Проблемы научного и традиционного подходов в обучении пению
Особенность аутентичного исполнения музыкальных произведений прошлого. Проведение исследования традиционных и научных подходов в воспитании голоса. Анализ отношения школ к голосообразованию. Характеристика тренировки вокального дыхания во время пения.
Рубрика | Музыка |
Вид | статья |
Язык | русский |
Дата добавления | 09.01.2018 |
Размер файла | 28,5 K |
Отправить свою хорошую работу в базу знаний просто. Используйте форму, расположенную ниже
Студенты, аспиранты, молодые ученые, использующие базу знаний в своей учебе и работе, будут вам очень благодарны.
Размещено на http://www.allbest.ru/
ПРОБЛЕМЫ НАУЧНОГО И ТРАДИЦИОННОГО ПОДХОДОВ В ОБУЧЕНИИ ПЕНИЮ
Л.В. Сосновцева,
А.В. Филиппов
Бесспорно, что на протяжении нескольких веков итальянская школа пения являлась ведущей в Европе. И хотя в XIX веке её позиции несколько пошатнулись в связи с бурным развитием таких национальных школ как французская, немецкая и русская, технологическая и вокально-педагогическая составляющие итальянской школы оставались непревзойдёнными. Кроме того, хотя и опосредованно, они же послужили основой развития пения и в XX веке, воспитывая певцов и педагогов национальных вокальных школ. Как, к примеру, Умберто Мазетти, необыкновенно много сделавший для воспитания русских певцов и русской вокальной педагогики, работая в московской консерватории.
Таким образом, если эстетика национальных вокальных школ шла и развивалась во многом в оппозиции итальянской, то технология всегда являлась базой, точкой отчета для развития национальной педагогики. Кроме того, в конце XX - начале XXI века на волнах глобализации в экономике и культуре происходит бурное смешение эстетик, школ, технологий, языков. Итальянская опера перестаёт быть вотчиной итальянских певцов, так же как и русская русских, а немецкая и французская, соответственно, также всё менее опираются на соотечественников. Вместе с глобализационными тенденциями в современном музыкальном искусстве всё большее место занимает и специализация, выражаемая в стремлении к аутентичному исполнению музыкальных произведений прошлого, особенно итальянской оперы стиля bell canto. Современные певцы упорно изучают партитуры, документы, вокальные трактаты старых мастеров, чтобы наиболее точно воплотить вокально-исполнительские нормы прошлых веков. Выходят аутентичные альбомы, посвящённые не только таким певицам как Мария Малибран, но и таким как кастраты Сенезио, Фаринелли, эстетика пения которых ещё недавно, казалось, была навсегда похоронена романтизмом.
Именно на волне этих не всегда, по нашему мнению, эстетически оправданных процессов всё более усиливается интерес к педагогике и педагогическим воззрениям прошлого времени, в том числе и к начавшемуся в середине XIX века спору между традиционным и научным подходом в воспитании голоса. Цель данной работы - выявить мотивы данного интереса, проследить причины успешности традиционного подхода в споре с научным, сделать попытку объяснить уже с точки зрения современных достижений педагогики долгожительство и продуктивность «натуральных школ».
Естественно, что обсуждение данной проблемы невозможно без изучения педагогического наследия такой знаковой фигуры как Мануэль Гарсиа, одним из первых попытавшийся создать всеобщую теорию голосообразования и вокального обучения на основе научного подхода, и такой «traditional school teaching» как школа профессора Миланской консерватории Франческо Ламперти, изложенная в трудах «Guida teorica-pratika-elementa per lo studio del canto» и «L'arte del canto».
Именно последний утверждение знаменитого певца Паккьяротти: «chi sa ben respirare e sillabare, sapra ben cantare» Кто знает как дышать и произносить, знает как петь. [5, 6] превратил в крылатое выражение: «школа пения есть школа дыхания». Кроме того, если Мануэль Гарсиа подвёл в своих педагогических трудах итог развития эпохи bell canto, установив, по мнению Джеймса Старка, «a watershed between tradition and science in the history of vocal pedagogy» Водораздел между традицией и наукой в истории вокальной педагогики. [6, 12], то Ламперти имеет в своей основе интуитивно-природные, наработанные певческой практикой и непосредственным взаимодействием педагога и певца приёмы и методы вокального обучения.
Встаёт дилемма - что лучше: обобщённая, исходящая из базисных понятий педагогической практики и последний достижений науки, теория деятельности, якобы имеющая универсальный характер или традиционная система воспитания голоса, обобщённая на примере практического воспитания певцов, в том числе и выдающихся, таких как Эмма Альбани, Мария ван Зандт, Дэвид Биспем, Карлотта Патти, Дезире Арто, Николай Фигнер, Марчелла Зембрих, Анна Лагранж, Корнелия ван Зантен, знаменитым педагогом Франческо Ламперти.
