будущих хормейстеров.

Рубрика Музыка
Вид статья
Язык русский
Дата добавления 26.04.2021
Размер файла 20,7 K

Отправить свою хорошую работу в базу знаний просто. Используйте форму, расположенную ниже

Студенты, аспиранты, молодые ученые, использующие базу знаний в своей учебе и работе, будут вам очень благодарны.

Размещено на http://www.allbest.ru/

МЕТОДИКА Д.Е. ОГОРОДНОВА В ОБУЧЕНИИ ДИРИЖЕРОВ-ХОРОВИКОВ В КЛАССЕ ВОКАЛА

А.Н. Бигус

Статья посвящена анализу особенностей методики комплексного музыкально-певческого обучения Д.Е. Огороднова и возможностей ее применения в обучении вокалу дирижеров-хоровиков по дисциплине «Постановка голоса». Методика рассматривается с точки зрения формирования компетенций будущих хормейстеров: владения голосом и жестами, знаний в области голосообразования, эмоциональной культуры и т.д.

Ключевые слова: методика комплексного музыкально-певческого воспитания, вокальная и эмоциональная культура, певческий аппарат, жесты рук хормейстера, пластика жеста хормейстера, коммуникативные навыки, компетенции хормейстера.

This article analyzes features of the technique of complex musical and singing training proposed by D.E. Ogorodnov and possibilities of its application in vocal teaching for choir conductors within the course «Production of voice». Basic techniques are analyzed, taking into account the formation of competencies of future choirmaster: mastery of voice and gestures, knowledge in the field of voice, emotional culture etc.

Key words: method of complex musical and singing training, vocal and emotional culture, singing apparatus, hand gestures, calisthenics of gesture, communicational skills, special exercises, competences of choirmaster.

огородников обучение вокал дирижер хоровик

Актуальность выбора методик, предназначенных для профессиональной подготовки будущих дирижеров-хоровиков по дисциплине «Постановка голоса», обусловлена спецификой их деятельности и компетенций. Прежде чем работать с голосами других, дирижер-хоровик, будучи еще студентом колледжа или вуза, должен сам «пройти» методическую «школу» работы над собственным голосом с позиции сочетания теории и практики. С этой точки зрения, в статье предлагается рассмотреть методику Дмитрия Ерофеевича Огороднова.

Д.Е. Огороднов разрабатывал методику комплексного музыкальнопевческого воспитания (методику комплексного воспитания вокальноречевой и эмоционально-двигательной культуры человека) на протяжении 25 лет. Ее базой стали школы-интернаты Ленинградской области и Москвы, а также хоровой класс общеобразовательной школы № 47 Липецка. Свою главную задачу педагог видел в бережном, как он неоднократно подчеркивал, «воспитании» и «оздоровлении» голоса, особенно на начальном этапе обучения, в обогащении его естественной тембральности, в совокупном развитии всех музыкальных способностей учащегося [5-8].

Д.Е. Огороднов считал, что в основе методики музыкального воспитания должен лежать комплексный подход ко всем задаткам творческих способностей обучающихся, включая интеллектуальные и эмоциональные. С самим певческим аппаратом с его сложной системой мышц, огромной потенциальной чувствительностью и пластичностью, тонкой нервной организацией педагог согласовывал движения рук, создавая единую систему. В результате ему удалось выстроить градацию специальных упражнений - систему, началом которой служит простейшее, легко выполняемое движение, а далее идут последующие упражнения, каждое из которых уже несколько отличается от предыдущего. Данный принцип работы Д.Е. Огороднов назвал «минимальным шагом программы» [8, с. 25]. Также важно, что он активно начал применять наглядные схемы-алгоритмы, составленные по строгим музыкальным формам, направленные на решение задач, как постановки голоса, так и развитию музыкальных способностей, формированию «ладового чувства», метроритма, музыкальной формы и формированию необходимых компетенций. Причем данная методика изначально учитывала правильное, полноценное функционирование голосового аппарата и учащихся, и самого педагога, полностью включенного в процесс. На основе этого Д.Е. Огороднов сформулировал оригинальное философско-символическое название - методика Комплексного Воспитания Человека Гуманного - сокращенно методика «КОВЧЕГ».

На сегодняшний день опытным путем доказано, что методика Д.Е. Огороднова способствует также развитию внимания и памяти, двигательной активности, пониманию истинной красоты музыки и речи. Владение последней также немаловажно для дирижера-хоровика, т.к. он постоянно использует в профессиональной деятельности взаимосвязь пения и говорения, что требует выносливости и выразительности одновременно. Кроме того, мышечное раскрепощение тела, воспитание пластичности двигательного аппарата, умения произвольно управлять им при работе по методике облегчает учащемуся также овладение хореографическими навыками и, в конечном счете, - благоприятно воздействует на здоровье. Иными словами, методика имеет общетерапевтическую направленность. Нельзя забывать и о взращивании на основе методики Д.Е. Огороднова коммуникативных навыков дирижера-хоро- вика, об изменении, прежде всего, его отношения к самому себе и другим людям.

