Традиции и новаторство в современной системе музыкального образования школьников Украины

Изучение системы национального музыкального образования. Анализ особенностей школьного музыкального образования Украины в контексте современных педагогических тенденций. Характеристика формирования системы духовно-ценностных ориентиров школьников.

Рубрика Музыка
Вид статья
Язык русский
Дата добавления 26.12.2017
Размер файла 17,1 K

Отправить свою хорошую работу в базу знаний просто. Используйте форму, расположенную ниже

Студенты, аспиранты, молодые ученые, использующие базу знаний в своей учебе и работе, будут вам очень благодарны.

Размещено на http://www.allbest.ru/

ТРАДИЦИИ И НОВАТОРСТВО В СОВРЕМЕННОЙ СИСТЕМЕ МУЗЫКАЛЬНОГО ОБРАЗОВАНИЯ ШКОЛЬНИКОВ УКРАИНЫ

С. В. Аржанухина,

В. А. Булгакова

В системе координат гуманистической образовательной парадигмы теория и практика школьного воспитания выходит на качественно новые рубежи, на обновление педагогических концепций и технологий, которые на первое место выдвигают задачу формирования и становления личности как высшей цели образования.

Важную роль в формировании системы духовно-ценностных ориентиров школьников, играют учебные дисциплины художественно-эстетического цикла, среди которых музыкальное искусство, благодаря своим имманентным качествам, занимает доминирующее положение. Аксеологическим императивом развития современной украинской музыкальной дидактики является личностно-ориентированная направленность, детоцентризм, создание условий для креативного развития личности школьника в образовательном процессе.

Целью статьи является анализ особенностей школьного музыкального образования Украины в контексте традиционных концепций и современных педагогических тенденций.

Национальная система общего музыкального образования прошла эволюционный путь развития от многовекового «донаучного» этапа накопления опыта народной педагогики, традиций музыкального воспитания детей в украинской семье к созданию системы массового музыкального образования. Послереволюционный период связан с распространением музыкально-просветительских идей Н. Леонтовича, С. Людкевича, Л. Ревуцкого, Я. Степового, К. Стеценко, научно-теоретическими и музыкально-практическими разработками таких учёных и педагогов-практиков как О. Апраксина, Б. Асафьев, Н. Гродзенская, В. Сухомлинский, Б. Теплов, В. Шацкая, Б. Яворский. 70-е годы прошлого столетия отмечены «эпохой» создания и внедрения в школах системы массового музыкального воспитания Д. Кабалевского - автора целостной педагогической концепции музыкального воспитания школьников.

Не многим музыкантам-педагогам удалось оставить свой след в музыкальной педагогике, тем более в системе массового музыкального воспитания молодёжи в столь широком масштабе как это удалось Дмитрию Борисовичу Кабалевскому. Многое изменилось в социокультурной обстановке с тех пор, когда Д. Кабалевский внедрял в жизнь свою программу по музыке. И, хотя жизнь вносит свои коррективы, создаются новые авторские программы, можно с уверенностью сказать, что тенденции развития современной музыкальной педагогики подтверждают жизненность художественно-педагогической концепции Д. Кабалевского, и в основе всех новых теорий лежат идеи и принципы выдающегося музыканта-реформатора.

К таким идеям можно отнести принцип тематического построения уроков музыки в школе. Нельзя сказать, что в музыкальном образовании никогда раньше не использовались тематические музыкальные занятия. При проведении уроков время от времени учителя обращались к тематическим занятиям, но этот тематизм не носил системного, философски обоснованного характера. После появления учебной программы, разработанной под руководством Д. Б. Кабалевского для начальных и средних классов школы, возникли другие программы музыкального воспитания, использующие принцип тематизма в качестве ведущего именно в системе.

