Н.А. Римский-корсаков и камерно-инструментальное музицирование последней четверти XIX века
Описание деятельности Н.А. Римского-Корсакова в XIX веке. Особенности камерно-инструментальной музыки, воплощающейся в создании ансамблей. Организация камерно-инструментальных концертов. Камерно-инструментальные сочинения в творчестве Римского-Корсакова.
Рубрика | Музыка |
Вид | статья |
Язык | русский |
Дата добавления | 22.11.2018 |
Размер файла | 24,7 K |
Отправить свою хорошую работу в базу знаний просто. Используйте форму, расположенную ниже
Студенты, аспиранты, молодые ученые, использующие базу знаний в своей учебе и работе, будут вам очень благодарны.
Размещено на http://www.allbest.ru/
Размещено на http://www.allbest.ru/
Н.А. Римский-корсаков и камерно-инструментальное музицирование последней четверти XIX века
Искусствоведение
Степанова Елена
Статья посвящена одной из сфер деятельности Н. А. Римского-Корсакова последней четверти XIX века. Интерес к камерно-инструментальной музыке, воплощающийся как в создании ансамблей, так и в участии в камерных собраниях, является неотъемлемой частью деятельности композитора этого периода. Во многом он обусловлен расцветом камерно-инструментального музицирования в Петербурге последней четверти XIX века.
Ключевые слова и фразы: Н. А. Римский-Корсаков; камерно-инструментальное музицирование; инструментальные ансамбли; русская музыка; камерные собрания.
Вторая половина XIX века отмечена интенсивным развитием камерно-инструментального музицирования. Внимание к этому роду музыки, требующей решения особых художественных и технических задач, проявляется в творчестве многих композиторов и воплощается как в создании новых инструментальных ансамблей, так и в участии в концертах камерных обществ, посещении «квартетных собраний», творческом общении с музыкантами-ансамблистами. Одним из авторов, работа которого в области камерно-инструментальной музыки во многом была обусловлена большим вниманием исполнителей и слушателей к данным жанрам, является Н. А. Римский-Корсаков, ведущие линии творчества которого принадлежат, как известно, оперной и симфонической музыке. Вместе с тем композитор становится не только создателем различных по жанру ансамблей, но и участником камерно-инструментальных собраний Петербурга.
Со второй половины XIX века камерно-инструментальное искусство, широко представленное в сфере салонно-домашнего музицирования, становится неотъемлемой частью активной концертной жизни России. Возникают и развиваются общества камерной музыки, формируются постоянно действующие ансамбли, проводятся собрания и конкурсы камерно-инструментальной музыки, расширяется репертуар концертов, включающий широкий спектр зарубежных и русских произведений -- уже признанных и звучащих впервые.
Число исполняющихся произведений растет с каждым сезоном.
Организацией камерно-инструментальных концертов во второй половине XIX века занимаются несколько музыкальных обществ, представленных в Петербурге, Москве и ряде других городов. Ведущей концертной организацией России, устраивающей концерты, становится Русское музыкальное общество1 [12], осно-
2 ванное в 1859 году. Позднее, в 1872 году в Петербурге создается Общество камерной музыки , целью которого было исполнение исключительно камерных произведений. К концу XIX века появляется также Общество любителей камерной музыки3. Концерты, в которых исполняются камерно-инструментальные сочинения, включаются в программы даже таких музыкальных обществ, которые ранее обращались преимущественно к симфонической и оперной музыке.
В газетах публикуются анонсы концертов камерно-инструментальной музыки, а также рецензии на состоявшиеся выступления. Например, в сезоне 1885-1886 гг. одним из таких изданий является еженедельная газета «Музыкальное обозрение». Авторы статей обращают внимание не только на уровень исполнения сочинений, но и на сами сочинения, представляя подчас подробные аналитические обзоры. Особый акцент делается на тех произведениях, которые не были знакомы слушателю и звучали впервые.
Расцвет концертного камерно-инструментального музицирования во второй половине XIX века и сохранение традиции салонно-домашнего музицирования позволяют говорить о повышении профессионального интереса к камерному исполнительству в России, который к последней четверти столетия проявляется в появлении новых камерно-инструментальных сочинений. Как отмечает Н. Л. Сокольвяк, «именно благодаря любительским и первым профессиональным квартетным коллективам XVIII-XIX веков жанр квартета попал в поле внимания многих русских композиторов, а их сочинения стали доступными широкой слушательской аудитории» [13, с. 11]. Это утверждение можно отнести к камерно-инструментальной музыке в целом. Добавим к этому и проведение конкурсов на создание камерно-инструментальных сочинений, во многом способствовавших обращению композиторов к данным жанрам.
Далее - РМО.