Д.Е. Огороднов родился 27 февраля 1916 г. в Ростове Великом, в многодетной семье (был младшим среди восьми детей). С детства мечтал стать музыкантом, играл на мандолине и гитаре, причем научился этому по слуху, без нот. Прошел через всю войну, на передовой, до самого Кенигсберга. А в 30 лет впервые начал учиться музыке, окончил Ленинградскую вечернюю музыкальную школу им. Римского-Корсакова для взрослых, по классу гобоя. Тогда же, в свободное время, занимался музыкой с детьми сотрудников Ленинградской обсерватории.

В 1957 г. увлекся педагогикой и уехал преподавать пение в сельскую школу-интернат в деревню Лопухинку Ломоносовского района. А в 45-летнем возрасте поступил на заочное отделение Педагогического института им. Герцена и окончил его по педагогической и хоровой специальности. После этого перешел в Гатчинскую школу-интернат и проработал там 17 лет учителем пения. В 1978 г. Д.Е. Огороднова пригласили в Москву для работы в лаборатории по эстетическому воспитанию при Московском педагогическом обществе и Институте общей и педагогической психологии АПН СССР. Вплоть до 2002 г. Д.Е. Огороднов занимался экспериментальной работой по разработанной им методике музыкально-певческого воспитания в московской школе-интернате № 42, проводил обучающие семинары для педагогов Москвы и других городов страны. Среди его учеников и последователей большое количество хормейстеров. Система воспитания музыкантов, певцов, людей творческих направлений, разработанная Д.Е. Огородновым, сейчас используется не только в России, но и за рубежом (в странах Европы, Америки, Австралии и т.д.).

Дело в том, что методика Д.Е. Огороднова существенно отличается от традиционной системы музыкального обучения. Во-первых, в ее основу положен принцип взаимозависимости постановки голоса и активного участия всего организма человека, в частности жестикуляции рук и голоса. Подчеркнем, что это принцип особенно значим именно для будущего хормейстера.

Во-вторых, методика фактически «отменяет» понятие музыкального слуха и ставит на это место умение управлять голосом, опираясь на то, что музыкальные данные имеются у всех без исключения. «Голосовой аппарат - система резонаторов, образованных мышцами. Это мышцы гортани, лицевые, диафрагма и т.д. В процессе воспроизведения пения участвует, по сути, весь организм. А руководит всем этим мозг. Умение управлять такой непростой системой дано от природы не каждому. И чем мощнее голосовой аппарат, тем это труднее» [1]. Д.Е. Огороднов утверждает, что ухом, барабанной перепонкой человек ничего не чувствует, а чувствует сердцем и еще больше - горлом, в котором имеются тончайшие голосовые мышцы. Поэтому музыкальные эмоции, по сути, являются реакцией нервно-мышечной системы самого голосового аппарата.

Д.Е. Огороднов подчеркивал, что первым учителем по вокалу для него стал руководитель хора В.В. Каменский, который обучался пению в Италии. Идею смешанного голосообразования Д.Е. Огороднов перенял от врача-физиолога, теоретика пения А.В. Яковлева: основа пения - не фальцет, т.е. голосовые связки, а мышцы горла и всего тела. «Повторю: в пении участвует весь организм. В том числе, и кисти рук. Звук голоса рождается на кончиках пальцев...» [1]. Не случайно Д.Е. Огороднов называл руки нашим вторым артикуляционным аппаратом, «вторым головным мозгом». По его мнению, работа с голосом идет прямо через пластику жеста. А далее по принципу обратной связи внешний жест уже формирует внутреннее чувство лада и чувство музыкальной формы. Именно такое двигательно-голосовое мастерство важно дать хормейстеру.

В-третьих, важно подчеркнуть, что методика Д.Е. Огороднова предполагает переосмысление самого понятия хора: «В итоге получается хор, где каждый хорист - солист. Тех, кто допевает, подпевает, просто нет...» [1]. В этой методике соединяются обучение пению и духовное развитие человека, эта система, которая учитывает законы акустики и законы работы центральной нервной системы. Здесь нельзя рассматривать организм человека как стандартный набор физиологических составляющих, без учета уникальности каждого поющего. Не «вытаскивать» из человека звук громче, плотнее, а учить мышлению на уровне музыкальных образов.