Ещё одной идеей, нашедшей своё продолжение в последующих разработках, стала идея культуросообразного трактования содержания музыкального образования. В системе Д. Кабалевского музыкальное образование понимается как часть духовной культуры человека. Главенствующим принципом этой концепции, выступал принцип преподавания музыки как живого образного искусства, неразрывно связанного с жизнью; в качестве центральной педагогической проблемы им была выдвинута проблема создания и сохранения эмоциональной увлечённости музыкой. Процесс приобщения школьников к музыке наконец-то стал опираться на закономерности собственно музыкального искусства.

И хотя принцип культуросообразности в педагогике уже был известен, в предшествующих программах по музыке на первом месте стоял технократический или деятельностный подход.

Определённым революционным моментом программы Д. Кабалевского явилось введение понятия «интонация»; осознание детьми истоков музыкальной интонации, её связи с реальными, жизненными процессами было провозглашено приоритетным. Сейчас большинство учителей музыки опирается на этот принцип.

В методике работы с детьми, предложенной Д. Кабалевским, интересным было развитие метода беседы о музыке и музыкантах. Он вел беседу со школьниками не в поучающем тоне, а как бы рассказывая, объясняя и убеждая собеседников в красоте и гармонии музыки, в целесообразности применения средств выразительности композитором и исполнителем и т.д.

Кроме того, в методике работы Д.Кабалевского, связанной с систематизацией стилевых особенностей музыкальных сочинений на уровне эпохи, художественного направления, отдельного композитора, жанра нашёл новое освещение метод обобщения. Метод обобщения из метода повторения перерос в творческий, исследовательский в ситуациях, когда автор предлагал детям отгадать стиль на примере нового произведения.

Научная разработка задач модернизации содержания, форм, методов обучения, претворения инновационных технологий невозможна без учёта достижений прошлого, идей, которые прошли проверку временем в учебно-воспитательном процессе. Перед украинской музыкально-педагогической наукой возник целый комплекс задач, одна из которых состояла в необходимости рационального и гармоничного объединения прогрессивных традиций зарубежных музыкальных образовательных систем с национальной ментальностью. Модернизация образовательной системы Украины связана с национальным возрождением, с коренными социально-экономическими, демократическими преобразованиями в обществе, курсом на интеграцию в Европейское сообщество.

В разработке идейно-концептуальных, теоретико-методологичес-ких положений современного общего музыкального образования в Украине, в создании школьных программ по музыке принимали участие такие учёные, педагоги-практики как А. Авдиевский, А. Болгарский, О. Гайдамака, М. Демчишин, З. Жовчак, Ю. Завалевский, И. Козловская, Л. Масол, Н. Миропольская, А. Ростовский, О. Рудницкая, Л. Хлебникова.

На законодательном уровне новые векторы образовательной политики нашли отражение в Национальной доктрине развития образования Украины в ХХІ столетии (2002), в Законе об общем среднем образовании (1999), где определены основные стратегические цели и приоритеты развития образования в нашей стране на ближайшие десятилетия. Важнейшие положения этих документов отображаются в Государственных образовательных стандартах и конкретизируются в учебных программах. Действующие программы по музыке являются основным нормативным документом, который определяет содержание музыкального обучения в общеобразовательной школе. Базируясь на передовые педагогические концепции, они обуславливают методику реализации учебно-воспитательных задач.

В программах реализована концепция музыкального воспитания на основе украинской национальной культуры, суть которой заключается в «…отношении к музыкальному фольклору как к неотъемлемой части духовной жизни украинского народа; в определении ведущей роли фольклора в музыкальном воспитании детей; в раскрытии эстетического содержания народной музыки на основе постижения школьниками сути и особенностей музыкального искусства» [3, 91-92].