Следует отметить, что основным отличием общей теории от практических методик и школ является отношение к голосообразованию. Теории, в том числе и школа Гарсиа, активно изучают процесс голосообразования, пытаясь дать ему толкование, исходя из достижений акустики, физиологии, психологии и т.п., а затем эти выводы и законы «спускают» до уровня методик и приёмов воспитания голоса. «Натуральные» школы, которых гораздо больше, хоть и интересуются глобальными проблемами голосообразования, принимают их лишь к сведению, продолжая воспитывать голоса исходя из здравых практических методик определённых певцов, возникающих и решаемых непосредственно в процессе постановки голоса, а затем систематизирующихся и передающихся во времени от учителя к ученику, причём в сугубо индивидуальной, далеко не научной терминологии, понять которую зачастую можно лишь в процессе практического и педагогического общения.
Если первый, так называемый научный, подход характерен в основном для французской и во многом немецкой школ пения, то второй - традиционный, во многом интуитивный и личностный - является основой итальянской школы пения. По справедливости сказать, так называемый «научный подход» в большей степени склонен к неточностями, навязчивым идеям, псевдообобщениям, чем «натуральный». В основном это связано с упрощением и забеганием вперёд при исследовании и объяснении работы голосового аппарата, механистическим подходом к голосообразованию без учёта многих смежных факторов в его работе, связанных с физиологией, психологией, анатомией и их комплексного и динамического взаимодействия, игнорированием практического педагогического опыта, в том числе и традиционалистов.
Бесспорно, что использование ларингоскопа М. Гарсиа явилось не только началом научного подхода к изучению процесса пения, значительно ускорив исследования в этом направлении, но и послужило образованию многих спорных и противоречивых методик, в том числе и приёма coup de la glotte (гортанного приступа). Мануэль Гарсиа, отец научного подхода в области пения, требовал сильного glottal closure (гортанного смыкания) в процессе пения, основываясь на уверенности, что смыкание голосовых связок идёт исключительно за счёт потока воздушной струи и тем самым начало колебания требует некоторого насильственного размыкания голосовых складок. Этот, по выражению Старка, одного из исследователей bell canto, «удар горла» (stroke of the throat), исповедуемый Гарсиа как основа своего педагогического метода, вызвал непонимание и негативное отношение многих традиционалистов. В ответ на критику Гарсиа в дальнейших работах всё более смягчает требования жёсткости начала фонации, настаивая на действии в начале пения похожем на лёгкое подкашливание. Возможно, неудачная терминология в методе Гарсиа послужила отрицательному отношению к ней со стороны сторонников итальянской методики, выступающей в основном против всяких форм местных и гортанных усилий, заявивших в лице Тейлора в 1916 году, что «научные методы изучения культуры голоса закончились провалом» [6, 19].
По замечанию того же Старка, несмотря на значительные успехи научного подхода в вокальной педагогике, преобладающей всё же остаётся традиционная «oral» вокальная педагогика, основой которой является контактная передача вокальных навыков и приёмов. Замечание относится к 1938 году. Однако и сейчас, спустя многие десятилетия, положение изменилось ненамного. Да, жизнь требует от педагога больших знаний и внешне, особенно в отечественной педагогике, судя по публикациям, научный подход усиливает свои позиции, но общение показывает, что один на один с учеником преподаватель остаётся всё тем же «barbaro», молящимся сразу многим богам, упорно предпочитающим традиции и интуицию всем достижениям психологии, физиологии и т.п. вместе взятым.
Школа Ламперти и более близкая нам школа Мазетти - характерные тому примеры. Воспитавшие огромное количество голосов, в том числе и выдающихся, школы сами являются неким феноменом и сами требуют научного подхода для своего изучения, вернее изучения своей успешности.