В коллективную хоровую работу Д.Е. Огороднов включил шесть видов художественных музыкальных движений: художественное тактирование; работу по алгоритму постановки голоса и воспитания вокальных навыков и музыкальности; ладо-вокальные жесты; декламацию с жестикуляцией; вспомогательные движения при вокальной работе над музыкальным произведением; поиски выразительных движений во время слушания музыки.

Первые три вида движений - дидактические, поскольку они строго регламентированы и требуют высокой точности при выполнении. Остальные три - творческие по характеру, импровизационные по форме и произвольные по своему эмоциональному содержанию. На основе данного набора для студентов хорового отделения по предмету «Постановка голоса» можно составлять практические композиции для разучивания, углубляя их представления о связи музыки, голосоизвлечения и духовности, включая и использование нотной грамоты [3, с. 3-4].

Д.Е. Огороднов рекомендует в процессе постановки голоса опираться именно на речевые навыки человека, поскольку они объективно опережают вокальное развитие. К моменту занятий хоровым пением у учащегося уже есть сформированный механизм речи, который необходимо использовать эффективно. Для педагогов он составил специальную памятку-алгоритм, куда, в частности, входят следующие правила:

«Чтобы слух следил за голосом, следи неотрывно за движением руки. Рука и глаз дружны, как слух и глаз».

«Хочешь работать перспективно - работай фундаментально. Фундамент голоса - внизу диапазона. Там же - кладовая тембра. Там же - свободная, выразительная артикуляция».

«Выявляй сначала и развивай нижний отрезок диапазона, а затем середину» [8, с 81].

Таким образом, Д.Е. Огороднов стал одним из основателей особого направления вокально-музыкального обучения и воспитания и его методическим лидером.

Анализ его методики в русле подготовки дирижеров-хоровиков позволяет сделать следующие выводы:

Данная методика имеет обоснованный и строго научный характер, ее эффективность многократно подтверждена, а комплекс упражнений сформирован на основе наблюдений автора за деятельностью хоровых коллективов.

Методике Д.Е. Огороднова свойственны принципы системности, комплексности, поэтапности в подходе к становлению и развитию голоса. В первую очередь это телесно-ориентированная работа с музыкальным слухом. Акцент делается именно на ней, потому что точная интонация является первым, главным и необходимым условием вокального исполнительства и обучения дирижеров-хоровиков.

Методика комплексного музыкально-певческого воспитания Д.Е. Огороднова основывается на комплексном развитии всех музыкальных способностей при условии бережного отношения к голосу. Д.Е. Огороднова по праву называют новатором «эстетического программирования», автором уникальной методики развития музыкальности в контексте совершенствования общих способностей человека.

Педагог впервые глубоко раскрыл вопрос о том, что эстетическое развитие личности не может протекать без формирования у нее особого «сенсорного пространства», т.е. своеобразного «органа» восприятия прекрасного. Этот орган необходимо тренировать с помощью простых и доступных всем упражнений.

Д.Е. Огороднов сделал акцент на совершенствование именно двигательно-слухового восприятия. Для этого он широко использовал выразительный жест в работе с голосом. Это позволило сделать наглядным, осязаемым все то, что без жестового выражения не смогло бы стать конкретным, а не абстрактно воспринятым. Можно сказать, что Д.Е. Ого- роднов «приручал» звуки, делал их близкими, понятными, доступными для поющего человека. В философском смысле он «переносил гармонию на уровень физиологического бытия человека» [8]. Его методика соединила законы акустики и работы человеческой центральной нервной системы, а комплексы упражнений сконцентрировались на параллельном развитии музыкального слуха, тембра голоса, укреплении певческого дыхания, чувства метро-ритма и музыкальной формы.

Главная идея Д.Е. Огороднова: пение является полноценным, самостоятельным музыкальным мышлением, живым процессом «воссоздания во времени художественных смыслов и образов по законам музыкальной формы». А формируется весь сложный комплекс музыкальных способностей с помощью активной работы рук - как бы второго артикуляционного аппарата или, иначе говоря, «второго головного мозга» [8].

Проанализированные компоненты методики комплексного воспитания вокально-речевой и эмоционально-двигательной культуры Д.Е. Огороднова целесообразно творчески использовать в комплексной и системной подготовке дирижеров-хоровиков по дисциплине «Постановка голоса».

Библиографический список

Дмитрий Огороднов: «Пение рождается на кончиках пальцев...». Исаева И.О. Уроки пения. М., 2009.

Лихинина Т.Н. Овладение нотной грамотой как фактор развития музыкального слуха на уроках музыки в общеобразовательной школе: Автореф. дис. ... канд. пед. наук. СПб., 2013.

