О музыкальном тематизме фильма "Ромео и Джульетта" (реж. Ф. Дзеффирелли, комп. Н. Рота)

Размещено на http://www.allbest.ru/

Размещено на http://www.allbest.ru/

О музыкальном тематизме фильма «Ромео и Джульетта» (реж. Ф. Дзеффирелли, комп. Н. Рота)

Масич Ольга Викторовна

аспирант КГУКИ

Краснодарский государственный

университет культуры и искусств

Статья посвящена анализу музыки композитора Н. Рота в фильме режиссера Ф. Дзеффирелли «Ромео и Джульетта». Раскрывается роль музыкального тематизма в драматургии данного произведения. Прослеживается история воплощения этого сюжета в разных жанрах.

Ключевые слова. Музыкальный тематизм, лейттема, лейтмотив, драматургия, кульминация, монотематизм.

Masich Olga Viktorovna

On musical tematizme of the film “of Romeos and Juliette” (rezh. F. Zefferelli, comp. N. Company)

Article is dedicated to the analysis of music of composer n. Company in the film of director f. Zefferelli “the Romeos and Juliette”. Is revealed the role of musical tematism in dramaturgy of this work. The history of the embodiment of this subject in the different genres is outlined.

The keywords. Musical tematizm, leyttema, leit-motif, dramaturgy, culmination, mono-tematism.

Сюжет «Ромео и Джульетты» У. Шекспира относится к категории «вечных» сюжетов. На протяжении четырех столетий он привлекает внимание многих композиторов, а в ХХ веке и кинорежиссеров. Достаточно вспомнить оперу «Капулетти и Монтекки» В. Беллини (1830 г.), драматическую симфонию для солистов и хора «Ромео и Джульетта» Г. Берлиоза (1839 г.), оперу «Ромео и Джульетта» Ш. Гуно (1867 г.), увертюру-фантазию «Ромео и Джульетта» П. Чайковского (1869 г.), балет «Ромео и Джульетта» С. Прокофьева (1935 г.) и пр. Ромео и Джульетта - не только герои классической музыки, но и герои известных рок- и поп- композиций. Бессмертным влюбленным посвящены прославленный бродвейский мюзикл «Вестсайдская история» (1957) Л. Бернстайна, «Ромео и Джульетта, хроника цыганской любви» (1990) Луизилло, французский мюзикл «Ромео и Джульетта» (2000).

Большой интерес обычно вызывают и киноэкранизации легендарного сюжета. Лучшей экранизацией этой трагедии стал фильм «Ромео и Джульетта» режиссера Франко Дзеффирелли (1968 г.). Музыку, написанную композитором Нино Рота к этому фильму, поистине можно поставить в один ряд с шедеврами классической музыки. Тема любви из этого фильма - музыкальная визитная карточка «Ромео и Джульетты». В год выхода фильма на экраны песня с текстом Юджина Валтера «What is a Youth» в исполнении Глена Вестона заняла первое место в ряду популярности, потеснив даже хиты «Битлз».

Каждый из вышеперечисленных композиторов по-своему подходил к решению музыкальной драматургии своего произведения, что определяется как различием в жанровой специфике (опера, балет, мюзикл, программное симфоническое произведение, киномузыка), так и особенностями стиля композиторов.

Основываясь на определении музыкальной драматургии «… как художественного воплощения идейной концепции произведения через процесс последования событий (ситуаций) и развития образов (характеров) средствами музыкального языка» [2;153] и перенося это определение на драматургию кинопроизведения, проанализируем музыкальный тематизм, его развитие и драматургические функции в фильме Ф.Дзеффирелли «Ромео и Джульетта».

Музыкальный тематизм фильма складывается преимущественно из лейттем как статичных так и развивающихся, названия которым даны в соответствии с сюжетной ситуацией, в момент которой появляются данные темы.

В фильме можно выделить следующие статичные темы:

Лейттема любви - выразительная, захватывающая своим лиризмом мелодия, впервые появляющаяся в сцене объяснения Ромео и Джульетты на балу во дворце Капулетти (00:29:29) Здесь и далее указан хронометраж фильма..

Лейттема смерти - с репрезентирующей функцией тембра (колокол), звучит в эпизодах, где герой погибает или предчувствует смерть (00:04:22).