Одним из путей решения проблемы формирования системы ценностных ориентиров школьников является использование комплексного влияния различных видов искусств, что стало характерным признаком обучения в школах многих зарубежных стран. Например, в Польше с 2001/2002 учебного года согласно новой образовательной реформе введен обязательный для всех школ интегрированный курс «Искусство». Анализ исследований в области зарубежной и отечественной музыкальной дидактики свидетельствует, что музыкальное образование в школах рассматривается как доминантная составляющая педагогики искусства, как специально организованный процесс, результатом которого является формирование общего уровня музыкально-эстетической культуры, интенсификация всестороннего развития и воспитания ученика. На современном этапе развития отечественной и зарубежной школы интеграция определяется одним из перспективнейших направлений её реформирования. Ещё Я. Коменский писал: «Всё, что находится во взаимосвязи, должно преподаваться в такой же связи» [1, 156].

В процессе разработки Государственных образовательных стандартов начальной, основной средней и старшей школы была научно обоснована целесообразность введения образовательного направления «Искусство» - «Эстетическая культура» в котором реализуется системно-целостный подход к содержанию художественно-эстетического образования, предполагающий наряду с применением традиционного автономного преподавания видов искусств с элементами межпредметных связей, введение интегрированных курсов на протяжении всего периода обучения. Так, художественно-эстетический блок инвариантного компонента, представленный учебными предметами «Музыка» и «Изобразительное искусство» в начальной (1-4 кл.) и «Музыкальное искусство» в основной школе (5-8 кл.) действует наряду с альтернативным интегрированным курсом «Искусство» (1-8 кл.). В учебной программе интегрированного курса «Искусство» (авторы - Л. Масол, Н. Миропольская) реализуется подход, в котором содержание предметов «Музыка» и «Изобразительное искусство» объединяется в единый тематический цикл на основе духовно-мировоззренческой проблематики и наполняется элементами синтетических искусств (хореографии, театра, кино). В идее обогащения знаниями об искусстве на основе интеграционного компонента реализуется главная цель музыкального образования: в процессе восприятия, анализа-обсуждения музыкальных произведений и практической художественно-творческой деятельности развивать личностно-ценностное отношение к музыкальному искусству, способность к эмпатии и творческой самореализации, художественно-образное мышление.

Концепция полихудожественного развития старшеклассников (курс «Художественная культура») базируется на идее пропедевтики культурологического образования. В 9-м классе происходит обобщение знаний об искусстве, приобретенных в 1-8 классах, в 10-м классе изучается украинская художественная культура, а в 11-м классе - зарубежная художественная культура. Разработка содержания учебной программы «Художественная культура» осуществлена в соответствии с Государственным стандартом полного общего среднего образования в области «Эстетическая культура». Целью изучения художественной культуры в старших классах школы является формирование у учеников ценностно-смысловых, общекультурных, учебно-познавательных и информационных компетентностей, через изучение шедевров искусства разных эпох и народов, и коммуникативных, творческо-деятельных и самообразовательных компетентностей, через овладение опытом самостоятельной творческой деятельности, осознание этой деятельности как неотъемлемой части своей жизни.

Базируясь на исследованиях психологической науки в области возрастной психологии (Л. Выготский, А. Запорожец, А. Леонтьев, Д. Эльконин), теории развития способностей (Б. Ананьев, А. Ковалёв, Б. Теплов), теории самоактуализирующейся личности (А. Маслоу), цели, задачи, тематическое построение программ предметов художественно-эстетического цикла, в частности предмета «Музыка», реализуются поэтапно, в соответствии с дидактическими принципами последовательности, преемственности и непрерывности.

На содержание школьного музыкального образования огромное влияние оказывает его «первооснова» - музыкальное искусство, которое постоянно обогащается новыми стилями, жанрами, именами. Поэтому, принимая во внимание разноплановое развитие современного музыкального искусства, одной из рекомендаций к программам по музыке, которая делает их открытыми, допускающими изменения, не догматичными, является вариативный подход к подбору соответствующего учебного материала, что даёт возможность учителю «…достаточно свободно заменять одно произведение другим с аналогичными художественно-педагогическими качествами. Каждое произведение, звучащее в классе, должно быть художественным и увлекательным для детей, педагогически целесообразным» [2, 6].