Так каковы же основные принципы и методы, исповедуемые традиционными методиками, которые делают их востребованными и в настоящее время? музыкальный голос вокальный пение
Как мы уже отмечали, не физиология и анатомия являются базой этих вокальных школ: они принимаются как данность и именно данность достижений медицины того времени, однако без излишней детализации и углубления. Например, Ламперти в отличие от Гарсиа предваряет свою школу с описания анатомии гортани по доктору Mandl из работы «Hygi?ne de la v?ix» 1879 года издания. Причём фрагментарность и неполнота описания анатомии гортани и механизма голосообразования, представленная в «Искусстве пения» Ламперти, со временем становится не недостатком, а достоинством, так как не содержит спорных научных теорий и промежуточных научных достижений, архаичных для современных достижений науки, а лишь является лёгкой, в некоторой степени наивной иллюстрацией работы голосового аппарата. Здесь оказывается важным не анатомическая описательная часть голосообразования и процесса вокального дыхания из книги доктора Mandl, а те замечания и выводы, которые Ламперти делает в процессе анализа представленных элементов голосообразования. Наиболее важными, по нашему мнению, в том числе и для современной вокальной педагогики, являются его замечания по поводу начала звука, вокального дыхания, естественности вокальных усилий во время пения, регистрах голоса, и так же его замечания по технологии пения, такие как:
- работа над подвижностью голоса;
- работа над украшениями;
- филирование звука или работа над музыкальной фразой;
- произношение в пении, а именно правильное произношение в пении на итальянском языке.
Показательными являются его замечания, относящиеся к голосообразованию. Формально придерживаясь язычкового принципа голосообразования, сходного, по его мнению, с образованием звука у гобоя, он не углубляется в этот механизм, а тем более не пытается данные законы полностью навязать человеческому голосу, как это сделал Мануэль Гарсиа, исследуя внешние аспекты работы гортани. Принципы свободы звукоизвлечения и поддержки звука с помощью работы диафрагмы «как будто процесс вдыхания ещё продолжается» [2, 15], являясь важнейшими в традиционной школе пения, научно осознаваться начали только в 20-х годах XX века, в том числе и в работах таких отечественных исследователей как Л.Д. Работнов, давший данному процессу название «парадоксальное дыхание». Говоря о двух фазах цикла дыхания (вдохе и выдохе), что с точки зрения науки того времени было неоспоримо, Ламперти интуитивно отстаивает в пении некий принцип вдоха на выдохе, утверждая, что «голос во всём своём объёме должен всегда быть гораздо слабее силы вздоха, должен выходить свободно и без усилия» [2, 57]. Во второй половине XX века, благодаря исследованиям в области физиологии, дыхательный цикл стали делить на три фазы: инспираторная, постинспираторная, экспираторная. И как раз для постинспираторной фазы и характерна работа мышц-вдыхателей на фазе выдоха за счёт упругости лёгких, причём голосовые складки на данной фазе дыхания обладают максимальной и управляемой упругостью как раз и отвечающей за высоту извлекаемого звука [4]. Показателен также другой пример из «Искусства пения». По мнению Ламперти, одно из необходимых условий пения - овальное открытие рта и открытие верхних зубов. Однако вслед за этим требованием, он тут же отмечает, что «так как рты не все одинаковы, то учителя должны давать совет о положении рта, смотря по различным построениям его» [2, 15]. Иными словами, проповедуя определённые принципы и методы, традиционная педагогика в лице Ламперти не держится за них, если они идут в разрез творческой индивидуальности и мешают его свободному развитию. Теория для него лишь средство для воспитания певца.
Данный вывод подтверждается советами, которые даёт Ламперти в книге «Искусство пения» и которые представляют ценность, как для современного певца, так и для вокального педагога:
- советую, безусловно, избегать крика, потому что крик - естественный враг пения: то и другое не совместимо;
- не надо забывать, что никакой учитель не в состоянии дать больше того, что дала природа;
- очень полезно слушать лучших артистов, но никто никогда не должен стараться рабски подражать им, так как весьма легко перенять вместо хороших качеств дурные;
- следует остерегаться пения, несовместимого с собственными голосовыми средствами;
- артист должен избегать те пассажи, которые ему не по голосу, а петь лишь то, что наиболее подходит к объёму его голоса;
- нужно учиться умом, а не голосом, так как утомив голос, уже никакими средствами не приведёшь его опять в хорошее состояние;
- не переставайте старательно и разумно заботиться о том, чтобы у вас слова звучали ясно, голос был уверен, пение и движения изящны;
- никогда не следует дебютировать слишком рано и в опере не подходящей к голосовым средствам;
- с первой репетиции с оркестром новичок должен петь полным голосом, как будто в театре находилась уже публика, и особенно те номера, в которых он чувствует себя неуверенным;
- певец не должен петь, если он нездоров, но следовало бы бросить глупую манеру сказываться больным из пустого каприза, тем более, что этому плохо верят;
- самые знаменитые певцы, вместе с тем и самые прилежные;
- пойте так, как вы учились, не допуская, чтобы советы товарищей и претензии некоторых дирижёров совращали вас с пути истины [2, 58-62].