Лейттема Джульетты - впервые развернуто и закончено звучит во время танца Джульетты на балу у Капулетти. Тема стилизована под музыку эпохи Возрождения (00:23:16).

Тема герцога - появляется в начале и в конце фильма, сопровождая приезд и отъезд герцога (00:05:45).

Тема матери Джульетты - глиссандо у скрипки (надрывающий возглас) и быстрый перебор струн лютни (00:11:15).

Тема гуляющей толпы Монтекки - звуковой хаос, где звучание барабана, дудочки и лютни дает ощущение стилизации (00:16:17).

Церковная музыка - звучание органа и церковное песнопение связано с образом отца Лоренцо (00:52:37).

Все перечисленные темы звучат практически без изменения и характеризуют персонажей, психологические состояния, отвлеченные понятия. Появление тем подчинено сценической ситуации. Темы звучат закадрово и внутрикадрово. Элемент стилизации, присутствующий в них и переданный через инструментарий, необходим режиссеру и композитору для показа эпохи, в которой жили Ромео и Джульетта.

Лейттему юности Джультты и лейтмотив рока можно отнести к развивающимся музыкальным темам. Так интонационное и тембровое развитие лейттемы юности приводит к ее образной трансформации и смысловой модуляции. Тема Джульетты превращается в лейтмотив рока, который в свою очередь тоже подвергается развитию.

Лейттема любви в фильме «Ромео и Джульетта» является главной и ключевой музыкальной темой, через которую музыкальными средствами выражаются тема и идея фильма: Любовь побеждает смерть. Из этой главной темы появляются лейттема юности Джульетты и лейттема рока. Прослеживается интонационная связь с другими музыкальными темами. Лейттема любви - это интонационное зерно для многих тем фильма. Тема юности - радостная, игривая мелодия. Характеризует веселую, непосредственную девушку-ребенка (00:10:55). Но не всегда эта тема будет звучать быстро и весело. Например, тема юности приобретает другой характер, когда ее поет детский голос в сопровождении органа в умеренном темпе (Ромео и Джульетта в церкви 01:06:29). Другой характер приобретает тема юности, когда ее поют дети в унисон, потом многоголосно (Джульетту несут в семейный склеп 01:50:45). Тема юности нежно звучит у струнных, когда Ромео целует Джульетту в склепе (01:59:44). Приглушенно, в медленном темпе звучит тема юности, когда мы слышим слова от автора в конце фильма. Интересно, что в сцене объяснения Ромео и Джульетты на балу у Капулетти лейттема любви и лейттема юности соединяются, образуя трехчастную форму, где лейтмотив юности является серединой песни-баллады. Эту песню-балладу поет Леонардо. Музыка имеет повествовательный характер. Эта первая лирическая кульминация в фильме (00:29:29).

Лейтмотив рока впервые появляется и звучит затаенно, украдкой в сцене объяснения Ромео и Джульетты на маскараде у Капулетти (00:33:35 Джульетта берет бокал и пьет воду. Происходит предвосхищение событий: Ромео потом выпивает яд из бокала). Зато как яростно, в подвижном темпе, у всего оркестра на ff звучит лейтмотив рока в точке золотого сечения. Это драматическая кульминация (Ромео узнает от Бальтазара о смерти Джульетты. «Звезды, примите вызов мой!») Мелодия лейтмотива рока проходит у труб и получает секвентное развитие (01:53:17).

Т.Ф. Шак в монографии «Музыка в структуре медиатекста» отмечает: «В художественном фильме кульминация - это главное событие или перелом в действии, эпизод, в котором достигается наивысшее напряжение, наиболее концентрированно выражается идея драматургического замысла. Без участия музыки данные фрагменты не будут восприниматься кульминационными» [2; с.194].. И далее: «Музыка (звук) несут огромную эмоциональную нагрузку и зачастую создают смысловой подтекст, влияющий на восприятие медиа текста». [2; с.195].

Главные музыкальные кульминации в фильме связаны с лейттемой любви, лейтмотивом рока и лейттембром колокола.

Лирическая кульминация (кульминация-источник) - лейттема любви. Первая встреча Ромео и Джульетты на маскараде у Капулетти (00:29:29).