Первоначально носило название «Общество квартетной музыки».
Дата основания - 1891 г. Первоначально носило название «Общество любителей-исполнителей камерной музыки».
Е. Альбрехт приводит программу концерта от 15 декабря 1881 года Санкт-Петербургского Филармонического общества, проходившего в зале Кредитного Общества: «1) Септет (Es-dur, ор. 65) Сен-Санса (гг. Сарасате, Брассен, Вержбилович, Вурм, Риккель, Вейкман и Кюне). 2) Песни Шумана и Шуберт (г. Прянишников). 3) Трио (B-dur, ор. 99) для фортепиано, скрипки и виолончели (гг. Брассен, Сарасате и Вержбилович). 4) песни Кюи и Чайковского (г. Прянишников). 5) Соло для скрипки (г. Сарасате). Рояли Шредера» [1, с. 31].
Во второй половине XIX века целый ряд композиторов обращается к этой линии творчества, формируя широкий спектр русских камерно-инструментальных произведений. Сочинения А. Г. Рубинштейна, А. С. Фаминцына, К. Ю. Давыдова, П. И. Чайковского, А. П. Бородина, в конце XIX - начале XX века - ансамбли А. К. Глазунова, С. И. Танеева и других авторов регулярно звучат в «квартетных собраниях».
Камерные ансамбли появляются в творчестве даже тех композиторов, для которых эта область всегда являлась нехарактерной. Одним из таких авторов и становится Н. А. Римский-Корсаков, создавший, начиная с 1875 года, ряд камерно-инструментальных сочинений, различных по составу, жанру, композиционному решению.
Многие инструментальные сочинения композитора звучали в «квартетных собраниях» обществ Петербурга. Первый струнный квартет, написанный Римским-Корсаковым в 1875 году, впервые был исполнен 11 ноября 1875 года в Третьем квартетном собрании 1-й серии Петербургского отделения РМО ансамблем Ауэра - Давыдова. Анонс исполнения Квартета был включен в газету «Музыкальный листок» от 19 октября 1875 года: «Н. А. Римский-Корсаков окончил свой первый струнный квартет, который, как слышно, будет исполнен в одном из квартетных собраний императорского русского музыкального общества» [2, c. 27]. Повторное
2 исполнение этого сочинения ансамблем Московского отделения РМО состоялось уже 19 декабря 1875 года , далее Квартет прозвучал в Санкт-Петербургском обществе квартетной музыки 20 апреля 1876 года.
Поводом для создания двух ансамблей, написанных в 1876 году, послужил объявленный Петербургским отделением РМО Конкурс камерных произведений. Римский-Корсаков пишет различные по жанру сочинения: Струнный секстет и Квинтет для фортепиано и духовых инструментов. Первое исполнение Секстета, отмеченного «похвальным отзывом», состоялось в Третьем квартетном собрании второй серии Петербургского отделения РМО Л. А. Ауэром, И. Н. Пиккелем, И. А. Вейкманом, К. Ю. Давыдовым, А. А. Егоровым (2-й альт) и А. В. Кузнецовым (2-я виолончель).
Камерно-инструментальные сочинения Римского-Корсакова 1870-х годов звучат в «квартетных собраниях» ведущих музыкальных обществ Петербурга, привлекают внимание критиков. Два последних камерноинструментальных сочинения, написанные в 1897 году, - Фортепианное трио и Струнный квартет G-dur - не были представлены публике. Вероятно, сказалось строгое отношение композитора к собственным произведениям, и эти ансамбли исполнялись только на музыкальных собраниях в доме Римского-Корсакова.
Вместе с тем, интерес к камерно-инструментальной музыке как особой сфере характеризует значительный период творчества композитора. Римский-Корсаков был знаком со многими исполнителямиквартетистами, музыкальные собрания в его доме посещали участники ведущих камерных ансамблей Петербурга, среди них - В. Г. Вальтер, Ю. В. Бергольц, Ф. Ф. Берр, А. Ф. Юнг. Композитор неоднократно присутствовал на «квартетных собраниях» РМО. Одно из них состоялось 23 октября 1893 года и было посвящено Л. С. Ауэру, о чем свидетельствует в «Воспоминаниях» В. В. Ястребцев [9, c. 125]. 8 декабря этого же года биограф композитора упоминает о встрече с Римским-Корсаковым на «квартетном собрании», где исполнялся Квартет F-dur композитора [Там же, c. 136].