В заключение, не умаляя достоинства научного подхода в вокальной педагогике, хочется процитировать слова А.А. Ухтомского: «Иногда мне кажется, что сама ученая профессия порядочно искажает людей! В то время как натуралистическая наука сама по себе исполнена этим настроением широко открытых дверей к принятию возлюбленной реальности как она есть… [3, 360] Конечно все мы подвержены доминатам «излюбленных теориек», особенно если они выстраданы нами в процессе «поверки гармонии алгеброй». Важно здесь, чтобы эти теории не закрывали двери живой связи с практикой, а в нашем случае с человеком, который есть и ещё долго будет выше любых теорий, пусть даже самых научных.
Литература
1. Ламперти, Ф. // Энциклопедический словарь Брокгауза и Эфрона: в 86 томах (82 т. и 4 доп.). - СПб, 1890-1907 гг.
2. Ламперти Ф. Искусство пения. Технические правила и советы ученикам и артистам. /перевод с итальянского/ М.-Петроград- 1923.-68с.
3. Ухтомский А.А. Доминанта. Статьи разных лет. 1887-1939.- СПб.: Питер, 2002.- 448с.
4. Физиология человека: Учебник / Под ред. В.М. Покровского, Г.Ф. Коротько. -- 2-е изд., перераб. и доп. -- М.: Медицина, 2003. -- 656 с: ил.: [2] -- (Учеб. лит. Для студ. мед. вузов).
5. Lamperti, Francesco Guida teorico-pratica-elementaire per lo studio del canto (Lamperti, Francesco) из-во Ricordi, Milano-Napoli, 1864
6. Stark, James A. Bel Canto: A History of Vocal Pedagogy / reprinted university of Toronto in Canada 2003
Размещено на Allbest.ru
Подобные документы
Обзор разных типов дыхания, характеристика их с точки зрения применимости при пении. Особенности правильного выполнения вдоха-выдоха в процессе пения, момент задержки дыхания. Суть понятия "опора дыхания" в вокальной методической литературе и на практике.
реферат [17,3 K], добавлен 24.01.2011Возрастные особенности слуха и голоса ребенка. Охрана детского голоса. Методы и приёмы обучения пению. Развитие творческой инициативы в самостоятельных поисках певческой интонации. Выбор и разучивание песен. Планирование работы по пению в детском саду.
реферат [52,1 K], добавлен 09.04.2010- Формирование интереса дошкольников к музыке в процессе игры на элементарных музыкальных инструментах
Развитие воображения и творческих способностей дошкольников на музыкальных занятиях. Особенности использования игровых технологий на музыкальных занятиях при обучении игре на музыкальных инструментах. Характеристика детских музыкальных инструментов.
аттестационная работа [435,8 K], добавлен 03.12.2015 Основы вокальных принципов. Метафизическое понимание певческого голоса. Дыхание как основа пения. Процесс дыхания, его применение на практике. Типы голосов по Мазетти. Положения мимических мышц при артикуляции. Национальные языковые особенности в пении.
дипломная работа [92,2 K], добавлен 20.06.2011Путь к мастерству и творчество композитора Джузеппе Верди. Истоки и принципы полифонии музыкальных произведений. Традиционная оперная форма. Типовые формы дифференциации вокальных партий в ансамблях. Анализ полифонических вариаций в произведениях Верди.
реферат [5,9 M], добавлен 10.06.2011Краткая биография русских музыкантов и композиторов В.М. Блажевича и А. Гурилева. История появления и развития жанров "концерт" и "ноктюрн". Анализ технической и художественной сторон музыкальных произведений авторов и их формообразующих компонентов.
курсовая работа [705,5 K], добавлен 24.05.2015Изучение системы вокальных упражнений как важнейшего инструмента формирования и развития вокальных навыков у учащихся младших классов детских музыкальных школ. Характеристика детского голоса. Методика воспитания вокально-речевой и эмоциональной культуры.
дипломная работа [539,4 K], добавлен 06.05.2017Виды интонационных трудностей музыкальных произведений, способы и особенности их решений. Причины неточной интонации в современной музыке. Процесс работы над интонационными трудностями музыкальных произведений в студенческом народном хоровом коллективе.
курсовая работа [100,1 K], добавлен 16.09.2017Исследование теоретических основ резонансной техники пения, основных физических свойств резонаторов голосового аппарата певца, их функций в певческом процессе. Характеристика упражнений для достижения силы звука, глубины и красоты тембра, гигиены голоса.
дипломная работа [282,7 K], добавлен 30.04.2012Структура книги Б.В. Асафьева "Музыкальная форма как процесс". Л.А. Мазель, В.Я. Цуккерман "Анализ музыкальных произведений". Понятие о гомофонической и полифонической форме. Структура тональной музыки. Теории классико-романтических форм нового времени.
контрольная работа [25,3 K], добавлен 08.08.2015