Лирическая кульминация - лейттема любви. Объяснение и клятва в любви на балконе у Джульетты (00:45:40).

Лирико-драматическая кульминация - лейттема любви. Ромео выпивает яд (02:00:24).

Лирико-драматическая кульминация - лейттема любви. Джульетта убивает себя ножом (02:06:26).

Драматическая кульминация в точке золотого сечения - лейтмотив рока (01:53:17).

Лирическая кульминация-эпилог - лейттема любви и лейттема юности создают вновь трехчастную форму. Звучит баллада (без слов) на черном фоне. Титров уже нет, а баллада продолжает звучать: любовь бессмертна, она побеждает смерть (02:11:51).

Композитор Нино Рота - величайший мелодист. Мелодия, несомненно, является главным средством музыкальной выразительности. Это роднит его с гениальным композитором-мелодистом П. И. Чайковским. Обоих композиторов связывает умение создавать красивые, певучие, непрерывные в своем развитие музыкальные темы. Причем все темы интонационно близки, одна тема вырастает из другой. В фильме «Ромео и Джульетта» интонационным зерном является лейтмотив любви. В увертюре-фантазии «Ромео и Джульетта» П. Чайковского тема вражды и тема любви интонационно связаны и вырастают из хоральной мрачной темы вступления. Музыкальная драматургия построена на интонационном развитии основной темы. Здесь можно говорить о реализации принципа монотематизма. Все темы связанны интонационно, взаимовлияют друг на друга. Данная интонационная связь обусловлена идеей произведения, драматургическими закономерностями целого. «Именно через лейтмотивную драматургию (драматургию интонаций) раскрывается основной конфликт произведения, прослеживается развитие образов» [2; с.183].

В фильме «Ромео и Джульетта» тема любви побеждает. В конце фильма она звучит утверждающе у всего оркестра. В увертюре-фантазии П. И. Чайковского развязка также наступает в коде. Но здесь кульминация темы вражды. Слышим траурное шествие, искаженно звучит тема любви. «В последних тактах она истаивает, сопровождаемая нежными арпеджио арф. Судорожные аккорды tutti фортиссимо словно заколачивают крышки гробов влюбленных». [1].

Увертюра-фантазия «Ромео и Джульетта» П. И. Чайковского - произведение автономное, которое не зависит от видеоряда и других медийных составляющих. Музыка композитора Нино Рота написана специально к фильму «Ромео и Джульетта» и считаться автономной не может, потому что полностью зависит от сюжета и видеоряда фильма. Музыкальная драматургия кино резко отличается от музыкальной драматургии отдельного музыкального произведения. «В этом случае, когда и режиссер, и композитор достаточно тщательно, не навязчиво и осторожно прослеживают развитие этой главной мысли, можно говорить о состоявшейся музыкальной драматургии» [2; с.155]

Проделав анализ музыкального тематизма в фильме «Ромео и Джульетта» можно сделать следующий вывод: музыка играет важную роль в становлении драматургии всего фильма. Лейтмотив, лейттема, столь часто применяемые в операх, в симфониях и в другой автономной музыке - так же применимы и в кинофильмах. Тому свидетельствуют тема любви, лейтмотив рока. Музыкальная трансформация тем, их развитие, говорит о симфонизации киномузыки. Значит, симфоническое развитие - явление характерное не только для автономной музыки, оно возможно и в киномузыке, где все подчинено видеоряду и вербально-сюжетному ряду. Музыка Н. Рота в фильме режиссера Ф. Дзеффирелли тому наглядный пример.

музыкальный тематизм фильм дзеффирелли

Список литературы

1. Михеева Л. Чайковский. «Ромео и Джульетта». http://www.belcanto.ru/tchaikovsky_romeo.html

2. Шак Т.Ф. Музыка в структуре медиатекста. - Краснодар: Научное издание, 2010. - 324с.

Bibliography

1. Mikheev l. Tschaikovsky. “Romeos and Juliette”. http://www.belcanto.ru/tchaikovsky_romeo.html

2. Shak T.F. Music in the structure of mediateksta. - Krasnodar: Scientific publication, 2010. - 324s.

Размещено на Allbest.ru