Новаторство полифонических приемов в фортепианной музыке импрессионистов на примере прелюдии К. Дебюсси "Затонувший собор"

Размещено на http://www.allbest.ru/

Размещено на http://www.allbest.ru/

Новаторство полифонических приемов в фортепианной музыке импрессионистов на примере прелюдии К. Дебюсси «Затонувший собор»

Важную роль в формировании импрессионистической музыки играло развитие до классических традиций (Средневековье, Барокко, Рококо). Клод Дебюсси очень интересовался григорианским пением, его ладами, интонациями. Он с увлечением входил в мир произведений мастеров средневековой полифонии. В произведениях старых мастеров его восхищало богатство музыкальных средств, где, по его мнению, можно обнаружить существенный потенциал для развития современного искусства. Изучая музыку Палестрины, Орландо Лассо, Дебюсси находит много ладовых возможностей, обогативших сферу его музыки, развивших ритмическую гибкость, далекую от традиционной квадратности.

Стилевые закономерности организации музыкального пространства в творчестве Дебюсси определяются своеобразным сплавом традиций, каждая из которых, в своё время не была прямо направлена на раскрытие пространственности музыки, но в творчестве французского композитора стала одним из способов его моделирования. Так, приём мотивного варьирования рельефной интонации мастеров полифонического искусства эпохи Возрождения лёг в основу драматургии интонационного прорастания и интонационной метаморфозы, присущей произведениям Дебюсси. Воссоздание музыкального портрета через движение интонации в опусах французских клавесинистов стало характерной чертой воплощения художественного образа и в музыке Дебюсси, с её тенденцией к художественной зримости и осязаемости музыкальных полотен, которая формирует разнообразные модели действительности в творчестве мастера. В качестве моделей у него фигурирует природа, столь широко представленная в творчестве художников-импрессионистов и прекрасные архитектурные сооружения, которые в соответствии со спецификой музыкального искусства даны у Дебюсси в движении в отличие от тех же художников - импрессионистов. В итоге, синтетический характер художественного метода и стиля Дебюсси предопределил новаторство полифонических приемов в воплощении музыкального пространства. Всё это помогло ему в создании собственного музыкального языка, особенности которого и стали предметом изучения в нашей статье.

Ярко выраженное применение приемов полифонического письма Дебюсси нашло свое отражение в прелюдии «Затонувший собор». Эта прелюдия создана композитором под впечатлением бретонской легенды о древнем городе Ис, некогда поглощенным морем и, по рассказам рыбаков, иногда поднимающемся на заре из волн под далекий перезвон колоколов.

Жанровая основа прелюдии и средства музыкальной выразительности подчинены здесь задаче возможно более тонкого воспроизведения в музыке живописной картины морского пейзажа, постепенно рассеивающегося тумана и наступающего рассвета, колокольного звона, доносящегося из недр моря, и, наконец, поднимающегося города.

Форму прелюдии следует определить как сложную двухчастную, поскольку её первая часть - простая двухчастная, а вторая является более сложной, чем период, а именно простой трехчастной.

В кратком четырех тактовом вступлении прелюдии обрисовывается картина застывшего, прекрасного морского пейзажа. Это вступление относится к типу тематических, поскольку в нем предвосхищено интонационное «ядро» темы первой части, которую видимо, следует считать темой моря. Эта тема возникает в результате «прорастания» интонаций вступления, что следует считать одним из проявлений полифонического мышления. Приемом «прорастания» широко пользовался Бах в фугах, обеспечивая каждый раз новое интонационное продвижение одного и того же мотива.

Теперь переходим к вертикальному аспекту вступления, поскольку в его фактуре четко прослеживаются три линии.

Нижняя линия образована квинто - октавным сочетанием звуков (2 такта), среднюю линию формируют перезвоны параллельных кварто-квинтовых созвучий, которые доносятся словно из нереального мира, в верхней линии мы слышим отдельно взятый аккорд на сильной доле, имитирующий звук колокольного звона.

Отмеченная нами многослойность вступления, задает такт всему фактурному изложению прелюдии.

дебюсси импрессионистический музыка прелюдия

В данном вступлении существует еще один прием полифонического письма, на котором следует остановиться особо. Этим приемом композитор воспользовался еще в одной прелюдии «Звуки и ароматы реют в вечернем воздухе». Он представляет собой вертикально - подвижной контрапункт, с тем же индексом вертикалисом, который композитор применил в упомянутой выше прелюдии, этот индекс равен (+1). Этот интервал перемещения является достаточно нетрадиционным, так как в творчестве композиторов эпохи барокко, классицизма и романтизма подобного примера вертикального передвижения голосов нет.

Следует отметить также, что нисходящее перемещение нижнего голоса при его третьем проведении образует вторгающееся вступление главной темы, в полифонии этот прием известен как стреттное вступление темы.

Основная тема прелюдии - тема всплывшего собора - представляет собой величавый хорал. Изложенный могучими аккордами на фоне глубокого баса, имитирующего звон колокола.

Становление хорала продолжается далее в новой теме, напоминающей молитвенное песнопение. После широкого развития основных тем в центральном разделе прелюдии начинается длительный спад - видение собора постепенно исчезает.

Сжатая реприза прелюдии построена на теме хорала, но в трансформированном виде. «Маленькая кода почти повторяет вступление. Это как будто та же картина спокойной глади моря, вновь сомкнувшегося над исчезнувшим собором. Такое обрамление имеет драматургическое значение, придавая всей композиции прелюдии исключительно цельный характер. Ощущение стройности композиции придают также черты монотематизма (все темы прелюдии построены на одном интонационном ядре). Но кода имеет и сюжетный смысл - она как бы завершает повествование о легендарном событии» [3, с. 47].

Литература

1. Алексеев А.Д. Французская фортепьянная музыка конца 19 - начала 20 веков. - М.: Издательство академии наук СССР, 1961.

2. Гаккель Л. Фортепьянная музыка XX века. Очерки, 2-е издание. Л.: Советский композитор, 1990.

3. Дебюсси и музыка XX века: Сб. статей. - Л.: Музыка, 1983.

4. Каратыгин В.Г. Избранные статьи. - М.: Музыка, 19б5.

5. Кремлев Ю. Клод Дебюсси. - М.: Музыка, 1965.

6. Лонг М. За роялем с Дебюсси. - М.: Советский композитор, 1985.

7. Мартынов И. Клод Дебюсси. - М.: Музыка, 1964.

8. Смирнов В. Клод - Ашиль Дебюсси. - Л.; 1962.

9. Чегодаев А.Д. Импрессионисты. - М.: Искусство, 1971.

10. Шнеерсон Г. Музыка Франции. - М.; 1968.

Размещено на Allbest.ru