Н. Н. Черепнин отмечает присутствие Римского-Корсакова при исполнении Квартета a-moll: «Помнится мне первое исполнение моего a-moll'ного квартета ор. 11 в доме отца, в присутствии Николая Андреевича и моих товарищей по классу. Ноты были плохо переписаны, без необходимых пауз для переворота, и Николай Андреевич шутил, что я писал “октет”, так как для исполнения, кроме четырех играющих надо было иметь еще четырех переворачивающих ноты» [16, c. 41]. Композитор также принимал участие в исполнении камерных ансамблей. В «Страницах жизни Н. А. Римского-Корсакова» отмечено: «31 марта [1893] Днем Р[имский]-К[орсаков] с сыновьями играл трио Гайдна Ронгинскому и С. Ахшарумовой» [14, c. 370].
Камерно-инструментальные сочинения звучали и в доме самого композитора. М. Н. Римский-Корсаков упоминает об одном из первых исполнений Квинтета для фортепиано и духовых композитора: «я не могу сказать точно, когда именно происходило у нас исполнение Квинтета, по всей вероятности, это была репетиция исполнения Квинтета в собрании СПб. Общества камерной музыки. <…> Мне пришлось впервые видеть перед собой духовые инструменты: флейту, кларнет, валторну и фагот, и я с любопытством посматривал на инструменты во время исполнения и потом в антракте, когда они лежали около пюпитров. При этом исполнении присутствовал П. И. Чайковский, что подтверждает тот интерес, который проявлял Петр Ильич к сочинениям Н[иколая] А[ндреевича] этого периода» [8, c. 36]. римский корсаков инструментальный концерт
Многие инструментальные ансамбли звучали на музыкальных вечерах . 21 марта 1901 года Ястребцев получил приглашение на такое собрание: «Если Василия Васильевича интересует услыхать мой (старый) секстет в исполнении Вальтера с компанией, то прошу его пожаловать к нам пятницу 23 марта к 9 ч. вечера» [10, c. 124].
Как известно, 1880-е годы являются началом творческого общения Римского-Корсакова и крупнейшего мецената и нотоиздателя М. П. Беляева. Музыкальные собрания «Беляевские пятницы», устраиваемые меценатом и любителем камерной музыки, продолжают традицию салонно-домашнего музицирования. Постоянное участие в этих встречах, наряду с А. К. Глазуновым и А. К. Лядовым, принимал Римский-Корсаков. На собраниях звучали многочисленные ансамбли в исполнении струнного квартета, программы которого были разнообразны и постоянно расширялись. Многие произведения, исполняемые квартетом, были написаны участниками «Пятниц» и преподнесены в качестве музыкального подарка Беляеву. Среди них - несколько коллективных камерно-инструментальных сочинений, участником которых был Римский-Корсаков. Представленные в сфере салонно-домашнего музицирования, некоторые из этих произведений прозвучали затем в концертном исполнении и были высоко оценены критиками. Например, первое публичное исполнение Струнного квартета «B-la-f»3 декабря 1887 года в Обществе камерной музыки было встречено положительными отзывами в прессе. В дальнейшем это произведение привлекло внимание одного из самых известных ансамблей Европы конца XIX - начала XX века - Чешского (Богемского) квартета.
Конечно, камерно-инструментальные сочинения в творчестве Римского-Корсакова традиционно считаются второстепенными, сопровождающими его симфонические и оперные произведения. Но интерес к этому особому роду музыки, требующей определенной подготовки как от автора, так и от слушателя, сопровождал композитора на протяжении длительного периода. Творческая работа в данной сфере, создание собственных камерно-инструментальных опусов являются неотъемлемой частью деятельности Римского-Корсакова последней четверти XIX века.
Список литературы
1. Альбрехт Е. Общий обзор деятельности С.-Петербургского Филармонического общества. СПб.: Типография Эдуарда Гоппе, 1884. 117 c.
2. Известия из России // Музыкальный листок. 1875. № 2. С. 26-29.
3. Известия из России // Музыкальный листок. 1876. № 5.
4. Извещения // Музыкальный листок. 1875. № 4.
5. Климовицкий А. И. Людвиг ван Бетховен и бетховениана Н. А. Римского-Корсакова // Римский-Корсаков: сборник статей / СПбГК. СПб.: Композитор - Санкт-Петербург, 2008. С. 233-234.
6. 156 Издательство ГРАМОТА www.gramota.net
7. Н. С. Пятое собрание общества камерной музыки: хроника // Музыкальное обозрение. 1887. № 27.
8. Отчет С.-Петербургского общества квартетной музыки за 1875-1876 год // Музыкальный листок. 1876. № 4. С. 3-16.
9. Римский-Корсаков М. Воспоминания и замечания о жизни Н. А. Римского-Корсакова и его семьи (публ. Г. Копытовой) // Музыкальная академия. 1994. № 2. С. 33-40.
10. Римский-Корсаков Н. А. Воспоминания В. В. Ястребцева: в 2-х т. Л.: Музгиз, 1959. Т. 1. 525 c.