Нотная папка хормейстера. «Золотая библиотека педагогического репертуара». М., 2008.

Огороднов Д.Е. Музыкально-певческое воспитание детей в общеобразовательной школе. Киев, 1988.

Огороднов Д.Е. Воспитание певца в самодеятельном ансамбле. Киев, 1980.

Огороднов Д.Е. Комплексное музыкально-певческое воспитание (работа по алгоритму): Методическая разработка для преподавателей ДМШ и Школ искусств. Приложение. Памятка педагогу в вокальной работе по алгоритму с детьми и с самим собой. М., 1987.

Огороднов Д.Е. Методика комплексного музыкально-певческого воспитания и программа как методика воспитания вокально-речевой и эмоционально-двигательной культуры (проект). М., 1994.

Ражников В. Диалоги о музыкальной педагогике. М., 2004.

Тугаринов Ю. Произведения для детского хора. 2-е изд. М., 2009.

Бигус Анна Николаевна - аспирантка кафедры методологии и технологий педагогики музыкального образования Института изящных искусств, Московский педагогический государственный университет.

Bigus Anna N. - post-graduate student of the Department of Methodology and Technology of Pedagogy of Music Education Institute of Fine Arts, Moscow Pedagogical State University

Размещено на Allbest.ru


Подобные документы

  • Гигиена голоса, основные недостатки начинающего певца. Некоторые правила выполнения вокальных упражнений, диафрагмальное дыхание, проверка работы дыхательных мышц. Выполнение упражнений на снятие тонуса с голоса и зажатости артикуляционного аппарата.

    реферат [18,4 K], добавлен 11.11.2010

  • Стилистический анализ эпохи конца XIX – начала XX века. Понимание природы и выразительных возможностей певческого голоса. Сложность произведений П.Г. Чеснокова. Нюансировка партий, вывод главенствующих и второстепенных планов мелодического движения.

    курсовая работа [54,9 K], добавлен 21.08.2013

  • Пение "фонемами" - важнейшая отличительная черта джаз-вокала. Африканские корни, отождествление негра со своим племенем. Негритянские рабочие песни. Роль обращения в христианство в формировании афро-американской музыки. Золотые голоса, ритм-н-блюз.

    курсовая работа [37,5 K], добавлен 02.11.2011

  • Роль педагога в первоначальном обучении виолончелиста. Первые уроки. Методика развития у начинающего навыков правильной посадки, установки виолончели. Постановка левой и правой руки. Приемы игры в первой позиции. Развитие начальных навыков ведения смычка.

    методичка [3,1 M], добавлен 10.02.2011

  • Первые русские оркестровые дирижеры. Классификация дирижеров по характеру воздействия на коллектив исполнителей. Управление оркестром с помощью баттуты. Основные отличия хора от вокального ансамбля. Строение голосового аппарата. Виды хоровых коллективов.

    реферат [31,0 K], добавлен 28.12.2010

  • Определение типа голоса. Хоровые партии, составляющие их голоса. Особенности аранжировки сопровождения вокала. Создание облегченного инструментального сопровождения. Выбор тональности для аранжируемой песни. Голосоведение, его особенности и разновидности.

    реферат [52,1 K], добавлен 15.01.2011

  • Теория пения в современной певческой школе. Особенности методики освоения певческого материала. Приемы преодоления вокальных трудностей в изучении певческого материала подростками. Вокальные трудности, эффективность практических приемов в их преодолении.

    курсовая работа [48,1 K], добавлен 18.09.2012

  • Развитие светской хоровой культуры. Бесплатная музыкальная школа. Хор Московского университета. Расцвет творчества Кастальского и композиторов Нового направления. Повышение качества образования хоровых дирижеров. Массовое обучение детей хоровому пению.

    реферат [30,2 K], добавлен 21.09.2011

  • Использование компьютерных технологий в учебном процессе. Технологии обучения игре на акустической гитаре. Современные музыкально-компьютерные программы. Резервы музыкально-компьютерных технологий для повышения эффективности обучения игре на гитаре.

    реферат [18,7 K], добавлен 31.05.2013

  • Выявление метроритмических трудностей при обучении музыканту технике звукоизвлечения. Особенности тема и динамики игры музыканта, его артикуляция и туше. Техника исполнения созвучий на баяне. Аппликатура и техническая фразировка концертного выступления.

    курсовая работа [35,5 K], добавлен 07.02.2016

Работы в архивах красиво оформлены согласно требованиям ВУЗов и содержат рисунки, диаграммы, формулы и т.д.
PPT, PPTX и PDF-файлы представлены только в архивах.
Рекомендуем скачать работу.