Таким образом, современная национальная система музыкального образования создаёт реальную возможность постижения и осмысления ценностей музыкального искусства по принципу полицентрической интеграции в общем контексте целостного художественного образования, что определено как главный инновационный подход в Концепции художественно-эстетического воспитания учащихся в общеобразовательных учебных заведениях Украины (2004).

образование музыкальный школьник

Литература

1. Коменский, Я. А. Избр. соч. [Текст]. - М., 1955. -287с.

2. Программы по музыке средней общеобразовательной школы и поурочные методические разработки [Текст]. - 1-4 классы. - К.: Перун, 1996. - 126с.

3. Ростовский, А. Я. Методика преподавания музыки в начальной школе: Учебно-методическое пособие [Текст]. - Тернополь: Учебная книга - Богдан, 2001. - 215с.

Размещено на Allbest.ru


Подобные документы

  • Музыкальное мышление как феномен психологии. Проблема музыкального мышления в истории музыкального образования. Педагогические условия его формирования и развития у младших школьников на уроках сольфеджио. Историко-теоретический анализ проблемы.

    дипломная работа [632,7 K], добавлен 13.07.2009

  • Место музыки в жизни немецкого народа. Состояние музыкального образования и воспитания в Германии от эпохи Средних веков до наших дней. Структура музыкального образования в современных музыкальных ВУЗах страны. Работа по привлечению иностранных студентов.

    курсовая работа [66,5 K], добавлен 07.09.2013

  • Теоретические основы организации развития музыкального вкуса у младших школьников.Взгляды ученых на проблему развития музыкального вкуса. Своеобразие музыкальных стилей и направлений. История возникновения техно – музыки. Краткий курс музыки House.

    дипломная работа [106,2 K], добавлен 21.04.2005

  • Теоретический анализ проблемы восприятия музыкального произведения в трудах отечественных исследователей. Аксеосфера музыкального искусства и ее влияние на развитие личности. Сущность и особенности восприятия музыкального произведения.

    дипломная работа [60,2 K], добавлен 21.04.2005

  • Специализированное профессиональное образование как доминирующая функция музыкальных вузов и ее определение. Формы занятий на каждом этапе образования. Специализация профессиональной подготовки музыканта. Музыкально-теоретические дисциплины в училище.

    реферат [22,7 K], добавлен 14.01.2009

  • Изучение генезиса философско-музыкальных концепций (социально–антропологического аспекта). Рассмотрение сущности музыкального искусства с точки зрения абстрактно-логического мышления. Анализ роли музыкального искусства в духовном становлении личности.

    монография [149,5 K], добавлен 02.04.2015

  • Задачи и содержание программы музыкального воспитания. Разработка Н.А. Ветлугиной системы музыкального воспитания для детей дошкольного возраста, применяемой в детских садах. Виды и формы организации музыкальной деятельности детей. Музыкальный букварь.

    реферат [19,6 K], добавлен 20.06.2009

  • Психологические особенности и педагогические проблемы развития музыкального восприятия у детей младшего школьного возраста. Специфика "детской" музыки как жанра. Планирование экспериментальной работы. Анализ фортепианного цикла Металлиди "Лесная музыка".

    дипломная работа [92,6 K], добавлен 31.10.2013

  • Эволюция эстрадного искусства: появление комических опер и варьете, их трансформация в развлекательные шоу. Репертуар эстрадно-симфонических оркестров. Определение основных факторов, влияющих на искажение музыкального вкуса современных подростков.

    реферат [45,6 K], добавлен 19.12.2011

  • Трактовка произведения Баха "Сицилиана". Статистический, семантический, синтаксический и прагматический анализ музыкального текста. Моделирование и изучение строения музыкальной речи. Интерпретации музыкального строя с помощью компьютерных технологий.

    курсовая работа [790,6 K], добавлен 31.03.2018

Работы в архивах красиво оформлены согласно требованиям ВУЗов и содержат рисунки, диаграммы, формулы и т.д.
PPT, PPTX и PDF-файлы представлены только в архивах.
Рекомендуем скачать работу.