11. Римский-Корсаков Н. А. Воспоминания В. В. Ястребцева: в 2-х т. Л.: Музгиз, 1960. Т. 2. 632 с.
12. Римский-Корсаков Н. А. Полное собрание сочинений. Литературные произведения и переписка: в 8-ми т. М., 1970. Т. VII / подг. А. С. Ляпуновой и Э. Э. Язовицкой. 471 с.
13. Русское музыкальное общество (1859-1917): история отделений. М.: Языки славянской культуры, 2012. 536 с.
14. Сокольвяк Н. Л. Мемориальный квартет в русской музыке: история, эволюция, стиль: автореф. дисс. … к. искусствоведения. Магнитогорск, 2014. 22 с.
15. Страницы жизни Н. А. Римского-Корсакова. Летопись жизни и творчества / авт.-сост. А. А. Орлова, В. Н. РимскийКорсаков. Л.: Музыка, 1971. Вып. 2. 1876-1893. 375 с.
16. Чайковский П. И. Полное собрание сочинений. Литературные произведения и переписка: в 17-ти т. М.: Музгиз, 1961. Т. VI / подг. Н. А. Викторовой и Б. И. Рабиновичем. 397 с. 16. Черепнин Н. Н. Воспоминания музыканта. Л.: Музыка, 1976. 128 с.
Размещено на Allbest.ru
Подобные документы
Место камерных опер в творчестве Н.А. Римского-Корсакова. "Моцарт и Сальери": литературный первоисточник как оперное либретто. Музыкальная драматургия и язык оперы. "Псковитянка" и "Боярыня Вера Шелога": пьеса Л.А. Мея и либретто Н.А. Римского-Корсакова.
дипломная работа [5,2 M], добавлен 26.09.2013Детство и юность Римского-Корсакова, знакомство с Балакиревым, служба на "Алмазе". Произведения композитора: музыкальная картина "Садко", симфонические сюиты "Антар" и "Шехеразада". Увертюры, симфонические сюиты из опер и транскрипции оперных сцен.
курсовая работа [54,6 K], добавлен 08.05.2012Основные этапы жизненного пути и анализ творчества Н.А. Римского-Корсакова. Характеристика оперного творчества композитора. Женский образ в опере "Псковитянка", "Майская ночь" и "Снегурочка", "Царская невеста", а также в симфонической сюите "Шехеразада".
курсовая работа [47,0 K], добавлен 14.06.2014Биография Н.А. Римского-корсакова - композитора, педагога, дирижера, общественного деятеля, музыкального критика, участника "Могучей кучки". Римский-Корсаков - основоположник жанра оперы-сказки. Претензии царской цензуры к опере "Золотой петушок".
презентация [2,5 M], добавлен 15.03.2015Рассмотрение особенностей оперы Н.А. Римского-Корсакова. Выявление характерных черт героинь произведений. Сравнение комплекса музыкально-выразительных средств, с помощью которых композитор определяет принадлежность героини-женщины к тому или иному миру.
статья [18,2 K], добавлен 29.10.2014Скрипичное искусство в России 1850-1900 годов. Эстетические и стилевые тенденции в исполнительстве, концертные и камерные репертуар. Сольное и камерно-ансамблевое творчество конца XIX века. Скрипичное и камерно-ансамблевое творчество 1900-1917 гг.
курсовая работа [44,1 K], добавлен 05.12.2007Значение А. Пушкина в формировании русского музыкального искусства. Описание главных действующих лиц и ключевых событий в трагедии А. Пушкина "Моцарт и Сальери". Особенности оперы "Моцарт и Сальери" Н. Римского-Корсакова, его бережное отношение к тексту.
курсовая работа [45,9 K], добавлен 24.09.2013Жизнь и творчество Роберта Шумана - композитора, музыкального критика. Музыкальные стили и композиторские техники "песенного театра Шумана". Жанровые истоки вокальной музыки; их генезис и стилистка. Интерпретация камерно-вокальных сочинений Шумана.
курсовая работа [60,3 K], добавлен 31.05.2014Акмеистское направление в русской поэзии начала ХХ века. Музыкальные акценты, расставленные Слонимским. Поэзия Ахматовой. Логика развития музыкальной ткани. Повторность мелодической линии. Предпосылки к открытой драматургии. Интонации городского романса.
реферат [22,7 K], добавлен 16.01.2014Камерно-вокальное творчество композитора Ф. Листа. Своеобразие его пути в песенном жанре. Анализ литературно-художественного текста "Венгерские рапсодии". Роль ритма и темброво-динамической стороны исполнения. Жанрово-стилистические особенности песни.
курсовая работа [227,2 K], добавлен 05.01.2018